Esta comedia nos cuenta cómo Júpiter, para seducir a Alcmena

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NOTAS SOBRE ANFITRIÓN
ARGUMENTO
Esta comedia nos cuenta cómo Júpiter, para seducir a Alcmena, esposa del general Anfitrión, se hace pasar por éste
adoptando mágicamente su aspecto. En esta aventura lo acompaña el dios Mercurio, disfrazado como Sosia el
criado de Anfitrión.
Júpiter suplanta a Anfitrión y pasa la noche con su esposa de este, Alcmena, Anfitrión por su parte, desembarca de
una victoriosa expedición.
Se encuentra acompañado por Sosia, su esclavo quien se encamina a dar a la señora la noticia del regreso de su
esposo.
El dios Mercurio impide que el esclavo Sosia interrumpa el idilio de Júpiter.
Mercurio le da una paliza a Sosia y le manifiesta que el esclavo verdadero es él.
Al amanecer, Júpiter se despide de Aclmena y le deja como recuerdo una copa de oro.
Al poco tiempo, Anfitrión quien no ha creído la historia que le ha referido su esclavo, llega su hogar.
Esta situación produce todo tipo de confusiones y enredos entre los dos suplantadores, Júpiter y Mercurio, y los
verdaderos personajes, el general Anfitrión y su criado Sosias.
Aclmena siente los primeros dolores del parto y Júpiter la asiste; entre tanto el verdadero Anfitrión cae desmayado.
Al volver en sí una esclava le comunica la noticia: ha tenido dos niños, el primero, Hércules, de un vigor
extraordinario.
Júpiter anuncia que aquel niño es su hijo y rehabilita el honor de Aclmena. El otro de los gemelos, es de Anfitrión y
recibe el nombre Ificles.
ESTRUCTURA. La obra comprende dos argumentos escritor por autores posteriores, un prólogo en el que Mercurio
se dirige directamente al público advirtiendo de algunos detalles sobre el argumento de la comedia (cuál es la
situación en la que va a transcurrir la obra y quiénes son los protagonistas, nos aclara el género de la obra y nos
habla de la benevolencia de Júpiter) recordando al público prestar atención y recordar que lo que se presencia es
una obra de teatro (posición omnisciente del espectador, metateatro …)
Por otro lado, nos aclara que para que se pueda distinguir entre él y el verdadero Sosia, y entre Júpiter y Anfitrión,
Mercurio llevará unas plumas en el sombrero y su padre un cordón de oro en el suyo.
La obra consta de 5 actos y diversas escenas
GÉNERO
Estrenada el 206 a. de C. El título, Anfitrión, se debe a que ese es el nombre del general tebano protagonista
principal. En esta comedia, única en la que Plauto aborda un tema mitológico, se exponen los preliminares del
nacimiento de Hércules.
El hecho de que entre sus personajes figuren algunos dioses justifica el título de "tragicomedia", que el propio autor
le asigna en su prólogo.
Se trata de una COMEDIA PALLIATA por tratar asunto griego aunque use por ejemplo la denominación romana de
los dioses.
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TEMAS
El tema central de la obra es el engaño y la suplantación.
La obra nos enseña las diferencias entre los hombres libres y esclavos y nos deja claro el maltrato que sufren los
esclavos por parte de sus amos.
Aparece el adulterio de las mujeres como un gran pecado por el que deben pagar y ser condenadas por ello,
dejándolas abandonadas a su suerte y denigradas socialmente.
El tema del doble para crear enredo y comicidad, tomado después en muchas otras obras de la literatura.
La figura del criado servicial.
LA ÉPOCA
En la época de Anfitrión de Plauto, Roma avanzaba triunfalmente gracias a sus conquistas, lo cual se ve reflejado en
la obra en la victoria de Anfitrión sobre los teleboas.
Aunque el general Anfitrión manda un ejército griego y la acción ocurre en Tebas, eso es debido a la moda del
helenismo y a que era más fácil enfrentar al público romano con sus vicios cuando estaban representados en los
griegos para suavizar el impacto de la crítica.
El marco temporal es aproximadamente hacia el 200 a C.
LUGAR
La obra se desarrolla en un marco espacial concreto: la ciudad de Tebas en Grecia, en la casa del general Anfitrión y
en el escenario hay dos caminos uno conduce al pueblo y otro al puerto.
PERSONAJES
RECUERDA que debes caracterizar la psicología de los personajes: su carácter, actuaciones, el modo de relacionarse
con otros personajes …
Para clasificar los personajes tipos de Plauto se tiene en cuenta la condición social (esclavo/libre), la del sexo
(mujer/hombre) y la de la edad (joven/viejo).
En la obra Anfitrión, están presentes el hombre libre viejo: Anfitrión, el hombre esclavo, pobre, joven: Sosia, aparece
la mujer libre, esposa de Anfitrión: Alcmena y también aparecen dos dioses masculinos: Júpiter y Mercurio.
Respecto a la tipología de los personajes:
El servus: Su función es preponderantemente cómica, se le otorga la capacidad de emitir juicios de valor sobre los
demás personajes. Mercurio está en constante disposición para ayudar a su padre.
El senex: Anfitrión. Es el esposo de la matrona. El amor y la pasión no eran determinantes en la unión matrimonial;
por lo tanto, estos sentimientos no preponderaban entre el marido y la esposa legítima, pero tal no es el caso de
esta comedia donde se quiebra esta concepción con la visión positiva que se le da a la matrona Alcmena.
El adulescens: es quien busca el amor de la meretrix, quien luego de varias peripecias verá triunfar su amor,
contando siempre con la ayuda efectiva e imprescindible del servus. El adulescens podría ser Zeus, viéndose siempre
apoyado por su hijo Mercurio.
La meretrix o prostibulae: Cortesana. Joven motivadora de acción u objeto de deseo en las comedias de tema
amoroso. Podría ser quizás Alcmena quien lleve a cabo este rol en cuanto a objeto deseado pero no deje de ser la
matrona por las virtudes propias de una esposa legítima, compendiando dos roles en un solo personaje.
La matrona: Alcmena. Según Pierre Grimal, la esposa dotada o matrona es la mujer casada por disposición de su
padre. La esposa, durante el desarrollo de la intriga, se halla contínuamente envuelta en un triángulo conflictivo, en
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este caso el triángulo está claramente establecido entre Júpiter, Anfitrión y Alcmena quien es suficientemente astuta
como para darse cuenta de que algo está andando mal y no se ve subordinada en cuanto nunca le da la razón
definitiva a sus amores sin motivo alguno, hace hincapié en las virtudes propias las cuales le permiten defenderse
orgullosamente: “No puedo resistir más en esta casa. ¡Verme acusada de infamia, de adulterio, de deshonor por mi
marido!” Tal es la convicción de Alcmena que hasta se plantea al divorcio como la única solución: “adiós, quédate
con tus bienes y devuélveme los míos; dame gente que me acompañe.” Se iría como una virtuosa esposa, necesita la
adecuada compañía para retirarse como una dama respetable.
Es la más romana de las matronas: joven esposa noble, virtuosa, amante de su marido y respetuosa de los
deberes patrióticos. Se observa aquí una visión positiva de esta matrona, que no suele darse en las mayorías de las
comedias plautinas.
EL PÚBLICO Y LA VEROSIMILITUD DE ALGUNAS ACCIONES
Sumándole a que esos dobles –de Sosia y Anfitrión- son dioses, se concluye que tanto los dobles como la
presencia divina son los pilares fundamentales para lograr la carcajada colectiva.
Desde Homero vemos cómo los dioses inciden constantemente (El elemento nuevo en Plauto no es la
manipulación sino la burla por parte de los dioses) sobre las vidas de los hombres, y Plauto no hace más que revivir y
reafirmar esa concepción griega.
¿Cómo queda el público respecto a esta situación de desigualdad, –comunicación asimétrica
mencionada anteriormente- de qué “bando” están los espectadores? El público se ríe de los burlados, ya que
desconocen cosas que el espectador sí tuvo acceso a, este “estar del lado de los dioses” es probable que hiciese
sentir al público cómodo, bien posicionado y con el suficiente derecho para burlarse junto a ellos en cuanto se ven
habilitados por los todopoderosos. Hay un reencuentro del público con los dioses, el acercamiento es logrado con el
recurso ad spectatores.
Centrándose en otro aspecto: la verosimilitud de la obra está lograda al justificar ciertas acciones, que en la
vida real no serían factibles, como llevadas a cabo por un dios, ejemplo:
 La noche de amor entre Júpiter y Alcmena se prolonga en demasía es justificada por la voluntad divina:
“Tomó el aspecto de anfitrión y ahora mismo está con ella y, por ese motivo, la noche se ha prolongado
tanto” El público no tiene espacio para la duda, toda la información es conocida, y este es el principal factor
cómico.
 El parto sin dolor y en un abrir y cerrar de ojos llevado a cabo por Alcmena.
“…y nadie escuchó la más mínima queja de tu esposa. ¡En un abrir y cerrar de ojos, había dado a luz a los
gemelos!...”. Tampoco es que sea una acción en la cual Plauto busque detenerse, no se encuentra ningún
factor cómico en este, el argumento en ningún momento se desvía de su eje temático.
El desenlace feliz de la obra le da la caracterización cómica en cuanto los burlados no se enojan por lo
sucedido, menos aun proviniendo de los dioses. Este es el “happy end” propio de la comedia que comienza con una
situación trágica y problemática –la cual nos hace reír- para finalizar con la resolución del asunto. “Bien sabe Dios
que no me duele, si es con Júpiter con quien tengo que partir la mitad de mi bien.”.
Incluso la visión de la obra se revierte, los hombres son los que terminan llevándose la “culpa” de lo
sucedido, y en ningún momento se ve quebrantada la imagen de Júpiter por haber estado divirtiéndose a costa de
los hombres.
MÁS INFORMACIÓN: LEE ATENTAMENTE LOS ARCHIVOS RELATIVOS A LA COMICIDAD DE ALGUNAS ESCENAS, LA
TRASCENDENCIA DE PLAUTO Y EL REFLEJO DE ANFITRIÓN EN OTRAS OBRAS POSTERIORES Y LA RELACIÓN DE
ALGUNOS DE LOS TEMAS DE LA OBRA EN OTRAS MANIFESTACIONES CULTURALES.
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