Componer sonetos

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Componer sonetos
Autor: David Martínez
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Presentación del curso
Componer sonetos es un curso dirigido a los amantes de la literatura, que quieren
aprender a escribir en base a la forma poética por excelencia del castellano: El
Soneto. Conoce la historia del soneto en España, así como las características de
su verso: el endecasílabo.
Además, aprende a localizar la Rima y sus estrofas. Aprovecha esta oportunidad
para saber un poco más sobre literatura española.
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1. Historia del soneto en España
Los primeros sonetos en llegar a España fueron los 42 sonetos fechos al itálico
modo del Marqués de Santillana, un hombre culto, con el esquema de serventesios
en vez de cuartetos, ABAB ABAB, pero en la España del siglo XV no se prestó gran
atención a esto. Tuvo que ser en el siglo XVI, cuando un embajador veneciano
persuadiera a escribir poesía castellana con los metros de Italia a Juan Boscán y a
éste a su amigo Garcilaso. El esquema más abundante es con dos cuartetos (ABBA) y
dos tercetos CDE CDE. En el Barroco, siglo XVII, la composición de sonetos es muy
alta: Lope, Quevedo, Góngora, Calderón, Cervantes..., con un esquema de tercetos
CDC DCD. Tras el siglo XVII, en el XVIII y después el XIX el soneto va a disminuir,
hasta finales del XIX y principios del XX, cuando los escritores modernistas vuelven
al soneto: Salvador Rueda, Darío, los Machado, Jiménez; y después, la generación
del 27 también va a hacer sonetos, destacando los Sonetos del amor oscuro de
Lorca, o los de El rayo que no cesa de Miguel Hernández. Tras la Guerra Civil
(1936-1939), se van a diferenciar dos tendencias de poesía, la arraigada, en la que
el soneto va a ser una de las formas más usadas con Panero o Ridruejo, y la
desarraigada, con Blas de Otero.
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2. El verso del soneto: el endecasílabo
El verso del soneto es el endecasílabo, de once, un verso traído desde Italia por
Boscán y Garcilaso, y muy especial en la lengua castellana, porque es el verso de
más sílabas métricas (sílabas rítmicas de ahora en adelante) en la lengua castellana
que se pronuncia sólo en un
golpe de voz, los más grandes, dodecasílabos, alejandrinos y demás, se tienen que
dividir en partes, denominadas hemistiquios. Dada la especialidad de este verso, el
endecasílabo cuenta con acentos que deben de estar colocados en lugares fijos,
llamados acentos de intensidad, por ejemplo, siempre ha de tener un acento en la
10ª sílaba. Depende de la colocación de estos acentos para que el verso
endecasílabo se pueda dividir en dos tipos fundamentales:
a) Endecasílabos acentuados en 6ª y 10ª.
b) Endecasílabos acentuados en 4ª, 8ª y 10ª
Estos dos tipos (que luego se dividen en más, que aquí no trataremos), son los
fundamentales para componer un soneto. En todos, además de los acentos de
intensidad, tienen que haber más acentos. En los del tipo de acentuados en 6ª se
suele poner un acento en 1ª, 2ª ó 3ª, en los acentuados en 4ª, en la 1ª ó 2ª. Los
otros tipos de versos se llaman dáctilos o de gaita gallega y llevan acentos en 4ª, 7ª
y 10ª, pero estos versos no se utilizan en composiciones polirrítmicas, como suele
ser un soneto, es decir, con endecasílabos tanto acentuados en 6ª y 10ª como en
4ª, 8ª y 10ª.
Conteo de sílabas rítmicas
Las sílabas de la poesía, llamadas rítmicas, no se cuentan como las de prosa, hay
que tener en cuenta: la palabra final del verso, las vocales contiguas en una misma
palabra y las vocales contiguas de dos palabras diferentes.
Conteo del final del verso
Casos:
a) La palabra final es aguda: se suma al conteo una sílaba más. Ej:
Las rosas bellas del jardín mayor 10+1=11.
b) La palabra final es llana: no pasa nada. Ej:
Las rosas bellas del jardín temprano 11
c) La palabra final es esdrújula: se resta una sílaba. Ej:
Las rosas bellas del jardín colérico 12-1=11
Vocales contiguas en una misma palabra
Tipos de vocales: vocales abiertas, a, e, u; y cerradas: u, i, y (la y si va al final) Si
dentro de una palabra se encuentran una vocal abierta y otra cerrada (o viceversa), o
dos cerradas hay diptongo, donde se pronuncia las dos vocales como una sóla
sílaba: Europa, se pronuncia Eu-ro-pa. En caso de que el encuentro sea de tres
vocales, cerrada, abierta y cerrada, se denomina triptongo, como buey.
Pero hay palabras en las que aunque se den condiciones para el diptongo, no se
hace, por ejemplo:
a) Cuando la vocal cerrada va en segundo lugar y acentuada: raíz es ra-íz.
b) Las palabras en las que las letras son iguales: leer es le-er.
c) Cuando son dos vocales abiertas: cohete es co-he-te. Tener en cuenta que la
letra hache no es tiene sonido.
En la poesía, sobre todo en la culta, hay ciertas reglas que se llaman licencias
poéticas que son usadas para deshacer diptongos o convertir dos vocales que no lo
son y forman dos sílabas en una. Estas licencias son:
a) Siniéresis: hace pronunciar en una sílaba dos vocales en dos sílabas diferentes. Se
suele dar en palabras esdrújulas: ebúrneo, no se suele dar en sílabas donde una de
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las vocales sea tónica (acentuada): como león, peón, real. En otros casos se puede
forzar demasiado el lenguaje.
b) Diéresis: hace pronunciar en dos sílabas un diptongo. Cuando esto se hace, se
suele poner una diéresis (de ahí su nombre) encima de la vocal cerrada:
Son mis cantares un fatal ruïdo Los diptongos más fáciles de usar con diéresis son
-ui- ,-áis y -éis; pero hay que tener en cuenta que esto devalúa la calidad si el uso
de las diéresis es abundante. Respecto al uso de estas licencias, siempre hay que
tener cuidado de no abusar, porque fuerzan el lenguaje.
Vocales contiguas en dos o tres palabras
Cuando una vocal termina en una palabra y la siguiente palabra empieza por otra
vocal, entre esas dos vocales pueden suceder diferentes casos:
a) Sinalefa: provoca que dos o más vocales de distintas palabras forman una misma
sílaba
b) Hiato: provoca que dos vocales de distintas palabras no hagan sinalefa.
Reglas de uso de la sinalefa: ( Es obligada cuando se encuentran dos vocales iguales;
dos vocales atónas; una tónica y después una átona, y suele ser habitual entre átona
más tónica. Ejemplos:
a) dos vocales iguales: No me dejaba hablar, no se callaba
b) dos dos vocales átonas: Un suspiro alargaba sus caricias
c) una tónica y después una átona: dejó a mis labios ese beso seco
d) átonas más tónica: donde hálitos fecundos me torturen
Reglas de uso del hiato:
En el caso de conjunciones (y, e, o, u) que unan palabras que termine y que empieza
por vocal, la conjunción forma hiato con la primera y sinalefa con la segunda. Nunca
puede haber
sinalefa en la penúltima sílaba de un verso, pues es un acento de intensidad y
requiere hiato. Cuando se encuentran dos tónicas suele haber hiato. Ejemplos:
a) Conjunciones: tenebrosa/ y oscura tu morada
b) En acento de intensidad: y me revuelve el pensamiento/ hosco
c) Dos tónicas: dejó /hiel en el beso de sus labios
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3. La Rima y estrofas
La rima en la poesía castellana es el ornamento del verso más importante. Hay dos
tipos de rimas, la asonante, en la que coincide solo las vocales, y la consonante,
donde coinciden también las consonantes. En el Soneto, la rima es consonante, y se
distribuye en dos cuartetos y dos tercetos. En los cuartetos, la rima es ABBA (rima
abrazada), pero también, con menos frecuencia, ABAB, serventesios (rima alterna).
En los tercetos, la rima suele ser CDC DCD o CDE CDE, pero hay otros regímenes de
rima. A la hora de escoger este ornamento hay que tener en cuenta que:
a) Las rimas consonantes de los cuartetos no rimen en asonante entre sí.
b) Las rimas consonantes de los tercetos no rimen entre sí.
c) Los tercetos han de ser unidos por lo menos por una rima.
d) En los tercetos, no puede estar tres veces seguida una misma rima.
Hay que tener cuidado para que la rima no acondicione el sentido del poema, lograr
que la rima sea un ornamento y el mensaje no dependa de él es un gran logro. Hay
que tener en cuenta unas pautas en referente a la rima:
a) No usar rimas iguales, ni cuando significan cosas diferentes (amo, de señor, amo,
de amar)
b) Abstenerse del uso de rimas gastadas por su frecuencia: gloria, victoria.
c) No abusar de rimas verbales: haciendo, bebiendo, sabiendo...
La redacción del soneto
El tema ha de ser suficientemente corto para que quede en catorce versos: amor,
sátira, un relato muy corto. En los cuartetos se suele exponer el tema y en los
tercetos la conclusión: Mientras por competir con tu cabello, oro bruñido al sol
relumbra en vano; mientras con menosprecio en medio el llano mira tu blanca frente
el lilio bello; mientras a cada labio, por cogello. siguen más ojos que al clavel
temprano; y mientras triunfa con desdén lozano del luciente cristal tu gentil cuello:
goza cuello, cabello, labio y frente,
antes que lo que fue en tu edad dorada oro, lilio, clavel, cristal luciente, no sólo en
plata o vïola troncada se vuelva, mas tú y ello juntamente en tierra, en humo, en
polvo, en sombra, en nada. Góngora En este soneto de Góngora, en los dos
cuartetos se explica mediante comparaciones la belleza de una mujer: mientras tu
cabello tenga más brillo que el sol, mientras tu frente sea un lilio bello que capte
toda la atención, mientras tus labios sean mas ansiados que un clavel, mientras tu
cuello sea más bello que un cristal luciente. En los tercetos termina la conclusión
con el cásico tema del Carpe Diem. En sonetos en los que se hace una enumeración,
ésta suele llegar al decimotercer verso, y en el verso final exponer la conclusión
como en éste soneto: Desmayarse, atreverse, estar furioso, áspero, tierno, liberal,
esquivo, alentado, mortal, difunto, vivo, leal, traidor, cobarde, animoso, no hallar,
fuera del bien, centro y reposo, mostrarse alegre, triste, humilde, altivo, enojado,
valiente, fugitivo, satisfecho, ofendido, receloso. Huir el rostro al claro desengaño,
beber veneno por licor suave, olvidar el provecho, amar el daño ; creer que un cielo
en un infierno cabe, dar la vida y el alma a un desengaño: esto es amor, quien lo
probó lo sabe. Lope de Vega El éxito de un soneto depende en gran medida de su
final, cuanto más impacte, mejor. Teniendo en cuenta la brevedad del soneto,
cuanto más se exprese en menos versos, mejor. Esto se consigue quitando
pronombres implícitos en el verso, repeticiones excesivas... por ejemplo: Cuando la
bomba, cae la bomba estalla aunque es un perfecto endecasílabo (siniéresis en cae),
si quitamos la segunda la bomba podemos hacer más expresivo el verso
sustituyendo por otras palabras: Cuando la bomba cae, la muerte estalla. El mejor
consejo: lee sonetos para componer sonetos.
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