Es un alarde. Es una exhibición formidable del género andaluz por

Carlos Saura dirección artística
José Luis Ortiz nuevo asesor artístico
Rafael Estévez y Nani Paños coreografía
Chano Domínguez dirección musical
Antonio Alvarado vestuario
Laura Martínez escenografía
Paco Belda diseño de iluminación
Salomón Castiel y Antonio Montoya productores asociados
Nani Paños, Rafael Estévez, Pastora Galván,
Laura Rozalén y Patricia Guerrero solistas de baile
Álvaro Paños, Rosana Romero, Ana Agraz,
Mónica Iglesias, Eduardo Leal, Carmen Manzanera
y Andoitz Ruibal elenco de baile
Alba Carmona, Christian Guerrero, Israel
y Gabriel de la Tomasa cante
Marina Albero piano
Antonio Rey guitarra
José Manuel Leal “El Tete” saxo / flauta
Martín Meléndez bajo eléctrico / violonchelo
Isidro Suárez percusión
Chano Domínguez música original
Antonio Rey música original adicional
Es un alarde. Es una exhibición formidable del
género andaluz por sus tres vertientes: en un mismo
patio juegan lo instrumental, el eco de las voces
y las siluetas de los cuerpos en danza. Muestra
la enorme vitalidad que el flamenco tiene en los
albores del siglo XXI, puerta del milenio. Y lo hace
desde el sentimiento y la razón de Carlos Saura, con
su magisterio, su gusto y su memoria en porfía de
contar secuencias maravillosas.
Flamenco Hoy de Carlos Saura se fundamenta en
la calidad de sus intérpretes, magníficos artistas
de la ultimísima generación, novísimos y no por
ello menos fascinantes… Se basa en la disciplina
y en la chispa que deslumbra y conmueve. Nanas,
sevillanas y tangos de Triana, peteneras, farrucas
y saetas, fandangos, guajiras y malagueñas,
seguiriyas, soleares y zambras, alegrías, bulerías y
rumbas… Lo que queda es un mosaico imponente
de imágenes radicales, vivas, profundas y bellas.
Nani Paños, Rafael Estévez, Ana Agraz,
Rosana Romero, Nani Paños, Rafael Estévez
y Guadalupe Torres coreografías adicionales
Concha Jareño adaptación de la bata de cola en jota
Pastora Galván tangos
Rocío Molina guajira
Álvaro Paños y Rosana Romero bailarines repetidores
Antonio Ruiz maestro del ballet
Miguel Fuentes maestro del folklore (jota)
Carlos Saura Medrano ayudante de dirección
Jesús Javier Bengoechea y Juan Carlos Osuna
dirección técnica
Maite Prieto regidora
José Darío Osuna técnico de iluminación
Demetrio Gómez diseño de sonido
Alfonso Tejedor técnico de monitores
Beny Cardeñosa, Raúl Briz y Alfonso Sánchez
técnicos de audiovisuales
Rafa Roche y Luis Ángel Rodríguez cámaras
Nines sastra
Antonio Montero maquinista
MIGUEL ÁNGEL REMIRO “FLAMENCO CONTEMPORÁNEO ENSEMBLE”
viernes, 4 de marzo
www.argentinaweb.es
www.flamencocontemporaneo.com
Desde que en el verano de 2006 esta joven
cantaora onubense cumpliera la ilusión de
publicar su primer disco, la vida de Argentina
María López Tristancho, conocida artísticamente
por Argentina, ha dado un vuelco absoluto. Su
nombre artístico es personal, heredado de su
abuela paterna. Pocos estrenos discográficos
se recuerdan con semejante impacto en un
artista flamenco, pero parece que esta vez
el talento y la suerte han cogido de la mano
a esta joven, que está viviendo un momento
absolutamente dulce.
NIÑO JOSELE
MIGUEL ORTEGA
viernes, 18 de marzo
Niño Josele debutó discográficamente en 1995 con
Calle ancha. Sus posteriores discos como solista han
sido Niño Josele (2003) y su ya histórico Paz (2006),
que recoge once clásicos del jazz reinterpretados por
una guitarra flamenca llena de matices, un flechazo
musical entre dos estilos diferentes que pone de
manifiesto la capacidad renovadora del mestizaje y
que cuenta con la colaboración de artistas de la talla
de Estrella Morente, Horacio El Negro, Jerry González y
Marc Johnson. Sus últimas grabaciones han sido Venta
del alma, una recopilación de antiguas composiciones,
y Española.
Argentina voz
José Quevedo guitarra
José Jiménez “Bobote” palmas
Francisco Suárez “Torombo” palmas
GIRALDILLO DEL CANTE EN LA BIENAL
DE FLAMENCO DE SEVILLA 2010
LÁMPARA MINERA 2010
Hijo de Josele, cantaor y guitarrista almeriense, comenzó
a despuntar a mediados de los años 90, ganando en
1996 el Concurso de la Bienal de Flamenco de Sevilla,
y ha tocado en multitud de países y en compañía de
músicos de todos los ámbitos, desde flamencos como
Paco de Lucía, Enrique Morente, Duquende, Remedios
Amaya o Diego El Cigala hasta intérpretes de talla
internacional como Chick Corea, Joe Lovano, Andrés
Calamaro o Lenny Kravitz.
Argentina demuestra que no es solo cantaora
de un disco, cosechando enorme éxito también
en sus actuaciones en directo y ante escenarios
tan importantes como el Festival De Cajón y las
Fiestas de la Mercé en Barcelona, Bienal de
Málaga en Flamenco, Festival Flamenco Pa’Tos
en Madrid o sus conciertos en Huelva, Sevilla
o Zaragoza.
PANSEQUITO
Niño Josele guitarra
Alain Pérez bajo eléctrico
Israel Suárez “Piraña” percusión
David Maldonado cante
Alfonso Losa baile
www.ninojosele.es
www.miguelortega.es
NACHO ESTÉVEZ “EL NIÑO”
viernes, 25 de marzo
Miguel Ortega ha participado en los espectáculos de
Vicente Amigo, Un momento en el sonido y Paseo de
Gracia, así como con el Ballet Nacional de España en
el espectáculo La Leyenda. También ha compartido
escenario con los guitarristas Miguel Ochando, Paco
Cortés y Miguel Ángel Cortés en Tiempo de Guitarras.
Miguel Ortega ha obtenido varios primeros premios,
entre ellos el de Coria del Río (Sevilla), además del
Primer Premio de Jóvenes Flamencos de Sevilla y
del Festival Internacional del Cante de las Minas de
La Unión (1999). También recibió el Primer Premio
por Alegrías y el Segundo Premio por Mineras en el
año 2000.
Miguel Ortega voz
Manuel Herrera guitarra
Pansequito voz
Manuel Parrilla guitarra
Pansequito es uno de los cantaores, desde sus
inicios artísticos, que aporta al flamenco creatividad
y personalidad a la hora de interpretar los distintos
estilos de cantes. Cantaor gaditano, de la Línea de la
Concepción, con una larga vida profesional, comenzó a
cantar muy joven, y sus primeros pasos en el flamenco
los realizó en distintos tablaos, "Los Canasteros"
y “Torres Bermejas” en Madrid de la mano de Manolo
Caracol, así como en "Las Cuevas” en Torremolinos.
Pansequito ha actuado en países como Francia,
EE. UU., Hungría, Serbia, Grecia o India, entre otros.
Además, en el año 2000 fue nombrado hijo adoptivo
de Puerto de Santa María.
www.myspace.com/nachoestevezthechild
Este proyecto nace en 2003 como resultado del
encargo a Miguel Ángel Remiro por “Flamenco-live”
del cuaderno “cinco piezas flamencas para piano”.
A partir de ahí, el compositor se planteó la posibilidad
de formar un ensemble con la idea de unir dos
tradiciones musicales nunca totalmente separadas
en España: la culta y la popular. La intención era la de
crear una música española del siglo XXI, siguiendo la
estela de músicos como Albéniz y Falla, que utilizaron
a principios del siglo XX esas dos tradiciones para
crear su música.
Miguel Ángel Remiro composición / piano
Alberto Artigas bandurrias
Marcelo Escrich contrabajo
Daniel Francés violín
Juan Luis Royo clarinete
Amor Sánchez baile / palmas
Josué Barrés percusión
Nacho Estévez “El niño” siempre ha estado inmerso
en diversas formaciones, colaboraciones y grupos
pero es la necesidad común de todo músico la que ha
llevado a este guitarrista a querer mostrar y plasmar sus
composiciones. Además, se ha formado con distintos
maestros de la guitarra flamenca como Gerardo Núñez,
Miguel Ángel Cortés o Manuel Granados, entre otros.
Nacho Estévez “El niño” guitarra
Israel Dual cante
Josué Barrés percusión
Noelia Gracia violín
Nieves Coscoyuela violonchelo
Diseño/LOCAL ESTUDIO • Imprime/ Navarro & Navarro Impresores • La organización se reserva el derecho de variaciones de días y sustituciones de grupos y solistas por causas obligadas de fuerza mayor • D.L. Z-144/2011
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