Taller de guitarra del acompañamiento a la improvisación en la música popular y el jazz Imparte: Alejandro Pérez-Sáez Duración: Tres, cuatro o cinco sesiones de 4-5 horas por día. Nivel del participante: estudiantes y profesionales de guitarra de nivel intermedio y avanzado. Guitarra acústica y eléctrica Cupo: limitado. Requerimientos: Aula con pizarrón y sillas sin brazos. Amplificador para guitarra personal del instructor. Equipo de sonido sencillo para los alumnos: consola mezcladora de 12/24 canales (dependiendo del número de alumnos inscritos). Los participantes con guitarra eléctrica deberán llevar su propio cable para conectarse al equipo general. Contenido temático I - Acordes: triadas; acordes de séptima; acordes extendidos y alterados; inversiones; acordes escalares; acordes de poder; líneas cliché; transformación de acordes y movimiento de voces; acordes de paso y de conexión; desplazamiento de acordes; acordes bitonales; movimiento del bajo; progresiones armónicas; intercambio modal; sustituciones armónicas; modulación. II - Escalas y modos: escala mayor; escalas menores; pentatónicas; escala de blues; escalas simétricas; modos de las escalas mayor, armónica y melódica; aplicación acordal; aplicación tonal. III - Acompañamiento e improvisación: patrones y recursos de acompañamiento, variación e improvisación; acompañamiento fijo e improvisado; análisis estilístico de géneros populares; introducciones; cadencias modulatorias; puentes; finales. IV - Forma y estilos: blues; balada (32 compases); formas asimétricas; repertorio (tradicional, popular, bolero, blues, rock y jazz). V - Práctica: patrones para guitarra sola y guitarra solista; improvisación individual y colectiva; ensambles; selección de repertorio; revisión de técnicas de ejecución, amplificación, efectos, mantenimiento y reparación de guitarras. Los temas se cubrirán de manera total o parcial dependiendo de la duración del taller, el nivel y los intereses de los participantes. Se proporcionan apuntes y esquemas de todos los temas, con ejemplos y pistas de práctica en CD, bibliografía y discografía, sea en formato electrónico (CD; memoria USB) o impreso para fotocopiar (en cuyo caso, el costo será cubierto por los alumnos). Costo neto: Taller de tres sesiones: Taller de cuatro sesiones: Taller de cinco sesiones: $ 8,000.ºº $10,000.ºº $12,000.ºº Gastos de traslado, hospedaje y comidas. Descripción: El taller ofrece un modelo de trabajo para estudiantes, docentes y profesionales de la guitarra (acústica y eléctrica) interesados en desarrollar sus capacidades de acompañamiento e improvisación en la música popular y el jazz. Una minuciosa revisión progresiva de la armonía y de los recursos de acompañamiento, armonización, variación e improvisación, permite al participante trazar el plan de trabajo más conveniente para abordar la interpretación de diferentes estilos populares (música mexicana, bolero, bossa, blues, rock, jazz). De tal manera, a través del panorama general de la armonía aplicada y el trabajo repartido en áreas y niveles progresivos, el guitarrista adquiere conciencia de su perspectiva actual y de los elementos técnicos y estilísticos que debe desarrollar para ampliar su nivel técnico e interpretativo de la música popular. Justificación: La guitarra es quizá el instrumento más demandado en nuestro país. Lo he constatado en los talleres de jazz que he impartido con el cuarteto de jazz mexicano Astillero en diversas ciudades de México, en los que la gran mayoría de los participantes fueron guitarristas. Me llamó la atención que muy pocos tuvieran el nivel de conocimientos teóricos y prácticos que exige un taller de improvisación y que la mayoría, incluso los que contaban con estudios formales, acudía en busca de una ayuda, un sistema, un programa o una poción mágica para progresar en el instrumento. Este taller de guitarra persigue dar respuesta a esa demanda. El carácter particular de la guitarra invita a abordar su estudio de manera autodidacta. A través de cancioneros, discos, intercambio de ideas y muchas horas de práctica cada quien desarrolla el nivel de destreza y musicalidad de que es capaz. También hay quienes toman clases esporádicas o reciben una instrucción más formal en escuelas y conservatorios. Como quiera que sea, la realidad es que un altísimo porcentaje de los guitarristas se desenvuelve dentro de los límites que le impone la práctica misma, es decir, toca "lo necesario" para desenvolverse correctamente en el medio musical que ha elegido, formal o informal. Pero la inquietud de progresar persiste sin importar el nivel que se tenga. En suma, este taller busca poner orden en el desorden y situar al guitarrista en la perspeciva real que tiene como músico, para desarrollar una metodología de estudio con niveles progresivos, objetivos claros y tiempos fijos. Contacto Alejandro Pérez-Sáez correo electrónico: apersaezyahoo.com.mx Tel. (55) 56 06 62 19 Cel. (045) (55) 21 77 91 51 HOJA DE VI DA Junio de 2010 1. DATOS PERSONALES Alejandro Pérez Sáez Ciudad de México 1954 CURP: PESA541006 HDFRZL 08 RFC: PESA541006 C76 Nacionalidad: Mexicana Estado Civil: Casado Domicilio: Insurgentes sur 3493, Ed. 26-601, U.H. Villa Olímpica , Col Villa Olímpica, CP 14020, México D.F. Teléfono/fax: (55) 5606 6219 Cel. (044 55) - 2177 9151 Correo electrónico: [email protected] 2. IDIOMAS - Inglés - Francés - Italiano - Portugués 3. DESARROLLO PROFESIONAL Alejandro Pérez-Sáez compagina tres actividades que se complementan: la música, las letras y la pedagogía. Con estudios de música en México y España, es fundador y bajista del cuarteto de jazz mexicano Astillero, agrupación de música original que de 1983 a la fecha ha tenido continua presencia en foros y festivales nacionales e internacionales, con ocho discos, cinco giras europeas y más de mil conciertos. Investigador y docente desde hace tres décadas, es autor de libros de texto sobre música y de historia de la música popular mexicana y traductor de libros como La teoría de la música: una guía (FCE, 2005. Título original: Guide de la Théorie de la Musique, Claude Abromont, Librairie Arthème Fayard et Éditions Henry Lemoine, Francia, 2001) y el Diccionario Enciclopédico de la Música, Allison Latham (ed.), FCE, 2009. (Título original: The Oxford Companion to music, Oxford University Press, 2002). Como intérprete y compositor, ha encontrado en el jazz un lenguaje de absoluta libertad expresiva. 3.1. MÚSICA 3.1.1. Estudios y formación profesional Estudios de viola, composición, dirección coral y orquestal en: - Escuela Nacional de Música de la UNAM, México - Conservatorio Nacional de Música , México - Conservatorio Nacional Municipal de Barcelona, España Sus principales maestros de música han sido: Jorge Medina Leal, Ivo Valenti, Icilio Bredo, Abel Eisenberg, Enrique Fleta, Pedro Michaca Valenzuela, Juan Antonio Rosado, Enrique Ribó, Jacques Bodmer, Rodolfo Halffter, Eduardo Mata, Mario Lavista, Federico Ibarra y Yolanda Moreno Rivas. 3.1.2. Becas: - Músicos Tradicionales Mexicanos, FONCA, 2009-2010. - XXII Curso de Música en Compostela, España (1979) - Orquesta Sinfónica del INPI (1975) - Orquesta de Cámara de la Ciudad de México (1972) 3.2. DESARROLLO COMO MÚSICO INDEPENDIENTE - Director artístico y bajista del cuarteto de jazz Astillero - Ejecutante de bajo, guitarra, viola, violín, piano e instrumentos tradicionales diversos 3.2.1 Música incidental Teatro: - Apariciones. Contes de la littérature méxicaine, de Alejandra Montalvo, París, 2003 - Los que no usan smoking, de J.F. Guarneri. Grupo Contigo América, México, 1982 Danza: - Jungle Dance Show, de Jorge Domínguez, México, 1984 - Un mosaico visto de reojo, de Forion Ensemble, Hong Kong, 1983 - Sol y LLuvia, Taller Coreográfico de la UNAM, México, 1979 Cine: - La manta, de Alejandra Mayer, México, 1985 Documental: - El tejedor de caminos, Ekiwah Adler Beléndez, de Alberto Becerril, México, 2006 - Democratización familiar; Raíces: repensando a las familias, de Alberto Becerril, Programa de Desarrollo-ONU, Instituto Nacional de las Mujeres, México, 2004 - Apuntes para la práctica - Taiji Quan, de Víctor Becerril Montekio, México, 2002 - ¿Qué ganamos con cambiar?, de Alberto Becerril, México, 1998 3.3. DISCOGRAFÍA • ASTILLERO (jazz): - Poemas tonales mexicanos, 2010 (en preparación) - Tiempo real, 2008 (en preparación) - Lo uno y lo otro, 2004 - Tequio, 2000 - 360º, 1998 - Antología , 1994 - El sexto continente, 1992 - Nostalgia por el futuro, 1989 - La máquina del tiempo, 1986 - Astillero, 1984 Otras grabaciones: - Imágenes, 1997, Trío de Heberto Castillo - Tiempo de madera, 1982, canción (guitarra y voz) - Orquesta Sinfónica del INPI, 1975 Discografía popular diversa: Eugenia León, Guadalupe Pineda, La Nopalera, Margie Bermejo, Kitzya y Gabriela, Amparo Rubín y Carmen Leñero. 3.4. AGRUPACIONES INSTRUMENTALES - Fundador del cuarteto de jazz Astillero (1983-2009) - Director del Coro de la Escuela de Música Sacra para Religiosos y del Coro de la Escuela Moderna Americana - Orquesta de Cámara de la Escuela Nacional de Música - Orquesta Sinfónica del INPI - Orquesta Sinfónica del Conservatorio Nacional de Música - Coro de la Escuela Nacional de Música - Coro de Cámara del maestro Jorge Medina Leal - Cantautor solista y a dúo con el poeta Eduardo Langagne - Acompañante de cantantes populares, integrante de tríos de jazz y solista 3.5. INVESTIGACIÓN - Coordinador general y traductor del Diccionario Enciclopédico de la Música, Allison Latham (ed.), Fondo de Cultura Económica, (dic. 2009) (Título original: The Oxford Companion to music, Oxford University Press 2002). - Miembro de la Comisión de Evaluación del Programa de Intérpretes FOECAH (20092010). - Miembro de la Comisión de Evaluación del Programa de Intérpretes FONCA (20062008). - Miembro de la Comisión de Evaluación del Programa Músicos Tradicionales Mexicanos FONCA (2004-2006) 3.5.1. Áreas de investigación - Historia y teoría de la música - Música tradicional mexicana - Pedagogía de la música 4. PUBLICACIONES Coordinador general y traductor y del Diccionario Enciclopédico de la Música, Allison Latham (ed.), Fondo de Cultura Económica, (dic. 2009) (Título original: The Oxford Companion to music, Oxford University Press 2002). - Miradas musicales, Editorial Santillana, México, 2006. Autor. - - - La teoría de la música: una guía, de Claude Abromont, Fondo de Cultura Económica, 2005 (traductor); título original en francés: Guide de la Théorie de la Musique, Claude Abromont, Librairie Arthème Fayard et Éditions Henry Lemoine, France, 2001. Enciclopedia biográfica de México, Autor del apartado biográfico de Música Mexicana, Diagrama Casa Editorial, México, 2005. Música para Secundaria, Editorial Nuevo México, México, 2001. Autor. Música para armar. Manual para construir tus propios instrumentos, Serie didáctica preescolar, Editorial Hecho a Mano, México, 1998. Autor. Historia de la música popular mexicana, segunda serie, PATRIA, México, 1993. Autor. Los doce mil grandes, Co-autor de los volúmenes de la enciclopedia biográfica “Música y Exploradores”, PROMEXA, México, 1982 Material didáctico: Música original y ejercicios para el disco Música para secundaria, Editorial Nuevo México, México, 2001. 4.1. Otras actividades editoriales: De 1978 a la fecha ha realizado trabajos editoriales de corrección de estilo, coordinación de colecciones, impresión, dictaminación, traducción y autoría en: Promexa, Editorial Palau, Pax, Árbol Editorial, Patria, McGraw Hill, Diagrama Casa Editorial, Hecho a Mano, Litoral, Nuevo México, Santillana, Castillo y Fondo de Cultura Económica. - Composición de fragmentos musicales didácticos para los libros de texto Música (3 volúmenes), Adán Carro, Ediciones Castillo, México, 2006, 2007, 2008. Revisión y actualización: Historia de la música popular mexicana, Yolanda Moreno Rivas, Colección Los Noventas, Alianza Editorial Mexicana-CNCA, México, 1990. Elaboración de guiones radiofónicos: Radio Educación, Instituto Nacional Indigenista, Radio UNAM y XELA (1980-85). Notas para programas de concierto de la Orquesta Sinfónica Nacional, 1981-83. Coordinador editorial de El Libro Hablado, serie de obras literarias españolas en audiocaset, Editorial Palau, Barcelona, España, 1980. Revisión de El encanto de la buena música (The Enjoyment of Music), Joseph Machlis, PROMEXA, México, 1980. Investigación musical para el libro de Yolanda Moreno Rivas Historia ilustrada de la música popular mexicana, PROMEXA, México, 1979. 5. DOCENCIA Desde 1974 ha desarrollado sus propios métodos pedagógicos en los que integra los principios formulados por las principales corrientes pedagógicas del siglo XX: Montessori, Freinet, Piagét, Orff, Kodály, Wards, Chevais, Dalcroze, Suzuki, Wuytack, Martenot, Willem, Naná Vasconcelos y Shafer. Ha impartido clases a nivel prescolar, primaria, secundaria y profesional. De 1984 a la fecha se dedica a la enseñanza musical privada, la impartición de talleres de armonía aplicada, bajo, guitarra, violín, piano, agrupaciones instrumentales, rítmica, improvisación, contrapunto, percepción sensorial para el desarrollo artístico y capacitación para docentes de música. 5.1. Instituciones: - Centro de Estudios México - Centro Activo Neil - Colegio La Florida Escuela Moderna Americana Secundaria Icarie 5.2. Agrupaciones instrumentales (talleres): - Santa Sabina - Los de Abajo - Los Rastrillos - Blat - Maracame 5.3. Talleres, diplomados y conferencias: - La improvisación en el jazz, taller colectivo, Astillero - Diplomado de armonía aplicada - Taller de bajo - Taller de guitarra - Taller para docentes de música - Taller de música experimental, ruidismo y arte sonoro