ÈXIT 2012 MAQUETA OK.indd

PREU: 2,00 EUR
TEATRE AL CARRER
TEAUTO
Empreses associades:
2
El nostre projecte és una aposta valenta, que parteix del territori
per projectar-se al món, que multiplica els seus esforços per donar
instruments als creadors de les arts de carrer perquè puguin formar-se, produir els seus espectacles i posicionar-los en el mercat. En
aquest sentit, i per segon any consecutiu, a través del Programa de
Suport a la Creació, FiraTàrrega es presenta com un model de fira
d’arts escèniques que va més enllà dels quatre dies de programació
d’espectacles i activitats professionals. El projecte es deu al sector
365 dies a l’any i té visibilitat durant tota la temporada de les arts de
carrer, és a dir d’abril a setembre.
Enguany una bona part de la programació d’espectacles dins de la
secció oficial, que podem veure del 6 al 9 de setembre, prové del
planter de projectes que hem acompanyat a través de diferents línies
de coproducció, ja sigui mitjançant els laboratoris de creació, les coproduccions transnacionals, o bé les residències creatives.
Director executiu
Pau Llacuna i Ortínez
Gerent
Oriol Martí Sambola
Director artístic
Jordi Duran i Roldós
Dipòsit legal: L-875-2012
Tècnica en Programació
Anna Giribet
Administració
Cristina Pons
Àrea de Comunicació
Eduard Ribera
Àrea de Professionals
Mike Ribalta
Àrea de Recursos Externs
Carme Bosch
Àrea Tècnica
Joan Marc Gabernet
Secretaria i Protocol
Cristina Ramon
Serveis ciutat
Salvador Solé
Cap de Premsa
Carles Gómez Llorens
Servei de Premsa
Gerard Martínez
Teresa Romera
Allotjaments
Anna Peraire
Eli Rius Lladó
Adjunt Cap Tècnic
Jordi Llongueras
Producció tècnica
Albert Calafell
Adjunta Àrea Professionals
Montse Balcells Nadal
Recepció Professionals
Lluís Agea
La Llotja
Amanda R. García
Informació al Públic
Ester Panadés
Taquilles
Marta Vergés
Invitacions
Cristina Sabi
Adjunta Recursos Externs
Raquel Domínguez
Recepció grups
José Alejandro Lemus
Producció residències
Alba M. Gómez
Intervenció i dipositaria
Josep R. Solé
Carme Puiggené
Marta Vergés
Traduccions
Chris Boswell
Violaine Martin
Torsitrad
Imatge edició
Marc Vicens
Producció gràfica
D·Disseny. Tàrrega
Podem dir que la programació de FiraTàrrega 2012 en el seu conjunt
fa un mirada de 360º a la creativitat més actual i esdevé una radiografia extensa de la capacitat dels nostres artistes per imaginar nous
mons possibles, híbrids, sense prejudicis de gènere ni classificacions
gratuïtes. Esdevé, per tant, un reflex dels temps que vivim, quant
a temes, enfocaments i formes. Esperem que aquesta diversitat i
aquest compromís us resultin tan estimulants com a nosaltres.
Benvinguts a FiraTàrrega!
Nuestro proyecto és una apuesta valiente, que parte del territorio para proyectarse al mundo, que redobla sus esfuerzos dando instrumentos a los creadores de
las artes de calle para que puedan formarse, producir sus espectáculos y posicionarlos en el mercado. En este sentido, y por segundo año consecutivo, a través
del Programa de Apoyo a la Creación, FiraTàrrega se presenta como un modelo
de feria de artes escénicas que va más allá de los cuatro días de programación de
espectáculos y actividades profesionales. El proyecto se debe al sector 365 días al
año y tiene visibilidad durante toda la temporada de las artes de calle, es decir,
de abril a septiembre.
Este año una gran parte de la programación de espectáculos de la sección oficial, que podemos ver del 6 al 9 de septiembre, proviene del plantel de proyectos que hemos acompañado a través de distintas líneas de coproducción, ya sea
mediante los laboratorios de creación, las coproducciones transnacionales o las
residencias creativas.
Podemos decir que la programación de FiraTàrrega 2012 en su conjunto realiza
un mirada de 360º a la creatividad más actual y supone una radiografía extensa
de la capacidad de nuestros artistas para imaginar nuevos mundos posibles, híbridos, sin prejuicios de género ni clasificaciones gratuitas. Un claro reflejo de
los tiempos que vivimos, en cuanto a temas, enfoques y formas. Esperemos que
esta diversidad y este compromiso os resulten tan estimulantes como a nosotros.
¡Bienvenidos a FiraTàrrega!
Pl. St. Antoni, 1 | 25300 Tàrrega | Tel. 973 310 854 | [email protected]
territori creatiu
www.firatarrega.com
3
CANALS INFORMACIÓ
APPS DISPOSITIUS MÒBILS
ZONA WI-FI
973 500 039
Pl. Nacions
La Llotja
Piscines Municipals
App Store d’Apple Clau: firatarrega
Google Play Clau: firatarrega
INFORMACIÓ GENERAL
VENDA D’ENTRADES
1) La programació segueix la cronologia de 24h. Un espectacle a partir de
les 12 nit s’adscriu al dia següent.
2) L’accés als espectacles de pagament està prohibit un cop han començat.
3) En planificar el vostre menú d’espectacles de pagament, deixeu un mínim de 60’ entre el final previst d’un espectacle i l’inici del següent.
4) No s’admet la devolució d’entrades. Assegureu-vos que a les taquilles us
lliuren les entrades que heu demanat.
5) La platea del Teatre Ateneu té les localitats numerades. La resta d’espais
d’actuació no van numerats.
6) Les persones amb minusvalidesa o impediment físic tenen dret preferent
d’entrada als espais d’actuació. Demaneu aquesta prioritat al porter.
7) Desconnecteu els telèfons mòbils i les alarmes dels rellotges durant els
espectacles.
8) Les entrades venudes telemàticament tindran un recàrrec en concepte
de comissió de distribució.
9) En cas de suspensió d’un espectacle de pagament, sempre i quan no
s’hagi superat el 50% de la seva durada, les entrades només podran ser
reemborsades al punt de venda on s’hagin adquirit.
10) No es permet la captació d’imatges dels espectacles de sala excepte als
mitjans de premsa autoritzats.
Taquilles Centrals
(Pl. del Carme)
Únic punt de venda a Tàrrega. A
partir del 3 setembre: 17-21h. A
partir del 7 setembre, tot el dia.
Espais d’empresa
Les entrades per als espectacles de
pagament dels Espais d’empresa es
poden adquirir en els mateixos canals que les del Programa Oficial,
anticipadament i a les taquilles de
la Pl. del Carme. A l’Espai La Maleta l’entrada no garanteix el dret
a seient.
ZONA D’ACAMPADA
INFORMACIÓN GENERAL
1) La programación sigue la cronología de 24h. Un espectáculo a partir de
las 12 noche se adscribe al día siguiente.
2) El acceso a los espectáculos de pago está prohibido una vez iniciados.
3) Al planificar vuestro menú de espectáculos de pago, dejad un mínimo de
60’ entre el final previsto de un espectáculo y el inicio del siguiente.
4) No se admite la devolución de entradas. Aseguraros que en taquillas os
entregan las entradas que habéis solicitado.
5) La platea del Teatre Ateneu tiene las localidades numeradas. El resto de
espacios de actuación no van numerados.
6) Las personas con minusvalidez o impedimento físico tienen derecho preferente de entrada en los espacios de actuación. Solicitad esta prioridad
al portero.
7) Desconectad los teléfonos móviles y las alarmas de los relojes durante los
espectáculos.
8) Las entradas vendidas telemáticamente tendrán una comisión en concepto de comisión de distribución.
9) En caso de suspensión de un espectáculo de pago, siempre que no se
haya superado el 50% de su duración, las entradas sólo podrán ser reembolsadas en el punto de venta donde se hayan adquirido.
10) No se permite la captación de imágenes de los espectáculos de sala excepto a los medios de prensa autorizados.
Av. Tarragona, s/n. Tàrrega
14 EUR/persona
(tots els dies)
Menors de 7 anys, entrada gratuïta
Amb l’entrada es lliurarà una graella
amb la programació d’espectacles i
1 tiquet de descompte 50% vàlid a
les Taquilles de la plaça del Carme.
Serveis: zona familiar, zona de caravanes, zona pícnic, lavabos, dutxes aigua calenta, rentamans, espai
de càrrega de mòbils, punt d’informació i caseta de la Creu Roja. Per
a més informació, truqueu al telèfon 973 500 039.
PREMI MORITZ DE FIRATÀRREGA
A la millor estrena d’arts de carrer per votació dels professionals
Moritz patrocina aquest nou premi el jurat del qual seran tots els professionals acreditats a FiraTàrrega 2012. La selecció de l’espectacle guanyador es farà un cop finalitzada l’edició d’enguany
creta
a través d’una enquesta als professionals assistents a FiraTàrrega 2012 i amb un sistema de votació secreta.
La comunicació pública de l’espectacle guanyador es farà el dia 1 d’octubre de 2012.
Els espectacles d’arts de carrer que s’estrenen a FiraTàrrega 2012 són: De plaga cordis, Que vaya bonito (una de
terraos), Zweep, Radio Patio, Bring the ice, Moby Dick, Yo estuve allí y ... no lo contaron como yo lo ví, Ferro colat,
Trossos, Pantalla botànica, As the world tipped, Post, Handcart, overturned, Sensitive bodies, Espai Conxita, Br2,
Lisboa, The Wandering Orquestra, La Virreina ciega i Solos.
LLEGENDA ESPECTACLES
75’
NO
TEXT
18
EUR
TP
e
Durada
Idioma
Preu
Tots els públics
Estrena
4
DESCOMPTES
Ofertes no acumulables. Cal acreditar el descompte amb el carnet corresponent i el DNI.
Venda anticipada
www.firatarrega.com
www.telentrada.com
Pirotècnia
Venda anticipada
20% de descompte en totes les entrades adquirides fins al dia 2 de
setembre.
Descompte progressiu
20% descompte en la compra de 2
entrades d’espectacles diferents.
30% en la compra de 3 o més entrades d’espectacles diferents.
Ofertes vàlides només a les taquilles
de la Pl. Carme, Tàrrega.
Jubilats, aturats i minusvàlids
20% de descompte. Acreditació mitjançant documents oficials. Oferta
vàlida només a les taquilles de la Pl.
Carme, Tàrrega.
Carnet Jove
20% de descompte (màxim 3 entrades per carnet i dia). Oferta vàlida només a les taquilles de la Pl.
Carme, Tàrrega.
Carnet Firòfils
20% de descompte (màxim 3 entrades per carnet i dia). Oferta vàlida només a les taquilles de la Pl.
Carme, Tàrrega.
Club TR3SC
20% de descompte en la compra
d’entrades.
FARMÀCIES DE GUÀRDIA
Dia 06/09 fins a les 20:30h
FARMÀCIA ERNESTINA TOTIME
C/ St. Pelegrí, 90 · Tel. 973 311 129
Dia 06/09 a partir de les 20:30h
fins 09/09
FARMÀCIA RAMON BIOSCA
C/ Carme, 30 · Tel. 973 310 242
Nota: a partir de les 23h no s’atén si no es va
acompanyat de la Guàrdia Urbana (973 500 092).
No es fan vendes sense prescripció mèdica.
TELÈFONS D’INTERÈS
ALSA
Eixbus
Hispano Igualadina
RENFE
Parada Taxis
Guàrdia Urbana
Mossos d’Esquadra
Creu Roja
902 422 242
973 268 500
902 292 900
902 320 320
973 310 060
973 500 092
112
973 500 679
© Mark McNulty
www.firatarrega.com
Estand Pl. del Carme
twitter.com/firatarrega
WIRED AERIAL THEATRE
As the world tipped
MULTIDISCIPLINAR
Una ambiciosa producció de teatre aeri de gran format que combina audiovisuals espectaculars amb una impactant interpretació aèria, per explicar una història sobre la crisi ecològica mundial, partint del vergonyant resultat polític de la Conferència sobre el Canvi Climàtic
que va tenir lloc a Copenhagen el 2009. Suspesos en el cel de la nit, els artistes malden per
controlar el seu món, cada cop més precari, i per minimitzar els efectes de la dràstica catàstrofe ambiental. Un retrat èpic que vol conscienciar sobre les previsibles conseqüències que
el planeta haurà d’afrontar en el futur. Un espectacle que us deixarà amb la boca oberta,
escrit i dirigit per Nigel Jamieson, un dels més prestigiats creadors internacionals en arts de
carrer (Jocs Olímpics de Sydney, Liverpool Capital de la Cultura).
Una ambiciosa producción de teatro aéreo de gran formato que combina audiovisuales espectaculares
con una impactante interpretación aérea, para explicar una historia sobre la crisis ecológica mundial,
partiendo del vergonzoso resultado político de la Conferencia sobre el Cambio Climático que tuvo lugar
en Copenhagen en 2009. Suspendidos en el cielo de la noche, los artistas luchan por controlar su mundo,
cada vez más precario, y para sobrellevar los efectos de la drástica catástrofe ambiental. Un retrato épico
que quiere conscienciar sobre las previsibles consecuencias que el planeta deberá afrontar en el futuro. Un
espectáculo que os dejará boquiabiertos, escrito y dirigido por Nigel Jamieson, uno de los más prestigiosos
creadores internacionales en artes de calle (Juegos Olímpicos de Sydney, Liverpool Capital de la Cultura).
50’
MULTI
GRATIS
TP
e
Autor i Direcció Nigel Jamieson Producció XTRAX - Maggie Clarke Aerial Director
Wendy Hesketh-Ogilvie Director tècnic Jamie Ogilvie Intèrprets Hannah De
Cancho, Sebastian Gonzalez, Robert Guy, Ryan Harston AKA LoGisTic, Wendy
Hesketh-Ogilvie, Daniela B Larsen, Benjamin Stevens Escaladors Gareth Green,
Blaise Harvey, Jamie Ogilvie, Matt Reynolds Director musical Patrick Dineen
Disseny il·luminació Jim Gee Disseny escenari Andy McDonnell Film & Visual
Inflammable Films Producció film Diarmid Scrimshaw Film Project Manager
Sarada McDermott Edició cinematogràfica i animació Chris Newcombe (Project
Monster) Animació cinematogràfica Andy Cooper (Cooper Films) Edició
cinematogràfica Tom Grimshaw Coordinador film Paul Harry Thomas (Project
Monster) Recerca film Sue Tiplady Supervisió i edició segona edició film Andy
Cooper (Cooper Films) Arxiu cinematogràfic Gideon Mendel Photography
Ltd Home - A movie by Yann Arthus-Bertrand © Elzévir Films / Europacorp,
Green Peace, Moving Pictures Archive Ltd Original Composició musical Patrick
Dineen Música addicional Johann Strauss Female Vocalistes Sylvia Enchada,
Beth Gibbons (Show) Lena Horne (Stormy Weather) Cap de producció Jim
Gee Stage Gerent Fiona Curtis Direcció gira Kully Thiarai Gerència gira Robert
Guy Responsable escaladors Matt Reynolds Cap LX Barry Mara Enginyers
Audiovisuals Matt Bailey, Allan Hindley, Guy Thompson Atrezzo Tim Denton
Equip tècnic Michael Ogden Administradora Laura Clarke Gerència mitjans
Amanda Hesketh (littleBIGdoor) Equip producció XTRAX Anais Biaux, Maggie
Clarke, Glenn Casely, Shaunagh Keys, Ruth Paterson, Ayla Suveren Publicista
Shelagh Bourke Assistència tècnica Ainscough Cranes Rigging Services
Assessoria impacte ambiental Julie’s Bicycle Producció original CDH Creatives,
Dolan Hewison, Karen Jupp, Paula Testa Funders, Sponsors and Commissioners
Coproducció Without Walls. A TippingPoint/Without Walls Co Commission
Commissioned by Brighton Dome & Festival, Norwich & Norfolk Festival, Made in
Liverpool supported by Liverpool City Council Co-Commissioned by Greenwich
+ Docklands International Festival, Mintfest, Stockton International Riverside
Festival, XTRAX Amb el suport de National Lottery through the Arts Council
England Procedència UK Web www.wiredaerialtheatre.com La Llotja, estand 13
© Mark McNulty
© Sophie Laslett
Dia 6 21:30 Dia 7 22:00 Dia 9 00:00
E. Hort del Barceloní
ESPECTACLE
INAUGURAL
© Pepper Pictures
© Mark McNulty
© Jamie Williams
5
© Jim Boweller
Moritz recomana el consum responsable. 5,4º
Moritz patrocina la Fira de Teatre al Carrer de Tàrrega
6
© Gaizka Taro
10 CÈNTIMS COMPANYIA TEATRAL
Allò que els nostres néts
haurien de saber de nosaltres
TEATRE
Lluitar pels somnis és dur, viure’ls no és fàcil, però renunciar-hi pot ser encara molt més
dolorós. Amb aquesta premissa la jove companyia balear 10 cèntims posa fil a un espectacle que és una reflexió, amb molt sentit de l’humor, sobre els límits entre la fantasia,
els somnis, els desitjos i la realitat. Un esclat d’emocions i vivències, espontani i fresc, que
busca l’essència de l’ésser humà a partir d’experiències vitals molt autèntiques. AMB LA
COL·LABORACIÓ DE LA XARXA ALCOVER.
Luchar por los sueños es duro, vivirlos no es fácil, pero renunciar a ellos puede ser todavía mucho más
doloroso. Con esta premisa la joven compañía balear 10 cèntims compone un espectáculo que es una
reflexión, con mucho sentido del humor, sobre los límites entre la fantasía, los sueños, los deseos y la
realidad. Una explosión de emociones y vivencias, espontánea y fresca, que busca la esencia del ser humano a partir de experiencias vitales muy auténticas. CON LA COLABORACIÓN DE LA XARXA ALCOVER.
80’
CAT
CAST
18
EUR
TP
Dia 8 23:30 (cat) Dia 9 17:00 (cast)
Poli. Municipal A
Autor 10 cèntims companyia teatral Direcció El Pont Flotant, Biel Jordà, Maite Villar i 10 Cèntims companyia teatral
Intèrprets Xisca Puigserver, Irene Soler i Lluís Valenciano Tècnic Alberto Cubillo Disseny il·luminació Alberto Cubillo, amb
l’assessorament d’El Pont Flotant i Biel Jordà Escenografia i vestuari 10 cèntims companyia teatral, amb l’assessorament
de Cecilia Molano i El Pont Flotant Disseny gràfic Mercè Revert i 10 cèntims companyia teatral Producció Discussions
Productives, SL Procedència Illes Balears - Espanya La Llotja, estand 29
ALWAYS DRINKING
MARCHING BAND
Bullangas!
CARRER
Després de l’exitosa experiència de Flirt (Premi San Miguel FiraTàrrega 2010) l’Always Drinking i el clown Guillem Albà consoliden un equip artístic molt ben avingut i s’aventuren
en la producció d’un espectacle de carrer de teatre i música amb un marcat caràcter lúdic
i festiu. Gags surrealistes, situacions còmiques, interacció amb el públic i una qualitat
musical excepcional són les premisses d’aquest espectacle camaleònic i irreverent.
Tras la exitosa experiencia de Flirt (Premio San Miguel FiraTàrrega 2010) la Always Drinking y el
clown Guillem Albà consolidan un equipo artístico muy compenetrado y se aventuran en la producción de un espectáculo callejero de teatro y música con un marcado carácter lúdico y festivo. Gags
surrealistas, situaciones cómicas, interacción con el público y una calidad musical excepcional son
las premisas de este espectáculo camaleónico e irreverente.
80’
Autor Victor Bauzà & Guillem Albà Direcció Jango Edwards Músics Robson Rodrigues, Francesc Vives, Victor Bauzà,
Roger Bas, Manu Estoa, Edgar Gómez Clown Guillem Albà Producció Joan Abellán Direcció artística Victor Bauzà Direcció
escènica Guillem Albà Contacte Joan Abellán (destil.lant Soroll) Booking Int. Paloma Gimeno (Freeart) Procedència
Catalunya - Espanya Web alwaysdrinkingproductions.com
7
MULTI
GRATIS
TP
e
Dia 8 22:30 Dia 9 01:30 (Pl. Major); 13:30; 19:30
Pl. Carme - Sortida Itinerants
AMEBEU TEATRE
Ferro colat
Josep Rodri és el cervell d’aquesta companyia que el
2003 va impactar amb Morir a Bagdad (Premi Aplaudiment FAD Sebastià Gasch 2004) que feia una reflexió
profunda sobre la guerra. El 2006 va tornar a sorprendre
amb l’exposició-espectacle Violències, amb una acollida
excel·lent. Inquiet i oportú ara ens sorprèn amb Ferro colat, un recorregut dramatúrgic per la vida dels obrers i
les condicions de treball en una fàbrica indeterminada en
plena expansió industrial. Una proposta multidisciplinària
que reflexiona sobre el món fabril del segle XX, una època tancada que ha donat pas a l’era tecnològica actual.
Josep Rodri es el cerebro de esta compañía que en 2003 impactó
con Morir a Bagdad (Premio Aplaudiment FAD Sebastià Gasch
2004) que hacía una reflexión profunda sobre la guerra. En 2006
volvió a sorprender con la exposición-espectáculo Violències, con
una acogida excelente. Inquieto y oportuno ahora nos sorprende con Ferro colat, un recorrido dramatúrgico por la vida de los
obreros y las condiciones de trabajo en una fábrica indeterminada en plena expansión industrial. Una propuesta multidisciplinar
que reflexiona sobre el mundo fabril del siglo XX, una época ya
concluida que ha dejado paso a la era tecnológica actual.
MULTIDISCIPLINAR
Idea i direcció Josep Rodri Intèrprets Agustí Coll, Alba Garcia, Alícia López, Amat Cera, Anabel Méndez, Andreu Bori, Àngel
Moreno, Arnau Ortiz, Carme Faja, Carmen Garcia, Daniel Garcia, Dolors Graupera, Efrain Anglès, Encarna Peinado, Enric
Domingo , Ester Burgos, Francesc Castanyer, Genís Mayola, Ivan Moral, Jèssica Pérez, Joan Ramon Minguella, Jordi Carnicé, Jordi
Dalmau, Laia Pujols, Laura Àguila, Maria Teresa Robert, Mari Luz Mata, Maria Mestre, Mariano Cano, Mireia Benet, Miriam
Duch, Miriam Martin, Montserrat Trepat, Noemí Giribet, Núria Bonet, Núria Calucho, Núria Sàlvia, Oriol Castells, Pili Sànchez,
Santi Clavell, Sara Caelles, Sebastià Mata, Teresa Manresa, Toni Arteaga, Vanessa Leiva, Víctor López Coreografies i dansa Marta
Dalmau, Naiara Rojo, Paloma Sánchez Veus Josep M. de Ramon, Santi Clavell, Santi Pagès Ajudant de direcció Cristina Navarro
Audiovisuals Jordi Cuyàs Creacions sonores Santi Erill Composició musical Acari Bertran Moviments corporals Toni Arteaga
Text dutxes Eduard Ribera Il·luminació Dídac Díez de Dndino Secretaria Anna Verdaguer Agraïments Teatre Municipal de
l’Escorxador de Lleida, Aula de Teatre de l’IMAC-Mataró, Can Xalant Centre de Creació i Pensament Contemporani de Mataró,
Institut Municipal d’Acció Cultural-Mataró, Pere Casa Novas Producció Amebeu Teatre Procedència Catalunya - Espanya
60’
CAT
18
EUR
TP
e
Dia 7 21:00; 23:00 Dia 8 21:00; 23:00 Dia 9 21:00; 22:30
Cal Trepat
Espectacle sense seient. No es pot accedir al recinte amb vehicle particular.
Espectáculo sin asiento. No se puede acceder al recinto con vehículo particular.
8
BRODAS BROS
Br2
DANSA
Espectacle itinerant de dansa urbana de caire futurista.
Som a l’any 2222 i el planeta s’ha quedat a les fosques a
causa del canvi climàtic. Els robots Br2 són els encarregats
d’entretenir els humans i de nodrir-los amb la llum que
sintetitzen a partir dels rajos solars; una llum màgica que
provoca rialles, salut i felicitat. Els Br2 us volen demostrar que, malgrat tot, sempre queda un bri d’esperança i
d’il·lusió. Ah! I que els robots també saben ballar.
Espectáculo itinerante de danza urbana de corte futurista. Estamos en 2222 y el planeta se ha quedado a oscuras a causa del
cambio climático. Los robots Br2 son los encargados de entretener a los humanos y de nutrirlos con la luz que sintetizan a
partir de los rayos solares; una luz mágica que provoca sonrisas, salud y felicidad. Los Br2 quieren demostrar que, a pesar de
todo, siempre queda un poco de esperanza e ilusión. ¡Ah! Y que
los robots también saben bailar.
20’
NO
TEXT
GRATIS
TP
e
Dia 7 21:30 Dia 8 00:30; 23:30 Dia 9 01:00; 21:00
C. Migdia - Sortida Itinerants
Direcció artística Lluc Fruitós Ballarins Pol Fruitós, Lluc Fruitós Creació musical DJ Kapi, Jean Philippe Barrios i Flowtizta
Assistent de producció Pol Fruitós Fotografia i disseny gràfic Òscar González i Quim Marín Coproducció Brodas, Varium
Management Fani Benages Vestuari José Menchero Tècnic d’il·luminació Ferran Badell Agraïments Anna Sánchez
Procedència Catalunya - Espanya Web www.brodas.es
9
CHARLEROI DANSES
Kiss & Cry
MULTIDISCIPLINAR
Mentre espera el tren a l’andana, una dona es demana
on van les persones quan desapareixen de les nostres vides i enceta un imaginatiu viatge al món dels records.
Kiss & Cry neix de l’encontre entre el cinema, la dansa,
les paraules, el teatre i la manipulació. Una performance
coreogràfica única, realitzada mitjançant el moviment
de les mans. Una reflexió íntima sobre els personatges
que s’han extraviat en els forats negres de la nostra memòria. Un apetitós i màgic combinat de malenconia,
poesia i humor que reactiva les nostres neurones.
Mientras espera el tren en el andén, una mujer se pregunta a
dónde van las personas cuando desaparecen de nuestras vidas e
inicia un imaginativo viaje al mundo de los recuerdos. Kiss & Cry
nace del encuentro entre el cine, la danza, las palabras, el teatro
y la manipulación. Una performance coreográfica única, realizada mediante el movimiento de las manos. Una reflexión íntima sobre los personajes que se han extraviado en los agujeros
negros de nuestra memoria. Un apetitoso y mágico combinado
de melancolía, poesía y humor que reactiva nuestras neuronas.
Idea original Michèle Anne De Mey and Jaco Van Dormael Autor Collective
creation: Michèle Anne De Mey, Gregory Grosjean, Thomas Gunzig, Julien
Lambert, Sylvie Olivé, Nicolas Olivier, Jaco Van Dormael Direcció Jaco Van
Dormael Coreografia i Nanodanses Michèle Anne De Mey, Gregory Grosjean
Textos Thomas Gunzig Escenografia Thomas Gunzig, Jaco Van Dormael
Il·luminació Nicolas Olivier Imatges Julien Lambert, Bruno Olivier, Aurélie,
Juliette Assistent de càmera Aurélie Leporcq Set Sylvie Olivé -assisted by
Amalgame-, Elisabeth Houtart, Michel Vinck Assistents de direcció Benoît
Joveneau, Caroline Hacq Disseny de so Dominique Warnier So Boris Cekevda
Manipulació i actuació Bruno Olivier, Gabriella Iacono, Pierrot Garnier, Philippe
Fontaine, Flor Demestria Atrezzo Sophie Ferro Construcció Walter Gonzales,
Amalgame, Elisabeth Houtart i Michel Vinck Tècnic d’escena Nicolas Olivier
Tècnics creatius Gilles Brulard, Pierrot Garnier, Bruno Olivier Música George
Friedric Handel, Antonio Vivaldi, Arvo Pärt, Michael Koenig Gottfried, John
Cage, Carlos Paredes, Tchaikovsky, Jacques Prevert Ligeti, Henryk Gorecki,
George Gershwin Muntatge Harry Auven Assistent de producció Gladys
Brookfield Comunicació Ivo Ghizzardi Producció Charleroi Danses, Centre
Chorégraphique de la Fédération Wallonie Bruxelles, le manège.mons/Centre
Dramatique and Grand Théâtre de Luxembourg Procedència Bèlgica Web
charleroi-danses.be
90’
CAST
18
EUR
TP
e
Dia 7 23:00 Dia 8 22:00 Dia 9 19:00
E. Sant Josep
10
CIA. LAITRUM
PUÇA ESPECTACLES
Espai Conxita
CARRER
L’Espai Conxita reuneix en un parc d’atraccions singular diversos espectacles de teatre
de fira que, com petites caixes de sorpresa, proporcionen a l’espectador una experiència íntima i inoblidable. Una manera diferent d’ensenyar el teatre, on la interacció del
públic és indispensable perquè l’espectacle existeixi. Propostes originals i curioses que
funcionen simultàniament, sota un mateix embolcall estètic i amb una mateixa finalitat:
sorprendre el públic.
El Espai Conxita reúne en un parque de atracciones singular distintos espectáculos de teatro de
feria que, como pequeñas cajas de sorpresa, proporcionan al espectador una experiencia íntima
e inolvidable. Una manera diferente de enseñar el teatro, donde la interacción del público es
indispensable para que el espectáculo exista. Propuestas originales y curiosas que funcionan simultáneamente, bajo un mismo envoltorio estético y con una misma finalidad: sorprender al público.
Autors i direcció Toti Toronell, Cristina Cazorla Personal Toti Toronell, Jordi Borràs, Albert Dondarza, Cinzia Morandi, Marta
Rius, Joan Bramon, Joan Pascual, David Berga, Jaume Fité, Xavier Blasco, Nacho Lopez, Tanja Haupt, Cristina Cazorla, Miquel
Pauner, Marina Guarch, Sandra Pujales, Carles Araguz, Anabel Linares, Laura González, Xavier Palomino, Carlos Burgar,
Patrícia Garrido, Maria Ramírez, Laura Ferrer, Sergio Joaquin Ortega, Mila Von Choviak Regidoria Miquel Pauner, Marina
Guarch, Cristina Cazorla Producció Puça Espectacles i Produccions Trapa Vestuari i escenografia Soldadet de Plom Direcció
musical Nacho López i Albert Dondarza Procedència Catalunya - Espanya Web www.lapusa.com La Llotja, estand 12
90’
CAT
CAST
5
EUR
TP
e
Dia 7 11:00; 18:00; 20:30; 23:00 Dia 8 11:00; 18:00;
20:30; 22:30 Dia 9 11:00; 18:00; 20:30 Espai Conxita
CIA. WANDERING ORQUESTRA
The wandering orquestra
TEATRE
Una orquestra arriba a la ciutat en un vehicle farcit d’instruments antics: violins, violes, violoncel... El quintet musical busca el lloc on ha de realitzar el seu concert, però ningú no sap
on han de tocar ni amb qui han de parlar. Un espectacle de carrer dirigit per Sergi Estebanell
que busca la interacció amb el públic per allà on passa, generant desconcert, creant gags i
provocant somriures en els vianants. Les peripècies i desventures d’un concert impossible.
Una orquesta llega a la ciudad en un vehículo repleto de instrumentos antiguos: violines, violas, violoncelo... El quinteto musical busca el lugar donde debe realizar su concierto, pero nadie sabe dar
razón ni pueden indicarles con quien tienen que hablar. Un espectáculo de calle dirigido por Sergi Estebanell que busca la interacción con el público allá por donde pasa, generando desconcierto, creando
gags y provocando sonrisas en los viandantes. Las peripecias y desventuras de un concierto imposible.
Autor Cia Wandering Orquestra Direcció Sergi Estebanell Intèrprets Adrian Schvarzstein, Claudio
Levati, Judit Ortiz, Alina Stockinger, Josep Roca,
Santi Rovira i Sergi Estebanell Procedència Catalunya - Espanya Web www.wanderingorquestra.com
45’
NO
TEXT
e
TP
GRATIS
Dia 7 12:00; 20:30 Dia 8 16:30; 20:30 Dia 9 12:00
Pl. Carme - Sortida Itinerants
CIE. A PART ETRE
Révélation
DANSA
Sis ballarines molt joves plantegen el tema de la violència moral i física que s’ha projectat sobre les dones al
llarg de la història, arreu del món. Una proposta de carrer, molt enèrgica, que recorre tots els indrets i les expressions de la dansa. Una experiència artística que fa
un toc d’atenció sobre la banalització i l’oblit a què ens
aboca la societat contemporània.
Seis bailarinas muy jóvenes plantean el tema de la violencia moral y física que se ha proyectado sobre las mujeres a lo largo
de la historia, allende el mundo. Una propuesta de calle, muy
enérgica, que recorre todos los lugares y las expresiones de la
danza. Una experiencia artística que da un toque de atención
sobre la banalización y el olvido al que nos conduce la sociedad
contemporánea.
Autor Tishou Kane Direcció Tishou Kane Intèrprets Christine Nypan, Cécilia Fernandez, Johana Faye, Manu Sissoko, Cintia
Golitin Procedència França Web www.ramonbarranco.com La Llotja, estand 28
20’
NO
TEXT
5
EUR
TP
L’entrada no garanteix el dret a seient.
La entrada no garantiza el derecho a asiento.
11
Dia 7 12:00 Dia 8 12:00 Dia 9 12:00 E. Reguer A
CLAIRE DUCREAUX
La sonrisa del náufrago
DANSA/CLOWN
Un rodamon converteix la plaça en el seu refugi. Una escultura es converteix en el seu amic i
els vianants en els seus companys de joc. El nou
espectacle de la Claire Ducreux està inspirat en
l’escultura El náufrago de l’artista Eduardo
Cuadrado. Una peça de dansa, teatre visual i
humor a la recerca de l’essencialitat i la simplicitat, al servei de les emocions i que es basa en
la interacció amb el públic.
Un vagabundo convierte la plaza en su refugio. Una
escultura se convierte en su amigo y los peatones
en sus compañeros de juego. El nuevo espectáculo
de Claire Ducreux está inspirado en la escultura El
náufrago del artista Eduardo Cuadrado. Una pieza
de danza, teatro visual y humor que busca la esencialidad y la simplicidad, al servicio de las emociones
y que se basa en la interacción con el público.
Autora, direcció i interpretació Claire Ducreux Escultor Eduardo
Cuadrado Agraïments Toni Mira i Leandre Procedència Catalunya
- Espanya Web www.claireducreux.com La Llotja, estand 47
30’
NO
TEXT
GRATIS
TP
Dia 7 12:00; 20:00 Dia 8 12:00 Dia 9 17:00
Pl. Nacions
12
CIA. CLAC&ROLL
Solos
MÚSICA/DANSA
Companyia integrada per artistes formats en el teatre
musical i especialitzats en el claqué, el cant, la dansa i
la interpretació. Solos és una proposta de claqué de carrer amb cinc personatges que utilitzen diferents recursos i disciplines, com la dansa, la percussió, la música, el
teatre, l’art multimèdia i digital, i la interacció amb el
públic. L’espectacle parteix de l’observació del sentiment
d’isolament que s’ha instal·lat a la societat actual. Sota
l’aparença i la necessitat d’estar sempre ocupats, acompanyats i aparentment feliços, en realitat amaguem una
profunda soledat.
Compañía integrada por artistas formados en el teatro musical
y especializados en el claqué, el canto, la danza y la interpretación. Solos es una propuesta de claqué de calle con cinco personajes que utilizan diferentes recursos y disciplinas, como la
danza, la percusión, la música, el teatro, el arte multimedia y
digital, y la interacción con el público. El espectáculo parte de la
observación del sentimiento de aislamiento que se ha instalado
en la sociedad actual. Bajo la apariencia y la necesidad de estar
siempre ocupados, acompañados y aparentemente felices, en
realidad escondemos una profunda soledad.
50’
Autor i Director Basilio González Coreografia Basilio González, Sarah Reich Procedència Catalunya - Espanya Web www.claqueteros.com
La Llotja, estand 08
NO
TEXT
GRATIS
TP
e
Dia 7 21:00 Dia 8 21:00 Dia 9 20:30 Pl. Nacions
© Manel Sala
COMPANYIA DE CIRC EIA
Capas
CIRC
Espectacle ple de poesia i humor que ens transporta a
un indret familiar fet d’encontres calorosos i festius, on
s’hi barregen el circ, la dansa i la música. Sota un devessall d’acrobàcies, salts, piràmides humanes en moviment
i moltes figures tècniques impecables, els protagonistes
exploren les diferents capes de la nostra personalitat individual i col·lectiva i ens descobreixen l’ésser més autèntic. Una pilota de futbol, una corda, uns llençols o
les entranyes d’un armari es transformen en pretext i en
suport per a l’acció escènica i acrobàtica. L’espectacle ha
rebut el Premi Zirkolika 2011 al Millor Espectacle de Circ
de Sala i el Premi Ciutat de Barcelona de Circ 2011.
Idea original Compañía de Circo “eia” Direcció Compañía de Circo “eia” i Jordi Aspa, amb la mirada còmplice de Luke
Wilson Intèrprets Francesca Lissia, Armando Rabanera Muro, Celso Pereira Arizaga, Fabrizio Giannini, Cristiano Della
Monica Ajuda a la composició escènica Roberto Magro Composició musical Cristiano Della Monica, Massimiliano Sacchi,
Le Ficufresche Coreografia Michelle Man Disseny de llums Sarah Sankey Escenografia Jaume Serrat, Laboratori de Creació
Vestuari Fanny Fredouelle, Rosa Crehuet, Olga Arizaga Producció Compañía de Circo “eia”, Carmen Álvarez Carrasco
Distribució Compañía de Circo “eia” Procedència Catalunya - Espanya Web www.circoeia.com
60’
NO
TEXT
18
EUR
TP
Dia 9 19:00 Teatre Ateneu
13
Espectáculo lleno de poesía y humor que nos transporta a un
lugar familiar hecho de encuentros calurosos y festivos, donde
se mezclan el circo, la danza y la música. Bajo un torrente de
acrobacias, saltos, pirámides humanas en movimiento y muchas
figuras técnicas impecables, los protagonistas exploran las distintas capas de nuestra personalidad individual y colectiva y nos
descubren el ser más auténtico. Una pelota de fútbol, una cuerda, unas sábanas o las entrañas de un armario se transforman
en pretexto y en soporte para la acción escénica y acrobática.
El espectáculo ha recibido el Premio Zirkolika 2011 al Mejor Espectáculo de Circo de Sala y el Premio Ciutat de Barcelona de
Circo 2011.
DEBELLÓ
Sensitive bodies
PERFORMANCE
Què passaria si de sobte el públic es convertís en l’espectacle? Jaume Belló –director, dramaturg, pedagog
teatral i autèntic gurú de les arts escèniques lleidatanes–
proposa aquesta reflexió a partir de l’observació dels espectadors de FiraTàrrega en els carrers i places i elabora
un mapa de sons de la ciutat. Una acció performativa
massiva i de gran format, construïda a partir de la realització d’un taller de moviment i expressió corporal que
ha tingut lloc a Tàrrega aquest estiu amb persones no
vinculades al món actoral.
¿Qué pasaría si de pronto el público se convirtiese en el espectáculo? Jaume Belló –director, dramaturgo, pedagogo teatral y
auténtico gurú de las artes escénicas leridanas– propone esta
reflexión a partir de la observación de los espectadores de FiraTàrrega en las calles y plazas y elabora un mapa de sonidos de
la ciudad. Una acción performativa masiva y de gran formato,
construida a partir de la realización de un taller de movimiento
y expresión corporal realizado en Tàrrega este verano con personas no vinculadas al mundo actoral.
30’
Autor i direcció Jaume Belló Disseny gràfic Yasmina Sedó, Josu Andreu i Anna Ferré
Vestuari Rosa Miró, Montserrat Belló Producció i management deBeLló, David Gil
Procedència Catalunya - Espanya La Llotja, estand 24
14
NO
TEXT
GRATIS
TP
e
Dia 7 19:30 Dia 8 19:30 Dia 9 19:30 Pl. Major
EL CELLER D’ESPECTACLES
Moby Dick
TEATRE
Adaptació de carrer per al públic adult de l’obra de Herman Melville a partir d’una
proposta concebuda originalment per al teatre. L’espectacle arrenca d’una litúrgia en
memòria d’Ahab, el capità del vaixell balener Pequod. A partir d’aquí, a través de flashbacks, penetrem en una terrible història d’obsessió i venjança: la cacera de Moby Dick,
la gran balena blanca. Una representació de l’afany de l’home per controlar les forces
irracionals. Una metàfora del sentit devastador de la nostra existència.
Adaptación de calle para el público adulto de la obra de Herman Melville a partir de una propuesta concebida originalmente para el teatro. El espectáculo arranca de una liturgia en memoria de
Ahab, el capitán del barco ballenero Pequod. A partir de aquí, a través de flashbacks, penetramos
en una terrible historia de obsesión y venganza: la caza de Moby Dick, la gran ballena blanca. Una
representación del deseo del hombre por controlar las fuerzas irracionales. Una metáfora del sentido devastador de nuestra existencia.
Autor El Celler d’Espectacles, SCCL Direcció Emili Baldellou Ajudant de direcció
Cristina Rodriguez Actors Eduard Muntada, Ferran Aixalà, Xavier Iglesias Disseny d’escenografia i audiovisuals Eugenio Szwarcer, Paula Bosch Construcció
escenografia Sergi Talamonte Confecció vestuari Maria Cucurull Disseny vestuari Sara Reñe Disseny il·luminació Miki Arbizu (Stage Lab) Espai sonor Jordi
Rexach Moviment Mercè Mateu Producció El Celler d’Espectacles SCCL Difusió
Pilar Pàmpols Gestió Tècnica de l’espectacle i la gira Sonaktrona Procedència
Catalunya - Espanya Web elcellerdespectacles.cat
Amb la col·laboració de
l’Associació dels Amics de l’Arbre
60’
CAT
CAST
GRATIS
+18
e
Dia 7 21:00 (cat) Dia 8 21:00 (cast) Dia 9 21:00 (cat)
St. Eloi - Pl. Mestre Güell
ENGRUNA TEATRE
Post
INFANTIL
Companyia que crea móns màgics amb l’objectiu d’estimular la imaginació del públic
familiar amb humor i tendresa i amb propostes poètiques que utilitzen la manipulació
d’objectes, la música i un llenguatge molt visual. Post és una història d’històries on tres
personatges ens descobreixen els mecanismes de la comunicació entre les persones. Un
espectacle per a tots els públics ple de paquets, cartes, bústies i missatges on els espectadors acaben sent a la vegada remitents i destinataris.
Compañía que crea mundos mágicos con el objetivo de estimular la imaginación del público familiar con humor y ternura y con propuestas poéticas que utilizan la manipulación de objetos, la
música y un lenguaje muy visual. Post es una historia de historias donde tres personajes nos descubren los mecanismos de la comunicación entre las personas. Un espectáculo para todos los públicos
repleto de paquetes, cartas, buzones y mensajes donde los espectadores acaban siendo a la vez
remitentes y destinatarios.
Autor Ruth Garcia, Núria Olivé i Mireia Fernàndez Direcció Engruna Teatre Actrius Núria Oliver, Ruth Garcia i Mireia
Fernàndez Disseny i confecció titelles Anna Roger i Engruna Teatre Disseny i confecció escenografia EngrunaTeatre
Disseny i confecció vestuari Zeleste Carnero Composició musical Albert Ciurans Direcció titelles Rene Baker Direcció
tècnica Jordi Berch Procedència Catalunya - Espanya Web www.engrunateatre.com La Llotja, estand C3
15
60’
NO
TEXT
GRATIS
INF
e
Dia 7 10:30 Dia 8 10:30 Dia 9 10:30 Pl. Major
ESCARLATA CIRCUS
Pugilatus
NOVES DRAMATÚRGIES
Companyia de circ amb una trajectòria artística de 25 anys
al llarg dels quals han creat diversos espectacles i s’han
vinculat a projectes com el Circ d’Hivern de l’Ateneu 9
Barris o el festival Trapezi de Reus. Pugilatus és una experiència teatral oberta que té lloc en un quadrilàter on el
públic i els actors comparteixen el mateix espai i múltiples
llenguatges escènics. Jordi Aspa i Piero Steiner (Los Los)
fan un cos a cos sobre l’educació, la religió, la mort, el
menjar. Un viatge còmic, dramàtic, poètic i corporal de
dos visionaris que ens parlen de la vida, de les pors i dels
triomfs. Un combat entre la força i el sentit comú.
Compañía de circo con una trayectoria artística de 25 años a lo
largo de los cuales han creado distintos espectáculos y se han
vinculado a proyectos como el Circ d’Hivern del Ateneu 9 Barris
o el festival Trapezi de Reus. Pugilatus es una experiencia teatral
abierta que se desarrolla en un cuadrilátero donde el público y
los actores comparten el mismo espacio y múltiples lenguajes
escénicos. Jordi Aspa y Piero Steiner (Los Los) protagonizan un
cuerpo a cuerpo sobre la educación, la religión, la muerte, la
comida. Un viaje cómico, dramático, poético y corporal de dos
visionarios que nos hablan de la vida, de los miedos y de los
triunfos. Un combate entre la fuerza y el sentido común.
60’
MULTI
18
EUR
TP
Dia 7 17:00 Dia 8 20:00 Dia 9 13:00 Poli. Municipal B
Autor Piero Steiner i Jordi Aspa Intèrprets Piero Steiner i Jordi Aspa Còmplice dramàtic Andrés Lima Acompanyament
artístic Bet Miralta Disseny d’il·luminació Keith Yetton (A.a.i) Espai i escenografia Jordà Ferrer (Antigua i Barbuda)
Consells vestuari i utilleria Lluc Castells So Roc Mateu Producció Marcel·lí Puig i Bet Miralta - Escarlata Circus Disseny
gràfic Manuel Porter Fotografia Gina Aspa Procedència Catalunya - Espanya Web www.escarlata.com
16
FERROLUAR
Pantalla botànica
Instal·lació permanent de gran format que combina robòtica i jardineria i que pretén
la transformació d’un espai públic. El protagonista de l’espectacle és un robot en forma
d’insecte gegant que recorre un espai acotat dins el recinte de la Fàbrica-Museu de Cal
Trepat i el modifica en base a la plantació d’uns discos de colors que contenen llavors
vegetals. El resultat és una intervenció en el paisatge urbà, amb la creació d’una zona
enjardinada, un work in progress participatiu on el públic nodreix el robot o contribueix
a la creació dels discs de colors i que culminarà quan brotin les llavors sembrades. Tot
plegat esdevindrà un homenatge als treballadors de la fàbrica Trepat, els autèntics protagonistes de la primera mecanització del camp català. Amb la col·laboració del Centre
d’Art La Panera i amb l’assessorament paisatgístic i botànic del Museu Blau de Barcelona. LABORATORI DE CREACIÓ 2012.
Instalación permanente de gran formato que combina robótica y jardinería y que pretende la
transformación de un espacio público. El protagonista del espectáculo es un robot en forma de
insecto gigante que recorre un espacio acotado en el recinto de la Fábrica-Museo de Cal Trepat y lo
modifica en base a la plantación de unos discos de colores que contienen semillas vegetales. El resultado es una intervención en el paisaje urbano, con la creación de una zona ajardinada, un work
in progress participativo donde el público nutre el robot o contribuye a la creación de los discos de
colores y que culminará cuando broten las semillas. Todo ello será un homenaje a los trabajadores
de la fábrica Trepat, los auténticos protagonistas de la primera mecanización agraria catalana. Con
la colaboración del Centre d’Art La Panera y el asesoramiento paisajístico y botánico del Museu
Blau de Barcelona. LABORATORIO DE CREACIÓN 2012.
17
PERFORMANCE
Autor Raül Martínez Beteta Artista Raül Martínez Distribució i producció
Natàlia Lloreta Procedència Catalunya - Espanya Web www.ferroluar.com
La Llotja, estand 26
180’
NO
TEXT
GRATIS
TP
e
Dies 7, 8 i 9 Instal·lació visitable d’11 a 14h
i de 17 a 20:30h · Cal Trepat
Sense seient. No es pot accedir al recinte amb vehicle particular.
Sin asiento. No se puede acceder al recinto con vehículo particular.
FONDAZIONE PONTEDERA TEATRO
Lisboa
MULTIDISCIPLINAR
Performance poètica i musical itinerant, dedicada a l’obra, l’univers i la ciutat natal
del gran poeta portuguès Fernando Pessoa. L’escriptor i els seus 10 heterònims literaris
emprenen un viatge coreogràfic per la ciutat, recorrent els seus carrers i els seus racons
més especials, muntats sobre les seves bicicletes. Els personatges evoquen l’atmosfera
de la capital portuguesa antiga interpretant fados i altres danses. Una proposta que
es converteix en una descoberta molt especial i que transforma la ciutat en una Lisboa
imaginària, literària i atemporal.
Performance poética y musical itinerante, dedicada a la obra, el universo y la ciudad del gran poeta
portugués Fernando Pessoa. El escritor y sus 10 heterónimos literarios emprenden un viaje coreográfico por la ciudad, recorriendo sus calles y sus rincones más especiales, montados sobre sus bicicletas. Los personajes evocan la atmósfera de la capital portuguesa antigua interpretando fados y
otras danzas. Una propuesta que se convierte en un descubrimiento muy especial y que transforma
la ciudad en una Lisboa imaginaria, literaria y atemporal.
EL DIA QUE
VAIG ESTRENAR
L’OBRA.
Autor Anna Stigsgaard, a partir de textos de Fernando Pessoa Direcció
Anna Stigsgaard Assistent de direcció Valentina Bechi Actors Valentina
Bechi, Alice Casarosa, Chiara Coletta, Simone Evangelisti, Julia Filippo, Alice
Maestroni, Francesca Perilli, Irene Rametta, Silvia Tufano, Cristina Valota,
Sara Morena Zanella Coordinació tècnica Stefano Franzoni Procedència
Itàlia Web www.pontederateatro.it
55’
MULTI
GRATIS
TP
e
Dia 8 13:00; 18:00 Dia 9 18:00
Pl. Carme - Sortida Itinerants
UN DIARI COBRA VIDA QUAN ES BARREJA AMB LA TEVA
Segueix-nos a:
UNA MICA DE TOTS
www.elperiodico.cat
facebook.com/elperiodico.cat I @elperiodico_cat
18
FRANCACHELA
TEATRO
Peccata minuta.
Déjanos caer
en la tentación
NOVES DRAMATÚRGIES
Recorregut sensual i vital a través de les debilitats humanes, un viatge als desitjos ocults, guiat per la temptació
innata a les coses prohibides, que celebra les passions
amagades i legitima la idea del pecat. Els sons, les olors,
el tacte seran els estímuls que ens faran sucumbir. Joc, decadència, alquímia, fascinació, hedonisme, perversions…
tot un univers amagat rere les portes que l’espectadorviatger ha d’anar obrint.
Recorrido sensual y vital a través de las debilidades humanas, un
viaje a los deseos ocultos, guiado por la tentación innata a les
cosas prohibidas, que celebra las pasiones escondidas y legitima
la idea del pecado. Los sonidos, los olores, el tacto serán los
estímulos que nos harán sucumbir. Juego, decadencia, alquimia,
fascinación, hedonismo, perversiones… un universo escondido
tras las puertas que el espectador-viajero abre a su paso.
Autor Francachela Teatro Direcció Isabel Caballero, Miguela Ángel Montilla Creació i interpretació Ángela Bermúdez, Isabel
Caballero, Jacobo Julio, Miguel Ángel Montilla, Lara Sanchis Espai escènic i vestuari Mónica Martí, Francachela Teatro,
Teatro Íntimo Disseny d’il·luminació Miguel Ángel Montilla Disseny gràfic Juan Domingo Fotografia Javier Luccer Vídeo
Senseless Producció Francachela Teatro, Teatro Íntimo, Produccions La Tía Lola Producció executiva Sara Sevilla Procedència
País Valencià - Espanya Web www.pro21cultural.com La Llotja, estand C2
80’
NO
TEXT
18
EUR
+18
Espectacle sense seient. No apte
per a persones amb mobilitat reduïda.
Espectáculo sin asiento. No apto para
personas con la movilidad reducida.
Dia 7 19:30; 23:30 Dia 8 23:30 Dia 9 12:00; 22:00
Foyer Teatre Ateneu
G.U.P.
Galizian Urban Project
CIRC URBÀ
Jove formació de gran talent especialitzada en el parkour, disciplina que consisteix a
desplaçar-se pel medi urbà o natural, superant els obstacles que es presenten en el camí
(tanques, murs, espais buits...) de la forma més fluïda possible, i servint-se únicament del
propi cos. Amb una formació física excel·lent i una capacitat acrobàtica increïble, GUP ha
participat en nombroses exhibicions internacionals i alguns dels seus membres han estat
seleccionats a l’esdeveniment mundial més important de l’especialitat: el Red Bull Art of
Motion. Un espectacle molt tècnic, ple de risc i emoció, que us deixarà bocabadats.
Joven formación de gran talento especializada en el parkour, disciplina que consiste en desplazarse
por el medio urbano o natural, superando los obstáculos que se presentan en el camino (vallas,
muros, espacios vacíos...) de la forma más fluida posible, y sirviéndose únicamente del propio cuerpo. Con una formación física excelente y una capacidad acrobática increíble, GUP ha participado
en numerosas exhibiciones internacionales y algunos de sus miembros han sido seleccionados en el
evento mundial más importante de la especialidad: el Red Bull Art of Motion. Un espectáculo muy
técnico, no falto de riesgo y emoción, que os dejará boquiabiertos.
Autor Galizian Urban Project Direcció GUP Integrants Sergio “Steel” Cora Campos, Rubén Alonso,
Pedro León “Phosky”, Alejandro Surís Costas, Pablo
“Brian” López Soutullo, Manu Umbría, Simon Gil,
Guillermo Lago Costas “Shobu”, Santiago Iglesias
Procedència Galícia - Espanya Web www.freeart.es
La Llotja, estand 16
19
25’
NO
TEXT
GRATIS
TP
Dia 7 11:00 Dia 8 11:00; 18:00 Dia 9 11:00
Pl. Nacions
GUILLEM ALBÀ
Trau
TEATRE D’HUMOR
Després dels èxits assolits amb Sketchofrènia i Flirt, Guillem Albà presenta Trau, un espectacle d’humor amb
molta energia i també amb molta tendresa. Una proposta visual, amb música en directe, que viatja de la comèdia a la poesia, passant per l’absurd i el teatre de titelles.
Un curiós personatge que es dedica a envasar moments
de la vida abans que arribin al seu final. Moments inacabats de la seva experiència. Veniu a descobrir com ho
fa i per què ho fa. Viureu una història peculiar amb les
emocions a flor de pell.
Tras los éxitos conseguidos con Sketchofrènia y Flirt, Guillem
Albà presenta Trau, un espectáculo de humor con mucha energía y también con mucha ternura. Una propuesta visual, con
música en directo, que viaja de la comedia a la poesía, pasando
por el absurdo y el teatro de títeres. Un curioso personaje que
se dedica a envasar momentos de la vida antes de que lleguen a
su final. Momentos inacabados de su experiencia. Venid a descubrir cómo lo hace y por qué. Viviréis una historia peculiar con
las emociones a flor de piel.
70’
NO
TEXT
18
EUR
TP
© Sílvia Poch
Direcció i dramatúrgia Guillem Albà Espai escènic i escenografia Alfred Casas Composició musical Anna Roig Arranjaments
musicals Pau Albà Disseny il·luminació i tècnics Ignasi Solé, Oriol Ibañez Construcció, vestuari i caracterització Alfred
Casas, L’Estaquirot Teatre, Rosa Maria Coca Wilja Family Regidoria, producció i management Blai Rodríguez Intèrprets:
Guillem Albà, Blai Rodríguez Internacional Management FiraTàrrega 2012 Ariadna Matamoros Col·labora Teatre de
l’Aurora d’Igualada Coproducció SAT! Sant Andreu Teatre de Barcelona. TRAU ha rebut el suport de l’ICEC – Generalitat
de Catalunya Procedència Catalunya - Espanya Web www.GuillemAlba.com
e
Dia 7 19:00; 23:30 Poli. Municipal A
HORTZMUGA TEATROA
Yo estuve allí y ... no lo
contaron como yo lo ví
CARRER
Espectacle que reflexiona sobre la relació entre el poder,
la política i els mitjans de comunicació. Com els mitjans
construeixen les grans veritats oficials, com manipulen
les dades, com fan interpretacions interessades, com es
creen cortines de fum per preservar els interessos dels
poderosos. Un assaig teatral que descobreix el funcionament dels grans mitjans per donar a entendre que estem
immersos en la desinformació. La notícia és la protagonista d’aquesta proposta que Hortzmuga porta al carrer,
al mig de l’àgora, per contrastar les seves tesis amb l’opinió pública més genuïna.
Autor Hortzmuga Teatroa Direcció Raúl Cancelo (Hortzmuga Teatroa) Actors Arantza Goikoetxea, Nabar Zarraga, Aritza
Rodríguez, Gustavo Gorosito Composició musical Shanti Basauri Espai sonor i tècnic de so David Otaegi Tècnic de llums
Milakamoon Disseny gràfic i il·lustracions Vudumedia e Iñigo Maestro Producció Teresa Gutiérrez (Hortzmuga Teatroa
Distribució Izpiñe Soto, Doltza Oararteta (Hortzmuga Teatroa) Procedència Euzkadi - Espanya Web hortzmuga.com
La Llotja, estand 17
60’
NO
TEXT
GRATIS
+18
e
Dia 8 00:00 Dia 9 00:00 St. Eloi - Pla del dipòsit
20
Espectáculo que reflexiona sobre la relación entre el poder, la
política y los medios de comunicación. Cómo los medios construyen las grandes verdades oficiales, cómo manipulan los datos, cómo hacen interpretaciones interesadas, cómo se crean
cortinas de humo para preservar los intereses de los poderosos.
Un ensayo teatral que descubre el funcionamiento de los grandes medios para dar a entender que estamos inmersos en la
desinformación. La noticia es la protagonista de esta propuesta
que Hortzmuga saca a la calle, al ágora, para contrastar sus tesis
con la opinión pública más genuina.
Amb la col·laboració de l’Associació dels Amics de l’Arbre
INSECTOTRÒPICS
La caputxeta galàctica
MULTIDISCIPLINAR
Companyia nascuda el 2011 arran de la unió de creadors
de diferents disciplines (pintura, música, vídeo i arts escèniques) amb ganes d’experimentar la interacció artística
en la producció d’espectacles multidisciplinaris. La Caputxeta Galàctica és un espectacle multimèdia de gran vistositat que explota la simultaneïtat de diferents expressions
per oferir un acostament per al públic adult al conegut
conte popular de La Caputxeta Vermella, més enllà de la
versió popularitzada pels germans Grimm. Una proposta
carregada de simbologies que en realitat és la metàfora
d’un viatge iniciàtic i de descobertes personals.
Compañía nacida en 2011 de la unión de creadores de distintas
disciplinas (pintura, música, vídeo y artes escénicas) con ganas de
experimentar la interacción artística en la producción de espectáculos multidisciplinares. La Caputxeta Galàctica es un espectáculo multimedia de gran vistosidad que explota la simultaneidad
de diferentes expresiones para ofrecer al público adulto un acercamiento al conocido cuento popular Caperucita Roja, más allá
de la versión popularizada por los hermanos Grimm. Una propuesta cargada de simbologías que en realidad es la metáfora
de un viaje iniciático y de descubrimientos personales.
Autoria i direcció Insectotròpics Videoexperimentadors Laia Ribas, VVV i Maria
Thorson Pintors Xanu i Eeex Músic Tullis Rennie Actriu Mar Nicolás Procedència
Catalunya - Espanya Web www.insectotropics.com La Llotja, estand C1
45’
CAT
GRATIS
+18
Dia 8 00:00; 23:00 Dia 9 22:30 Pl. Nacions
21
JOSÉ ANTONIO PORTILLO
Biblioteca de cuerdas y nudos
Moi, J’attends
INSTAL·LACIÓ
Artista plàstic, escriptor, editor, productor teatral, escenògraf i pedagog, Portillo porta anys recopilant i explicant històries. Ens presenta dues instal·lacions, que
transiten entre l’art contemporani i el teatre. La primera
és una estructura circular de fusta que alberga objectes,
textos, partitures, dibuixos i manuscrits inèdits, molts
d’ells trobats en papereres en diverses ciutats europees
i relligats amb cordes i nusos. Un contenidor d’històries
i signes narratius. La segona és un Arxiu de Gestos Emocionals, aportats per persones anònimes, que amaguen
fragments de vida degudament catalogats i que conviden a establir un diàleg obert amb els espectadors de
totes les edats. Una instal·lació escènica i narrativa basada en el llibre Moi, j’attends, i que va rebre el Premi de
Projectes Escènics Lleida 2010. Dues propostes insòlites
per a espectadors curiosos.
Artista plástico, escritor, editor, productor teatral, escenógrafo
y pedagogo, Portillo lleva años recopilando y explicando historias. Nos presenta dos instalaciones, que transitan entre el arte
contemporáneo y el teatro. La primera es una estructura circular de madera que alberga objetos, textos, partituras, dibujos
y manuscritos inéditos, muchos de ellos hallados en papeleras
en diversas ciudades europeas y atados con cuerdas y nudos.
Un contenedor de historias y signos narrativos. La segunda es
un Archivo de Gestos Emocionales, aportados por personas
anónimas, que esconden fragmentos de vida debidamente catalogados y que invitan a establecer un diálogo abierto con los
espectadores de todas las edades. Una instalación escénica y narrativa basada en el libro Moi, j’attends, y que obtuvo el Premi
de Projectes Escènics Lleida 2010. Dos propuestas insólitas para
espectadores curiosos.
Autoria, direcció i interpretació J.A. Portillo
Il·luminació Xavi Prieto Música SordoMondo
Realització escenografia Teatro Het Palais
d’Anvers (Bèlgica) Col·laboració CCB de Lisboa,
Percursos 2002-2004, Het Palais Agraïments
Serge Bloch Procedència País Valencià - Espanya
Punt de sortida i validació d’entrades:
Av. Generalitat / C. Verge del Pedregal
120’
CAST
ENG
18
EUR
TP
Dia 7 11:45 (cast | inf); 17:45 (cast);
19:45 (cast); 21:45 (eng); 23:45 (eng)
Dia 8 11:45 (cast | inf); 17:45 (cast);
19:45 (cast); 21:45 (eng); 23:45 (eng)
Dia 9 11:45 (cast | inf); 16:45 (eng)
El Molí - El Talladell
cia la meva tasca d’escenògraf (creador d’espais
narratius), narrador i mestre d’escola. Tot el meu
treball està impregnat de l’empremta que em va
deixar aquesta època de l’ensenyament.
La teva presència a FiraTàrrega és habitual, sobretot com a tècnic de l’Ajuntament de Benicàssim.
Ara et toca viure la Fira des d’un altre costat. Quines diferències esperes trobar-te?
Enfrontar-me a una cosa a la qual mai no m’acabo
d’acostumar. Una cosa pel que mai no vaig voler
dedicar-me a la creació exclusivament: “dependre
de la mirada dels altres”. Dependre econòmicament de la creació era una cosa que sempre anava
en contra d’un ritme i d’un procés que necessito
per arribar a “cap lloc”.
Entrevista a José Antonio Portillo
El que fa José Antonio Portillo (Lerma, 1959) és
difícil de classificar. Artista plàstic, escriptor, editor, productor teatral, escenògraf i pedagog, Portillo porta anys recopilant i explicant històries. La
seva presència com a programador a FiraTàrrega
és habitual, però aquest any arriba en condició de
creador, amb dos espectacles sota el braç.
Les sessions matinals estan adaptades per al públic infantil.
Les sessions infantils i les que es fan en anglès tenen una
durada de 90’. Aquest espectacle es realitza fora de la ciutat. Prèvia presentació de l’entrada, els espectadors seran
conduïts en autobús al Talladell on hauran de fer una petita
caminada. La durada total inclou els desplaçaments d’anada
i tornada i l’espectacle. El seient no està garantit.
Arts visuals i arts escèniques en un mateix plat.
Com mescles els ingredients?
Artista plàstic, programador, escenògraf... En quina condició véns a FiraTàrrega?
Sempre necessito visualitzar i materialitzar un espai on habitin les meves narracions. Després van
venir persones del món de les arts escèniques que
van pensar que el meu treball i univers també es
podria adaptar al seu hàbitat. D’aquesta manera
van sorgir projectes com “Artefactes” i el “Museu
del Temps”, propostes escèniques produïdes per
Albena Teatre i Tanttaka Teatroa.
El meu cos no el puc aïllar en fragments. Sóc un
petit trencaclosques en el qual conviuen totes les
peces. És cert que a Tàrrega adquirirà més presèn-
Com comença aquesta afició pel col·leccionisme, la
tasca gairebé museogràfica que realitzes sobre la
intimitat i els paisatges emocionals que exhibeixes?
22
Las sesiones matinales están adaptadas para el público infantil.
Las sesiones infantiles, así como las que se realizan en inglés tienen una duración de 90’. Este espectáculo se realiza fuera de la
ciudad. Previa presentación de la entrada, los espectadores serán
conducidos en autobús a El Talladell donde tendrán que hacer una
pequeña caminata. La duración total incluye los desplazamientos
de ida y regreso y el espectáculo. El asiento no está garantizado.
Punto de salida y validación de entradas:
Av. Generalitat / C. Verge del Pedregal
Si per col·leccionisme s’entén l’activitat d’acollir en
unes prestatgeries treballs realitzats en diferents
tallers amb nens d’Europa; si per col·leccionisme
s’entén recollir boles de paper trobades a les papereres..., llavors sí que tinc aquesta afició. Mai
no hi ha un moment concret en què comença una
cosa, però puc dir que el meu moment més febril
de col·leccionar objectes va ser quan vaig treballar
com a mestre d’escola.
Què va representar per a tu rebre el Premi de Projectes Escènics Lleida 2010?
Rebre el premi i començar el projecte “Arxiu de
gestos emocionals” va ser tornar a sentir les sensacions que vaig experimentar a partir de l’any 2001
quan el Centre Cultural de Belem (Lisboa) i Teatralia em van donar l’oportunitat d’enfrontar-me
a diferents projectes de creació sense la necessitat
de crear un producte cultural. Tornar a sentir que
el més important és el procés de treball sense la
necessitat d’acabar en una “cosa” que es pogués
vendre a les fires d’arts escèniques. Aquest tipus
de projectes et permeten treballar sense por a encaixar o no encaixar en els patrons d’exhibició escènica. Si finalment troba espais on mostrar-se bé i si
no és possible quedarà el procés enriquidor. Sé que
pot semblar una frivolitat en els temps que corren,
però aquestes plataformes de treball van sorgir en
temps de bonança quan la gent estava molt ocupada a treure el màxim de benefici a les produccions.
No hem d’oblidar que aquests premis o institucions
busquen crear un base sòlida de reflexió i creació.
L’HORTA TEATRE
Eufòria
TEATRE D’HUMOR
Companyia valenciana amb 37 anys de presència al panorama teatral al llarg dels quals ha produït més de 30
espectacles. Proposta d’autoajuda col·lectiva en què dos
actors apliquen una injecció d’eufòria als espectadors
per pal·liar la depressió en la qual estem immersos per
culpa de la crisi econòmica. Una sessió terapèutica en
què els protagonistes interactuen amb el públic amb humor i ironia. El millor antídot contra la crisi i el desànim.
AMB LA COL·LABORACIÓ DE LA XARXA ALCOVER.
Compañía valenciana con 37 años de presencia en el panorama
teatral a lo largo de los que ha producido más de 30 espectáculos. Propuesta de auto-ayuda colectiva en que dos actores
aplican una inyección de euforia a los espectadores para paliar
la depresión en la que estamos inmersos por culpa de la crisis
económica. Una sesión terapéutica donde los protagonistas interactúan con el público con humor e ironía. El mejor antídoto
contra la crisis y el desánimo. CON LA COLABORACIÓN DE LA
XARXA ALCOVER.
Autor i director Roberto García Intèrprets Xavo Giménez i Pau Blanco Escenografia L’Horta Teatre Vestuari Cristina
Perpinyà Efectes sonors - iPad Roberto García Programació software sonor Juan Pablo Mendiola Disseny gràfic Assad
Kasab Fotografia Laia Cárdenas Música Xavo Giménez, Roberto García DVD Salva Meseguer Tècnic de gira JuanVicente
Lairón Administració Bea López Comunicació i distribució L’Horta Teatre Ajudant de direcció Juan Pablo Mendiola
Producció executiva Alfred Picó Procedència País Valencià - Espanya Web www.lhortateatre.com La Llotja, estand 35
75’
CAT
CAST
5
EUR
+18
L’entrada no garanteix el dret a seient.
La entrada no garantiza el derecho a asiento.
Dia 7 22:30 (cast) Dia 8 22:30 (cat) Dia 9 22:30 (cat)
Pl. dels Comediants
© Jordi Bover
LOS GALINDOS
Maiurta
CIRC
Després de la grandiositat de l’espectacle inaugural de FiraTàrrega 2011, Los Galindos tornen amb una proposta intimista i poètica per a tots els públics que ens connecta amb un
món ancestral i ens proposa compartir l’ensurt, la proesa i la rialla del circ. Circ d’entranya,
que convida a la introspecció, basat en l’experiència personal i artística del pallasso, malabarista, trapezista i acròbata excèntric i en la seva herència familiar de forner. Un espectacle
circular que ens transporta als orígens i que reivindica el respecte intergeneracional i les
possibilitats de l’individu. Un espai de joc, que explica un conte sense història i aixeca la pols
del camí per excitar la memòria dels viatgers.
Autor Los Galindos Direcció Bet Garrell Pallasso Marcel Escolano Músic Marc
Vila Escriptura Marcel Escolano Creació musical Marc Vila Concepció d’espai
i escenografia Los Galindos Tècnic muntatge i llum Nathan Wallace Vestuari
Perturbado de Ponzoña Construccions tèxtils i pintura Txell Janot Andròmines
Helios Pista Antigua i Barbuda, Sebas Kifer i Txell Janot Il·luminació Los Galindos
Sonorització Marc Vila Constructor Iurta Raphaël Gacon Wenger Fotografia
Jordi Bover i Maya Takeuchi Video Jordi Teixidor Disseny gràfic Jordi Santamaria
Comunicació i distribució Txell Bosch Producció Los Galindos. Amb el suport de
l’Institut Català de les Indústries Culturals, Roca Umbert - Fàbrica de les Arts i
Circ Crac Procedència Catalunya - Espanya Web www.losgalindos.net La Llotja,
estand C4
Después de la grandiosidad del espectáculo inaugural de FiraTàrrega 2011, Los Galindos regresan con
una propuesta intimista y poética para todos los públicos que nos conecta con un mundo ancestral y
nos propone compartir el sobresalto, la proeza y la sonrisa del circo. Circo de entraña, que invita a la introspección, basado en la experiencia personal y artística del payaso, malabarista, trapecista y acróbata
excéntrico y en su herencia familiar de panadero. Un espectáculo circular que nos transporta a los orígenes y que reivindica el respeto intergeneracional y las posibilidades del individuo. Un espacio de juego
que explica un cuento sin historia y levanta el polvo del camino para excitar la memoria de los viajeros.
40’
NO
TEXT
10
EUR
TP
Dia 7 20:00; 23:00 Dia 8 20:00; 23:00 Dia 9 19:30; 22:00 Reguer C
23
MADUIXA TEATRE
Tam Tam
40’
NO
TEXT
GRATIS
Companyia valenciana reconeguda amb diversos premis
per les seves produccions que conjuguen hàbilment els
llenguatges musical, visual, coreogràfic i plàstic amb una
voluntat explícita de teatralitat. Tam Tam és un espectacle de carrer itinerant amb sis personatges que, amb una
estètica molt acurada, passegen per la ciutat en sincronia
amb el ritme musical i establint una relació directa amb
el públic. Un viatge a través del potencial humà on els
impulsos es transformen en percussió, els moviments en
dansa i la veu en música. Una proposta energètica que
farà les delícies de grans i petits.
TP
Dia 7 12:30; 18:30 (Pl. Carme - Sortida itinerants)
Dia 8 11:30 (Pl. Carme - Sortida itinerants); 21:30
Dia 9 17:30 (C. Migdia - Sortida Itinerants)
Autor i director Joan Santacreu Intèrprets Anabel Calderón, Salva Torres, Joan Ballester, Joan Santacreu, Cristina Garcia, Cristina Campillo Coreografia Mamen García Música Damián Sánchez Vestuari Joan Miquel Reig Màscares Enric
Juezas Il·luminació Sergio Sanjuan Escenografia Adriana Caballero Fotografies Dolors Serra, Voro Sendra Vídeo Hugo
Llopis Assessoria Inetec Producció Maduixa Teatre Distribució Loles Peris Procedència País Valencià - Espanya Web
www.maduixacreacions.com La Llotja, estand C5
EUSKAL
TEATROA
CARRER
Compañía valenciana reconocida con distintos premios por sus
producciones que conjugan hábilmente los lenguajes musical,
visual, coreográfico y plástico con una explícita voluntad de teatralidad. Tam Tam es un espectáculo de calle itinerante con seis
personajes que, con una estética muy cuidada, pasean por la
ciudad en sincronía con el ritmo musical y estableciendo una
relación directa con el público. Un viaje a través del potencial
humano donde los impulsos se transforman en percusión, los
movimientos en danza y la voz en música. Una propuesta energética que hará las delicias de pequeños y mayores.
iraila 6 - 9 septiembre 2012
HORTZMUGA TEATRO
Yo estuve allí y… no lo contaron como yo lo vi
St. Eloi - Pla del dipòsit 7 > 00:00h
8 > 00:00h
ORGANIK DANTZA ANTZERKIA
Carneros
Pl. Nacions
24
7 > 17:30h
8 > 17:00h
9 > 19:30h
© David Ruano
MARTA CARRASCO
No sé si...
DANSA-TEATRE
Ballarina, coreògrafa i creadora de llarg recorregut, Marta Carrasco parteix en aquest projecte d’una reflexió sobre el dubte i el desig com a motors de l’existència. Una
història emocional i de recerca de la veritat interior, que
contraposa l’etern amb l’efímer i la vida amb la mort.
Un espectacle de dansa, paraula i gest que transita en
l’univers de la incertesa a la recerca d’una llum que motivi la creació i d’un camí que ens condueixi a la llibertat.
Bailarina, coreógrafa y creadora de largo recorrido, en este proyecto Marta Carrasco parte de una reflexión sobre la duda y el
deseo como motores de la existencia. Una historia emocional y
de búsqueda de la verdad interior, que contrapone lo eterno
con lo efímero y la vida con la muerte. Un espectáculo de danza,
palabra y gesto que transita en el universo de la incertidumbre
en busca de una luz que motive la creación y de un camino que
nos conduzca a la libertad.
Autora i directora Marta Carrasco Intèrprets Marta Carrasco, Alberto Velasco
Escenografía Marta Carrasco, Pau Fernández i Pep Garcia Realitzacions
escenogràfiques Dario Aguilar Il·luminació Quico Gutiérrez Muntatge musical
José Antonio Gutiérrez Vestuari i maquillatge Companyia Marta Carrasco
i Pau Fernández Cap tècnic Toño Vladimir Tècnic de so Joan Valldeperas
Fotografia David Ruano Clip de vídeo Jose Manuel Prados Producció Salometa
SL Producció tècnica Antoni Vladimir Producció executiva Rosa Isart. Una
producció de Salometa SL i CAET, amb la col·laboració del festival Temporada
Alta de Girona. Amb el suport del CoNCA, Institut Ramon Llull, INAEM-Ministerio
de Cultura Agraïments Centre Cultural de Vilanova del Vallès, Pep Bou SL,
Ca l’Estruch Procedència Catalunya - Espanya Web www.martacarrasco.com
La Llotja, estand 28
60’
NO
TEXT
18
EUR
+18
Dia 7 22:00 Dia 8 12:00 Teatre Ateneu
25
26
OBSKENÉ
Trossos
NOVES DRAMATÚRGIES
Trossos és un campament i una cruïlla, trossos de memòria, de records i de casualitats. Un muntatge que parla sobre la xenofòbia des d’una òptica contemporània.
Teatre de carrer que vol apropar-se a la gent per plantejar algunes preguntes: què és una llar, què és una nació,
d’on som… Un espectacle on l’espectador tria i es troba
davant de quatre camins possibles, amb unes històries
que li permetran conèixer de prop els universos dels
seus habitants. Projecte seleccionat als LABORATORIS DE
CREACIÓ 2012, amb la coproducció del Centre d’Arts Escèniques de Terrassa (CAET).
Trossos es un campamento y un cruce, pedazos de memoria, de
recuerdos y de casualidades. Un montaje que habla sobre la xenofobia desde una óptica contemporánea. Teatro de calle que
quiere acercarse a la gente para plantear algunas preguntas:
qué es un hogar, qué es una nación, de dónde somos… Un espectáculo donde el espectador elige y se encuentra ante cuatro
caminos posibles, con unas historias que le permitirán conocer
de cerca los universos de sus habitantes. Proyecto seleccionado
en los LABORATORIS DE CREACIÓ 2012, con la coproducción del
Centre d’Arts Escèniques de Terrassa (CAET).
CAST
ENG
40’
5
EUR
+18
e
Dia 7 21:00 (Z); 21:25 (B); 21:50 (V | eng); 22:15
(H); 22:40 (Z); 23:05 (B); 23:30 (V); 23:50 (H) Dia
8 21:00 (Z); 21:25 (B); 21:50 (V | eng); 22:15 (H);
22:40 (Z); 23:05 (B); 23:30 (V); 23:50 (H) Dia 9
20:30 (Z); 20:55 (B); 21:20 (V | eng); 21:45 (H);
E. Jacint Verdaguer
Les lletres entre parèntesi identifiquen els 4 envelats, amb
4 històries diferents. Si voleu assistir a més d’un passi (altern) se us aplicarà el 20% de descompte si la compra la feu
al mateix moment i a les taquilles de la Pl. del Carme. Els
passis consecutius no són compatibles a causa de la durada. Espectacle no accessible a persones amb minusvalidesa.
Las letras entre paréntesis identifican las 4 carpas, con 4 historias distintas. Si queréis asistir a más de un pase (alterno) tendréis un 20% de descuento si realizáis la compra de una sola vez
y en las taquillas de la Pl. del Carme. Los pases consecutivos no
son compatibles debido a su duración. Espectáculo no accesible
a personas con minusvalidez.
27
Autor Creació col·lectiva de la Companyia Obskené
Direcció Ricard Soler i Mallol Dramatúrgia Albert
Boronat Intèrprets Constanza Aguirre, Àngel Inzunza, Juan Pablo Miranda i Melina Pereyra Escenografia Josep Carreras Vestuari LaCota Il·luminació
Sergi Torrecilla Composició musical Hans Laguna
Moviment Judith Pujol Disseny gràfic Magda Puig
Construcció escenografia Max Dalmau Ajudant de
direcció Albert Boronat Assistent de direcció Anna
Maria Ricart Ajudant de producció Sergi Príncep
Ajudant d’il·luminació Rosa Serra i Torrens Producció executiva Montse González Parera - Companyia Obskené Procedència Catalunya - Espanya Web
www.obskene.org La Llotja, estand 34
ORGANIK DANTZA-ANTZERKI
Carneros
DANSA
Després dels seus espectacles +ES3 i Malditas, la companyia que dirigeix Natalia Monge fixa la seva mirada
en l’esport rural per presentar una peça de dansa de carrer inspirada en els combats de mascles ovins. A partir
de la manera com s’enfronten aquests animals –acoten
el cap, aixequen les banyes, es barallen–, Organik proposa una reflexió sobre la diversió que genera aquest
tipus d’encontres entre els ramaders aficionats a la lluita
i a la competició.
17’
NO
TEXT
GRATIS
TP
Dia 7 17:30 Dia 8 17:00 Dia 9 19:30 Pl. Nacions
Autora i directora Natalia Monge Intèrprets Pilar
Andrés i Eneko Balerdi Música Marc Cano Vestuari
Organik i Mayda Zabala Fotografia Bubu (Jose Mª
Martínez) Producció Portal 71 i Organik Distribució Portal 71 Procedència Euzkadi - Espanya Web
www.organik.com.es La Llotja, estand 17
Después de sus espectáculos +ES3 y Malditas, la compañía que
dirige Natalia Monge fija su mirada en el deporte rural para
presentar una pieza de danza de calle inspirada en los combates
de machos ovinos. A partir de la manera cómo se enfrentan estos animales –bajan la cabeza, levantan los cuernos, se pelean–,
Organik propone una reflexión sobre la diversión que genera
este tipo de encuentros entre los ganaderos aficionados a la
lucha y a la competición.
PARKING SHAKESPEARE
Treballs d’amor perduts
TEATRE
La companyia Parking Shakespeare torna a Tàrrega per oferir-nos una manera informal
d’accedir a l’obra del gran dramaturg anglès a l’aire lliure, sense bambolines, decorats ni
focus. En aquesta ocasió una de les seves primeres comèdies, els Treballs d’amor perduts,
una sàtira contra l’afectació i les ridiculeses de la gent que creu trobar-se al cim de la
civilitat. Un text que, segons sembla, va ser l’embrió del Somni d’una nit d’estiu que la
companyia va presentar el 2011 al públic de FiraTàrrega.
La companyia Parking Shakespeare regresa a Tàrrega para ofrecernos un modo informal de acceder a la obra del gran dramaturgo inglés al aire libre, sin bambalinas, decorados ni focos. En esta
ocasión una de sus primeras comedias, los Trabajos de amor perdidos, una sátira contra la afectación y las ridiculeces de la gente que cree encontrarse en la cumbre de la civilidad. Un texto que,
según parece, sirvió de embrión para el Sueño de una noche de verano que la compañía presentó
en 2011 al público de FiraTàrrega.
28
Autor William Shakespeare Direcció Marilia Samper Intèrprets Òscar Bosch,
Mireia Cirera, Ester Cort, Mireia Piferrer, Adrià Díaz, Ferran Herrera, Pep
Garcia-Pascual, José Pedro García-Balada, Carles Gilabert, Ariadna Matas, Santi
Monreal, Ricard Sadurní Producció Eli Guasch Producció executiva Pelevin S.L
Procedència Catalunya - Espanya Web www.parkingshakespeare.com
80’
CAT
GRATIS
TP
Dia 7 19:00 Dia 8 17:00; 19:00 Plaça Espanya
PERE FAURA
Dansa real ja!
DANSA
El coreògraf i ballarí Pere Faura es va formar als Països Baixos i actualment col·labora
amb La Caldera i el Mercat de les Flors. Amb aquesta performance de carrer fa una
reivindicació escènica que reclama un ideal impossible, més enllà de la manifestació i
la cassolada: la creació del món de la dansa. Una execució física, concreta i personal de
la partitura d’un món impensable però imaginable. Un univers fictici on tot s’articula
a través de la lògica de la dansa i on cada acció vital s’entén com un acte coreogràfic.
El coreógrafo y bailarín Pere Faura se formó en los Países Bajos y actualmente colabora con La Caldera y el Mercat de les Flors. Con esta performance de calle hace una reivindicación escénica que
reclama un ideal imposible, más allá de la manifestación y la cacerolada: la creación del mundo de
la danza. Una execución física, concreta y personal de la partitura de un mundo impensable pero
imaginable. Un universo ficticio donde todo se articula a través de la lógica de la danza y donde
cada acción vital se entiende como un acto coreográfico.
30’
CAST
GRATIS
TP
Autor i director Pere Faura Música Arturo Castillo Imatge Joan Escofet Producció Pere Faura, Elclimamola, Festival TNT, Antic Teatre, La Caldera, Nunart
Fotografia Jordi Surribas Procedència Catalunya - Espanya Web perefaura.com
Dia 7 18:30 Dia 8 19:30 Dia 9 18:00 Pl. Nacions
© Pere Brix
PERE FAURA
Radio Patio
PERFORMANCE
Durant el procés d’investigació i construcció del seu espectacle Dansa real, ja!, Pere
Faura va gestar la idea per a una nova peça basada en la improvisació a partir de continguts recollits a temps real en un reproductor de ràdio. Un exercici que combina diferents tècniques escèniques amb diferents tipologies musicals, elements discursius o
d’entreteniment. Un treball performatiu concebut per ser representat al carrer i que el
públic de FiraTàrrega té el privilegi de tastar per primer cop.
Durante el proceso de investigación y construcción de su espectáculo Dansa real, ja!, Pere Faura
gestó la idea para una nueva pieza basada en la improvisación a partir de contenidos recogidos a
tiempo real en un reproductor de radio. Un ejercicio que combina diferentes técnicas escénicas con
distintas tipologías musicales, elementos discursivos o de entretenimiento. Un trabajo performativo concebido para ser representado en la calle y que el público de FiraTàrrega tiene el privilegio
de degustar por primera vez.
30’
Autor i director Pere Faura Concepte i execució Pere Faura Tècnic Israel Quintero Procedència Catalunya - Espanya Web perefaura.com
MULTI
5
EUR
TP
e
Dia 7 11:00 Dia 8 11:00 Dia 9 11:00
Pl. dels Comediants
29
L’entrada no garanteix el dret a seient.
La entrada no garantiza el derecho a asiento.
PRODUCCIONES IMPERDIBLES
La mirada interior
Ballarins Lucía Vázquez, María José Villar, Juan Melchor, Ivan Amaya Coreògrafs
Manuela Nogales, Pilar Pérez Calvete, Guillermo Weickert Música original José
Pipió, José María Roca Selecció musical Gema López, José Pipió, José María Roca
So Sergio Collantes Idea, espai escènic i sonor José María Roca Coordinació
artística Gema López, José Pipió, José María Roca Producció Silvana Redivo
Administració Mela Peñalver Distribució Laura Godoy Procedència Andalucía Espanya Web www.imperdible.org La Llotja, estand 04
60’
NO
TEXT
GRATIS
TP
DANSA
Producciones Imperdibles pot presumir de tenir un segell propi en el món de la dansa,
ja que en cada treball fan un exercici de posada en escena innovador, fusionant llenguatges i obrint vies de comunicació amb l’espectador. Els espectadors de FiraTàrrega
recordaran espectacles com Mirando al Cielo o Caleidoscopio que van causar sensació al
seu dia. Ara amb La mirada interior connecten el públic a uns auriculars al voltant d’un
cercle que està al mateix pla que els ballarins, amb els quals interactuen. A fora tot és
silenci. A dins, un espai sonor privat que dóna sentit a la dansa. Un públic actiu que crea
i gaudeix del seu propi espectacle.
Producciones Imperdibles puede presumir de tener un sello propio en el mundo de la danza, ya que
en cada trabajo hacen un ejercicio de puesta en escena innovador, fusionando lenguajes y abriendo vías de comunicación con el espectador. Los espectadores de FiraTàrrega recordarán espectáculos como Mirando al Cielo o Caleidoscopio que en su día causaron sensación. Ahora con La mirada
interior conectan el público a unos auriculares alrededor de un círculo en el mismo plano que los
bailarines, con los que interactúan. Afuera todo es silencio. Dentro, un espacio sonoro privado que
da sentido a la danza. Un público activo que crea y disfruta de su propio espectáculo.
Amb la col·laboració de l’Associació dels Amics de l’Arbre
Dia 7 18:00; 19:30 Dia 8 18:00; 19:30
St. Eloi - Pla del dipòsit
Aquest espectacle consta de 6 coreografies diferents de 10’ de durada cadascuna. El públic assegut es renova en cada coreografia.
Este espectáculo consta de 6 coreografías distintas de 10’ de duración cada una. El público sentado se renueva en cada coreografía.
ROSER LÓPEZ ESPINOSA
Before we fall
DANSA
Formada en dansa contemporània als Països Baixos, Roser López Espinosa és una de les joves coreògrafes més prometedores del nostre país
segons la revista de dansa Susy-Q. Amb diverses peces premiades internacionalment, ha col·laborat com a ballarina amb Àngels Margarit, Cesc
Gelabert, el cineasta Isaki Lacuesta, Iago Pericot i Marta Reig Torres, entre altres. En aquesta peça de 20 minuts ens presenta un joc de complicitats que investiga en sortir fora d’equilibri, les fugues i les arquitectures
compartides, buscant els límits on podem arribar abans de caure.
© Alfred Mauve
Creació i dansa Maria Campos Arroyo i Roser López Espinosa So Ilia Mayer i Blue ‘n boogie Producció
L’escènica Management Marine Budin / Elclimamola Agraïments a Guy Nader, Sergio Rodríguez, Raquel Gualtero, Rosa Espinosa i Alfred Mauve Artista resident La Caldera 2012. Amb la col·laboració
del Departament de Cultura, Generalitat de Catalunya. Fotos Alfred Mauve Procedència Catalunya
- Espanya Web www.roserlopez.com
Formada en danza contemporánea en los Países Bajos, Roser López Espinosa es
una de las jóvenes coreógrafas más prometedoras de nuestro país según la revista
de danza Susy-Q. Con distintas piezas premiadas internacionalmente, ha colaborado como bailarina con Àngels Margarit, Cesc Gelabert, el cineasta Isaki Lacuesta, Iago Pericot y Marta Reig Torres, entre otros. En esta pieza de 20 minutos nos
presenta un juego de complicidades que investiga al salir fuera de equilibrio, las
fugas y las arquitecturas compartidas, buscando los límites dónde podemos llegar
antes de la caída.
20’
NO
TEXT
5
EUR
TP
Dia 7 19:00 Dia 8 19:00 Dia 9 18:30 E. Reguer A
30
L’entrada no garanteix
el dret a seient.
La entrada no garantiza
el derecho a asiento.
SACUDE
Las aventuras de Sacu y Mica:
Falso giro 2 / Tugiro
DANSA VERTICAL
Companyia de dansa vertical i aèria que fusiona el teatre, la dansa, el circ, la música, el
vídeo i la poesia. El seu primer espectacle (Aire, sueños de un compositor) el va estrenar
el 2006 al festival Interferències de Barcelona i han col·laborat en diverses produccions
de la Fura dels Baus i de Comediants. Les dues parts de què consta Las aventuras de Sacu
y Mica, són dues peces de dansa aèria que han obtingut el premi al Certamen Coreográfico Internacional Burgos - New York dels anys 2009 i 2011.
Compañía de danza vertical y aérea que fusiona el teatro, la danza, el circo, la música, el video y la poesía. Su primer espectáculo (Aire, sueños de un compositor) se estrenó en 2006 en el festival Interferències de Barcelona y han colaborado en distintas producciones de la Fura dels Baus y de Comediants. Las
dos partes de que consta Las aventuras de Sacu y Mica, son dos piezas de danza aérea que han obtenido el premio en el Certamen Coreográfico Internacional Burgos - New York de los años 2009 y 2011.
Autor Sacude, Danza Vertical y Danza Aérea Direcció Samuel Delgado Martín Ballarins Mamen Alcázar i Samuel Delgado
Tècnic llum, so i projecció Genis Morral Música Nicolas Martin Vestuari Sacude Procedència Catalunya - Espanya Web
www.sacude.com
20’
NO
TEXT
GRATIS
TP
Dia 7 21:30 (Falso giro 2); 23:00 (Tugiro)
Dia 8 22:00 (Falso giro 2); 23:30 (Tugiro)
Dia 9 22:00 (Falso giro 2); 23:30 (Tugiro)
Pl. Major
SCHWEIGMAN&
Zweep
NOVES DRAMATÚRGIES
Autora i directora Boukje Schweigman Escenografia Theun
Mosk Compositors Bo Koek & Rik
Elstgeest Vestuari Aukje Koelstra
Administració Marc Meijer (Theaterzaken Via Rudolphi) Cap de
producció Andrea Astbury Cap tècnic Jeroen van Heijningen Publicitat Leonie Dijkstra Ballarines Birgit
Gunzl, Marinke Eijgenraam, Ibelise
Guardia, Boukje Schweigman Tècnics Kas van Huisstede, Jurr van
Diggele, Gjalt Vlam Procedència
Holanda Web schweigman.org
Amb la col·laboració de Cartaes
70’
NO
TEXT
18
EUR
+18
Dia 7 23:30 Dia 8 22:00 Dia 9 20:30 Nau Cartaes
© Jochem Jurgens
Schweigman& és una companyia holandesa liderada per Boukje Schweigman,
creadora que treballa el teatre físic i visual cercant la proximitat i la complicitat
del públic. Llenguatge corporal, moviment, domini de l’espai, sensacions sensorials i una acurada posada en escena són els ingredients principals de les seves
produccions, premiades en diverses ocasions. A Zweep s’inspira en les arts del
txi-kung, el kung-fu i en l’ús del fuet com a arma per desenvolupar un espectacle sobre la vulnerabilitat, que conjuga la força i la ritualitat amb la sensibilitat i
l’expressivitat poètica.
31
Schweigman& es una compañía holandesa liderada por Boukje Schweigman, creadora que trabaja el teatre físico y visual buscando la proximidad
y la complicidad del público. Lenguaje corporal, movimiento, dominio
del espacio, sensaciones sensoriales y una cuidada puesta en escena son
los ingredientes principales de sus producciones, premiadas en distintas
ocasiones. En Zweep se inspira en las artes del txi-kung, el kung-fu y en
el uso del látigo como arma para desarrollar un espectáculo sobre la vulnerabilidad, que conjuga la fuerza y la ritualidad con la sensibilidad y la
expresividad poética.
© Alfred Mauve
SENZA TEMPO
La Virreina ciega
DANSA TEATRE
Peça curta de teatre-dansa per a espais públics que va
sorgir del projecte Portes secretes. Un espectacle entorn
de dos personatges i un nen pianista que explica la història d’una presonera que no veu mai la llum del sol.
Una metàfora de la dependència i de la por dels adults a
treure’s la bena dels ulls. Un relat sobre la por a la llibertat i una reivindicació de la innocència dels infants per
aprendre a veure el món amb una nova mirada.
Pieza breve de teatro-danza para espacios públicos que surgió
del proyecto Portes secretes. Un espectáculo en torno de dos
personajes y un niño pianista que explica la historia de una prisionera que no ve nunca la luz del sol. Una metáfora de la dependencia y del miedo de los adultos a quitarse la venda de los
ojos. Un relato sobre el miedo a la libertad y una reivindicación
de la inocencia de los niños para aprender a ver el mundo con
una nueva mirada.
Autora i directora Inés Boza Intèrprets Nelo Nebot, Inés Boza, Iannis Obiols, amb la participació de 7 nens Música Peces
de Borodin, Bach i Prokoviev interpretades al piano en directe Vestuari Viviane Calvitti Gestió & Producció Núria Martí
Producció & Distribució Anne-Sophie Péres Raybaut Fotografia Alfred Mauve Centre de Creació ACDAC - La Caldera
Procedència Catalunya - Espanya Web senzatempo.es
30’
NO
TEXT
GRATIS
TP
e
Dia 7 12:30 Dia 8 12:30 Dia 9 12:30 Pl. Major
Amb la col·laboració de Gyas Club i Maria Alba Segarra
SERES COMUNES
Descomposición
TEATRE
Col·lectiu artístic mexicà que treballa per aproximar la
relació entre l’artista, l’obra i l’espectador. Intens diàleg
dramàtic de rabiosa actualitat que mostra els impediments i els prejudicis que les noves generacions afronten
en l’actual món sembrat d’ambicions desmesurades i de
corrupció. Dos joves, de diversa extracció social i que es
coneixen des de la infantesa, conversen sobre les seves
ambicions vitals, a través de les quals es fan presents la
intolerància, la confrontació cultural i el deteriorament
moral de la societat.
Colectivo artístico mexicano que trabaja para aproximar la relación entre el artista, la obra y el espectador. Intenso diálogo dramático de rabiosa actualidad que muestra los impedimentos y
los prejuicios que las nuevas generaciones afrontan en el actual
mundo sembrado de ambiciones desmedidas y de corrupción.
Dos jóvenes, de diversa extracción social y que se conocen desde
la infancia, conversan sobre sus ambiciones vitales, a través de
las que se hacen presentes la intolerancia, la confrontación cultural y el deterioro moral de la sociedad.
100’
CAST
18
EUR
+18
e
Dia 7 21:00 Dia 8 13:00 Dia 9 19:30
Poli. Municipal B
Autor i director Alfonso Cárcamo Actors Antonio Rojas i Mario Eduardo D’León Intervenció sonora Arthur Henry Fork
Producció executiva Linda Ramos i Marisol Buenaventura Procedència Mèxic Web serescomunes.com La Llotja, estand C6
32
Bring the ice
A circus cabaret from Sweden
CIRC
© Alex Hinchcliffe
Cabaret de circ de carrer contemporani que inclou una selecció de companyies vinculades al centre de creació Subtopia, presentant artistes procedents de Suècia, Catalunya,
Dinamarca, Finlàndia, França i Espanya. Una proposta sueca inclosa dins el Focus Nòrdic
de FiraTàrrega 2012, concebuda especialment per a la plaça dels Àlbers, un espai públic
íntim i especial. Cinc companyies hi prenen part amb els seus espectacles: Ruby Rose
amb Eat it, Chipmunk Forge amb Phågel – The best cat and bird show ever, Sisters amb
Clockwork, Animal Religion amb Sounds & Knots i La Meute amb Balanscule, tots ells
presentats en un espai dissenyat per l’escenògraf Jordi Queralt. Una coproducció entre
FiraTàrrega i Subtopia.
Cabaret de circo de calle contemporáneo que incluye una selección de compañías vinculadas al
centro de creación Subtopia, presentando artistas procedentes de Suecia, Catalunya, Dinamarca,
Finlandia, Francia y España. Una propuesta sueca incluida en el Foco Nórdico de FiraTàrrega 2012,
concebida especialmente para la plaza dels Àlbers, un espacio público íntimo y especial. Cinco compañías toman parte con sus espectáculos: Ruby Rose con Eat it, Chipmunk Forge con Phågel – The
best cat and bird show ever, Sisters con Clockwork, Animal Religion con Sounds & Knots y La Meute
con Balanscule, todos ellos presentados en un espacio diseñado por el escenógrafo Jordi Queralt.
Una coproducción entre FiraTàrrega y Subtopia.
33
Autor Treball col·lectiu Companyies participants Ruby Rose, La Meute, Sisters,
Animal Religion, Chipmunk Forge Escenografia Jordi Queralt Suau Il·luminació
David Castelló Procedència Suècia Web www.subtopia.se La Llotja, estand 36
75’
CAST
ENG
10
EUR
+18
e
Dia 8 00:00; 20:30 Dia 9 00:00; 20:30 Pl. dels Àlbers
TEATRODECERCA
Que vaya bonito (una de terraos)
Col·lectiu que treballa en espais insòlits que permeten
un contacte molt proper amb el públic. Han actuat en
menjadors de cases o en aparadors de comerços, però
també sobre els escenaris adaptant amb gran èxit el text
Fando y Lis de Fernando Arrabal (nominat als Premis Max
2012). A Que vaya bonito la situació fictícia transcorre en
el marc d’una festa de comiat a un familiar que decideix
marxar a la recerca del seu somni. Una confrontació entre els vincles familiars i el lloc que volem ocupar al món.
Una experiència on els actors i el públic comparteixen el
mateix pla, entre la intimitat del cinema i la proximitat
del teatre de carrer. LABORATORI DE CREACIÓ 2012.
Colectivo que trabaja en espacios insólitos que permiten un
contacto muy próximo con el público. Han actuado en comedores de casas o en escaparates de comercios, pero también sobre
los escenarios adaptando con gran éxito el texto Fando y Lis de
Fernando Arrabal (nominado a los Premios Max 2012). En Que
vaya bonito la situación ficticia transcurre en el marco de una
fiesta de despedida a un familiar que decide marchar en busca
de su sueño. Una confrontación entre los vínculos familiares y
el lugar que queremos ocupar en el mundo. Una experiencia
donde los actores y el público comparten el mismo plano, entre
la intimidad del cine y la proximidad del teatro de calle. LABORATORI DE CREACIÓ 2012.
Autor i director Jorge-Yamam Serrano Ajudant direcció Nico Aguerre Segona
ajudant direcció: Cristina Gámiz Col·laboració dramatúrgia Quique Culebras
Música Jorge Cabrera Intèrprets Jorge Cabrera, Carmen Flores, Jorge-Yamam
Serrano Producció TeatrodeCerca Col·laboradors laboratori Pedro Herreros, Laura Alejandro, Eduardo Telletxea, Adriá Olay, Raul Llopart, Sonia Sobrino, Laura
Alejandro, Pep Duran, Adeline Flaun, Carlos Martinez, Sonia Espinosa, Cristina
Carrasco, Eva Parets Procedència Catalunya - Espanya Web www.teatrodecerca.com
La Llotja, estand 33
55’
CAST
18
EUR
+18
e
Dia 7 21:00 Dia 8 00:30; 21:00
Dia 9 00:30; 21:00 Major 11
Espectacle sense seient. Espectáculo sin asiento.
34
NOVES DRAMATÚRGIES
THEATRE MOMGGOL
Handcart, overturned
TEATRE
En aquesta peça de teatre físic quatre personatges interactuen i evolucionen gràcies a la presència en escena d’un carretó de mà, que s’erigeix com el símbol de les alegries i les
penes de la classe treballadora. Una aproximació d’aquesta
companyia coreana al teatre de carrer, amb un retrat metafòric de les lluites que comporta la vida competitiva. Una
proposta en la qual involucra el públic i el fa partícip de les
múltiples possibilitats del joc escènic.
En esta pieza de teatro físico cuatro personajes interactúan y
evolucionan gracias a la presencia en escena de un carro de
mano, que se erige como el símbolo de las alegrías y las penas
de la clase trabajadora. Una aproximación de esta compañía coreana al teatro de calle, con un retrato metafórico de las luchas
que conlleva la vida competitiva. Una propuesta en la que se
involucra al público y se le hace partícipe de las múltiples posibilidades del juego escénico.
Direcció Jong Yeoun Intèrprets Ki, Mi / Jeoung Eun, Kim / Jae Hyun, Noh /
Hyung Soo, Kim Producció Hye Won, Shin Disseny de so Kyung Soo, Kim
Disseny il·luminació Hwan, Hur Escenari Hye Young, Kwon Operador de so
Soo Jung Kim Vestuari Chung, Choi Gerència Ju Yeon, Choy Procedència Corea
del Sud Web www.momggol.com La Llotja, estand 22
45’
NO
TEXT
GRATIS
TP
e
Dia 7 17:00 Dia 8 17:00 Dia 9 17:00 Pl. Major
35
© Quay Brothers
UN’OTTIMA LETTERA
De plaga cordis
De plaga cordis és una experiència que evoca actituds
contemplatives. És un híbrid entre la música, les arts visuals i les arts escèniques. Una aventura experimental
que explora la relació entre l’home i l’espai circumdant,
enllaçant la capacitat de generació de la imaginació humana –font de descobertes i d’invencions– amb el paisatge –horitzó i font immanent de bellesa i harmonia–, al
temps que mostra el caràcter efímer de la presència humana. Inclòs dins el projecte europeu TransAC-Meridians
2011-2013 que lidera FiraTàrrega.
De plaga cordis es una experiencia que evoca actitudes contemplativas. Es un híbrido entre la música, las artes visuales y las
artes escénicas. Una aventura experimental que explora la relación entre el hombre y el espacio circundante, enlazando la
capacidad de generación de la imaginación humana –fuente de
descubiertas y de invenciones– con el paisaje –horizonte y fuente inmanente de belleza y armonía–, al tiempo que muestra el
carácter efímero de la presencia humana. Incluido en el proyecto
europeo TransAC-Meridians 2011-2013 que lidera FiraTàrrega.
PERFORMANCE
Autor Dario Boldrini Intèrprets Isidore & Ulrike Boldrini,
Diego Donna, Sara Masotti, Simone Marzocchi Dispositius
escènics Stephan Duve Dispositius òptics & flaix de magnesi Alessandro Panzavolta & Marco Amadori Ectosistema ortogràfic Filippo Tappi Música Imposta Fabbricazione
Imatge i tipografia Quay Brothers Producció Inteatro/
Meridians in the frame of TransAC project funded with
support from the European Commission un’ottima lettera
_progetto Matilde [Regione Marche & Amat] Procedència
Itàlia Web www.inteatro.it
120’
NO
TEXT
18
EUR
TP
e
Dia 7 20:00 Dia 8 20:00 Dia 9 20:00
La Figuerosa
36
Aquest espectacle es realitza fora de la ciutat. Prèvia
presentació de l’entrada, els espectadors seran conduïts en autobús a la Figuerosa, on hauran de fer
una petita caminada. La durada total de 120’ inclou
els desplaçaments d’anada i tornada i l’espectacle.
No recomanat a persones amb mobilitat reduïda.
Punt de sortida bus i validació d’entrades:
Pl. de Rafel de Casanoves
Este espectáculo se realiza fuera de la ciudad. Previa presentación de la entrada, los espectadores serán conducidos en autobús a La Figuerosa, donde tendrán que hacer
una pequeña caminata. La duración total de 120’ incluye
los desplazamientos de ida y regreso y el espectáculo.
No recomendado a personas con la movilidad reducida.
Punto de salida bus y validación de entradas:
Pl. de Rafel de Casanoves
UROC TEATRO
Madre Pasota y cosas
nuestras de nosotros mismos
TEATRE D’HUMOR
Espectacle interpretat per dos dels referents històrics de l’escena peninsular: Petra Martínez i Juan Margallo. Dos noms amb un currículum extensíssim que han fet història no
només en el món del teatre sinó també al cinema i a la televisió. Partint d’un text de
Dario Fo i Franca Rame, els actors afronten una comèdia que planteja el contacte entre
dos móns i dues generacions i que culmina amb un divertidíssim exercici metateatral de
«teatre dins el teatre». Una nova ocasió per retrobar els protagonistes de Adosados que
va ser present a FiraTàrrega 2008.
Espectáculo interpretado por dos de los referentes históricos de la escena peninsular: Petra Martínez y Juan Margallo. Dos nombres con un currículum extensísimo que han hecho historia no sólo
en el mundo del teatro sino también en el cine y la televisión. Partiendo de un texto de Dario Fo
y Franca Rame, los actores afrontan una comedia que plantea el contacto entre dos mundos y dos
generaciones y que culmina con un divertidísimo ejercicio metateatral de «teatro dentro del teatro». Una nueva ocasión para reencontrar a los protagonistas de Adosados que estuvo presente en
FiraTàrrega 2008.
Autor Juan Margallo, Petra Martínez, Dario Fo i Franca Rame Direcció Olga
Margallo Intèrprets Petra Martínez, Juan Margallo Vestuari Equipo Francisco
Lozano Decorat Richard Cenier Il·luminació Rafa Catalina Música Sandro
Ruscio Adaptació Carla Matteini Producció Esther Escudero Ajudant producció
Manolo Heredia Fotos Antonio Muñoz de Mesa Disseny gràfic Ángel Aragonés
Procedència Madrid - Espanya
75’
CAST
18
EUR
+18
Dia 8 19:00; 21:30 Teatre Ateneu
VAIVÉN CIRCUS
Do not disturb
CIRC
Companyia que fusiona el circ amb el moviment i la dansa. Amb el seu anterior treball Cayuco van ser presents a la programació de FiraTàrrega 2010 i ara retornen amb una proposta
de gran vistositat escenogràfica dirigida per Rosa Díaz, que evoca el món de les relacions
humanes i la dificultat perquè les persones es posin d’acord per empènyer en la mateixa
direcció. Tendresa, risc i absurditat. Un espectacle plantejat com un joc de nens que ens parla
de la maduresa i de les oportunitats que ens ofereix la vida per convertir-nos en persones.
Compañía que fusiona el circo con el movimiento y la danza. Con su anterior trabajo Cayuco estuvieron presentes en la programación de FiraTàrrega 2010 y ahora regresan con una propuesta de
gran vistosidad escenográfica dirigida por Rosa Díaz, que evoca el mundo de las relaciones humanas y la dificultad para que las personas se pongan de acuerdo para empujar en la misma dirección.
Ternura, riesgo y absurdidad. Un espectáculo planteado como un juego de niños que nos habla de
la madurez y de las oportunidades que nos ofrece la vida para convertirnos en personas.
55’
NO
TEXT
5
EUR
TP
Dia 8 00:30; 22:00
Dia 9 01:00; 21:00 E. Reguer A
Autor Creació col·lectiva Direcció Rosa Díaz Direcció tècnica Javier Luna
Coreografia Raquel Pretel Música original Iván Monje Vestuari Josefina
Alfonso Edició audiovisual Moli7 Escenografia Pepe del Pino Creació
circense Vaivén Circus Intèrprets Miguel Moreno “Bolo”, Chema Martín
Herrera, Raquel Pretel Ferrándiz, Emilio López Arquillo Procedència
Andalucía - Espanya Web www.vaivencirco.com La Llotja, estand 04
L’entrada no garanteix el dret a seient. La entrada no garantiza el derecho a asiento.
37
ZUM-ZUM TEATRE
La camisa de l’home feliç
INFANTIL
El tsar ha caigut malalt i el seu remei consisteix a trobar
un home feliç que es posi la seva camisa. Zum-Zum Teatre ens convida a participar d’una de les grans aventures
de la humanitat: la recerca de la felicitat. Un espectacle
infantil basat en un conte de Lev Tolstoi, que associa les
noves tecnologies a la més pura teatralitat per crear un
univers d’imatges animades, d’objectes, de músiques i situacions suggeridores.
El zar ha caído enfermo y su remedio consiste en encontrar a
un hombre feliz que vista su camisa. Zum-Zum Teatre nos invita
a participar de una de las grandes aventuras de la humanidad:
la búsqueda de la felicidad. Un espectáculo infantil basado en
una narración de Lev Tolstoi, que asocia las nuevas tecnologías
a la más pura teatralidad para crear un universo de imágenes
animadas, de objetos, de músicas y situaciones sugerentes.
Autor i director Ramon Molins Intèrprets Begonya Ferrer i Ramon Molins Desenvolupament espai escènic Zum-Zum
Teatre Il·lustracions - animacions - curts Cèsar Samaniego, I + G Stop Motion, Ferran Blanch, Begonya Ferrer, Evelina
Kolovou i Mònica Benabarre Desenvolupament i producció artística de vídeo I + G Stop Motion, Ferran Blanch i Begonya
Ferrer Producció tècnica Sergio Sisques i Stagelab Composició musical Antoni Tolmos Enregistrament musical Folkincats
Vestuari Fes-t’ho mirar i Pepa Piquer Fotos Xavi Olivé Producció Zum-Zum Teatre, ICIC Procedència Catalunya - Espanya
Web zumzumteatre.com La Llotja, estand 38
60’
CAST
5
EUR
INF
Dia 8 11:30; 18:00 Poli. Municipal A
Ponent Roots
Roots, rocksteady, ska, dub
A Uriroots i Edu Selectah els uneix una bona amistat
i l’amor per la música. Amb Ponent Roots fan una
brillant selecció de música jamaicana i a l’hora un
repàs sonor a la història musical de la petita illa del
tresor. Ready? Steady? Go!
Dia 8 02:30 Zona V
DJ Deif vs Merey DJ
BATBatuka
Mestissatge, rumba, electro, drum’n’bass
Batukada
Formació de 20 músics, de ritmes trepidants, que s’estan convertint en
tota una llegenda de les nits de FiraTàrrega.
Dia 6 23:30 Dia 8 01:30 Dia 9 02:00 C. Migdia - Estació bus
La rumba contra la salsa, el drum’n’bass contra
l’electro, Catalunya contra Venezuela, aquest serà
el partit que us oferiran aquests dos DJ experimentats el dissabte a la matinada a l’antic camp de futbol dels escolapis.
Dia 9 03:00 Zona V
Trojan Warriors
B-Sides
Reggae, dancehall, dubstep drum’n’bass
Soul, rhythm&blues, rock, surf, garage, ye-yé, ska
Col·lectiu de 5 selectors lleidatans que punxen vinils dels anys 50, 60
i 70, amb l’objectiu de fer ballar al seu públic. Una nit ideal per als
melòmans i amants dels sons més purs i underground.
Dia 9 23:30 Zona V
Dos joves selectors que fusionen la cultura urbana amb les noves tecnologies i ens ofereixen una sessió molt prometedora i amb una forta
càrrega de color i ritme jamaicans.
Dia 7 00:30 Zona V
B-Sides
BATBatuka
Trojan Warriors
Ponent Roots
DJ Deif vs Merey DJ
38
Altres propostes
AUDIOVISUALES SIN FRONTERAS ASF
Tàrrega plató obert: accions en curt
AUDIOVISUAL
Projecció de tres curtmetratges de ficció realitzats en el marc del curs Tàrrega Plató Obert: accions en curt que
ha tingut lloc a Tàrrega aquest estiu organitzat per Audiovisuals sense Fronteres. Aquesta experiència formativa,
eminentment pràctica, anava adreçada a actors i directors amb experiència professional prèvia i l’objectiu era
aprofundir en les tècniques actorals aplicades al cinema i en la direcció d’actors. Els dos curts tenen en comú que
l’acció transcorre en l’escenari de la ciutat de Tàrrega, convertida per a l’ocasió en un gran plató cinematogràfic.
Proyección de tres cortometrajes de ficción realizados en el marco del curso Tàrrega Plató Obert: accions en curt que se ha
desarrollado en Tàrrega este verano organizado por Audiovisuales sin Fronteras. Esta experiencia formativa, eminentemente
práctica, iba dirigida a actores y directores con experiencia profesional previa y el objetivo era profundizar en las técnicas actorales aplicadas al cine y en la dirección de actores. Los dos cortos tienen en común que la acción transcurre en el escenario de la
ciudad de Tàrrega, convertida para la ocasión en un gran plató cinematográfico.
Autor Andrés Morte Terès Direcció Mateo Ramirez Louit Staff
Álvaro Garriga, Adria Guadagnoli, Oscar Bosch Alumnes curs
Carmen Romero, Laura Lavin, Hugo Fernández, Núria Francisco,
Irene Terrón, Marc Andreu, Jordi Giné, Montserrat Segués, Xènia
Amenós, Aleix Salvadó, Marina Albets, Mariona Marcen, Laura
Cera, Daniel Muñoz, Clara Valls, Judith Vidal, Henar Rosinés,
Maximilian Bosch, Jordi Ramírez Procedència Catalunya - Espanya
Web www.audiovisualessinfronteras.org La Llotja, estand 25
60’
CAT
CAST
5
EUR
TP
e
Dia 7 18:30; 20:30 Dia 8 18:30; 20:30 Dia 9 18:00;19:30
Cinema Majèstic
CIA. CIVI-CIVIAC · CIA. GAAC
CIA. PASSABARRET
Streetdencies
INSTAL·LACIÓ
Proposta lúdica d’accés lliure que ofereix jocs participatius i d’aprenentatge al públic familiar. Tres espais amb
acompanyament de monitors: Pati de jocs. Orientat al joc col·lectiu: cuinetes, jocs musicals, de construcció, manipulació de titelles, jocs de taula gegants... Fira dels impossibles. Amb ambientació d’època, a mig camí entre
la barraca de fira i el circ ambulant: artilugis d’enginy, màgics, caixes misterioses, miralls surrealistes, quadres de
doble visió, calidoscopis... Taller de circ La Berta. Iniciació a les tècniques circenses, obert a grans i petits: equilibris,
plats xinesos, hula-hops, rulos, xanques, minibicicletes...
Propuesta lúdica de acceso libre que ofrece juegos participativos y de aprendizaje al público familiar. Tres espacios con acompañamiento de monitores: Patio de juegos. Orientado al juego colectivo: cocinitas, juegos musicales, de construcción, manipulación de títeres, juegos de mesa gigantes... Feria de los imposibles. Con ambientación de época, a medio camino entre la
barraca de feria y el circo ambulante: artilugios de ingenio, mágicos, cajas misteriosas, espejos surrealistas, cuadros de doble
visión, calidoscopios... Taller de circo La Berta. Iniciación a las técnicas circenses, abierto a mayores y pequeños: equilibrios,
platos chinos, hula-hops, rulos, zancos, minibicicletas...
180’
Direcció Ismael Civiac Lordan, David Civiac Lordan, Ricard Torrens, David Sancho Procedència Catalunya - Aragó - Espanya
Web www.gaac.info La Llotja, estand 21
MULTI
GRATIS
TP
Dia 7 11:00; 17:00 Dia 8 11:00; 17:00 E. Streetdencies
GRUP DE TEATRE EMFAPATIR
Cluedo, t’atreveixes a jugar?
TEATRE
Mansió Hill, Nova Anglaterra, 1957. Sis curiosos desconeguts assisteixen a un sopar després de rebre una carta
d’invitació intrigant. Del seu misteriós amfitrió en rebran un regal macabre: sis possibles armes mortals. Enmig
de la tempesta, sis cadàvers. Qui? On? Amb què? Són les claus d’un enigma, que només els més perspicaços podran resoldre en aquesta comèdia de suspens que adapta el clàssic joc de misteri Cluedo. PREMI CONCURS DE
TEATRE AMATEUR CIUTAT DE TÀRREGA 2012.
Mansión Hill, Nueva Inglaterra, 1957. Seis curiosos desconocidos asisten a una cena
tras recibir una carta de invitación intrigante. De su misterioso anfitrión recibiràn un
regalo macabro: seis posibles armas mortales. En mitad de la tormenta, seis cadáveres.
¿Quién? ¿Dónde? ¿Con qué? Son las claves de un enigma, que sólo los más perspicaces
podrán resolver en esta comedia de suspense que adapta el clásico juego de misterio
Cluedo. PREMIO CONCURSO DE TEATRO AMATEUR CIUTAT DE TÀRREGA 2012.
Autor i director Marc Cardó Actors Félix Pérez, Rebeca Cosano, Bibiana Fidalgo, Sandra Robledo, Marc
Cardó, Jordi Rovira, David Jiménez, Óscar Rufián, Ainhoa Recio, Gary Romero, Juli Gens, Laura Morales
Tècnics Sergi Sabaté i Juanmi Peinado Procedència Catalunya - Espanya Web emfapatir.com
39
100’
CAT
18
EUR
TP
Dia 9 22:30 Poli. Municipal A
La durada inclou una pausa de 15’
La duración incluye una pausa de 15’
40
ESPAIS D’ACTUACIÓ
SERVEIS
ESPAIS PROGRAMA OFICIAL
1 Cal Trepat ...........................................5-A
17 Pl. Major ............................................ 5-F
2 Cinema Majèstic ................................ 4-E
18 Pl. Nacions ......................................... 5-F
B Bombers ......................................... 3-J
3 Espai Conxita ..................................... 6-F
19 Poli. Municipal A ............................... 6-I
C Mercat Paradistes .......................... 6-H
Z Zona d’acampada ........................... 9-F
4 Espai Hort del Barceloní ................... 6-G
20 Poli. Municipal B ............................... 6-I
E Oficina de Turisme ......................... 5-F
WC Vàters ................ 3-D, 3-F, 3-I, 4-G, 4-H
5 Espai Jacint Verdaguer ..................... 4-H
21 St. Eloi - Pl. Mestre Güell .................. 2-C
F Policia Local ................................... 3-E
6 Espai Reguer A .................................. 7-E
22 St. Eloi - Pla del dipòsit ..................... 2-D
I
7 Espai Reguer C .................................. 7-E
23 Teatre Ateneu .................................... 5-G
L La Llotja ......................................... 7-H
8 Espai Sant Josep ................................ 3-I
24 C. Migdia - Sortida Itinerants ........... 7-E
M Mossos d’Esquadra ........................ 7-E
9 Espai Streetdencies ........................... 6-H
25 Pl. Carme - Sortida Itinerants ........... 5-G
N Servei de Premsa ............................ 7-H
10 El Molí - El Talladell ........................... 4-K
26 Zona V ................................................ 6-D
O Club Lleida Qualitat ....................... 5-F
5-F, 6-G, 6-H, 7-D, 7-E
Creu Roja ....................................... 5-D
CAP (Urgències) ............................. 8-F
Farmàcia ......................1-E, 3-F, 4-F, 5-F
Pàrquing......................... 1-I, 2-I, 2-J, 4-B
4-E, 5-C, 6-J, 8-F
Benzinera ...........................2-I, 2-J, 9-E
Estació autobusos .......................... 5-G
Ferrocarril ...................................... 3-F
11 La Figuerosa ...................................... 1-E
A Ajuntament .................................... 5-F
Informació i Taquilles ..................... 4-F
P Piscines municipals ........................ 6-H
12 Major 11 ............................................ 6-F
ESPAIS D’EMPRESA
R Atraccions ...................................... 6-I
13 Nau Cartaes ....................................... 1-I
27 Espai 23 Arts .................................... 3-E
T Taxis ............................................... 3-F
14 Pl. dels Àlbers .................................... 5-F
28 Espai ADGAE .................................... 7-F
15 Pl. dels Comediants ........................... 6-F
29 Espai Institut ADGAE .....................
16 Pl. Espanya ........................................ 4-B
8-G
30 Espai La Maleta .............................. 6-D
41
U Escola Pia ....................................... 5-E
V Auditori Pro ................................... 6-D
6-9 SETEMBRE 2012
PROGRAMACIÓ OFICIAL
ESPAI D’EMPRESA
IMPORTANT: Cronologia 24 h. Un espectacle a partir de les 12 de la nit pertany al dia següent
HORA COMPANYIA
ESPECTACLE
DIJOUS 6 SETEMBRE
19:30 ACTE OFICIAL INAUGURACIÓ FIRATÀRREGA 2012. LA LLOTJA
21:30 Wired Aerial Theatre
As the world tipped - Espectacle Inaugural
23:30 BATBatuka
Batukada
DIVENDRES 7 SETEMBRE
00:30 Trojan Warriors
Reggae, dancehall, dubstep, drum’n’bass
10:30 Engruna Teatre
Post
11:00 Civi-Civiac, GAAC, Passabarret
Streetdencies
11:00 Cia. Laitrum / Puça Espectacles
Espai Conxita
11:00 Cia. Susi Lillo
Mamushka
11:00 Ferroluar
Pantalla botànica
11:00 G.U.P.
Galizian Urban Project
11:00 Pere Faura
Radio Patio
11:45 José Antonio Portillo
Biblioteca de cuerdas y nudos / Moi J’attends
12:00 Cia. Wandering Orquestra
The wandering orquestra
12:00 Cie. A Part Etre
Révélation
12:00 Claire Ducreaux
La sonrisa del náufrago
12:00 Théâtre de la Toupine
La cana del jardí
12:00 + Tumacat
Flash
12:30 Maduixa Teatre
Tam Tam
12:30 Senza Tempo
La Virreina ciega
13:00 Cia. Susi Lillo
Mamushka
13:00 Les Bleus de Travail
El viatge de Noces
17:00 Civi-Civiac, GAAC, Passabarret
Streetdencies
17:00 Escarlata Circus
Pugilatus
17:00 Ferroluar
Pantalla botànica
17:00 Theatre Momggol
Handcart, overturned
17:30 Organik Dantza - Antzerki
Carneros
17:45 José Antonio Portillo
Biblioteca de cuerdas y nudos / Moi J’attends
18:00 Cia. Chimichurri
Rollito de Primavera
18:00 Cia. Laitrum / Puça Espectacles
Espai Conxita
18:00 Cia. Pere Hosta
Postal Express
18:00 Producciones imperdibles
La mirada interior
18:00 Vola qui vol
Salsa!
18:30 Audiovisuales sin Fronteras ASF
Tàrrega plató obert: accions en curt
18:30 Maduixa Teatre
Tam Tam
18:30 Pere Faura
Dansa real ja!
19:00 Animasur
Farsantes
19:00 Gromic
Maaagia!
19:00 Guillem Albà
Trau
19:00 Kevi Kevin Brooking et Colm O’Grady
Los Hombres sartén
19:00 Parking Shakespeare
Treballs d’amor perduts
19:00 Roser López Espinosa
Before we fall
19:00 Théâtre de la Toupine
La cana del jardí
19:30 deBeLló
Sensitive bodies
19:30 Francachela Teatro
Peccata minuta. Déjanos caer en la tentación
19:30 La Saca Teatro
Vecinos
19:30 Producciones imperdibles
La mirada interior
19:45 José Antonio Portillo
Biblioteca de cuerdas y nudos / Moi J’attends
20:00 Cia. Mercè Gost
Sota mínims
20:00 Cia. Pere Hosta
Postal Express
20:00 Claire Ducreaux
La sonrisa del náufrago
20:00 Los Galindos
Maiurta
20:00 Un’ottima lettera
De plaga cordis
20:15 Estropicio
Torcidos
20:30 Audiovisuales sin Fronteras ASF
Tàrrega plató obert: accions en curt
20:30 Cia. Laitrum / Puça Espectacles
Espai Conxita
20:30 Cia. Wandering Orquestra
The wandering orquestra
20:45 Alicia Soto
La Petite Voiture
21:00 Amebeu Teatre
Ferro colat
21:00 Cia. Mercè Gost
Sota mínims
21:00 Clac&Roll
Solos
21:00 El Celler d’Espectacles
Moby Dick
21:00 La Corcoles
Gris
21:00 Mumusic Circus
“RODA, Món”
21:00 Obskené
Trossos (Carpa Z)
21:00 Seres Comunes
Descomposición
21:00 TeatroDeCerca
Que vaya bonito (una de terraos)
21:25 Obskené
Trossos (Carpa B)
21:30 Brodas Bros
Br2
21:30 Kevi Kevin Brooking et Colm O’Grady
Los Hombres sartén
21:30 Sacude
Falso giro 2
21:45 Estropicio
Torcidos
21:45 José Antonio Portillo
Biblioteca de cuerdas y nudos / Moi J’attends
21:50 Obskené
Trossos (Carpa V)
22:00 Alicia Soto
La Petite Voiture
22:00 Cia. Mercè Gost
Sota mínims
22:00 Marta Carrasco
No sé si...
22:00 Wired Aerial Theatre
As the world tipped
22:15 La Corcoles
Gris
22:15 Obskené
Trossos (Carpa H)
22:30 L’Horta Teatre
Eufòria
22:30 Ytuquepintas
Amb els peus a terra
22:40 Obskené
Trossos (Carpa Z)
23:00 Amebeu Teatre
Ferro colat
23:00 Charleroi Danses
Kiss & Cry
23:00 Cia. Laitrum / Puça Espectacles
Espai Conxita
23:00 Cia. Mercè Gost
Sota mínims
23:00 La Saca Teatro
Vecinos
23:00 Los Galindos
Maiurta
23:00 Sacude
Tugiro
23:05 Obskené
Trossos (Carpa B)
23:30 Anna Montserrat
Toc Toc Màgic
23:30 Francachela Teatro
Peccata minuta. Déjanos caer en la tentación
23:30 Guillem Albà
Trau
ESPAI
PREU
DUR.
IDIOMA
PÚBLIC NOTES
E. Hort del Barceloní
Multi
C. Migdia - Sortida Itinerants Música
GÈNERE
Gratis
Gratis
50
60
Multi
No text
TP
TP
Zona V
Pl. Major
E. Streetdencies
E. Conxita
E. Institut ADGAE
Cal Trepat
Pl. Nacions
Pl. dels Comediants
El Molí - El Talladell
Pl. Carme - Sortida Itinerants
E. Reguer A
Pl. Nacions
E. 23 Arts
E. 23 Arts
C. Migdia - Sortida Itinerants
Pl. Major
E. Institut ADGAE
E. 23 Arts
E. Streetdencies
Poli. Municipal B
Cal Trepat
Pl. Major
Pl. Nacions
El Molí - El Talladell
E. ADGAE
E. Conxita
E. 23 Arts
St. Eloi - Pla del dipòsit
E. Maleta
Cinema Majèstic
Pl. Carme - Sortida Itinerants
Pl. Nacions
E. 23 Arts
E. Maleta
Poli. Municipal A
E. ADGAE
Pl. Espanya
E. Reguer A
E. 23 Arts
Pl. Major
Foyer Teatre Ateneu
E. Institut ADGAE
St. Eloi - Pla del dipòsit
El Molí - El Talladell
E. 23 Arts
E. 23 Arts
Pl. Nacions
E. Reguer C
La Figuerosa
E. Maleta
Cinema Majèstic
E. Conxita
Pl. Carme - Sortida Itinerants
E. ADGAE
Cal Trepat
E. 23 Arts
Pl. Nacions
St. Eloi - Pl. Mestre Güell
E. Maleta
E. 23 Arts
E. Jacint Verdaguer
Poli. Municipal B
Major 11
E. Jacint Verdaguer
C. Migdia - Sortida Itinerants
E. ADGAE
Pl. Major
E. Maleta
El Molí - El Talladell
E. Jacint Verdaguer
E. ADGAE
E. 23 Arts
Teatre Ateneu
E. Hort del Barceloní
E. Maleta
E. Jacint Verdaguer
Pl. dels Comediants
E. 23 Arts
E. Jacint Verdaguer
Cal Trepat
E. Sant Josep
E. Conxita
E. 23 Arts
E. Institut ADGAE
E. Reguer C
Pl. Major
E. Jacint Verdaguer
E. Maleta
Foyer Teatre Ateneu
Poli. Municipal A
Gratis
Gratis
Gratis
5
5
Gratis
Gratis
5
18
Gratis
5
Gratis
Gratis
Gratis
Gratis
Gratis
5
Gratis
Gratis
18
Gratis
Gratis
Gratis
18
5
5
Gratis
Gratis
Gratis
5
Gratis
Gratis
Gratis
5
18
5
Gratis
5
Gratis
Gratis
18
18
Gratis
18
5
Gratis
Gratis
10
18
Gratis
5
5
Gratis
5
18
5
Gratis
Gratis
5
Gratis
5
18
18
5
Gratis
5
Gratis
Gratis
18
5
5
5
18
Gratis
5
5
5
Gratis
5
18
18
5
5
18
10
Gratis
5
5
18
18
240
60
180
90
50
180
25
30
90
45
20
30
120
60
40
30
50
60
180
60
210
45
17
120
55
90
30
60
35
60
40
30
60
55
70
35
80
15
180
30
80
70
60
120
45
30
30
40
120
30
60
90
45
35
60
45
50
60
30
55
40
100
55
40
20
35
20
30
90
40
35
45
60
50
30
40
75
50
40
60
90
90
45
70
40
20
40
60
80
70
No text
No text
Multi
Cat/Cast
Cast
No text
No text
Multi
Cast
No text
No text
No text
No text
Cat
No text
No text
Cast
No text
Multi
Multi
No text
No text
No text
Cast
No text
Cat/Cast
No text
No text
Cast
Cat/Cast
No text
Cast
Cast
No text
No text
No text
Cat
No text
No text
No text
No text
Cast
No text
Cast
Cat/Cast
No text
No text
No text
No text
No text
Cat/Cast
Cat/Cast
No text
No text
Cat
Cat/Cast
No text
Cat
No text
No text
Cast
Cast
Cast
Cast
No text
No text
No text
No text
Eng
Eng
No text
Cat/Cast
No text
Multi
No text
Cast
Cast
No text
Cast
Cat
Cast
Cat/Cast
Cat/Cast
Cast
No text
No text
Cast
Cast
No text
No text
+18
Inf.
TP
TP
Inf.
TP
TP
TP
TP
TP
TP
TP
TP
TP
TP
TP
Inf.
TP
TP
TP
TP
TP
TP
TP
TP
TP
TP
TP
TP
TP
TP
TP
TP
TP
TP
TP
TP
TP
TP
TP
+18
Juvenil
TP
TP
TP
TP
TP
TP
TP
TP
TP
TP
TP
Juvenil
TP
TP
TP
+18
TP
TP
+18
+18
+18
+18
TP
TP
TP
TP
TP
+18
Juvenil
TP
+18
TP
TP
+18
+18
TP
+18
TP
TP
TP
TP
Juvenil
TP
TP
+18
TP
+18
TP
Música
Infantil
Instal·lació
Carrer
Titelles
Perform.
Circ urbà
Perform.
Instal·lació
Teatre
Dansa
Dansa C.
Instal·lació
Animació
Carrer
Dansa T.
Titelles
Clown
Instal·lació
N. Dram
Perform.
Teatre
Dansa
Instal·lació
Circ
Carrer
Clown
Dansa
Circ
Audiovisual
Carrer
Dansa
Carrer
Clown
Humor
Clown
Teatre
Dansa
Instal·lació
Perform.
N. Dram
Humor
Dansa
Instal·lació
T. Ombres
Clown
Dansa C.
Circ
Perform.
Circ
Audiovisual
Carrer
Teatre
Dansa
Multi
T. Ombres
M. Dansa
Teatre
D. Circ
Circ
N. Dram
Teatre
N. Dram
N. Dram
Dansa
Clown
D. Vertical
Circ
Instal·lació
N. Dram
Dansa
T. Ombres
Dansa T.
Multi
D. Circ
N. Dram
Humor
T. Visual
N. Dram
Multi
Multi
Carrer
T. Ombres
Humor
Circ
D. Vertical
N. Dram
Màgia
N. Dram
Humor
1|3
2
5
2
1|3
5
9
7
9
1|4
7
5
|4|8
9
1
4|6
1
4|6
9
5
4|6
9
4|6
2
6
1
4|6
1|4
Pirotècnia TP Tots els públics 1. Espectacle sense seient 2. Aquest espectacle no té el seient garantit 3. Ferroluar Instal·lació visitable d’11 a 14h i de 17 a 20:30h 4. No apte a persones amb mobilitat reduïda 5. J.A. Portillo La
durada inclou els desplaçaments d’anada i tornada i l’espectacle. El seient no està garantit. Punt de sortida i validació d’entrades: Av. Generalitat / C. Verge del Pedregal 6. Obskené Les lletres entre parèntesi identifiquen els 4 envelats,
amb 4 històries diferents. Si voleu assistir a més d’un passi (altern) se us aplicarà el 20% de descompte si la compra la feu al mateix moment i a les taquilles de la Pl. del Carme. Els passis consecutius no són compatibles a causa de la
durada 7. Prod. Imperdibles Aquest espectacle consta de 6 coreografies diferents de 10’ de durada cadascuna. El públic assegut es renova en cada coreografia 8. Un’Ottima Lettera La durada total de 120’ inclou els desplaçaments
d’anada i tornada i l’espectacle. Punt de sortida bus i validació d’entrades: Pl. de Rafel de Casanova 9. L’entrada d’aquest espectacle dóna dret a assistir als espectacles següents al mateix espai, sempre i quan no se surti del recinte.
ESPAIS D’EMPRESA La programació ombrejada correspon als Espais d’Empresa VENDA D’ENTRADES: firatarrega.com i telentrada.com MÉS INFO A 973 500 039 i twitter.com/firatarrega
HORA COMPANYIA
23:30 Obskené
23:30 Schweigman &
23:45 José Antonio Portillo
23:50 Obskené
DISSABTE 8 SETEMBRE
00:00 Hurtzmuga Teatroa
00:00 Insectotròpics
00:00 Mag Edgar
00:00 Subtopia
00:30 Brodas Bros
00:30 TeatroDeCerca
00:30 Vaivén Circus
01:00 BotProject
01:30 BATBatuka
02:30 Ponent Roots
10:30 Engruna Teatre
11:00 Civi-Civiac, GAAC, Passabarret
11:00 Cia. Laitrum / Puça Espectacles
11:00 Ferroluar
11:00 G.U.P.
11:00 Gromic
11:00 La Roda Produccions
11:00 Pere Faura
11:30 Maduixa Teatre
11:30 Zum-Zum Teatre
11:45 José Antonio Portillo
12:00 Cie. A Part Etre
12:00 Claire Ducreaux
12:00 Marta Carrasco
12:00 Théâtre de la Toupine
12:00 + Tumacat
12:30 Senza Tempo
13:00 Animasur
13:00 Fondazione Pontedera Teatro
13:00 La Roda Produccions
13:00 Seres Comunes
16:30 Cia. Wandering Orquestra
17:00 Civi-Civiac, GAAC, Passabarret
17:00 Ferroluar
17:00 Organik Dantza - Antzerki
17:00 Parking Shakespeare
17:00 Theatre Momggol
17:45 José Antonio Portillo
18:00 Cia. Chimichurri
18:00 Cia. Laitrum / Puça Espectacles
18:00 Fondazione Pontedera Teatro
18:00 G.U.P.
18:00 La Corcoles
18:00 Producciones imperdibles
18:00 + Tumacat
18:00 Zum-Zum Teatre
18:30 Audiovisuales sin Fronteras ASF
18:45 Estropicio
19:00 Cia. Pere Hosta
19:00 Kevi Kevin Brooking et Colm O’Grady
19:00 Parking Shakespeare
19:00 Roser López Espinosa
19:00 Teatro del Norte
19:00 Théâtre de la Toupine
19:00 Uroc Teatro
19:30 deBeLló
19:30 Gromic
19:30 Les Bleus de Travail
19:30 Pere Faura
19:30 Producciones imperdibles
19:45 José Antonio Portillo
20:00 Cia. Mercè Gost
20:00 Escarlata Circus
20:00 Los Galindos
20:00 Un’ottima lettera
20:30 Audiovisuales sin Fronteras ASF
20:30 Cia. Laitrum / Puça Espectacles
20:30 Cia. Wandering Orquestra
20:30 Subtopia
20:45 Alicia Soto
20:45 Estropicio
21:00 Amebeu Teatre
21:00 Cia. Mercè Gost
21:00 Clac&Roll
21:00 El Celler d’Espectacles
21:00 Mumusic Circus
21:00 Obskené
21:00 TeatroDeCerca
21:25 Obskené
21:30 Anna Montserrat
21:30 Kevi Kevin Brooking et Colm O’Grady
21:30 Maduixa Teatre
21:30 Uroc Teatro
21:45 José Antonio Portillo
21:50 Obskené
22:00 Alicia Soto
22:00 Charleroi Danses
22:00 Cia. Mercè Gost
22:00 Sacude
22:00 Schweigman &
ESPECTACLE
Trossos (Carpa V)
Zweep
Biblioteca de cuerdas y nudos / Moi J’attends
Trossos (Carpa H)
ESPAI
E. Jacint Verdaguer
Nau Cartaes
El Molí - El Talladell
E. Jacint Verdaguer
GÈNERE
N. Dram
N. Dram
Instal·lació
N. Dram
PREU
5
18
18
5
DUR.
40
70
90
40
IDIOMA
Cast
No text
Eng
Cast
PÚBLIC NOTES
+18
4|6
+18
TP
5
+18
4|6
Yo estuve allí y ... no lo contaron como yo lo ví
La caputxeta galàctica
Sense paraules
Bring the ice - A circus cabaret from Sweden
Br2
Que vaya bonito (una de terraos)
Do not disturb
Re-Collage
Batukada
Roots, rocksteady, ska, dub
Post
Streetdencies
Espai Conxita
Pantalla botànica
Galizian Urban Project
Maaagia!
Hansel y Gretel
Radio Patio
Tam Tam
La camisa de l’home feliç
Biblioteca de cuerdas y nudos / Moi J’attends
Révélation
La sonrisa del náufrago
No sé si...
La cana del jardí
Flash
La Virreina ciega
Farsantes
Lisboa
Hansel y Gretel
Descomposición
The wandering orquestra
Streetdencies
Pantalla botànica
Carneros
Treballs d’amor perduts
Handcart, overturned
Biblioteca de cuerdas y nudos / Moi J’attends
Rollito de Primavera
Espai Conxita
Lisboa
Galizian Urban Project
Gris
La mirada interior
Flash
La camisa de l’home feliç
Tàrrega plató obert: accions en curt
Torcidos
Postal Express
Los Hombres sartén
Treballs d’amor perduts
Before we fall
Pasajeros de las sombras
La cana del jardí
Madre Pasota y cosas nuestras de nosotros...
Sensitive bodies
Maaagia!
El viatge de Noces
Dansa real ja!
La mirada interior
Biblioteca de cuerdas y nudos / Moi J’attends
Sota mínims
Pugilatus
Maiurta
De plaga cordis
Tàrrega plató obert: accions en curt
Espai Conxita
The wandering orquestra
Bring the ice - A circus cabaret from Sweden
La Petite Voiture
Torcidos
Ferro colat
Sota mínims
Solos
Moby Dick
“RODA, Món”
Trossos (Carpa Z)
Que vaya bonito (una de terraos)
Trossos (Carpa B)
Toc Toc Màgic
Los Hombres sartén
Tam Tam
Madre Pasota y cosas nuestras de nosotros...
Biblioteca de cuerdas y nudos / Moi J’attends
Trossos (Carpa V)
La Petite Voiture
Kiss & Cry
Sota mínims
Falso giro 2
Zweep
St. Eloi - Pla del dipòsit
Pl. Nacions
E. 23 Arts
Pl. dels Àlbers
C. Migdia - Sortida Itinerants
Major 11
E. Reguer A
E. 23 Arts
C. Migdia - Sortida Itinerants
Zona V
Pl. Major
E. Streetdencies
E. Conxita
Cal Trepat
Pl. Nacions
E. Maleta
E. Institut ADGAE
Pl. dels Comediants
Pl. Carme - Sortida Itinerants
Poli. Municipal A
El Molí - El Talladell
E. Reguer A
Pl. Nacions
Teatre Ateneu
E. 23 Arts
E. 23 Arts
Pl. Major
E. 23 Arts
Pl. Carme - Sortida Itinerants
E. Institut ADGAE
Poli. Municipal B
Pl. Carme - Sortida Itinerants
E. Streetdencies
Cal Trepat
Pl. Nacions
Pl. Espanya
Pl. Major
El Molí - El Talladell
E. ADGAE
E. Conxita
Pl. Carme - Sortida Itinerants
Pl. Nacions
E. Maleta
St. Eloi - Pla del dipòsit
E. 23 Arts
Poli. Municipal A
Cinema Majèstic
E. Maleta
E. 23 Arts
E. ADGAE
Pl. Espanya
E. Reguer A
E. Institut ADGAE
E. 23 Arts
Teatre Ateneu
Pl. Major
E. Maleta
E. 23 Arts
Pl. Nacions
St. Eloi - Pla del dipòsit
El Molí - El Talladell
E. 23 Arts
Poli. Municipal B
E. Reguer C
La Figuerosa
Cinema Majèstic
E. Conxita
Pl. Carme - Sortida Itinerants
Pl. dels Àlbers
E. ADGAE
E. Maleta
Cal Trepat
E. 23 Arts
Pl. Nacions
St. Eloi - Pl. Mestre Güell
E. 23 Arts
E. Jacint Verdaguer
Major 11
E. Jacint Verdaguer
E. Maleta
E. ADGAE
C. Migdia - Sortida Itinerants
Teatre Ateneu
El Molí - El Talladell
E. Jacint Verdaguer
E. ADGAE
E. Sant Josep
E. 23 Arts
Pl. Major
Nau Cartaes
Carrer
Multi
Màgia
Circ
Dansa
N. Dram
Circ
Circ
Música
Música
Infantil
Instal·lació
Carrer
Perform.
Circ urbà
Clown
Musical
Perform.
Carrer
Infantil
Instal·lació
Dansa
Dansa C.
Dansa T.
Instal·lació
Animació
Dansa T.
Carrer
Multi
Musical
Teatre
Teatre
Instal·lació
Perform.
Dansa
Teatre
Teatre
Instal·lació
Circ
Carrer
Multi
Circ urbà
D. Circ
Dansa
Animació
Infantil
Audiovisual
Circ
Clown
Clown
Teatre
Dansa
Teatre
Instal·lació
Humor
Perform.
Clown
Clown
Dansa
Dansa
Instal·lació
T. Ombres
N. Dram
Circ
Perform.
Audiovisual
Carrer
Teatre
Circ
Dansa
Circ
Multi
T. Ombres
M. Dansa
Teatre
Circ
N. Dram
N. Dram
N. Dram
Màgia
Clown
Carrer
Humor
Instal·lació
N. Dram
Dansa
Multi
T. Ombres
D. Vertical
N. Dram
Gratis
Gratis
Gratis
10
Gratis
18
5
Gratis
Gratis
Gratis
Gratis
Gratis
5
Gratis
Gratis
5
5
5
Gratis
5
18
5
Gratis
18
Gratis
Gratis
Gratis
Gratis
Gratis
5
18
Gratis
Gratis
Gratis
Gratis
Gratis
Gratis
18
5
5
Gratis
Gratis
5
Gratis
Gratis
5
5
Gratis
Gratis
5
Gratis
5
18
Gratis
18
Gratis
5
Gratis
Gratis
Gratis
18
5
18
10
18
5
5
Gratis
10
5
Gratis
18
5
Gratis
Gratis
Gratis
5
18
5
5
5
Gratis
18
18
5
5
18
5
Gratis
18
60
45
60
75
20
55
55
40
60
240
60
180
90
180
25
55
60
30
40
60
90
20
30
60
120
60
30
60
55
60
100
45
180
210
17
80
45
120
55
90
55
25
30
60
60
60
60
30
30
35
80
15
70
180
75
30
55
60
30
60
120
45
60
40
120
60
90
45
75
35
30
60
45
50
60
55
40
55
40
60
35
40
75
90
40
35
90
45
20
70
No text
Cat
No text
Cast/Eng
No text
Cast
No text
No text
No text
No text
No text
Multi
Cat/Cast
No text
No text
No text
Cast
Multi
No text
Cast
Cast
No text
No text
No text
No text
Cast
No text
Cast
Multi
Cast
Cast
No text
Multi
No text
No text
Cat
No text
Cast
No text
Cat/Cast
Multi
No text
No text
No text
Cast
Cast
Cat/Cast
No text
No text
No text
Cat
No text
Cast
No text
Cast
No text
No text
No text
Cast
No text
Cast
Cat/Cast
Multi
No text
No text
Cat/Cast
Cat/Cast
No text
Cast/Eng
No text
No text
Cat
Cat/Cast
No text
Cast
No text
Cast
Cast
Cast
Cast
No text
No text
Cast
Eng
Eng
No text
Cast
Cat/Cast
No text
No text
+18
+18
TP
+18
TP
+18
TP
TP
TP
+18
Inf.
TP
TP
TP
TP
TP
TP
TP
TP
Inf.
TP
TP
TP
+18
TP
TP
TP
TP
TP
TP
+18
TP
TP
TP
TP
TP
TP
TP
TP
TP
TP
TP
TP
TP
TP
Inf.
TP
TP
TP
TP
TP
TP
Juvenil
TP
+18
TP
TP
TP
TP
TP
TP
TP
TP
TP
TP
TP
TP
TP
+18
Juvenil
TP
TP
TP
TP
+18
TP
+18
+18
+18
TP
TP
TP
+18
TP
+18
Juvenil
TP
TP
TP
+18
1
2
1|3
2
5
2
1|3
5
9
7
9
7
5
|4| 8
9
1
4|6
1
4|6
9
5
4|6
9
HORA COMPANYIA
22:00 Vaivén Circus
22:15 Obskené
22:30 Always Drinking Marching Band
22:30 Cia. Laitrum / Puça Espectacles
22:30 L’Horta Teatre
22:30 Mag Edgar
22:40 Obskené
22:45 Vola qui vol
23:00 Amebeu Teatre
23:00 Cia. Mercè Gost
23:00 Insectotròpics
23:00 Los Galindos
23:00 Teatro del Norte
23:05 Obskené
23:30 10 Cèntims Companyia Teatral
23:30 Brodas Bros
23:30 Francachela Teatro
23:30 Obskené
23:30 Sacude
23:45 Anna Montserrat
23:45 José Antonio Portillo
23:50 Obskené
DIUMENGE 9 SETEMBRE
00:00 Hurtzmuga Teatroa
00:00 Subtopia
00:00 Wired Aerial Theatre
00:00 Ytuquepintas
00:30 TeatroDeCerca
01:00 BotProject
01:00 Brodas Bros
01:00 Vaivén Circus
01:30 Always Drinking Marching Band
02:00 BATBatuka
03:00 DJ Deif vs Merey DJ
10:30 Engruna Teatre
10:30 Mago Manu
11:00 Cia. Laitrum / Puça Espectacles
11:00 Ferroluar
11:00 G.U.P.
11:00 La Corcoles
11:00 Pere Faura
11:45 José Antonio Portillo
12:00 Cia. Wandering Orquestra
12:00 Cie. A Part Etre
12:00 Francachela Teatro
12:00 Les Bleus de Travail
12:00 Théâtre de la Toupine
12:00 Vola qui vol
12:30 Senza Tempo
13:00 Animasur
13:00 Escarlata Circus
13:00 Mago Manu
13:30 Always Drinking Marching Band
16:45 José Antonio Portillo
17:00 10 Cèntims Companyia Teatral
17:00 Claire Ducreaux
17:00 Ferroluar
17:00 Theatre Momggol
17:30 Maduixa Teatre
17:35 Kevi Kevin Brooking et Colm O’Grady
18:00 Audiovisuales sin Fronteras ASF
18:00 Cia. Chimichurri
18:00 Cia. Laitrum / Puça Espectacles
18:00 Fondazione Pontedera Teatro
18:00 Mag Edgar
18:00 Pere Faura
18:30 Roser López Espinosa
19:00 BotProject
19:00 Charleroi Danses
19:00 Companyia de Circ ‘eia’
19:00 Théâtre de la Toupine
19:15 Kevi Kevin Brooking et Colm O’Grady
19:30 Always Drinking Marching Band
19:30 Audiovisuales sin Fronteras ASF
19:30 deBeLló
19:30 Los Galindos
19:30 Organik Dantza - Antzerki
19:30 Seres Comunes
20:00 Mumusic Circus
20:00 Un’ottima lettera
20:30 Cia. Laitrum / Puça Espectacles
20:30 Clac&Roll
20:30 Obskené
20:30 Schweigman &
20:30 Subtopia
20:55 Obskené
21:00 Amebeu Teatre
21:00 Brodas Bros
21:00 El Celler d’Espectacles
21:00 TeatroDeCerca
21:00 Vaivén Circus
21:00 Ytuquepintas
21:20 Obskené
21:45 Obskené
22:00 Francachela Teatro
22:00 Los Galindos
22:00 Sacude
22:30 Amebeu Teatre
22:30 Grup de Teatre Emfapatir
22:30 Insectotròpics
22:30 L’Horta Teatre
23:30 B-Sides
23:30 Sacude
ESPECTACLE
Do not disturb
Trossos (Carpa H)
Bullangas!
Espai Conxita
Eufòria
Sense paraules
Trossos (Carpa Z)
Salsa!
Ferro colat
Sota mínims
La caputxeta galàctica
Maiurta
Pasajeros de las sombras
Trossos (Carpa B)
Allò que els nostres néts haurien...
Br2
Peccata minuta. Déjanos caer en la tentación
Trossos (Carpa V)
Tugiro
Toc Toc Màgic
Biblioteca de cuerdas y nudos / Moi J’attends
Trossos (Carpa H)
ESPAI
E. Reguer A
E. Jacint Verdaguer
Pl. Carme - Sortida Itinerants
E. Conxita
Pl. dels Comediants
E. 23 Arts
E. Jacint Verdaguer
E. Maleta
Cal Trepat
E. 23 Arts
Pl. Nacions
E. Reguer C
E. Institut ADGAE
E. Jacint Verdaguer
Poli. Municipal A
C. Migdia - Sortida Itinerants
Foyer Teatre Ateneu
E. Jacint Verdaguer
Pl. Major
E. Maleta
El Molí - El Talladell
E. Jacint Verdaguer
GÈNERE
Circ
N. Dram
Carrer
Carrer
Humor
Màgia
N. Dram
Circ
Multi
T. Ombres
Multi
Circ
Teatre
N. Dram
Teatre
Dansa
N. Dram
N. Dram
D. Vertical
Màgia
Instal·lació
N. Dram
PREU
5
5
Gratis
5
5
Gratis
5
Gratis
18
5
Gratis
10
18
5
18
Gratis
18
5
Gratis
5
18
5
DUR.
55
40
80
90
75
60
40
35
60
45
45
40
70
40
80
20
80
40
20
60
90
40
IDIOMA
No text
Cast
Multi
Cat/Cast
Cat
No text
Cast
Cat
Cat
Cat/Cast
Cat
No text
Cast
Cast
Cat
No text
No text
Cast
No text
Cast
Eng
Cast
PÚBLIC NOTES
TP
2
+18
4|6
TP
TP
+18
2
TP
+18
4|6
TP
TP
1
TP
+18
TP
Juvenil
+18
4|6
TP
TP
+18
1|4
+18
4|6
TP
TP
TP
5
+18
4|6
Yo estuve allí y ... no lo contaron como yo lo ví
Bring the ice - A circus cabaret from Sweden
As the world tipped
Amb els peus a terra
Que vaya bonito (una de terraos)
Re-Collage
BR2
Do not disturb
Bullangas!
Batukada
Mestissatge, rumba, electro, drum’n’bass
Post
Flipa!!!
Espai Conxita
Pantalla botànica
Galizian Urban Project
Gris
Radio Patio
Biblioteca de cuerdas y nudos / Moi J’attends
The wandering orquestra
Révélation
Peccata minuta. Déjanos caer en la tentación
El viatge de Noces
La cana del jardí
Salsa!
La Virreina ciega
Farsantes
Pugilatus
Flipa!!!
Bullangas!
Biblioteca de cuerdas y nudos / Moi J’attends
Allò que els nostres néts haurien...
La sonrisa del náufrago
Pantalla botànica
Handcart, overturned
Tam Tam
Los Hombres sartén
Tàrrega plató obert: accions en curt
Rollito de Primavera
Espai Conxita
Lisboa
Sense paraules
Dansa real ja!
Before we fall
Re-Collage
Kiss & Cry
Capas
La cana del jardí
Los Hombres sartén
Bullangas!
Tàrrega plató obert: accions en curt
Sensitive bodies
Maiurta
Carneros
Descomposición
“RODA, Món”
De plaga cordis
Espai Conxita
Solos
Trossos (Carpa Z)
Zweep
Bring the ice - A circus cabaret from Sweden
Trossos (Carpa B)
Ferro colat
Br2
Moby Dick
Que vaya bonito (una de terraos)
Do not disturb
Amb els peus a terra
Trossos (Carpa V)
Trossos (Carpa H)
Peccata minuta. Déjanos caer en la tentación
Maiurta
Falso giro 2
Ferro colat
Cluedo, t’atreveixes a jugar?
La caputxeta galàctica
Eufòria
Soul, rhythm&blues, rock, surf, garage....
Tugiro
St. Eloi - Pla del dipòsit
Pl. dels Àlbers
E. Hort del Barceloní
E. 23 Arts
Major 11
E. 23 Arts
C. Migdia - Sortida Itinerants
E. Reguer A
Pl. Major
C. Migdia - Sortida Itinerants
Zona V
Pl. Major
E. Institut ADGAE
E. Conxita
Cal Trepat
Pl. Nacions
E. Maleta
Pl. dels Comediants
El Molí - El Talladell
Pl. Carme - Sortida Itinerants
E. Reguer A
Foyer Teatre Ateneu
E. 23 Arts
E. 23 Arts
E. Maleta
Pl. Major
E. 23 Arts
Poli. Municipal B
E. Institut ADGAE
Pl. Carme - Sortida Itinerants
El Molí - El Talladell
Poli. Municipal A
Pl. Nacions
Cal Trepat
Pl. Major
C. Migdia - Sortida Itinerants
E. ADGAE
Cinema Majèstic
E. ADGAE
E. Conxita
Pl. Carme - Sortida Itinerants
E. 23 Arts
Pl. Nacions
E. Reguer A
E. 23 Arts
E. Sant Josep
Teatre Ateneu
E. 23 Arts
E. ADGAE
Pl. Carme- Sortida Itinerants
Cinema Majèstic
Pl. Major
E. Reguer C
Pl. Nacions
Poli. Municipal B
E. 23 Arts
La Figuerosa
E. Conxita
Pl. Nacions
E. Jacint Verdaguer
Nau Cartaes
Pl. dels Àlbers
E. Jacint Verdaguer
Cal Trepat
C. Migdia - Sortida Itinerants
St. Eloi - Pl. Mestre Güell
Major 11
E. Reguer A
E. 23 Arts
E. Jacint Verdaguer
E. Jacint Verdaguer
Foyer Teatre Ateneu
E. Reguer C
Pl. Major
Cal Trepat
Poli. Municipal A
Pl. Nacions
Pl. dels Comediants
Zona V
Pl. Major
Carrer
Circ
Multi
T. Visual
N. Dram
Circ
Dansa
Circ
Carrer
Música
Música
Infantil
Màgia
Carrer
Perform.
Circ urbà
D. Circ
Perform.
Instal·lació
Teatre
Dansa
N. Dram
Clown
Instal·lació
Circ
Dansa T.
Carrer
N. Dram
Màgia
Carrer
Instal·lació
Teatre
Dansa C.
Perform.
Teatre
Carrer
Clown
Audiovisual
Circ
Carrer
Multi
Màgia
Dansa
Dansa
Circ
Multi
Circ
Instal·lació
Clown
Carrer
Audiovisual
Perform.
Circ
Dansa
Teatre
Circ
Perform.
Carrer
M. Dansa
N. Dram
N. Dram
Circ
N. Dram
Multi
Dansa
Teatre
N. Dram
Circ
T. Visual
N. Dram
N. Dram
N. Dram
Circ
D. Vertical
Multi
Teatre
Multi
Humor
Música
D. Vertical
Gratis
10
Gratis
Gratis
18
Gratis
Gratis
5
Gratis
Gratis
Gratis
Gratis
18
5
Gratis
Gratis
5
5
18
Gratis
5
18
Gratis
Gratis
Gratis
Gratis
Gratis
18
18
Gratis
18
18
Gratis
Gratis
Gratis
Gratis
5
5
5
5
Gratis
Gratis
Gratis
5
Gratis
18
18
Gratis
5
Gratis
5
Gratis
10
Gratis
18
Gratis
18
5
Gratis
5
18
10
5
18
Gratis
Gratis
18
5
Gratis
5
5
18
10
Gratis
18
18
Gratis
5
Gratis
Gratis
60
75
50
50
55
40
20
55
80
60
240
60
150
90
180
25
30
30
90
45
20
80
60
180
35
30
60
60
150
80
90
80
30
210
45
40
35
60
55
90
55
60
30
15
40
90
60
180
35
80
60
30
40
17
100
55
120
90
50
40
70
75
40
60
20
60
55
55
50
40
40
80
40
20
60
100
45
75
120
20
No text
Cast/Eng
Multi
No text
Cast
No text
No text
No text
Multi
No text
No text
No text
Cast
Cat/Cast
No text
No text
No text
Multi
Cast
No text
No text
No text
No text
No text
Cat
No text
Cast
Multi
Cast
Multi
Eng
Cast
No text
No text
No text
No text
No text
Cat/Cast
No text
Cat/Cast
Multi
No text
Cast
No text
No text
Cast
No text
No text
No text
Multi
Cat/Cast
No text
No text
No text
Cast
No text
No text
Cat/Cast
No text
Cast
No text
Cast/Eng
Cast
Cat
No text
Cat
Cast
No text
No text
Eng
Cast
No text
No text
No text
Cat
Cat
Cat
Cat
No text
No text
+18
+18
TP
TP
+18
TP
TP
TP
TP
TP
+18
Inf.
TP
TP
TP
TP
TP
TP
TP
TP
TP
+18
TP
TP
TP
TP
TP
TP
TP
TP
TP
TP
TP
TP
TP
TP
TP
TP
TP
TP
TP
TP
TP
TP
TP
TP
TP
TP
TP
TP
TP
TP
TP
TP
+18
TP
TP
TP
TP
+18
+18
+18
+18
TP
TP
+18
+18
TP
TP
+18
+18
+18
TP
TP
TP
TP
+18
+18
+18
TP
1
2
1|3
2
5
2
1|4
5
1|3
9
9
9
|4|8
4|6
4|6
1
1
2
4|6
4|6
1|4
1
2
Espai 23 ARTS a Tàrrega 2012
Parking Estació Renfe
Espai gratuït, bar i zona d’ombra
· TEATRE · CIRC · TITELLES · MÚSICA · HUMOR ·
· Mumusic Circus · BotProject · Borja Ytuquepintas · Mag Edgar · Animasur · +Tumacat ·
· Les Bleus de Travail · Cia. PereHosta · Mercè Gost · Théâtre de la Toupine ·
23 ARTS
+34 93 848 04 99
Roser
+34 609 309 019
Jordi
+34 609 401 366
Domingo
+34 630 662 178
B.P. 47
08460 Palautordera
(Barcelona) SPAIN
[email protected]
[email protected]
[email protected]
www.23arts.com
45
46
47