catàleg - Cristina Guzman Traver

Caixa Rural Castelló - Fundació San Isidre / Fundació Caixa Vinaròs / La escuela de Blank Paper / Copistería Format / Ajuntament de
Benicàssim / Ajuntament de Morella / Ajuntament de Vilafranca / A j u nt a me nt de Vistabella / Ajuntament de Segorbe / Ajuntament
de Vinaròs / Ajuntament de Sagunt / EPA de Sagunt Galeria Railowsky / AFOC / Cafeteria Arajovic / Agrupació fotográfica Sarthou
Carreres (Vila-real) / Fundació Bancaixa-Caixa Castelló / Mucbe - Ajuntament de Benicarló (Regidora de Cultura) / Escola superior d’Art i de
Disseny de Castelló / Ajuntament d’Oropesa del Mar / Afoprensa / Castalia Iuris / Galeria Pictograma / Zona d’Arts Visuals ZAV / Café de Flanders /
Pub Terra / Café 9 Novísimos / Cafeteria Arajovic / Club Escorpa / DTX Nautico / AFOC / Naturhiscope
ORGANITZACIÓ I COORDINACIÓ
Servei d’Activitats Socioculturals
Vicerectorat de Cultura
© de les fotografíes i els textos: els autors
TRADUCCIÓ
Servei de Llengües i Terminologia
Universitat Jaume I
DISSENY I MAQUETACIÓ
Joel de las Heras
www.joeldelasheras.com
CAMPUS OBERT
Un any més, el programa Imaginària 2010 Fotografia en Primavera,
arriba fins a nosaltres. Des de la Universitat Jaume I, a través
del Vicerectorat de Cultura i del Servei d’Activitats Socioculturals,
el projecte té com a objectiu la reivindicació del paper que té
la fotografia, tant en el vessant documental com en l’artístic.
El projecte és obert a la societat des d’una doble perspectiva:
l’àmbit de la creació, pel fet de rebre visuals d’artistes pròxims al
nostre entorn territorial, i l’òrbita de la difusió, perquè
la fotografia al carrer es torna propera i possible per al passejant
que descobreix amb sorpresa i alegria el conjunt d’activitats
que el programa posa a la seua disposició.
En la present edició d’Imaginària 2010 Fotografia en Primavera,
es presenten més d’una trentena d’activitats, i les exposicions
superen la vintena. Castelló i deu localitats de la província
acolliran projeccions, concursos, tallers i conferències que completen
el ventall d’accions programades.
Un año más, el programa Imaginaria 2010 Fotografía en Primavera,
llega hasta nosotros. Desde la Universitat Jaume I, a través
del Vicerrectorado de Cultura y del Servei d’Activitats Socioculturals,
el proyecto tiene como objetivo la reivindicación del papel que tiene
la fotografía, tanto en su vertiente documental como artística.
El proyecto es abierto a la sociedad desde una doble perspectiva:
el ámbito de la creación, al recibir propuestas visuales de artistas
próximos a nuestro entorno territorial, y la órbita de la difusión,
porque la fotografía en la calle se vuelve cercana y posible
para el paseante que descubre con sorpresa y alegría el conjunto
de actividades que el programa pone a su disposición.
En la presente edición Imaginaria 2010 Fotografía en Primavera,
se presentan más de una treintena de actividades, y las exposiciones
superan la veintena. Castelló y diez localidades de la provincia
acogerán proyecciones, concursos, talleres y conferencias que
completan el elenco de acciones programadas.
CA
LEN
DA-RI
CALENDARIO POR LUGAR
PER/
LLOC
castelló de la plana
Llotja del CÀnem - Seu de la
Ciutat, Universitat Jaume I
Carrer Cavallers, 1. Castelló de la Plana
11/05/10 - 20/06/10
Café 9 Novisimos
la sombra en el césped
(Collages)
Fotografies d’Iñigo Aragón
Avinguda Rei en Jaume, 94.
Castelló de la Plana
08/05/10 – 06/06/10
06/05/10 - 13/06/10
Visto y no Visto
Fotografies de Javier Campano
22/05/10 - 22.30 h
El meu jersei de llana
Fotografies de Reis Lliberós
Disparos Sincopados
Projecció audiovisual col·lectiva
Café de Flandes
visites guiades
Exposicions Imaginaria 2010
22/05/10 - 23.30 h
09/05/10 - 06/06/10
autoacusació
Projecció de Iñaki Álvarez Ortiz
Marcos Comparables
Fotografies de Pablo Breva
14/05/10 - 20.00 h
04/06/10 – 22.30 h
nit de l’art
Festa de Clausura
imaginaria 2010
Casa de la Cultura
Carrer Poeta Guimerà, 2.
Castelló de la Plana
12, 17, 24, 26 i 31/05/10 - 10.30 h
22/05/10 - 09.30 h
Marató fotogràfica
14/05/10 - 29/05/10
edifici hucha
Carrer d’Enmig, 82. Castelló de la Plana
Fotoprensa
Exposició col·lectiva fotogràfica
07/05 /10 - 19.30 h
zav - zona d’arts visuals
conferència/
projecció
Participen: José Ramón Lluna de la Ossa,
Francesc Vera Casas i Juan Plasencia
Carrer Bisbe Salines, 6. Castelló de la Plana
Castalia Iuris
Plaça Cardona Vives, 10. Castelló de la Plana
06/05/10 - 26/05/10
La eme cúbica
Fotografies de Jonas D. García
Carrer Antonio Maura, 4. Castelló de la Plana
Pub Terra
14/05/10 – 30/11/10
4+1
Projecte multimèdia interactiu
de Maya-Marja Jankovic
Carrer Ramón Llull, 19. Castelló de la Plana
Museu de Belles Arts
Avinguda Germans Bou, 28.
Castelló de la Plana
Galeria Pictograma
07/05/10 - 06/06/10
Paisajes de Islandia
Fotografies de Pablo Sanz Kock
Plaça de la Muralla Liberal, 1.
Castelló de la Plana
07/05/10 - 30/05/10
14/05/10 – 15/06/10
Anuari Blank Paper
Exposició col·lectiva fotogràfica
El batec dels indrets
Fotografies de Nacho Gómez Sales
Escola d’Art i Superior
de Disseny de Castelló
Cafetería Arajovic
Plaça Tetuán, 19. Castelló de la Plana
Plaça Fadrell, 1. Castelló de la Plana
01/06/10 - 30/06/10
18/05/10 – 06/06/10
Rayogramas
Exposició col·lectiva fotogràfica
la eSCueLA de BLANK PAPER
Carrer dels Tarongers, 2 - entl. dreta
Castelló de la Plana
RE-TRAZOS
Fotografies de Vania Breghelli
benicarló
Mucbe-Centre Cultural
ciutat de benicarló
22/05/10 - 16.00 h
Carrer Sant Francesc, s/n. Benicarló
L’EDICIÓ IMPRESA
Taller impartit per Natalia Troitiño
06/05/10 – 16/05/10
Plaça Tetuán
Una Mirada al Voltant
Fotografies Vinaròs Photobloggers
22/05/10 – 12.00 h
Fira FotogrÀfica
Benicàssim
Centre Social Sant Isidre
teatre municipal de Benicàssim
Carrer d’Enmig, 49.
Castelló de la Plana
Plaça de la Constitució, s/n. Benicàssim
07/05/10 – 26/05/10
26/05/10 – 19.30 h
la edición DIGITAL
Taller impartit per Víctor Garrido
L’altre Costat
Fotografies de Jordi Cervera
GRAu DE CASTELLÓ
Plaça Santa Clara
29/05/10 – 11.00 h
Estudi fotogràfic
Performance a carreg d’AFOC
CLUB ESCORPA
Carrer Drassana de Ponent, s/n.
Grau de Castelló
14/05/10 – 30/06/10
DELFINES
Exposició col·lectiva fotogràfica
Morella
port de Sagunt
Vilafranca
Sales Gòtiques
de l’ajuntament de morella
Centre Civic
sales gòtiques
de l’Ajuntament
Antic Sanatori, s/n. Port de Sagunt
Carrer Segura Barreda, 28. Morella
Plaça de l’Església, 6. Vilafranca
24/05/10 – 04/06/10
15/05/10 – 15/06/10
Haiga
Fotografies de Mike Steel
LlUCENA DEL CID
L’herència
del paisatge
Fotografies de Jesús Prats
21/05/10 – 06/06/10
CP DEL EPA
MIGUEL HERNáNDEZ
vinarós
Carrer Dolors Ibarruri, s/n. Port de Sagunt
MUSEU Etonològic
I CENTRE DE CULTRA
Carrer Sant Roc, 20. Llucena del Cid
Gran Format 2009
Expocisció col·lectiva fotogràfica
Fundació Caixa Vinaròs
Carrer dels Socors, 64. Vinaròs
03/06/10 – 24/06/10
20/05/10 – 04/06/10
REÎNTÂLNIRI
Fotografies de Juan Plasencia
CONCURSO
FOTOGRáFICO CP EPA
MIGUEL HERNáNDEZ
Exposició col·lectiva fotogràfica
Oropesa del mar
Segorbe
Vistabella
Naturhiscope
Edifici Glorieta
Edifici Cultural Polifuncional
Plaça de l’Església s/n. Oropesa del Mar
Carrer Fra Bonafacio Ferrer, 2. Segorbe
Carrer Jesús, 5. Vistabella del Maestrat
28/05/10 – 30/06/10
25/05/10 – 25/06/10
02/06/10 – 02/07/10
viatge Submarí
Exposició col·lectiva fotogràfica
Castellón en los años
20y 30. El álbum familiar
TranshumÀncia
Fotografies de Gracia Barrue
12/05/10 – 12/06/10
Exposició col·lectiva fotogràfica
El cuerpo
de la fotografía
Col·lecció Alberto Adsuara Vehi
EX-PO-SI
CIONS
EXPOSICIONES INDIVIDUALES
INDIVIDUALS
JAVIER CAMPANO
Visto y no visto
LLOTJA DEL CÀNEM - SEU DE LA CIUTAT, UNIVERSITAT JAUME I
Carrer Cavallers, 1. Castelló de la Plana HORARI DE LA SALA de dimarts a dissabte d’11 a 13.30 h i de 18 a 20.30 h, diumenges de 18 a 20 h
PERIODE EXPOSITIU 06/05/10 - 13/06/10 | INAUGURACIÓ 06/05/10, 19.30 h
Organitzen: Universitat Jaume I, Llibrería Railowsky / Col·labora Ajuntament de Castelló i Fundació Davalos Fletcher
La ciutat i els interiors urbans són els protagonistes
de les imatges de Campano (Madrid, Lisboa, París,
Nova York, Tànger, Sevilla, Buenos Aires), que acaben sent
en les seues fotografies una mateixa ciutat plena de rètols
antiquats, ombres, reflexos i fragments, observats
amb la distant proximitat d’un passejant.
La ciudad y los interiores urbanos son los protagonistas
de las imágenes de Campano (Madrid, Lisboa, París, Nueva
York, Tánger, Sevilla, Buenos Aires), que acaban siendo
en sus fotografías una misma ciudad llena de rótulos
anticuados, sombras, reflejos y fragmentos, observados
con la distante cercanía de un paseante.
Javier Campano (Madrid en 1950) De formació autodidacta,
va començar a dedicar-se professionalment a la fotografia
en 1975. Els seus inicis van lligats a la revista Nueva Lente.
En aquests anys de canvi sorgeix a Madrid una nova
generació de fotògrafs amb marcades diferències estilístiques
però amb un interès comú per retratar mons propers,
sobretot les figures i escenaris del Madrid obert i pletòric
en què van viure.
Javier Campano (Madrid 1950) De formación autodidacta,
comenzó a dedicarse profesionalmente a la fotografía
en 1975. Sus inicios están ligados a la revista Nueva Lente.
En esos años de cambio surge en Madrid una nueva
generación de fotógrafos con marcadas diferencias estilísticas
pero un común interés por retratar mundos cercanos,
sobre todo las figuras y escenarios del Madrid abierto
y pletórico en el que vivieron.
Ha fet nombroses exposicions, entre les quals destaca
la retrospectiva Javier Campano, que en l’any 2004 li va dedicar
el Museo Nacional Centro de Arte Reina Sofía, a Madrid.
Ha realizado numerosas exposiciones, entre las que destaca
la retrospectiva Javier Campano, que en el año 2004
le dedicó el Museo Nacional Centro de Arte Reina Sofía, a Madrid.
jonás d. garcía
la emme cúbica
castalia iuris
Plaça Cardona Vives, 10. Castelló de la Plana | HORARI DE LA SALA de dilluns a dijous de 8 a 19 h i divendres, de 8 a 14.30 h
PERIODE EXPOSITIU 06/05/10 - 26/06/10 | INAUGURACIÓ 06/05/10, 19.00 h
Organitza: Casali Iuris / Col·labora: Universitat Jaume I
Les fotografies de Jonás D. García no es disfruten
únicament amb la mirada, cal alertar la imaginació
i pensar-les més que observar-les.
Las fotografías de Jonás D. García no se disfrutan
únicamente con la mirada, hay que alertar la imaginación
y pensarlas más que observarlas.
Creativitat i domini tècnic s’uneixen en la metamorfosi
de la realitat quotidiana de l’autor per a transformar-les
en paisatges del seu propi món, fascinant i inoblidable.
Creatividad y dominio técnico se unen en la metamorfosis
de la realidad cotidiana del autor para transformarlas
en paisajes de su propio mundo, fascinante e inolvidable.
Jonás D. García (València, 1970)
Es titulat en Disseny Gràfic e Ilustració,
ejerceix la seva tasca en el camp de la fotografia creativa.
Jonás D. García (València, 1970)
Es titulado en Diseño Gráfico e Ilustración,
ejerce su labor en el campo de la fotografía creativa.
pablo sanz kock
paisajes de islandia
pub terra
Carrer Ramón Llull, 19. Castelló de la Plana | HORARI DE LA SALA de 19 a 03 h tots els dies
PERIODE EXPOSITIU 07/05/10 - 06/06/10 | INAUGURACIÓ 07/05/10, 21.00 h
Organitza: Pub Terra / Col·labora: Universitat Jaume I
L’exposició consta d’unes 30 fotografies de paisatges
islandesos en les quals s’intenta resumir el que fins ara
ha sigut el més increïble i esglaiador viatge de la vida
de l’autor. Per a l’artista, Islàndia representa la unió dels
4 elements: terra, en totes les seues varietats i colors; aire,
company infatigable de viatge; el foc, sempre latent,
es deixa sentir en la calor dels volcans i les termes; aigua,
en els seus tres estats –sòlid, líquid i vapor–, en l’immens
Atlàntic o en els seus sorollosos rius, caient del cel o eixint
de la terra, gelada o bollint.
La exposición consta de unas 30 fotografías de paisajes
islandeses en las que se intenta resumir lo que hasta
la fecha ha supuesto el más increíble y sobrecogedor viaje
de la vida del autor. Para el artista, Islandia representa
la unión de los 4 elementos: tierra, en todas sus variedades
y colores; aire, compañero infatigable de viaje; el fuego,
siempre latente, se deja sentir en el calor de sus volcanes
y termas; agua, en sus tres estados –sólido, líquido
y vapor–, en el inmenso Atlántico o en sus ruidosos ríos
cayendo del cielo o saliendo de la tierra, helada o hirviendo.
Pablo Sanz Kock té 29 anys i viu a Castelló de la Plana,
encara que sempre que s’ho pot permetre intenta fugir
tan lluny com li és possible.
Pablo Sanz Kock tiene 29 años y vive en Castelló
de la Plana, aunque siempre que se lo puede permitir
intenta escapar tan lejos como le es posible.
Va ser així, en un dels seus primers viatges en solitari
i en bicicleta, com va descobrir la seua afició
per la fotografia. Uns quants anys més tard, encara es
considera un principiant amb molt per aprendre. Per sort,
també en són molts, els paisatges per descobrir.
Fue así, en uno de sus primeros viajes en solitario y en
bicicleta, como descubrió su afición por la fotografía.
Algunos años después, todavía se considera
un principiante con mucho por aprender. Por fortuna,
también son muchos los paisajes por descubrir.
jordi cervera
l’altre costat
teatre municipal de Benicàssim
Plaça de la Constitució, s/n. Benicàssim | HORARI DE LA SALA divendres, dissabtes i diumenges de 18 a 21 h
PERIODE EXPOSITIU 07/05/10 - 26/05/10 | INAUGURACIÓ 07/05/10, 13.00 h
Organitzen: Universitat Jaume I i Ajuntament de Benicàssim
“L’Altre Costat” és un inventari de murs, tristesa i records.
Es tracta d’un projecte d’autoexpressió i reflexió sorgit durant
un període de depressió personal. És la documentació des
d’un pla autocrític dels sentiments de tancament, desafecció,
aïllament i tristesa prenent com a objectes expressius
el mur, el paisatge i altres elements visuals per a conformar
un paisatge íntim global. Un passeig terapèutic en format
de seqüència. Un breu instant de detenció per a fotografiar
cada pas donat, intercalant records en un flaixbac continu.
Jordi Cervera va nàixer a Castelló de la Plana en 1977.
Ha sigut durant els últims anys fotògraf freelance a Barcelona
i Eivissa en treballs de moda,esdeveniments i life-style.
Va guanyar el 1r Premi de Fotografia Castelló Jove.
A més, va ser seleccionat en dues ocasions per al Concurs de
Fotografia de Gran Format a l’Espai Urbà de Castelló; ha
publicat en Lateral, Pacha Magazine, Ibiza Style, publicacions
de la Universitat Jaume I i en Factoría de Moda, entre d’altres.
“L’Altre Costat” es un inventario de muros, tristeza y recuerdos.
Se trata de un proyecto de autoexpresión y reflexión
surgido durante un periodo de depresión personal. Es la
documentación desde un plano autocrítico de los sentimientos
de encierro, desapego, aislamiento y tristeza tomando
como objetos expresivos el muro, el paisaje y otros
elementos visuales para conformar un paisaje íntimo global.
Un paseo terapéutico en formato de secuencia. Un breve
instante de detención para fotografiar cada paso dado,
intercalando recuerdos en un flash-back continuo.
Jordi Cervera nació en Castelló de la Plana en 1977.
Ha sido durante los últimos años fotógrafo freelance
en Barcelona e Ibiza en trabajos de moda, eventos
y life-style. Ganó el 1r Premio de Fotografía Castelló Jove.
Además, fue seleccionado en dos ocasiones para
el Concurso de Fotografía de Gran Format a l’Espai Urbà
de Castelló; ha publicado en Lateral, Pacha Magazine, Ibiza
Style, publicaciones de la Universitat Jaume I
y en Factoría de Moda, entre otros.
reis lliberós
el meu jersei de llana
café 9 novisimos
Avinguda Rei en Jaume, 94. Castelló de la Plana | HORARI DE LA SALA de dilluns a dissabtes, de 8 a 21 h
PERIODE EXPOSITIU 08/05/10 - 06/06/10 | INAUGURACIÓ 08/05/10, 20.00 h
Organitza: Café 9 Novisimos / Col·labora: Universitat Jaume I
La tendència de Reis Lliberós a contar històries, a vegades,
es trasllada a la fotografia, perquè qualsevol objecte
que ens fa companyia a diari, despullat de paraules, pot
amagar records, sensacions i lectures desconegudes.
La tendencia de Reis Lliberós a contar historias,
en ocasiones, se traslada a la fotografía, porque
cualquier objeto que nos acompaña a diario,
desnudo de palabras, puede esconder recuerdos,
sensaciones y lecturas desconocidas.
Reis Lliberós ens presenta una sèrie de fotografies on el color
i la textura cabdellen les imatges triades d’un jersei
de llana i un bancal d’ametlers.
Reis Lliberós nos presenta una serie de fotografías
dónde el color y la textura entretejen las imágenes
de un jersey de lana y un campo de almendros.
La primavera és un temps apropiat per a mudar-se de jersei
de llana, i atendre l’airet venturós que desenrotlle
la madeixa, cap els propòsits més lluminosos.
La primavera es un tiempo apropiado para desprenderse
del jersey de lana, y esperar el viento favorable que
desenmarañe la madeja, hacía los propósitos más luminosos.
pablo breva
marcos comparables
café de flandes
Carrer Poeta Guimerà, 2. Castelló de la Plana | HORARI DE LA SALA de dilluns a dissabte, de 16 a 24 h
PERIODE EXPOSITIU 09/05/10 - 06/06/10 | INAUGURACIÓ 09/05/10, 20.00 h
Organitza: Café de Flandes / Col·labora: Universitat Jaume I
El projecte “Marcos Comparables” de Pablo Breva analitza
la dimensió espacial i temporal, l’aïllament d’una porció
de l’espai, congelat en el temps consubstancial a la mateixa
naturalesa de la fotografia com a signe. Un caràcter
que per a la fotografia és un element definitori i, essencialment,
també la seua limitació. L’autor insisteix en aquesta idea,
inserint una fotografia dins d’una altra, produint una doble
dimensió entre l’espai i el temps.
El proyecto “Marcos Comparables” de Pablo Breva analiza
el corte espacial y temporal, el aislamiento de una porción
del espacio, congelado en el tiempo consustancial a la
propia naturaleza de la fotografía como signo.
Un carácter que para la fotografía es un elemento
definitorio y, esencialmente, también su limitación. El autor
insiste en esta idea inscribiendo una fotografía dentro
de otra, produciendo un doble corte entre el espacio y el tiempo.
Pablo Breva naix a Castelló de la Plana en agost de 1966. Als
14 anys té el primer contacte amb una càmera rèflex i s’inicia
en el procés de revelatge i positivació en blanc i negre.
Pablo Breva nace en Castelló de la Plana en agosto
de 1966. A los 14 años, tiene su primer contacto con
una cámara réflex y se inicia en el proceso de revelado
y positivado en blanco y negro.
En l’actualitat imparteix classes de fotografia i, exceptuant-ne
alguns treballs de reportatge social, la seua activitat
fotogràfica se centra d’una manera quasi exclusiva
en la fotografia artística. En el seu treball fa ús de les
possibilitats de postproducció i muntatge que brinda
la tecnologia informàtica aplicada a la fotografia digital.
En la actualidad, imparte clases de fotografía y, salvo algunos
trabajos de reportaje social, su actividad fotográfica está
centrada de forma casi exclusiva en la fotografía artística.
En su trabajo se sirve de las posibilidades de postproducción
y montaje que brinda la tecnología informática aplicada
a la fotografía digital.
iñigo aragón
LA SOMBRA EN EL CéSPED (collages)
museu de belles arts
Avinguda Germans Bou, 28. Castelló de la Plana | HORARI DE LA SALA de dimarts a dissabte
de 10 a 20 h, i diumenges de 10 a 14.30 h | PERIODE EXPOSITIU 11/05/10 - 20/06/10 | INAUGURACIÓ 11/05/10, 19.00 h
Organitzen: Universitat Jaume I, La escuela de Blank Paper, Museu de Belles Arts - Castelló Gultural - Generalitat Valenciana
La sombra en el césped (collages) d’Íñigo Aragón. L’àlbum
familiar emmudeix i mor quan ix de casa. Aquelles
persones són igual que altres, iguals que nosaltres,
intercanviables. Han viatjat a la platja i al camp, s’han
casat i s’han retratat per a demostrar que una vegada
van existir i van ser singulars. Però la matèria i la trama
dels seus records són comunes al seu moment: només
canvien els personatges, que deixen de ser «els éssers
estimats» per a convertir-se en formes i figures davant
un ull estrany. El fotògraf, mig segle després, ha tornat
a posar en marxa aquelles vides en un món imaginari
que ha eixamplat els seus límits a través de la poesia.
I els personatges, condemnats a tornar a casar-se,
a viatjar i a posar, aquesta vegada ho fan en una dimensió
possible on la realitat es refracta sense remei.
La sombra en el césped (collages) de Íñigo Aragón.
El álbum familiar enmudece y muere al salir de casa.
Esas personas son iguales que otras, iguales
que nosotros, intercambiables. Han viajado a la playa
y al campo, se han casado y han sido retratados
para demostrar que una vez existieron y fueron singulares.
Pero la materia y la trama de sus recuerdos son
comunes a su momento: solo cambian los personajes,
que dejan de ser «los seres queridos»
para convertirse en formas y figuras ante un ojo extraño.
El fotógrafo, medio siglo después, ha vuelto a poner
en marcha esas vidas en un mundo imaginario cuyos
límites ha ensanchado la poesía. Y los personajes,
condenados a volver a casarse, a viajar y a posar,
lo hacen esta vez en una dimensión posible donde
la realidad se refracta irremediablemente.
JUAN PLASENCIA
Reîntâlniri
museu etnològic i centre de cultura
Carrer Sant Roc, 20. Llucena del Cid | HORARI DE LA SALA dissabtes i diumenges de 12 a 14 h
PERIODE EXPOSITIU 12/05/10 - 12/06/10 | INAUGURACIÓ 12/05/10, 19.30 h
Organitza: Universitat Jaume I i Ajuntament de Llucena del Cid
Reântâlniri (Retrobaments) és una aproximació, des d’un punt
de vista diferent, a la problemàtica de la immigració.
L’entrada de Romania a la Unió Europea, i amb això la facilitat
i possibilitat de la lliure circulació dels seus ciutadans,
va permetre que els romanesos immigrants sense papers
pogueren tornar al seu país d’origen després d’anys
sense aquesta possibilitat. El retrobament amb els seus
familiars, amics, pobles i ciutats després d’anys de sacrifici
i treball, es va convertir, encara avui en dia, en un esdeveniment
mut, socialment, però amb una gran força alliberadora.
El treball està realitzat a través del retrobament d’una dona
i els seus dos fills amb la família i poble natal. Concretament
es va fotografiar al mes d’agost de 2008. Les fotografies
es van prendre a Cristesti, província de Botosani (Romania)
Reântâlniri (Reencuentros) es una aproximación, desde
un punto de vista diferente, a la problemática
de la inmigración. La entrada de Rumanía en la Unión
Europea, y con ello la facilidad y posibilidad
de la libre circulación de sus ciudadanos, permitió que los
rumanos inmigrantes sin papeles pudiesen volver
a su país de origen tras varios años sin esa posibilidad.
El reencuentro con sus familiares, amigos, pueblos
y ciudades tras años de sacrificio y trabajo, se convirtió,
aún hoy en día, en un acontecimiento mudo,
socialmente, pero con una gran fuerza liberadora. El trabajo
está realizado a través del reencuentro de una mujer
y sus dos hijos con su familia y pueblo natal.
Concretamente se fotografío en el mes de agosto de 2008.
Las fotografías están tomadas en Cristesti, provincia
de Botosani (Rumanía).
MAYA-MARJA JANKOVIC
4+1
ZAV - ZONA D’ARTS VISUALS
Carrer Bisbe Salines, 6. Castelló de la Plana | HORARI DE LA SALA concerteu cita al telèfon 699904351
PERIODE EXPOSITIU 14/05/10 - 30/11/10 | INAUGURACIÓ 14/05/10, 20.00 h
Organitza: ZAV - Zona D’arts Visuals / Col·labora: Universitat Jaume I i Ajuntament de Castelló
El Projecte 4+1 és un intent i una necessitat per a entrar,
per mitjà de l’art, dins de les relacions desconcentrades
dels fluxos de la civilització, de penetrar en l’estat
de la pèrdua de consciència i sensualitat social i individual.
El Proyecto 4+1 es un intento y una necesidad para entrar,
por medio del arte, dentro de las relaciones
desconcentradas de los flujos de la civilización, de penetrar
en el estado de la pérdida de conciencia
y sensualidad social e individual.
El projecte contribueix significativament a renovar
les comunicacions i l’entesa interhumana. Naix a partir
de la necessitat dels fluxos biològics i culturals,
com a fenòmens inseparables que es confirmen i continuen
existint, prenent l’element cor com a nivell bàsic humà.
El Proyecto 4+1 és una obra multimèdia interactiva,
un excitant esdeveniment artístic, i té diferents
lectures o interpretacions.
El proyecto contribuye significativamente a renovar
las comunicaciones y el entendimiento interhumano. Nace
a partir de la necesidad de los flujos biológicos
y culturales, como fenómenos inseparables que se confirman
y siguen existiendo, tomando el elemento corazón como
nivel básico humano. El Proyecto 4+1 es una obra
multimedia interactiva, un excitante acontecimiento artístico,
teniendo diferentes lecturas o interpretaciones.
El valor artístic de Maya-Marja Jankovic s’ha testificat
amb múltiples creacions, tant en l’art plàstic com en l’art
teatral, i també amb les seues creacions multimèdia.
Aquesta artista fa més de deu anys que treballa
en l’àmbit nacional i internacional.
El valor artístico de Maya-Marja Jankovic se ha testificado
con múltiples creaciones, tanto en el arte plástico como
en el arte teatral, así como con sus creaciones multimedia.
Esta artista lleva trabajando más de diez años
a escala nacional e internacional.
nacho gómez sales
el batec dels indrets
galeria pictograma
Plaça de la Muralla Liberal, 1. Castelló de la Plana | HORARI DE LA SALA de dilluns a dissabtes, de 10 a 14 h
i de 18 a 21 h | PERIODE EXPOSITIU 14/05/10 - 15/06/10 | INAUGURACIÓ 14/05/10, 21.00 h
Organitza: Galería Pictograma / Col·labora: Universitat Jaume I
En aquesta sèrie de fotografies trobem un inventari de llocs
i espais en diferents ciutats, on cadascuna de les imatges
fa bategar la matèria a través de la llum i el color.
Sense fugir de la labor de representació que aquesta tècnica
requereix, les fotografies ens parlen d’absències presents,
les seues petjades, el rastre als seus carrers deserts, la solitud
dels llums, les finestres que observen o els edificis muts
en la nit. No hi ha cap acció, només el bufar del vent enmig
d’un antimoment excepcional, el silenci de les coses
i les imatges que acompanyen aquest passeig.
Nacho Gómez Sales naix a Castelló de la Plana en 1980.
Estudia Batxillerat Artístic a l’Escola Superior d’Art i Disseny
de Castelló i Fotografia Artística en l’Escola Serra i Abella
de Barcelona. Actualment, resideix a París on continua
treballant en diferents sèries fotogràfiques. Des de l’any 2002
fins avui ha participat en diverses exposicions col·lectives
en galeries com Galeria 73 a París, Pictograma a Castelló
de la Plana, o Zenbu Gallery a la ciutat de Barcelona.
En esta serie de fotografías encontramos un inventario
de lugares y espacios en diferentes ciudades, donde
cada una de las imágenes hace latir la materia a través
de la luz y el color. Sin huir de la labor de representación
que esta técnica requiere, las fotografías nos hablan
de ausencias presentes, sus pisadas, el rastro de sus calles
desiertas, la soledad de las luces, las ventanas que observan
o los edificios mudos en la noche. No hay ninguna acción,
sólo el soplar del viento en medio de un antimomento
excepcional, el silencio de las cosas y las imágenes
que acompañan en este paseo.
Nacho Gómez Salas nació en Castelló de la Plana en 1980.
Estudia Bachillerato Artístico en la Escuela Superior
de Arte y Diseño de Castelló y Fotografía Artística en la
Escola Serra i Abella de Barcelona. Actualmente, reside
en París donde continúa trabajando en diferentes series
fotográficas. Desde 2002 hasta hoy ha participado
en diversas exposiciones colectivas en galerías como
Galería 73 en París, Pictograma en Castelló de la Plana
o Zenbu Gallery, en la ciudad de Barcelona.
mike steel
haiga
sales gòtiques de l’ajuntament de morella
Carrer Segura Barreda, 28. Morella | HORARI DE LA SALA Tots els dies
d’11 a 14 h i de 16 a 18 h | PERIODE EXPOSITIU 15/05/10 - 15/06/10 | INAUGURACIÓ 15/05/10, 19.00 h
Organitzen: Campus Obert, Universitat Jaume I i Ajuntament de Morella
Matsuo Bashô va ser el primer poeta japonès que va
acompanyar els seus breus poemes (Haikus) amb una pintura,
normalment sense molt de detall (Haiga). Tots aquests
Haikus estaven inspirats en l’observació de la naturalesa.
L’autor intenta, partint d’aquesta mateixa premissa (encara
que de vegades la natura siga acer i cristall), oferir
unes imatges a l’espectador; un Haiga perquè, a través
d’aquesta, puga albirar el petit poema visual que proposa.
No mancat d’humor, mordaç sovint, intenta que l’espectador
es prenga el seu temps per a compondre els seus versos
amb els mínims detalls que li brinda.
Matsuo Bashô fue el primer poeta japonés que acompañó
sus breves poemas (Haikus) con una pintura, normalmente
sin mucho detalle (Haiga).Todos estos Haikus estaban
inspirados en la observación de la naturaleza. El autor
intenta, partiendo de esa misma premisa (aunque a veces
la naturaleza sea acero y cristal), ofrecer unas imágenes
al espectador; un Haiga para que, a través de ella, pueda
vislumbrar el pequeño poema visual que propone. No falto
de humor, mordaz a veces, intenta que el espectador
se tome su tiempo para componer sus versos con
los mínimos detalles que le brinda.
Una nit d’hivern londinenc, allà pels anys 80, Mike Steel
va descobrir, més aviat li va envair, la fotografia. No va poder
ser d’una manera més perfecta; en el tocadiscos sonava
l’àlbum Kind Of Blue de Miles Davis i en les seues mans tenia
un llibre de Robert Frank, The Americans. No havia vist mai
fotografies com aquestes. Podia passar una llarga estona
contemplant les imatges de Frank i descobrir tots els detalls
que feien que la imatge es convertisca en una història.
Des d’aleshores, el fotògraf busca sempre fotografies
que conten històries per petites que siguen.
Una noche de invierno londinense, allá por los años 80,
Mike Steel descubrió, más bien le invadió, la fotografía.
No pudo ser de una manera más perfecta; en el tocadiscos
sonaba el álbum Kind Of Blue de Miles Davis y en sus
manos tenía un libro de Robert Frank, The Americans.
Nunca había visto fotografías como esas. Podía pasarse
largo rato contemplando las imágenes de Frank y descubrir
todos los detalles que hacían que la imagen se convirtiera
en una historia. Desde entonces, el fotógrafo busca siempre
fotografías que cuenten historias por pequeñas que sean.
jesús prats
L’herència del paisatge
centre civic
Antic Sanatori, s/n. Port de Sagunt | HORARI DE LA SALA de dilluns a divendres de 9 a 14 h i de 15 a 22 h
PERIODE EXPOSITIU 24/05/10 - 04/06/10 | INAUGURACIÓ 24/05/10, 19.30 h
Organitzen: Campus Obert, Universitat Jaume I i Ajuntament de Sagunt
El fotògraf es relaxa, a vegades, simplement contemplant
un paisatge. Prop de casa, se sent còmode, mai millor dit,
com a casa. Els paisatges que fotografia es traslladen
a una reflexió sobre qui és i qui vol ser.
Castelló de la Plana és el punt de partida i el paisatge el seu
company de viatge cap a un estat de compromís total i ple
amb la natura i la fotografia.
Jesús Prats va nàixer en l’any 1972 i és natural de l’Alcora.
En l’actualitat, estudia el Grau Superior d’Imatge
en l’Institut de Formació Professional d’Almassora i completa
la seua formació a l’Escola de Blank Paper, de fotografia.
El fotógrafo se relaja, a veces, simplemente contemplando
un paisaje. Cerca de casa, se siente cómodo, nunca
mejor dicho, como en casa. Los paisajes que fotografía se
trasladan a una reflexión sobre quién es y quién quiere ser.
Castelló de la Plana es el punto de partida y el paisaje
su compañero de viaje hacia un estado de compromiso total
y pleno con la naturaleza y la fotografía.
Jesús Prats nació en el año 1972 y es natural
de L’Alcora. En la actualidad, estudia el Grado Superior
de Imagen en el Instituto de Formación Profesional
de Almazora y completa su formación en La Escuela
de Blank Paper, de fotografía.
VANIA BREGHELLI
RE-TRAZOS
cafetería arajovic
Plaça Tetuán, 19. Castelló de la Plana | HORARI DE LA SALA de dilluns a dissbtes de 8 a 24 h
PERIODE EXPOSITIU 01/06/10 - 30/06/10 | INAUGURACIÓ 01/06/10, 20.00 h
Organitza: Cafeteria Arajovic / Col·labora: Universitat Jaume I
Jugar a través de la mateixa imatge, re-traçar mitjançant
la llum i el temps el que és i el que es veu. Internar-se
i endinsar-se en un ball de mirades, on el mateix retrat
de l’autor és només un traç imaginat per on discorren les
pupil·les. Aquesta és la intenció d’aquesta proposta visual.
Jugar a través de la propia imagen, re-trazar mediante
la luz y el tiempo lo que se es y lo que se ve. Internarse
y adentrarse en un baile de miradas, en donde el propio
retrato del autor es sólo un trazo imaginado por el que
discurren las pupilas. Esa es la intención de esta
propuesta visual.
Vania Breghelli és natural de La Spezia (Itàlia), va nàixer
en 1974. En l’any 2000 es va graduar a la Universitat
The Surrey Institute of Art and Design d’Anglaterra,
en fotografia. Va col·laborar com a freelance en revistes
com Neo2 i 50 Easy. Va fer algunes exposicions a València
(va ser seleccionada per a València Crea en el 2001), va formar
part del Festival Circuit 2002 de Barcelona, a Londres
en la col·lectiva The Mall i a Florència en una col·lectiva
de la galeria Artnest. A l’artista li agrada utilitzar la fotografia
per a desenvolupar sentiments i emocions.
Vania Breghelli es natural de La Spezia (Italia), nació
en 1974. En el año 2000 se graduó en la Universidad
The Surrey Institute of Art and Design de Inglaterra,
en fotografía. Colaboró como freelance en revistas como
Neo2 y 50 Easy. Hizo algunas exposiciones en Valencia
(fue seleccionada para Valencia Crea en el 2001), formó
parte del Festival Circuit 2002 de Barcelona, en Londres
en la colectiva The Mall y en Florencia en una colectiva
de la galeria Artnest. A la artista le gusta utilizar
la fotografía para desarrollar sentimientos y emociones.
GRACIA BARRUE
Transhumància
edifici cultural polifuncional
Carrer Jesús, 5. Vistabella del Maestrat | HORARI DE LA SALA concerteu cita al telèfon 964389007
PERIODE EXPOSITIU 02/06/10 - 02/07/10 | INAUGURACIÓ 02/06/10, 19.00 h
Organitzen: Campus Obert, Universitat Jaume I i Ajuntament de Vistabella
El present projecte, iniciat en la primavera de 2007, naix
de l’interès a conèixer la tradició ancestral del desplaçament
estacional del ramat a la recerca de les millors condicions
climàtiques i de pastura, conegut com a transhumància.
El presente proyecto, iniciado en la primavera de 2007, nace
del interés en conocer la tradición ancestral del desplazamiento
estacional de los ganados en busca de las mejores condiciones
climáticas y de pastos, conocido como trashumancia.
Es tracta d’un treball documental de la Ruta del Llosar,
a través de la qual es traslladen en la primavera les raberes
d’ovelles i de vaques des del litoral mediterrani a Amposta
(Tarragona), passant pel nord de la província de Castelló,
la serra de Gúdar i finalitzant a Fortanete (Terol). Acabat
el cicle, es torna de nou a Amposta.
Se trata de un trabajo documental de la Ruta del Llosar,
a través de la cual se trasladan en la primavera los rebaños
de ovejas y de vacas desde el litoral mediterráneo en Amposta
(Tarragona),pasando por el norte de la provincia de Castelló,
la Sierra de Gúdar y finalizando en Fortanete (Teruel).
Finalizado el ciclo, se vuelve de nuevo a Amposta.
Gracia Barrué Broch és natural de Vila-real. La seua primera
aproximació a la fotografia va sorgir de la curiositat de jugar
amb les llums i les ombres sobre els objectes quotidians
per a després, recrear-los en el blanc paper.
Gracia Barrué Broch es natural de Vila-real. Su primera
aproximación a la fotografía surgió de la curiosidad de jugar
con las luces y las sombras sobre los objetos cotidianos
para luego, recrearlos en el blanco papel.
Posteriorment, són els enquadraments fotogràfics una manera
d’expressió de sentiments i emocions que van provocar
en ella la fascinació de la llum amb els seus matisos, la textura
amb la seua escriptura, i també la bellesa de colors
que la natura li mostrava.
Posteriormente, son los encuadres fotográficos un modo
de expresión de sentimientos y emociones
que provocaron en ella la fascinación de la luz con sus
matices, la textura con su escritura, así como la belleza
de colores que la naturaleza le mostraba.
EX-PO-SI
CIONS
EXPOSICIONES COLECTIVAS
COL·LECTIVES
una
mirada
al voltant
fotografies
MUCBE - CENTRE
CULTURAL CIUTAT
DE BENICARLÓ
Carrer Sant Francesc, s/n. Benicarló
HORARI DE LA SALA de dimarts a divendres
de 9 a 14 h i de 17 a 20 h, dissabtes de 10 a 13 h
i de 17 a 20 h, diumenges de 10.30 a 13.30 h
PERIODE EXPOSITIU 06/05/10 - 16/05/10
Organitza: MUCBE - Ajuntament de Benicarló
Col·labora: Universitat Jaume I
Mostra fotogràfica del col·lectiu de fotògrafs aficionats
Vinaròs Photobloggers. Una mirada íntima i personal,
amb la qual es traslladen fragments de la vida quotidiana
i els petits detalls dels quals està envoltada la xarxa
mitjançant els photoblogs.
De la mateixa manera que ha passat en altres ciutats
i prenent com a referència Barcelona Photoblogger, Vinaròs
Photobloggers sorgeix de la necessitat de crear un lloc
de trobada, un punt de reunió, d’informació
i de desenvolupament d’activitats per al col·lectiu
de photobloggers de Vinaròs i la seua comarca.
Muestra fotográfica del colectivo de fotógrafos aficionados
Vinaròs Photobloggers. Una mirada íntima y personal,
con la que se trasladan fragmentos de la vida cotidiana
y los pequeños detalles de los que está rodeada
la red mediante los photoblogs.
Al igual que ha sucedido en otras ciudades y tomando
como referencia Barcelona Photobloggers, Vinaròs
Photobloggers surge de la necesidad de crear un lugar
de encuentro, un punto de reunión, de información
y de desarrollo de actividades para el colectivo de
photobloggers de Vinaròs y su comarca.
ANUAri
BLANK
PAPER
Arturo Rodriguez
fotografies
MUSEU DE BELLES ARTS
Avinguda Germans Bou, 28. Castelló de la Plana
HORARI DE LA SALA de dimarts a dissabte
de 10 a 20 h, i diumenges de 10 a 14.30 h
PERIODE EXPOSITIU 07/05/10 - 30/05/10
INAUGURACIÓ 07/05/10, 19.00 h
Organitzen: Universitat Jaume I, La escuela de Blank Paper
i Museu de Belles Arts - Castelló Cultural - Generalitat Valenciana
L’exposició mostra els treballs publicats en l’anuari de La escuela
de Blank Paper, on els alumnes del curs 2008-2009 mostren
les seues històries.
Amb sinceritat i compromís, han agafat la càmera i s’han
posat davant del món i, sobretot, davant del reflex d’aquest
món a dins seu. Per a alguns, la càmera és una arma;
per a uns altres, un cristall, un mapa, un diccionari o tal
vegada són les lletres amb què es fa una pregunta.
La exposición muestra los trabajos publicados en el anuario
de La escuela de Blank Paper, donde los alumnos
del curso 2008-2009 muestran sus historias.
Con sinceridad y compromiso, han cogido la cámara
y se han puesto frente al mundo y, sobre todo, frente
al reflejo de ese mundo en su interior. Para algunos,
la cámara es una arma; para otros, un cristal, un mapa,
un diccionario o tal vez sean las letras con
las que se formula una pregunta.
delfines
fotografies
Carrer Drassana de Ponent, s/n. Grau de Castelló
HORARI DE LA SALA de dilluns a divendres,
de 17 a 20 h
PERIODE EXPOSITIU 14/05/10 - 30/06/10
VISITA VIRTUAL www.escorpa.com
Laura Navarro Alegría
club escorpa
Organitza: Club Escorpa
Col·labora: Universitat Jaume I
Des de temps immemorials, els dofins i els homes han
mantingut una estreta relació en la mar oceana. Identificats
com animals del bon averany, confosos en mites
i llegendes amb éssers humans transformats en animals
del mar, el dofí és el prototip d’imatge de llibertat
i intel·ligència, un Ulisses marí en un etern viatge cap
a la Ítaca dels somnis. Els membres del Club d’Activitats
Subaquàtiques Escorpa han seguit el rastre d’aquests bells
animals en les llunyanes Maldives i ens l’ofereixen
en aquesta exposició; Laura Navarro Alegría, Russell Hollingwoth,
Benjamín Caballer Cabal, Marta Marín Lázaro Escrivá,
Rosa Canales Cáceres, Antonio Méndez Campuzano
i Jorge Forcada Segarra
Desde tiempos inmemoriales, delfines y hombres han
mantenido una estrecha relación en la mar oceana.
Identificados como animales del buen agüero, confundidos
en mitos y leyendas con seres humanos transformados
en animales del mar, el delfín es el prototipo de imagen
de libertad e inteligencia, un Ulises marino en un eterno
viaje hacia la Ítaca de los sueños. Los miembros del Club
de Actividades Subacuaticas Escorpa han seguido el rastro
de estos bellos animales en las lejanas Maldivas y nos
lo ofrecen en esta exposición; Laura Navarro Alegría, Russell
Hollingwoth, Benjamín Caballer Cabal, Marta Marín Lázaro
Escrivá, Rosa Canales Cáceres, Antonio Méndez Campuzano
y Jorge Forcada Segarra.
Juan Vicent Doñate
FOTO
PRENSA
fotografies
casa de la cultura
Carrer Antoni Maura, 4. Castelló de la Plana
HORARI DE LA SALA de dilluns a divendres,
de 12 a 14 h i de 17 a 21 h
PERIODE EXPOSITIU 14/05/10 - 29/05/10
Organitzen: Afoprensa i Ajuntament de Castelló
Col·labora: Universitat Jaume I
Com tots els anys, el col·lectiu de fotògrafs i fotògrafes
de premsa ens apropen a la nostra història més recent
a través de les seues instantànies. Imatges que no van ser
publicades en el seu moment pels mitjans i que arriben
fresques a les nostres retines per a portar-nos, de nou,
el que ahir va ser notícia.
Como todos los años, el colectivo de fotógrafos y fotógrafas
de prensa nos acercan a nuestra historia más reciente
a través de sus instantáneas. Imágenes que no fueron
publicadas en su momento por los medios y que llegan
frescas a nuestras retinas para traernos, de nuevo,
lo que ayer fue noticia.
Els professionals de la fotografia que participen en aquesta
mostra són: Ángel Sánchez, Carme Ripollés, Pau Bellido, Toni
Losas, Carlos Pascual, Robert Muñoz, Jorge Vilanova, Pedro
González, Txema Amat, Susana Fas, Nacho Canós, Juan
Vicent, Juan Martí, Vicent Martí, López Oltra, Juan Julián,
Pablo Breva, David Bausá i Francisco Poyatos.
Los profesionales de la fotografía que participan en esta
muestra son: Ángel Sánchez, Carme Ripollés, Pau Bellido,
Toni Losas, Carlos Pascual, Robert Muñoz, Jorge Vilanova,
Pedro González, Txema Amat, Susana Fas, Nacho Canós,
Juan Vicent, Juan Martí,Vicent Martí, López Oltra, Juan
Julián, Pablo Breva, David Bausá y Francisco Poyatos.
rayogramas
f ot ogra f ies
escola d’art i superior
de disseny de castelló
Samuel Calzado
Plaça Fadrell, 1. Castelló de la Plana
HORARI DE LA SALA de dilluns a divendres de 10 a 19 h
PERIODE EXPOSITIU 18/05/10 - 06/06/10
INAUGURACIÓ 18/05/10, 13.00 h
Organitza: Escola d’Art i Superior de Disseny de Castelló
Col·labora: Universitat Jaume I
Els “Rayogramas” són impressions fotogràfiques tretes
sense càmera quan exposem a la llum diferents objectes
que descansen sobre una superfície fotosensible.
Segons el temps d’exposició i el material dels objectes
(més o menys transparent) s’obtenen variats resultats.
Los “Rayogramas” son impresiones fotográficas sacadas
sin cámara al exponer a la luz diferentes objetos
que descansan sobre una superficie fotosensible. Dependiendo
del tiempo de exposición y del material de los objetos
(más o menos transparente) se consiguen variados resultados.
Els alumnes de fotografia de l’Escola d’Art i Superior
de Disseny de Castelló ens inviten a conèixer aquesta tècnica
a través dels seus treballs.
Los alumnos de fotografía de l’Escola d’Art i Superior
de Disseny de Castelló nos invitan a conocer esta técnica
a través de sus trabajos.
Daniel Alvarez, Blás Andrés García, Victor Argüelles, Sara Bellés,
Samuel Calzado, Carlos Diez, Laura Fernandez, Selene Fonfria,
J. Miguel Gaspar, Francesc Ramón, Vanesa Gonzalez, Rubén Larriu,
María Ferrer, Arnau Arbiol, Jose Blasco, Dolores Cabrera, Laura
Campos, Dara Caro, Dolores Casado, Javier Catalá, Raúl Colomer,
Joan Fagoaga, Rafael García, Sara Gonzalez, Coral Gómez, A. Rodrigo
Ibarra i Albert Martínez participen en aquesta mostra.
Daniel Alvarez, Blás Andrés García, Victor Argüelles, Sara Bellés,
Samuel Calzado, Carlos Diez, Laura Fernandez, Selene Fonfria,
J. Miguel Gaspar, Francesc Ramón, Vanesa Gonzalez, Rubén Larriu,
María Ferrer, Arnau Arbiol, Jose Blasco, Dolores Cabrera, Laura
Campos, Dara Caro, Dolores Casado, Javier Catalá, Raúl Colomer,
Joan Fagoaga, Rafael García, Sara Gonzalez, Coral Gómez, A. Rodrigo
Ibarra i Albert Martínez participan en esta muestra.
el cuerpo
de la
fotografía
Col·lecció Alberto Adsuara Vehi
f o t ogra f ies
FUNDACIÓ CAIXA VINaRÒS
Carrer dels Socors, 64. Vinaròs
HORARI DE LA SALA de dilluns a divendres
de 18 a 20 h
PERIODE EXPOSITIU 20/05/10 - 04/06/10
INAUGURACIÓ 19/05/10, 19.30 h
Organitzen: Campus Obert, Universitat Jaume I, Fundació Caixa Vinaròs
i Ajuntament de Vinaròs
La mostra es compon de fotografies que relacionen,
d’alguna manera, els sentiments amb el cos humà.
Totes les imatges són el reflex del que va
ser un sentiment còmplice entre el fotògraf
i el/la model. La fotografia i els seus moments
decisius: el cos de la fotografia.
La muestra se compone de fotografías
que relacionan, de alguna manera, los sentimientos
con el cuerpo humano. Todas las imágenes
son ecos de lo que fue un sentimiento cómplice
entre el fotógrafo y el/la modelo. La fotografía
y sus momentos decisivos: el cuerpo
de la fotografía.
En “El Cuerpo de la Fotografía” s’inclouen obres
d’autors com Isabel Muñoz, Miguel Oriola,
Toni Catany i José Manuel Castro Prieto.
En “El Cuerpo de la Fotografía” se incluyen obras
de autores como Isabel Muñoz, Miguel Oriola,
Toni Catany y José Manuel Castro Prieto.
gran
format/2009
f o t ogra f ies
SALES GÒTIQUES
DE L’AJUNTAMENT
Toni Miranda
Plaça de l’Esglèsaia, 6. Vilafranca
HORARI DE LA SALA de dimecres a dissabtes
de 10 a 13.30 h i de 16 a 19 h. Diumenges
de 10 a 13.30 h
PERIODE EXPOSITIU 21/05/10 - 06/06/10
INAUGURACIÓ 21/05/10, 19.30 h
Organitzen: Campus Obert, Universitat Jaume I i Ajuntament de Vilafranca
La mostra apropa al públic les diferents tècniques
i els procediments en què es basa el fotògraf per a cridar
l’atenció sobre la imatge captada a través de la càmera.
Una imatge que es converteix en un relat visual, una narració
construïda a partir dels recursos amb què el fotògraf
s’enfronta i ens representa la realitat.
La muestra acerca al público las diferentes
técnicas y procedimientos en las que se basa
el fotógrafo para llamar la atención sobre la imagen
captada a través de la cámara. Una imagen
que se convierte en un relato visual, una narración
construida a partir de los recursos con que
el fotógrafo se enfrenta y nos representa la realidad.
Diversos autors mostren les seues fotografies en aquesta
exposició col·lectiva.
Diversos autores son los que muestran sus
fotografías en esta exposición colectiva.
el álbum
familiar
cas t ell ó n
en los años 20 y 30
EDIFICI GLORIETA
Carrer Fra Bonafacio Ferrer, 2. Segorbe
HORARI DE LA SALA de dilluns a divendres,
de 8 a 22 h
PERIODE EXPOSITIU 25/05/10 - 25/06/10
Organitzen: Campues Obert, Univerrsitat Jaume I
i Ajuntament de Segorb
Les fotografies d’aquesta exposició endinsen el públic
en el fascinant món de l’àlbum familiar i la fotografia privada.
Preses, captures d’un temps congelat en la fotografia
i ja passat que apropen els espectadors cap a la mateixa
experiència personal de l’àlbum fotogràfic de família
dels anys 20 i 30 del segle xx.
Las fotografías de esta exposición adentran al público
en el fascinante mundo del álbum familiar y la fotografía
privada. Tomas, capturas de un tiempo congelado
en la fotografía y ya pasado que acercan a los espectadores
hacia la propia experiencia personal del álbum fotográfico
de familia de los años 20 y 30 del siglo xx.
A partir de l’aportació de fotografies que en el seu dia
van fer cinc famílies de Castelló de la Plana, la Universitat
Jaume I, a través del seu Vicerectorat de Cultura i el de
Relaciones Institucionals, ha creat una mostra fotogràfica de
retrats de l’època que permeten al públic conèixer
alguns dels aspectes de la vida familiar d’aquestes dues
dècades del segle passat.
A partir de la aportación de fotografías que en su día
hicieron cinco familias de Castelló de la Plana, la Universitat
Jaume I, a través de su Vicerrectorado de Cultura
y el de Relaciones Institucionales, ha creado una muestra
fotográfica de retratos de la época que permiten
al público conocer algunos de los aspectos de la vida familiar
de estas dos décadas del siglo pasado.
viatge
submarí
fotografies
naturhiscope
Plaça de l’Esglèsa, s/n. Oropesa del Mar
HORARI DE LA SALA de dilluns a dissabtes
de 10 a 14 h i de 16 a 19 h
PERIODE EXPOSITIU 28/05/10 - 30/06/10
INAUGURACIÓ 28/05/10, 19.00 h
VISITA VIRTUAL www.escorpa.com
Organitzen: DXT Náutico, Ajuntament d’Oropesa del Mar - Nathrhiscope
Col·labora: Universitat Jaume I
Jorge Forcada
Conèixer i comprendre la diversitat i l’equilibri bionatural
dels fons marins, descobrir la bellesa en el gran blau,
protegir-la i sentir-la són els objectius que persegueix
el Club de Submarinisme Scorpa. Són els seus socis
i sòcies qui, exercint de fotògrafs i fotògrafes casuals,
inviten a través de les seues fotografies a disfrutar,
a descobrir i a comprometre’s amb la salvaguarda d’aquest
tresor viu que són els fons marins.
Conocer y comprender la diversidad y el equilibrio bionatural
de los fondos marinos, descubrir la belleza en el gran
azul, protegerla y sentirla son los objetivos que persigue
el Club de Submarinismo Scorpa. Son sus socios y socias
quienes, ejerciendo de fotógrafos y fotógrafas casuales,
invitan a través de sus fotografías a disfrutar, a descubrir
y a comprometerse con la salvaguarda de ese tesoro vivo
que son los fondos marinos.
La mostra presenta obres de Marta Marín, Lázaro Escrivá,
Pau García, Roberto Huertas, Jorge Muñoz, Ana Isabel Ortiz,
Rafa Bosquet, Labordena Barceló, Antonio Martínez, José Luis
Miralles, Luciano Giudicessi, Monserrat Pitch, Valentina
Romani, Vicente Badía, Xavi Pegueroles, Rafael García, Pilar
Salvo, Alfredo Carnicero, Ricardo Safont i Jorge Forcada.
La muestra presenta obras de Marta Marín, Lázaro Escrivá,
Pau García, Roberto Huertas, Jorge Muñoz, Ana Isabel Ortiz,
Rafa Bosquet, Carlos Labordena, Antonio Martínez, José Luis
Miralles, Luciano Giudicessi, Monserrat Pitch, Valentina
Romani, Vicente Badía, Xavi Pegueroles, Rafael García, Pilar
Salvo, Alfredo Carnicero, Ricardo Safont y Jorge Forcada.
CONCURSO
fotográfico
del cp epa
miguel h ern á nde z
CP DEL EPA
MIGUEL HERNÁNDEZ
Carrer Dolors Ibarruri, s/n. Port de Sagunt
HORARI DE LA SALA de dilluns a divendres de 17 a 20 h
PERIODE EXPOSITIU 03/06/10 - 24/06/10
Organitzen: CP del EPA Miguel Hernández i Ajuntament de Sagunt
Col·labora: Universitat Jaume I
Presentació dels treballs guayadors del concurs fotogràfic
del col·legi públic de formació de persones adultes
Miguel Hernández de Sagunt, patrocinat i organitzat
per la asociació de alumnes del centre.
Presentación de los trabajos ganadores del concurso fotográfico
del colegio público de formación de persones adultas
Miguel Hernández de Sagunto, patrocinado y organizado
por la asociación de alumnos del centro.
AL
TRES
OTRAS ACTIVIDADES
ACTIVITATS
Joel de las Heras
visites
guiades
ac t ivi t a t
per a t o t s els p ú b lics
VISITES GIADES A LES
EXPOSICIONS DE LA LLOTJA
DEL CÀNEM,
EL MUSEU DE BELLES ARTS
I ALTRES ESPAIS
Màxim 30 persones per grup.Visites dissenyades segons
la necessitat del grup i els horaris.
HORARI DE LES VISITES de 10 h a 13.20 h
PERIODE EXPOSITIU Dilluns 17, 24 i 31 de maig
i dimecres 12 i 26 de maig de 2010
Organitzen: Universitat Jaume I i La escuela de Blank Paper
Les visites guiades van dirigides al públic
en general. La Escuela de Blank Paper en col·laboració
amb la Universitat Jaume I ofereix visites guiades
per les exposicions d’Imaginària 2010 Fotografia
en Primavera. Una vegada establits els recorreguts,
es podran escollir diferents itineraris.
Las visitas guiadas están dirigidas al público
en general. La escuela de Blank Paper
en colaboración con la Universitat Jaume I ofrece
visitas guiadas por las exposiciones de Imaginaria
2010 Fotografía en Primavera. Una vez
establecidos los recorridos, se podrán escoger
diferentes itinerarios.
disparos
sincopados
projecció audiovisual
col·lec t iva
MUSEU DE BELLES ARTS
Carrer Avinguda Germans Bou, 28. Castelló de la Plana
DIA I HORA 22/05/10 - 22.30 h
Alberto Lizaralde
Organitzen: Universitat Jaume I i La escuela de Blank Paper
i Museu de Belles Arts - Castelló Cultural - Generalitat Valenciana
En aquesta obra, els artistes plantegen la pregunta següent:
“A on dirigim la mirada?” El punt de vista en la fotografia; com
a mecanisme de personalitat, identitat i coneixement.
Aquesta exhibició és la trobada de 12 mirades que ens mostren
les seues atmosferes més interiors, els seus primers descobriments.
En esta obra, los artistas plantean la siguiente pregunta:
“¿Dónde dirigir la mirada?” El punto de vista en la fotografía;
como mecanismo de personalidad, identidad y conocimiento.
Esta exhibición es el encuentro de 12 miradas que nos muestran
sus atmósferas más interiores, sus primeros descubrimientos.
Aquesta proposta es tracta de les joves mirades dels alumnes
del Curs Anual Blank Paper de Madrid i Castelló: Alberto
Lizaralde, Lidón Forés, Juan Vicent Doñate, Sandra Claret, Iván
Corrales, Yago Castromil, Antonio Muñoz de Mesa, Omar
Arnau, Paco Poyato, Kike Galdú, Leticia Tojar i Rafa Miranda.
Esta propuesta se trata de las jóvenes miradas de los alumnos
del Curso Anual Blank Paper de Madrid y Castelló: Alberto
Lizaralde, Lidón Forés, Juan Vicent Doñate, Sandra Claret, Iván
Corrales, Yago Castromil, Antonio Muñoz de Mesa, Omar
Arnau, Paco Poyato, Kike Galdú, Leticia Tojar y Rafa Miranda.
au t o acusaci ó
projecció audiovisual
de iñaki álvarez ortiz
MUSEU DE BELLES ARTS
Carrer Avinguda Germans Bou, 28. Castelló de la Plana
DIA I HORA 22/05/10 - 23.30 h
Organitzen: Universitat Jaume I i Museu de Belles Arts Castelló Cultural - Generalitat Valenciana
Aquest treball fa una reflexió sobre els sentiments humans
envers el món prenent una de les peces parlades
de l’obra de Peter Handke, Autoacusació (1966), on
reflexiona sobre els límits expressius de la primera persona
i de la necessitat del primer diàleg; en aquest cas
un home i una dona. És una peça en forma de monòleg,
parlada pels dos personatges, encara que al text
no hi ha papers definits, van dient el text successivament,
sense un ordre preestablit pel dramaturg. Parlen tots
dos alhora, cridant, insultant o a mitja veu, amb modulacions
molt dures, de manera que es va produint un ordre acústic.
Este trabajo hace una reflexión sobre los sentimientos
humanos hacia el mundo tomando una de las piezas
habladas de la obra de Peter Handke, Autoacusación
(1966), donde reflexiona sobre los límites expresivos
de la primera persona y de la necesidad del primer diálogo;
en este caso un hombre y una mujer. Es una pieza
en forma de monólogo, hablada por los dos personajes,
aunque en el texto no hay papeles definidos, van diciendo
el texto sucesivamente, sin un orden preestablecido
por el dramaturgo. Hablan los dosal mismo tiempo, gritando,
insultando o a media voz, con modulaciones muy duras,
de modo que se va produciendo un orden acústico.
conferència
projecció
EDIFICI HUCHA
Joel de las Heras
josé ramón lluna de la ossa
f rancesc vera casas
i juan plasencia
Carrer d’Enmig, 82. Castelló de la Plana
DIA I HORA 07/05/10 - 19.30 h
Organitzen: Agrupació Fotogràfica Sarthou Carreres i Fundació Bancaixa - Caixa Castelló
Col·labora: Universitat Jaume I
L’Agrupació Fotogràfica Sarthou Carreres i la Fundació
Bancaixa-Caixa Castelló inviten a participar en la projecció
conferència que han organitzat en aquesta ocasió
amb els membres del jurat de la seua 2a edició del Concurs
Nacional de Fotografia Sarthou Carreres.
La Agrupación Fotográfica Sarthou Carreres y la Fundación
Bancaixa-Caixa Castelló invitan a participar
en la proyección-conferencia que han organizado en esta
ocasión con los miembros del jurado de su 2ª edición
del Concurso Nacional de Fotografía Sarthou Carreres.
LLOTJA DEL CÀNEM,
SEU DE LA CIUTAT,
UNIVERSITAT JAUME I
Joel de las Heras
marató
fotogràfica
Carrer Cavallers, 1. Castelló de la Plana
DIA I HORA 22/05/10 - 09.30 h
Organitzen: Universitat Jaume I i AFOC
Col·labora: Ajuntament de Castelló
L’agrupació fotogràfica AFOC invita a participar en aquest
esdeveniment fotogràfic per tal d’eixir al carrer i fotografiar”.
Les fotos que concórreguen en l’apartat de concurs
es projectaran el 4 de juny de 2010 en el Claustre del Museu
de Belles Arts de Castelló, en l’acte de cloenda
del Festival Imaginària 2010.
La agrupación fotográfica AFOC invita a participar en este
evento fotográfico con el objetivo de “salir a la calle
y fotografiar”. Las fotos que concurran en el apartado
de concurso se proyectarán el 4 de junio de 2010
en el Claustro del Museo de Bellas Artes de Castelló,
en el acto de clausura del Festival Imaginaria 2010.
plaça tetuán
Castelló de la Plana
DIA I HORA 22/05/10 - 12.00 h
Organitzen: Universitat Jaume I i Cafetería Arajovic
Col·labora: Ajuntament de Castelló
La I Fira Fotogràfica que s’organitza en aquesta
ciutat naix per a donar una oportunitat
a les persones aficionades a la fotografia. L’esdeveniment
té com a objectius el que els aficionats puguen
presentar el seu treball, conèixer les propostes
dels altres, intercanviar impressions i opinions.
A més hi haurà compravenda i intercanvi de material de
segona mà, llibres i catàlegs de fotografia.
Joel de las Heras
fira
fotogràfica
La I Feria Fotográfica que se organiza en esta ciudad nace
para dar una oportunidad a las personas aficionadas
a la fotografía. El evento tiene como objetivos el que los
aficionados puedan presentar su trabajo, conocer
las propuestas de los demás, intercambiar impresiones
y opiniones. Además habrá compraventa e intercambio
de material de segunda mano, libros y catálogos de fotografía.
l’edició
impresa
t aller ,
na t alia t roi t i ñ o
la escuela de blank paper
Carrer dels Tarongers, 2A - entl. dreta Castelló de la Plana
DIA I HORA 22/05/10 - 16.00 h
Organitzen: La escuela de Blank Paper
Col·labora: Universitat Jaume I
En aquest taller es mostraran les claus per a conèixer
i entendre el plantejament i la realització d’una peça
exclusiva d’edició impresa com un llibre, un catàleg
o un dossier. Es parlarà sobre el llenguatge narratiu
i el llenguatge visual. A més, s’abordaran les parts
contractants del procés d’elaboració: les premisses, l’edició
d’imatges, el disseny, la impressió, els acabats...;
i tot això acompanyat d’exemples i de la realització d’alguna
pràctica per a aconseguir una millor comprensió
del procés editorial. El taller serà impartit per Natalia
Troitiño, natural de París.
En este taller se mostrarán las claves para conocer
y entender el planteamiento y la realización de una pieza
exclusiva de edición impresa como un libro, un catálogo
o un dossier. Se hablará sobre el lenguaje narrativo
y el lenguaje visual. Además, se abordarán las partes
contratantes del proceso de elaboración: las premisas,
a edición de imágenes, el diseño, la impresión,
los acabados...; y todo ello acompañado de ejemplos
y de la realización de alguna práctica para conseguir
una mejor comprensión del proceso editorial. El taller
será impartido por Natalia Troitiño, natural de París.
la edición
digital
t aller , v í c t or garrido
centre social sant isidre
Carrer d’Enmig, 49. Castelló de la Plana
DIA I HORA 26/05/10 - 19.30 h
Luis Cuenca
Organitzen: Universitat Jaume I i La escuela de Blank Paper
Col·labora: Fundació Sant Isidre - Caixa Rural Castelló
La fotografia digital és l’estàndard de la fotografia actual,
ja que hi ha formats d’arxiu i eines de treball que permeten
obtenir resultats professionals amb un esforç contingut.
Les fotos preses en RAW permeten una edició més flexible,
una correcció d’errors més potent, i també ampliacions
més grans amb una qualitat adequada per a l’entorn editorial.
Practicant amb exemples reals de processament d’imatges,
es mostrarà fins a on poden arribar les fotografies, aclarint
les diferències entre el retoc i l’ajustament fotogràfic. El taller
serà impartit per Víctor Garrido, natural de Luarca.
La fotografía digital es el estándar de la fotografía actual,
ya que existen formatos de archivo y herramientas
de trabajo que permiten obtener resultados profesionales
con un esfuerzo contenido. Las fotos tomadas en RAW
permiten una edición más flexible, una corrección de errores
más potente, así como ampliaciones más grandes con
una calidad adecuada para el entorno editorial. Practicando
con ejemplos reales de procesado de imágenes, se
mostrará hasta dónde pueden llegar las fotografías,
aclarando las diferencias entre el retoque y el ajuste
fotográfico. El taller será impartido por Víctor Garrido,
natural de Luarca.
estudi
fotogràfic
per f ormance
PLAÇA SANTA CLARA
DIA I HORA 29/05/10 - 11.00 h
Juan Vicent Doñate
Organitzen: AFOC
Col·labora: Universitat Jaume I
El col·lectiu fotogràfic de Castelló, AFOC, invita als ciutadans
a ser models per un dia. Per a això, construiran un estudi
fotogràfic a l’aire lliure, en ple centre de la ciutat.
Així, la Plaça Santa Clara, en el cor de Castelló de la Plana,
es convertirà en un estudi de fotografia, on focus, fons
i fotògrafs aniran a la caça de persones que es convertisquen
per un moment en el blanc de les seues càmeres.
El colectivo fotográfico de Castelló, AFOC, invita a los ciudadanos
a ser modelos por un día. Para ello, van a construir
un estudio fotográfico al aire libre, en pleno centro de la ciudad.
Así, la Plaza Santa Clara, en el corazón de Castelló
de la Plana, se convertirá en un estudio de fotografía,
donde focos, fondos y fotógrafos andarán a la caza
de personas que se conviertan por un momento
en el blanco de sus cámaras.
festa
de clausura
imaginaria 2 0 1 0
Joel de las Heras
MUSEU DE BELLES ARTS
Carrer Avinguda Germans Bou, 28. Castelló de la Plana
DIA I HORA 04/06/10 - 22.30 h
Organitzen: Universitat Jaume I
Col·labora: Museu de Belles Arts - Castelló Cultural - Generalitat Valenciana
Tot el que comença, acaba, i la present edició d’Imaginària
s’acomiada presentant abans el making off del festival
a través del treball fet pel fotògraf Juan Vicent Doñate
i el realitzador Antonio Castelló, Fili.
A continuació, es gaudirà amb les fotografies que concorren
en el concurs de la Marató Fotogràfica Ciutat de Castelló
i amb una selecció de les obres fotogràfiques i els autors
que han fet possible la present edició del festival.
Todo tiene su fin y la presente edición de Imaginaria
se despide presentando antes el making off del festival
a través del trabajo realizado por el fotógrafo Juan Vicent
Doñate y el realizador Antonio Castelló, Fili.
A continuación, se disfrutará con las fotografías
que concurren en el concurso de la Maratón Fotográfica
Ciudad de Castellón y con una selección de las obras
fotográficas y los autores que han hecho posible la presente
edición del festival.