julio 09

JULIO 09 CULTURA
Patio del C.I.C. El Almacén
Todos los lunes_20:30 h
Colabora_Servicio de Cultura del Cabildo de
Lanzarote
Literatura Viva
Literatura Viva es un espacio destinado a dar voz y vida a los textos literarios. Con el
único objetivo de recuperar el placer de la lectura, un grupo de personas se reúne todos
los lunes en la sala El Patio del Centro Insular de Cultura El Almacén para leer en voz
alta fragmentos de sus libros favoritos. La idea central que motiva a los participantes en
Literatura Viva es no sólo la de potenciar la lectura en voz alta, un arte que se ha ido
perdiendo progresivamente en una sociedad en la que el peso de la imagen es muy
superior al de la palabra sea ésta escrita o hablada, sino además recuperar el arte de la
escucha, otra práctica en claro retroceso en el mundo actual.
El acceso a esta actividad es absolutamente libre y gratuito, pudiendo participar todas
las personas interesadas. Además, una de las características primordiales es la total
independencia de criterios de cada participante a la hora de escoger al autor o el género
literario: poesía, ensayo, novela, relatos breves, cuento,…
El único requisito: guardar un respetuoso silencio mientras otro lee.
Teatro Municipal de San Bartolomé
Compañía: Losotroh
Fecha: Sábado 11 de julio a las 21:00 h.
Entrada: 5€ (a la venta a partir del 1 de julio)
Organizan: Servicio de Cultura del Cabildo de Lanzarote y
Gobierno de Canarias
Colabora: Ayuntamiento de San Bartolomé
¡Aquí no paga nadie!
11 julio
'Aquí no paga nadie' es la rebelión de una mujer, Antonia, que, junto a otras muchas
mujeres de su barrio, en el momento de hacer la compra en el supermercado
comprueba indignada que los precios han vuelto a subir otra vez y deciden, uniendo
el valor de todas y por una vez en su vida, rebelarse y llevarse los alimentos sin
pagar. Antonia vive con Juan y los acompañan en la obra Luís y Margarita, una joven
pareja de amigos y vecinos suyos. Entre todos nos muestran las penalidades por las
que atraviesa una sociedad en la que el paro y la inflación económica son los
detonantes de una serie de movilizaciones y enfrentamientos entre la clase obrera y
los empresarios, mientras la clase política y los sindicatos piden tranquilidad y orden.
La única alternativa que tienen es la desobediencia civil.
Esta obra de Darío Fo, está cargada de un humor mordaz y sarcástico que te desata
la carcajada, al verte reflejado en el escenario, en el texto…una obra que te hace
pensar muy seriamente sobre el mundo en el que estamos viviendo. El discurso
satírico, social y político de Fo, sigue fresco, vivo y dinámico, cerca de la realidad
inmediata que nos rodea.
Cuando Darío Fo escribió esta obra reflejaba la sociedad italiana en plena crisis
social y económica de los años setenta. Ahora, con más de treinta años por delante,
el texto es plenamente actual.
Casco Histórico. Teguise
Fecha: 03 de julio a las 21:30 horas en Teguise
Entrada: libre
Organiza: Servicio de Cultura del Cabildo de Lanzarote y
Colorado Producciones
Colabora: Ayuntamiento de Teguise
XVIII Festival Internacional
Canarias Jazz & Más Heineken
03 julio
Mezzoforte
El grupo se formó en 1977 en Reykjavik, Islandia, formado por 4 amigos con un interés mutuo en
la fusión y la música funk. Cuando este grupo de jazz-funk irrumpió a finales de los 70, sorprendió
a todos por la calidad de sus músicos, el excelente precio de sus discos y por proceder de un país
que como Islandia, a nivel musical, se conoce muy poco al margen de la cantante y actriz Björk.
Hasta hoy tienen editados 11 álbumes y llevan más de un millar de conciertos en más de 40
países de todo el mundo. 30 años después de su formación, el grupo sigue sonando fresco y
mantienen una dinámica muy creativa. Entre sus influencias más destacadas, se encuentran
Miles Davis, George Duke, Weather Report, o el grupo Earth, Wind & Fire.
Okou
Okou, nació del encuentro entre la cantante y compositora Tatiana Heintz y el guitarrista, y
también compositor Gilbert Trefzger en un bar de París. Tatiana, originaria de Costa de Marfil, ha
trabajado con varios músicos como Mick Jagger, Keziah Jones, Nuspirit Helsinki o The Five
Coomers Quintet, entre otros. Por su parte, Gilbert Trefzger, suizo con raíces egipcias, empezó
tocando la guitarra a los 9 años. Se caracteriza por su versatilidad instrumental y habilidad en
utilizar distintos estilos de música, tocando tanto la guitarra, steel-guitar, oud y banjo. Ha
trabajado con artistas tales como Nitin Sawhney o el cantante jamaicano Roy Ellis.
Más información: www.canariasjazz.com
Teatro de San Bartolomé
Fecha: 04 de julio a las 21:30 horas en San Bartolomé
Entrada: 10€
Organiza: Servicio de Cultura del Cabildo de Lanzarote y
Colorado Producciones
Colabora: Ayuntamiento de San Bartolomé
XVIII Festival Internacional
Canarias Jazz & Más Heineken
04 julio
Diego Barber Quartet
Diego Barber nace en Lanzarote en una familia de precedentes musicales. Tras iniciar sus estudios
musicales en la isla natal, los continúa en Madrid y Salamanca, donde culmina su licenciatura en
Guitarra Clásica y profundiza formación con los maestros Costas Cotsiolis y Ricardo Gallen. Instalado
por fin en Nueva York, graba “Calima” en el que cuenta con la colaboración de músicos de primer nivel
como Mark Turner (Saxo), Larry Grenadier (Contrabajo) y Jeff Ballard (Batería). Calima es un atractivo
primer trabajo del extremadamente talentoso Diego Barber, una muestra de lo que vendrá y los
comienzos de una brillante carrera de alguien que tiene todo el potencial para ser una verdadera voz
original de la música moderna.
Patricia Kraus Quartet
Comenzó sus estudios musicales junto a la soprano Lina Huarte y el tenor Alfredo Kraus. A pesar de su
formación clásica, inicialmente se decanta por la música moderna llegando a publicar varios trabajos de
pop. Tras esta etapa evoluciona hacia otras formas musicales interesándose especialmente por la
investigación de la voz y los ritmos. En estos años publica dos trabajos, junto al batería Daniel Assante,
actuando en numerosos festivales por toda la geografía española. Junto a Juan Belda y Juan Gómez forma
el grupo Wax Beat donde combinan la electrónica con los instrumentos y la voz. De esta unión surgen “Lavas
lamp” y “Go outside and play”, cosechando una gran acogida de crítica y público. En 2007 publica su nuevo
disco en solitario, “Alma”, un trabajo donde Patricia expone su lado más pasional y enérgico. Y en 2008, y
acompañada de Gerardo Catanzaro al piano, produce su nuevo trabajo discográfico en el que Patricia de
nuevo nos dejará sorprendidos por su gran y excepcional capacidad vocal y exquisita reinterpretación.
Más información: www.canariasjazz.com
Ciclo: Cine y Música
Cine Buñuel_CIC El Almacén
Fecha_miércoles 01 de julio_21:00 h
Entrada_libre
Organiza_Servicio de Cultura del Cabildo de Lanzarote
Los electrónicos
Dirección y guión: Alejandro Ramos. Países: España. Año: 2008. Duración: 55
min. Género: Documental musical
Seleccionado para el Festival de Cine de Las Palmas de 2007, este documental
narra la génesis del rock en Canarias contado por sus protagonistas (en Las Palmas
TEDDY BAUSTISTA, CRISTOBAL “MACHO”, BENJAMIN DOMINGUEZ , JUAN
MOLINA, JOSE LLORET, ALFREDO SANTANA, en Tenerife POLI MANSITO,
JESUS E. BELTRAN, PACO URBANO, en Lanzarote ILDEFONSO AGUILAR,
MARIO SUAREZ). Aderezado con imágenes de la época y fotografías de los grupos,
LOS ELECTRÓNICOS, además de las peripecias de los jóvenes para buscarse la
vida dentro del inexistente mundo del rock por aquel entonces, narra cómo eran las
Islas Canarias en aquella época. Un documental tremendamente ilustrativo del
primer movimiento rock en Canarias.
Alejandro Ramos, director de este documental, estará presente en la Sala para
charlar con el público asistente.
Ciclo: Cine y Música
Cine Buñuel_CIC El Almacén
Fecha_jueves 02 de julio_21:00 h
Entrada_libre
Organiza_Servicio de Cultura del Cabildo de Lanzarote
Los 70. Rock en Canarias
Dirección y guión: Alejandro Ramos. Países: España. Año: 2008. Duración: 55
min. Género: Documental musical
Documental que continúa la línea de Los Electrónicos, pero moviéndonos en el
tiempo para que TECLADOS FRITOS y UNITED (Las Palmas GC.) EL ERUCTO
DEL BISONTE, PALMERA (Tenerife) y RUBICÓN Y PAPITA RALA (Lanzarote)
cuenten como continuó la Historia. Además cuenta con las intervenciones de TEDDY
BAUTISTA (que presenta al guitarrista Alfredo Santana y nos habla de su labor de
productor con Teclados Fritos), PACO DORTA (Organizador/promotor de conciertos
en los 70 y nos habla de los problemas que existían con la censura), ILDEFONSO
AGUILAR, GINES CEDRES, JOSE VERONA, JAVIER VAZQUEZ, GUELI ROBAINA,
JESUS E. BELTRAN, TONI JIMÉNEZ, MIGUEL A. MARTIN. LOS 70. ROCK EN
CANARIAS, también presenta material inédito: aparte del material fotográfico que ve
por primera vez la luz, exhibe en exclusiva trozos de actuaciones de PALMERA y el
videoclip “CRISIS DE PERSONALIDAD”, uno de los primeros videoclips que se
realizaron en España.
Alejandro Ramos, director de este documental, estará presente en la Sala para
charlar con el público asistente.
Ciclo: Cine y Música
Cine Buñuel_CIC El Almacén
Fecha_miércoles 08 de julio_21:00 h
Entrada_3€
Organiza_Servicio de Cultura del Cabildo de Lanzarote
Colabora_Festival InEdit Beefeater de Barcelona
W
ild combination
a portrait of Arthur Russell
Dirección: Matt Wolf. País: EEUU. Año: 2008. Duración: 70 min. Estilo musical:
Pop / New Age.
Música disco, pop, clásica, violoncelos y... eco. ¿De dónde emergió el obsesivo
mago del sonido Arthur Russell? ¿Dónde se origina una visión que le llevaría casi a
la locura? Wild Combination, un filme tan delicado como la música de su personaje,
busca responder a esa pregunta rehaciendo un (extraño) periplo. La cronología nos
muestra cómo huyó de Oskaloosa para hacer realidad su sueño beat, uniéndose a
una comuna budista. Vemos cómo conoció a Allen Ginsberg. Cómo le siguió a NY, y
llegó a ser director musical del centro artístico The Kitchen en 1974 - trabajando con
Philip Glass- a la vez que se convertía en productor de música disco dislocada. Para
construir el Lego que es la figura de Russell, el filme se centra sólo en su pareja
estable y su familia, además del binomio Glass- Ginsberg. De este modo, el
visionario músico es recompuesto mediante ecos de infancia, el paisaje del New
York 70’s y 80’s, el azote del SIDA y, uniéndolo todo, extremo perfeccionismo sonoro.
Al final, vemos un artista único, un hombre con una idea mística del sonido perfecto.
MATT WOLF ha sido nombrado recientemente una de las 25 Nuevas Caras del Cine
Independiente por el Filmmaker Magazine. Wild Combination es su debut largo.
Ciclo: Cine y Música
Cine Buñuel_CIC El Almacén
Fecha_jueves 09 de julio_21:00 h
Entrada_3€
Organiza_Servicio de Cultura del Cabildo de Lanzarote
Colabora_Festival InEdit Beefeater de Barcelona
G
lass
a portrait of Philip in 12 parts
Dirección: Scott Hicks. País: Australia & EE.UU. Año: 2007. Duración: 115 min.
Estilo musical: New Age.
Doce partes, doce trozos del cristal, doce caras. Philip Glass, el genio multifacético
del minimalismo, es un poliedro tan complejo y difícil de resumir como su propia
música. Este meticuloso retrato nos lleva a través de un año de su vida, un año
fragmentado como una partitura: Glass prepara una ópera, compone su octava
sinfonía, trabaja en una banda sonora y se relaja con su familia, cocinando y
conduciendo. A lo largo de cada uno de los pedazos vemos las diversas facetas del
genio: el Este y el Oeste, lo espiritual y lo terrenal. Entrevistas con su primera mujer
o su amigo el hiperrealista Chuck Close, con su mujer actual, nos llevan del ayer
hasta el hoy, y numerosas pinceladas del día-a-día pulen sus aristas: un encuentro
con Woody Allen, unas palabras con Ravi Shankar, Scorsese comentando su BSO
de Kundun... Al final, el Glass geométrico queda compuesto mediante arte, vida,
religión, filosofía y familia, y somos capaces de atisbar el personaje en su
heterogénea complejidad.
SCOTT HICKS es el renombrado autor de filmes de Hollywood como la aclamada Shine, Snow
falling on Cedars o Hearts in Atlantis, además de director regular para el Discovery Channel.
Ciclo: Cine y Música
Cine Buñuel_CIC El Almacén
Fecha_miércoles 15 de julio_21:00 h
Entrada_3€
Organiza_Servicio de Cultura del Cabildo de Lanzarote
Colabora_Festival InEdit Beefeater de Barcelona
The Wrecking Crew
Dirección: Denny Tedesco. País: EE.UU. Año: 2008. Duración: 98 min. Estilo
musical: Pop.
¿Tommy Tedesco? ¿Carol Kaye? ¿Hal Blaine? No se atormenten si estos nombres no
les suenan. Porque detrás detrás de un gran hombre siempre hay una gran...banda
de estudio. Y las bandas de estudio se quedan entre bambalinas. Y, sin embargo, los
hemos oido tantas veces... La famosa Wall of Sound de Spector: The Wrecking Crew.
La orquesta tras el Pet Sounds de los Beach Boys: Wrecking Crew. ¿Sinatra?
También. ¿The Monkees? ¿The Byrds? ¿Nancy Sinatra? ¿Jimmy Webb? Ajá. En
todos los casos enunciados y cientos más, el paisaje que acompaña al hit es de The
Wrecking Crew y su sonido lleno, grande. Este filme es un repaso a la carrera del
crucial grupo de hitmakers anónimos, y también una obra de amor de hijo a padre,
pues está dirigido por el hijo de Tommy Tedesco, centro del documental. Un guitarrista
in-cre-í-ble, admirado por Hollywood, reclamado para todos los éxitos pop, que nadie
reconoció jamás. Esto es la historia de un injusto anonimato, pero también de la
pasión y compromiso que lo acompañaron. Imprescindible para los amantes del pop
hermoso.
DENNY TEDESCO ha trabajado en múltiples obras, pero The Wrecking Crew es la fenomenal
obra de amor a la que ha dedicado 12 años de su vida.
Ciclo: Cine y Música
Cine Buñuel_CIC El Almacén
Fecha_jueves 16 de julio_21:00 h
Entrada_3€
Organiza_Servicio de Cultura del Cabildo de Lanzarote
Colabora_Festival InEdit Beefeater de Barcelona
N
ina Simone,
love sorceress... Forever
Dirección: René Letzgus. País: Francia. Año: 2008. Duración: 79 min. Estilo
musical: Jazz.
En el Festival de Jazz de Montreaux de 1976, la jazzwoman con más talento, humor
y orgullo dio una lección en genio y figura, elocuencia y firmeza. “Soy una reina”,
comenta en un momento dado Nina Simone a su audiencia. “Insisto en no ser
vuestro payaso, sino una de vosotros”, afirma en otro. Cada una de las tajantes,
hilarantes y dignas declaraciones de la artista afroamericana - y las consiguientes
canciones y letras, de “Little girl blue” a “Backlash blues”- sirven en Love Sorceress
como introducción para mostrarnos retales de su vida y fotos a contraluz. La
pianista, cantante y compositora, que no era ni soul ni blues ni jazz sino todo a la
vez, se nos muestra como dueña de una profunda pasión, una aflicción imborrable y
una insistente determinación en vivir a su manera. Se abre y se cierra, confiesa y
nos desafía, y en el aire flotan las poéticas palabras del periodista francés Richard
Bohringer, que trata de enmarcarla lujosamente para nosotros con la mayor de las
reverencias.
RENÉ LETZGUS es miembro de la Academia de los Césars franceses y de la Academia de
Filmes Europeos de Berlín.
Ciclo: Cine y Música
Cine Buñuel_CIC El Almacén
Fecha_miércoles 22 de julio_21:00 h
Entrada_3€
Organiza_Servicio de Cultura del Cabildo de Lanzarote
Colabora_Festival InEdit Beefeater de Barcelona
P
atty Smith
Dream of life
Dirección: Steven Sebring. País: EE.UU. Año: 2008. Duración: 109 min. Estilo
musical: Pop-Rock.
Esto no es una cronología. Esto no es una biografía. Esto no es un documental. Es
decir, sí lo es, pero es un filme poético; que no sobre poesía. Esto es Patti Smith de
su propia boca. La poetisa, activista, músico y musa del punk se enfrenta a su
filosofía, arte y vida desenmarañando paradojas y hurgando en su personalidad a
través de escenarios, daños y palabras. Lo hace a través de una colaboración íntima
de 12 años con el director, pero años no van a encontrar aquí. Ni fechas. Esto es
una disección de un espíritu libre realizada con máximo candor y a la vez máxima
reserva. Smith, ese puente viviente entre la poesía beat, la escena artie de
Manhattan, el 70’s punk y HOY analiza sus penas (la muerte de su hermano menor
que “amplió su corazón, pues lo llenó de él”, de su marido Fred “Sonic” Smith, de su
colaborador Robert Mapplethorpe), su relación con la música (nunca ha sabido
afinar una guitarra), sus influencias y demuestra lo afilado de sus dientes cuando
arranca en una invectiva anti- Bush. ¿Y sus pecados? Bueno, como ella cantó:
“Jesus died for somebody's sins, but not mine. My sins are my own/They belong to
me”. Poesía filmada, arrojadiza, en blanco y negro, todo espíritu.
Ciclo: Cine y Música
Cine Buñuel_CIC El Almacén
Fecha_jueves 23 de julio_21:00 h
Entrada_3€
Organiza_Servicio de Cultura del Cabildo de Lanzarote
Colabora_Festival InEdit Beefeater de Barcelona
B
eautiful dreamer
Brian Wilson
and the story of “Smile”
Dirección: David Leaf. País: EE.UU. Año: 2004. Duración: 120 min. Estilo
musical: Pop.
El disco que no existió. Una historia contada mil veces, repetida en bares pero nunca
en cámara. Depresión, drogas y paranoia archivaron durante tres décadas el álbum
con el que Brian Wilson quiso superar Pet Sounds. Ahogado por la resistencia de
sus colegas de banda, descompuesto por la duda de si sería capaz de superar el
Sergeant Pepper's de los Beatles, hostigado por un sello que exigía hits... Wilson
perdió mente y fuerzas, y no las recuperaría hasta mucho después. Beautiful
Dreamer es la crónica del retorno de Smile, finalmente grabado con la intención
original y tocado en directo en el Royal Festival Hall de Londres en febrero del 2004.
El propio Wilson, a quien vemos esperanzado como un niño, delicado como un copo
de nieve, relata su versión de los hechos. El co-compositor Van Dyke Parks, el
productor de los Beatles Sir George Martin, Elvis Costello, Roger Daltrey de los Who
y las estrellas de cine Rob Reiner y Jeff Bridges dan su punto de vista, más fans que
artistas. Y la historia termina con final feliz: Smile existe. Una instantánea: Paul
McCartney, ovación en pie para su amigo, superado por la belleza de aquel pop
único. Qué historia.
Ciclo: Cine y Música
Cine Buñuel_CIC El Almacén
Fecha_miércoles 29 de julio_21:00 h
Entrada_3€
Organiza_Servicio de Cultura del Cabildo de Lanzarote
Colabora_Festival InEdit Beefeater de Barcelona
N
ote by note
The making of Steinway #L1037
Dirección: Ben Niles. País: EE.UU. Año: 2007. Duración: 81 min. Estilo musical:
Clásica / Jazz.
#L1037 no es un robot ni el nombre de un conservante. Es un piano. Un piano con
nombre propio y apellidos, de la familia Steinway; un Steinway Concert Grand, para
ser exactos. Tiene número porque es único, una unidad. Lo sabemos porque le
seguimos de la cuna a la sala de conciertos, paso a paso. Note by Note, la crónica
de este inaudito seguimiento, es por ello un canto a mayor gloria del Rey de los
Pianos y a la vez una celebración de la artesanía y la pericia de la manufactura de
objetos a la vieja usanza. Y, por la misma razón, una denuncia a la producción en
masa capitalista. #L1037, esa unidad de perfecto sonido, no fue siempre ese piano
grandullón de voz modulada que es hoy. Primero fue una plancha de madera; tuvo
que venir la inspiración de cada uno de los artesanos que conforman la factoría
Steinway a pulir con exactitud de orfebre cada una de sus piezas. De estar bajo la
máquina de pulir a ser acariciado por los dedos de los mejores pianistas del mundo
va un año; un año de magia, de creación y de arte pre-Industrial que en Note by
Note se nos muestra en toda su gozosa lentitud.
Ciclo: Cine y Música
Cine Buñuel_CIC El Almacén
Fecha_jueves 30 de julio_21:00 h
Entrada_3€
Organiza_Servicio de Cultura del Cabildo de Lanzarote
Colabora_Festival InEdit Beefeater de Barcelona
Joy Division
Dirección: Grant Gee. País: Reino Unido. Año: 2007. Duración: 96 min. Estilo
musical: Pop - Rock.
Pocas veces un documental ha mostrado un espíritu tan parejo con su tema: oscuro,
encuadrado en un fondo gris como la visión del mundo que presenta. Joy Division:
criaturas solitarias moldeadas por el Manchester industrial (claro coprotagonista del
filme), punks inspirados que cambiaron rabia por angustia bajo el liderato del
legendario Ian Curtis, funcionario de día y poeta maldito de noche. Joy Division, un
grupo tan mítico como oscuro que aquí se explica del pasado al presente, tanto
mediante contexto cultural (ayer singles, hoy iTunes), como paisaje urbano (en la
sección titulada “Cosas que ya no están”). Y testigos, claro: los tres miembros
restantes (Bernard Summer, Stephen Morris y Peter Hook), su productor Martin
Hannett, el dueño de Factory Tony Wilson, la amante belga de Curtis y muchos otros.
La sombra de Ian Curtis, que se suicidó en 1980, planea sobre el documental como
una tormenta a punto de descargar su ira, y tanto brillantes guiños visuales como
imágenes de archivo contribuyen a pintar el tono monocromático del documental.
GRANT GEE creador del documental-bombazo para Radiohead Meeting people is easy (1999).
También ha hecho vídeos para Blur, Coldplay, Tom Waits, Nick Cave o The Datsuns.
Fecha_del 26 de junio al 31 de julio
Inauguración_el 26 de junio a las 20:30 horas
Organiza_Gobierno de Canarias y Servicio de Cultura del
Cabildo de Lanzarote
Porque era mía
Por la no violencia a la mujer
Gritos desgarradores, dramatismo, luces, sombras, colores contrastados, mujeres
resignadas, maltratadas, pensativas, flageladas, acurrucadas en sí mismas y
ultrajadas se pasean tímidas por esta exposición que congrega a 23 artistas de
varias disciplinas y más de una decena de escritores canarios y de la Península que
utilizan la palabra como arma contra la violencia de género.
El Gobierno de Canarias, siempre sensible a los problemas que acucian a nuestra
sociedad, ha organizado esta colectiva que pone de manifiesto la preocupación que
ha generado el tema de la violencia de género desde el punto de vista artístico y
literario.
A través de disciplinas artísticas de lo más variadas -fotografías, esculturas,
videocreaciones, lenguaje gráfico, dibujos digitalizados y pintura- los artistas recrean
la violencia de género a través de infinidad de materiales –bronce, hierro, óleo,
madera, piedras, acrílicos, grafitos, pergaminos, papel, reciclados…– que se hacen
arte para luchar contra el maltrato en toda su forma y extensión.
Leandra Estévez, también artista, comisaría esta muestra que se gesta como una
respuesta contundente de los creadores ante un hecho deleznable que padece día a
día la sociedad: la violencia de género.
ARTES PLÁSTICAS
Galería El Aljibe y Sala El Patio
CIC El Almacén
ORGANIZA:
Contacto e información:
Centro Insular de Cultura El Almacén
José Betancort 33. 35500 Arrecife de Lanzarote
928 810121 / 928 815298 / 928 804095
[email protected]
www.cabildodelanzarote.com
Patrocina:
Colabora:
Ayuntamiento de San Bartolomé
Ayuntamiento de Tías
Ayuntamiento de Teguise