fitag 2013 dossier de premsa ok

-
R
E
I
S
S
DO E
D
A
S
M
E
PR
-
PRESENTACIÓ
Fidel a l’estiu, el Festival Internacional de Teatre Amateur de Girona (FITAG)
arriba un any més amb la voluntat d’oferir dies màgics de teatre nascuts de
l’esforç i la il·lusió, i també del bon fer, de companyies amateurs procedents
d’arreu. D’ençà del seu naixement, el 1998, amb el nom d’El Pati, han passat
molts anys, al llarg dels quals el festival ha consolidat una oferta atractiva d’arts
escèniques a Girona i a les comarques gironines.
Podem assegurar que el FITAG és ja un esdeveniment de prestigi que permet
oferir emocions a l’escenari, nascudes de la creativitat de gent que no és
professional de l’escena, però que hi aporta espectacles de primer nivell. És
també, doncs, un aparador per mostrar feina ben feta que massa vegades no
rep el suport de la indústria, i això dificulta que sigui reconeguda.
El FITAG, doncs, premia molts esforços anònims i, en ocasions, invisibles, i
permet mostrar feines de qualitat. És també una manera d’entendre el teatre
amateur i de donar-hi suport. Una de les seves singularitats és que permet que
es relacionin actrius i actors de diverses procedències, que durant uns dies
conviuen, comparteixen experiències i s’integren amb el públic.
En aquests temps complexos mantenir el FITAG, ajustant-lo a les dificultats que
es viuen, era un repte que s’ha superat. Cal tenir en compte que, a més de ser
una mostra de creativitat i dinamització de les companyies que ens visiten,
permet visualitzar el teatre no professional que es fa a les comarques gironines.
I és una eina de primer ordre per promocionar Girona i les comarques, perquè
les actrius i els actors que hi participen són agents difusors de la nostra realitat i
de la força turística i cultural del país.
N’esperem molt, de la programació del FITAG 2013, i desitgem que les
persones que el fan possible rebin el reconeixement que la seva feina els fa
merèixer.
Xavier Soy i Soler
President de la comissió de Cooperació Local, Cultural i d’Acció Social
de la Diputació de Girona
dimarts 27
Teatre Municipal: 19 h
Espectacle: UAP13 (espectacle inaugural)
Grup: Cràdula Teatre, CASSÀ DE LA SELVA (Catalunya)
Sinopsi
El retaule de les meravelles està guardat i custodiat a la capsa màgica, un edifici públic de vidre
i miralls. Les excel·lències del retaule estan tancades a pany i forrellat. Sa excel·lència no les ha
inaugurat després d’un any, falta personal de serveis qualificat. Tres joves entren a l’edifici
cultural i públic, es burlen de la seva seguretat, es manifesten i expressen les seves idees.
Aquesta acció comporta un ressò mediàtic a la premsa, unes preses de decisions o uns
comportaments diferents segons la persona destinatària i la seva classe social. La presa de
decisions repressives, l’engany i el diner porten a la revolució per cercar nous valors, nous
camins i una nova resposta que segurament la trobarem en el vent; tot plegat donarà valor al
joc net, fairplay. Dir que som joves, que sortim aquesta nit, que llencem i cremem tot allò que no
serveix ens donarà força per aconseguir un món millor. Els joves som forts, tenim idees i força
per empènyer i construir. Volem caminar i anar endavant.
Breu història del grup
UAP13 és un projecte col·lectiu amb 26 centres educatius.
Direcció escènica i coreografies: Emma Bover
Direcció musical: Mercè Rigau
Direcció artística: Món Bover (Cràdula Teatre)
dimarts 27
Pati de la Casa de Cultura, 22 h
Espectacle: PIZZA
Grup: Centro di Teatro Internazionale, FLORÈNCIA (Itàlia)
Sinopsi
Pizza és una comèdia espurnejant d’Olga Melnik. L’espectacle va dirigit a una audiència
internacional i utilitza diferents llenguatges teatrals per crear una espurna que ens estimuli, ens
diverteixi i ens faci somiar. Nit, pluja, fred, gana… dos intrusos! Així comença aquesta aventura
plena de duels a mort i de somnis per vendre; ens deixarem seduir per la riquesa de formes
sinuoses i ens sorprendrem amb l’infinit potencial d’una petita molla. Amb ironia i delicadesa,
el Centro di Teatro Internazionale ens porta a la seva cuina, per fer-nos descobrir que la gana
no és la mateixa per a tothom. «El teatre que estàs esperant, encara que sigui una novetat
absoluta, mai no pot ser el teatre que esperes. De fet, si t’imagines un teatre nou, ho estàs fent
dintre de les idees preestablertes que ja tens. A més a més, una cosa que estàs esperant,
d’alguna manera ja hi és...», diu Pier Paolo Pasolini. Vine… sense expectatives, amb el cor
obert i desitjant que et sorprenguin.
Breu història del grup
El CTI (Centro di Teatro Internazionale) és una associació cultural creada el 1994 a Florència i
dirigida per l’actriu, directora i pedagoga Olga Melnik, graduada per la Universitat d’Art i
Cultura de Moscou. El CTI s’ha convertit en un centre d’educació, producció i distribució, que
engloba diversos estils d’ensenyament d’escoles internacionals (Rússia, Alemanya, Regne
Unit i Estats Units). L’escola organitza cursos de tres anys per a actors professionals i cursos
preparatoris tant per a adults com per a nens i nenes. El repertori del Centro di Teatro
Internazionale no només ofereix una nova producció, sinó també un nou gènere teatral,
l’espurna teatral, a partir d’una idea d’Olga Melnik. Amb aquesta obra, Pizza, la companyia ha
participat en festivals internacionals com ara Abtenau ist Bühne (Salzburg, Àustria) i Scenic
Harvest (Martin, Eslovàquia), el 2012.
dimarts 27
Pati de les Magnòlies, 22 h
Espectacle: PODEN CAURE ELS ANELLS, PERÒ ELS DITS QUEDEN
Grup: A l’Improvizzo, GIRONA (Catalunya)
Sinopsi
En un context d’inseguretat ciutadana paranoic, l’anell de la tia Violante, el tresor més ben
guardat d’en Magnífico, és robat pel seu propi fill, que el necessita per no perdre la seva
Griselda, la qual és fora de la ciutat i li exigeix proves contundents del seu amor. En Flàvio
demana ajut a la Colombina per fer arribar l’anell a la seva estimada. La Colombina veu
l’oportunitat de la seva vida i decideix vendre’s l’anell per fer realitat els seus somnis. En
Magnífico, preocupat per la seguretat de les seves riqueses, demana ajut a en Dottore, el seu
futur consogre. En Dottore, que té un negoci de sistemes de seguretat florent gràcies a la
col·laboració de la banda de transsilvans que efectuen robatoris a tort i a dret, veu l’oportunitat
de fer negoci també amb el seu futur consogre i li ven un sistema de seguretat que ell
comercialitza com a pretesament modern i infal·lible. En Capitano va a casa d’en Magnífico a
instal·lar el sistema de seguretat. L’anell passarà de mà en mà com a objecte de desig, en un
joc d’embolics, còpies i accidents fortuïts. Finalment, tothom perdrà l’oportunitat d’aconseguir
el que ambiciona. L’anell tornarà al seu amo i tot quedarà com sempre.
Breu història del grup
A l’Improvizzo és una companyia creada per alumnes de Commedia dell’Arte (graduat en art
dramàtic) del Centre de Formació Teatral El Galliner de Girona durant el curs 2010-2011. Té
com a objectiu construir un llenguatge teatral propi a partir del treball de màscara de caràcter,
de commedia dell’Arte i de bufó.
dimarts 27
Pati de les Magnòlies, 24 h
Espectacle: CONTEMPORANI ATZAR
Grup: Som Taiatru, VILABLAREIX (Catalunya)
Sinopsi
Contemporani atzar és una passejada per diferents històries curtes que volen reflectir amb
ironia la societat contemporània. Al llarg d’una hora podrem endinsar-nos en les dificultats de
comunicació, en les relacions de parella, en els clixés socials, en l’amistat, en els valors de la
societat actual i en la situació de crisi global. Envoltats d’humor, a poc a poc la realitat es va
imposant i ens fa observadors de la degradació de l’estatus social i econòmic del doctor
Robert, i ens convida a reflexionar sobre com podem actuar per canviar el nostre món.
Breu història del grup
Som Taiatru és un grup d’amics aficionats al teatre procedents de diferents municipis de
Girona, que té el lloc d’assaig a Vilablareix. Els components de Som Taiatru van decidir
començar aquest projecte conjunt el setembre de 2011. I, des de llavors, han representat la
seva primera obra, Contemporani atzar, a diferents municipis del Gironès i la Selva.
Actualment, aquest 2013, estan preparant la segona obra, Sense presses, si us plau.
dimecres 28
Sala La Planeta, 18 h
Espectacle: L’AMANT
Grup: Gespa Teatre, PALAMÓS (Catalunya)
Sinopsi
En una relació, un s’ha de divertir, hi ha diverses formes de divertir-se, però si fantasiejar
diverteix i fa que l’estímul sexual sigui més gran, per què no pot ser millor intentar un matí, una
tarda, una nit ser un altre, deixar de banda un mateix i posar-se una màscara, vestir-se diferent i
gaudir d’aquest nou ésser? Anys de matrimoni. Infinites tardes d’adulteri. Per la Sarah i en
Richard l’única manera de mantenir una relació saludable és un tercer element: en Max. En
Richard accepta compartir la seva dona amb un altre home en determinades circumstàncies.
D’aquesta manera, «tot està perfectament equilibrat». Fins on podran portar el joc? L’amant,
aquesta breu obra basada en l’original The lover, de Harold Pinter, és una pausa interessant
per reflexionar sobre les nostres relacions.
Breu història del grup
La Gespa Teatre és un grup teatral que té gairebé cinquanta anys d’existència. Duu a terme
una programació estable amb dues estrenes anuals a Palamós. Diverses de les seves
produccions han estat seleccionades dins el marc del Projecte T. Ha participat tres vegades al
FITAG, i en l’edició del 2012 va ser el grup que va inaugurar el festival amb la producció pròpia
Sabó.
Teatre Municipal, 19.30 h
Espectacle: UAP13 (espectacle inaugural, repetició)
Grup: Cràdula Teatre, CASSÀ DE LA SELVA (Catalunya)
dimecres 28
Pati de la Casa de Cultura, 22 h
Espectacle: L’HEURE ZERO
Grup: Théâtre 2000, CHARLEROI (Bèlgica)
Sinopsi
Un espectacle entre el riure boig i el cruixit de dents. Un espectacle que sacseja
descaradament els polítics. L’obra ensenya els aspectes ridículs d’aquests líders de cartró,
que es dediquen a vendre’ns un futur buit i en va. Un espectacle divertit, visual, que posa en el
punt de mira tots els qui ens governen, aquests pallassos ja no tenen res a explicar-nos.
Encara els hem d’acceptar? En aquest camp d’entrenament per a les eleccions hi ha vuit
candidats (quatre dones i quatre homes), tots polítics. Tots són diferents, però alhora iguals.
Aprenen la «democràcia automatitzada». Alerta, espectacle altament corrosiu! Més enllà de
les paraules buides i la banalitat del discurs polític, ens ensenya la manca d’idees i de mitjans
per expressar-les.
Breu història del grup
Théâtre 2000 és una companyia no professional, que produeix els seus espectacles amb
recursos propis. Fo, Koltès, Savary, Ribes, Marthaler i Carp, Deschamps i Makeïeff, Weiss,
Feydeau, Penchenat i Scola, Gourio, Wouters, Sierens i Panizza són autors fantàstics que
Théâtre 2000 ha anat alternant en els seus espectacles. Es tracta d’una companyia a qui
agrada el risc. Artísticament, el perill els fa de guia. Compromesa fermament amb el teatre
contemporani que parla al ciutadà, Théâtre 2000 ofereix espectacles originals, on l’audiència
té un paper protagonista. Són un equip de 15 actors fixos, cantants i músics inclosos. Les
cançons i la música són una part integrant dels seus èxits.
dimecres 28
Pati de les Magnòlies, 22 h
Espectacle: EL IMBÉCIL
Grup: La isla (Argentina), El vizconde producciones (Mèxic)
i L’Aula de Teatre de Palafrugell (Catalunya). Coproducció artística internacional
Sinopsi
Finals del segle XIX. La redacció d’un periòdic setmanal d’una província italiana. A la ciutat, una
innominable malaltia castiga el poble, que es troba enmig de la crisi política. En una època en
què l’honor i la reputació eren molt importants, la mirada enfebrada d’un condemnat és
testimoni de la ignomínia.
Breu història del grup
Aquest espectacle serà assajat a Girona sota les ordres del director argentí Armando
Rodríguez, l’actor mexicà Humberto Moreno i dues actrius i un actor de l’Aula de Teatre de
Palafrugell. Projecte internacional dinamitzador del teatre amateur de les comarques de Girona.
dimecres 28
Pati de les Magnòlies, 24 h
Espectacle: TOTS SOM HAMLET
Grup: A Mossegades, FIGUERES (Catalunya)
Sinopsi
Tots som Hamlet són fragments de l’obra Hamlet, de William Shakespeare. En llegir l’obra de
Shakespeare, la companyia A Mossegades va concloure que el protagonista, Hamlet, és un
adolescent. Li van veure les mateixes pors, inseguretats, bogeries, canvis emocionals... de
qualsevol adolescent. Cada actor passa per aquest personatge, i busca sempre el seu Hamlet
interior. L’inquiet, l’indecís, el vigorós, el rabiós, l’amorós, el tendre, el poruc. Cada persona en
porta un a dins i aquí es troba la màgia d’aquesta obra: saber veure que un mateix personatge
pot estar interpretat de diferents maneres segons la persona i segons la visió que té cada
persona d’aquest mateix personatge. Tots som Hamlet és una obra petita, modesta, però feta
amb tot l’amor i la delicadesa amb què s’han de tractar les obres que surten de les emocions
de l’actor que les representa.
Breu història del grup
A Mossegades neix durant el curs 2010-2011 arran de la proposta de portar a escena una obra
de teatre que alguns dels membres havien començat a treballar el curs anterior dins les
classes de teatre amb Marc Sala (una adaptació lliure de Somni d’una nit d’estiu, de
Shakespeare). Un cop representada aquesta obra durant l’estiu del 2011 al festival Gresca a la
Fresca de Figueres, la companyia es va independitzar de qualsevol influència amb experiència
al món artístic i va engegar un nou projecte: PastorSex, que ha obtingut una menció al millor
text de Catalunya dins dels Premis Buero de Teatre Jove. Es tracta d’una companyia activa i
participativa, formada per gent jove d’entre 15 i 19 anys amb experiència teatral i perspectives
de futur.
dijous 29
Sala La Planeta, 18 h
Espectacle: OH DIOS!
Grup: Teatro de la Costa, DOAR GAASH (Israel) i GIRONA (Catalunya)
Coproducció artística internacional
Sinopsi
L’Eva, psicòloga, rep una misteriosa trucada telefònica d’un nou i desesperat pacient que
exigeix ser atès immediatament però que es nega a revelar el seu nom, a part de la primera
lletra. Quan aquest arriba a la consulta, l’Eva té una enorme sorpresa i queda perplexa davant
la inesperada identitat del visitant. L’Eva només té una hora per fer desistir el pacient dels seus
macabres plans, i potser també per salvar el món sencer.
Breu història del grup
El Teatro de la Costa va ser creat l’any 2004. El componen actors, ballarins, cantants i músics
professionals israelians nascuts a Hispanoamèrica. L’objectiu de la companyia és aconseguir
una trobada entre les cultures d’Israel, Espanya i l’Amèrica del Sud, i crear un teatre més total i
multifacètic.
El Teatro de la Costa és ben conegut al FITAG: ja hi va actuar el 2006, amb Te, tango y limón, i el
2010, amb El naranjal. Un dels components de la companyia, Efraim Barkan, també ha
participat al FITAG, amb diverses actuacions individuals: el 2008, amb Palabras encadenadas,
el 2009, amb Gardel cada día canta mejor, i el 2012, amb Microteatro.
dijous 29
Teatre Municipal: 19.30 h
Espectacle: POPOP-VUH, UN SOPLO DE VIDA
Grup: Cia. del Centro Cultural Jalil Gibrán, PUEBLA (Mèxic)
Sinopsi
Popol-Vuh, un soplo de vida, és una obra de teatre basada en la mitologia mexicana, i també és
l’anhel de despertar la nostra consciència a través de la reflexió que ens aporten els textos del
Popol Vuh, llibre sagrat dels maies. Penetrar en un món de déus i semidéus ens recorda que
petit que és l’home dintre de la creació i ens dóna la possibilitat de reprendre el camí per
corregir el rumb. Els signes dels temps ens han atrapat i en conèixer la nostra veritable missió
hem de lluitar dia rere dia per ser millors i aconseguir una veritable transcendència.
Breu història del grup
La companyia de teatre del Centro Cultural Jalil Gibrán neix com a resultat de la
professionalització dels joves que durant els estudis de primària, secundària i batxillerat de la
nostra institució tenen la necessitat d’expressar les seves idees a través d’una de les
manifestacions més belles que ha creat l’home; estem parlant, naturalment, del teatre. Com a
fundador del centre i creador del Festival Internacional de Teatre Susana Alexander (FITSA),
no puc ser insensible davant del talent que desenvolupen actors i actrius; per això, la
companyia de teatre cobreix la gran expectativa dels joves per continuar actuant. Hem rebut la
invitació de diferents fòrums i festivals de caràcter local, nacional i internacional, i en
destaquem les gires per França, els Estats Units, Cuba i, recentment, la invitació de Girona, del
govern de Paysandú (Uruguai) i de Las Vegas.
dijous 29
Pati de la Casa de Cultura, 22 h
Espectacle: COMEDY OF LOVE OR 33 MISFORTUNES
Grup: Grotesque, SURGUT (Rússia)
Sinopsi
Comèdia de situació a l’estil del cinema mut, sobre uns enamorats apassionats que
s’enfronten a diversos obstacles per estar junts. Sembla que el món sencer s’hagi posat en
contra del jove artista i de la noia que ha escollit, l’Heroine. El pare de l’Heroine vol que ella es
casi amb un home ric. Com a resposta, la noia s’escapa de casa. El pare i el promès en
comencen la recerca. L’artista arriba a mans d’uns estafadors. A partir d’aquell moment les
desgràcies —divertides per a l’espectador, però terribles per al protagonista— no paren.
L’amor és l’únic que ajuda a sobreviure l’enamorat. Els obstacles canvien els amants: es fan
més forts i més intel·ligents. Al final, l’amor triomfa i sembla que tothom se n’alegra.
Breu història del grup
El grup de teatre de cos i pantomima Grotesque es va crear l’any 1997 a la Universitat Estatal
de Surgut, Rússia. El fundador i director de la companyia, Víktor Proskuryakov, és un director
professional. Des de llavors, la companyia de teatre ha portat a escena nombrosos
espectacles de concerts i arts plàstiques i produccions teatrals, amb molt bona acollida.
Grotesque ha participat en nombrosos festivals i concursos a Rússia i a l’estranger (Grècia,
Bulgària i Hongria), i també ha actuat a Moscou en el marc del Fòrum Nacional d’Estudiants.
La companyia ha estat guardonada amb diferents certificats i premis especials.
dijous 29
Pati de les Magnòlies, 22 h
Espectacle: HAMLET, PRÍNCIPE DE DEMOCRACIA
Grup: Teatro Abierto, BARCELONA (Catalunya)
Sinopsi
L’espectacle Hamlet, príncipe de Democracia (Hamlet, príncep de Democràcia) converteix el
país Dinamarca, de l’obra original de Shakespeare, en la doctrina política democràcia. És a dir,
Democràcia passa a ser el nom del país de Hamlet. Hamlet convoca un grup d’actors (cor
d’histrions) per narrar el seu dramàtic enfrontament al vici i la corrupció que impera a
Democràcia, el seu país.
La companyia Teatro Abierto s’enfronta a la dificultat d’abordar el drama de Hamlet com una
motivació per donar curs a la seva fantasia creadora.
Breu història del grup
Hamlet, príncipe de Democracia és el primer muntatge de la companyia Teatro Abierto. Com a
creadors de diferents nacionalitats, la companyia té interès a abordar obres clàssiques i
contemporànies a través d’un teatre obert a les influències culturals d’Occident, Amèrica del
Sud, Àsia, Àfrica i l’Índia. Pretenen crear posades en escena barrejant conceptes artístics,
filosòfics i formals de diversos països, com una espècie de codis que els permetin enriquir les
versions que fan, adaptades per a sis actors. Proposen un teatre en el qual les accions i les
imatges simbòliques que sustenten el muntatge sorgeixin del treball dels actors amb elements
quotidians que adquireixen un caràcter màgic i sagrat en escena.
dijous 29
Pati de les Magnòlies, 24 h
Espectacle: ESTRIPS
Grup: TET, Grup de Teatre del Casino Llagosterenc,
LLAGOSTERA (Catalunya)
Sinopsi
Dues veïnes que no es coneixen s’expliquen la vida, es riuen d’elles mateixes i s’endinsen en
un joc entre la realitat i la ficció. Un joc divertit i pervers, relliscós com la vida mateixa, amb
ficcions que semblen de debò i realitats que es miren com un espectacle.
Breu història del grup
El grup de Teatre del Casino es va formar l’any 2010 i ha fet dos espectacles i diversos recitals
de poesia. A més a més, les dues protagonistes de l’obra col·laboren amb altres grups de
Llagostera i entitats relacionades amb la cultura.
divendres 30
Sala La Planeta, 18 h
Espectacle: AU BOUT DU COMPTE
Grup: Étoiles de Théâtre Amateur de Korba, KORBA (Tunísia)
Sinopsi
Des de l’inici descobrim que l’escenari es divideix en dos espais. El primer és darrere el teló de
fons on treballen els dos actors, que espontàniament revelen el que passa abans i després de
la seva actuació. El segon representa l’escenari o l’espai de l’actuació, allà on es descobreixen
els dos personatges en una relació molt complicada i basada en la no-comunicació. Aquesta
dualitat apareix clarament en les anades i vingudes entre els dos espais i dóna lloc a altres
problemàtiques, com ara home-dona, actor-personatge, art-política. Tot això revela els
problemes i les obsessions de la societat tunisiana amb un joc dramàtic variat i un humor
negre subtil.
Breu història del grup
L’associació Étoiles du Théâtre Amateur Korba va ser fundada l’1 de setembre de 1971 i va
obtenir el número de visat 4013 el 2 de desembre de 1975. Ha produït més de 40 obres de
teatre per a adults i 8 per a públic infantil. Ha participat en nombrosos festivals nacionals, àrabs
i internacionals, i ha obtingut més de 60 premis en total. La companyia ha participat a la
Setmana de Teatre Tunisià, als Dies de la Lliga Tunisiana del Teatre, al Festival Internacional de
Teatre Amateur de Korba i, en dues ocasions, a les Jornades Teatrals de Carthage: el 1985,
amb Al massala, en el concurs de teatre amateur, on va aconseguir el premi d’interpretació
femenina Toumi Waida, i el 1992, amb Eshk Zed, que va aconseguir el premi a la millor
interpretació musical.
divendres 30
Teatre Municipal, 19.30 h
Espectacle: HUREM - THE HUMAN CONDITION
Grup: Microbis Theater-Dance Company, SIBIU (Romania)
Sinopsi
Hurem presenta la condició humana a través de la perspectiva de la gent que és desafortunada, però
que té un cor enorme. Les bones persones tenen el seu propi Déu, que té cura d’ells malgrat els
accidents i els problemes; al final, gràcies a aquest Déu, se les apanyen per ser feliços, perquè són els
qui s’emporten la noia a casa; en realitat són els guanyadors, oi? L’espectacle comença amb la
infància del protagonista, que no és gaire feliç, perquè està contínuament reprimit («Et portaré al
metge si no...», «Fes això, o si no et...»), quan el seu únic desig és jugar a experimentar i descobrir
coses noves. Després, quan entra en la pubertat, apareixen temes com la natura i l’amor i els grans
problemes de l’adolescència, tot allò que pot preparar un home per a la vida, si té la sort de no passar
per l’adolescència ajudat per la seva mare, un altre camí empedrat de bones intencions. El
protagonista entra en la maduresa: el matrimoni, el sexe, la violència, la gelosia, la passió, incògnites i
certeses. I, al final de l’espectacle, arriba a la vellesa, el període per al qual tots treballem de valent al
llarg de tota la vida. No obstant això, el subjecte, la persona que estava molt bé i ara s’ha fet vella,
s’adona que el seu lloc pot ser qualsevol, però mai és aquell on ara és. Aquesta és la condició
humana passada per l’alambí de l’alquímia de la nostra ànima. Hurem, la condició humana; una
representació per la vida!
Breu història del grup
Microbis és una companyia de teatre dansa que va néixer l’any 1993 de la passió per la dansa. La
iniciativa és del seu coreògraf, Hugo Wolff, l’home que crea representacions que transmeten l’emoció
que ell descobreix en primer lloc amb els joves ballarins, i després amb els espectadors. Microbis no
és com qualsevol altra companyia de teatre dansa: destaca pels diversos premis nacionals que ha
guanyat, com ara el premi a la millor coreografia per la performance de La Bella i la bèstia. Aquesta
companyia de teatre dansa es distingeix per la complexitat i l’expressivitat de les coreografies, així
com per l’originalitat i la creativitat del vestuari. També s’ha fet famosa per la diversitat d’estils de
dansa teatre, els enfocaments i les coreografies completes en actuacions com La reina Margot, El
jardí Miracle, Teodora, L’emperadriu de Bizanci, Adam i Eva, etc. Entre els que aprecien l’esforç, la
imaginació i la passió de la companyia Microbis, cal donar les gràcies al Centre Cultural Universitari
de Sibiu. Els joves ballarins de la companyia Microbis transmeten un missatge especial a través de
cada actuació, i creen emocions i un vincle entre l’escenari i l’audiència més enllà de les paraules.
divendres 30
Pati del Museu dels Jueus, 18.30 h
Espectacle: EL AROMA DEL ANIS
Grup: Nosotras, BELÉN DE ESCOBAR (Argentina)
Sinopsi
Una història de vida. Un viatge des de l’arrel cap a les fulles de la tardor que només la màgia de
l’amor les crearà... La trobada amb dos éssers: un que dóna la llibertat a qui estima i l’altre que
brinda la possibilitat d’un viatge compartit més enllà del temps, transformant l’arrel. Tots dos
reconfirmen que l’amor és la força més gran de l’univers. Un casalot històric del carrer Las Heras
amb aroma d’anís, un cafè i un toc de dolçor! Mentre recorreran els pintorescos passadissos que
els faran arribar a la casa, percebran l’aroma de la passió amagada en aquestes parets, i encara
que no ho creguin, la llegenda explica que va ser l’habitació romàntica i prohibida de Juan Manuel
de Rosas!
Breu història del grup
A mitjan 2011 conec la Tuchi Rottenberg, escriptora i actriu, qui em rep a casa seva per donar-me un
regal enviat des d’Israel per a la meva néta Valentina, que acabava de néixer. Regal d’Efraim Barkan,
amb qui vam coprotagonitzar Palabras encadenadas, de Jordi Galceran, en la coproducció del
FITAG 2008. Quan vaig veure la casa d’estil colonial, lloc històric per als argentins, ja que allà hi va
viure Juan Manuel de Rosas, li vaig dir que alguna cosa hauríem de muntar-hi. I així va ser: ella em va
dir que havia escrit un conte i necessitava una directora. Llavors va començar aquesta aventura que
va durar gairebé un any fins a l’estrena. Amb tots els avatars d’una autogestió. Juntes vam anar
adaptant el text perquè esdevingués un monòleg, una història verídica, que em va portar no només
a conèixer la història de la família de la Tuchi, sinó també a connectar-me, com a directora,
profundament amb el més increïble de la vida, els costums i la comprensió de la seva terra d’origen,
Israel, i connectar amb la meva, Girona, que en té molt, d’aquestes arrels, en la seva història i en el
seu paisatge. L’obra va ser presentada durant el 2012 cada setmana en aquest casalot antic, amb
una cerimònia que complaïa el públic. Fa pocs mesos va ser presentada a Gaash, Israel.
(Graziela Sureda, directora)
divendres 30
Pati de la Casa de Cultura, 22 h
Espectacle: FOLIE, SUEÑOS DE PSIQUIÁTRICO
Grup: Carabau Teatre, ALAQUÀS (Comunitat Valenciana)
Sinopsi
Folie, sueños de psiquiátrico (Folie, somnis de psiquiàtric) és un espectacle carregat
d’emocions. Un punt de trobada on la bogeria i la realitat es fusionen per convidar a riure i a fer
sorgir la sensibilitat de l’espectador. Aquesta tragicomèdia, que dura 70 minuts, envolta el
públic en una atmosfera de contradiccions, on res és com sembla. Es tracta d’una aposta
escènica sense tòpics sobre la bogeria dirigida per Xavi Villaplana, que parteix d’un text
magistral de Pako Merino i Diego Lorca.
Breu història del grup
Carabau Teatre és una associació cultural sense ànim de lucre, dedicada a difondre
espectacles teatrals a escala nacional. Està formada per actors i actrius joves amb molts anys
d’experiència en el món del teatre que, l’any 2007, van decidir unir les seves forces i la seva
passió pel teatre. Així, de la unió d’un grup de joves de l’Escola de Teatre Joan Alabau
d’Alaquàs i d’alguns altres (no tan joves) que ja feia temps que corrien pels escenaris, va néixer
Carabau Teatre. Des que es va crear, la companyia ha realitzat set posades en escena i dues
animacions.
divendres 30
Pati de les Magnòlies, 22 h
Espectacle: RATAS
Grup: Atakados, BILBAO (Pais Basc)
Sinopsi
Què passaria si de sobte un dia, sense raó aparent, apareguéssim tancats en una gàbia, entre
quatre parets claustrofòbiques que ens aïllessin de la resta del món i ens transformessin en
animals acorralats i posats al límit per fer-nos treure el pitjor dels nostres instints més primaris?
Atrapats per les nostres pròpies pors, les nostres manies i obstinacions, la incapacitat per
superar traumes passats o situacions doloroses que van marcar tota la nostra vida, la
incompetència humana de veure-hi més enllà i tractar de trencar aquesta crosta de fòbies i
rancors: així vivim. Tres personatges, tres dones, tres éssers humans que no són més que una
pinzellada mínima, ínfima, de la resta de la humanitat, però que representen, d’una manera
fosca i àcida, aquesta tendència de l’home a deambular per la seva existència sense mirar cara
a cara la por, ocultant-se en la foscor i cohabitant enmig de femers plens d’escombraries
emocionals, sense tenir el valor suficient per sortir a la llum, fer front als problemes d’una
manera coherent i madura i, a la fi, ser lliure. Al final, i potser sense saber-ho del cert, tots vivim
en aquesta foscor malsana de retrets, obsessions i odis...les rates.
Breu història del grup
Atakados va néixer a Bilbao l’any 2007. L’integren tres actrius amb formació i experiència en el
món teatral amateur des de l’any 2000. El primer muntatge del grup va ser Incontinencia verbal,
que ja va estar present al FITAG, en l’edició del 2009. El segon muntatge, Ratas, ha estat escrit
per Ramon Perera i dirigit per Jon Madariaga.
divendres 30
Pati de les Magnòlies, 24 h
Espectacle: ANTÍGONA A NOVA YORK
Grup: Tequatre, FIGUERES (Catalunya)
Sinopsi
Antígona a Nova York és una obra de teatre amb un marcat rerefons social. Té la intenció de fer
reflexionar sobre temes d’actualitat, com la immigració, la crisi, la indigència o els sense
sostre, temes que afecten des de fa anys els suburbis de les grans ciutats, però que a poc a
poc es van convertint en una realitat a qualsevol punt de la geografia. Antígona a Nova York
porta a avui un relat que té en la seva base el famós mite immortalitzat per Sòfocles al segle V
aC. El polonès Janusz Glowacki firma aquest text contemporani i ple de realisme que trasllada
la filla d’Èdip de Grècia a Nova York. La revisió del mite proposada pel dramaturg converteix
Antígona en Anita, una jove de Puerto Rico que viu en la indigència i que lluita per donar a la
seva parella un enterrament digne allunyat de les fosses comunes dels sense sostre. En
aquesta aventura l’acompanyen altres exiliats que buscaven el seu somni i que han acabat
mendicant en un parc de la ciutat.
Breu història del grup
Tequatre és una companyia que es va presentar en societat els dies 28 i 29 d’octubre de l’any
2006 al Teatre Municipal El Jardí de Figueres amb l’obra Retalls. Des dels inicis la filosofia de la
companyia ha estat fer teatre segons la demanda del públic i alhora crear i oferir espectacles
de qualitat. Durant aquests anys la producció ha estat intensa i amb diversos formats
d’espectacle: Retalls, La moda que incomoda, El compta comtes, La història del cavaller
Torbat, Una mà de llegendes, La llegenda del Bruel, Les desventures d’en Pepet, Ai las!, on són
les velles moles?, La llegenda de la comtessa de Quermançó i Antígona a Nova York. Amb
aquests espectacles, Tequatre ha pogut viatjar pels Països Catalans representant, entre altres
llocs, a Aiguaviva, Banyoles, Biure d’Empordà, Caldes de Malavella, Castelló d’Empúries,
Figueres, Garriguella, Girona, Llançà, Lleida, Navata, Peratallada i Vilajuïga.
dissabte 31
Sala La Planeta, 18 h
Espectacle: A PORTA TANCADA
Grup: Companyia enBanc, VILANOVA I LA GELTRÚ (Catalunya)
Sinopsi
Creont, rei de Tebes, dictamina sentència de mort per aquell qui gosi enterrar el traïdor de la
pàtria. Antígona enterra el seu germà. Creont fa complir la llei per donar exemple i mantenir
l’ordre establert. Antígona mor per amor. Els morts no descansen ni deixen descansar, són el
motiu de la lluita mortal, a porta tancada, entre Creont i Antígona. El poble assisteix a un diàleg
entre l’odi i l’amor, la mentida i la veritat, la justícia i la tirania. El poble veu i calla. Per a uns,
Antígona és ingènua i utòpica; per als altres, és l’arquetip de la resistència. Per a uns, Creont
és l’ordre i la raó; per als altres, el tirà. Dues mirades a un conflicte etern que ens pot ajudar a
comprendre el present incert que vivim.
Breu història del grup
La companyia enBlanc, fundada a Vilanova i la Geltrú, està integrada per set joves: Elisabet
Ferré, Félix Herzog, Guillem Galimany, Marina Prados, Octavi Gonzàlez, David Noguera i
Àurea Vidal. La companyia va néixer el 2012 amb la intenció d’experimentar amb noves formes
teatrals, partint sempre des de la creació, una pàgina en blanc per projectar-hi les inquietuds i
manera de veure el món. El primer gran muntatge ha estat A porta tancada, versió lliure
d’Antígona que s’ha estrenat al Teatre Principal de Vilanova i la Geltrú. A part, la companyia
també ha dirigit dos contes infantils: Qui diu la veritat?, història de Montserrat Balada, i En
Dolcet, tots dos per encàrrec de l’editorial El Cep i la Nansa.
dissabte 31
Teatre Municipal, 19.30 h
Espectacle: LE BOURGEOIS GENTILHOMME
Grup: Théâtre des Quatre Saisons, NARBONNE (França)
Sinopsi
Mestre de la música, del ball, d’esgrima, mestre de filosofia, sastre, sopars refinats, cartes
d’amor, cites secretes. Les extravagàncies més atrevides succeeixen a casa: el senyor Jourdain
s’ha ficat al cap idees de noblesa i de cavaller. Per desgràcia, no perquè tingui aquestes idees el
nostre home és menys burgès. I la seva burgesa, la senyora Jourdain, no ho veu d’aquesta
manera. Que el seu marit ha decidit casar la seva única filla amb un marquès? Mai! Amb el fill del
Gran Turc? S’ha begut l’enteniment! Que es ridiculitzi tant com vulgui, que en faci de la prosa el
que bonament li sembli, gràcies a Déu, el senyor Jourdain té al seu costat un ajudant de cambra
menys estúpid que no pas ell. La farsa que l’entremaliat li prepara és, en si mateixa, d’allò més
refinada!
Breu història del grup
El Théâtre des Quatre Saisons neix l’any 1979 i el seu nom prové d’una rèplica del seu primer
espectacle, L’esperit de família. A l’origen, la companyia, membre de la Casa dels Joves i de la
Cultura de Narbona, estava formada per diversos grups, que s’anomenaven segons l’estació en
què estrenaven. Van crear el Festival de Narbona i, al desè aniversari, la Federació Nacional de
Companyies de Teatre i d’Animació els va concedir el títol de Festival Nacional. El grup continua
portant el teatre a tot arreu on no hi és, al departament d’Aude (Llenguadoc). A vegades, també
viatgen a França o a l’estranger, per diferents festivals o trobades.
Pati del Museu dels Jueus, 18.30 h
Espectacle: EL AROMA DEL ANIS (Repetició)
Grup: Nosotras, BELÉN DE ESCOBAR, (Argentina)
dissabte 31
Pati de la Casa de Cultura, 22 h
Espectacle: MUJERES DE ARENA
Grup: Maru-Jasp, ALCALÁ DE HENARES (Comunitat de Madrid)
Sinopsi
Testimonis reals, intercalats amb dades i informació sobre els assassinats de nenes i dones a
Ciudad Juárez. Una carta, el diari d’una víctima, poemes i diversos textos configuren aquesta
obra de teatre documental. És un exemple de teatre compromès amb les causes del present,
una barreja de propostes teatrals amb el periodisme, el testimoni i altres recursos basats en
fets reals. A través de testimonis de personatges que interpreten amigues, germanes i fins i tot
mares de les víctimes es pretén sensibilitzar l’espectador i denunciar el feminicidi de Ciudad
Juárez.
Breu història del grup
Maru-Jasp és una companyia fundada el 1997 a Alcalá de Henares, Madrid; és sòcia
fundadora de la Federació Madrilenya de Teatre Amateur (FETAM) i des de 2006 forma part de
la Junta Directiva. Té com a màxim interès difondre la seva feina de teatre amateur participant
en certàmens i festivals nacionals i internacionals. A més, li preocupa la formació dels actors, la
creació i el desenvolupament de projectes teatrals independents. Els 15 anys d’activitat teatral
l’ha portat a estrenar 13 muntatges en certàmens i festivals de teatre aficionat, amb un resultat
de 142 premis. Des de l’any 2009 té un projecte multidisciplinari, Maru-Jasp Cultural, en
constant evolució des de la seva creació: el que en un principi era bàsicament la posada en
escena d’obres de teatre, actualment es compon de múltiples activitats que esperen que
continuïn augmentant. La companyia va traspassar fronteres per primera vegada el 2009 amb
la participació al festival internacional de teatre amateur Les Théâtropes, de Barjac (França),
amb l’obra Dirección Gritadero, de l’escriptor Guy Foissy. El 2010 va participar amb aquest
mateix muntatge al 43 Festival Internacional de Teatre de la ciutat de Monstaganem (Algèria).
El 2012 va iniciar una nova experiència de la mà del director Juanma Casero abordant escenes
de microteatre, que la companyia ha anomenat Suspiroteatro, i ha posat en escena el
muntatge Duples.
dissabte 31
Pati de les Magnòlies, 22 h
Espectacle: LA MORT
Grup: Crash Teatre, FORNELLS DE LA SELVA (Catalunya)
Sinopsi
Un maníac assassí corre per la ciutat i en Kleinman, el protagonista, es troba enmig de faccions
oposades, que tenen diferents plans per atrapar-lo. En Kleinman, un home lògic en un món
caòtic, és indecís i insegur; no s’hi vol implicar, però tothom el persegueix perquè hi prengui
partit. Fins i tot l’acusen de ser-ne el culpable. La persecució desencadena una sèrie de
trobades i esdeveniments, i es posa en marxa l’enginyós pla per capturar l’assassí. Però quin
pla? Ningú no sap quin és el pla, ningú no sap el que ha de fer. Qui és el maníac i què passarà
quan se’l trobin?
Breu història del grup
Crash Teatre neix l’any 2000, de l’amor i la passió pel teatre dels seus membres, que van
decidir portar a escena els seus somnis. Dirigida per Meritxell Faxedas, la companyia ha
desenvolupat i estrenat diversos projectes: visites teatralitzades, lectures dramatitzades,
pessebres i obres de teatre per a adults. Els objectius d’aquesta companyia són: realitzar
espectacles teatrals des de Fornells de la Selva per al poble i fora del poble i crear un espai
d’interrelació entre persones de diferents àmbits, edats i professions, amb un interès pel teatre
i la cultura. A partir d’aquí, la companyia pretén passar-s’ho bé i fer que el públic també passi
una bona estona.
dissabte 31
Pati de les Magnòlies, 24 h
Espectacle: EL VERÍ DEL TEATRE
Grup: H6Teatre, ARBÚCIES (Catalunya)
Sinopsi
El verí del teatre és una adaptació de l’obra de Rodolf Sirera sobre les possibilitats que té
l’home de distingir entre el que és primer i el que va després, fins a sobrepassar el món del
teatre i abastar el joc de relacions entre classes socials. Mostra l’individu que té el poder i
empra la força contra algú considerat inferior, amb un refinat diàleg dramàtic a la manera
il·lustrada sobre vida i art, ficció i realitat, que es separen i s’apropen en un joc que desemboca
en un final imprevist.
Breu història del grup
H6 Teatre és una companyia de teatre amateur fundada aquest 2013 a Arbúcies. El verí del
teatre és la primera peça que estrena.
FITAG
ALS MUNICIPIS
MUNICIPI: La Jonquera
DATA: dissabte 31 d’agost de 2013
HORA: 21 h
PREU: Gratuït
ESPAI: porxos de Can Laporta
OBRA: Ratas
COMPANYIA: Atakados
PAÍS: País Basc
COMPANYIA LOCAL D’ACOLLIDA: Cia. Teiatru
MUNICIPI: Lloret de Mar
DATA: divendres 30 d’agost de 2013
HORA: 21 h
PREU: 5 euros
ESPAI: Teatre Municipal de Lloret de Mar
OBRA: Popol-Vuh, un soplo de vida
COMPANYIA: companyia de teatre del Centro
Cultural Jalil Gibrán
PAÍS: Mèxic
COMPANYIA LOCAL D’ACOLLIDA: Quantus Teatre
MUNICIPI: Palafrugell
DATA: dissabte 31 d’agost de 2013
HORA: 20 h
ESPAI: Teatre Municipal de Palafrugell
PREU: gratuït
OBRA: El imbécil (producció internacional)
COMPANYIA: La Isla y el Vizconde Producciones i
l’Aula de Teatre de Palafrugell
PAÍS: Mèxic-Argentina-Catalunya
COMPANYIA LOCAL D’ACOLLIDA:
Aula de Teatre de Palafrugell
MUNICIPI: Maçanet de la Selva
DATA: dissabte 31 d’agost de 2013
HORA: 21 h
PREU: 3 euros venda anticipada, 5 euros taquilla
ESPAI: La Societat
OBRA: Comedy of love or 33 misfortunes
COMPANYIA: Grotesque
PAIS: Rússia
COMPANYIA LOCAL D’ACOLLIDA: Teatre Social
MUNICIPI: Palamós
DATA: dijous 29 d’agost de 2013
HORA: 20.30 h
PREU: 5 euros
ESPAI: Teatre La Gorga
OBRA: Hurem-The human condition
COMPANYIA: Microbis
PAÍS: Romania
COMPANYIA LOCAL D’ACOLLIDA: La Gespa
MICROTEATRE
Museu d’Història dels Jueus de Girona
Dies 28, 29, 30 i 31 d’agost, d’11 a 13 h
Amb l’objectiu principal d’apropar l’art teatral a espais escènicament inusuals, el FITAG ens
brinda un any més la possibilitat de desenvolupar el projecte Microteatre en espais públics
municipals de Girona. Gairebé una trentena d’actors i actrius amateurs de les comarques de
Girona presentaran sis històries breus al Museu d’Història dels Jueus (carrer de la Força) sota
la direcció escènica de Ramon Perera. Aquest any el projecte serà més internacional que mai i
compta amb dramaturgs i dramaturgues de Mèxic, Israel, Cuba, Argentina i Espanya que
col·laboren aportant textos originals per a aquest esdeveniment teatral dels matins del FITAG.
La direcció musical anirà a càrrec de Rafael Vega i la direcció de producció, de David Masgrau.
El projecte, a més de presentar-se com una oportunitat per gaudir d’una modalitat de teatre
molt propera a l’espectador, fresca i dinàmica, també suposa un procés de treball i
aprenentatge per a aquests actors i actrius amateurs que, durant vint dies, podran gaudir d’un
taller intensiu de tècniques d’interpretació amb l’al·licient final de representar les seves peces a
menys de dos metres dels espectadors. Tota una experiència per als artistes i el públic, i una
aposta del FITAG que l’any passat ja va resultar molt gratificant per a tothom qui es va acostar a
viure aquest experiment microteatral.
G
A
T
I
F
I
ESPAE L G-ALLINER
Escenari Fitag de Nits de la Casa de Cultura de Girona
Dies 28, 29, 30 i 31 d’agost, de 19.30 a 21 h
Totes les propostes són Distrets (espectacles
breus de creació pròpia dels mateixos
alumnes) o Tallers (espectacle de final de
curs), a càrrec dels alumnes del Centre de
formació teatral El Galliner. Totes han estat
tutoritzades per professors de l’Escola.
L'espai Distrets ofereix als alumnes la possibilitat de presentar espectacles breus de
creació pròpia. Tant la tècnica com el tema
són absolutament lliures.
Foto: Ramon Panosa. Multifotos. 2a tanda de Distrets curs 12-13
Són propostes que sorgeixen de la iniciativa del mateix artista amb l’objectiu d’estimular
la creativitat de l’alumne i confrontar el resultat amb el públic. Habitualment, l’Escola
organitza dues tandes de presentació de Distrets al Teatre del Centre Cívic Sant Narcís de
Girona els mesos de febrer i abril.
Els alumnes compten amb l’assessorament puntual del professorat durant el procés
creatiu i el d’un Jurat que valora els Distrets presentats i aconsella els alumnes. Posteriorment, aquests poden continuar treballant i aprofundint en la proposta presentada.
L’Espai Galliner del FITAG n’és un exemple: De les més de 30 propostes presentades
pels alumnes aquest curs se’n podran veure 4 a l’edició del FITAG d’enguany,
tutoritzades pels professors de l’Escola. Paral·lelament, a l’Espai també hi tindrà cabuda
algun dels Tallers (espectacles de final de curs), que s’han pogut veure aquest mes a La
Planeta.
El Galliner ha tingut sempre una estreta relació amb el festival i des del 2010 disposa d’un
espai on presentar la feina feta pels seus alumnes, tot i que aquests són omni-presents en
moltes de les activitats del festival.
Entrada gratuïta. Aforament limitat.
WWW.ELGALLINER.CAT
PETITFITAG
Escenari Fitag de Nits de la Casa de Cultura de Girona
Dies 29, 30 i 31 d’agost, de 11 a 13 h
Aquest any el FITAG presenta una novetat
important: el Petit FITAG, una proposta
que, del dijous 29 al dissabte 31 i en horari
d’11 del matí a 1 del migdia, amplia la programació del festival i s’adreça als nens i
nenes de la ciutat i de fora. Hem escollit
l’acolorit i suggerent escenari del FITAG
de Nits, que es troba dins la Casa de
Cultura de Girona, seu del festival, per la
màgia que s’hi respira, i intentarem que
esdevingui un lloc divertit, ple de sorpreses i creativitat, un espai interactiu i
molt proper als nens. Coneixent les
exigències dels més petits, hem preparat
un ampli programa que abasta diferents
disciplines artístiques: el teatre, la màgia,
els titelles, la dansa i la narració oral.
Companyies de Girona, Elx, Gelida,
Argentina i Mèxic inauguraran aquesta
primera edició del Petit FITAG, que
esperem que es vagi consolidant i així
puguem col·laborar a fer créixer futurs
espectadors teatrals.
Des d’aquí convidem avis, àvies, pares, mares, nens i nenes a acompanyar-nos en aquest nou
projecte que segur que omplirà d’alegria, rialles i creativitat aquesta nova aventura del festival.
Contacte per participar: [email protected]
Programació
DIJOUS 29
11.00 h Contes i cançons de l’altre costat del mar (Graziella Sureda i Marieta Sánchez)
11.30 h Espectacle de titelles d’espuma: mostra del taller de titelles organitzat pel festival
(a càrrec de... Mèxic-Argentina)
12.00 h Obra de teatre Somiatruites (InQuiet Teatre)
12.45 h Taller per aprendre la dansa del melic (dansa del ventre amb Columba, de Mèxic)
13.00 h Cantajocs i pallassades: jocs interactius de final de presentació (Marieta Sánchez)
DIVENDRES 30
11.00 h Espectacle de titelles d’espuma: mostra del taller de titelles
11.30 h Obra de teatre Somiatruites (InQuiet Teatre)
12.45 h Els tres moskiteros (companyia d’Elx)
12.45 h Escola de màgia de Girona
13.00 h Cantajocs i pallassades: jocs interactius de final de presentació (Marieta Sánchez)
DISSABTE 31
11.00 h Espectacle de titelles d’espuma: mostra del taller de titelles
11.30 h Sergio el Joglar (d’Elx)
12.00 h X de pirates (Companyia Katamons)
12.30 h Els tres moskiteros (companyia d’Elx)
13.00 h Cantajocs i pallassades: jocs interactius de final de festa del Petit FITAG
(Marieta Sánchez)
FITAG
DE NITS
Escenari Fitag de Nits de la Casa de Cultura de Girona
Dies 28, 29, 30 i 31 d’agost, de 0.30 a 3 h
Per a inscripcions i presentació de propostes, adreceu-vos a Marieta Sánchez
(a/e: [email protected])
ACTIVITATSS
PARAL.LELE
Exposició fotogràfica
“El teatre S’Mou”, d’Irene Roé, fotògrafa oficial del FITAG des de 2007
Del 27 al 31 d’agost a la Sala d’exposicions de la Casa de Cultura
Aquesta exposició, realitzada per la fotògrafa figuerenca Irene Roé, neix, segons diu la mateixa
autora, amb la idea de desempolsar un material que tant des d’un punt de vista humà com creatiu
ha representat un gran esforç, un agraïment a tot el grup humà que any rere any, des de la direcció
fins al becari passant per l’equip tècnic, han deixat suor, nervis, hores de son i, sobretot, molta
il·lusió.
També vol destacar que, malgrat els pals a les rodes i tots els entrebancs, no els faran callar; el
teatre, com la resta del món artístic, es mou i no deixarà de fer-ho.
—Per què S’Mou?
«El que alguns pretenen és que deixem de pensar, de crear... L’art fa por.
El títol, “El teatre S’Mou” i no “El teatre es mou”, és perquè la gent s’hi aturi, es deixi atrapar per la
imatge, s’emocioni, es faci preguntes o gaudeixi de la bellesa d’un instant; tot plegat, per trobar un
perquè i lluitar per un com...»
Xerrada de directors
Xerrada d’actors i actrius
Vista turística guiada a la ciutat de Girona
Curs obert de titelles d’espuma
EQUIP FITAG
Director Artístic: Martí Peraferrer
[email protected]
Producció: Teatre de Contacte. Responsables: Susanna Romero i David Masgrau
[email protected]
[email protected]
Direcció Tècnica: Xavier Valentí
[email protected]
Fitag als Municipis: Teatre de Contacte. Responsable: Oscar Palou
[email protected]
Petit Fitag i Fitag de Nits: Marieta Sánchez
[email protected]
Entrades i venda de productes: Montse Sánchez
[email protected]
Premsa: Diputació de Girona/Difusió. Ibet Vila
[email protected]
Disseny Gràfic: Diputació de Girona/Difusió. Xavi Roqueta
Agraïments: Direcció i personal de la Casa de Cultura
-
Organitzat per
Amb el suport de
Amb la col·laboració de
-