Después Brasil y México, Colombia es el tercer país en Latinoamérica que exhibe la retrospectiva de Vik Muniz, uno de los nombres más importantes del arte actual. Vik Muniz: “más acá de la imagen” Exposición Agosto 2 – octubre 28 de 2013 Museo de Arte del Banco de la República, Piso 2 ENTRADA GRATUITA ¡Es la Mona Lisa! ¿No? —un paso al frente—, parece mermelada—otro paso al frente—, ¿es arequipe? —un paso más—, ¿es la Mona Lisa hecha con mantequilla de maní?—permanece un rato frente a la imagen—. Se trata de Doble Mona Lisa (1999) una de las casi cien fotografías que el artista brasileño Vik Muniz exhibe en Bogotá como parte de “Más acá de la imagen”, la retrospectiva que entre el 2 de agosto y el 28 de octubre presenta el Museo de Arte del Banco de la República. Muniz, considerado hoy en día uno de los artistas contemporáneos más destacados de todo el mundo, utiliza en sus obras materiales e imágenes de todo tipo, en ellas cuestiona, con ironía y mucho sentido del humor, la gramática, función y sentido de la fotografía en la actualidad, así como su relación con otros medios. La exposición es organizada por el Banco de la República, con el apoyo de Fundación Amigos de las Colecciones de Arte del Banco de la República, Cine Colombia, Lan, The Orchids Hotel, Invest in Bogota, Embajada de Brasil, Bogotá Humana y Distrito Brasil. Pueden ser fríjoles, espaguetis, chocolate, caviar o azúcar, así como motas de algodón, hilo, alambre, diamantes o basura; cualquier material es válido para Vik Muniz. Con las imágenes sucede algo parecido, bien pueden ser personajes de la cultura popular como Drácula, Frankenstein o Elizabeth Taylor, obras de arte de pintores como Edward Hopper, Paul Cézanne, Caravaggio o Warhol, e incluso imágenes con una alta connotación política como fotografías de la Guerra de Vietnam. A veces la relación entre el material y la imagen es aleatoria: en estos casos el artista prueba varias imágenes hasta encontrar aquella que funciona mejor con las características físicas del material. En otras ocasiones es congruente, como en Niños de azúcar, una serie que surgió tras el contacto de Muniz con algunos trabajadores y sus hijos en las plantaciones de caña de azúcar en la isla de San Cristóbal en el Caribe, imágenes donde el brasileño reproduce los rostros de los niños espolvoreando azúcar sobre una cartulina negra. Vik Muniz. Doble Mona Lisa (mantequilla de maní y mermelada). Serie: Después de Warhol, 1999. ………………………………………………………… Vik Muniz en Bogotá En Vik Muniz: “más acá de la imagen” el artista revisa veinte años de su producción artística. En la exposición que presentará en Bogotá ha incluido buena parte de sus obras y series más representativas: Lo mejor de Life, Equivalencias, Imágenes de alambre, Niños de azúcar, Imágenes de hilo, Imágenes de tierra, Imágenes de chocolate, Después de Warhol, Imágenes de earthworks, Imágenes de nubes, Mónadas, Jeroglíficos, Imágenes de diamantes, Imágenes de caviar, Imágenes de revistas, Imágenes de chatarra, Imágenes de desechos, Imágenes de pigmentos, Imágenes de basura, Imágenes de papel y Rompecabezas gordianos. Fue el propio Muniz quien junto al equipo de la Unidad de Artes del Banco de la República dirigió el montaje de la muestra. Además, en el marco de la inauguración, el miércoles 31 de julio a las 9:00 a.m. realizará un taller para niños y el jueves 1 de agosto a las 5:00 p.m. ofrecerá una conferencia en la Biblioteca Luis Ángel Arango. Ambas actividades serán de entrada gratuita, la primera requiere inscripción previa y la segunda tendrá capacidad hasta completarse el aforo de la sala. Más información e inscripciones en: www.banrepcultural.org/museos-y-colecciones “Mostrar la exposición en Colombia me pone en contacto con una cultura que, geográficamente hablando, ha compartido constantemente situaciones políticas y culturales con la mía propia, pero que de manera admirable ha logrado preservar una identidad local muy fuerte. Estoy muy interesado en observar cómo será percibida y disfrutada mi obra por el público colombiano. Estoy seguro de que será una rica y gratificante experiencia para todos nosotros”, concluye el artista. “Trabajo mucho con los iconos y con la familiaridad del público hacía ciertas imágenes. Yo hago siempre la mitad de la obra, la otra mitad la pone el espectador y su proceso al ver la pieza. Procuro que haya una interactividad dirigida hacia el bagaje visual del espectador. Iconos o arquetipos. Que tenga la impresión de haber visto eso antes y encontrar a su vez algo distinto en ella. Un cortocircuito, una discrepancia que hay que ajustar. Y ese ajuste es una especie de conversación consigo mismo. No se trata solo de ver, sino de negociar con lo que se ve”, explica el artista. El momento en que el espectador se acerca a la obra, en que se percata que lo que identificó a cinco metros cambia drásticamente si se ve a unos cuantos centímetros de distancia, ese “ritual de aproximación” —como él mismo lo denomina—, es por qué detrás de las obras de Muniz. Es deliberadamente un juego que el artista, consciente de sus limitantes y del contexto de su obra, le propone al espectador: lo incita a acercarse, a ir “más acá”, a que se pregunte cómo fue hecha la imagen y qué es realmente lo que está mirando. “A medida que la fotografía se hace progresivamente efímera a través de su diseminación digital, mi obra busca reconectarla con los sentidos al involucrar al público con su carácter físico y material. Cambios de escala, materiales y procesos, así, finalmente terminan por exponer los filtros del sentido fotográfico, revelando simultáneamente la naturaleza de la imagen como información y como mecanismo”, puntualiza. Para mayor información consulte: www.banrepcultural.org/museos-y-colecciones Página oficial de Vik Muniz: www.vikmuniz.net Siga a Vik Muniz a través de redes sociales: Perfil oficial de Vik Muniz en Facebook: www.facebook.com/pages/Vik-Muniz-Official-Page/75455379172 Perfil oficial de Vik en Twitter: www.twitter.com/VikMuniz Cuenta oficial de Vik Muniz en Instagram: http://instagram.com/vikmuniz Descargar imagen en alta resolución (crédito: Vik Muniz. Doble Mona Lisa (mantequilla de maní y mermelada). Serie: Después de Warhol, 1999.) OFICINA DE DIVULGACIÓN Y PRENSA: Silvia Echavarría – Tatiana Torres | - 343 23 96/13 29 | [email protected] | www.banrepcultural.org/prensa