CLUB DE AMIGOS DE LA UNESCO DE MADRID TALLER LITERARIO DEL CAUM Caum - c/ Atocha, 20 – 1º izqda. <M> Tirso de Molina o Sol - Tfno.: 91 369 1652 www.caum.es // [email protected] También estamos en Facebook Todos los jueves, a las 19:30 h. Todos los jueves, a las 19:30h., comentario de textos literarios (novela corta, relatos, teatro, poesía), desde el placer de la lectura compartida. Aunque los libros se encuentran fácilmente en las bibliotecas, los textos se anticipan previamente por correo electrónico cuando es posible. Si deseas más información: Antonio ([email protected]). Jueves 1 de octubre – 19:30 h. – “Madame Bovary” de Gustave Flaubert Gustave Flaubert (1821-1880) no fue solo un magistral adelantado de la modernidad, sino que fue también gran contador de historias, prodigioso captador de ambientes y extraordinario creador de caracteres. La persistente admiración que despierta MADAME BOVARY se debe sin duda a que constituye un personaje literario excepcional. Al hechizo que ejerce la figura de la protagonista hay que añadir la perfección formal de la novela y la sabia combinación argumental de rebeldía, violencia, melodrama y sexo, los cuatro grandes ríos -como apunta Mario Vargas Llosa- que bañan su vasta geografía. La soñadora Emma, una joven de provincias casada con Charles Bovary, quien la ama pero es incapaz de comprenderla y satisfacerla, buscara la realización de sus sueños en otros amores, pasionales y platónicos..., pero ninguno de ellos lograra calmar su desesperada ansiedad y sus románticas inquietudes. La publicación de MADAME BOVARY (1856) provoco el escándalo de la burguesía francesa, esclava de mil prejuicios, y el proceso judicial que siguió contribuyó a un éxito editorial sin precedentes. Flaubert veía así como su obra servía más para satisfacer el morbo que para deleitarse en el caudal narrativo que contenía. Hoy MADAME BOVARY es considerada el autentico pórtico de la modernidad literaria. El omnipresente narrador teje con un rigor documental una solida trama en la que la técnica de la narración, la descripción, el análisis de caracteres y el dialogo son trabajados minuciosamente y en una interrelación perfecta. Lectura combinada con: “Anna Karenina” de L. Tolstoi (7 de enero) y “La Regenta” de Leopoldo Alas “Clarín” (31 de marzo). Jueves 8 de octubre – 19:30 h. – “Pedro y el capitán” de Mario Benedetti En Pedro y el Capitán (1979), tenso diálogo entre víctima y verdugo que se desarrolla en una sala de interrogatorios, el escritor uruguayo Mario Benedetti aborda «una indagación dramática en la psicología de un torturador» a la que una objetividad rigurosa aleja del maniqueísmo. «Esta pieza dramática -advierte el autor en el prólogo- no escenifica el enfrentamiento de un monstruo y un santo [...]. La distancia entre uno y otro es, sobre todo, ideológica; y es quizá ahí donde reside la clave de otras diferencias, que abarcan la moral, el ánimo, la sensibilidad ante el dolor humano, el complejo trayecto que media entre el coraje y la cobardía, la poca o mucha capacidad de sacrificio, la brecha entre traición y libertad.» Jueves 15 de octubre – 19:30 h. – “Selección de cuentos” – Juan García Hortelano Todos los relatos breves del hombre a quien lectores y críticos consideran, desde hace mucho tiempo, uno de los grandes maestros de la literatura española de la posguerra. Si cada cuento de Juan García Hortelano, aisladamente considerado, es un mundo en sí mismo, de gran hondura literaria, el conjunto maravilla por la variedad de su contenido, la riqueza de recursos, la precisión del vocabulario y -siempre- la extraordinaria brillantez de sus diálogos. Un libro gozoso. Se comentarán los siguientes: Riansares y el fascista / Marciapiede Izquierdo Avenue de Wagram / El último amor / La sopa del hijo de Adam. Jueves 22 de octubre – 19:30 h. – “El teniente Gustl” de Arthur Schnitzler En esta pequeña obra maestra, escrita en julio de 1900 y que constituye uno de los primeros monólogos interiores de la literatura europea, Arthur Schnitzler experimenta con la narración de un flujo de consciencia, el del teniente Gustl, que ve como un acto banal puede a llegar a complicarle la vida: en cuestión de segundos, pasara de ser mero espectador de un concierto a temeroso contendiente en un duelo de honor. Este trepidante relato, que ocasiono no poco revuelo en el momento de su aparición, concentra en su verdad lo mejor de ese estilo punzante, regio y expresionista tan propio del escritor vienes. Jueves 29 de octubre – 19:30 h. – “Mi madre” de Richard Ford Se llamaba Edna Akin, y había nacido en 1910, en un rincón perdido de Arkansas que entonces aún era una tierra dura, donde apenas diez años antes forajidos y atracadores formaban parte del paisaje. Edna es la madre de Richard Ford, que no habla de este salvaje oeste para inscribirla –o inscribirse– en una mitología, sino porque ese territorio y esa época ya se le ocurren infinitamente lejanos e incognoscibles, y es ella quien lo liga a un pasado que parece tan remoto. Y éste es el punto de partida de la reconstrucción, entre certezas y sospechas, pero siempre con un púdico e intenso amor, del enigma de la novela familiar. De la historia de esa niña a quien su madre –la abuela de Richard Ford– hizo pasar por su hermana cuando abandonó a su marido y se fue a vivir con un hombre mucho más joven. De esa superviviente que se casó con un viajante –los dos eran muy jóvenes– y, antes de tener hijos y echar el ancla, vivió quince años en la carretera, ligera de equipaje, en un puro presente. De esa madre a quien siendo un niño descubrió como a una extraña, la mujer que veían los otros, los de afuera, el día en que una vecina habló de ella como de una morena guapa y vivaz. Que se quedó viuda a los cuarenta y nueve años, que fue entonces de un trabajo a otro para mantenerse y mantener a su hijo adolescente, que nunca pensó que la vida era otra cosa que lo que le había tocado vivir... Jueves 5 de noviembre – 19:30 h. – “La canción de Rachel” de Miguel Barnet Canción de Rachel cuenta la azarosa existencia de una vedette durante los rutilantes años veinte cubanos. La voz de Rachel, su protagonista -actriz, bailarina y rumbera, una rompecorazones cuyas piernas hicieron temblar a media Habana-, nos acompañará en un recorrido a través de los escenarios de su memoria, desde los cochambrosos teatrillos, cabarets y circos en los que debutó hasta el mítico teatro Alhambra en el que triunfaría. Y, junto a su voz, irán surgiendo otras: las de los tramoyistas, periodistas, amigos, enemigos y chismosos que la matizan y completan, aclarando los puntos más oscuros de su trayectoria. Sobre el telón de fondo de acontecimientos políticos de la época, esas voces compondrán un fenomenal retablo de costumbres de la belle époque cubana. Su autor, Miguel Barnet, diría que Canción de Rachel «habla de ella, de su vida, tal y como ella me la contó y tal y como yo luego se la conté a ella». Jueves 12 de noviembre – 19:30 h. – “Sí” de Thomas Bernhard Desde el primer momento, del mismo modo que al "corredor de fincas" Moritz, nos agrede sin miramientos un narrador vehemente, que no nos soltará hasta haber dicho todo lo que tiene que decir. Desde la primera frase, una larga parrafada erizada de conjunciones que se atropellan y de incidentes que se imbrican, la cosa está clara: o bien dejamos el libro, o bien tomamos impulso para no detenernos hasta el final. Todo, entonces, se esclarece muy rápidamente, las alusiones se precisan, los agravios se apuntalan con argumentos sobrecogedores, con ejemplos alucinantes y grotescos, retomados y desarrollados sin dejar nada en la sombra. Lo sabremos todo sobre Moritz y su familia, sobre los dos suizos ("y sobre todo la Persa"), lo que viene a buscar en ese agujero perdido, poblado de inquietantes austríacos, donde compran a precio de oro un terreno invendible, para construir allí una mansión de pesadilla. "Sí” es una obra de arte, y todo aquel que no quiera perderse la literatura de su tiempo, debe leerla... Si existe una literatura actual en lengua alemana capaz de subsistir al lado de Musil y de Kafka, hela aquí”. Prólogo de Luis Goytisolo. Jueves 19 de noviembre – 19:30 h. – “La historia del señor Sommer” de Patrick Süskind La historia del señor Sommer cuenta la vida de un niño de pueblo que tiene un extraño vecino, del que nadie sabe su nombre, por lo que le pusieron señor Sommer. Un extraño viandante capaz de hacer, pues eso, andar, andar y andar hasta que parece que ya no puede más, y después, continuar andando. Así pasan sus días. Con una escritura soberbia – ese niño con ciertos problemas para hilar una continua historia-, el autor nos somete a una regresión en nuestra vida. Esa candidez de niño que es capaz de subir a los árboles más altos y volar, pasando por ese primer amor imposible que nos hace perder el sentido hasta tratar de poner fin a nuestra imberbe existencia, una profesora de piano que nos hace saltar las lágrimas de la risa y ese golpe final que nos asesta la vida que es la realidad de nuestra existencia y la consiguiente maduración. Nuestra maduración. Todos hemos tenido un señor Sommer en nuestras existencias. Y todos hemos visto desaparecer al señor Sommer de nuestra infancia como hemos visto esfumarse nuestros mejores días en esa etapa de la vida en que todo era posible. Podría resumirse este libro en un relato en apariencia infantil pero con una carga de fondo que emociona a cualquier lector. Jueves 26 de noviembre – 19:30 h. – “Selección de cuentos” de Cristina Fernández Cubas Todos los cuentos reúne más de veinticinco años de escritura: los veinte relatos de sus cinco libros de cuentos publicados hasta la fecha y un relato más, no publicado en ninguno de estos volúmenes. Explica Cristina Fernández Cubas que sus cuentos surgen del «placer de habitar espacios a los que no se ha tenido acceso, rescatar ambientes, rememorar; viajar a donde no se ha ido nunca», y también del deseo de «conjurar pesadillas, desarrollar imágenes entrevistas en sueños, resolver jeroglíficos, navegar en los límites de la razón, instalarse en un lugar fronterizo donde burlar el espacio y el tiempo...». Y, en efecto, con sutil distanciamiento, sin sentimentalismos, con gran precisión, Cristina Fernández Cubas urde sus argumentos para crear personajes, historias y atmósferas inolvidables que atrapan al lector, envolviéndolo para siempre entre sus redes. SELECCIÓN DE RELATOS PENDIENTE - CONSULTAR Jueves 3 de diciembre – 19:30 h. – “Selección de relatos” de Stefan Zweig Stephan Zweig, hijo de un poderoso industrial, recibió una esmerada educación. Durante sus años de juventud recorrió Europa, trabajando como traductor y colaborando en distintas publicaciones. Cuando estalló la Primera Guerra Mundial, manifestó su posición pacifista. Ante la implantación cada vez mayor de las fuerzas nazis en Austria, emigró a Londres. De su producción literaria destacan 'Cuerdas de plata', un ejemplar donde reúne su poesía, y novelas como 'Jeremías', 'Amok', 'El jugador de ajedrez' o 'La confusión de los sentimientos'. También escribió las biografías de algunos de los personajes más grandes de la literatura como Dickens o Balzac. La pretensión de Zweig, producto emblemático de la cultura de Viena de principios de siglo y muy influido por las teorías psicoanalíticas, es iluminar «los sótanos, las cavidades de las raíces y las cloacas del corazón» donde «pululan brillando fosforescentes las verdaderas y peligrosas fieras de la pasión». El erotismo juvenil, las relaciones de pareja, el nuevo papel emergente de la mujer son algunos de los ejes de estos relatos. Este volumen recoge también otra vertiente de Zweig, la que se deriva de la Primera Guerra Mundial y sus consecuencias, que marcaron profundamente al autor e hicieron que se abriera a nuevos temas y nuevos personajes; gentes sencillas y vapuleadas por la guerra y la inflación de los años veinte, como el entrañable personaje central de Mendel, el de los libros, o el no menos amable coleccionista imaginario y quijotesco de La colección invisible. SELECCIÓN DE RELATOS PENDIENTE - CONSULTAR Jueves, 10 de diciembre – 19:30 h. – “Reflejos en un ojo dorado” y “¿Quién ha visto el viento?” de Carson McCullers Tras el éxito obtenido con “El corazón es un cazador solitario” a la temprana edad de veintitrés años, Carson McCullers escandalizó a la opinión publica americana con “Reflejos en un ojo dorado”, abordando, en esta su segunda novela, temas como la homosexualidad, la infidelidad o la desolación en el contexto de una intachable institución del ejército americano durante la década de los treinta. Nadie ha dudado jamás, sin embargo, de que es una novela perfecta escrita en estado de gracia. En el ambiente enclaustrado de una base militar, un islote aparte en el mundo, un precipitado de tensiones internas desemboca en una muerte violenta. La prosa rabiosamente lucida que recorre “Reflejos en un ojo dorado”, convierte esta novela brutal en mucho más que la historia de un crimen: es un microcosmos, el espejo de los fantasmas interiores que pueblan la mente de los personajes de Carson McCullers y una de las mas acabadas muestras del arte de esta escritora excepcional, que inspiro una ya clásica adaptación cinematográfica dirigida por John Huston, con Marlon Brando y Elizabeth Taylor en los papeles principales. Un titulo esencial de la narrativa norteamericana contemporánea. Jueves 17 de diciembre – 19:30 h. – “La sombra del Águila” – Arturo Pérez Reverte En plena invasión de Rusia, Napoleón observa desde una colina el nefasto desarrollo de una batalla a las puertas de Moscú. El flanco derecho se bate en retirada, destrozado, cuando el enano vislumbra un solitario batallón que avanza heroicamente hacia el enemigo... ¡Al descubrir que se trata de los incorregibles voluntarios Españoles no saldrá de su asombro! Los acontecimientos que sucederán a tan audaz maniobra, nos mostrarán todas las caras de la guerra. Un clásico de Arturo Pérez-Reverte, que preñado de humor negro y aventura, nos lleva de la mano a un mundo extinto del que todos somos deudores. Si deseas más información del taller: Antonio ([email protected]).