Giulia Semenzato - La Quinta de Mahler

... y las últimas novedades de Accent, Aeon, Alpha, Arcana, BIS, Capella de Ministrers, Chandos, Christophorus, CPO, Dynamic, Hänssler Classic,
Ediciones Singulares, Glossa, Kairos, Linn, Melodiya, Neos, Nibius, Pan Classics, Pentatone, RCO Live, Ricercar y Tactus
S ÉMEL E
mayo de 2016 - novedades discográficas
Giulia Semenzato
Arias y duetos de Cavalli,
en Glossa
S ÉM ELE
mayo de 2016 – boletín de novedades discográficas de música clásica
semelemusic.com
Sémele Proyectos Musicales es un innovador servicio de distribución discográfica,
licenciación de derechos fonográficos, y promoción de artistas, sellos e instituciones internacionales
de música clásica, con sede en San Lorenzo de El Escorial, al noroeste de Madrid.
Bajo el sello Ediciones Singulares (edicionessingulares.com), Sémele Proyectos Musicales publica
además sus propias colecciones de refinados libro-discos que sitúan a la música en su contexto
histórico, cultural y social.
Los principales sellos nacionales e internacionales representados en exclusiva por Sémele en España,
y muchos de ellos también en Portugal, son actualmente los siguientes (por orden alfabético):
Accent, Aeon, Almaviva, Alpha, Alto, Anima e Corpo, Arcana, Arte Verum, Audite, BIS,
Bongiovanni, Cantus, Carpe Diem, Carus, CDM Capella de Ministrers, Chandos, Christophorus,
Contrastes, CPO, Cypres, Dynamic, Ediciones Singulares, Enchiriadis, Evil Penguin, Fra Bernardo,
Fuga Libera, Glossa, Glyndebourne, Hänssler Classic, Kairos, Lauda, Lindoro, Linn,
MDG Dabringhaus und Grimm, Melodiya, Musica Ficta, Musiépoca, Musique en Wallonie,
Muso, Neos, OBS Prometeo, Obsidian, Ondine, Opera d’Oro, Opera Rara, Orfeo,
Orquesta y Coro Nacionales de España, Pan Classics, Passacaille, Pentatone, Phi, Ramée,
Raumklang, Ricercar, Satirino, Soli Deo Gloria, Stradivarius, Supraphon, Tactus, Timpani,
Tudor, Vanitas, Verso, Vivat, Zig-Zag Territoires.
Sémele Proyectos Musicales está además asociada a La Quinta de Mahler, espacio físico
de venta de discos y libros y lugar de encuentro para todos los aficionados a la música clásica,
ubicado en el centro de la ciudad de Madrid (c/ Amnistía, 5), a pocos pasos de destinos
emblemáticos como la Puerta del Sol, el Teatro Real y la Plaza Mayor.
Todas las referencias distribuidas por Sémele pueden adquirirse en las mejores tiendas físicas y online
del sector, en nuestras propias oficinas en San Lorenzo de El Escorial y en la web
laquintademahler.com.
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LO MÁS DESTACADO DEL MES | mayo de 2016 | SÉMELE | 3
Conciertos | Peter Eötvös | Alpha
destacado
E
n noviembre de 2014, Radio France inauguró
su nuevo auditorio programando una carta blanca centrada en uno de los compositores más eminentes de nuestro tiempo, el húngaro Peter Eötvös,
de quien se conmemoraba por aquel entonces su
septuagésimo cumpleaños. Por ese motivo se decidió
grabar tres de sus conciertos para editar más adelante
estas novedades mundiales dirigidas por el propio
Eötvös y contando con tres solistas de primera línea.
Al DoReMi, Violin Concerto no 2, interpretado
prodigiosamente por Midori, le sigue el triángulo
musical dialogado entre solista, sección y orquesta
del Cello Concerto Grosso, para finalizar con un
imponente Speaking Drums. Esta última pieza es el
punto culminante del programa, donde los alrededor
Peter Eötvös (1944)
DoReMi, Cello Concerto, Speaking Drums
Jean-Guihen Queyras, violonchelo. Midori, violín.
Martin Grubinger, voz y percusión.
Orchestre Philharmonique de Radio France.
Peter Eötvös, dirección.
ALPHA 208. 1 CD. 3760014192081. Tarifa AF2
‘Te Deum’, de Henry Madin | Daniel Cuiller | Alpha
tancia. La simbólica resurrección de estas dos piezas
en un único concierto y un marco incomparable,
constituye un hito que Alpha ha querido incluir en
su colección centrada en el Palacio de Versalles, y
que cuenta ya con más de diez títulos.
destacado
P
or primera vez desde su estreno en el siglo XVIII,
el Te Deum de Henry Madin, compuesto como
parte de las celebraciones por las victorias de Luis
XV, resonó en 2015 en la Capilla Real de Versalles.
Stradivaria, el conjunto barroco de Nantes dirigido
por Daniel Cuiller, y Les Cris de Paris, el coro de
cámara comandado por Geoffroy Jourdain, saben
revivir aquí una obra vital de dimensiones mastodónticas y firmada por uno de los más prestigiosos
compositores de la primera mitad del siglo XVIII.
La interpretación del Te Deum, la obra más larga
realizada durante todo el Antiguo Régimen, se complementa con el Diligam te, Domine, una de las principales obras de Madin estructurada en el estilo del
gran motete y para una masa coral de cierta impor-
Henry Madin (1698-1748)
Te Deum pour les Victoires de Louis XV
Stradivaria. Les Cris de Paris.
Daniel Cuiller, dirección.
ALPHA 963. 1 CD. 3760014199639. Tarifa AF2
© Klaus Rudolph
de cuarenta músicos de la orquesta prolongan el discurso dramático y musical del percusionista mientras
se acompañan por la declamación en movimiento
de los poemas de Sándor Weöres y Jayadeva, generando así unos vínculos tímbricos especialmente
intensos y una sensación de libertad creativa muy
inmediata. El impresionante Martin Grubinger presta
su voz y su percusión a esta amalgama de intenciones
en forma de polirritmia virtuosa.
LO MÁS DESTACADO DEL MES | mayo de 2016 | SÉMELE | 4
Obras orquestales de Stravinsky | Masaaki Suzuki | BIS
dell’arte del siglo XVIII, el compositor ruso optó por
reelaborar materiales barrocos de tal manera que
fueran reconocibles en su atmósfera pero no inmediatos. El espíritu neoclásico se mantiene en el diseño
formal del Concierto en re para orquesta de cuerdas,
compuesto 25 años más tarde que Pulcinella con la
idea de rendir homenaje a los concerti grossi barrocos
de Vivaldi. El ballet Apollon Musagète fijará sus referentes entre el clasicismo formal del XVIII y la frondosidad melódica de Tchaikovsky, en una demostración de talento y creatividad difícilmente igualable.
destacado
M
asaaki Suzuki es reconocido como una autoridad en la obra de Johann Sebastian Bach,
tanto en su calidad de director del Bach Collegium
Japan como de organista y clavecinista. En los últimos
años también ha estado apareciendo al frente de
importantes orquestas en todo el mundo, con repertorios tan diversos como Britten, Fauré o Mahler.
Para su primera grabación del siglo XX Suzuki
ha optado por colaborar con la aclamada Tapiola
Sinfonietta en un programa dedicado íntegramente
a Igor Stravinsky. El disco comienza con la suite
orquestal Pulcinella, obra encargada en 1919 por los
Ballets Rusos de Diaghilev tras el éxito de El pájaro
de fuego, Petrushka o La consagración de la primavera.
Para esta adaptación de un libreto de commedia
Igor Stravinsky (1882-1971)
Pulcinella Suite, Apollon musagète
Tapiola Sinfonietta. Masaaki Suzuki, dirección.
BIS 2211. 1 SACD. 7318599922119. Tarifa AF2
‘Mediterraneum’ | Carles Magraner | Capella de Ministrers
le lleva directamente a Chipre, Armenia y Tierra
Santa. Las últimas etapas de su largo peregrinaje
vital son las protagonistas de este álbum y configuran
un tótum revolútum altamente representativo del
sentir de las ideas de Llull: una mezcolanza de músicas
que se une a los sonidos de las costas del
Mediterráneo entendido como ese espacio privilegiado cuna de tantas civilizaciones.
destacado
E
l tercer acto de este viaje homérico centrado en
la polifacética figura del poeta y filósofo Ramon
Llull deja atrás su cultivo juvenil de la lírica trovadoresca o sus influencias profundamente parisinas
para focalizarse en la impronta mediterránea.
El peregrinaje incansable de Llull para difundir
sus Ars parece nutrirse de mayor energía cuanto
mayores son los obstáculos que entorpecen el camino.
El místico mallorquín quiere estar presente en todos
los lugares y momentos que estén relacionados con
las turbulencias de finales del siglo XIII y principios
del XIV, época de fronteras transidas y expansiones
territoriales no siempre bien entendidas. La noticia
de que los mongoles, aliados con los cristianos armenios, habían atacado posiciones musulmanas en Siria
Mediterrareum
Ramón Llull : Crónica de un viaje medieval-III
Oriente, Africa y Sicilia.
[Ramón Lull: la última peregrinación, parte III.]
Capella de Ministrers. Musica Reservata Barcelona.
Carles Magraner, violas y dirección.
CDM 1639. 1 CD. 8216116216392. Tarifa AF2
LO MÁS DESTACADO DEL MES | mayo de 2016 | SÉMELE | 5
‘Concierto fantástico’, de Albéniz | Juanjo Mena | Chandos
consumado operista, obteniendo su primer gran
éxito en Londres con The Magic Opal, cuyos tres
pasajes orquestales aparecen en el presente programa.
El solista tanto en el Concierto fantástico como
en la Rapsodia española es el premiado pianista británico Martin Roscoe, muy implicado en esa búsqueda textural que precisa la música del catalán y
poniendo el acento en los giros idiomáticos propios
de la cadencia andaluza. En definitiva, un paisaje
musical riquísimo fotografiado por una de las batutas
españolas más clarividentes.
destacado
L
a serie que Chandos está dedicando a la música
española bajo la tutela de la BBC Philharmonic
y Juanjo Mena, su director titular y especialista en
el repertorio, llega ahora a la obra de Isaac Albéniz,
uno de los más grandes compositores españoles de
cualquier época.
Con una gran preocupación por el color y por
el sentido del contraste, la Suite española es tal vez
el principal antecedente de ese monumento musical
que constituye la gran colección pianística Iberia,
compuesta cerca de veinte años más tarde y donde,
como comentó Debussy, “Albéniz puso lo mejor de
sí mismo”. Pero, a pesar de ser apreciado principalmente como compositor para el piano o intérprete
del mismo, la realidad es que Isaac Albéniz fue un
Isaac Albéniz (1860-1909)
Concierto, Rapsodia y Suites
Suite española (arr. Frühbeck de Burgos), Suite de
la ópera The Magic Opal, Concierto para piano
No. 1, Concierto fantástico, Rapsodia española
(orch. George Enescu).
Martin Roscoe, piano.
BBC Philharmonic. Juanjo Mena, dirección.
CHAN 10897 1 CD. 0095115189726. Tarifa AF2
‘Giuditta’, de Franz Lehár | CPO
destacado
“E
ra un cuento de hadas”. Con estas palabras
memorables Octavio, el héroe de la Giuditta
de Franz Lehár, se descubre y cierra la representación.
Su frase no sólo marca el triste final de esta opereta,
sino que también cierra el capítulo de la atención del
compositor hacia todo un género al que no volverá
jamás.
En cualquier caso, el estreno de la obra el 20 de
enero 1934 en la Ópera de Viena se puede calificar
indudablemente como uno de los terremotos mediáticos más importantes de la primera mitad del siglo
XX, con cerca de 120 estaciones de radio transmitiendo su música en vivo. Jarmila Novotna interpretó
el papel principal, con Richard Tauber como álter
ego masculino y el propio compositor a la batuta.
Franz Lehár (1870–1948)
Giuditta
Christiane Libor, Laura Scherwitzl, Nikolai Schukoff,
Ralf Simon, Mauro Peter, Christian Eberl,
Rupert Bergmann.
Münchner Rundfunkorchester.
Ulf Schirmer, dirección.
7777492. 2 CD. 0761203774920. Tarifa 2AF2
© Denis Pernath
Al igual que en otras obras posteriores de Lehár,
Giuditta elimina el lieto fine (el artificioso final feliz)
para acercar los márgenes del drama en la opereta a
los de la ópera. El lenguaje musical es excepcionalmente rico, con una meticulosa orquestación y un
rapto melódico cercano al arrebato. A lo largo de
toda su vida, Franz Lehár consideró Giuditta como
su hijo más querido, algo perfectamente comprensible
desde la primera escucha.
LO MÁS DESTACADO DEL MES | mayo de 2016 | SÉMELE | 6
Gounod: ‘Cinq-Mars’ | Ediciones Singulares
destacado
C
inq-Mars, obra de Alfred de Vigny publicada
en 1826, es considerada como la primera gran
novela histórica en lengua francesa. La acción se
sitúa en el siglo XVII en el momento en el que el
Charles Gounod (1818-1893)
Cinq-Mars
Ópera en cuatro actos.
Mathias Vidal, Véronique Gens,
Tassis Christoyannis, Andrew Foster-Williams.
Münchne Rundfunkorchester.
Ulf Schirmer, dirección.
ES 1024. Libro + 2 CD. 9788460866428. Tarifa AF93
Arias y duetos de Cavalli | La Venexiana | Glossa
PORTADA
desde la profundidad a la frivolidad, entre lo sensual
y lo elevado. Sus producciones gozaron de gran
éxito artístico y financiero, y su influencia se extendió
por toda Europa durante algunos años, incluyendo
a primeras figuras como Rameau, Haendel o Purcell.
Con cinco duetos de gran formato insertos
entre las arias a solo, ariosos y recitativos parlato,
esta nueva grabación de Glossa se convierte en una
asombrosa demostración de las capacidades expresivas de las dos cantantes. El disco también reserva
su espacio para uno de los géneros vocales que más
y mejor cultivó Cavalli: el lamento, representado
aquí por “Lassa, che fò” de la ópera Statira.
La grabación se acompaña del ya habitual y
pormenorizado ensayo centrado en la intrigante
figura de Francesco Cavalli y su vocación operística.
D
os de los más brillantes talentos provenientes
del mundo del canto italiano en los últimos
años, Giulia Semenzato y Raffaele Pe, unen sus
fuerzas para dar a luz Sospiri d'amore, una celebración
de la creatividad del maestro barroco de las emociones amorosas, Francesco Cavalli. Arias y duetos
son abordados por la soprano y el contratenor apoyados por un director especialista en barroco temprano tan reputado como Claudio Cavina, que ya
registró para Glossa la ópera Artemisia.
Francesco Cavalli trabajó en Venecia con algunos de los mejores libretistas italianos alrededor de
la mitad del siglo XVII, extrayendo ricas vetas emocionales de sus personajes y aportando un marcado
sentido del contraste: de la tragedia a la comedia,
Francesco Cavalli (1602-1676)
Sospiri d’amore
Arias y duetos de óperas.
Giulia Semenzato, Raffaele Pe.
La Venexiana. Claudio Cavina, dirección.
GCD 920940. 1 CD. 8424562209404. Tarifa AF2
© Marc Ribes / Erato
marqués de Cinq-Mars gana la estima del rey Luis
XIII mediante la organización de un movimiento de
oposición al cardenal Richelieu. Pero ciertas manipulaciones, traiciones y conspiraciones obligan al
monarca a abandonar a su protegido y permitir a
Richelieu el triunfo, condenando a Cinq-Mars y su
amigo a la muerte.
A petición del director de la Opéra-Comique
Léon Carvalho, que se sentía atraído por las capacidades para generar atmósferas de la trama, Charles
Gounod aceptó retornar al mundo de la ópera tras
diez años de ausencia. El resultado es una composición que no renuncia al Romeo y Julieta o al Fausto,
pero tiende muy claramente a incorporar elementos
de la grand opéra.
Se presenta aquí la ópera en una grabación de
su primera producción en tiempos modernos, con
un reparto encabezado por Mathias Vidal y
Véronique Gens y una impecable dirección artística.
Y todo ello, como siempre en Ediciones Singulares,
envuelto en un precioso libro con ensayos en francés
e inglés.
LO MÁS DESTACADO DEL MES | mayo de 2016 | SÉMELE | 7
Sonatas de Costanzi | Giovanni Sollima | Glossa
destacado
© Gian Maria Musarra
A las obras de Costanzi, Giovanni Sollima añade
una obra compuesta por él mismo, Il mandataro,
que refleja los quehaceres de un aparentemente marginal miembro de la corte romana en los tiempos
del patrón de Costanzi, el cardenal Ottoboni: un
mensajero encargado de mantener a los músicos
informados acerca de sus obligaciones. Sollima, que
ya había grabado para Glossa una serie de conciertos
napolitanos junto a Antonio Florio e I Turchini, se
hace acompañar en esta ocasión por la también chelista Monika Leskovar (junto a la que interpreta dos
sonatas para dos chelos) y el Arianna Art Ensemble.
La musicóloga Imma Battista suministra información biográfica muy pertinente para entender el
contexto y los alrededores de este compositor barroco
que en adelante no podrá ser pasado por alto.
L
a valiente decisión del violonchelista y compositor Giovanni Sollima de investigar la música
instrumental de Giovanni Battista Costanzi, un músico del siglo XVIII apenas transitado, está dando sus
primeros frutos con un nuevo lanzamiento en Glossa
de sonatas para chelo. Su música nos muestra a un
autor que sabe llevar a sus últimas consecuencias la
convención de la sonata tardobarroca aportando
una frescura notable en el manejo del género que
popularizara Arcangelo Corelli. También impone
exigencias técnicas sustanciales con respecto al solista, como la normalización del uso del registro más
agudo del instrumento o la necesidad de alcanzar un
nivel mucho mayor en cuanto a las capacidades
expresivas del chelo.
Giovanni Battista Costanzi (1704-1778)
Sonatas para violonchelo
Giovanni Sollima, violonchelo. Monika Leskovar,
violonchelo. Arianna Art Ensemble: Andrea Rigano,
violonchelo. Paolo Rigano, archilaúd. Cinzia
Guarino, clave.
GCD 923801. 1 CD. 8424562238015. Tarifa AF2
Integral sinfónica de Shostakovich | Melodiya
destacado
L
as creaciones de Dmitri Shostakovich constituyen una crónica musical de la época. Aquello
que oímos en su música es algo que continúa alarmando a las mentes y las almas de millones de personas. En sus quince sinfonías se percibe no sólo la
evolución de un gran músico, sino un proceso de
interiorización de los grandes descubrimientos musicales y perturbaciones sociales que no permanece
ajeno a la felicidad o la catástrofe. Estas partituras
son, en definitiva, documentos únicos del espíritu
humano que destierran cualquier asomo de indiferencia.
El sello Melodiya, dentro de su ambiciosa serie
de proyectos a gran escala para celebrar el aniversario
de Shostakovich, arranca la efeméride aglutinando
Dmitri Shostakovich (1906-1975)
Integral sinfónica
Diversas orquestas y solistas. Evgeny Mravinsky,
Kirill Kondrashin, Evgeny Svetlanov y Gennady
Rozhdestvensky, directores.
MEL 1002431. 10 CD. 4600317124312. Tarifa 10AF5
© Wladimir Polak
las sinfonías del compositor en 10 CDs interpretados
por los más grandes maestros de la escuela de dirección soviética, como Evgeny Mravinski, Kirill
Kondrashin, Evgeny Svetlanov o Gennady Rozhdestvensky. Las grabaciones en directo y estudio de las
sinfonías de Shostakovich fueron registradas por
Melodiya entre 1961 y 1984, con una calidad de
sonido extraordinaria.
LO MÁS DESTACADO DEL MES | mayo de 2016 | SÉMELE | 8
‘María de Buenos Aires’, de Piazzolla | Neos
© Isabelle Francaix
Piazzolla, con quien trabajaría asiduamente en adelante. Neos publica la grabación de esta ópera trascendental rodeado de un plantel inmejorable
encabezado por Delphine Gardin y Roberto
Cordova. Jean-Paul Dessy dirige a un Ensemble
Musiques Nouvelles en plenas facultades y atento a
la miríada de detalles tímbricos, rítmicos y armónicos
que conforman esta obra maestra.
destacado
M
aría de Buenos Aires puede ser entendida como
un espectáculo teatral, el primero en el género
de la ópera-tango (apodada como "operita") y que
se estrenó en 1968 en Buenos Aires, con un elaborado
libreto por parte de Horacio Ferrer y la música aportada por Astor Piazzolla. Se divide en dos partes,
con 8 canciones cada una y manejando desde sus
primeros compases una fuerte pulsión surrealista
que no le impide abordar algunos estereotipos y
lugares comunes referidos al espíritu porteño, así
como una persistente cotidianeidad en su fijación
por mirar a los bajos fondos de la capital argentina.
María de Buenos Aires fue representada en incontables oportunidades alrededor del mundo, y supuso
el descubrimiento de Amelita Baltar por parte de
Astor Piazzolla (1921-1992)
María de Buenos Aires
Delphine Gardin, Silvia Abalos,
Gustavo Beytelmann, Roberto Cordova.
Ensemble Musiques Nouvelles.
Jean-Paul Dessy, director artístico.
NEOS 10807-08. 2 SACD. 4260063108075.
Tarifa 2AF2
Sonatas para viola del Palacio Real | Nibius
destacado
E
n 2005 los musicólogos Judith Ortega y Joseba
Berrocal exhumaban de las arcas del Palacio
Real los polvorientos manuscritos de las sonatas a
solo en la Real Capilla casi doscientos años después
de la última entrada consignada en dicho reservorio.
Fue esta pionera edición crítica publicada por el
ICCMU la que atrajo por primera vez la atención
de intérpretes y musicólogos de todo el mundo
sobre un legado que hasta entonces había permanecido durmiendo el sueño de los justos. Un total
de 36 sonatas de oposición para varios instrumentos
entre las que destacaba un repertorio de 11 piezas
para viola que, a pesar del loable empeño de sus
primeros rescatadores, seguía huérfano de una
parte de bajo continuo que lo hiciera practicable.
Palacio Real de Madrid
Once sonatas para viola (1778-1818)
Ashan Pillai, viola. Juan Carlos Cornelles, piano.
NIBI 122. 2 CD. 8437015627083. Tarifa 2AF9
© Txema Salvans
Han tenido que pasar otros cinco años para
que aquel primerizo pero meritorio rescate se salde
al fin con una edición definitiva de las sonatas para
viola a cargo del entusiasta equipo formado por el
clavecinista Toni Millán, el violista Ashan Pillai y
el pianista Juan Carlos Cornelles. Una recuperación,
en definitiva, tan necesaria como poco común.
LO MÁS DESTACADO DEL MES | mayo de 2016 | SÉMELE | 9
‘Der Ring des Nibelungen’ | Marek Janowski | Pentatone
© Felix Broede
en 2012 y 2013. Todas las grabaciones se realizaron
durante una serie única de conciertos desbordantes
de sentido mágico y misticismo. La orquesta, situada
fuera del foso, consigue una claridad de texturas
impensable en una grabación en vivo al uso, a lo que
se añade la novedad de ser la primera grabación
multicanal con sonido envolvente del mercado.
El sello Pentatone presenta el ciclo en un lujoso
cofre que contiene 13 SACD y un libro con más de
250 páginas ricas en ensayos, biografías y libretos.
Irrepetible.
destacado
T
ardó Richard Wagner 26 años en completar su
obra magna, el ciclo de El anillo del nibelungo,
que consta de cuatro óperas independientes unidas
por leitmotivs, temas musicales recurrentes que enlazan elementos de la trama o aluden a sentimientos
concretos desarrollados durante diversas escenas.
Su Anillo es en cierta forma la sustanciación de un
ideario ético donde la ópera es la obra de arte total
y sólo en ella las artes individuales están subordinadas
a un propósito común.
El Rundfunk-Sinfonieorchester Berlin y el director Marek Janowski, uno de los grandes exponentes
de la música de tradición alemana, registran las
cuatro óperas (Das Rheingold, Die Walküre, Siegfried
y Götterdämmerung) en la Philharmonie de Berlín
Richard Wagner (1813-1883)
El Anillo del Nibelungo [13 SACD]
Tomasz Konieczny, Stephen Gould, Violeta
Urmana, Anna Larsson, Matti Salminen, Jochen
Schmeckenbecher, Christian Elsner, Iris Vermillion,
Robert Dean Smith, Melanie Diener, Timo
Riihonen, Petra Lang, cantantes.
Rundfunk-Sinfonieorchester Berlin.
Marek Janowski, dirección.
PTC 5186581. 13 SACD. 0827949058165.
Tarifa 12AF4
‘Quinta Sinfonía’ de Prokofiev | Mariss Jansons | RCO
destacado
E
n esta grabación de la magistral Quinta Sinfonía
de Sergei Prokofiev, Mariss Jansons y la Royal
Concertgebouw Orchestra se encuentran cómodos
al transitar por un terreno que les resulta francamente
familiar. Ya en 1948 (cuatro años después del estreno
mundial de la obra) Eduard van Beinum lo introdujo
por primera vez en el repertorio de la orquesta. A
partir de entonces, una larga lista de famosos directores han seguido programándola y grabándola de
forma sistemática, incluyendo a André Previn,
George Szell, Vladimir Ashkenazy o Valery Gergiev.
Este recorrido por la historia interpretativa de
la obra puede explicar el grado de madurez y de
delectación melódica con la que se aplica la Royal
Concertgebouw Orchestra, y la capacidad de la
Sergei Prokofiev (1891-1953)
Sinfonía nº 5
Royal Concertgebouw Orchestra.
Mariss Jansons, dirección.
RCO 16002. 1 SACD. 0814337019235. Tarifa AF2
© Marco Borggreve
formación para mutar y no repetirse. Si a esto le
sumamos el hecho de que esta partitura forma parte
del ADN musical de Mariss Jansons, el oyente
entenderá de una manera más clara el porqué de la
sensación de autenticidad que transmite la grabación
desde sus primeros compases o la causa última de
tanta profusión emotiva. El resultado es, si se quiere,
predecible hasta cierto punto: Jansons dice lo de
siempre pero dicho como nunca.
NOVEDADES DEL MES | mayo de 2016 | SÉMELE | 10
Friedericke Heumann e Hille Perl continúan con su cruzada en defensa de la música para dos violas, que
permanece en su mayor parte inédita. En este caso el repertorio que hilvana el disco es el de la lyra-viol, un
manojo de piezas polifónicas y repletas de efectos sonoros derivados de sus complejas técnicas de afinación.
Why not here
Música para 2 lyra-viols
Piezas de Thomas Ford, John Jenkins, John Danyel, Alfonso Ferrabosco, Anthony Holborne, Richard Alison
y William Lawes. Hille Perl, viola da gamba. Friederike Heumann, viola da gamba. Lee Santana, laúd
renacentista. Michael Freimuth, laúd renacentista.
ACC 24317. 1 CD. 4015023243170. Tarifa AF2
ACCENT
Handel escribió los impresionantes ‘Coronation Anthems’ por deseo expreso de Jorge II, convirtiéndose con el
tiempo en una de las músicas más identificables del barroco. La presente grabación está tomada en vivo en el
Festival Internacional de Göttingen de 2014, bajo la batuta de un consumado especialista: Laurence
Cummings.
Georg Friedrich Haendel (1685-1759)
Coronation Anthems
NDR Chor. Festspielorchester Göttingen. Laurence Cummings.
ACC 26405. 1 CD. 4015023264052. Tarifa AF2
ACCENT
Los trabajos aquí presentados, para violonchelo y electrónica, nos invitan a descubrir nuevos ámbitos de
excepcional originalidad musical y unos espacios de conexión donde las sinergias tracen un triángulo entre la
mente, el cuerpo y el alma. Un itinerario con paradas en el corazón, el intelecto y el placer.
Richard Barret (1959)
Música para violonchelo y electrónica
Arne Deforce, violonchelo. Yutaka Oya, piano e instrumentos electrónicos.
AECD 1648. 2 CD. 3760058360484. Tarifa 2AF4
AEON
La premiada chelista Marie-Elisabeth Hecker y su pareja, el pianista Martin Helmchen, combinan sus
matizados timbres en un programa camerístico del Brahms más lírico, y cuya belleza se beneficia de la
innegable complicidad del dúo y su capacidad para proyectar un sonido lleno de empaste y gusto por el color.
destacado
Johannes Brahms (1833-1897)
Sonatas para violonchelo
Marie-Elisabeth Hecker, violonchelo. Martin Helmchen, piano.
ALPHA 223. 1 CD. 3760014192234. Tarifa AF2
ALPHA
Con esta tercera entrega del Proyecto Stradella, Andrea De Carlo y el Ensemble Mare Nostrum continúan con
la exploración de los oratorios, tras el reciente redescubrimiento de ‘San Giovanni Crisostomo’. La
protagonista de esta música alegórica es Edith de Wilton, una monja inglesa de noble cuna que rechazó el
trono por cuestiones morales.
destacado
Alessandro Stradella (1639-1682)
Santa Editta
Ensemble Mare Nostrum. Andrea de Carlo, dirección.
A 396. 1 CD. 3760195733967. Tarifa AF2
ARCANA
Tras el primer volumen publicado en 2012, Ronald Brautigam incluye en esta segunda entrega las últimas
cuatro series publicadas de ‘Lieder ohne Worte’, así como un conjunto de miniaturas pianísticas de gran
belleza. Repite también el pianista el instrumento: un piano de Paul McNulty de espectacular sonido basado
en un Pleyel parisino de 1830.
destacado
Felix Mendelssohn (1809-1847)
Canciones sin palabras Libros 5-8
Ronald Brautigam, piano.
BIS 1983. 1 SACD. 7318599919836. Tarifa AF2
BIS
NOVEDADES DEL MES | mayo de 2016 | SÉMELE | 11
Nacido en 1955, Xiaogang Ye es considerado como uno de los principales compositores contemporáneos de
China, cuyas obras tienen una enorme proyección y son requeridas por los artistas más reputados, como el
pianista Lang Lang. El disco presenta su ‘Tercera Sinfonía’, una demostración ineludible de sus capacidades
orquestales.
Xiaogang Ye (1955)
‘Chu’ and The Last Paradise
Hila Plitmann, soprano. Cho-Liang Lin, violín. Royal Philharmonic Orchestra. José Serebrier, dirección.
BIS 2083. 1 CD. 7318590020838. Tarifa AF2
BIS
Siguiendo a sus ‘Etude and Reflections’, su último y muy aclamado lanzamiento en BIS, Clare Hammond
interpreta en esta ocasión música de su compatriota, el compositor contemporáneo británico Kenneth Hesketh.
Unas piezas repletas de profundidad y descubrimientos y alejadas de cualquier asomo de rutina.
Kenneth Hesketh (1968)
Horae (pro clara)
Clare Hammond, piano.
BIS 2193. 1 SACD. 7318599921938. Tarifa AF2
BIS
En 1906 Amédée-Landély Hettich, profesor de canto del Conservatorio de París, quiso elevar los ejercicios de
vocalización a la categoría de obras de arte, convenciendo a una impresionante lista de compositores para
escribir este tipo de piezas. Se presenta una selección de 23 de ellas, de compositores tan diversos como Fauré,
Messiaen o Villa-Lobos.
23 Vocalise-Études
Ejercicios de vocalización
Harry White, saxofón alto. Edward Rushton, piano.
BIS 9056. 1 CD. 7318590090565. Tarifa AF2
BIS
Estos dos discos con conciertos para chelo compuestos por autores británicos suponen, tal vez, lo mejor del
patrimonio grabado del Raphael Wallfisch de finales de los 80. El intérprete siempre supo mantenerse cerca de
los músicos de su tiempo a quienes regaló sus mejores interpretaciones, como bien demuestra el presente
lanzamiento.
British Cello Concertos
Obras de Bax, Bliss y otros
Raphael Wallfisch, violonchelo. Varias orquestas y directores.
CHAN 241-56. 2 CD. 0095115245620. Tarifa AF2
CHANDOS
El Cuarteto Brodsky, tras su aclamada primera entrega, presenta su segundo volumen centrado en la
exploración que sobre los cuartetos de Brahms está llevando a cabo el mítico grupo. El disco se enriquece con
un quinteto con piano con Natacha Kudritskaya como invitada.
Johannes Brahms (1833-1897)
Cuarteto para cuerda, Quinteto con piano
Cuarteto para cuerda nº 1, Quinteto con piano op. 34.
Natacha Kudritskaya, piano. Brodsky Quartet.
CHAN 10892. 1 CD. 0095115189221. Tarifa AF2
CHANDOS
El joven y premiado cantante Nicky Spence se une al pianista acompañante por antonomasia, Malcolm
Martineau, para abordar una selección única de canciones francesas de finales del siglo pasado que muy rara
vez se interpretan en público hoy día.
Paradis sur Terre
A French Songbook
Obras de Andre Caplet, Lili Boulanger, Claude Debussy y Cecile Chaminade.
Nicky Spence, tenor. Malcolm Martineau, piano.
CHAN 10893. 1 CD. 0095115189320. Tarifa AF2
CHANDOS
NOVEDADES DEL MES | mayo de 2016 | SÉMELE | 12
Para celebrar el reciente nombramiento de Gianandrea Noseda como director principal de la National
Symphony Orchestra de Washington, Chandos lanza un doble CD que reúne las sinfonías completas de
Alfredo Casella, registradas en estos últimos años con la asidua participación de la BBC Philharmonic.
destacado
Alfredo Casella (1883-1947)
Sinfonías 1-3
BBC Philharmonic. Gianandrea Noseda, dirección.
CHAN 10895. 2 CD. 0095115189528. Tarifa 2AF2
CHANDOS
Rumon Gamba presenta su segundo volumen de exploración en el campo de las poco frecuentes oberturas
procedentes de las Islas Británicas. Las piezas pertenecen a varios compositores que se mueven entre 1890 y
1945, y comparten la vocación de descubrimiento por cuanto pertenecen a un repertorio tan desconocido
como de primera calidad.
Oberturas de las Islas Británicas
Obras Parry, Mackenzie y otros
Volumen 2. Obras sinfónicas de Parry, Mackenzie, Ansell, Smyth, Quilter, Foulds, Coates, Walton, Leigh y
Bowen. BBC National Orchestra of Wales. Rumon Gamba, dirección.
CHAN 10898. 1 CD. 0095115189825. Tarifa AF2
CHANDOS
La exuberancia, la melancolía, los elementos populares o el romance se dan cita en este esperado segundo
volumen de la literatura violinística británica. Tasmin Little y Piers Lane ponen todo su talento al servicio de
obras tan extraordinarias como la ‘Pastorale’ de Ralph Vaughan Williams o la inédita ‘The Gardens at
Eastwell’, de W. Lloyd Webber.
British Violin Sonatas vol. 2
Bridge, Lloyd Webber, Ireland,..
Tasmin Little, violín. Piers Lane, piano.
CHAN 10899. 1 CD. 0095115189924. Tarifa AF2
CHANDOS
De entre el rico repertorio conservado del maestro Matthias Bamert con la BBC Philharmonic Orchestra,
destacan estas transcripciones clásicas de Stokowski que funcionan como un catalizador de nuevos paisajes.
Aquí se dan cita la ‘Marcha turca’ de Mozart, las ‘Marchas fúnebres’ de Chopin o la ‘Noche en el Monte
Pelado’ de Mussorgsky.
Leopold Stokowski (1882-1977)
The Art of Orchestral Transcription
Obras de Bach, Byrd, Clarke, Buxtehude, Mozart, Franck, Purcell, etc.
BBC Philharmonic. Matthias Bamert, dirección.
CHAN 10900. 1 CD. 0095115190029. Tarifa AF2
CHANDOS
Después de un año fuera del circuito de conciertos, Xiayin Wang, una especialista en el repertorio romántico,
vuelve presentando dos conciertos para piano relativamente poco frecuentes: el ‘Concierto nº 2, op. 44’ de
Tchaikovsky (en su versión original, extremadamente virtuosa), y el ‘Concierto, op. 38’, de Khachaturian.
Tchaikovsky & Khachaturian
Conciertos para piano
Xiayin Wang, piano. Royal Scottish National Orchestra. Maya Iwabuchi, leader. Peter Oundjian, dirección.
CHSA 5167. 1 SACD. 0095115516720. Tarifa AF2
CHANDOS
El espíritu alegre, la exuberancia y el vigor rítmico del ecléctico Jacques Ibert monopolizan el interés de este
cuarto volumen del viaje que Neeme Järvi y la Orchestre de la Suisse Romande han emprendido a la búsqueda
del color instrumental y la riqueza de texturas de la música orquestal francesa.
Jacques Ibert (1890-1962)
Obras orquestales
Orchestre de la Suisse Romande. Neeme Järvi, dirección.
CHSA 5168. 1 SACD. 0095115516829. Tarifa AF2
CHANDOS
NOVEDADES DEL MES | mayo de 2016 | SÉMELE | 13
El Moscow Patriarch Choir bajo la dirección de Ilya Tolkachev dedica el segundo de sus trabajos publicados en
Christophorus a la música sacra compuesta en Rusia después de la revolución de 1917, bajo un prisma que
mantiene esa vinculación tan característica con la Catedral del Cristo Salvador que es la seña de identidad de
la formación.
Música oculta de la Iglesia Rusa
Cantos sacros tras la Revolución de 1917
Obras de Golovanov, Alexandrov, Kikolsky, Chesnokov y Kastalsky.
Moscow Patriarch Choir. Ilya Tolkachev, dirección.
CHR 77402. 1 CD. 4010072774026. Tarifa AF2
CHRISTOPHORUS
Este volumen posa su mirada en la música para las conmemoraciones y los funerales de estado de los miembros
de la familia ducal de la corte de Gottorf. El ensemble Weser-Renaissance Bremen da vida a las sobrecogedoras
partituras de compositores como Michael y Georg Österreich o Johann Philipp Förtsch.
Música funeral de Gottorf
Obras de Österreich y Förtsch
Weser-Renaissance Bremen. Manfred Cordes, dirección.
5550102. 1 CD. 0761203501021. Tarifa AF2
CPO
La primera ópera de Karl Goldmark, ‘Die Königin von Saba’, le granjeó un éxito irrepetible para los cánones
de la época en 1875, convirtiéndose en una de las óperas más interpretadas durante el final del siglo XIX.
Imbuida de un suntuoso orientalismo, los críticos equipararon sus capacidades dramáticas con las del
mismísimo Wagner.
Karl Goldmark (1830-1915)
La Reina de Saba
Ópera en cuatro actos. Karoly Szemerdy, Jin Seok Lee, Irma Mihelic, Nuttaporn Thammathi, Kevin
Moreno, Katerina Hebelkova y otros. Philharmonisches Orchester Freiburg. Fabrice Bollon, dirección.
5550132. 3 CD. 0761203501328. Tarifa 2AF2
CPO
El sexto volumen de los conciertos para violín de Telemann a cargo de Elisabeth Wallfisch nos propone una
relectura en clave concertante de la hasta hace poco conocida como ‘Sonata en Si mayor’, a la que se añaden
varias oberturas orquestales con el violín como protagonista destacado.
Georg Philipp Telemann (1681-1767)
Integral de conciertos para violín, vol. 6
Elizabeth Wallfisch, violín y dirección. The Wallfisch Band.
7777012. 1 CD. 0761203770120. Tarifa AF2
CPO
Conjuntamente con otras fantasías y preludios corales, la tercera entrega de las obras para órgano de Max
Reger centra su mirada en la colección ‘Zwölf Stücke, op. 59’, una docena de piezas de marcado carácter
virtuoso compuestas durante el verano de 1901 y destinadas a los servicios religiosos.
Max Reger (1873-1916)
Obras para órgano, vol. 3
Gerhard Weinberger, órgano.
7777292. 2 SACD. 0761203772926. Tarifa 2AF2
CPO
No del todo bien ponderadas por los críticos de su época, las inclasificables obras para piano de Dohnanyi no
se circunscriben a etiqueta estilística alguna. Pero esa falta de acomodo no les resta un ápice de trascendencia,
a menudo equiparadas con las partituras de Kodály o el propio Bartók.
Ernst von Dohnányi (1877-1960)
Obras para piano
Daniel Röhm, piano.
7779702. 1 CD. 0761203797028. Tarifa AF6
CPO
NOVEDADES DEL MES | mayo de 2016 | SÉMELE | 14
Esta grabación en vivo del Lehár Festival en Bad Ischl del año pasado reúne piezas muy personales de Alban
Berg, Richard Strauss y Arnold Schönberg, en una visión transversal del género que aúna el componente
musical y el dramático que emanan del rico patrimonio del ‘lied’ de fin de siglo.
Verlangen
Lieder de Berg, Strauss y Schoenberg
Maya Boog, soprano. Michael Lakner, piano.
7779762. 1 CD. 0761203797622. Tarifa AF6
CPO
En el incomparable marco de la Iglesia Eremitani, Claudio Scimone nos ofrece una sentida lectura de la ‘Misa
para la entrega de los esclavos’, de Galuppi, una obra escrita en 1765 para el coro de la Basílica de San Marcos.
Se acompaña de la apabullante ‘Misa de la Coronación’ de Mozart.
Galuppi y Mozart
Misas (DVD)
Baldassarre Galuppi (1706-1785): Misa para la entrega de los esclavos.
Wolfgang Amadeus Mozart (1754-1791): Misa en Do Mayor KV 317 (Misa de la Coronación).
Varios solistas y conjuntos. Claudio Scimone, dirección.
CDS 37740. 1 DVD. 8007144377403. Tarifa AF1
DYNAMIC
Esta versión única de ‘La Gazzetta’, la comedia de equívocos plena del ingenio musical de Rossini y del afilado
verso de Goldoni, incluye por vez primera el quinteto del primer acto redescubierto en 2012. El presente
montaje sirvió de clausura a la temporada 2014 de la Opéra Royal de Wallonie.
destacado
Gioacchino Rossini (1792-1868)
La Gazzetta
Cinzia Forte, Enrico Marabelli, Laurent Kubla, Edgardo Rocha y otros. Orchestra and Chorus of Opéra
Royal de Wallonie. Jan Schultsz, dirección. Stefano Mazzonis di Pralafera, dirección de escena.
CDS 37742. 1 DVD. 8007144377427. Tarifa 2AF4
CDS 57742. 1 Blu-Ray. 8007144577421. Tarifa 2AF3
DYNAMIC
Contemporáneo de Robert Schumann, Stephen Heller fue un pianista y compositor húngaro cuyas colecciones
de estudios aportaron un enorme valor didáctico y lirismo al género. Se presentan en el CD dos colecciones de
piezas que nos retrotraen al mundo de la infancia con un discurso musical que se mueve entre la sensibilidad y
la sugerencia.
Stephen Heller (1813–1888)
Obras para piano
Luigi Gerosa, piano.
CDS 7747. 1 CD. 8007144077471. Tarifa AF3
DYNAMIC
El compositor italiano Marco Tutino basa la trama de su ópera ‘Le braci’ (Brasas) en una novela del escritor
húngaro Sándor Márai. En contraste con las ruinas del Imperio Austro-húngaro, ‘Le braci’ cuenta la historia
de una amistad rota, de la inevitabilidad de la vejez y de los sentimientos que permanecen ardiendo bajo las
cenizas del pasado.
Marco Tutino (1954)
Le braci
Festival Martina Franca. Angela Nisi, Romina Tomasoni, Davide Giusti, Pavol Kuban, Alfonso Antoniozzi,
Roberto Scandiuzzi. Orchestra Internazionale d’Italia. Francesco Cilluffo, dirección.
CDS 7736. 2 CD. 8007144077365. Tarifa 2AF4
DYNAMIC
‘Don Checco’ es una pieza representativa de la mejor tradición cómica del teatro musical napolitano del siglo
XIX, proponiendo con su música un bosquejo de la vida de la ciudad. Con casi un centenar de
representaciones desde su estreno en 1850, tan sólo ‘La Traviata’ de Verdi presume de aventajar en éxito a la
ópera de Nicola De Giosa.
Nicola De Giosa (1819-1885)
Don Checco
Opera buffa en 2 actos. Libreto de Almerindo Spadetta. Carmine Monaco, Carolina Lippo, Francesco
Castoro, Domenico Colaianni. Orchestra Internazionale d’Italia. Matteo Beltrami, dirección.
CDS 7737. 2 CD. 8007144077372. Tarifa 2AF4
DYNAMIC
NOVEDADES DEL MES | mayo de 2016 | SÉMELE | 15
En este segundo volumen de la integral para piano de Richard Strauss se aborda el interesante repertorio
escrito durante la infancia y la adolescencia del compositor, cuando ya mostraba una habilidad y talento
dignos de admiración. Destaca la inapelable belleza de las cinco piezas que conforman el ‘Stimmungsbilder,
op. 9’.
The Richard Strauss Project
Obras para piano, vol. 2
Dario Bonuccelli, piano.
CDS 7748. 1 CD. 8007144077488. Tarifa AF3
DYNAMIC
De la mano de uno de los mejores violinistas en lo que a repertorio de los siglos XVIII y XIX se refiere, Luca
Fanfoni, el presente trabajo propone un fascinante viaje por el virtuosismo de Giuseppe Tartini y su ‘trino del
diablo’, sin olvidar otras fogosas demostraciones de destreza como las de Nicolò Paganini o Pietro Antonio
Locatelli.
destacado
Of Witches and Devils
Obras de Tartini, Paganini y Locatelli
Luca Fanfoni, violín. Luca Ballerini, piano.
CDS 7749. 1 CD. 8007144077495. Tarifa AF3
DYNAMIC
La preeminencia de Haendel en la rica vida musical londinense pudo ser la causa de que uno de los
compositores más interesantes de aquellos años, John Jones, haya pasado prácticamente desapercibido hasta la
actualidad. La última grabación de la clavecinista Mitzi Meyerson parece hacer justicia a la fascinante música
instrumental del inglés.
destacado
John Jones (1728–1796)
Lecciones para clave, 1754
Mitzi Meyerson, clave.
GCD 921808. 2 CD. 8424562218086. Tarifa 2AF5
GLOSSA
Muchas de las sonatas para flauta travesera de Haendel que se tocan habitualmente son de adscripción dudosa;
en este disco, Dorothea Seel y Luca Guglielmi aplican su inmensa experiencia en el terreno de la
interpretación historicista para regalarnos unas versiones de referencia de aquellas sonatas que con total
seguridad son haendelianas.
Georg Friedrich Haendel (1685-1759)
Sonatas para flauta
Dorothea Seel, flauta travesera. Luca Guglielmi, clave.
HC 16005. 1 CD. 0881488160055. Tarifa AF1
HÄNSSLER CLASSIC
Se presentan dos piezas orquestales recientes de una de las figuras clave de la vanguardia europea. Al igual que
hicieran Ligeti o Boulez, Friedrich Cerha crea su propio estilo orquestal pleno de colores y rico en matices. De
los movimientos microtonales a las melodías delicadas y sombrías, su música nunca ha sonado tan fascinante
como en esta ocasión.
destacado
Friedrich Cerha (1926)
Nacht, Drei Orchesterstücke
SWR Sinfonieorchester Baden-Baden und Freiburg. Emilio Pomárico, dirección.
WDR Sinfonieorchester Köln. Jukka-Pekka Saraste, dirección.
0015005 KAI. 1 CD. 9120040735050. Tarifa AF2
KAIROS
Esta es la banda sonora original de la aclamada cinta de terror austríaca ‘Goodnight Mommy’, dirigida por
Veronika Franz y Severin Fiala. La música puede escucharse por sí misma dando lugar a un viaje de pesadilla
que transita por los irregulares territorios de la desconfianza, la ira y la alienación.
destacado
Olga Neuwirth (1968)
Goodnight Mommy, banda sonora
Wiener Glass Harmonika Duo.
0015009 KAI. 1 CD. 9120040735098. Tarifa AF2
KAIROS
NOVEDADES DEL MES | mayo de 2016 | SÉMELE | 16
La sugerente combinación entre la voz de Claire Martin y el saxofón de Ray Gelato son el leitmotiv de este
álbum único fruto de la madurez de ambos artistas y grabado tras una larga gira por el Reino Unido. El
enfoque tan personal que aportan a los standards de jazz y sus suntuosos arreglos dan como resultado un disco
irrepetible.
destacado
Claire Martin & Ray Gelato
We’ve Got A World That Swings
Standards del jazz y el swing. Claire Martin, vocalista. Ray Gelato, saxo. Varios instrumentistas.
AKD 524. 1 CD. 0691062052429. Tarifa AF2
LINN
En 1996 Claire Martin volvió a Nueva York para grabar ‘Make This City Ours’, al que siguió una entusiasta
respuesta por parte de los críticos ante su debut en los Estados Unidos. Con un repertorio tan original como
ecléctico, la vocalista recorre clásicos del pasado siglo con tanta naturalidad como piezas contemporáneas o
composiciones propias.
Claire Martin
Make This City Ours
Standards del jazz y el swing. Claire Martin, vocalista. Varios instrumentistas.
BKD 066. 1 CD. 0691062006637. Tarifa AF2
LINN
El virtuoso del saxo Tommy Smith se revela como un consumado baladista en esta hermosa selección de
clásicos con piezas de dos de los compositores más justamente célebres de la historia del jazz: Duke Ellington y
Billy Strayhorn.
Tommy Smith feat. Kenny Barron
The Sound Of Love
Baladas de Duke Ellington y Billy Strayhorn. Tommy Smith, saxo. Kenny Barron, piano. Varios
instrumentistas.
BKD 084. 1 CD. 0691062008433. Tarifa AF2
LINN
Catherine King y la Norwegian Baroque Orchestra proponen una fascinante colección de arias de Bach
enmarcadas dentro de los movimientos de su ‘Suite orquestal en Si menor’, creando así un inusual ciclo de
arias barrocas donde quedan representadas algunas de las más bellas páginas del cantor de Leipzig.
Johann Sebastian Bach
Arias para alto
Catherine King, mezzo soprano. Norwegian Baroque Orchestra. Ketil Haugsand. Julian Podger.
BKD 158. 1 CD. 0691062015837. Tarifa AF2
LINN
Ingrid Fliter se acerca en esta ocasión al repertorio con el que más empatiza: el del romanticismo del siglo
XIX. Para ello se sirve de dos figuras icónicas, Schumann y Mendelssohn, cuyos conciertos para piano precisan
de una demostración continua de capacidades. A medio camino entre la perfección y la expresividad, Fliter nos
regala una nueva joya.
Schumann & Mendelssohn
Conciertos para piano
Ingrid Fliter, piano. Scottish Chamber Orchestra. Antonio Méndez, dirección.
CKD 555. 1 SACD. 0691062055529. Tarifa AF1
LINN
El violinista Igor Oistrakh, hijo del mítico David Oistrakh, fue el primer soviético que interpretó el ‘Concierto
para violín’ de Elgar, el destacado compositor inglés que elevó la música nacional a niveles desconocidos. Al
lado de la Orquesta Filarmónica de Moscú, el talentoso violinista consigue una lectura preciosista y madura.
destacado
Elgar & Haydn
Conciertos para violín
Igor Oistrakh, violín. Natalia Zertsalova, piano. The Academic Symphony Orchestra of the Moscow
Philharmonic Society. The Ensemble of Soloists of the Academic Symphony Orchestra of the Moscow
Philharmonic Society. Valentin Zhuk, dirección.
MEL 1002384. 1 CD. 4600317123841. Tarifa AF2
MELODIYA
NOVEDADES DEL MES | mayo de 2016 | SÉMELE | 17
Neos presenta la tercera caja proveniente de los archivos del IMD (Internationales Musikinstitut Darmstadt).
En estos siete CDs se recopilan las obras clave de compositores tan reputados como Iannis Xenakis, John Cage
o Charles Ives, cuyos trabajos han marcado el devenir de la música durante la segunda mitad del siglo XX.
Darmstadt Aural Documents - Box 3
Ensembles - 7 CD
Obras de Xenakis, Cage, Poppe, Radulescu, Estrada, Ives, Pousseur, etc. Arditti Quartet, Kairos Quartet,
Klangforum Wien, Kronos Quartet, LaSalle Quartet, Schola Cantorum Stuttgart, etc.
NEOS 11230. 7 CD. 4260063112300. Tarifa 5AF1
NEOS
Este disco contiene las grabaciones en directo del pianista Ortwin Stürmer de dos interesantes y poco comunes
conciertos para piano: el ‘Phaeton’ de Claude Lenners y el concierto de Bengt Hambraeus, realizado con la
SWR Sinfonieorchester Baden-Baden und Freiburg.
Bengt Hambræus & Claude Lenners
Conciertos para piano
Ortwin Stürmer, piano. SWR Sinfonieorchester Baden-Baden und Freiburg. Israel Yinon, dirección.
Rundfunk-Sinfonieorchester Saarbrücken. Gilbert Amy, dirección.
NEOS 11311. 1 CD. 4260063113116. Tarifa AF2
NEOS
El Minguet Quartett conjuntamente con el pianista Markus Bellheim se embarcan en la aventura de grabar la
música para cuarteto de cuerda (sencillo y extendido) de York Höller, el que fuera sustituto de Stockhausen al
frente del Estudio de Música Electrónica de la WDR.
York Höller (1944)
Cuartetos de cuerda
Minguet Quartett.
NEOS 11518. 1 CD. 4260063115189. Tarifa AF2
NEOS
Las obras incluidas en este disco son arreglos de Horacio Lavandera para piano basados en el trabajo que
Astor Piazzolla hizo con su Quinteto. La formación, provista de bandoneón, guitarra eléctrica, piano, violín y
contrabajo, y el modo de componer esta música de cámara, conforman una síntesis clara de su estilo y estatura
artística.
destacado
Astor Piazzolla (1921-1992)
Obras arregladas para piano
Horacio Lavandera, piano .
NIBI 120. 1 CD. 8437015627069. Tarifa AF7
NIBIUS
El manuscrito XIV 726 del Minoritenkonvent de Viena es una de las fuentes más importantes de la música
barroca austriaca. De las más de cien sonatas contenidas en él, Gunar Letzbor ha compilado la serie ‘ex
Vienna’, que consta de tres programas que arrojan luz sobre varios aspectos de la música del violín
centroeuropeo. Esta es su última parada.
destacado
Ex Vienna, vol. 3
Accordato
Música para violín del Manuscrito XIV 726 del Minoritenkonvent en Viena.
Gunar Letzbor, violín. Ars Antiqua Austria.
PAN 10334 1 CD. 7619990103344. Tarifa AF2
PAN CLASSICS
El precario estado de salud de Claude Debussy en sus últimos años frustró dos proyectos operísticos que tenían
en común el hecho de estar basados en textos de Edgar Allan Poe. Tanto ‘La Chute de la Maison Usher’ como
‘Le Diable dans le Beffroi’ han sido reconstruidas con inspiración y conocimiento por el musicólogo Robert
Orledge.
destacado
Claude Debussy (1862-1918)
Las óperas de Edgar Allan Poe
La Chute de la Maison Usher y Le Diable dans le Beffroi.
Göttinger Symphonie Orchester. Christoph-Mathias Mueller, dirección.
PAN 10342. 2 CD. 7619990103429. Tarifa 2AF5
PAN CLASSICS
NOVEDADES DEL MES | mayo de 2016 | SÉMELE | 18
Antonín Dvorák dedicó su ‘Sexta Sinfonía en Re mayor’ a Hans Richter, quien se la había encargado unos
meses antes y que era por aquel entonces director de la Filarmónica de Viena. A pesar de ello, el periplo de la
obra hasta el estreno estuvo lleno de sinsabores para el compositor checo, por mucho que la música fuera,
como demuestra este disco, excepcional.
destacado
Antonín Dvorák (1841–1904)
Sinfonía nº 6, Dos Danzas Eslavas
Houston Symphony. Andrés Orozco-Estrada, dirección.
PTC 5186575. 1 SACD. 0827949057564. Tarifa AF1
PENTATONE
El séptimo lanzamiento de la serie Horizon de RCO Live contiene premieres mundiales registradas durante tres
temporadas de conciertos distintas. En este caso, aparecen composiciones conmemorativas de Magnus
Lindberg, Tan Dun o George Benjamin entre otros, todos bajo la garantía de la Royal Concertgebouw
Orchestra.
Horizon 7
Benjamin, Lindberg, Rijnvos y Tan Dun
Royal Concertgebouw Orchestra. Bejun Mehta, contratenor. Dominic Seldis, contrabajo. Nederlands
Kamerkoor. George Benjamin, Daniel Harding, David Robertson, Tan Dun, directores.
RCO 16003. 1 SACD. 0814337019266. Tarifa AF2
RCO LIVE
Clematis continúa con su exploración del repertorio instrumental del barroco italiano con Giovanni Legrenzi.
Sus sonatas, tomadas de las colecciones que publicó en Venecia entre 1655 y 1673, funcionan como un
conglomerado heterogéneo donde lo melódico y lo contrapuntístico no están reñidos con un cierto
afrancesamiento.
destacado
Giovanni Legrenzi (1626-1690)
Sonate & Balletti
Clematis.
RIC 356. 1 CD. 5400439003569. Tarifa AF2
RICERCAR
Muchos misterios rodean la vida de Jehan de Lescurel, comenzando por su propia fecha de nacimiento. Hijo de
la clase media parisina, clérigo, músico y poeta, nos ha legado una obra que consta de una treintena de
canciones escritas en la tradición de la lírica trovadoresca, ya en decadencia. El Ensemble Céladon sabe revivir
el ardor desencantado del género.
destacado
Jehan de Lescurel (siglo XIII)
Canciones de amor
Ensemble Celadon. Paulin Bungden, dirección.
RIC 366. 1 CD. 5400439003668. Tarifa AF2
RICERCAR
Estas composiciones del hoy olvidado Giovanni Battista Somis combinan la gran capacidad melódica y
‘cantabile’ del estilo italiano con una inventiva y técnica virtuosa de primera línea, todo ello admirablemente
interpretado por el violinista Roberto Noferini y el bajo continuo de Chiara Cattani.
Giovanni Battista Somis (1686-1763)
Sonate da camera opus II
Roberto Nuferini, violín. Chiara Cattani, clave.
TC 681908. 1 CD. 8007194106350. Tarifa AF3
TACTUS
La guitarra del joven músico Davide di Ienno es el común denominador de este viaje musical dentro de la obra
de Raffaele Bellafronte, un conocido compositor contemporáneo que conjugaba en su particular estilo muchos
elementos dispares, como los préstamos del pasado, las raíces de lo popular o el sentido rítmico de la danza.
Raffaele Bellafronte (1961)
Obras para guitarra
Davide Di Ienno, guitarra. Filippo Lattanzi, marimba. Patrick De Ritis, fagot. Aldo Ferrantini, flauta.
Quartetto Guadagnini.
TC 960203. 1 CD. 8007194106312. Tarifa AF3
TACTUS
NOVEDADES DEL MES | mayo de 2016 | SÉMELE | 19
Gian Francesco Malipiero fue uno de los compositores italianos más creativas dentro de la llamada
Generazione dell’Ottanta (Generación de los años ochenta). Hoy descubrimos estas páginas hermosas gracias
al piano de Sabrina Alberti, intérprete sensible y consumada especialista en el repertorio de este periodo.
Gian Francesco Malipiero (1882-1973)
Obras para piano
Sabrina Alberti, piano.
TC 881302. 1 CD. 8007194105476. Tarifa AF3
TACTUS
El oboe y el piano nos llevan a través de un recorrido por la música de cámara desde la segunda mitad del siglo
XIX hasta la actualidad. De Donizetti a Rota, este disco nos da una visión de la restauración de la música
instrumental que desde mediados del siglo XIX se perpetúa, pasando por la Generazione dell’Ottanta y hasta
llegar a nuestros días.
Obras para oboe y piano
Siglos XIX y XX en Italia
Obras de Donizetti, Rota, Sinigaglia, Zanella, Bolzoni, etc. Luciano Franca, oboe. Filippo Pantieri, piano.
TC 850002. 1 CD. 8007194106367. Tarifa AF3
TACTUS
En este CD la importancia de la obra del monje franciscano Terenzio Zardini está bien significada gracias a
algunas de sus grandes piezas para órgano interpretadas por Pier Damiano Peretti en el gran órgano Mascioni
de 1944 de la Basílica de Monte Berico, en Vicenza.
Terenzio Zardini (1923-2000)
Messa In simplicitate
Pier Damiano Peretti, órgano. Coro “Dall’abaco”. Mario Lanaro, dirección.
Orchestra Giovanile Veronese. Giorgio Croci, dirección.
TC 922301. 1 CD. 8007194106398. Tarifa AF3
TACTUS
El reconocido Trío Hegel nos ofrece un extracto de la música de cámara que se podía oír frecuente en los
salones y las cortes desde finales del siglo XVIII hasta un siglo más tarde. Los autores de estas composiciones,
Luigi Cherubini y Giuseppe Maria Cambini, comparten origen toscano y sus tríos parecen contagiarse de esa
luminosidad de la tierra y gusto por el matiz.
Cherubini & Cambini
Tríos para cuerda
Trio Hegel.
TC 740001. 1 CD. 8007194106428. Tarifa AF3
TACTUS
Es muy poco lo que sabemos acerca de Nicola Monti, más allá de su lugar de nacimiento (Penne) y las fechas
aproximadas de actividad. Esta grabación pionera reúne todo lo que se conserva de su obra, revelándose como
un compositor de primer nivel con enorme imaginación y al tanto de las novedades de las grandes escuelas de
música europeas.
Niccola Monti (1767-1838)
Miserere
De bon parole. Marco Giacintucci, dirección.
TC 761303. 1 CD. 8007194106435. Tarifa AF3
TACTUS
Hacia el final del siglo XVI el joven organista Francesco Rovigo fue muy celebrado en la corte de los Gonzaga,
hasta el punto de ser enviado por el duque Wilhelm a estudiar en Venecia con Claudio Merulo, el más grande
maestro de su tiempo. Umberto Forni da forma a este disco reivindicativo insuflando vida a unos compases que
nunca debieron caer en el olvido.
Francesco Rovigo (c.1541-1597)
Missa Dominicalis
Cappella Musicale di S. Barbara. Umberto Forni, dirección.
TC 541801. 1 CD. 8007194106459. Tarifa AF3
TACTUS
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