El entretenimiento americano y el latino

Sarah, Malika, Alex, y Matt
Tema: El entretenimiento americano y el latino.
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Escuchar: http://www.youtube.com/watch?v=UZ_v2QIJrmk
Video: http://www.youtube.com/watch?v=bLwZdh1xXFY
Un documental recorrerá la historia de la música latina en EEUU
Fuente: EFE
Un documental de 4 horas de duración, que se transmitirá por capítulos a partir
del 12 de octubre, explora más de cinco décadas de música latina en EE.UU., con
ayuda de grandes artistas como Ricky Martin, Ruben Blades o Gloria Estefan
"Latin Music USA", coproducido por la británica BBC y narrado en inglés por
el actor de origen puertorriqueño Jimmy Smits, será emitido por la cadena
estadounidense PBS (estatal) en cuatro capítulos de una hora cada uno.
‘Las experiencias de estos artistas inolvidables demuestran cómo los latinos han
reinventado su música en Estados Unidos, sin nunca perder sus tradiciones",
consideró la cadena pública de televisión estadounidense mediante un
comunicado de prensa.
El estreno del documental coincide con la celebración del mes de la Herencia
Hispana, que tiene lugar del 15 de septiembre al 15 de octubre de cada año para
reconocer la influencia política, económica, social y cultural de los hispanos en
EE.UU.
"Puentes", el primero de los cuatro capítulos, explora la mezcla del jazz latino,
el mambo y el chá-chá-chá con géneros estadounidenses como el R&B o el rock
and roll que formaron a artistas como el guitarrista mexicano Carlos Santana o el
percusionista cubano Chano Pozo.
El segundo se centra en "La revolución de la salsa" que llevaron a cabo artistas
como el panameño Rubén Blades o el trombonista de origen puertorriqueño
Willie Colón, quien protagonizó en los años 70 la revolución de este género
gracias a álbumes como "El malo" (1967) o "Lo mato" (1973).
"Latin Music USA es una perspectiva fresca sobre la historia musical que invita
a la audiencia a la vibrante conversación musical entre latinos y no latinos que ha
ayudado a formar la historia de la música popular de Estados Unidos", señaló la
cadena.
La llamada "Onda chicana" centra el tercer capítulo, que estudia a los artistas
mexicanos afincados en el sur de EE.UU. durante la segunda mitad del siglo XX y
cuya música "desempeñaría un papel importante en la lucha por los derechos
civiles para los chicanos y los impulsaría desde el barrio al escenario nacional".
El pionero de esta onda chicana fue el autor de "Come On, Let's Go", el
mexicano-estadounidense Ritchie Valens, quien tuvo que ocultar su verdadero
apellido, Valenzuela, para que los productores de música no descartasen sus
canciones al leer su nombre.
"Divas y Superstars", el último de los cuatro episodios, está dedicado al pop
latino, el género más extendido en EE.UU. gracias al surgimiento de artistas de
fama internacional como Shakira, Ricky Martin o Gloria Estefan.
El puertorriqueño Ricky Martin fue el impulsor del pop latino a nivel mundial
gracias a su actuación en los premios Grammy de 1999, en los que interpretó en
español su éxito "La copa de la vida".
De la salsa al soul
Exposición itinerante nos enseña sobre la música latina y su influencia en
Estados Unidos.
"Los latinos han sido parte integral del paisaje musical estadounidense, incluso
desde antes de que los europeos arribaran a muchas partes de este país", dice
Marisol Berríos-Miranda, curadora de American Sabor: Latinos in U.S. Popular
Music, exposición itinerante de Smithsonian Institution de pulsantes sonidos,
imágenes y letras de canciones. "Ojalá que esta exposición corrija la impresión que
muchos estadounidenses tienen de los latinos como inmigrantes y extranjeros"
La muestra representa los estilos de música latina, todos muy bailables: del
mambo y la salsa a los menos conocidos huapango y charanga. "Hemos visto gente
en la pista de baile en sillas de ruedas bailando con sus hijos", dice BerríosMiranda.
American Sabor se divide en centros musicales. Nueva York engendró a
Xavier Cugat. Su grupo fue, probablemente, la primera banda latina reconocida a
nivel nacional, y tocaba en el Waldorf Astoria Hotel, en los años 30 y 40. En
Miami, "Conga", de Miami Sound Machine, fue el primer sencillo en figurar
simultáneamente en los Top 10 de pop, soul y dance del ranking de la revista
Billboard.
En Los Ángeles surgió Linda Ronstadt, cuya tía abuela fue una artista de
vodevil mexicano. San Francisco reivindica a Carlos Santana, estrella de la
psicodelia hippie y un innovador con la guitarra.
La influencia se ve en ejemplos como el sencillo de Herb Alpert's Tijuana
Brass, Spanish Flea, en una pared de la exposición. En una entrevista, Alpert, un
trompetista judío, cuenta cómo se le ocurrieron los rudimentos de su suave sonido
cuando escuchaba pasodobles en una corrida de toros, en Tijuana.
Dos Actores Famosos: Gustavo Santaojalia y
Gustavo Santaolalla siempre ha tenido dos amores: el Rock 'n' Roll y la
cultura latina. De nino en Argentina, escuchaba la musica americana, desde Nat
King Cole a los Beach Boys. Cuando decidió ser musico, Santaolalla quiso rendirle
homenaje a sus influencias sin imitarlos. "No quise crear a los Beatles en espanol",
dice.
Su busqueda llevo a Santaolalla, 53, a ser uno de los pioneros en la fusión
del rock convencional con la musica tradicional latina que dio vida a lo que
muchos llaman rock en espanol. Con su disquera, Surco, Santaolalla a producido
artistas tan diversos como el grupo de rap-rock Molotov, el vocalista Javier García,
y el rompecorazones colombiano Juanes, que con su album Un D'A Normal, se
llevó cinco Latin Grammys en el 2003 y vendió mas discos en EE.UU. ese ano que
cualquier otro album en espanol. Santaolalla tambien ha presentado el sonido a
nuevas audiencias con la cinta sonora de las películas 21 Grams y The Motorcycle
Diaries.
Lo que satisface mas a Santaolalla, sin embargo, es que el genero ha logrado
popularidad mientras que extiende la definición de lo que es la musica latina para
los anglos.
Ofrece "un mapa cultural de America Latina y muestra que somos mucho
mas que sombreros mejicanos y congas", dice. "No es que tenga nada contra eso,
sino que quiero romper los estereotipos".
Hace una década, Roberto Rodríguez tenia dificultad en convencer a
Hollywood que una actriz latina — Salma Hayek, antes de que ésta fuera Salma
Hayek — era la ideal para el protagónico en Desperado, su película de matanza
mariachi. Pero nadie lo cuestionó este aão cuando escogió a Jessica Alba, de padre
méjicoamericano, para interpretar a una encueratriz irlandesa en su versión de la
clésica cinta, Sin City.
Rodríguez se ha convertido en uno de los hispanos més influyentes en
Hollywood por su habilidad de poner a los latinos en papeles estelares y ampliar la
definición de lo que es un rol latino. "Hollywood no tenía roles para Jennifer López
ni Salma Hayek hace diez aãos", dice Rodríguez, quien hizo cambiar todo eso con
su trilogía, Spy Kids, donde Antonio Banderas y Carla Gugino interpretan
superhéroes latinos. "Ahora no tienes que poner a los latinos en papeles latinos
solamente".
Rodríguez, nacido en San Antonio, TX, de ascendencia mexicana, prefiere
mantenerse fuera de Hollywood y conduce Troublemaker Studios en Austin, TX.
Sus sangrientas cintas, la primera fue El mariachi, y alegres fantasías — la última
es The Adventures of Shark Boy and Lava Girl en tercera dimensión — han
ganando més de $565 millones.
Su triunfo ha facilitado el camino para una nueva generación de cineastas,
tales como el chileno Nicolés López de veinte y pico de aãos, que esté causando
conmoción en Hollywood con su película, Promedio Rojo. Pero Rodríguez, de 37
aãos no esté preparado para hablar sobre su legado. "El título de 'més poderoso
latino en Hollywood' esté bien porque sabes que muchos jóvenes te miran y pueden
ver que ser latino no es un impedimento", dice Rodríguez. "Lo que siempre he
querido", aãade pícaramente, "es no tener que trabajar ni un día en mi vida".