17 de febrero - Auditorio de Zaragoza

17 de febrero
los grandes oratorios
ORQUESTA DE CADAQUÉS
CORO AMICI MUSICAE
DEL AUDITORIO DE ZARAGOZA
Sir Neville Marriner director
AndRés Ibiricu director de coro
Núria Rial soprano
CARLOS MENA contratenor
Orquesta de Cadaqués
La Orquesta de Cadaqués se gestó en el año 1988 en el marco del festival de dicha localidad
gerundense. Desde entonces se reúne periódicamente para participar en los principales ciclos
y festivales. Su director titular y principal es Gianandrea Noseda, ganador en 1994 del Concurso
Internacional de Dirección que la Orquesta de Cadaqués organiza bienalmente. Jaime Martín
es su director titular y Sir Neville Marriner su principal director invitado. Asimismo, Ainhoa
Arteta y Jesús Rueda son sus artistas residentes, y desde 1990 Llorenç Caballero es el director
artístico.
Tras su fundación, la Orquesta de Cadaqués ha ido adquiriendo un carácter distintivo por
iniciativas como la organización del Concurso Internacional de Dirección de Orquesta, el
trabajo conjunto con compositores contemporáneos (Xavier Montsalvatge, Jesús Rueda,
Joan Guinjoan y muchos otros) y la incorporación de obras desconocidas en el repertorio
habitual, así como la colaboración con artistas de otros campos musicales como Paco de
Lucía, Tete Montoliu o Michel Camilo. Además, ha colaborado con Alicia de Larrocha, JeanPierre Rampal, Jean Françaix, Rafael Orozco, Rafael Puyana, Narciso Yepes, Teresa Berganza,
Ainhoa Arteta, Lisa Batiashvili y Maria João Pires.
En el ámbito internacional ha participado en el Festival de Música de Santo Domingo (2005)
y ha realizado giras por los Estados Unidos (2005), Japón (2006), el sureste asiático —Gira
Toyota Classics (2002 y 2007)— y Alemania (2011). Asimismo, es orquesta residente del Ciclo
Ibermúsica del Auditorio Nacional de Madrid, y en el Auditorio de Gerona realiza también,
desde el 2003, una intensa actividad concertística y pedagógica.
La Orquesta de Cadaqués ha grabado varios cedés con el director Sir Neville Marriner, así
como sinfonías de Brahms y otras obras con Gianandrea Noseda. Junto con la discográfica
Tritó ha presentado Solfa la Redonda, una colección de obras de música clásica para el público
infantil.
coro amici musicae del
auditorio de zaragoza
El Coro Amici Musicae nace en el curso 1989/1990 a iniciativa
del que sigue siendo su director, Andrés Ibiricu. Años más
tarde pasa a ser el Coro del Auditorio de Zaragoza, promovido
por Miguel Ángel Tapia, director del mismo, lo cual le ha
conferido estabilidad y proyección nacional e internacional. Además, el coro ha impulsado
la formación de las agrupaciones infantil y juvenil (Isabel Solano y Javier Garcés son sus
directores), habiendo participado juntos en producciones como los Carmina Burana, la Misa
de los Niños de Rutter, Carmen, La Bohème o la Sinfonía de los Mil. En abril de 2012 se creó
un coro de cámara (Elena Ruiz es su directora) para afrontar otro tipo de repertorio, habiendo
actuado con la Orquesta de Cámara del Auditorio de Zaragoza “Grupo Enigma” con la obra
Les Amours de Ronsard, Op. 132 de Darius Milhaud.
El repertorio de Amici Musicae abarca desde el barroco hasta el siglo XX. En él cabría destacar
autores y obras como Händel (El Mesías), Vivaldi (Gloria), Haydn (La Creación), Mozart
(Réquiem, Misa en Do menor, Misa de la Coronación), Schubert (Misa en Mi bemol), Beethoven
(Novena Sinfonía), Fauré (Réquiem), Stravinski (Sinfonía de los Salmos), Poulenc (Gloria), Mahler
(Sinfonía n.º 2 “Resurrección”, Sinfonía n.º 8 “De los Mil”), Orff (Carmina Burana) y óperas como
Carmen, La Traviata, La Bohème, La Flauta Mágica e Il Trovatore.
La actividad fundamental del coro se centra en la programación del Auditorio de Zaragoza,
pero ha actuado también en Madrid (Auditorio Nacional), Roma (Palacio de la Música y Basílica
Sta. Maria la Maggiore), Pamplona (Baluarte-Auditorio de Navarra), Barcelona (Teatro Goya del
Centro Aragonés) y León (Ciudad de León), y en festivales internacionales como los de Pau,
Torroella de Montgrí, San Lorenzo del Escorial, así como en la temporada de conciertos de la
Orquesta Fok de Praga. Entre sus proyectos más recientes destaca la gira que realizó junto a
la Orquesta de Cadaqués y Sir Neville Marriner en el Palau de la Música de Barcelona, en el
Auditorio de Gerona y en el de Zaragoza.
Amici Musicae ha gozado de la dirección de batutas prestigiosas a nivel nacional e
internacional como Sir Neville Marriner, Gianandrea Noseda, Miguel Ángel Gómez Martínez,
Zubin Mehta, Marin Alsop, Valery Gergiev, Juan José Olives, Cristóbal Soler, Juan Luis Martínez,
Miquel Ortega, Gerd Albrecht, Jaime Martín, Hilari García Gázquez, etc. Asimismo, a lo largo
de estos dos decenios, ha colaborado con magníficas orquestas internacionales como la
Orquesta Filarmónica de Hamburgo, Orquesta Filarmónica de Israel, Orquesta Sinfónica de
Bournemouth, Orquesta Sinfónica del Teatro Mariinsky de San Petersburgo y Orquesta de
la Radio de Rumanía. Además, entre las orquestas españolas con las que ha cantado cabe
destacar a la Orquesta de RTVE, Orquesta de Cadaqués, Orquesta de Cámara del Auditorio
de Zaragoza “Grupo Enigma”, Orquesta Filarmónica de la Universidad de Valencia y Orquesta
Sinfónica del Conservatorio Superior de Música de Aragón.
Su director titular desde su fundación en 1989 es Andrés Ibiricu. Elena Ruiz es su profesora de
técnica vocal y ayudante de dirección, así como Javier Garcés, que también desempeña esta
última función. Además, Juan Carlos Segura es su pianista repetidor.
Sir Neville Marriner
director
Sir Neville Marriner cursó sus estudios de Violín en el Royal College of Music y en el Conservatorio
de París. En 1949 se incorporó al Martin String Quartet y fundó el Jacobean Ensemble con el
clavecinista Thurston Dart, así como el Virtuoso String Trio. Además, formó parte como violinista de
diversas orquestas de Londres, lo que le dio la oportunidad de trabajar con directores legendarios
como Toscanini, Furtwängler, Cantelli y Karajan.
Siendo miembro de la Orquesta Sinfónica de Londres, en 1959, fundó la Academy of St Martin in the
Fields, de la que fue su concertino y posteriormente su director titular. Pierre Monteux se convirtió
en su mentor, y su primer encargo como director fue con la Orquesta de Cámara de Los Ángeles
entre 1969 y 1979. Posteriormente llegó a ser director musical de la Orquesta de Minnesota hasta
1986, año en el que obtuvo este mismo puesto en la Orquesta Sinfónica de la Radio de Stuttgart.
Sir Neville Marriner ha sido galardonado en dos ocasiones por su tarea realizada en pro de la
música. En 1979 fue nombrado Comendador de la Orden del Imperio Británico, y en 1985 recibió el
título honorífico de “Sir”. La Academy of St Martin in the Fields y Sir Neville han recibido el Queen’s
Award for Export Achievement en reconocimiento a sus éxitos en el campo de los conciertos y las
grabaciones internacionales.
Sir Neville Marriner es el principal director invitado de la Orquesta de Cadaqués desde el año 1992.
andrés ibiricu
director de coro
Andrés Ibiricu es titulado en Piano, Composición y Dirección de Coro por el
Conservatorio Superior de Música de Zaragoza, habiendo sido alumno de
Miguel Ángel Tapia, Teresa Catalán y Nuria S. Fernández, respectivamente.
Estudió también con Leo Brouwer, Vinko Globokar, Vicky Lumbroso, Jordi Casas
y Helmuth Rilling.
De 1989 a 1992 coordinó los cursos de Dirección Coral y Técnica Vocal de la
organización coral francesa “A Coeur Joie”, organizados por la Escuela Municipal
de Música de Zaragoza. También ha dirigido a la coral “Ángel Mingote” de
Daroca, al Coro de la Basílica de Santa Engracia (Zaragoza) y a la coral “Pina de Ebro” de dicha
localidad, de la que fue también su fundador. Además, ha dado cursos de Armonía y de Dirección
de Grupos Musicales dentro del Plan de Formación del Profesorado del Ayuntamiento de Zaragoza
(Conservatorio y Escuela Municipal de Música). Siendo profesor de este centro, durante el curso
1989/1990, inició la andadura del Coro Amici Musicae, e impulsó asimismo la formación de sus
coros infantil y juvenil. Compagina esta actividad con la docencia en el Conservatorio Municipal
de Música de Zaragoza, donde ha impartido clases de Piano, Coro, Armonía, Formas Musicales,
Estética y Música de Cámara. Actualmente es jefe del Departamento de Agrupaciones Vocales e
Instrumentales.
Núria Rial
soprano
Formada musicalmente en Cataluña, Núria Rial se trasladó más tarde a
Basilea, donde prosiguió sus estudios con el profesor Kurt Widmer, y obtuvo
el Solistendiplom de la Musikhochschule der Stadt Basel. Además, completó su
formación con el consejo de reconocidos músicos como Leonard Stein, Cristoph
Coin, Sergio Azzolini u Oscar Gighlia, y en septiembre de 2003 la European
Foundation for Culture le otorgó el premio “Helvetia Patria Jeunesse Stiftung”.
Su repertorio, amplio en estilos y géneros musicales, le ha permitido trabajar como solista con
formaciones como Il Giardino Armonico, Concerto Vocale, Ricercar Consort, Les Musiciens
du Louvre, Capriccio Stravagante, Sinfonieorchester Basel, Orchester des Schola Cantorum
Basiliensis, Orpheo Barockorchester, La Petite Bande, Zürcher Kammerorchester, Concerto Köln,
Hungarn Symphonie Orchestre, El Concierto Español, Orquesta Barroca de Sevilla, La Real Cámara,
Real Filharmonia de Galicia, Al Ayre Español y Orphénica Lyra, junto a intérpretes y directores como
René Jacobs, Giovanni Antonini, Paul Goodwin, Antoni Ros Marbà, Salvador Mas, Attiglio Cremonesi,
Thomas Hengelbrock, Pierre Cao, Jean Tubéry, Skip Sempé y Howard Griffiths.
Núria Rial ha actuado en diversos festivales e importantes salas musicales como Bruselas, Praga,
Berlín, Barcelona, Milán, Madrid, Brujas, París, Basilea o Zúrich, entre otras. También, más allá del
ámbito europeo, su voz se ha podido escuchar en festivales de América Latina (Bolivia, México
y Cuba) e Israel. En el campo de la ópera ha debutado en los Teatros de Innsbruck, La Monnaie
(Bruselas), Staatsoper Unter den Linden (Berlín), Théâtre des Champs Élysées (París) y Theater
Basel. Además, destaca su estreno con el rol de Pamina en La Flauta Mágica (Mozart), en el Teatro
Carlo Felice de Génova, y ha grabado para las casas discográficas Glossa, Alpha, Harmonia Mundi
France, OEHMS Classics,ORF y Mirare, obteniendo excelentes críticas de la prensa especializada
(Alte Musik, Goldberg, Gramophon o Klassik Heute). Incluso ha realizado grabaciones radiofónicas
para RNE, Catalunya Música, Bayerischer Rundfunk, DRS de Suiza, ORF1(Austria) RAI (Italia), Radio
Belga y Radio France. En campo audiovisual existen varios conciertos en directo grabados por
canales especializados en música como Arte o Mezzo.
Carlos Mena
contratenor
Nacido en Vitoria-Gasteiz (1971), Carlos Mena se formó en la Schola Cantorum
Basiliensis de Basilea (Suiza), con sus maestros Richard Levitt y René Jacobs.
Su intensa actividad concertística le ha llevado a las salas más prestigiosas del
mundo como el Konzerthaus de Viena, Filarmónica de Berlín, Teatro Colón
de Buenos Aires, Alice Tully Hall del MET de Nueva York, Kennedy Center de
Washington, Berliner Philarmoniker, Suntory Hall y Opera City Hall en Tokio,
Osaka Symphony Hall, Sydney Opera House, Concert Hall de Melbourne, etc.
Asimismo, ha interpretado la ópera Radamisto de Händel (rol de Radamisto) en la Felsenreitschule
de Salzburgo, Dortmund Konzerthaus, Musikverein de Viena y Concertgebouw de Ámsterdam, con
la producción del Festival de Salzburgo, dirigido por M. Haselböck y H. Grazer. Otras interpretaciones
suyas son Orfeo de Monteverdi (Speranza) en la Festwoche de Innsbruck y en la Staatsoper de
Berlín, bajo la dirección de R. Jacobs y B. Kosky, Il Trionfo de Händel (rol de Disinganno) en la
Grosses Festspielhaus de Salzburgo, y Europera 5 de J. Cage en el Festival de Flandes. También
ha interpretado a Oberon en A Midsummer Night’s Dream de Britten en el Teatro Real de Madrid,
dirigido por I. Marin y P. L. Pizzi, a Ascanio en Ascanio in Alba de Mozart en el Barbican Center de
Londres, y a Tamerlano en Bajazet de Vivaldi en Bilbao, ambas con Europa Galante y lideradas por
F. Biondi. Incluso estrenó Viaje a Simorgh de Sanchez-Verdú en el Teatro Real de Madrid, y en el
Gran Teatro del Liceu de Barcelona ha representado a Apollo en Death in Venice de Britten.
Sus cerca de treinta recitales grabados para Mirare, Glossa y Harmonia Mundi han logrado diversos
premios como el Diapason d´Or del año 2002, CD Compact al mejor disco de Renacimiento del
año 2004, Internet Classical Award 2004, Editor’s Choice de Gramophon, “10” de Repertoire, Choc
de Le Monde o Excepcional de Scherzo. Además, está interesado en el repertorio de lied y en
el contemporáneo, estrenando varias obras de compositores como Libro del Frío y Libro de las
Estancias de Sánchez-Verdú, para los Festivales de León y Granada, y Tres Sonetos de Michelangelo
de Erkoreka.
Carlos Mena ha sido profesor invitado en numerosas ocasiones en la Universidad de Salamanca,
en los cursos Manuel de Falla, y en los Conservatorios de Salamanca, El Escorial, Gran Canaria
y Copenhague. Asimismo, está interesado en la pedagogía Waldorf y apoya específicamente al
centro Geroa Eskola-Escuela Libre de Trokoniz.
programa
primera parte
G. B. Pergolesi
Stabat Mater
Stabat mater dolorosa Cuius animam gementem O quam tristis et afflicta
Quae moerebat et dolebat Quis est homo qui non fleret Vidit suum dulcem natum Eia mater, fons amoris Fac, ut ardeat cor meum Sancta mater, istud agas
Fac, ut portem Christi mortem Inflammatus et accensus Quando corpus morietur duración aproximada 42 min
segunda parte
A. Vivaldi
Gloria en Re, RV 589
Gloria in excelsis Deo
Et in terra pax hominibus
Laudamus te
Gratias agimus tibi
Propter magnam gloriam tuam
Domine Deus, Rex celestis
Domine Fili unigenite
Domine Deus, Agnus Dei
Qui tollis peccata mundi
Qui sedes ad dexteram Patris
Quoniam tu solus sanctus
Cum Sancto Spiritu
duración aproximada 30 min
Núria Rial soprano Carlos Mena contratenor
Orquesta de Cadaqués
Coro Amici Musicae del Auditorio de Zaragoza
Sir Neville Marriner director
Andrés Ibiricu director de coro
Concierto presentado por Juan Carlos Galtier
Más información sobre cada concierto de este ciclo en www.blogauditoriozaragoza.com
próximos conciertos
24
febrero
las orquestas de cámara europeas
EUROPEAN UNION CHAMBER ORCHESTRA
Giovanni Barbato director artístico y concertino
GUY BUTTON y LAURA VIRTANEN violines
PROGRAMA
03
marzo
las jóvenes orquestas universitarias
ORQUESTRA FILHARMÒNICA DE
LA UNIVERSITAT DE VALÈNCIA
CORO AMICI MUSICAE
DEL AUDITORIO DE ZARAGOZA
HILARI GARCÍA GÁZQUEZ director
Andrés Ibiricu director de coro
PROGRAMA
E. Grieg Peer Gynt, Op. 23 (selección)
I. Stravinski La consagración de la primavera
10
marzo
nuestros jóvenes valores
ORQUESTA SINFÓNICA DEL
CONSERVATORIO SUPERIOR
DE MÚSICA DE ARAGÓN
Juan Luis Martínez director
PROGRAMA
A. García abril Obra por determinar
M. RUIZ MARÍA La Transfiguración
j. brahms Sinfonía n.º 4 en Mi m, Op. 98
COLABORAN
PATROCINA
Imprime: Arpirelieve • Diseño: LOCAL ESTUDIO
A. Vivaldi Concerto grosso n.º 2 para dos violines y
orquesta en La m, Op. 58
H. PURCELL Chacona n.º 1 en Sol m
W. A. MOZART Adagio, KV 411
J. S. BACH Concierto para dos violines, orquesta
y bajo continuo en Re m, BWV 1043
F. SCHUBERT Cinco danzas alemanas
con siete tríos y una coda, D. 90
P. I. CHAIKOVSKI Serenata para cuerdas, Op. 48