Hellmouth - Nocturna
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DIARIO OFICIAL DEL FESTIVAL INTERNACIONAL DE CINE FANTÁSTICO DE MADRID Diego Arjona HABLAMOS CON... Hellmouth Los tíos de Pontypool Nos presenta THALION, Ltd Cosnava OFICIAL DARK VISIONS nos bajan al infierno y los Zombies de Leningrado PREPÁRATE PARA LO MÁS FUERTE... ¿Podrás soportarlo?... #4 JUEVES 28 DE MAYO 2015 DIARIO OFICIAL DEL FESTIVAL INTERNACIONAL DE CINE FANTÁSTICO DE MADRID Y como ya es jueves, homenajeando (y parafraseando) a la decana revista de humor patrio, os decimos con mucha frescura: “Solo hay una portada... pero teníamos más” #4 JUEVES 28 DE MAYO 2015 DIARIO OFICIAL DEL FESTIVAL INTERNACIONAL DE CINE FANTÁSTICO DE MADRID #4 JUEVES 28 DE MAYO 2015 DIARIO OFICIAL DEL FESTIVAL INTERNACIONAL DE CINE FANTÁSTICO DE MADRID #4 JUEVES 28 DE MAYO 2015 eDiTo... DIARIO OFICIAL DEL FESTIVAL INTERNACIONAL DE CINE FANTÁSTICO DE MADRID #4 JUEVES 28 DE MAYO 2015 ¡Hola, Hijos de la Noche! El torbellino Robert Englund está a punto de finalizar. ¡Y ya lo echamos de menos! Estamos en el ecuador de NOCTURNA 2015 y ya deseamos que el próximo Maestro del Fantástico aterrice por los cines Palafox para demostrar una y otra vez lo vivo que está el género Fantástico. Lamberto Bava, José Antonio Pérez Giner o Alex de la Iglesia nos acompañarán por las pantallas del certamen en unos días. Y con ellos nos acercaremos a la Clausura este próximo fin de semana, pero antes de ese big game final tendremos todavía muchas y muy buenas sesiones de cine, en las que las producciones españolas nos dejarán no una sino varias muestras de reciente creación. Y prestad atención -mucha atención- a los shots del día de hoy que seguro nos guardan sorpresas muy atractivas, que evidentemente también recogemos en estas páginas del Diario. Nosotros, como joven medio que somos, aún estamos creciendo, en páginas y en contenidos, ofreciendo no solo los obligados (por esperados) “previos” de todas y cada una de las sesiones que se programan hoy en el certamen, y profundizando en los principales actos que se celebran en el Forum de la FNAC Callao diariamente por las mañanas, sino también otras secciones creadas también ex profeso para estas páginas, desde fotografías, columnas de opinión, entrevistas (tres en este número) y una pizca de buen humor. Y os dejo ya, que tengo nuevamente una cita en el Palafox (y sigo llegando tarde…). A ver si hay suerte y mañana preparo un Edito como Dios manda, y no estás líneas tan descafeinadas... pero eso es lo que tiene dejar pasar las horas, tras la última sesión del día, hablando de si IT Follows es o no es una obra maestra. No le sienta bien a este Edito el que sea redactado de buena mañana. Prefiero la noche. Hasta el próximo número y, recordad... larga vida al Festival Internacional de Cine Fantástico de Madrid. Larga vida a NOCTURNA. Carpe Noctem. █ ANTONIO BUSQUETS staff. Director: Antonio Busquets. | Diseño y Maquetación: Héctor García. | Colaboradores: Carlos Díaz Maroto, Enrique Partal, Isaac Vicente Sánchez Gómez, J. Francisco Javier Castellanos Armentia, José Luis Salvador Estébenez, José María Gil “Txemita”, Luis Alboreca, Roberto García-Ochoa Peces, Rubén Pajarón Pereira, Viky Rodríguez. | Firma Invitada: Antonio Graell, Toni Benages Gallard. Índice Programación de hoy. (Palafox Sala 1) PÁGINA 10 Hablamos con... Diego Arjona. Butaca de patio por Viky Rodríguez. PÁGINA 31 PÁGINA 39 FNAC Zone. Humor por Toni Benages Gallard. Programación de hoy. (Palafox Sala 2) PÁGINA 34 PÁGINA 40 PÁGINA 18 5 Preguntas a Javier Cosnava. Programación de mañana. PÁGINA 35 Hablamos con... A. Artasona. PÁGINA 26 Light Hands por Antonio Graell. PÁGINA 38 Shots de hoy. PÁGINA 30 PÁGINA 41 PROYECCIONESDEHOY CINES PALAFOX - SALA 1 17:00 h. 19:30 h. 22:00 h. LIZA THE FOX-FAIRY INFINI EXETER + A TRAVÉS DEL ESPEJO + THALION LTD. + HAPPY FACE MADRUGADA 00:15 h. SESIÓN DE HEADLESS CINES PALAFOX - SALA 2 17:00 h. 19:15 h. 21:45 h. PACIENTE 27 HELLMOUTH DON’T SPEAK + MONSTRUO + DERNIÉRE FORMALITÉ + MANÍAS MADRUGADA SESIÓN DE 00:00 h. NO DE ESTE MUNDO NOCTURNA 2015 8 NOCTURNA 2015 10 OFICIAL FANTÁSTICO Liza, the fox-fairy PALAFOX [SALA 1] 17:00 H. “ Károly Ujj Mészáros [2015] Hungría. 98 min. Liza es una joven enfermera que cuida desde hace 12 años de Marta, la viuda del embajador de Japón en Hungría. Se trata de una mujer extremadamente tímida cuyo único compañero es su amigo imaginario Tomy Tani, el fantasma de un cantante de pop japonés de los años 50 que solo ella puede ver. El día de su 30 cumpleaños, Liza decide ir a su restaurante de comida rápida favorito con la esperanza de encontrar a su verdadero amor, ya que eso es lo que les ocurre a los personajes de la novela que relee una y otra vez. La muerte de Marta durante su ausencia y una serie de extrañas circunstancias la convertirán en la principal sospechosa de una serie de asesinatos. Mientras el sargento Zoltan cree en su inocencia, Liza se va convenciendo de que una maldición la ha transformado en una “fox-fairy”, un demonio mortal del folklore japonés. Esta impredecible joya, de una cinematografía tan poco conocida como la húngara, viene de cosechar excelentes críticas y premios en el circuito interna- NOCTURNA 2015 11 Destacan también en la cinta el diseño de sus decorados, con una dirección artística que recuerda a las aparecidas en las cintas del francés Jean-Pierre Jeunet (Delicatessen); el uso de la iconografía japonesa, desde el folklore hasta la música pop; y el uso del director de fotografía Péter Szatmári de los colores vivos de la naturaleza. Liza, the Fox-Fairy, ha sido producida por FilmTeam, que también se encarga de las ventas internacionales, con el apoyo del Fondo Cinematográfico Húngaro. Una buena oportunidad para acercarnos a la cinematografía húngara. █ Isaac Vicente Sánchez Gómez “ Bravo por la música... cional de festivales, ganando el Gran Premio de Fantasporto, el Méliès d’Argent a la Mejor película fantástica europea en el Imagine Film Festival de Amsterdam, el premio 7th Orbit y el Premio Pegasus (premio del público) en el Festival Internacional de Cine Fantástico de Bruselas. La estrafalaria trama de Liza, the FoxFairy que combina la fantasía, el burlesque y la comedia romántica y, como no, la comedia negra, y su extravagante puesta en escena aportan bastantes puntos para que la cinta se transforme en una de las cintas más curiosas y extrañas no solo de la Sección Oficial si no de todo NOCTURNA 2015. Pero su trama no es lo único extravagante en Liza, the Fox-Fairy, también la ambientación de la misma presenta sus rarezas y anacronismos, ya que a pesar de que su acción transcurre en la Hungría en los años 70, nos encontraremos con cadenas de comida rápida, revistas tipo Cosmopolitan y algún que otro elemento fuera de lugar. Károly Ujj Mészáros debuta en la dirección con esta cinta de la que también es autor del guión, junto a Bálint Hegedûs. Se trata de un trabajo que comenzó a desarrollarse en 2010 y que tras un largo y complejo proceso de producción por fin ha llegado a las salas húngaras y a las de algunos festivales cosechando buenas críticas y un buen puñado de premios. Intérpretes: Mónika Balsai Szabolcs Bede Fazekas David Sakurai Guión: Bálint Hegedûs NOCTURNA 2015 12 Infini OFICIAL FANTÁSTICO PALAFOX [SALA 1] 19:30 H. “ Shane Abbess [2015] Australia. 110 min. infini es un film australiano de ciencia ficción en el que un equipo de elite deberá buscar y rescatar al único superviviente de un accidente biológico en una lejana estación minera interplanetaria. El equipo deberá enfrentarse a una letal amenaza biológica y acabar con ella antes de que el volátil material que se extrae en la estación provoque un incidente que afectara al planeta entero. La cinta supone la segunda incursión en la realización de su director Shane Abbess tras la curiosa Gabriel, que narraba una guerra entre ángeles y arcángeles de épicas proporciones, para lo que ha vuelto a Australia después de que los dos proyectos para los que fue candidato como realizador acabaran en manos de otro director (Código Fuente) o quedándose en el limbo (Dark Crystal 2). Abbess ha contado con Brian Cachia, nombre más habitual en el departamento musical participando como músico en películas como Sucker Punch, La hora más oscura o el remake/reinicio de Conan el bárbaro, como coguionista. Del reparto, compuesto por jóvenes y poco conocidos actores australianos destacan Daniel MacPherson (surgido de la eterna serie australiana Vecinos y popular por participar en el concurso Dancing with the Stars), Grace Huang (El hombre de los puños de hierro) y principalmente Luke Hemsworth, al que también veremos este año otra cinta en NOCTURNA, Kill Me Three Times. Ya sea en asentamientos en lejanos lugares (Colonia V), en estaciones planetarias (Pandorum) o bajo el mar (quien no recuerda la fiebre de cintas cuya acción transcurría en submarinos o estaciones mineras bajo el mar que inundaron las pantallas en los 90 como Abyss, La grieta, Leviathan, Profundidad 6), las cintas en las que un equipo de rescate con la confianza subida, por regla general compuesto por duros y chuletas marines, acude al lugar tras perder toda comunicación encontrándose con una desagradable sorpresa, por lo general una misteriosa amenaza que se escapa de toda lógica y control (desconocidos alienígenas, virus que vuelven loco al personal,…), son ya todo un clásico del género e Infini promete todo eso y alguna sorpresa más. Que la acción transcurra en una estación interplanetaria provoca que nos vengan a la cabeza títulos como Aliens de James Cameron u Horizonte final de Paul W. S Anderson, con la que parece guardar más de una similitud, y que la forma de trasladarse hasta la estación consista en un curioso, y poco fiable, sistema de teletransporte nos remite a Star Trek (donde recordemos que el teletransporte fue un invento de los guionis- NOCTURNA 2015 13 tas para ahorrarse las escenas de despegue y aterrizaje) o en menor media a Stargate. Espacios cerrados y aislados, ambientación oscura y tenebrosa, tensión y desconfianza hacia el superviviente primero y entre los miembros de equipo después, son los instrumentos que maneja Shane Abbess para tenernos en continua tensión en esta serie B de ciencia ficción procedente de una cinematografía australiana que en los últimos años nos ha deparado más de una sorpresa, y hoy por hoy en boga tras el estreno de Mad Max Furia en la carretera. █ Isaac Vicente Sánchez Gómez Intérpretes: Daniel MacPherson Grace Huang Guión: Shane Abbess “ El último superviviente. NOCTURNA 2015 14 Exeter OFICIAL FANTÁSTICO PALAFOX [SALA 1] 22:00 H. “ Marcus Nispel [2015] USA. 91 min. El norteamericano Marcus Nispel ha ido abonando su querencia por el fantástico a lo largo de su carrera a través de la alternancia de cintas de acción y aventuras (El Guía del Desfiladero, Conan el Bárbaro) con otras enmarcadas en el terror, sirviéndose para ello de títulos emblemáticos del género como demostró en su contundente remake de La Matanza de Texas (que supuso su debut en el año 2003) o el de Viernes 13. Ahora regresa a este mismo terreno con Exeter, que estrenará el festival NOCTURNA en cines españoles y que si bien no alberga una palabra reconocible en su título, su visionado revelará que configura su argumento a partir de otras cintas de terror clásicas como El Exorcista o Posesión Infernal, desencadenando un refrito de ellas (y otras) mientras les dirige constantes guiños sin mayor pudor. NOCTURNA 2015 15 “ Que de cuerpo en cuerpo va, y ninguno se lo queda.... Aquí se trata de un grupo de adolescentes a los que no se les ocurre mejor idea que montar una fiesta desenfrenada (alcohol y drogas corren por doquier, ya saben) en un antiguo asilo abandonado, lo que fue un sanatorio en el cual se realizaban prácticas de dudosa solvencia médica a los pacientes. Así, y tras flirtear con actividades espiritistas, se desencadena la maldición que afectará a sus relaciones, lo que servirá de nexo narrativo a lo largo de la hora y media de metraje, tensionándose el relato hacia el tramo final a modo de crescendo visceral (y viscoso). La película -que compite dentro de la sección Oficial Fantástico- se sirve de ese grupo de personajes harto reconocibles y enmarcados en una historia tan común en el aficionado para, cuando menos, contextualizar la mitología que los amenaza sin remisión; esto es, ante su indefensión e incapacidad para comprender toda la brutalidad mágica que inesperadamente les rodea, la tecnología (que ya permanece indisolublemente adherida a su definición) hace acto de presencia para encontrar respuestas inmediatas, en verdad soluciones imposibles a su pronta extinción, condenados quizás a una tregua tan intranquila como estúpida. Por supuesto, la componente gore surgirá para dinamitar, físicamente, los cuerpos que aquí interactúan, en un baile de cadáveres espasmódico y sanguinolento. Todo ello derivará en múlti- ples sobresaltos que conseguirán mantener la atención del espectador en su butaca, frente a la atenta mirada, misteriosa y amenazante, de la estatua que permanece en el exterior del recinto donde se desarrollan los hechos. Testigo mudo de la crueldad que reúne al pasado y el presente. █ Roberto GarcíaOchoa Peces Intérpretes: Stephen Lang Brett Dier Brittany Curran Guión: Marcus Nispel NOCTURNA 2015 16 Headless OFICIAL MADNESS PALAFOX [SALA 1] 00:15 H. “ Arthur Cullipher [2015] USA. 88 min. Volviendo la vista no muy atrás, apenas un año, a escasas horas de que NOCTURNA pusiese el colofón a su segunda edición, se proyectaba fuera de concurso, ofuscada por el revuelo de las galardonadas, casi de tapadillo en la modesta sala 2, en paralelo y plena desventaja respecto a su rival (la vitoreada secuela de The Raid), una de las películas más potentes del festival, si no la que más: Found (2012), la ópera prima de Scott Schirmer basada en la nóvela homónima de Todd Rigney. Fuimos pocos los afortunados que pudimos verla en pantalla grande y subtitulada en castellano, pero coincidimos en la sensación unánime de haber presenciado algo diferente a todo, un producto de inusitada calidad, maduro, subversivo, ultraviolento y profundo, de enfermiza belleza, impecable realización y temibles lecturas; un clásico instantáneo que en comunión con su minoría (quien dice À l’intérieur dice A Serbian NOCTURNA 2015 17 plus de intelectualidad como tentativa de argumento que no traiciona su condición de película provocadora y nauseabunda, en el buen sentido de la palabra, ni sacrifica el look guarro setentero o la expresa torpeza amateur con los que busca acreditarse como metraje real, inédito y sin censura. Sin duda una de las películas que más dará que hablar del festival. █ Rubén Pajarón Pereira Intérpretes: Shane Beasley Kelsey Carlisle Ellie Church Guión: Nathan Erdel “ El paroxismo de la fascinación macabra. Film), no llegó a distribuirse en nuestras tierras a fecha de hoy, más sus méritos corrieron como la pólvora gracias a internet. Sin embargo, y al margen de piropos merecidos (la friolera de 40 premios en 25 festivales), lo más llamativo es que un alto porcentaje de espectadores haya fantaseado con una misma idea tras el visionado: «ojalá hiciesen la película de Headless». Para los que no estén al corriente, Headless es el título ficticio de un VHS prohibido y perdido (presuntamente de 1978) que el protagonista de Found ve incansablemente para inspirarse, un montaje ultragore amateur cuyo grado de sadismo sólo es equiparable a su realismo, condensado en pocos minutos. La traviesa utopía del grueso de fans debió llegar con fuerza a oídos de sus creadores, porque el spin-off de Headless ya es una realidad y está aquí, apta para el disfrute de los estómagos más curtidos. Arthur Cullipher, especialista en efectos visuales y responsable del macabro metraje en Found, toma las riendas de esta matrioska como director, productor, editor y compositor. La ingente cantidad de casquería y depravación malrrollera viene sujeta en esta ocasión por un hilo conductor que focaliza en la introspección del asesino enmascarado, caníbal y necrófilo, cuyos tortuosos recuerdos del pasado refractan en la inmoralidad de sus actos; un NOCTURNA 2015 18 FOCUS: MÉXICO Paciente 27 PALAFOX [SALA 2] 17:00 H. “ Alejandro G. Alegre [2014] México. 85 min. Después de aceptar un trabajo temporal en un laboratorio, César comienza a notar extraños sucesos relacionados con el tratamiento de un paciente; esto lo trastorna hasta el grado de causarle insomnio y provocarle visiones. Isela y Marcos, sus compañeros de trabajo, lo atribuyen al cansancio, sin embargo, la verdadera razón es más peligrosa de lo que ellos creen. Paciente 27 (2014), es una película independiente de terror realizada por Alejandro G. Alegre, que se encarga de casi todos los cometidos, tanto el guion, el montaje y la música, entre otras cosas. Fue rodada en tres fines de semana y con un presupuesto de entre setenta u ochenta mil pesos, lo cual representó un gran esfuerzo para los involucrados en el proyecto debido a lo reducido del tiempo de rodaje que se dispuso para filmar y, además, el bajo presupuesto con el que contaron. Pero estos factores no fueron NOCTURNA 2015 19 costó la mitad que Paciente 27, sobre hombres trasformados en horribles criaturas rabiosas y hambrientas por un virus. En el festival cinematográfico “Feratum Film Fest 2014” fue galardonada con cinco de los premios entregados por el jurado: mejor largometraje de terror, mejor música original, mejor director, mejor maquillaje para Oscar Evohé y el mejor actor para Marcos Duarte. █ Luis Alboreca Intérpretes: Marcos Duarte, Isaac Perez Calzada, Itzel Enciso Guión: Alejandro G. Alegre “ Extraños sucesos en el laboratorio. un impedimento para empezar la aventura de rodar una película de terror y suspense. Uno de los aciertos de la cinta es la lograda atmósfera que consigue el director y la trasformación del entorno donde se desarrolla la trama, un aséptico laboratorio bien iluminado, en un recinto lóbrego, pesado, claustrofóbico y amenazante, donde el protagonista tiene las alucinaciones que le acaban perturbando. En palabras de Alejandro G. Alegre: «Teníamos una locación limitada: el laboratorio de una escuela que tuvimos que transformar durante tres fines de semana en nuestro espacio de grabación». Un interesante film mexicano que nos demuestra que con poco dinero pero con mucha imaginación y creatividad se puede contar una historia perturbadora y envolvente. La trama se desarrolla en interiores, básicamente en dos locaciones, un apartamento y un laboratorio, donde veremos que los problemas personales y la descomposición mental de César (Marcos Duarte), un joven apocado y descontento con su vida, con su matrimonio y con la necesidad de vivir en casa de su cuñado, que tendrá que enfrentarse a no sólo su tediosa cotidianidad, sino también al peligro latente que anida en el laboratorio. Tanto el director como el protagonista, Duarte, ya habían trabajado juntos en 2011 en la película Los infectados, otra cinta de bajo presupuesto, que NOCTURNA 2015 20 Hellmouth OFICIAL DARK VISIONS PALAFOX [SALA 2] 19:15 H. “ John Geddes [2014] Canadá. 95 min. Dentro de la variopinta parrilla que nos ofrece la sección Dark Visions de NOCTURNA del año presente, se ofrece la oportunidad de retroceder en el tiempo para recrear la atmósfera del cine fantástico de los años 50. Todo un riesgo que si les sale bien a sus partícipes, dará mucho que hablar en el futuro. Hellmouth es la tercera y última película dirigida hasta la fecha por el canadiense John Geddes, el mismo realizador y guionista de la controvertida película ambientada en el Far West llamada Exit Humanity. El guion en esta ocasión corre a cargo de Tony Burguess, conocido por elaborar hace unos años el argumento del premiado largometraje Pontypol. Curiosamente y al igual que en Exit Humanity, también con zombies merodeando por cada rincón. Ahora en Hellmouth los zombies ya no formarán parte intrínseca del menú. Aunque Geddes no abandona el cine de género para conducirnos ahora a la mis- NOCTURNA 2015 21 chaba imaginación por todos los costados. Sin duda, para quien os escribe se trata de uno de los largometrajes más interesantes de NOCTURNA 2015; solamente ya por el intento de recuperar vestigios perdidos del viejo celuloide. Porque la combinación de Geddes con Burguess puede resultar ser explosiva si nos atenemos a los antecedentes previamente conocidos. █ Enrique Partal Intérpretes: Stephen McHattie Siobhan Murphy Boyd Banks Guión: Tony Burgess “ Removiendo infierno y tierra. mísima “boca del infierno”, como el título indica. Un film que parte como un rendido homenaje retrospectivo al cine del pasado que antes solo podía disfrutarse en riguroso blanco y negro. Intentando para tal fin, recrear las atmósferas pétreas y aquella estética tan peculiar, donde solían presentarse las tramas en tétricos cementerios con la luna llena como fiel testigo, las viejas mansiones góticas semi ocultas entre tinieblas y, sobre todo esto aquellos monstruos de caucho que antes causaban tanto pavor ocultos entre las sombras. Por sus trazas esta película irá recomendada directamente a los nostálgicos de otras épocas pretéritas que se fueron para no regresar. Por supuesto también para los buenos aficionados al cine Sci-fi de exiguo presupuesto que, añoren las películas de los viejos artesanos del cine de género. Esperemos que rememorando a realizadores míticos tan fiables como fueron Edward L. Cahn, Robert Wise o el propio Roger Corman en sus inicios. Abstenerse por tanto los adoradores del cine post-apocalíptico con sus omnipresentes efectos CGI mostrando escenarios desoladores donde suele reinar la cruda desesperanza. Veremos si gracias a un reparto encabezado por el estupendo y muy veterano Stephen McHattie junto a Siobhan Murphy, Boyd Banks, Julian Richings y Mark Gibson, logran retrotraernos a esa época dorada del fantástico que derro- NOCTURNA 2015 22 OFICIAL DARK VISIONS Don’t speak PALAFOX [SALA 2] 21:45 H. “ Amadeu Artasona [2015] España. 82 min. La gigantesca estampa de una niña de aspecto cadavérico que diríase sacada de una producción japonesa pidiendo silencio se erige sobre la panorámica de la primera línea de playa de una pequeña población marítima. Desde el propio diseño de su cartel, Don’t Speak deja a las claras cuáles son sus bazas y planteamientos. Al igual que el genial Mario Bava en su magistral Operazione Paura (1966), la segunda película del catalán Amadeu Artasona, quien debutara en el formato largo hace ahora diez años con el drama En la carretera, nos traslada hasta una aislada localidad en la que los oscuros sucesos del pasado se proyectan con funestas consecuencias hacia el presente, cambiando los tétricos ambientes góticos de aquella por la luminosidad de los paradisíacos paisajes naturales de la Costa Brava en la que se localizan sus exteriores. Un cambio que emparenta la propuesta con recientes exponentes como Hostel (2005), Wolf Creek (2005) o la menos conocida Nymph (2014) del serbio NOCTURNA 2015 23 “ El pueblo de los malditos. de Milan Todorovic; títulos todos ellos en los que se contrapone la belleza de los entornos turísticos donde se desarrollan sus historias con las siniestras amenazas que allí habitan. Rodada en inglés con vistas a su distribución a nivel internacional, como por otra parte suele ser cada vez más frecuente en la producción fantástica patria, el reparto de Don’t Speak se compone de un ramillete internacional de jóvenes intérpretes, entre los que figuran nombres como los de Liliana Cabal, Jake Sullivan, Benjamin Nathan-Serio, Ben Vinnicombe o Melina Mathews, de sobra conocida por los aficionados al género, quienes, sin ir más lejos, pudieron verla el año pasado en NOCTURNA protagonizando una producción española en cierto sentido similar a la presente, la multimedia Panzer Chocolate (2013), si bien los habituales al festival de Sitges la recordarán más por ser la presentadora de las sesiones del Auditori durante las dos últimas ediciones. En esta ocasión, la bellísima actriz británico-franco-española da vida a una joven que, junto a un grupo de amigos, se encuentra celebrando una fiesta a bordo de un yate. Pero la diversión se torcerá cuando uno de los muchachos sufra un grave accidente, lo que obligará a que la embarcación navegue hasta una población cercana con el fin de pedir auxilio. Sin embargo, dicha decisión será el principio de sus males. Además de no conseguir ayuda, una vez en el lugar los jóvenes irán siendo asesinados uno a uno. La única forma que los sobrevivientes tendrán para escapar con vida será descubrir el terrible secreto que encierra aquel apartado pueblo. ¿Pero cómo se las apañaran, si por su seguridad deberán de llevar a cabo sus pesquisas en el más absoluto de los silencios? █ José Luis Salvador Estébenez Intérpretes: Melina Matthews Benjamin Nathan-Serio Saras Gil Guión: Amadeu Artasona NOCTURNA 2015 24 FOCUS: MÉXICO No de este mundo Paco Castillo [2015] PALAFOX [SALA 2] 00:00 H. Cuentos de viejas... Un joven retraído llamado Samuel vive en un mundo de fantasía y pesadillas creado por su abuela. El mundo de Samuel está en peligro, ya que su padre, Alcoriza, piensa que él es el mal encarnado. Una eterna lucha entre el bien y el mal hará que los dos mundos choquen. Esta es la premisa argumental que promociona la película No de este mundo (2012), escrita y dirigida por Paco Castillo, de igual modo productor junto a Martín Montellano, Ana Patricia Angulo Nicosia y Moisés Rosales. Castillo debutó como director con el presente largometraje, y después realizó un corto, Alma de guerrero (2013), campo en el cual es habitual en el terreno de la producción: entre 2011 y 2014 se hizo cargo de la producción ejecutiva de cuatro cortos más, de diversos autores y distintos tonos. El proyecto de No de este mundo procedía de años de planes por parte de Paco Castillo. Cuando, al fin, parecía que podía hacerle frente, le dedicó diversos meses de preparación y uno de ellos a lograr financiación por distintos puntos de Guanajuato. El director comentó: «Hemos contado con el talento, con el trabajo, con la voluntad, pero la verdad es que nos ha hecho falta dinero. Eso habría ya resuelto muchas cosas». Y es que la productora independiente Alebrijez Aparte, para lograr financiación llegó incluso a celebrar fiestas en la comunidad de Atotonilquillo, lugar de rodaje, y todos los jueves realizaban una función especial de cine. El realizador también añadió a lo largo de la filmación de la cinta: «Hacer cine en estas condiciones es prácticamente imposible y nosotros llevamos semanas de trabajo prácticamente con esto, con un presupuesto ínfimo y con el nulo apoyo porque simplemente no interesa». La productora Julieta Perales, por su parte, refirió durante el rodaje: «Estamos trabajando unas veinte personas entre crew y staff, y otros 19 entre actores, o sea somos unas 39 personas trabajando día y noche. Nadie en este equipo está cobrando un peso y nos apoyamos en patrocinios porque la inversión es un poco mayor a los cien mil pesos». La cinta dispone de música del grupo Khymeras, formado por los hermanos italianos Marco y Francesco Gentile, y el NOCTURNA 2015 25 “ “ México. 90 min. reparto se halla compuesto por Jorge Trujillo Ortiz, Giovanni Carbajal, Antonio Carbajal, Guadalupe Barquín, Pablo Alberto Ruiz, Gina Álvarez, Jesús Manríquez, Vitor Alexandre Silva, Nacho Ponce, Esther Vite, Francisco Farriols y Talia Morales. NOCTURNA acogerá el estreno mundial de la película. █ Carlos Díaz Maroto Intérpretes: Guadalupe Barquin Antonio Carbajal Francisco Farriols Guión: Paco Castillo HABLAMOS CON.. con la ayuda de Jaime Sacristán. ¿Cómo fue el proceso de escritura? ¿Os repartisteis las funciones de alguna forma? AA: La verdad es que ha sido un privilegio contar con Jaime, un guion a cuatro manos. Los días pares escribía Jaime, los impares yo… ¡A los dos meses ya teníamos el guion acabado! ARTASONA Amadeu Una entrevista con el realizador Arnadeu Artasona aprovechando la proyección hoy en NOCTURNA de su segunda película, Don’t Speak. Artasona debutó en el formato largo hace ahora diez años con el drama En la carretera. NOCTURNA: Desde que firmaras en el 2005 tu ópera prima con En la carretera hasta llegar a Don´t Speak han transcurrido prácticamente diez años. ¿Por qué has tardado tanto en dirigir tu segunda película? AMADEU ARTADONA: Durante este tiempo escribí varios guiones pero ninguno llegó a materializarse. Los tengo en la recámara esperando su momento. N: Si En la carretera se trataba de un drama, en Don’t Speak cambias de tercio con una historia enmarcada dentro del cine fantástico y de terror. ¿Qué te interesaba de este género? AA: Era un reto. Con muy pocos recursos teníamos que conseguir generar de una forma no convencional terror psicológico. La mayoría de películas de miedo transcurren por la noche, pero por limitaciones de presupuesto tuvimos que rodar de día y lo que al principio pensábamos que sería un gran inconveniente se ha convertido en una virtud de la película. Gran trabajo de los directores de foto Àlex Font y Sebas Vázquez. N: ¿Cómo nace el proyecto y cuál es la sucesión de acontecimientos hasta que finalmente se da luz verde a su realización? AA: La casualidad me llevó a sentarme en una cena al lado del que sería el compañero de proyecto, Luis Galán; por suerte hay personas que llevan un cineasta dentro sin saberlo. Le expliqué la idea que tenía para una nueva película de miedo donde unos jóvenes rompen el silencio en un solitario pueblo costero. Y su respuesta fue: hagámosla. De aquí nació la productora, Creandus Films. N: Para la escritura del libreto contaste NOCTURNA 2015 26 N: Según parece, la filmación se llevó a cabo con dos unidades simultáneas en un ajustado programa de apenas dos semanas. Imagino que, además de exigir una minuciosa planificación, tales circunstancias serían agotadoras para ti, que tenías que estar al frente de todo… AA: Sí, pero por suerte contamos con un equipo muy profesional que lo dio todo en el rodaje, con jornadas larguísimas. Es verdad, muchos días utilizamos una segunda unidad, al frente de Francesc Prat, con más de treinta películas a sus espaldas como ayudante de dirección además de socio de Creandus Films. Era una garantía de trabajo bien hecho. N: En esta tesitura no faltarían las anécdotas… AA: Sí, desde tener que cambiar localizaciones de un día para otro (menos mal que el equipo de Didac Bono puede hacer milagros con los decorados en pocas horas), hasta la actriz que se te niega a subir en la barca para huir del pueblo porque dice que tiene fobia al agua y tienes que improvisar un cambio de guion. Una locura, pero de todo se aprende. N: Al estar rodada la película en inglés con vistas al mercado internacional, el reparto se compone en su mayoría de actores de procedencia anglosajona. ¿Fue por ello más complicado el proceso de casting? AA: No. Tuvimos mucha suerte y contamos con un repertorio de actores internacionales muy profesional que lo han dado todo. Gente con gran pasión por el cine como Melina Matthews, Benjamin Nathan, Liliana Cabal, Saras Gil, Amy Gwilliam, Jake Klamburg, Ben Vinnicombe, Antonio de la Cruz, Chrys Hobbs, Pol Baulida, William Zurita, María Galán… ¡Todo un lujo poder contar con ellos! N: Uno de los ingredientes que gozan de especial protagonismo en la historia son el de las localizaciones en las que se desarrolla la trama y que te sirven para contraponer su belleza paisajística con el mal que allí habita. ¿Cómo diste con ellas? HABLAMOS CON... Amadeu ARTADONA AA: Cala s’Alguer fue todo un descubrimiento, la verdad. Es un pequeño y bonito pueblo costero donde todos los vecinos se volcaron en ayudarnos. Sin ellos no hubiese sido posible sacar adelante este proyecto. Buena gente. tar literalmente a mano cada fotograma fue trabajo de dos artistas de bellas artes, Marc Fernández y Elisa Ancori; el resultado es excelente pero dilata mucho el tiempo al ser un proceso manual. N: El aspecto de la espectral niña que preside la cinta desde su propio cartel publicitario remite al de las presencias fan- N: De momento, ¿qué recorrido va a tener la película? ¿Tenéis ya cerrados acuerdos para su distribución comercial? AA: Tenemos a Princ Film como sales agent internacional de ventas, y nos reservamos los derechos en España porque esperamos que Nocturna sea nuestro trampolín de salida. A ver si hay suerte. ¡Cruzo los dedos! N: Y, en tu caso, ¿en qué proyectos te encuentras trabajando actualmente? AA: ¡Ahora mismo promocionar Don’t Speak a tope! N: Si quieres añadir algo más… AA: Sólo esperar que a la gente le guste Don’t speak. Entrevista realizada a través de correo electrónico por Jose Luis Salvador Estébenez tasmales de las películas japonesas de fantasmas tipo The Ring, mientras que la idea de que los protagonistas deban permanecer en silencio para no ser descubiertos por el mal que los acecha me recuerda a todo un clásico de nuestro cine fantástico como es La noche del terror ciego de Amando de Ossorio. ¿Cuáles eran tus referentes tanto argumentales como estéticos? AA: Sí: The Ring, Psicosis, Tiburón, Los otros, El orfanato, Los sin nombre… Todos estos títulos son grandes referentes. Espero haber aprendido y haber aplicado algo de ellas. N: Por cierto, aunque parece que el rodaje se desarrolló en el 2012, no ha sido hasta este año que la película ha podido estrenarse. ¿A qué se ha debido tanto retraso? AA: Hasta que Imanol de Frutos dio con el montaje final le dimos muchísimas vueltas. También tardé en encontrar un músico como Pantxulo Jornet. Los efectos de la niña que hizo Carles Hortala, fueron muy complicados, porque en un principio no rodamos con marcas para VFX y fue todo un reto para él. Pero las animaciones de rotoscopia se llevan la palma, pinNOCTURNA 2015 27 SHOTS LOS CORTOMETRAJES DEL DÍA A TRAVÉS DEL ESPEJO THALION, Ltd. ESPAÑA, 2014. 15 min. DIRECTOR: Iván Mena. INTÉRPRETES: Ledicia Sola, Julia Sánchez. Una Alicia convertida en mujer despierta en un lugar maravilloso. No recuerda quién es ni cómo ha llegado hasta allí. ESPAÑA, 2015. 15 min. DIRECTOR: Diego Arjona. INTÉRPRETES: Bobby Rhodes Hovik Keuchkerian. Año 2029. La crisis económica mundial condujo al desmoronamiento del 80% de los países del mundo. PALAFOX [SALA 1] - 17:00 h. PALAFOX [SALA 1] - 19:30 h. Corto previo a LIZA, THE FOX-FAIRY Corto previo a INFINI HAPPY FACE MONSTRUO ESPAÑA, 2014. 16 min. DIRECTOR: Marc Juvé. INTÉRPRETES: Yeray del Cerro. En los años 90, Lucas debe de robar a un ogro un misterioso tesoro para formar parte de la pandilla del barrio. MÉXICO, 2013. 10 min. DIRECTOR: Luis Mariano García. INTÉRPRETES: Tessa Ia, Carlos Suárez. Sara ayuda a su hermano, Tomás, a superar su miedo al monstruo bajo la cama, pero más difícil le será protegerlo de su violento y autoritario padre. PALAFOX [SALA 1] - 22:00 h. PALAFOX [SALA 2] - 17:00 h. Corto previo a EXETER Corto previo a PACIENTE 27 DERNIÈRE FORMALITÉ MANÍAS BÉLGICA, 2014. 13 min. DIRECTOR: Stéphane Everaert. INTÉRPRETES: Bernard Marbaix Bénédicte Philippon. Henry fallece en su lecho de muerte. Se merece ir al cielo, y lo sabe... ESPAÑA, 2015. 13 min. DIRECTOR: Santiago Capuz. INTÉRPRETES: Juanan Moreno Pablo Castellano. Manías es un corto sobre esas pequeñas cosas que no podemos dejar de hacer, como le ocurre a Félix. PALAFOX [SALA 2] - 19:15 h. PALAFOX [SALA 2] - 21:45 h. Corto previo a HELLMOUTH Corto previo a DON’T SPEAK NOCTURNA 2015 30 HABLAMOS CON.. esta temática que acogió el libro con los brazos abiertos. Creo que el éxito de aquello fue que se dieron cuenta que quien lo escribía era alguien que amaba ese tipo de films al igual que ellos. Siempre quise alejarme de un tratado riguroso y excesivamente serio, preferí escribirlo como un espectador que acaba de salir de ver una película de su héroe favorito. N: ¿Cómo te sientes más a gusto, como cineasta o como humorista? DA: Como cineasta, sin lugar a dudas. ARJONA Diego El rey del spoiler Hoy, en el cine Palafox acompañando el film Infini, se proyecta el cortometraje Thalion Ltd. Un homenaje a las películas de acción de los años 80, tipo “direct-to-video”, dirigido por Diego Arjona. NOCTURNA: Thalion Ltd. no es precisamente tu primer corto... Curiosamente, mientras tu mayor fama está establecida en tu labor de humorista, alguno de esos cortos es terriblemente serio. Háblanos de algunos de ellos... DIEGO ARJONA: Una cosa es tu medio de vida, lo que a día de hoy me da de comer, y otra mi verdadera pasión. Cuando me pongo tras las cámaras me interesan historias que van mucho más allá de mi labor como cómico, que también me encanta, todo sea dicho. Respecto a mis anteriores cortos, te puedo hablar por ejemplo de Acuérdate de mí, donde abordé de una manera lo más realista posible la enfermedad del Alzheimer, que por desgracia, me tocó vivir de cerca. Aquella historia llevaba meses dándome vueltas y creí que lo mejor era rodarla de la manera en la que yo viví la enfermedad de un familiar muy cercano. En definitiva, mi labor como cineasta me permite llegar a contar historias que en el campo del humor me sería imposible hacer. N: Así como por el humor, tu amor por el cine de acción es muy conocido. Incluso escribiste un libro sobre el género... DA: Sí, Los brazos fuertes del cine de acción de los ´80, un libro que aun no me han pagado y que creo que sus editores no lo harán jamás. Pero prefiero quedarme con la respuesta del lector afín a NOCTURNA 2015 31 N: Thalion Ltd. es, sobre todo, un homenaje a las películas de acción de los años 80, tipo “direct-to-video”, estilo Trancers. ¿Cuáles son las cintas que más te han influido a la hora de elaborar el corto? DA: Realmente Thalion Ltd. no es una historia de acción, se trata de ciencia ficción con algunos apuntes de cine de acción, pero este elemento con una connotación secundaria. Desde el primer momento, tanto Ángel Agudo (autor del argumento y co-escritor del guion) y yo, teníamos muy claro el tono de la historia, intentando homenajear a algunos films de John Carpenter y también películas como Depredador, Aliens. El regreso… Obviamente, yo como director aun estoy muy lejos del nivel de maestría de Carpenter, Cameron…, pero los guiños cómplices hacia su obra están muy presentes en Thalion Ltd., algunos muy evidentes y otros escondidos, de forma que solo los más fans sean capaces de adivinar. N: El gran dibujante Carlos Pacheco, amigo y paisano tuyo, colabora en tu corto. Explícanos de qué se ocupa... DA: Cuando terminamos la última versión del guion y comenzamos la pre-producción, tuve muy claro que, aparte de los homenajes a los cineastas que indicaba en la pregunta anterior, el cortometraje debía tener cierto toque cómic. Para ello, qué mejor manera que llamar a mi buen amigo Carlos Pacheco para que me diera algunas ideas de cara a plasmar la historia de aquella manera tan concreta que yo tenía en mi cabeza. Se encargó entonces de realizar algunos bocetos y ser consultor artístico para crear el universo Thalion. También me gustaría destacar la labor del ilustrador Juan Serrano, quien se encargó de los concept arts y del storyboard, realizando una labor encomiable. HABLAMOS CON... Diego ARJONA N: Dentro del corto participa también el actor Bobby Rhodes, intérprete de Demons, que también veremos aquí un día de éstos. ¿Cómo conseguiste convencerlo para que participara? DA: Aquello fue una aventura un tanto peculiar. Yo no pensaba que Bobby estuviera tan en forma, ya que hacía muchos años que no le veía en ninguna producción, pero un buen amigo me aconsejó buscarlo por Facebook y contactar con él. Le envié el guion y un dibujo de su personaje ataviado con el uniforme de Thalion. Le hizo bastante gracia y, tras hablar con su manager, decidimos conocernos en Cardiff (Gales). Aquel viaje da para un libro, pero resumiendo, cuando conseguí llegar a Cardiff, pasamos el día juntos en una convención de cine fantástico, charlando sobre mil anécdotas de sus rodajes y sobre cine fantástico en general. La verdad es que fue muy divertido, y desde entonces Bobby se comprometió con el proyecto y aquí esta, trabajando por vez primera en nuestro país. costó muchísimo trabajo y dinero, dinero que pude conseguir gracias a la financiación privada, tanto por mi parte como la de otros doce productores asociados que creyeron en esta historia. Y cómo no, todos aquellos que aportaron su granito de arena en el crowdfunding. Gracias a todos, de corazón. N: Tenías pensado un corto de ciencia ficción. ¿Qué ocurrió con él? DA: Pues que lo tienes delante de ti. Hace unos seis o siete años tenía una idea para un corto de ciencia ficción, y con el paso de los años y la entrada de Ángel Agudo, aquello se transformó en Thalion. Es curioso que el fantástico y el terror, junto a la acción, son mis géneros favoritos y hasta ahora no he podido meterme de lleno en ello. Espero que no sea lo último. N: Imagínate que ahora mismo te aparece un millonario con el proyecto de producirte un largometraje, y te deja campo libre totalmente. ¿Qué harías, una comedia o un film de acción? ¿O ambas cosas en una? DA: Si pudiera elegir, haría una de ciencia ficción con mucha acción, algo del estilo de Al filo del mañana. N: Y también tienes a Hovik Keuchkerian, ex-boxeador, monologuista, escritor y nominado al Goya al mejor actor revelación por su papel en Alacrán enamorado... DA: Hovik, aparte de uno de mis mejores amigos, es un actor como la copa de un pino, con un corazón y un alma que contienen muchísima verdad en todo lo que hace. Desde el principio tuve muy claro que el debía formar parte de este proyecto. En cierta forma, tenerle en el set me daba bastante confianza a la hora de sacar el proyecto adelante. Es de esas personas que siempre arriman el hombro si ven que necesitas de ellos el 200%. Como te digo, tenerle era una garantía de que todo saldría bien. N: Y por si fuera poco, el productor ejecutivo es el gran Raúl Cerezo, director del mítico 8, en las antípodas del tipo de cine de homenajeas... ¿Cómo llegó al proyecto? DA: Casi desde el principio. Recuerdo que cuando le conté lo que quería hacer se asustó un poco, porque yo pretendía rodar una historia homenaje a la serie B como si fuera de serie A, pero con presupuesto de serie Z. Imagínate qué locura. Tras varias reuniones en las que discutimos la verdadera viabilidad del proyecto, decidimos unir fuerzas y tirar hacia adelante. Nos tiramos al barro, tanto literal como metafóricamente. N: Y junto a toda esta gente, ¿de qué se ocupa Diego Arjona? ¿Cuánto tardaste en elaborar el proyecto, de principio a fin? ¿Te costó mucho, en esfuerzo y dinero? DA: Pues tardé dos años y medio en sacarlo adelante. Tuve millones de problemas… Cuando teníamos casi cerrado el presupuesto, de repente desaparecía un patrocinador, cuando volvía a conseguir otro, se nos caían las localizaciones, cuando tenía todo el equipo cerrado, había gente que le daba cierto vértigo el proyecto y decidía abandonar… Al final, llega quien tiene que llegar y las cosas salen. Yo, como productor, director y co-guionista, notaba el peso de la responsabilidad sobre mis espaldas, y reconozco que, en algún momento, ese peso casi me cuesta no haber realizado Thalion. Pero si tienes claro lo que quieres hacer, siempre encuentras la solución para seguir adelante. Me NOCTURNA 2015 32 HABLAMOS CON... Diego ARJONA N: Tenías pensado un corto de ciencia ficción. ¿Qué ocurrió con él? DA: Pues que lo tienes delante de ti. Hace unos seis o siete años tenía una idea para un corto de ciencia ficción, y con el paso de los años y la entrada de Ángel Agudo, aquello se transformó en Thalion. Es curioso que el fantástico y el terror, junto a la acción, son mis géneros favoritos y hasta ahora no he podido meterme de lleno en ello. Espero que no sea lo último. N: Imagínate que ahora mismo te aparece un millonario con el proyecto de producirte un largometraje, y te deja campo libre totalmente. ¿Qué harías, una comedia o un film de acción? ¿O ambas cosas en una? DA: Si pudiera elegir, haría una de ciencia ficción con mucha acción, algo del estilo de Al filo del mañana. N: Ahora en serio. Supongo que, antes o después, la idea del largo está en tu mente... ¿Tienes algo más o menos pergeñado? Vamos, Los Prescindibles, ¿para cuándo? DA: Ese es un proyecto que más tarde o más temprano rodaré, lo tengo clarísimo. Sería la ocasión perfecta para reunir las dos cosas que llevo haciendo casi toda mi vida, ver pelis de acción y trabajar en la comedia. Pero también te digo que no es el único proyecto que tengo sobre la mesa, de hecho, hay otros que me interesan mucho más y creo que les dedicaré más tiempo a corto plazo. Nunca me han gustado las etiquetas y, desde luego, haré todo lo posible para hacer un trabajo cuanto más variado mejor. No me cierro a ningún género, creo que puedo aprender de todo, y si, por lo que sea, surge rodar Los Prescindibles, lo haré encantado. Si se tercia hacer una de terror, me dejaré en alma en ello… Todo se verá, es cuestión de trabajo y de tiempo. N: Muchas gracias por tu atención... DA: Gracias a vosotros. Espero que podáis disfrutar de Thalion en un marco incomparable como NOCTURNA. Hasta pronto. Entrevista realizada por Luis Alboreca y Carlos Díaz Maroto NOCTURNA 2015 33 ZONE PROGRAMACIÓN COMPLETA FNAC Callao LUNES 25 JUEVES 28 10:45 h. NOCTURNA PRESENTA BIENVENIDOS A NOCTURNA 2015 11:00 h. NOCTURNA PRESENTA LIBRO “ZOMBIES DE LENINGRADO” 11:15 h. NOCTURNA PRESENTA RODAJE “EL ÚLTIMO GUIÓN” 12:00 h. NOCTURNA PRESENTA “THE LAST SHOWING” 12:00 h. NOCTURNA PRESENTA LIBRO “LOS ALQUIMISTAS DEL 7º ARTE” 13:00 h. NOCTURNA PRESENTA “DONT SPEAK” 13:00 h. NOCTURNA PRESENTA LIBRO “CLIPPERTON” VIERNES 29 MARTES 26 10:45 h. NOCTURNA PRESENTA “AFTERDEATH” 11:00 h. NOCTURNA PRESENTA LIBRO “CARLOS AURED” 11:15 h. NOCTURNA PRESENTA “BUNNY THE KILLER THING” 12:00 h. NOCTURNA PRESENTA “THE HOUSE ON PINE STREET” 12:00 h. NOCTURNA PRESENTA “VAMPYRES” 13:00 h. NOCTURNA MEETINGS ALEXANDRE AJA 13:00 h. NOCTURNA MEETINGS LAMBERTO BAVA MIÉRCOLES 27 SÁBADO 30 11:00 h. NOCTURNA PRESENTA “FEAR CLINIC” 11:00 h. NOCTURNA PRESENTA PALMARÉS NOCTURNA 2015 12:00 h. NOCTURNA ROUNDTABLES EFECTOS ESPECIALES DE CINE 11:30 h. NOCTURNA EN SERIE “EL MINISTERIO DEL TIEMPO” 13:00 h. NOCTURNA MEETINGS ROBERT ENGLUND NOCTURNA 2015 34 5 PREGUNTAS A.. lugares y de los momentos más terribles de la historia de la humanidad. El propio Sergio Leone estaba a punto de filmar la historia del asedio de Leningrado (con Robert de Niro de protagonista) cuando le sobrevino la muerte. 2. Dices que siempre te ha interesado el género zombie clásico, el zombie podrido, el muerto viviente. No obstante, ¿nunca te has planteado escribir una novela de muertos vivientes al uso? COSNAVA Javier ZONE autor de Zombies de Leningrado Javier amablemente aceptó el “experimento” que le propusimos en torno a su presencia en estas páginas : entrevistarse a sí mismo como autor de Zombies de Leningrado. Así que, sin más preámbulo, os dejamos con Cosnava entrevistado por Javier Navarro Costa. 1. Háblanos de la novela, háblanos de Zombies de Leningrado. A mí me encanta el género zombie desde niño. Me fascinaban las primeras películas de Romero y la idea de ser “el último hombre vivo”. Recuerdo con cariño la novela de Matheson y la película de Charlton Heston que, si recuerdas, es de alguna manera una de las primeras películas de zombies de gran presupuesto (aunque no sean exactamente muertos vivientes). Cuando con el tiempo yo mismo me convertí en artista y pude plasmar en papel mis historias, pronto tuve la necesidad de aportar mi particular visión al género. Mi primera novela Z se publicó en Suma de Letras y ahora la segunda con la editorial refe- rente en España del terror y lo zombie, en mi opinión la mejor para publicar una novela de este tipo: la editorial Dolmen. Y para ellos he creado un producto distinto, porque mi visión es siempre alternativa a la del zombie tradicional. Me interesa la vertiente histórica, la real. Me interesa el caníbal, el ser humano que ha perdido esa condición (la humanidad) y se ha convertido en un monstruo debido al hambre o a condiciones extremas. Cuando decidí que este era el tipo de zombie quería explorar, el caníbal sin alma, el hombre que ya no es un hombre, tuve claro que el lugar perfecto para situar esta novela era el sitio de Leningrado en 1942. Un millón de muertos, la mayoría por hambre, y muchos devorados por sus conciudadanos. Uno de los NOCTURNA 2015 35 Me encantan las películas de muertos vivientes pero, durante muchos años, cine y literatura se han centrado en este tipo de zombie, que ha ido evolucionando de zombie lento a rápido y finalmente a infectado. En esa última evolución, la del infectado, a menudo técnicamente el sujeto está todavía vivo y por lo tanto es un caníbal. Yo quería llevar esa evolución un paso más allá; dado que el infectado, repito, técnicamente es un caníbal, un ser que ha perdido la razón debido a su enfermedad y está consumiendo a sus semejantes, el paso siguiente era fácil de dar: hablar directamente del caníbal. Sobre todo porque el caníbal a menudo realmente es un enfermo, una persona a la que el dolor y la desesperación le ha hecho franquear el límite de la razón humana y, por lo tanto, es un infectado; no tiene una enfermedad física, pero sí una enfermedad de la mente. Probablemente mis caníbales más allá de la razón humana sean realmente infectados y esta sea una novela de ese subgénero. Es difícil establecer los límites. Sobre si un día escribiré una novela de muertos vivientes… no lo descarto, pero debería sentir la necesidad de hacerlo, la necesidad de aportar algo. Esa es la razón por la que no escribo sobre muertos vivientes: se ha hecho tanto en cine y literatura que es difícil aportar nada original. A mí me cuesta escribir por escribir: tengo que tener una razón. El día que se me ocurra un aporte realmente insólito al universo de los muertos vivientes voy a escribir una novela con toda seguridad. 3. Hablas mucho del cine zombie y no tanto de la literatura. Me da la sensación de que es el cine tu inspiración principal a la hora de escribir terror. ¿Me equivoco? En el campo del terror, yo soy más consumidor de cine que de literatura, debo reconocerlo. Y no sólo en el género zom- 5 PREGUNTAS A... Javier COSNAVA bie. Es difícil mantener a una persona aterrorizada durante los días que te dura una novela. Una película de terror dura hora y media, dos horas, dos horas y media a lo sumo, y es más fácil mantenerte pegado al sofá, con las manos crispadas sobre los cojines. Me gustan las novelas de terror, pero sobre todo historias breves, de 200 o 300 páginas como mis Zombies de Leningrado. He de confesar, además, que mi 5. ¿Quieres añadir algo más? Quiero dar las gracias a la editorial Dolmen por confiar en esta historia, y especialmente a Jorge Iván Argiz, que fue el primero en interesarse en Zombies de Leningrado. Además, mis impresiones, en el día a día, en el trato con el resto de miembros del equipo de Dolmen son geniales: me han parecido gente excelente y de una gran profesionalidad, algo bastante atípico dentro del mercado editorial español. Luego del peloteo (risas) me gustaría que el lector tuviese claro un concepto que yo tenía en mente a la hora de hacer esta novela. Y es que dan aún más miedo que los muertos vivientes, los zombies del mundo real, aquellos seres que, abandonados en Leningrado a su suerte, viendo que sus familiares, sus amigos, sus hijos, sus animales de compañía… morían de inanición, acabaron convirtiéndose en caníbales. Se trasformaron en zombies, en asesinos o en carroñeros que aprovechaban los cuerpos caídos de sus vecinos para cocinar la cena. Eso sí da realmente miedo y se necesitaba una novela para que la gente conociese su historia. Y tal vez algún día una película, ¿por qué no? La historia lo merece. Autoentrevista realizada por Javier Navarro Costa propia concepción del género Z nació antes que la literatura zombi, pues cuando yo era niño no existían novelas zombies en España: únicamente cine. Para cuando yo comencé a trabajar en este género, mi visión del zombie estaba ya formada y no se hallaba conectada a la literatura sino al cine. Probablemente por eso pienso que ha sido un acierto hacer el estreno mundial de esta novela en un festival de cine. Creo que es lo más adecuado. 4. ¿Habrá nuevas entregas de Zombies de Leningrado? Eso dependerá de los lectores (risas). Una novela que vende bien tiene más posibilidades de acabar teniendo una secuela. Por mi parte, ya tengo preparado el esquema de la continuación, pero es demasiado pronto para hablar de ello. De momento, estamos en 1942, en pleno asedio de la ciudad de Leningrado y ya han muerto cerca de 700.000 personas. En la vida real, la historia continuó hasta 1944. Los personajes todavía tienen cosas que contarnos y sólo el tiempo dirá si finalmente las cuentan. Yo, sinceramente, espero que sí. NOCTURNA 2015 36 LIGHT HANDS ANTONIO GRAELL Idea y realización Yo confieso... Lo diré de una vez y sin rodeos. Soy asidua de NOCTURNA y siento debilidad por las películas de Woody Allen. No os llevéis las manos a la cabeza, porque aún hay más. No llevo camisetas negras porque no son de mi estilo y bebo cerveza sin alcohol. BUTACAdePATIO Si después de este catálogo de incongruencias seguís leyendo es que no correspondéis a uno de esos clanes de osos cavernarios que pululan por algunas salas. O que, al menos, tenéis algo de sentido del humor, lo cual ya es bastante. Pero, en este caso no se trata de una broma. Personas de gustos tan heterogéneos (según algunos, absolutamente incompatibles) también pasan por taquilla y ocupan su localidad para ver una película de género. Sólo hay que echar un vistazo a la sala antes de que apaguen las luces. Vale, quizá seamos minoría, pero ahí estamos. Y yo soy de las que piensan que no se debe ignorar a las minorías. Sobre todo dentro de los grupos minoritarios. Porque se corre el riesgo de aislamiento, de construir una especie de gueto al que sólo tienen acceso quienes conocen el santo y seña. Por eso disfruto del NOCTURNA, porque en él conviven personas muy dispares a las que sólo une la pasión por el cine fantástico y de terror. Y de este modo, es como se hace grande un festival. Sumando y no restando. Así no se contribuye a que se perpetúen esos tópicos injustos que tanto molestan. Porque si te apasiona el cine como a mí, no puedes entender que haya que renunciar a nada, que haya bandos opuestos, que existan tantos prejuicios ridículos, que todo se reduzca a etiquetas cosidas a la piel. Es tan limitador, tan pueril y tan reduccionista. Este es el motivo por el que, cuando me piden que elabore una de esas listas de películas favoritas, me pongo muy nerviosa. No soy capaz de reducirlas a 10 ó 20. Y si lo hago, después de dedicar mucho tiempo, lo que se desprende de ella es que es que hay un poco de todo. Y eso me gusta, al margen de lo que los demás opinen. Porque, con permiso de los chicos de UN PINGÜINO EN MI ASCENSOR: en la variedad, está la diversión. █ Viky Rodríguez NOCTURNA 2015 39 Por Toni Benages Gallard NOCTURNA 2015 40 PARA PROYECCIONES MAÑANA CINES PALAFOX - SALA 1 16:30 h. 19:15 h. 21:45 h. MÉXICO BÁRBARO LAMBERTO BAVA VAMPYRES + DEMONS + LESSON LEARNED + HIERBA DEL DIABLO + EL RELOJERO MADRUGADA 00:15 h. SESIÓN DE BUNNY THE KILLER... + LA HORA DEL BAÑO CINES PALAFOX - SALA 2 16:00 h. 19:15 h. 21:45 h. LA NOCHE DE WALPURGIS AFTERDEATH CHARLIE’S FARM + QUERIDOS MONSTRUOS + CAPTCHA + SHINER MADRUGADA SESIÓN DE 00:00 h. VISITANTES + MI VANIDAD NOCTURNA 2015 41
