Revista Textil y Moda 237

Nº 237: JULIO - AGOSTO -SEPTIEMBRE 2015
Venca
Redacción, Administración y Publicidad:
Rosselló, 372
08025 Barcelona
Tel. 932 265 151
Edita: Edicions Sibila, S.L.
Precio 8 euros
NACIONAL
Editorial
Fimi avanza
Y parece que avanza bien, con
paso firme.
Abandonar
su
histórica
y
emblemática plaza de Valencia y
su Feria, donde nació y creció, fue
una apuesta arriesgada. Cambiarla
por la madrileña Casa de Campo,
céntrica y centralizadora ubicación
fue un tanteo controlado. Allí iba
perdiendo gas y aquí quizás podría
remontar. Pero... ¿Sería positivo,
sería negativo? ¿Despistaría al
posible visitante y comprador?
¿Beneficiaría
al
esperanzado
expositor? Demasiadas preguntas
se acumulaban y las respuestas
eran una incógnita.
Las primeras ediciones en el
pabellón Madrid Arena, de
infausta memoria por los terribles
hechos ocurridos hace unos
años, dieron un buen resultado.
Se llenaron las tres plantas con
expositores y creció el número
de visitantes. Y también el
negocio. La centralidad geográfica
facilitaba
desplazamientos.
Aumentó la convicción de que la
apuesta se mostraba acertada. Y
que Fimi enfocaba un futuro con
posibilidades.
La recién clausurada edición
con la presentación de la moda
infantil de primavera-verano 2016
se ha afianzado. Ha tenido el
acierto de reubicarse en la misma
Casa de Campo madrileña, pero
en su Pabellón de Crsital, un
espacio mucho más cómodo, más
preparado, con una exposición en
una sola planta, amplia y abierta a
la vista, con escaleras mecánicas
y ascensores, para acceder a
diferentes
secciones,
como
pasarela, restaurante, oficinas,
sala de prensa, etc. Un cambio
a gusto de todos, según se pudo
pulsar en el intenso recorrido que
TyM realizó a lo ancho y largo de
los stands.
Feria de Valencia ha logrado
reunir 315 firmas nacionales
y extranjeras. Y un total de 23
mostraron sus colecciones en
los desfiles de la llamada Fimi
Kids Fashion Week en esta su 81ª
edición. Y por tercera convocatoria
consecutiva
el
número
de
profesionales procedentes de otros
países ha crecido.
No es de extrañar, pues, que
Alicia Gimeno, directora de
Fimi, celebrase con ilusión y
cierta euforia la importantísima
asistencia de compradores de alto
poder adquisitivo que llenaron los
stands, confirmando el liderazgo
de Fimi en moda infantil.
Que siga el avance. Aplausos y
suerte.
Carmiña Verdejo
-2-
Barcelona Bridal Week celebra el 25 aniversario con su
edición más internacional
La semana
de la moda
nupcial cerró su edición más
significativa
que ha
sellado las
bodas de
plata entre
Barcelona
y la moda
nupcial.
La cita
catalana
ha vuelto
a convertirse en el
centro de la atención internacional de
compradores, distribuidores, empresarios y medios procedentes de todo
el mundo reafirmando su relevancia
mundial gracias también al éxito de las
empresas del sector, uno de los más internacionales de la economía española
con más de 876,9 millones de euros de
facturación en exportaciones (el 22,4%
más que el año anterior).
El 60% de los profesionales que han
visitado el salón profesional han sido
internacionales, procedentes de Italia,
Francia, Alemania, EE.UU, Portugal,
Federación Rusa y Brasil. También han
acudido al evento cerca de 200 grandes
compradores extranjeros -casi cuatro
veces más con respecto al 2014- invitados directamente por la Barcelona
Bridal Week gracias al “Special Guest
Program”, procedentes sobre todo de
EE.UU., Italia, Reino Unido, Qatar y
Alemania.
La oferta del salón ha sido de las más
completas de las últimas ediciones: el
evento ha ocupado el pabellón 2 del
recinto de Gran Vía donde se han expuesto más de 12.000 trajes de novias
y unos 3.000 de fiesta presentados por
230 marcas, el 15% más con respecto
al año pasado, la mitad internacionales
de EE.UU., Alemania, Bélgica, Francia,
Italia, Líbano, Portugal, Corea del Sur,
U.K., Turquía, Rumanía, Grecia, Hong
Kong, Holanda y Dinamarca.
Por su parte, la pasarela llenó completamente su aforo durante los desfiles.
Los 23 diseñadores mostraron cerca de
500 nuevas creaciones que conforman
algunas de las colecciones de 2016
más relevantes del mundo. Entre el 5
y el 8 de mayo desfilaron las firmas
Rosa Clarà, que inauguró la pasarela,
Jesús Peiró, Miquel Suay, Sabrina Saree,
YolanCris, Isabel Sanchis e Inmaculada García, Natalie Capell y Cristina
Tamborero de “Barcelona Couture by
#MYLOOKROWENTA”, Isabel Zapar-
diez y Anna Torres, Cabotine by Gema
Nicolás, Jordi Dalmau y Matilde Cano,
M&M, Cymbeline, Patricia Avendaño y
Sonia Peña, Carla Ruiz, Fuentecapala,
Justin Alexander, y la ‘special guest’
Katherine Polk de Houghton Bride,
que causó sensación con su colección
2016 de inspiración bohemia y estética
gypsy, con faldas a capas fluidas y delicados bordados. Por su parte, Pronovias
presentó sus nuevas creaciones en el
MNAC con un desfile en el que destacaron modelos de excepción como
Irina Shayk, Blanca Padilla, Romee
Strijd o Cindy Bruna.
Según el director del evento, Miquel
Serrano “estamos satisfechos con los
resultados, tanto los expositores como
los visitantes nos están felicitando por
los cambios estructurales que hemos
aportado con respecto a la edición
de 2014 en diversos ámbitos como
localización o logística y en cuanto a la
gestión de compradores, que han subido en calidad y cantidad. Seguiremos
trabajando en esta misma línea para
que los diseñadores españoles sigan
conquistando mercados extranjeros y
con el objetivo de que todos nuestros
clientes nacionales e internacionales
consigan rentabilizar al máximo su participación en la Barcelona Bridal Week
para conseguir el mayor de los éxitos”.
23 empresas españolas participan en Techtextil ante
42.000 visitantes profesionales
La decimosexta edición de la feria Internacional Techtextil celebrada en Frankfurt ha recibido la participación de 23 empresas
españolas bajo la coordinación de Texfor. Techtextil ha sido visitada por más de 42.000 visitantes profesionales provenientes de
116 países y ha reunido a más de 1.662 expositores de 54 países.
Según los últimos datos, el sector de textiles técnicos en España se compone de unas 225 empresas con unas ventas de 1.650
millones de euros (16 % del total del textil/confección), de las que un 75 % provienen de los mercados exteriores. La mayoría
de empresas de textil técnico están ubicadas en la costa mediterránea, concretamente en Catalunya y la Comunitat Valenciana,
que representan las tres cuartas partes del total.
La oferta de Techtextil está consolidada como el exponente más importante de los textiles de usos técnicos, especialidad que
registra el mayor crecimiento de los diferentes mercados que atiende la industria textil, y de las telas no tejidas. La innovación
que presentan las empresas es la principal característica diferencial y se agrupa por especialidades según su uso final, así como
por tipología del producto: fibras e hilados, tejidos, “no tejidos”, composites, recubrimientos, aditivos, servicios y bienes de
equipo.
Directora: Carmiña Verdejo
[email protected]
Nuestra portada:
Edita: Edicions Sibil-la, S.L.
Rosselló, 372, 5º 1ª
08025 Barcelona
Tel. 932 265 151
[email protected]
www.edicionessibila.com
Autoedición y diseño gráfico: ESSL®
Precio: 8 euros
D.L.B.: B-19766/94
Nuestras publicaciones:
Venca
Venca inaugura la temporada de otoño
con una colección atrevida, romántica,
elegante y actual, diseñada para todas las
mujeres cosmopolitas dispuestas a vivir
cada momento del día. Esta temporada
se llevan los looks frescos y femeninos
reflejados en el estilo Urban Chic, el
Sport, el Étnico Tribal, el Romántico en
tonos rosados y el Boho chic con un toque
desenfadado, entre otras propuestas.
Con esta colección la firma apuesta por
el denim con aplicaciones de strass,
cortes asimétricos, vestidos coloridos,
estampados tribales, aztecas, animal print,
novedosos estampados geométricos y
florales.
Los tejidos suaves y cálidos, entre los
que destacan las piezas confeccionadas
con tricot que aportan suavidad y ternura
a los outfits y semipiel en faldas, tops y
pantalones, para los looks más atrevidos.
Los colores cálidos y oscuros, como el
marrón, marsala, naranja, azul petróleo,
gris y negro marrón, marcarán la identidad
de toda la colección.
NACIONAL
Momad Metrópolis se celebrará del 11 al 13 de septiembre,
con una nueva configuración de su oferta
El certamen, organizado por Ifema,
volverá a mostrarse como el mayor
espacio dedicado a la Moda en
la Península Ibérica y uno de los
principales de Europa, desplegando
su oferta por los pabellones 2,4, 12 y
14 de Feria de Madrid, y ofreciendo
novedades respecto a la configuración
de su oferta.
Uno de los cambios más relevantes
es la concentración de toda la oferta
de calzado del salón en un único
pabellón, atendiendo la solicitud del
sector con el objetivo de destacar su
identidad. Así, el pabellón 4, estará
dedicado exclusivamente a mostrar
las nuevas colecciones de calzado,
acogiendo desde las colecciones
de estilo avanzado, sofisticado
y vanguardista de alta gama, del
sector Metro, hasta las de calzado
informal, urbano, de confort, del
sector Cosmo Casual, además de las
colecciones innovadoras, de Cosmo
Contemporáneo; los que desarrollan
un concepto street y urbano, de Fast
El volumen de las exportaciones
de la moda bridal “made in Spain”
siguen en aumento
Según los datos ofrecidos por el Centro de Información Textil y de la Confección,
CITYC, durante el ejercicio 2014 las exportaciones españolas relativas sólo a los
vestidos de novia aumentaron de un 16,4% con respecto al año anterior, alcanzando más de 507,4 millones de euros de facturado. De éstos, 250,2 millones de euros
corresponden al mercado catalán.
Según este informe, el total de la moda nupcial -que incluye vestidos de fiesta,
novio, novia y accesorios- facturó en exportaciones 876,9 millones de euros, lo
que supone un incremento del 22,4% con respecto al año anterior. Este porcentaje
supone un aumento de 9 puntos porcentuales comparado con 2013, cuando se
exportó un 13% más que en 2012. Los artículos dedicados a la mujer representan
el 70% del total importado y exportado.
El mercado catalán facturó 385,9 millones de euros -el 29,3% más con respecto a
lo que facturó en 2013- es decir el 44% del total.
Praedium invierte en fibra de
carbono
En la junta general de accionistas de Montefibre se formalizaba la compra de Montefibre Hispania SA por parte de Praedium. El grupo, presidido por Alfonso Cirera
Santasusana, ha invertido dos millones de euros en una ampliación de capital
por la que obtiene el 90% del fabricante de hilatura de Miranda de Ebro (Burgos)
quedándose la italiana Montefibre SpA el 10% restante. Con la firma, Alfonso Cirera sustituirá a Juan Carlos Rovira como Presidente de Montefibre Hispania, S.A.,
pasando este a ocupar el puesto de Consejero Delegado. Praedium espera repetir
un nuevo hito como el conseguido con Nylstar, que actualmente es la cabecera
de su grupo de moda y que centra su actividad en el desarrollo de hilos y tejidos
premium de poliamida conocidos mundialmente bajo la marca Meryl .
El proyecto de Montefibre se sostiene sobre una potente estrategia para reactivar la
marca Leacril y así poder garantizar la continuidad y rentabilidad de la planta de
Miranda en el futuro. Esta estrategia se ejecutará en dos fases principales. Por una
parte, la reapertura de la planta de acrílico y el relanzamiento de la red comercial.
En una segunda fase, se prevé una inversión de más de 100 millones de euros para
crear un producto español de fibra de carbono, para la que el grupo está buscando socios estratégicos nacionales. Se trata de un gran proyecto que garantizará la
sostenibilidad a largo plazo de la industria de la región gracias a una oportunidad
única para que Castilla León pueda crecer en dos sectores de interés nacional: el
textil-moda y los componentes.
Con la reapertura de la planta de acrílico, Montefibre comercializará de nuevo su
marca Leacril, conocida en más de 48 países y uno de sus activos más preciados.
Leacril se presenta en distintas variedades, principalmente para moda. La gestión
de la marca y el marketing forman parte de un movimiento estratégico clave para
trasladar el negocio del commodity hacia sectores donde la reputación y la calidad
unida a la marca Leacril creen un valor añadido a los productos. Un buen ejemplo
de esto es el trabajo conseguido en Nylstar con la marca Meryl . Como resultado
de la gestión de Praedium, en los escasos 18 meses desde la recuperación de la
marca, Meryl ha vuelto a ser utilizada por más de 200 marcas de alto nivel principalmente en moda de mujer y deporte.
& Young, y el calzado para niños, en
Cosmo Kids. Asimismo, los accesorios
en piel y la marroquinería también se
situarán en el pabellón 4.
Otro de los cambios en la estructura
del salón es el traslado de Momad
Showrooms del pabellón 2 a un espacio
diferenciado en el pabellón 12. Así, las
marcas nacionales e internacionales
de segmento alto se integran en la
feria, aunque mantienen su carácter
exclusivo con un acceso especial y
decoración diferenciada.
Comparten pabellón con las marcas
de moda informal, urbana, de confort
y servicio inmediato, reunidas en el
sector Cosmo Casual; la moda para
niños, de Cosmo Kids; las tendencias de
moda para niños de la mano de Little
Barcelona, en Little y los accesorios de
moda, en Accesorios.
Por su parte, el pabellón 14, acogerá
a firmas de estilo informal, urbano,
práctico y de confort de colección
avanzada, de Cosmo Casual; las
colecciones innovadoras que no
pierden el estilo tradicional, de Cosmo
Contemporáneo y las colecciones de
coctel, noche y ceremonia, de Cosmo
Evento.
La edición de Momad Metrópolis
septiembre 2015 volverá a coincidir
con los salones Intergift, Bisutex y
MadridJoya. Una coincidencia que
convertirá por unos días al recinto
de Feria de Madrid, en el mayor y
más completo escaparate de moda y
tendencias del Sur de Europa.
Vestir el Automóvil
Producción:
Centre de Documentació i Museu
Tèxtil
Responsable de la investigación y
contenidos:
Mònica Ardanuy (UPC)
Colaboradores:
Ferran Parés (UPC), alumnos del
Departamento de Ingenieria Textil
y Papelera de la UPC y el equipo
del CDMT
Coordinación:
Eulàlia Morral (CDMT)
Diseño e imagen gráfica, museografía y montaje:
Santi Artigas D.I.
Calendario: 14 de junio al 20 de
diciembre de 2015
Horarios de apertura gratuita:
domingos de 10 a 14 y jueves de
16 a 19h.;grupos y visitas guiadas
con cita previa.
El Centre de Documentació i Museu Tèxtil presenta esta muestra que tiene por
objetivo explicar al público la presencia, importancia y tecnología de los elementos
textiles que intervienen en un coche, remarcando la investigación permanente que
se hace sobre el tema y las empresas que trabajan en él.
El sector de la automoción es uno de los más dinámicos en nuestro país; sólo en
Cataluña concentra el 8,3% del empleo industrial y representa un volumen de negocio de más de 11.800 millones de euros. Los distintos componentes aportan más
de un 75% del valor total del vehículo, y en 2014 las empresas de componentes de
automoción facturaron en toda España más de 29.700 millones de euros. Dentro
de este marco, el textil tiene un papel fundamental aunque a menudo no seamos
conscientes de ello.
Vestir el Automóvil tiene lugar en el marco del Año Europeo del Patrimonio Industrial y Técnico 2015 y cuenta con la complicidad de la Universidad Politécnica
de Cataluña y de las empresas del sector que han preparado y cedido todos los
elementos que se exponen.
Día Mágico by Fimi atrae a un 13%
más de profesionales
Un total de 3.360 compradores profesionales, un 13% más que en la pasada
edición, acudieron a conocer en Día Mágico by FIMI las últimas propuestas de
comunión y ceremonia que presentaban las 97 marcas que participaron en esta
tercera edición del certamen.
El 95% de los compradores satisfizo sus necesidades de compra en Día Mágico
by FIMI. Los profesionales procedían principalmente de todas las comunidades
autónomas pero también de países como Arabia Saudita, Bélgica, Francia, Holanda, Kuwait, México y Portugal. Día Mágico by FIMI se confirma como un foro de
negocio y tendencias indiscutible.
El certamen abrió sus puertas con el 100% de la superficie de exposición ocupada
después de abrir el edificio Los Monarcas con tres nuevas salas de exposición. El
casi centenar de firmas que acudieron a la cita, un 30% más que en la pasada convocatoria, mostraron sus últimas propuestas en moda y complementos para vestir a
los más pequeños en los días más señalados: arras, bautizo, ceremonias, comuniones y fiestas especiales.
-3-
BODAS 2016
Natalie Capell
Natalie Capell ha presentado su nueva
colección de novias “Whispers”,
una colección de ligeros vestidos de
tul que se adaptan al movimiento
del cuerpo de cada mujer. Piezas
elegantes y sofisticadas con un juego de
transparencias que, junto a los laboriosos
bordados hechos a mano, se convierten
en prendas únicas y atemporales que
ofrecen una interpretación diferente de
la feminidad moderna de hoy en día.
Los vestidos de esta colección son piezas
delicadas que acompañan el alma de
cada una de las mujeres que los lucen.
Gracias a sus tejidos se convierten en
cómodas prendas, algo poco común en
los vestidos de novia y de noche. Las
piezas diseñadas se adaptan a la forma y
a los movimientos del cuerpo femenino
sin dejar de lado la comodidad, la
esencia y la personalidad de cada mujer.
La paleta de colores va desde el
dramático y sofisticado negro de los
vestidos de fiesta hasta la ligereza y
claridad de un blanco roto que hará que
la novia brille allá donde vaya. Ambos
colores clásicos se combinan con una
gama de verdes sutiles y frescos tintados
a mano y que acompañarán la belleza
de cada mujer como susurros femeninos
con aires de otra época para hacer honor
al nombre de la colección.
Cristina Tamborero
Cristina Tamborero, la joven promesa catalana ha presentado su nueva colección
de novia Incantessimo, que captura el romanticismo y la magia de los cuentos
de hadas, y una selección de la colección de fiesta Kontrast, inspirada en los
contrastes tomando como protagonista los polos opuestos.
La diseñadora es la nueva promesa en el sector de la moda nupcial y de fiesta, y
en poco tiempo se ha afianzado como una de las propuestas más firmes para las
novias de hoy en día.
La colección Incantessimo trabaja nobles tejidos como la seda, el mikado y mil
capas de tul que recubren los patrones de los diseños dejando fluir el encanto y el
movimiento. Cuerpos
mínimos retratan
princesas y sirenas
con líneas puras,
sobrias y limpias
que embellecen
los vestidos de la
colección dónde
el blanco es el
protagonista. La
esencia de la
feminidad nupcial
cuidada con
detalles de pedrería,
bordados florales
y finos cristales de
Swarovski.
Sus colecciones
capturan la
feminidad de la
mujer a través del
detalle, la pureza
y la calidad de la
couture trasladada
a la actualidad.
Diseños simples,
de líneas limpias
y llenos de
romanticismo
que envuelven y
embellecen a la
mujer potenciando
lo mejor de cada
una de ellas.
-4-
Miquel Suay
Miquel Suay ha presentado su nueva colección
de novia Epifany, inspirada en las esencias
que le otorgamos a los objetos, dándole a los
vestidos sentimiento y simbolismo, tomando así
la calidad como único significado.
La colección se caracteriza por la dulzura y la
sensualidad, en partes iguales, que definen la
figura femenina y la personalidad de mujeres
seguras. Creaciones para mujeres soñadoras
con formas de princesa, así como vestidos
entallados y realzando las curvas de la figura
femenina. Tejidos transparentes con cortes
irregulares y superpuestos que caen con
delicadeza y elegancia armonizando cada paso.
Espaldas infinitas con encajes, transparencias
sutiles, hombros al descubierto y detalles
brillantes creados para captar todas las miradas.
Se encuentran prendas transformables con
mangas y faldas que se quitan y se ponen,
cuerpos y complementos que se superponen
a preciosos vestidos, permitiendo un look
diferente para cada momento de ese día tan
especial.
Houghton
Katherine Polk, diseñadora de a firma americana
Houghton, ha presentado una colección de
fuerte inspiración bohemia. Diseños en chiffon
de seda, organza y encaje, así como delicados
bordados y abalorios cosidos a mano. La estética
gypsy se refleja en el uso de conchas, piedras,
cristales y cuentas de metal y de vidrio, en las
faldas a capasfluidas y en el uso de pieles de
Mongolia. Una colección de espíritu libre que ha
emocionado a los asistentes.
Inspirada en el estilo de mujeres de fuerte
personalidad como Katharine Houghton
Hepburn, Patti Smith y Bianca Jagger, la
diseñadora Katharine Polk lanzó Houghton en
2011 con colecciones de ready to wear y de
moda nupcial simultáneamente. Tras su debut en
febrero de 2012 en el Lincoln Center durante la
New York Fashion Week, recibió inmediatamente
el aplauso de la prensa y los expertos del
sector que vieron en su estilo ‘easy chic’ de
líneas femeninas toda la potencia de una nueva
protagonista de la moda norteamericana.
Patricia Avendaño
Fiori es una colección que busca sorprender y
emocionar, recuperar la etapa de la alta costura
en la moda y trasladarla a sus nuevos modelos de
novia y cóctel que siguen respirando la esencia y
el saber hacer de Patricia Avendaño.
Fiori marca un punto de inflexión: una búsqueda
por ofrecer los mejores diseños y calidades ha
dado como resultado una colección de alta
gama donde los patrones y tejidos han sido
cuidadosamente estudiados para obtener los
mejores vestidos. La colección de novia cobra
un gran protagonismo abriéndose a nuevos
estilos y propuestas con un único objetivo: que
cada mujer pueda encontrar su vestido soñado
entre los modelos de Patricia Avendaño. Porque
sus vestidos son mucho más que una propuesta
creativa, son el complemento perfecto que
potencia la figura y la belleza natural de la mujer.
La novia de Patricia Avendaño es, ante todo,
una mujer exquisita y elegante que busca ser
fiel a su personalidad llevando su vestido de
novia. Tejidos exquisitos, con volumen, organzas
bordadas, piqués, otoman, encajes, brocados
y flocados, todos ellos con incrustaciones de
pedrería, bordados o bandas caídas en diferentes
colores.
BODAS 2016
Cabotine
Fuentecapala
Metrópoli se define como un nuevo
concepto, en el que arquitectura y
moda se unen para crear un nuevo
estilo sartorial. Para el diseñador Jesús
Vargas, la colección Metrópoli es una
extraña, pero coherente fusión entre
los edificios más icónicos y el estilo
singular del escultor Alberto Giacometti.
El característico sello del artista basado
en líneas infinitas y nerviosas, sirve
para inspirar un innovador lenguaje,
superando estereotipos y generando
expresiones frescas de individualidad.
Se plasma la estética de una época
y una cultura marcada a través de
volúmenes, proporciones, formas,
colores, texturas y el equilibrio de su
conjunto.
En los diseños de Fuentecapala, la
elegancia y la vanguardia se combinan
con maestría y logran la perfección en
cada uno de sus patrones, en los que se
define claramente la figura masculina
bajo el guiño del corte italiano.
La firma apuesta siempre por los
tejidos de la más alta calidad, de líneas
precisas y depuradas, que dan lugar
a prendas de elaboración y acabado
impecable.
Pronovias
Pronovias, firma líder mundial del sector nupcial, volvió a sorprender a los más
de 2.000 invitados que asistieron a su desfile en la Sala Oval del Museu Nacional
d’Art de Catalunya (MNAC) de Barcelona, donde se presentó la Colección Atelier
Pronovias 2016. Entre los asistentes, personalidades del mundo del cine, de la
moda y de la sociedad nacional e internacional, así como prensa y compradores
de todo el mundo, presenciaron el desfile bajo el lema “One Upon a Time…” con
puesta en escena única protagonizado por un espectacular reloj, cuyas agujas
marcaron el inicio del desfile.
Un desfile que invitó a los
espectadores a descubrir las
últimas tendencias en moda
nupcial de la Colección
Atelier Pronovias 2016 bajo
el lema “Once Upon a Time”,
una colección inspirada en
las princesas de cuentos que
propone diseños de líneas
puras y ligeras. Para esta
temporada, los vestidos de
Atelier Pronovias 2016 se
abren en escote y espalda, y
se desvanecen en el cuerpo
gracias a un sofisticado
juego de superposiciones en
las que los tejidos sobre tul
cristal de color nude se alían
para conseguir un efecto de
segunda piel.
Los materiales nobles como el
crêpe, la organza, el piqué de
algodón, el mikado y organza
de seda muestran su riqueza
de matices, sin olvidar el
encaje, sello de identidad
de la firma, que además esta
temporada también propone
el chantilly como alternativa
al tul cristal. La colección
se completa con diademas y
tocados joya compuestos por
más de 300 piezas aplicadas
a mano de color plata
envejecida.
La firma española nos ofrece diseños de
ensueño para todo tipo de novias. La luz
del Mediterráneo inspira una colección
que destaca por la sencillez sofisticada
de cada una de sus creaciones. Cada
uno de estos diseños es una pequeña
obra de arte, capaz de ensalzar la figura
femenina dotándola de una belleza
serena.
Un patronaje personalizado en el que
destacan los clásicos cortes princesa
y sirena, o los elegantes rectos y a
cadera. Suaves sedas y encajes chantilly
envuelven con ligereza y fluidez los
diseños más etéreos. El mikado de seda
natural da forma a creaciones de líneas
más rotundas y definidas. La fluidez
de la piel de ángel da vida a vestidos
sutiles y sensuales que ajustan al cuerpo
femenino. Volumen y majestuosidad de
la mano de tejidos como la organza o
el tull, superposiciones y cascadas de
volantes.
Carla Ruiz
Carla Ruiz presenta Karyükai, una colección
que se imprime de la cultura japonesa.
El oriente más tradicional se fusiona con el
occidente más vanguardista, conviertiendo
a las sumisas y estilizadas geishas, en figuras
independientes y modernas. Karyükai es
el término que utilizan las geishas para
referirse a su mundo particular, “el mundo
de la flor y el sauce”. Ya que toda geisha
es en esencia hermosa como una flor, y a
la vez elegante, flexible y fuerte como un
sauce.
La ilusión japonesa se ve transmitida por
elegantes faldas lápiz que perfilarán las
siluetas, vestidos larguísimos y ajustados
que recuerdan el clásico kimono japonés.
Detalles troquelados y jacquares, de
acabados metalizados con efecto dorado,
dan un toque de sofisticación y culto al
diseño artesanal. Algunas de las piezas
se rematan con cintas de cuero y seda.
Cordones de yute y satén trabajados con
la técnica Kinbuku-bi, terminarán de transportarnos a este mundo de milenaria
tradición.
Isabel
Zapardiez
La diseñadora ha creado una
colección la que triunfa la fantasía
y la magia como si de cuento
se tratara. Isabel Zapardiez
ha invitado a soñar, con una
propuesta muy cosmopolita,
donde la mujer es todo energía
y las prendas forman parte de su
forma de expresión, siempre de
forma sutil.
Los vestidos se conciben como
piezas flexibles que armonizan
entre si de forma natural, sin una
distinción clara entre las prendas
de novia y de fiesta. Domina la
diversidad de propuestas, con una
gran variedad de formas y tejidos
que dan cabida a todo tipo de
diseños: fladas de gran volumen,
vestidos de línea sirena, diseños
evasé...
-5-
PANORAMA
OTOÑO INFANTIL 2015
Kauli
Bóboli
Bóboli presenta con su colección “Ethnic”, inspirada en el Lejano Oeste, sin perder
sus características señas de identidad: alegría y ¡mucho color!
Bóboli ha vestido a los niños con estampados étnicos y tricotosas muy trabajadas,
enriquecidos con pequeños detalles y motivos de plumas, cuyo resultado final es
una colección desenfadada y muy divertida. Para ellas, los vestidos, tanto en punto
como en tricotosa, se convierten en los protagonistas de la temporada, mientras
que para ellos, triunfa la apuesta por el colorido combinado con estampados de
cuadros.
La marca gallega de moda
infantil Kauli ha recreado
sus nuevas propuestas para
el próximo Otoño-Invierno
2015/16, bajo el nombre de
Afternoon Tea. Alrededor
de una mesa elegantemente
dispuesta para tomar un té
con dulces, Kauli ha dado a
conocer una colección muy
sofisticada con la que niños y
niñas están siempre impecables para participar en este
evento social, que vuelve a
reivindicarse con fuerza hoy
en día no solo en el Reino
Unido, sino también en las
capitales de todo el mundo,
y en ambientes más contemporáneos.
Para esta temporada ha destacado los brocados y la pata de
gallo en una prenda singular
para este invierno, el pantalón
bombacho largo. Los finos volantes, las puntillas, las cintas
pasadas y el entredós recuerdan el origen de la tradición del té de la tarde en los
palacios ingleses del s.XVIII, ha explicado Marisa. Los vestidos son la prenda más
idónea para acudir a esta cita junto con abrigos calentitos de pelo. Las más osadas
pueden elegir conjuntos de short y blusa, con chaquetas acolchadas con cuellos
de pelo para no dejar de lado la coquetería. Como novedad, Kauli presenta esta
prenda en versión desmontable, pudiendo elegir el largo deseado.
Timberland
Barcarola
Que las niñas se sientan
princesas, princesas del
siglo XXI, es la intención
que tiene Barcarola con
su nueva colección.
Románticas pero actuales,
soñadoras pero realistas,
con grandes dosis de
imaginación y un gran
sentido de la practicidad,
con un concepto muy
especial de la moda donde la comodidad no está
exenta de la fantasía.
Bajo estos principios el
invierno se presenta en
una gama de colores
cálidos que van desde el
frambuesa, pasando por el
rosa envejecido, el arena
dorada y el gris nieve.
Las texturas se mezclan
entre sí, dando lugar a
combinaciones sorprendentes entre el terciopelo
y el voile, o el punto, la
cretona y los encajes. Los
apliques artesanales en
escotes, cinturas y mangas
se fusionan con la lana,
el encaje y las cintas de
otomán para crear detalles
de ensueño.
Las capas de cuello alto con toques de astracán y pelo largo, los abrigos cortos y
las chaquetas muy pequeñas cobrarán especial protagonismo. Estas piezas realzarán vestidos muy fluidos que se mueven al caminar como tocados por la brisa.
-6-
Aventurero, deportivo y en busca de sensaciones fuertes, el adolescente Timberland
es, ante todo, un amante de la naturaleza.
Por eso, Timberland ha diseñado prendas resistentes, perfectamente adaptadas para
el exterior.
Para completar este conjunto de líneas, se han desarrollado los productos Earthkeepers, elaborados a partir de materias orgánicas o recicladas y de tratamientos
naturales, que contribuyen a reducir nuestra huella ecológica, un compromiso
fundamental de Timberland.
PANORAMA
OTOÑO INFANTIL 2015
Billieblush
Para la colección de
este Otoño Invierno,
Billieblush revela un look
de cuento de hadas y
avanza una colección más
rockera. Hay magia, hay
música y a continuación,
más avanzada la temporada, una temática étnica
con inspiración nórdica,
romántica para ocasiones especiales y más
extravagante para algunos
increíbles trajes de fiesta
‘(P)ARTY’
T-R-E-N-D-Y! Una enorme estampación sobre
una base de lana lleva
a la niña Billieblush a
un mundo de fantasía,
castillos, guirnaldas,
llaves y sapos. La paleta
de colores es suave y
romántica,combinación de
suave melocotón con coral claro y azul marino, animado con toques de rosa flúor
y fresco mostaza. Es una versión moderna y extravagante del tema princesa con
una corona de purpurina, parches estampados, ribetes en rosa flúor, lentejuelas y
ribetes dorados, todos ellos en combinación para crear ¡una deliciosa y divertida
colección!
Azules monocromáticos (calipso, clorofila, azul tormenta y denim) se combinan
con tonos tiza, rosa imperial y toques de amarillo y rosa flúor para sentar las bases
de color de esta colección de invierno total. Detalles en cashmeres, bordados
étnicos y serigrafías (osos, ciervos...) llevan de viaje a nuestras pequeñas damas
Billieblush a tierras lejanas, al Ártico Norte o a la naturaleza salvaje. Sin miedo,
la lana es la protagonista en un abrigo, un vestido e incluso en unos shorts para
mantenerse cálida y confortable.
Billybandit
Hamburguesas, dinosaurios, robots, superhéroes, el polo norte... ¡todo con lo que
cualquier niño pequeño sueña! Con cuatro temas diferentes, junto al lanzamiento
de una nueva línea para bebés, la colección de esta temporada es una propuesta
elegante, divertida y original para cualquier ocasión, ¡incluso la más chic de las
chic!
Para esta colección, ‘sorprendente’ y ‘divertida’ son las palabras que la definen, en
un mundo imaginario que ¡sólo Billybandit puede imaginar! Parte de tonalidades
azul eléctrico, burdeos y gris carbón con toques
de blanco, motas
de gris y amarillo
fosforito o palomita para un look
‘cool’ y divertido.
Pantalones casual
con bolsillos que
se convierten en
monstruos, una
sudadera con capucha con cresta
de dinosaurio
o una chaqueta acolchada
con brazalete
reflectante en
forma de nube...
diversión, toques
de imaginación
como campos de
batalla con dinosaurios, monstruos y fantasmas
que brillan en la
oscuridad que
¡luchan contra
robots y superhéroes!
OhSoleil
En la nueva colección de OhSoleil la naturaleza invade la ciudad para inspirar un
estilo boho chic. Mariposas, gorriones, plumas, flores, animal print, camuflajes,
pelo e incluso escamas de lentejuelas dan vida a unas prendas en las que siempre
sorprenden los detalles.
Para las chicas teens propone tanto abrigos reversibles como modelos que combinan dos texturas como la antelina y el pelo; los vestidos camiseros con abertura
en la falda, los shorts de terciopelo y lentejuelas, las falda-pantalón, los pantalones
fluidos, las chaquetas de punto con flecos... Las prendas están llenas de detalles,
desde cordones acabados en borlas hasta tiras de otro material en contraste, jerseys
con mangas bicolor, camisetas con mensaje y abrigos sudadera con capucha.
Carrément Beau
Carrément Beau hace entrada en su primera temporada otoño, poniendo el foco de
atención en la feminidad y el romanticismo, para las niñas, y en la modernidad y
la autenticidad, para los niños. Todo gira en torno a líneas bonitas y suaves, elegancia, siluetas atemporales, con una vuelta a los códigos clásicos, pero con un giro
que da en el clavo de las últimas tendencias.
La colección está diseñada para la vida real y ciertamente alcanza su objetivo.
Los estampados llevan a él con chispeantes y diminutos florales en naranja o elegantes y limpios cuadros. Para las niñas, se añade al borde de la camiseta marinera
un collar impreso, mientras que los chinos relajados y los vaqueros estrechos en
rojo gastado aportan un aire relajado a las camisetas y jerséis clásicos, para los
chicos. Para esta primera temporada, Carrément Beau ha seleccionado cuidadosamente una gama de colores ytejidos sutiles ychic con tonos índigo, praliné, azul
océano, melocotón y el rojo Corinto, añadiéndole un toque especial.
-7-
PANORAMA
OTOÑO ÉL Y ELLA 2015
Marciano Guess
Este invierno la colección prêt-à-porter de Marciano celebra sofisticación casual
con fuertes códigos atemporales y apariencia contemporánea. La novedad se
encuentra en los detalles, acabados y los cortes. Tanto para él como para ella, dos
temas principales dividen la colección:
URBAN CHIC y SOFT MILITARY para
los hombres e ICONIC FEMINITY y
BOLD FEELING para las mujeres.
Iconic feminity: glamour diario con
vestidos body con, pantalones tobilleros
y camisas desbotonadas. La paleta de
colores es sencilla, con mucho negro y
blanco con pinceladas en tono cereza y
estampados en plata peony.
Bold feeling: los 60’s resurgen con
fuerza y Marciano Guess se inspira en
los vestidos rectos y minifaldas que han
marcado la última década, las mujeres
son libres y chic con botas de caña alta
y estampado de leopardo salvaje en
cuero negro. Los estampados son muy
gráficos con motivos en blanco y negro
destacados por tonalidades como el
cerezo y el índigo.
Urban chic: él tiene una actitud glam
rock que lo expresa en tops con cuello
V debajo de chaquetas de cuero y
blazers sastre. Los pantalones se pueden
combinar con botines de piel.
Soft military: este induce al tradicional
estilo militar con una nueva línea
de plumones en clave sporty, chinos
y pantalones de pinza en diferentes
tonalidades que recuerdan la discreta paleta de colores del ejército.
Bearwood
Para el próximo otoño Bearwood quiere trasladar su esencia de marca, tan
inspirada en el estilo británico y con reminiscencia a campiña inglesa, a las
grandes ciudades. El aire más urbano y cosmopolita impregna esta colección de
prendas elegantes diseñadas en materiales que protegen del frío y el agua sin
hacernos perder ni un ápice de estilo en nuestro día a día con su inconfundible
toque casual.
Para ellas, Bearwood ha creado una colección de prendas de abrigo elegantes,
pero también cómodas y de diseño. Durante los días de otoño, podrán elegir
chalecos y chaquetas ligeras cortas con cierre de cremallera y adornos de piel
en mangas y cuello
que perfectamente
combinan con un look
desenfadado compuesto
por unos jeans y una
camisa blanca. Las
prendas que combinan
materiales y colores
también son un must
para esta temporada, así
como los estampados
de flores o lunares
que restan sobriedad
a nuestro armario de
invierno.
¿Y para ellos? Sus parkas
con capucha diseñadas
en los mejores
materiales y en tonos
tan apetecibles como
el azul marino, caqui o
negro son las prendas
estrella de la temporada.
La versatilidad de esta
prenda es total, ya
que sirve tanto para
hacer una escapada a
un puerto de montaña
como para hacer frente
a las bajas temperaturas
del frenético día a día
de las grandes ciudades.
-8-
Hunter
La firma inglesa ha presentado un recorrido
desde los núcleos urbanos hasta las salvajes
Tierras Altas de Escocia. Hunter ha realizado
una reinterpretación de la historia de la firma
y para esta colección se ha inspirado en el
espíritu de los jóvenes pioneros, equipados
para recorrer un paisaje de contrastes,
mientras escapan de la ciudad y se dirigen
al lugar de nacimiento de Hunter, un paisaje
tan abrupto como romántico.
Tomando como inspiración la tierra de
origen de Hunter, la colección hace un guiño
a la geología y a sus elementos. Colores que
toman como referencia rocas y minerales,
brezos y líquenes, mientras que las texturas,
presentes en toda la colección, aluden a los
materiales orgánicos y las capas de la Tierra.
Barbour International
La mujer está cada vez más presente
en el mundo de las dos ruedas. Es por
ello que las firmas tradicionalmente
vinculadas al mundo del motociclismo
y el motor, como Barbour International,
están cada vez más pendientes de las
necesidades y demandas de un público
exigente y que quiere poder adaptar a
la moda motera sus básicos y gustos en
otros ámbitos de estilo.
Así, clásicos como las cazadoras de
cuero se reinventan. Y en esto tiene
mucho que decir y aportar Barbour
International, auténtica punta de lanza
de toda una revolución estilística que
ya se ha puesto de manifiesto en la
colección Otoño-Invierno 2015-16.
Confeccionadas en tejidos de primera
calidad, parten de patrones clásicos
de la tradición de Barbour, iniciada en
el mundo del motor en 1936, y son
perfectas para combinar con vestidos,
camisetas, blusas... Y ni siquiera hace
falta estar sobre la moto para lucirlas,
pues si algo llama la atención de esta colección otoñal es su carácter urbano y,
sobre todo, elegante, pues detalles como el uso de materiales como la textura de
pelo animal le da un toque de glamour único.
Jesús Lorenzo
Coincidiendo con el 40 Aniversario de la
creación de la marca Groenlandia, la colección
del diseñador Jesús Lorenzo rinde homenaje a los
40 años de existencia de esta internacionalmente
reconocida firma de moda en piel, inspirándose
en la estética de los años 70, época de grandes
revoluciones en la política, la moda y la música.
Si, hasta entonces, el ideal de belleza era
generalmente aceptado por todo el mundo,
el concepto que mejor define el estilo años
70 es “diversidad”, aglutinando aquellos años
de búsqueda de libertad, independencia e
individualidad. Desde el idealismo “hippy” al
movimiento “punk”, pasando por lo artificial de
la “cultura disco”, con sus materiales brillantes,
lentejuelas y excesos estilísticos, reservados a
la vida nocturna. Pero es el “NATURAL LOOK”
el que principalmente inspira esta colección de
Jesús Lorenzo para Groenlandia.
De esta forma, la colección está estructurada
en varios bloques, unos definen ese ámbito más
cotidiano, urbano y profesional y, por otra parte, otros se orientan al ámbito más
social, para una mujer rutilante y sofisticada. Esbozos del “mundo setentero” se
fusionan con un tono afrancesado y elegante en múltiples prendas realizadas en las
pieles más selectas.
PANORAMA
OTOÑO ÉL Y ELLA 2015
Roberto Torretta
Natalie Capell
Roberto Torretta mira fugazmente al cambio
de década, concretamente entre los años 60
a 70 y reedita algunas de sus inconfundibles
prendas, además de estudiar nuevas simetrías,
proporciones y volúmenes. Estas son las claves
de su colección otoño- invierno 2015/16.
El lujo en su máxima expresión y el Street
Style impregnan su colección en cuanto a
materiales, cortes, colores y acabados. La
colección se sitúa en un momento muy actual
utilizando el denim como tejido de mayor
tendencia.
Las prendas de abrigo son un hito para
Roberto Torretta. En sus abrigos de línea “A”,
el diseñador combina su material fetiche: La
piel, el cuero, con paños simples en color
rojo tangerine y brocados en marino profundo
o con tejidos técnicos de aspecto esponjoso
encofrado tipo neopreno en color negro.
El cuero se presenta grabado, en ante en color
negro, marrón brownie y toffee. Cazadoras
cortas tipo rocker en piel de pelo negro mate
con acabados en ante. Chalecos, cazadoras y
abrigos de lana en azul eléctrico suben la paleta de color.
Los vestidos marcan la colección en tres géneros, uno muy “bohemian Chic” de
silueta corta con tejidos finos, muy ligeros de peso que se pliegan y mueven al son
de la figura, estampados en mate “new Liberty” en color negro y chinesse red o
satinados con inspiración 70´s en gris azulado, porcelana chadés y rojo candy.
“Tierra” es la propuesta de la diseñadora
inspirada en el simbolismo y el uso de tejidos
en el vudú. A raíz de una visita sobre este
tema en un exposición en París, Natalie creó
esta colección buscando que los vestidos se
adaptaran al cuerpo, que de alguna manera lo
abrazaran e hicieran sentir más peso, siempre de
forma sutil y elegante.
Looks de vestidos largos siguiendo la línea de
anteriores colecciones e incorporando nuevas
prendas como un pantalón, un mono, abrigos y
grandes mangas para proteger del frío. Tejidos
como el terciopelo de algodón, la viscosa, el tul
de seda, algodón y la lycra son la base de piezas
atemporales para el próximo otoño-invierno.
Bordados con puntillas de principios de siglo
pasado han sido incorporados, tintados a mano
con los colores de la tierra. Es también novedad
el uso por vez primera de grandes tocados para
el día a día decorados con hojas de porcelana
negra, fruto de la colaboración con la Escola
municipal d’Art Arsenal y la innovación de líneas
hechas con láser (gracias a la técnica del taller
de Teo geo) sobre el terciopelo, dando un paso
más al trabajo de artesanía al que la diseñadora
nos tiene acostumbrados.
Txell Miras
Isomètric
Miras propone la colección
“angulos”. Un ejercicio que
reivindica la pureza de la forma. Las
tres dimensiones que surgen de las
dos dimensiones de los patrones.
Buscar la esencia esculpiendo los
cartones desde un esquema que
hace las funciones de esqueleto. De
esta base nacen los fundamentos
de unas medidas que resultan
matemática. Entidades estáticas en
movimiento mediante articulaciones.
La mecánica de lo inerte hacia la
robótica. Un viaje retrofuturista.
Combinación de materiales técnicos
y de materiales nobles naturales.
Los colores de la colección son el
blanco, gris, cartón, burdeos y negro.
Isomètric propone la colección “Psique”. Esta
colección se presenta como una declaración
de principios de dicha marca. El concepto de
toda la colección se puede englobar con la
idea de la psique, mente. Las primeras líneas
de la colección están sustentadas por los
conceptos más básicos que expuso Sigmund
Freud. Una vez que accedemos a todo aquello
interno, la colección se centra en los traumas.
Para ello han utilizado referentes como Alfred
Hitchcock o Luis Buñuel, cineastas cuyas
películas se centran en aspectos internos,
personales e íntimos de sus protagonistas.
Como parte final de la colección, esta se
centra en los sueños, usando como referente
la imagen que comparten Hitchock, Buñuel y
Dalí: el ojo.
Yerse
Sita Murt
“The Beauty Surrounds” es su propuesta
para la próxima temporada. La colección
se inspira en la belleza que cada mujer
dibuja a su alrededor para dar forma a su
propio benestar. Una oda a la simplicidad;
un tapiz de líneas sinuosas donde
feminidad y carácter caminan de la mano.
Tejidos naturales con estampados de flores
de invierno. Cuadros de racionalidad
nórdica construyen tramas infinitas.
Frutos del bosque florecen en lienzos
minerales. Rojos tierra, azules malva y
verdes jade son los colores que tiñen los
largos días de invierno. Lanas vírgenes en
blanco roto. Cortes urbanos que desafían
simetrías convencionales. Texturas de
acabados genuinos que evocan jardines de
rocas; fábulas románticas; que proyectan
arquitecturas sensibles, que despiertan el
lado más salvaje.
“Oxford Vibes” es la propuesta de
Sita Murt en la que predomina el look
masculino pero donde se intuye el sexy
muy sutil. La nueva colección de la
marca respira un estilo “british”. El punto
arrasa: abrigos, sweaters, pantalones
en punto lisos, o con estructura, solo o
combinado con tejido. Los plisados en
punto aplicados en vestidos y faldas son
los protagonistas de la colección.
Tejidos dulces y fluidos contrastan con
otros más estructurados y marcadamente
gráficos. Un juego entre volúmenes y
materias. El punto se teje entre “mohairs”
de alpacas y lanas delgadas e irregulares.
La sobriedad de colores es solo aparente:
un masculino y elegante gris marengo
combina con un estallido de cobre
muy sugerente; el crudo “melange” y la
paleta de tonos naturales como el caqui
reciben pinceladas de luz azul eléctrico.
-9-
PANORAMA
OTOÑO ÉL Y ELLA 2015
Desigual
Desigual presentó a su hombre Life Rider,
para la próxima temporada. Ese hombre
que encarna de forma única y genuina los
valores de la marca española. Se trata de
un hombre atrevido, seguro de sí mismo
que adapta la moda a sus necesidades.
Un hombre incontrolable, aventurero y
que emana masculinidad. Un hombre que
atesora experiencias alimentando su yo
más auténtico.
Además de sus ya clásicos iconos,
renovados y reinventados, pudimos ver
nuevas y sorprendentes propuestas. Entre
abrigos sastre en lana, tweed y espiga,
americanas desestructuradas, jerséis de
Jacquard de inspiración esquí, camisas de
popelín estampadas, cuadros Oxford...
Siempre acompañado de detalles tipo
lettering o patch, divertidos bordados del
mundo animal o sorprendentes híbridos
entre la sastrería y el mundo casual.
Miquel Suay
El diseñador valenciano Miquel Suay
presentó la colección ‘Ucronia’.
Historias y escenarios alternativos
emergen en la propuesta de Miquel Suay,
inspirada en el hombre ejecutivo de hoy
en día. El hombre del siglo XXI ya no
únicamente exige una sastrería perfecta,
sino que también reclama deportividad,
comodidad y elegancia en su vestir
diario y laboral.
Materiales tecnológicos, confortables
y transpirables encabezan la línea
Menswear de la firma. Una de sus
líneas de trabajo ha estado la búsqueda
de composiciones y la combinación
de materiales innovadores como el
neopreno o el spandex, junto con
tejidos tradicionales y clásicos como
las lanas. El resultado son prendas con
combinaciones insólitas y singulares que ofrecen modernidad y contemporaneidad.
Miquel Suay transgrede la realidad remontándose a los años treinta para capturar
un material novedoso: el neopreno. Tejidos outdoor y lanas con texturas ofrecen
piezas llenas de nuevas sensaciones. Una idea que el propio diseñador ha querido
denominar como la “Utopía sin tiempo”.
Líneas rectas y asimétricas, superposición de piezas y cuellos redondeados juegan
con colores como el gris, marfil, burdeos, naranja, o los tonos azulados, unidos
siempre al majestuoso y omnipresente negro.
Edgar Carrascal
Edgar Carrascal con su colección
titulada Blue Rose, ha llenado la
pasarela de camisas para hombre
y looks de mujer en los que han
destacado rayas; estampados florales;
predominio de grises, negros, azules y
colores metalizados; plisados; y diseños
urbanos.
El diseñador de origen colombiano y
afincado en Barcelona, ha desfilado
con 24 looks: 20 para hombre y 4 para
mujer y han destacado los originales
broches azules y dorados en forma
derosa, elaborados con la colaboración
de fundaciones que trabajan con
mujeres en riesgo de exclusión social.
Asimismo ha presentado nuevas prendas
como abrigos, chalecos y americanas.
Pero siempre manteniendo las piezas
emblema de la marca: camisas y
complementos.
-10-
Escorpion
La firma propone la colección “Interludis”.
La colección se estructura en tres actos:
un primer acto, donde “el aroma de las
rosaledas llenan su alma y el ansia de
explorar nuevos horizontes la envolvía
de esperanza”, un segundo acto,
donde “el olor a mar y la brisa marina
que la arropaban armonizaban con el
sentimiento de ventura que le provocaba
dicha sensación”, y un último acto que
recoge “ese momento de cavilación la
encaminó a su cálido rincón de bocetos y
optimismo”.
Manuel Bolaño
Como en cada colección, el diseñador
gallego afincado en Barcelona,
homenajea a alguien cercano
relacionándolo con una temática
especial que convierta sus diseños
en una explosión de personalidad,
originalidad y creatividad. Caos de
estampados, oro, plata, negro, mostaza,
rosa palo, rojo, azul, turquesa, crudo y
marrón son los principales colores de
la colección que aluden al colorido de
“ídolos de barro y de papel, marginadas
por la sociedad, buscando aquí,
buscando allá…”
Looks que elaborados con tejidos
especiales. Sedas, algodones, lanas,
organza, popelín, voile, Tul, Jacquard,
tricot, Ganchillo, entre otros recrearán
“Mundos de seda y cartón que agitan en
sus sueños, luces, cámara, acción...”
Lebor Gabala
El ambiente es hippie y los estampados
sicodélicos, pero su diseño es digital, a
veces pixelado.
La silueta recrea la década de los
sesenta, pero los tejidos –texturados con
relieves que recuerdan al piqué- son
tecnológicos, del siglo XXI.
Las faldas y los vestidos son muy cortos
o muy largos. Los jerséis de galgas
gruesas son voluminosos, pero se llevan
con prendas de gasa ligera y vaporosa.
El punto grueso declina una paleta de
tonos oscuros, invernales; las prendas
de punto fino ponen la nota de color.
Las prendas son urbanas, pero los
acabados son suaves, rústicos,
envejecidos, teñidos en prenda. Son
artesanos.
El tweed más clásico se cruza con un
nuevo concepto de la felpa, de acabado
técnico.
La seda se mezcla con lo deportivo.
Así, entre extremos, un poco de un lado,
otro poco del otro, construye una propuesta de moda con su estilo personal que
hace que las prendas de Lebor Gabala sean reconocibles por sus detalles y sus
proporciones, sus acabados confortables y un estilo que perdura.
PANORAMA
Custo
Barcelona
Custo Barcelona presentó
su propuesta para otoño
invierno 2015-2016. Bajo
el nombre de Shake before
use, la colección presenta
vestidos y abrigos que,
acompañados de jerséis,
crean looks multicapa que
esconden otras prendas
muy ligeras en seda y lamé,
jugando siempre con la
combinación de prendas
largas en el exterior y muy
cortas en el interior.
Las siluetas femeninas están
cubiertas con faldas de lana
con godets, plisados sobre
base de seda y amplias
mangas inspiradas en los
origami. Complementan
estos looks los abrigos
oversize de lana, rectos y
largos, así como las capas
que cubren los hombros
con amplias geometrías
creadas a base de jaquards. Especial importancia cobran también los vestidos
creados a base de tramados de diferentes texturas.
La colección de invierno 2015 busca armonizar el tradicional tartán blanco y negro
con el gris o el beige y con pinceladas de colores más vivos como el fucsia y el
azul petróleo. La paleta de colores neutros se combina con lo étnico y colorista
para crear un lenguaje sensual y contemporáneo.
Las texturas mates de la lana encuentran pareja en los brillos de lamé, creando
un interesante diálogo. Los abrigos largos de corte tradicional esconden en su
interior un secreto: la presencia de vestidos ligeros de seda de corte experimental.
La colección se ha creado con una especial atención al detalle en cada una de las
prendas para lograr crear piezas únicas con funcionalidad real.
Naulover
Para la próxima temporada
Naulover se inspira en
Lara, la protagonista de la
película “Doctor Zhivago”
del director de cine David
Lean, para vestir a una
mujer elegante y sofisticada.
Con reminiscencia a este
drama épico ambientado en
la revolución bolchevique,
la guerra civil rusa y
la primera contienda
mundial, las pieles y el
pelaje combinados con
el punto de calidad tan
característico de Naulover
son los materiales clave
de las prendas de esta
colección que respiran un
espíritu irónico, excéntrico
e individualista.
En tonos monocromáticos o
estampados exóticos como
el paisley y las flores, los
vestidos mini o por debajo
de la rodilla que destacan
por sus aberturas y un corte
entallado; las chaquetas
que se adaptan a las formas
del cuerpo de la mujer y
los abrigos y pantalones de
líneas claras y definidas, se
combinan entre sí de forma
irreverente.
La gama cromática de esta colección se centra en el negro que sirve de preludio a
distintas intensidades de naranja, burdeos, azul y verde en pequeñas pinceladas.
OTOÑO ÉL Y ELLA 2015
Oscar León
La colección rompe todos los esquemas y
nos acerca a otra realidad. Nylon, popelín,
lonetas y pieles son la base de la colección
inspirada en trastornos psicológicos, en
las enfermedades mentales entendidas
como el arte de modificar la forma de
reconocer la realidad y comportarse
alterando el razonamiento, creando
historias absolutamente únicas. El negro
y el blanco son los principales colores
de la colección, como representación de
la dualidad entre la realidad socialmente
aceptada y la realidad de uno mismo.
Una vez más, Óscar León sorprenderá al
público con piezas creativas y transgresoras
que conmueven e invitan a reflexionar.
Miriam Ponsa
Ponsa presenta la colección “L’Exili”.
En esta ocasión, la creadora se inspira
en el exilio al que se vieron forzadas
más de 470.000 personas en el invierno
de 1939, una vez finalizada la guerra
civil española. Esta colección quiere
rendir homenaje a todos estos exiliados
y exiliadas. La aflicción y el sufrimiento
de un viaje forzado son la esencia del
imaginario de la colección.
La superposición de capas recuerda las
mantas que llevaban durante el viaje. Se
trabajan las formas oversize con el fin de
poder llevar muchas otras piezas debajo.
Los volúmenes exagerados conseguidos
a través de tejidos de lana simbolizan la
carga de los exiliados que huyen de la
guerra y de la dictadura.
La técnica del punto tricotado es uno de
los ejes principales de la colección. Se
combina con lana, se fieltra con seda, se
manipula con látex y se borda con lana
mecha. Simboliza el calor del hogar y de la tierra que se abandona.
La defensa frente a la violencia se representa a través de prendas muy estructuradas
que recuerdan las armaduras del pasado. Se trabajan con cinta elástica muy ancha
y cintas de algodón y de lana.
Krizia Robustella
Robustella propone su otoño-invierno
2015/16 con la colección “Sickly
Sweet Bears”. La creadora toma como
punto de partida creativa la conocida
imagen de los “osos amorosos” que han
marcado una generación. Apelando a
este referente infantil, la creadora ha
decidido jugar con ellos para estamparlo
en su última colección. Estampados de
medida XXL, piezas oversize, neopreno,
almohadillado, pelo... a priori con una
temática infantil y cursi, pero a la que
Robustella añade el aire de gansgta
hip-hoper que la caracteriza. Tampoco
pueden faltar las gorras, cadenas, las
muñequeras y las bambas Reebok.
-11-
PANORAMA
OTOÑO ÍNTIMA 2015
TCN
Existe una doble intención de que
se pueda combinar el exterior con el
interior, lo íntimo con lo out. Como
siempre en TCN, todo encaja como
por arte de magia, todos los colores
y prendas se combinan unos con
otros porque existe un denominador
común que es el sello de la marca
que lo empapa todo.
Estamos ante una colección TCN
prèt-a-pôrter de invierno cuyo
pilar fundamental es la mezcla
como esencia. En este caso en la
utilización de colores secundarios,
como son el ocre, los azules y los
verdes. Se identifican tres paletas
de color diferentes pero a su vez
complementarias y totalmente
combinables entre sí.
Promise
Sensualidad y la pasión,
reflejadas en 6 líneas
diferentes que apuestan
por una mujer europea
e internacional. Los
colores azul klein y el
suave rosa, se suman a los
clásicos y elegantes rojo
pasión, frambuesa, verde
esmeralda, negro y nude
en una temporada donde
el lujo está presente en
cada patrón, para que
cada mujer escoja el que
mejor se adapta a su estilo
y comodidad.
Yamamay
Yamamay conoce los deseos más
íntimos de una novia y, por ello,
le dedica de nuevo una línea de
lencería llena de pureza y luz blanca
para su día más especial.
El secreto del encaje, la ligereza del
velo, la suavidad de los bordados y
la pureza de los detalles enriquecen
esta línea para hacer que el día del
“Sí, quiero” sea aún más perfecto, y
para ello la firma presenta de nuevo
su Yamamay Wedding Collection con
una gama de productos maravillosos.
Sujetador push up y bandeau con
relleno para combinar con el resto
de prendas como el culotte, la
braguita tanga o brasileña, son el
conjunto perfecto para un look
sensual y elegante. Yamamay
Wedding Collection incluye además
un seductor babydoll y un precioso
corsé, dos prendas diseñadas para impresionar y sorprender. La línea se completa
con refinados accesorios que aportan un toque extra de intriga a la ropa interior.
Triumph
La colección Amourette Otoño/Invierno
2015 es un festín de deliciosos colores.
Celebrando una de sus series más
icónicas
Desde 1954 la belleza y el ajuste de
Amourette han cubierto las necesidades
de mujeres de todo el mundo.
Por aquel entonces, como ahora,
Amourette estaba a la cabeza de
la moda lencera, combinando a la
perfección la ropa interior y exterior
y demostrando la importancia de un
armario con un estilo específico, que
hace que una mujer luzca y se sienta
deslumbrante, y que confíe en sí misma.
Looks naturales, push-ups, y colores a la
moda conforman su repertorio.
Alma Bloom
Punto Blanco
La era digital empodera a individuos,
la tecnología es más rápida “smarter”,
posibilitando un mundo sin fornteras,
inalámbrico, permitiéndonos opciones
inmediatas sobre lo que hacemos y
queremos.
Apostamos por un lifestyle versátil y
contemporáneo con matices retro.
Los clásicos toman un nuevo giro y se
convierten en una fuente de inspiración
fundamental. Las armonías de color son
una mezcla de caliente y frío, claro y
oscuro. Efectos sorprendentes logran, a
través de materiales innovadores, una
sensación extraordinaria.
-12-
Alma Bloom vuelve a sorprender tras la
apertura de su boutique de 400 metros
cuadrados dónde se desenvuelven
sus sensuales y elegantes propuestas
de lencería, con un nuevo espacio
destinado a novias y fiesta. Situado
en la planta baja de la boutique, este
nuevo espacio hasta ahora desconocido,
se ilumina para dar privacidad y
exclusividad a los conjuntos y prendas
más especiales, aquellas destinadas a
novias y fiesta.
El objetivo de esta nueva apertura es
ofrecer un espacio exclusivo y privado
con asesoramiento personalizado a la
hora de escoger las prenda s íntimas
para una boda, una noche especial o
fiesta en este multiespacio en el que
también se pueden hacer eventos
privados, talleres, beauty partys e incluso
despedidas de soltera.
FLASHES
OTOÑO 2015
Sabon
Sabon, firma de
cuidado personal
que nace con el
objetivo de hacer de
los gestos cotidianos
momentos de intenso
placer, experiencias
únicas, sensacionales e inolvidables
cuidando el más
mínimo detalle,
presenta su nueva
colección: Dream of
Harmony.
Una dulce colección
ideal para los meses
de más calor del año y para aquellos que buscan tranquilidad, calma y paz en sus
vidas. Una colección que consigue una perfecta armonía entre el cuerpo y el alma.
Dream of Harmony nos trasporta a bosques de bambú con un suave sonido de
agua y una delicada melodía interpretada por violines que fluye para llegar a la
esencia Zen. Esta colección, diseñada en colores pastel suaves y brillantes, nos
aproxima a la filosofía del Lejano Oriente, donde existe el equilibrio perfecto entre
la tranquilidad de la mente y los placeres del cuerpo, una agradable experiencia
personal.
Deichmann
Skull Rider
Skull Rider es la nueva firma de moda
inspirada fundamentalmente en el estilo
motero americano. La mítica Ruta 66 es
un viaje para explorar la libertad, una
búsqueda de aventuras por una carretera
que cruza Norteamérica de costa a
costa. El espíritu de Skulll Rider hay que
buscarlo en esa sensación de libertad al
recorrer a toda velocidad una carretera
infinita en un paisaje sobrecogedor y
con el único sonido de la brisa, donde
solo el horizonte es el límite.
En esta primera entrega se han escogido
dos de los productos fetiche del motero:
las gafas de sol y las camisetas. Estos
productos son el principio de nuevas
prendas que se irán añadiendo en un
futuro a las colecciones de la marca.
La colección de camisetas, con toda
su producción made in Spain, está
confeccionada con materiales de altísima calidad y cuidada hasta el último
detalle. Prueba de ello son las costuras,
las etiquetas, las técnicas aplicadas en
estampados y su sorprendente packaging. En su proceso de creación se buscaron
materiales con toques de elementos técnicos y efectos metálicos.
Para la colección de gafas de sol, se ha trabajado sobre el PC, un tipo de polímero
que conjuga a la perfección solidez, durabilidad y ligereza. En cuanto a la estética
podemos encontrar reinterpretaciones de estampados militares, clásicos como el
carey y un gran surtido de colores. Monturas rosa ácido, azul índigo, verde lima o
camel y sorprendentes cristales de color espejado.
La famosa blogger e it girl Hanneli
Mustaparta presenta una colección de
edición limitada de calzado en colaboración con Deichmann. La colección,
llamada “Collection Edited by Hanneli
Mustaparta”, estará disponible a partir
del 15 de septiembre en exclusiva en
la Online Shop de Deichmann (www.
deichmann.com). La colección de la
famosa noruega, que actualmente reside
en Nueva York, está compuesta por diez
modelos, que reflejan el estilo inconfundible de Hanneli. Un estilo minimalista
y a veces arriesgado, que es de los más
valorados y reconocidos del street style y
del panorama de la moda internacional.
Gas
El vaquero skinny de
talle alto Soraia tiene
un lavado desgastado y
motivos de rotos, perfectos para llevar con
la atrevida chaqueta
estilo chanel Gladys
con detalles biker.
Le Coq Sportif
Foot Locker
Después de reeditarse en 2013, esta temporada vuelven las LCS R1000 con los
colores y materiales originales. Este emblemático modelo, que hizo de le coq
sportif una marca muy popular, está llamado a ser todo un éxito entre los puristas y
coleccionistas de zapatillas. Para la firma tricolor francesa ha supuesto una excusa
para rebuscar en sus archivos y crear unas zapatillas deportivas de estilo retro e
inspiradas en los años 90.
La colección “Blue and White” de Foot Locker se inspira en algunos de los mejores
equipos de fútbol del mundo, en cuyas equipaciones encontramos uno o los dos
colores. Equipos como por ejemplo el Barça, el Real Madrid, el Chelsea, el Olympique de Marsella o el Bayern de Múnich, además de grandes equipos nacionales
de la década como la
selección italiana, la
uruguaya, la argentina o la
francesa.
Inspiradas en el estilo
del fútbol, las zapatillas
de Nike y adidas de esta
colección se presentan en
distintos tonos de azul,
adaptándose a todo tipo
de estilos. Los amantes del
fútbol podrán equiparse
desde ya mismo y estar
listos para la nueva temporada de liga, que arrancará
a mediados de agosto.
-13-
FLASHES
OTOÑO 2015
Clarks
Socketines
La nueva colección
de botas de Clarks
se inspira en las
tradiciones invernales
británicas: desde la
revigorizante emoción de las actividades ecuestres y los
paseos por el campo,
hasta el vanguardismo urbano londinense. Estas influencias
se dan cita en una
confortable colección
Con sello 100% made
in Spain nace hace unos
años Socketines, una
firma de moda que ha
decidido revolucionar el
concepto de “calcetín”.
Socketines en palabras
de su creador, Jorge
Santigosa, aporta “diseño y calidad , además
consigue reinventar el
típico calcetín y darle un
toque moderno y divertido, sin por ello perder la
esencia de pieza clásica
del atuendo que puedes
calzar para cualquier
ocasión. Socketines es
un clásico renovado.”
que rezuma estilo, comodidad y protección.
Como de costumbre, la artesanía está a la vanguardia de nuestro proceso de diseño. El excepcional cuidado de los detalles está presente en toda la colección y en
los estilos de bota de montar tradicionales en cuya fabricación se emplean técnicas
centenarias. Por su parte, los cordones evocan las consolidadas firmas de artículos
de senderismo y, con un giro de tuerca, se adaptan a los estilos idóneos para el
cambio de tiempo tan típico de las estaciones.
Nicolás Prieto
La colección otoño/invierno
2015-2016 de Nicolás Prieto
ha sido diseñada con el
objetivo de enamorar a todas
aquellas mujeres que sienten
absoluta devoción por la
peletería.
Nicolás Prieto presenta su
última colección de alta
peletería para la próxima
temporada en la que los
abrigos plumeados son los
principales protagonistas.
Abrigos confeccionados con
pelo de distintas variedades
de zorro y marmota finlandesa que se caracterizan por
su extremada ligereza, suavidad e impactante colorido.
Además, el diseñador lanza
por primera vez una colección de bolsos de peletería confeccionados con maravillosos materiales como son el visón y el astrakan. Modelos de lo más versátiles
que enamoran por su textura, atrapan por su forma y apasionan por sus acabados
dorados.
Mi María
Morena
Masái es el pueblo del dios Ngao. La
tribu de pastores que sobrevive a la
globalización entre Kenia y Tanzania.
Visten el shúkà que adornan con
cientos de abalorios artesanales.
Piezas de innumerables cuentas de
colores son el resultado de muchas
horas de trabajo manual de perfección milimétrica.
Un festival de coloes, tradiciones y
significado.
La cultura Masái es reinterpretada
por Mi María Morena.
-14-
Pretty Ballerinas
Sneakers-Pretty Ballerinas se une a la tendencia fitness y crea la más deportiva de
las bailarinas con una especial solapa que protege el empeine y proporciona un
extra de confort gracias a su suela de sneaker.
Jaime Beriestain
Jaime Beriestain Concept Store presenta su nueva línea de portadocumentos con el
estampado geométrico, sello inconfundible de su identidad.
Realizados en piel de vacuno y cosidos a mano, los porta documentos llevan
serigrafiado el motivo geométrico de la Concept Store en negro, naranja, azul o dos
tonos de verde.
Ideal para documentos DINA4 y ordenadores MacBook Air, este portadocumentos
está fabricado en España con una suave piel de vacuno.
FLASHES
OTOÑO 2015
United
Nude
United Nude y 3D Systems
han unido sus fuerzas para
realizar un gran proyecto
de colaboración y exhibición que fue presentado
en la reciente edición del
“Salone del Mobile 2015”
de Milán.
Una selección de 5 de los
mejores arquitectos y diseñadores del mundo (Ben
van Berkel (UNStudio),
Zaha Hadid, Ross Lovegrove, Fernando Romero y
Michael Young) han explorado y puesto a prueba la tecnología de la impresión 3D diseñando espectaculares
zapatos de mujer con impresoras 3D.
El proyecto Re-Inventing Shoes, pretende explorar e impulsar las fronteras de esta
tecnología que tan rápidamente se está desarrollando, creando zapatos con la
mayor libertad de escultura posible.
El método de producción utilizado es el de mejor calidad dentro de la impresión
3D (sintetizado selectivo por láser) combinando materiales de nylon duro y todos
los nuevos materiales de goma blanda.
United Nude ha conseguido desarrollar la manera de combinar partes más duras y
más blandas impresas en 3D para crear zapatos completamente funcionales. Cada
zapato estará disponible en una edición limitada de 50 pares.
Made in Me
Made in Me te permitirá diseñar
el zapato de tus sueños entre
un sinfín de combinaciones
posibles: la forma, el tacón, el
tejido, los colores y accesorios,
así como de diferentes modelos
entre bailarinas, salón, slippers,
retro, botines y sandalias. Podrás
elegir entre más de 130 materiales sin ningún coste adicional.
El resultado es la fabricación y
entrega de un par de zapatos
únicos fabricados en España
artesanalmente.
Le Coq Sportif
Las Sneakersnstuff x le coq sportif Flash ”Dun­derklumpen” están inspiradas en un
antiguo clásico del cine sueco llamado precisamente así: Dunderklumpen. Escrita
por Beppe Wolgers y ani­mada por Per Åhlin, este clásico de 1974 fue la primera
película de animación sueca.
Este llamativo modelo combina los brillantes colores de las ropas de Dunderklumpen, con el destello amarillo de su som­brero. La puntera está fabricada con un
suave cuero de gran calidad y color turquesa, con los mismos detalles perforados
que pueden verse
en el talón. En
cada una de las
lengüetas vemos
una etiqueta
púrpura con los
logotipos de le
coq y de SNS.
El logotipo de
le coq spor­tif
también está
impreso en el
talón izquierdo,
mientras que
en el derecho
vemos la palabra
Sneakersnstuff.
Denisse
Montaré
La pasión de Denisse Montáre por
el diseño y la moda no conoce
límites. Tras sorprender con una
colección de camisetas para
hombre y mujer que ha cautivado
por su originalidad y sorprendentes gráficos, la diseñadora lanza
su primera colección de collares
con la que inaugura la sección de
complementos de la tienda online,
denissemontare.com.
Collares de gran tamaño, coloristas
en los que materiales de origen
industrial como cables y piezas de
plástico, o cuerdas navales junto
a abalorios de colores vibrantes y
cadenas de metal se revalorizan
y adquieren la nobleza que les
otorga la creatividad de Denisse
Montáre.
G-Star
Nordikas
La firma española Nordikas
especializada en calzado
para el hogar cumple 30
años y para celebrarlo
lanza un set de viaje de
zapatillas personalizables
en edición limitada que
sólo se puede adquirir en su
tienda online.
Se trata de un estuche en
piel con zapatillas a juego
que se puede personalizar
añadiendo las iniciales o
el nombre. Hay un modelo
para mujer en print animal
y otro para hombre en color
azul con una horma especial que aporta una perfecta
adaptación al pie.
A partir del 1 de noviembre de 2015, G-Star RAW incorpora a la empresa sus
líneas de calzado para hombre y mujer. Habiendo colaborado previamente con la
concesionaria de la marca Overland Shoes Limited, la empresa de moda vaquera
expresa con este cambio su gratitud hacia Overland y fortalece la categoría de
calzado.
-15-
FLASHES
OTOÑO 2015
Swarovski
Por sus líneas limpias y su
estilo informal, Daytime es
el accesorio perfecto para
el día a día y resulta fácil
de combinar con cualquier
atuendo. El bisel decorado
con 48 cristales transparentes
da lugar a un diseño discreto
pero con un máximo de brillo. Daytime está disponible
con una estilizada pulsera
de acero inoxidable o con
una suave correa de piel de
becerro en tonos claros y
vibrantes de amarillo citrina,
azul celeste, o blanco.
Butterfly Twists
La Colección AW15 de Butterfly Twsists muestra pasión, estilo y calidad. Destacan
las notas tonales de azules profundos, cálidos rojos y ricos metalizados. Ofrece
nuevas y emocionantes siluetas, telas y texturas contrastadas, suaves al tacto.
Creadas para ser la mejores amigas de toda mujer, en esta temporada las bailarinas
te seguirán donde quieras.
Desde la mañana para ir a la oficina, pasando por una tarde de afterwork con
amigos, hasta un domingo relajado o como cambio después de una fiesta, serán
tus compañeras perfectas.
Cómodas, ligeras y compactas, estas bailarinas de diseños femeninos no restarán
elegancia a tus looks más relajados.
Su plantilla forrada es transpirable y la plantilla de memoria se adapta y amortigua
la pisada.
Guess
La colección Handbag responde a las necesidades de
las mujeres cool y sofisticadas. Se trata de sentirse libre
y llena de glamour en todo
momento. El estilo inglés
de los 60 ha sido inyectado en algunos accesorios
inspirados en la Costa de
California/Costa Oeste para
ilustrar la definición de lo
cool para GUESS.
La colección Footwear
evoca una actitud urban military y sporty chic. Desde el
clásico zapato de salón con
punta y botas por encima
de la rodilla en ante o piel a
elegantes botas de neopreno, la mujer GUESS tendrá
una gran selección dónde
elegir sin resistirse a zapatillas slip-on con estampado
animal zapatillas en colores
pop. La línea sportswear
incluye estampado animal y
estampados florales.
Broch
Broch
La familia Broch lleva
más de tres décadas curtiendo la piel de forma
artesanal, dos generaciones dedicadas al diseño,
patronaje y producción
de accesorios de moda.
Un recorrido marcado
por colaboraciones con
importantes diseñadores
nacionales, ferias de
tendencias y centenares
de bolsos de todos los
estilos y colores.
Ana
Pallarés
Achilipú
La nueva colección
de Achilipú para este
otoño inspirada en la
mitología egipcia y en
la danza, la colección
“Alas de Isis” está
dedicada a la gran
diosa madre Isis, que
era representada en
los jeroglíficos egipcios con un ajustado
vestido y coronada
con un trono.
-16-
Inspirada en los días de
nieve y bajas temperaturas, la diseñadora mezcla
lo cálido con lo gélido,
consiguiendo unas originales cuñas de aspecto
futurista a la vez que
boho. Fiel a su estilo, el
yute natural, sigue siendo
la base del calzado,
adornado con pieles de
ante metalizadas, flecos,
monedas, tachas...
De elaboración artesanal,
el toque final lo pone el
tratamiento hidrofugado,
resistente a la lluvia, que
mantiene intacto el calzado como el primer día.
INTERNACIONAL
Portugal Fashion
celebra sus 20
años con 31
desfiles bajo el
lema “Reflector”
“Rreflector” ha sido el lema de la 36ª
edición de Portugal Fashion, que se ha
celebrado entre el 25 y el 28 de marzo.
En este año 2015, en el que Portugal
Fashion celebra su 20º aniversario de
existencia, y después de una intensa
campaña internacional por las ciudades
de Madrid, Londres y París, el proyecto de
ANJE -Asociación Nacional de Jóvenes Empresarios– ha vuelto a triunfar en territorio portugués, apostando Portugal
Fashion por el sistema de conectar las ciudades lusas de Oporto y Lisboa de forma
interactiva y por el despliegue de pasarelas y escenarios diferentes, siguiendo el
esquema de las grandes semanas internacionales de la moda.
El propósito de esta 36ª edición de Portugal Fashion, “Rreflector”, ha sido reflejar el
recorrido de estos 20 años, por medio de la creatividad de los diseñadores nacionales, convirtiéndose en agente revelador que disemina creatividad, formas, texturas y colores. Las ocho pasarelas diferentes de esta edición de Portugal Fashion,
repartidas en seis edificios diferentes, han sido durante cuatro días el escenario
para difundir, como las múltiples caras de un espejo, las tendencias para el próximo invierno, lanzando reflejos creativos en diferentes direcciones y vinculando a
todos los actores de la moda.
De forma paralela a los desfiles en la “Alfñadega do Porto” tuvo lugar el showroom
“Brand Up”, una muestra de colecciones que se ha celebrado por 4ª vez y que
ofrece a los diseñadores y marcas la oportunidad de mostrar y promocionar sus
productos, proporcionando una plataforma comercial e informativa a la amplia
comitiva internacional que ha visitado Portugal Fashion en su edición de marzo de
2015, con más de un centenar de invitados extranjeros, en su mayoría periodistas
especializados y agentes de compras.
de Otoño-Invierno 2015/16, las actividades se iniciaron en febrero de 2015 en
Madrid, donde Portugal Fashion participó con Portugal como país invitado de
la Mercedes-Benz Fashion Week Madrid. La campaña internacional siguió con
acciones en la London Fashion Week, entre 20 y 24 de febrero, y en la Semana de
Prêt-à- Porter de París, ya en marzo.
Portugal Fashion es un proyecto responsabilidad de ANJE – Asociación Nacional
de Jóvenes Empresarios, en colaboración con la ATP – Asociación Textil y del
Vestuario de Portugal, siendo actualmente financiado por el QREN en el ámbito del
Programa Compete – Programa Operativo Factores de Competitividad.
Nylstar firma con Puntiblond un
acuerdo que garantiza el futuro de
la planta del fabricante de tejidos en
Sant Pere de Vilamajor
La empresa fabricante de tejidos Puntiblond acaba de firmar un acuerdo de colaboración con Nylstar, empresa especializada en la producción de hilos y tejidos de
Poliamida y conocida mundialmente por su marca Meryl.
El acuerdo firmado entre las dos empresas prevé que, a partir de la fecha, Nylstar
pasará a operar a su cargo la planta de Sant Pere de Vilamajor (Barcelona), manteniendo el servicio a la cartera de clientes de Puntiblond y garantizando el futuro de
40 puestos de trabajo directos, que se vieron afectados por el concurso de acreedores presentado por la empresa en enero de 2013.
Con este acuerdo Nylstar podrá promover sus tejidos premium de poliamida. Las
cualidades reconocidas de los tejidos Meryl son, entre otras: tacto suave, confort,
elasticidad, olor, facilidad de planchado, resistencia, solidez del color, protección
solar, repelente al polvo, hipoalergénico y muy ligero.
Puntiblond, fundada en 1947, es una de las empresas líderes en Europa en tejidos
elásticos y de control para moda íntima, baño y deporte en poliamida, con una
capacidad de producción de 100 toneladas mensuales.
Nylstar es una empresa con larga tradición en el sector textil y uno de los productores de fibras con más experiencia del mundo – empresa fundada en 1923
- con hilos y tejidos reconocidos para el mercado de la mujer y el deporte. Con la
recuperación del control exclusivo de la marca Meryl a finales de 2013, Nylstar
juega un papel importante en el mundo de la moda a través de su función como
marca ingrediente; Meryl garantiza a las compañías del mundo de la moda y al
consumidor que las prendas se fabrican con hilos y tejidos sostenibles, socialmente
responsables y de máxima calidad.
Una cita influyente y esencial,
Denim Première Vision responde a
su mercado objetivo: la comunidad
internacional del denim
Hace un año, después de 13 ediciones parisinas con un éxito innegable, Denim
Première Vision se instaló en Fira de Montjuïc de Barcelona. Una apuesta a veces
juzgada como arriesgada para un evento de tal envergadura internacional.
Después de 3 temporadas en España, la coherencia del concepto y los valores del
salón, su posicionamiento en el mercado de denim premium, su oferta selectiva
y de calidad basada en la creatividad y la innovación, o incluso su capacidad de
renovarse y reunir a los principales actores de la industria del denim mundial, han
confirmado su fuerza y atractivo.
Con 4.131 visitantes reunidos el 27 y 28 de mayo pasados, Denim Première Vision
puede presumir de una asistencia alta y significativa para le sector particular y
exigente del demim.
Los visitantes internacionales (73%) que se registraron con una evolución muy
positiva respecto a la última edición de noviembre de 2014 y que, aunque ligeramente por debajo de los resultados excepcionales de mayo de 2014, donde el
salón se benefició del efecto de la “primera vez” en Barcelona, consolidad Denim
Première Vision como el punto de encuentro e inspiración sin precedentes para los
profesionales de la industria del denim mundial.
Para algunos, es el lugar ideal para presentar las últimas novedades y la oportunidad única de conocer a los compradores de todo el mundo. Para otros, es una cita
obligada para inspirarse y perfeccionar la creación de colecciones. Intercambios
comerciales, orientaciones de la moda, propuestas creativas y tecnológicas... sean
expositores o visitantes, son unánimes: el salón es hoy para ellos una herramienta
de trabajo indispensable que anotan cada temporada en su calendario.
Positivo comienzo de la primera
Moscow Mode Lingerie & Swim
organizada entre Igedo y Eurovet
La primera edición de Moscow Mode Lingerie & Swim, anteriormente conocida
como el segmento Body & Beach de CPM, ha sido un éxito gracias a la colaboración entre Igedo Company y el organizador francés de ferias Eurovet.
Marie-Laure Bellon-Homps, directora general de Eurovet, comentó: “Nosotros también estamos contentos con la primera temporada como socios de Igedo. Aunque
Moscow Mode Lingerie & Swim fue pequeño, el ambiente fue muy bueno y tanto
expositores como visitantes se mostraron muy positivos gracias al dinamismo generado en la feria, así como el nuevo diseño y las oportunidades de intercambio más
efectivas y prácticas gracias a las charlas sobre lencería. Muchas marcas estuvieron
en la feria y mostraron interés en la edición de verano.
La feria dio la bienvenida a 2.006 compradores profesionales de lencería, baño,
corsetería, , pijamas y ropa de estar en casa. Esto representa un incremento del
17.5 % comparado con la anterior edición de septiembre. Este resultado es tremendamente positivo, a pesar de la actual situación.
Este primer evento reunió a 40 expositores, en representación de 90 marcas de
14 países: Italia, Alemania, Francia, España, Rusia, Reino Unido, Austria, Países
Bálticos etc. Contó con 3 pabellones nacionales procedentes de Alemania, Italia y
España, así como con la asociación de proveedores de lencería.
Preciosa presenta MC Chaton Rose
Viva 12® sin plomo
Después de haber presentado los cristales hechos sin plomo de la nueva línea de
alta gama Maxima, que utilizan la tecnología Hi-Pure Crystal™, Preciosa confirma
su alma verde y presenta los últimos estándares de calidad ecológica también para
MC Chaton Rose Viva 12®. Sin perder nada de su perfecto brillo óptico-estético, el
MC Chaton Rose Viva 12® está realizado sin plomo, conforme a las normas CPSIA.
Gracias a su belleza y su versatilidad, el MC Chaton Rose VIVA 12® es perfecto
para todo tipo de aplicación en la moda y complementos, y ahora también es ideal
para las categorías de productos con normas estrictas como las joyas de los niños.
Siendo uno de los principales productores mundiales de componentes de cristal de
alta calidad, Preciosa una vez más promueve una sinergia única entre la tradición
y la innovación. El patrimonio de los cristales de Bohemia es el punto de partida
de Preciosa, que apunta siempre a la búsqueda de la excelencia a través del uso de
las nuevas tecnologías, por lo que la empresa es una pareja ideal elegida por las
mejores marcas internacionales de alta costura, joyas y accesorios.
La nueva MC Chaton Rose Viva 12® sin plomo está disponible en 46 colores, 22
acabados y 14 tamaños tanto para el metalizado como para las variantes de fijación
con plancha.
-17-
PANORAMA
NUEVAS TIENDAS
Las Rozas Village
Pili Carrera
Las Rozas Village incorpora a su exclusiva selección de marcas de moda y lujo la
firma Missoni, la marca italiana que sigue pisando fuerte con sus característicos
estampados imprescindibles en los armarios de fashionistas como Miranda Kerr o
Alessandra Ambrosio.
Missoni abre sus puertas en Las Rozas Village, presente también en La Roca Village,
con un espacio que sigue la línea colorista y sencilla de la marca. Con esta nueva
apertura se sigue reforzando la oferta de marcas de moda y lujo que proporciona el
Village a sus visitantes.
En la boutique Missoni los amantes del punto con el estampado característico de
la firma, podrán encontrar una amplia selección de moda y accesorios que incluye
vestidos y bolsos además de propuestas para el hogar como toallas y cojines.
Tras la reciente apertura en Palma donde la firma inauguró su nueva imagen de
tienda, ahora es la ciudad de Bilbao la que ha estrenado este nuevo concepto de
establecimiento. Ubicada en pleno corazón comercial de la ciudad de Bilbao (en
la calle Máximo Aguirre), la nueva tienda supone un paso más en el proceso de
expansión de la marca que el pasado año 2014 inauguró siete puntos de venta además de su canal de venta online. Para este año la compañía contempla la apertura
de cinco nuevos puntos de venta entre el mercado nacional y extranjero.
En la actualidad, la firma gallega fundada en 1963, posee una amplia cadena de
tiendas monomarca presente en 15 países como Estados Unidos, Arabia Saudita,
Rusia, México o Kuwait y distribuye sus colecciones en destacados department
store como Neiman Marcus en Estados Unidos.
La nueva imagen está inspirada en el diseño de las primeras tiendas de la firma
donde predominaban los tonos cálidos y los suelos contrastados. La atmósfera de la
tienda, en la que domina la tonalidad del amarillo, se complementa con una gama
de colores intensos (aguamarina, coral, uva, toffee, etc.) que, junto con la madera
natural, componen una paleta cromática equilibrada y con personalidad.
Además del color, otro elemento singular de las tiendas es su pavimento proyectado en forma de mosaico vítreo gris y crudo y cuyo dibujo cambia en todos los establecimientos, contribuyendo a diferenciarlos y a permitir identificar las diferentes
ubicaciones con sus propios diseños, inspirados en los suelos antiguos.
Guess
Miquel Suay
Miquel Suay inaguró su Flagship Store en la Avenida Diagonal 439 de Barcelona.
Esta apertura se enmarca dentro de un amplio proyecto de expansión internacional, y posicionando la firma en una de las vías más emblemáticas de la Ciudad
Condal, rodeada de las grandes marcas internacionales del sector, se consigue más
visibilidad y repercusión.
El diseño de la boutique se plantea como un entorno elegante y de líneas depuradas, donde el diseñador expondrá todas sus líneas de producto. Las excelentes
creaciones de Miquel Suay despiertan gran interés entre el público, que valora la
calidad y el cuidado diseño de sus colecciones, por lo que en la nueva boutique
el público podrá disfrutar de su
apuesta por la moda.
La nueva boutique Miquel
Suay de Barcelona, presenta
todas sus líneas de ceremonia.
Las creaciones que representan la esencia del diseñador
Miquel Suay se caracterizan
por combinar la tradición y
el saber hacer de la costura y
del sartorial italiano, con las
nuevas líneas estéticas y la
modernidad artística.
Actualmente, la firma cuenta
con 5 tiendas propias, a las que
se sumaría la nueva flagship
store en Barcelona, y más de
250 puntos de venta que distribuyen sus prendas alrededor
de todo el mundo.
October
La firma valenciana de moda October inauguró su nueva tienda-enseña en la Calle
Colón esquina con Pizarro, en pleno centro comercial y de moda de la ciudad,
concentrando en un espacio de nuevo diseño su actividad comercial en Valencia.
La marca October, en plena política expansiva, continúa acercándose a su
público-objetivo: la mujer que busca moda española de calidad en ropa, calzado
y complementos y la mujer que necesita encontrar esa moda en todas las tallas, de
la 38 a la 54.
October cuenta con más de 80 tiendas en España, entre propias y franquiciadas, y
27 repartidas por diferentes puntos del mundo: Portugal, Italia, México, Guatemala
o Chile. Y está abriendo las llamadas ‘tiendas insignia’ que favorecen una experiencia real de marca.
-18-
La tienda, de 148 m2,
está ubicada en el
C.C. Gran via 2, en la
Avenida Gran Via de
Hospitalet de Llobregat
(Barcelona).
El concepto de la tienda
se basa en elementos
elegantes y modernos
tales como paredes
blancas, estantes de
madera blanca y vidrio
para resaltar el estilo
único de las colecciones. Los productos están
expuestos para que el
cliente pueda apreciar
los detalles de cada pieza.
Los productos están expuestos para que el cliente pueda apreciar los detalles de
cada pieza. La iluminación y las alfombras proporcionan un juego de color y dan
movimiento a la tienda, lo que acentúa las distintas zonas dedicadas a cada línea.
En esta tienda podemos encontrar las piezas de las colecciones de hombre y mujer
de GUESS Jeans y GUESS Accesorios (zapatos, bolsos, gafas, relojes y joyas).
Intersport
La central de compras INTERSPORT ha inaugurado una nueva tienda en el Puerto
de la Cruz (CC Pirámides de Martiánez). Con un total de 274 tiendas y 111 asociados, la compañía sigue su plan de expansión nacional para este año 2015 para
mantener su posición de líder en el mercado.
Con esta nueva incorporación INTERSPORT suma un total de 11 tiendas propias en
Santa Cruz de Tenerife y un total de 13 tiendas en Canarias. La central continúa su
plan de expansión que tiene como principal objetivo incrementar su red de tiendas
e inversores a corto plazo. Durante este primer semestre del año, la compañía ha
abierto dos nuevas tiendas en Santa Cruz de Tenerife.
Maje
Maje, una de las firmas femeninas de moda contemporánea líder francesa, inauguró su segunda boutique más grande del mundo en Barcelona con más de 200m2
suma a las dos que la firma ya tiene en la ciudad condal.
La nueva boutique ubicada en Paseo de Gracia, 49, muestra el nuevo concept store
Nomade Moderne, que se está implantando en todas las boutiques de la firma francesa en todo el mundo. Este nuevo concepto traslada al cliente al mundo de Maje
mostrando la calidez, el resplandor y la personalidad de la marca.
El concepto Nomade Moderne representa el alma de la marca, el deseo de
embarcarse en una experiencia, que evoca el color y revela los lujos de la vida y
la sensación de libertad, y ofrece un espacio que complementa las colecciones,
mediante diferentes distintivos estéticos que transportan a los clientes a un viaje al
mundo Maje.
PANORAMA
NUEVAS TIENDAS
Airfield
La marca de moda femenina AIRFIELD ha abierto
su segundo “flag-ship
store” en España. Tras la
apertura de su tienda en
Palma de Mallorca en octubre de 2014, la empresa
austriaca ha inaugurado
su segunda tienda en
España, en Marbella en
el número 14 de Ricardo
Soriano, Avenida principal
de Marbella.
La primera colección de
AIRFIELD se presentó en
1995, por lo que la marca
celebra este año su 20º
Aniversario, siendo la mayor empresa del sector en confección de moda femenina
en Austria, dando trabajo a más de 230 empleados en Austria, Alemania, Suiza y
Holanda.
AIRFIELD tiene más de 900 puntos de venta en 35 países, siendo algunos de ellos
tiendas propias y otros, tiendas multimarca.
Pronovias
PRONOVIAS, firma líder mundial del sector nupcial, abre una nueva tienda de 338
metros cuadrados en la calle Nueva nº 28 de Málaga, con el objetivo de ofrecer a
todas las novias un servicio excelente en un entorno totalmente exclusivo.
La nueva boutique, diseñada en colaboración con el prestigioso interiorista Lázaro
Rosa-Violán, abre sus puertas para ofrecer mejor ubicación y servicio, y mayor
visibilidad, consolidando así
el nuevo concepto de tienda y
la experiencia de compra de
PRONOVIAS:
Esta nueva apertura refuerza la
estrategia de PRONOVIAS, que
consiste en mejorar ubicaciones, superficie de venta y
concepto decorativo en prácticamente todas las ciudades del
mundo. A nivel nacional, Málaga, Sevilla, Bilbao, Valencia,
Ciudad Real, Murcia, Toledo,
Barcelona y Santa Cruz de
Tenerife ya han sido reubicadas
y abiertas. A nivel internacional,
Bruselas ha estrenado boutique
recientemente, y Berlín y Roma
serán las próximas aperturas.
Pretty Ballerinas
Las tendencias de “shopping” se mezclan cada vez más con los nuevos conceptos
de ocio y estilo de vida, por eso Pretty Ballerinas se ha lanzado a abrir un nuevo
tipo de tienda donde las clientas pueden elegir entre los cientos de diseños de bailarinas mientras disfrutan de un café italiano recién hecho, de un zumo orgánicos o
de pasteles artesanales.
Belgrado, la capital de Serbia
en el corazón de los Balcanes,
ha sido el lugar elegido para
el lanzamiento de este nuevo
concepto “Pretty Eco Café
Shop”.
El número 16 de la calle Zmaja od Nocaja ha sido el lugar
elegido para la inauguración
del nuevo concepto Pretty Ballerinas. Muy cerca del centro
histórico de Belgrado, es una
de las áreas más bohemias y
fashion de la ciudad dónde
las marcas de lujo se mezclan
con cafés, restaurantes y
galerías que siguen las nuevas
tendencias urbanas al más
puro estilo berlinés.
Essentiel
La marca belga Essentiel
ha abierto su primera tienda en España, en concreto
en la calle Claudio Coello
50 de Madrid.
El concepto de la tienda
refleja la esencia de
la marca: Essentiel es
sinónimo de frescura,
extravagancia y lujo. La
marca que es conocida por
sus gráficos, estampados
florales y el mix de colores
presenta en esta tienda
todos los productos de la
línea de mujer y accesorios.
El interior de la tienda es minimalista con una gran atención a los materiales finos
como el cobre, el mármol y el parquet. La colocación de las luces, espejos y la
selección de la música contribuyen a crear una atmósfera donde los productos de
la colección son los protagonistas.
El Ganso
El Ganso abre su primer punto de venta en el centro comercial BHV/Marais,
propiedad del grupo Galerías Lafayette. En este nuevo punto de venta, situado en
el barrio Le Marais, rue de la Verrerie 36, estará disponible la colección de hombre
así como los complementos y accesorios de la firma en un espacio de 21m2.
Y en el primer outlet de la firma en Portugal, situado en el centro comercial Vila
do Conde, Oporto. En este nuevo punto de venta estará disponible la colección de
hombre y mujer así como los complementos y accesorios de la firma de anteriores
temporadas.
La apertura de esos nuevos puntos de venta refleja la apuesta de la marca por
incrementar su presencia a nivel internacional y nacional.
Con el estreno de esta nueva tienda El Ganso alcanza los 112 puntos de venta
repartidos en diez mercados: España, Portugal, Francia, Inglaterra, Bélgica, Chile,
México, Países Bajos, Italia y Alemania.
Gant
La calle Ayala ocupa el corazón del Barrio de Salamanca de Madrid. Allí, entre las
calles de Serrano y Claudio Coello, abre sus puertas la nueva boutique de GANT en
la capital, un espacio en el que se podrán encontrar las colecciones masculinas y
femeninas de la marca.
Con un espacio de 300 metros cuadrados distribuidos en dos plantas, sustituye a
la antigua boutique de la calle Jorge Juan y, además, será la presentación oficial en
España de la nueva imagen de la firma, así como una de las primeras boutiques en
todo el mundo en contar con ella.
Sta. Teresa
Sta.Teresa, un innovador espacio
de moda que ofrece las más
selectas firmas internacionales,
aterriza en la ciudad condal de la
mano de tres expertas en moda
que cuentan con una larga trayectoria profesional en el sector.
Ubicada en la calle Santa Teresa
número 3, el nuevo buque
insignia de la moda internacional
en España, expone una exquisita
selección de prendas que firman
grandes nombres como Isabel
Marant Étoile, Forte-Forte, Hervé
Leger, Citizens of Humanity, Joe’s,
Current Elliot, Sophie Hulme,
James Perse, Joseph, Schumacher,
Equipment, M Missoni, Roberto
Collina, Faliero Sarti, Chiara
Ferragni, Fabiana Filippi, Lola
Parker y Zoe Karsen. Todo un
dispendio de buen gusto y savoir
faire.
-19-
TENDENCIAS
The Woolmark Company presenta las tendencias primavera/verano 2016
The Woolmark Company realizó el lanzamiento de The Wool Lab primaveraverano 2016 en Pitti Uomo. El nuevo
Wool Lab presenta seis temas de
inspiración:
CAPRI. La sastrería tradicional de Nápoles. La ruptura del traje refinado en
un estilo más relajado.
Materiales: 100% lana Merino y la
combinación de ésta con fibras nobles
de origen animal como la seda, el
mohair y el cashmere.
Colores: Burdeos, blanco roto, azul.
MONTECARLO. El estilo de vida a
través de las calles del Principado de
Mónaco. Una mujer sencilla y elegante
a media distancia entre la formalidad y
el estilo casual.
Materiales: 100% de lana y combinada
con seda, algodón, viscosa y angora.
Patrones y estructuras: Piqué, jackard y
estampado tipo Chanel.
Colores: Pasteles y neutros.
SAPEUR. Un estilo de vida que celebra
la originalidad y el positivismo. Un panel de inspiración donde reina el color
y la creatividad.
Materiales: 100% lana, también mezclada con seda o lino.
Estructuras y patrones: Tafetán, micro
jackard, tejidos coloridos a rayas, cuadros vichy, panamá.
Colores: Colores block y teñidos.
-20-
FLORAL. Un look femenino inspirado
en la estilización de la naturaleza como
el estilo Art Nouveau.
Formas fluidas y estampados florales
como una visión sofisticada de la
ecología.
Materiales: 100% lana, lana/viscosa,
lana/seda.
Estructuras y patrones: Tafetán, piqué,
gasas, estampados florales
Colores: Colores profundos y brillantes.
TECHNOCASUAL. Un estilo urbano y
dinámico. Gente joven que les gusta
combinar must-haves de los vestidos
más clásicos con prendas y accesorios
de alta tecnología.
Materiales: 100% de lana, lana /
algodón, lana / seda, y combinación de
lana y materiales técnicos.
Patrones: Patrones clásicos. Termo sellados, recubrimientos, plasma, metalizados, encerados.
Colores: Azul, plateado, gris.
NEO TROTTER. Un estilo de vida
joven y contemporáneo marcado por
la comodidad y toques actuales. La
tendencia Neo Trotter mezcla la funcionalidad de los vestidos con detalles de
moda. Tejidos resistentes y duraderos
pero siempre con estilo.
Materiales: 100% lana, lana/algodón,
lana/lino, lana/nylon.
Patrones y estructuras: Panama, sarga,
look denim, estampados a rayas.
BREVES
Premios a la Innovación,
nueva iniciativa de la Fundación
Textil Algodonera
La Fundación Textil Algodonera, es una entidad sin ánimo de lucro que persigue como fines de interés general, la promoción, la investigación y el desarrollo tecnológico del sector textil-confección, especialmente el algodonero.
En conformidad con estos objetivos, la Fundación, con la valiosa colaboración
de la
Escuela de Ingeniería de Terrassa de la UPC, lanza este año, con vocación de
continuidad, los premios a la innovación en una doble vertiente:
PREMIOS DE INNOVACIÓN AL TALENTO JOVEN, destinado a estimular y
reconocer el esfuerzo de los jóvenes estudiantes o investigadores que se hayan
destacado por un proyecto innovador aplicado a la industria textil-confección.
PREMIO A LA EMPRESA TEXTIL INNOVADORA, con el fin de reconocer públicamente la trayectoria industrial de innovación de una empresa del sector.
El premio a la empresa innovadora consistirá en el reconocimiento y distinción institucional a la empresa elegida, mientras que los premios al talento
joven estarán dotados con 6.000€ que se repartirán en un 1er y 2o premio y,
en su caso, los accésits que determine el jurado.
El jurado, formado por representantes de distintos ámbitos e instituciones,
elegirá a la empresa ganadora y determinará los proyectos merecedores de
los premios al talento joven, que se entregarán coincidiendo con la reunión
industriales algodoneros que se celebra en el mes de noviembre.
Swarovski
celebra sus
120 años
Swarovski, marca líder
internacional de cristal
tallado, celebra este 2015
sus 120 años desde que
naciera en Wattens (Austria) en 1895.
La evolución de la marca
ha sido espectacular,
desde sus orígenes como
empresa proveedora de
cristal para otras empresa,
mayoritariamente de
accesorios y textil, pasando por la creación de
sus propias colecciones
de joyas a la vez que
suministradora principal
a nivel internacional del
cristal de mayor calidad
existente en todas las
áreas empresariales
inimaginables hasta el
día de hoy dónde en los
últimos años, la firma ha
sabido establecer fuertes
vínculos con otras actividades económicas posicionándose como principal partner en el mundo del
diseño, la moda, la joyería y el cine.
La historia de Swarovski comenzó en 1895 en Wattens, Austria, cuando Daniel Swarovski inventó una máquina de precisión para tallar y pulir el cristal.
Durante los siguientes cien años, su invento no solo revolucionó la fabricación de cristal, sino que inspiró al mundo de la bisutería, la moda, el arte, el
diseño y el cine.
La compañía reforzó su papel central en el sector de la moda gracias a las
relaciones de Daniel Swarovski con los grandes modistos del siglo XIX y,
principalmente, con Charles Frederick Worth -aclamado como padre de la
alta costura.
Valiosos cristales de Swarovski bordados con efecto de trampantojo en
vestidos de gala hechos a medida para una clientela de élite que incluía a la
reina Victoria.
Esta colaboración dió a conocer el cristal como elemento creativo en el sector de la moda; su versatilidad como un cristal suelto que se cose en prendas
o que, simplemente, se luce como bisutería hizo que tanto diseñadores de
moda como famosos lo codiciaran.
Espaijoia emplaza
a su quinta edición
La próxima edición de Espaijoia se celebrará los días 9 al 11 de octubre con la
novedad de un cambio en su ubicación. El encuentro abandona la Sala Marqués de
Comillas (Drassanes Reials de Barcelona), que siempre formará parte de sus inicios
y su imagen, para ubicarse en un espacio mucho más polivalente y moderno, el
Palau de Congressos de Catalunya, ubicado en la Diagonal de Barcelona.
Desde la organización de la feria han valorado convenientemente que Espaijoia
dieseun paso ofreciendo a sus expositoes y visitantes unas mejoras técnicas que facilitarán su trabajo y harán más agradable su asistencia, así como más posibilidades
a las empresas que tienen necesidades de exposición más concretas.
Victoria cumple
100 años de
primer amor
En 1915, en una pequeña localidad
de La Rioja, Gregorio tuvo la idea de
crear una zapatilla a la que puso el
nombre de su primer amor, su mujer
Victoria. Pronto, la marca alcanzó una
cifra de ventas inesperada, trasladándose en 1928 a Logroño para ampliar
sus instalaciones.
La mítica Victoria que todos conocemos nació en 1950, tras la incorporación de la técnica del vulcanizado,
que fue una auténtica revolución en
aquella época que dio como resultado
una zapatilla cómoda y resistente que
con el tiempo se ha convertido en un símbolo que ha creado tendencia.
Este 2015, la firma cumple 100 años y sigue manteniendo el liderazgo en el
mercado español. Durante este siglo, han conseguido aunar sus estándares
de calidad y su proceso de fabricación artesanal de siempre, con una clara
apuesta por la innovación y el diseño. Todo ello sin olvidar la sostenibilidad;
las míticas Inglesas están fabricadas en España, no contienen productos
tóxicos y cuentan con el certificado Öko-Tex Standard 100. Además, la suela
está hecha de caucho natural y los tejidos son de algodón 100% natural y
elaborado en nuestro país.
Para celebrar el centenario, Victoria ha creado para este verano la colección
más extensa y variada de su historia, más de 1000 referencias entre las que
podemos encontrar la clásica inglesa reinventada a la q le han dado un toque actual doblando el tamaño de su suela y creando una plataforma acorde
a la tendencia, diseños con forma de sandalia, tacones, botas y slip-on.
Nueva colección de joyas para
el Museo Guggenheim Bilbao
diseñadas por Helena Rohner
El Museo Guggenheim Bilbao ha presentado
hoy viernes 8 de mayo la nueva colección de
joyas diseñada en exclusiva para la Tienda Librería del Museo por la prestigiosa diseñadora
de joyas Helena Rohner. La colección, compuesta por diferentes piezas realizadas en plata
y latón chapado en oro, incluye pendientes,
anillos, colgantes, pulseras o gemelos, y está
inspirada en la pureza de las líneas y en las
sinuosas formas del edificio firmado por Frank
Gehry. La luz que se refleja en las láminas de
titanio también se hace presente en una colección sencilla y de precios asequibles.
En palabras de la diseñadora canaria, que
ha sido galardonada con la Medalla de Oro
al Mérito en las Bellas Artes de 2014, “son
joyas creadas para una mujer contemporánea
y global. Una mujer que busca una joya que
le permita expresar su personalidad y que se
adapte a su vida en movimiento. Una mujer que quiere llevarse puesto, en forma
de joya, el momento de ilusión que nos aporta el arte y la belleza”.
-21-
AGENDA
Becksöndergaard nombra Cecile
Toklum como nueva diseñadora
internacional para la línea de piel y
accesorios
Cecilie Toklum es conocida internacionalmente por
su implicación en Toklum,
marca célebre en el diseño de
calzado.
Tras graduarse en The Danish
Design School en 2005, Cecilie
pronto se convirtió en uno
de los talentos creativos más
respetados en Escandinavia.
En 2008, la revista Dansk le
concedió el título de Accessories Designer of the Year.
Un año más tarde, en 2009,
fue nombrada Rising Star por
la prestigiosa publicación
Women’s Wear Daily (WWD).
Cecilie ha trabajo para Copenhaguen Studio y su International Center for Fur, Design &
Fashion desarrollando la línea
de accesorios Oh! Además,
creó para YDE las colecciones
de calzado para los desfiles de
PV10 y OI10.
“Estamos muy emocionadas de empezar a trabajar con Cecilie para el diseño y
desarrollo de nuestras próximas colecciones de piel y accesorios”, cita Pernille
Skriver, Directora Creativa de Becksöndergaard”.
Enrique Lodares recibe la V Aguja
Brillante del Gremio Artesano de
Sastres y Modistas de la Comunidad
Valenciana
En el transcurso de un acto protocolario celebrado en el Salón Stolz del Ateneo
Mercantil de Valencia, el Gremio Artesano de Sastres y Modistas de la Comunidad
Valenciana otorgaba su máxima distinción anual, el Premio Aguja Brillante, al
emblemático modista valenciano Enrique Lodares.
Con más de
cuarenta años
dedicados
en cuerpo
y alma al
mundo del
diseño,
tanto en la
faceta de la
docencia
como en la
de la creación, ha exhibido sus
colecciones
en los más
destacados
escenarios
de la ciudad, o a través de desfiles en Pasarela Cibeles o Valencia Fashion Week.
El Maestro Mayor, Fran Tochena, al frente de la junta de gobierno del Gremio formada por Paqui Ortiz, Mª José Cañada, Susi Horcajo, Amparo Fabra, Salva Sanleón
y Diego Orzáez, recibían a los asistentes a la cena de gala.
En su última Asamblea, el Gremio decidió por unanimidad que el diseñador
distinguido en esta quinta edición del Premio Aguja Brillante, que reconoce la
trayectoria y el buen hacer de un creador español fuera, con todos los honores,
para Enrique Lodares, quien recibía la espectacular aguja creada y realizada por
el joyero Jesús Yanes. Las cuatro ‘agujas’ anteriores las recibieron Elio Berhanyer,
Francis Montesinos, Lorenzo Caprile y Juan Andrés Mompó.
-22-
Renuncia del Presidente de Asepri
Asepri comunica que D. Vicente Mompó Buchón, por motivos profesionales, ha
renunciado a su cargo de presidente de Asepri, por no poder dedicarle el tiempo
que requiere el sector de productos para la Infancia.
La Junta Rectora de Asepri ha ratificado la aceptación de la renuncia de D. Vicente
Mompó y ha nombrado como nuevo presidente a D. José Manuel Rodrigo Arce, en
virtud de la establecido en los estatutos de Asepri y aceptación por parte del nuevo
presidente.
El nombramiento del nuevo presidente, D. José Manuel Rodrigo Arce, se someterá a
la aceptación de la próxima Asamblea General.
Desde Asepri agradecen a D. Vicente Mompó su entrega al sector durante más de 7
años y felicitan al nuevo presidente D. José Manuel Rodrigo Arce.
La Generalitat Valenciana entrega a
Ateval el Premio “Proyecto Europeo
de la C.V. 2014” en la modalidad
Innovación
En una ceremonia solemne y sencilla,
con motivo de
la celebración del Día
de Europa,
ATEVAL, la
Asociación de
Empresarios
Textiles de
la Comunitat
Valenciana,
ha recibido el
Premio “Mejor Proyecto
Europeo de
la Comunitat
Valenciana 2014.
El Presidente de ATEVAL, don Vicente Aznar, acompañado por el Presidente del
Área Innovación, don Jorge Mataix, el Secretario General de la Asociación, don
José Serna y el Director de Proyectos Internacionales, don Felipe Carrasco, ha
recogido el Premio ‘Mejor Proyecto Europeo de la Comunitat Valenciana 2014’ a la
Innovación, entregado en la Conselleria d’Hisenda i Administracions Públiques del
Govern de la Generalitat.
En presencia del Conseller d’Hisenda, don Juan Carlos Moragues, ha hecho entrega
del galardón don José Vicente Morata, Presidente de la Cámara de Comercio de
Valencia.
La Administración Valenciana premia a ATEVAL por la innovación tecnológica
asumida como objetivo estratégico para crear valor en el sector textil.
Venca nombra a
Ana Rosselló Digital
Marketing Manager
Venca, la compañía de moda online dirigida a
la mujer, ha nombrado a Ana Rosselló nueva
responsable del área de Marketing Digital de
la compañía.
Cuenta con más de 15 años de experiencia
en el mundo del desarrollo de negocio y
marketing, habiendo llevado a cabo su carrera
profesional tanto en grupos de comunicación
así como en compañías de ocio y restauración.
Rosselló será la encargada de gestionar el área
del marketing online de Venca en los mercados
de España, Portugal y Alemania, e introducir las distintas herramientas especializadas en Marketing digital y de esta manera definir una estrategia de marca centrada
en el ecommerce.
Ana Rosselló licenciada en periodismo por la Universidad Ramón Llull de Barcelona, cuenta con una amplia experiencia en la gestión del marketing digital y
e-commerce en compañías como Tuisy, Grupo Prisa y Groupon.
AGENDA
El Ganso recibe el Premio a la
Internacionalización “Global
Awards Iniciativa Pymes 2015”
Home Textiles Premium by
Teltilhogar configura su nuevo
Comité Organizador
El Ganso, marca de ropa española fundada en 2004, recibió el premio “Global
Awards Iniciativa Pymes 2015” por parte de Crédito y Caución e Iniciativa Pymes.
Este premio, que reconoce la excelencia en el proceso de internacionalización, es
entregado anualmente. Con este galardón,
recogido por Clemente
Cebrián, -cofundador
de El Ganso-, se reconoce la innovación,
la buena gestión de
marca, la calidad de
los productos y servicios y, por supuesto,
el trabajo y esfuerzo
de todo el equipo que
forma El Ganso.
Desde las primeras
tiendas abiertas en
Madrid, Barcelona,
Palma o Valencia, la
firma ha ido creciendo
poco a poco y abriendo en las principales
ciudades españolas. A
partir de 2011, da el
salto fuera de España y
abre en Francia, Portugal, Bélgica, Inglaterra,
Chile, México, Países
Bajos, Italia y Alemania. En la actualidad, de los 108 puntos de venta totales, 21 se
encuentran fuera de España, cifra que va en aumento por la clara vocación internacional de la firma.
Home Textiles Premium by Textilhogar celebró en las instalaciones de Feria Valencia la primera reunión de su nuevo Comité Organizador, compuesto por representantes empresariales y que evidencia el compromiso sectorial con el certamen, que
se celebrará del 17 al 19 de septiembre en la Real Fábrica de Tapices de Madrid.
Con la dirección de Máximo Solaz, de Feria Valencia, y la coordinación de José
Serna y Leila Bachetarzi por parte de la patronal sectorial ATEVAL – Home Textiles
from Spain, el Comité está formado por los empresarios Eduardo Aznar de Aznar
Textil; Jorge Sanjuán de la firma Comersán; José Terol y Arantxa Porter de Equipo
DRT; Francisco Jover de la firma homónima; Samuel Gramaje de Textils Mora; Álvaro Lamadrid de la empresa Lamadrid; Rafael Pascual de Interfabrics y José Ramón
Revert, de la firma textil Manuel Revert.
Además, desde el ámbito sectorial, en el Comité participa la Unión de fabricantes
de alfombras, moquetas y revestimiento (UNIFAM), de la mano de Eduardo Díaz,
así como el Instituto Tecnológico del textil AITEX, el cual está representado por
Vicente Blanes y Carmen Jover.
Garazi Moraga Martín gana la beca
Gratacós Barcelona Bridal al mejor
proyecto de vestido de novia
Céline Choussy Bedouet, nueva
directora de marketing de Lectra
Lectra, líder mundial en soluciones tecnológicas integradas dedicadas a las industrias que utilizan materiales flexibles -tejidos, pieles, textiles técnicos y materiales compuestos- se complace en anunciar el nombramiento de Céline Choussy
Bedouet como Directora de Marketing.
La hasta ahora Directora de Marketing de Automoción y Tapizados trabajará en
todos los mercados Lectra.
«Lectra logró un hito en 2014 y consiguió demostrar así el acierto de la estrategia
de mejora de la calidad puesta en marcha a principios de 2010. Gracias al notable
aumento de los ingresos y los beneficios y a la consolidación de las cuotas de
mercado, Lectra comienza ahora un nuevo capítulo de su historia -explica Daniel
Harari, Director General de Lectra-. Céline se incorporó a la empresa hace veinte
meses y durante este tiempo ha contribuido enormemente a reforzar la posición de
liderazgo de Lectra en el sector de la automoción y a mejorar su perfil en el campo
de los tapizados».
La prestigiosa marca de tejidos GRatacós, considerada un referente de moda,
calidad y tendencia y creatividad desde su fundación en 1940, ha anunciado al
ganador de la beca “Gratacós Barcelona Bridal” en colaboración con el Postgrado
en Diseño de Vestidos de Novia y Ceremonia del IED Barcelona.
La ganadora de esta segunda edición, Garazi Moraga Martín, ha recibido su
premio entre profesionales del sector, prensa y compañeros por su proyecto
“Humningbird”. Ha recibido una beca de 1.000€ en efectivo y 500€ en tejidos
de la firma. Para esta beca, el Ajuntament de Barcelona ha hecho una aportación
de 500€ para el premio. Además, el moulage del diseño ganador quedó expuesto
en una de las vitrinas principales del Hotel Majestic durante la semana de la Barcelona Bridal Week.
-23-
Edicions
Sibil-la
Imagen y diseño
[ las claves del éxito]
En Edicions Sibil.la elaboramos
catá logos, displays, folletos, posta les,
libros, páginas web, ... así como cua lquier
material relacionado con la promoción
e imagen de su empresa .
Analizamos sus prioridades,
ajustándonos a ellas en calidad y precio.
O• N
•A
[ ¡Compruébelo! ]
Pida presupuestos sin compromiso,
llamando al teléfono 93 226 51 51