Untitled - Autolider

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Editorial
Estimados lectores:
Dejamos atrás un 2015 pleno de grandes novedades y nos recibe un verano
increíble en Revista Mercedes-Benz. Los invitamos a disfrutar de la edición
que da comienzo a un nuevo año, con todo el lifestyle, las novedades y las
actividades más destacadas de la marca.
Culminamos 2015 con la presentación de la nueva generación de SUV: GLC,
GLC Coupé y GLE. El lanzamiento más esperado del año fue un éxito y vino
acompañado de una experiencia off road memorable. Bajo la consigna “saca
lo mejor de cada terreno” Mercedes-Benz invitó a sus clientes a una travesía
en las sierras de Lavalleja.
Por otra parte, se definió un nuevo campeonato de la Mercedes-Benz Premium
Race y Super Premium Race en el Polideportivo de la ciudad de Mercedes junto con la Asociación de Corredores de Gran Turismo (ACGT) que concluyó su
primera temporada de automovilismo de pista como entidad organizadora. La
adrenalina de alta gama coronó como campeones de 2015 a Nicolás Collazo (Super Premium Race), Andrés De Araújo (Premium Race) y Javier Blanco
(Premium Race Light).
Mercedes-AMG sorprendió a sus clientes con una experiencia única en Garzón. Los clientes disfrutaron de un sábado descontracturado, en familia, y rodeados de modelos AMG.
El nuevo año traerá más motivos para acercarse a su marca de confianza.
Estaremos presentando la nueva C Coupé, muy esperada por los amantes
de la Clase C, la cual suma un modelo atlético y deportivo que encarna el lujo
moderno. Con un atractivo high class y un generoso interior, la nueva Clase C
Coupé establece nuevos estándares en su segmento.
Llega también el SLC, la versión restilizada del SLK y justo a tiempo para celebrar los 20 años del clásico compact roadster de la marca que se renueva en
diseño y tecnología. Su cambio de nombre se debe a la estrecha relación con
la Clase C, de donde deriva gran parte de la tecnología de este modelo.
Como broche de oro a los nuevos lanzamientos, llegará a Uruguay en la segunda mitad del año la totalmente renovada Clase E. La clásica berlina de la
familia alemana traerá incorporados los últimos adelantos y tendencias en
tecnologías aplicadas a la conducción y la seguridad.
Para terminar, queremos expresar el agradecimiento a nuestros clientes y
lectores por hacer de nuestra revista un éxito. ¡Les deseamos a todos ustedes
un muy buen año y unas muy buenas vacaciones!
Atentamente.
Carlos Bustin
Presidente Autolider Uruguay S.A.
Staff
DIRECCIÓN:
·Joaquín Escardó Dell’Acqua
[email protected]
EDICIÓN Y REDACCIÓN:
·Malena Rodríguez Guglielmone
[email protected]
DISEÑO:
·Erik Wegner
Ernesto Barriola
[email protected]
COMITÉ EDITORIAL:
·Guillermo Báez
·Eugenia Queirolo
·Joaquín Escardó Dell’Acqua
CORRECCIÓN:
·Laura Zavala
FOTOGRAFÍA:
· Manuel Mendoza
·Marcos Mendizabal
·Joaquín Escardó Dell’Acqua
COLABORADORES:
· María Pía Olave
·Gastón Figún
AGRADECIMIENTOS:
·Samuel Flores Flores
·Carla Calvete (Avianca)
·Sofía Ruíz
·Marcelo Betancourt
·Fito Sayago
·Santiago Barreiro
·Nuestros auspiciantes
PRODUCCIÓN:
·
Contenidos
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expresa sus opiniones.
IMPRESIÓN:
·Imprimex S.A.
Depósito Legal N° 358.995
índice
14
SUBLIME SORPRESA.
PUEBLO BALLET
42
66
18
ENTREVISTA A
SAMUEL FLORES FLORES
GLE COUPÉ.
NATURALMENTE DEPORTIVA
Y TODOTERRENO
EL UNIVERSO
TODOTERRENO DE
MERCEDES-BENZ
48
68
24
NOVEDADES
LA SUSANA:
RÚSTICO, FRESCO Y CHIC
26
EXPERIENCIA
OFF ROAD
54
NOVEDADES
CALMA, CALIDEZ
Y ALEGRÍA EN TIERRAS
CAFETERAS
56
LEER
BAJO EL SOL
32
ZAPATOS:
PLACER Y DOLOR
UN PASEO AMG
EN GARZÓN
74
76
NOVEDADES
80
MB CHAMPAGNE
SELECTION
36
ENTREVISTA A
FITO SAYAGO
60
PRIMERA PERSONA:
SOFÍA RUIZ
PUEBLO BALLET, DE SANTIAGO BARREIRO
En octubre se inauguró en la Fotogalería de la Ciudad Vieja la muestra
Pueblo Ballet, una serie de imágenes
que muestran a los integrantes del
cuerpo de baile del Sodre bailando
en la calle, en los más diversos escenarios urbanos, mezclándose con
la gente mientras ejecutan estilizadas figuras y saltos. Una exhibición
que, jugando con el título, acerca el
ballet al pueblo, en clara sintonía con
lo que ha sido en estos años la política de Julio Bocca de acercar la alta
cultura a toda la población.
Tras cuatro años de gestión y trabajo, Santiago Barreiro, un fotógrafo
oriundo de La Paloma, formado en
el Fotoclub Uruguayo y con una sólida experiencia en medios, proyectos editoriales y trabajos creativos
colectivos, logró plasmar con esta
serie una mirada potente y sensible
del ballet integrado a la vida. Un trabajo que ahora se puede tener en la
propia casa pues existe el libro, de
cuidada factura, Pueblo Ballet.
Sublime
sorpresa
Las imágenes hablan e inspiran. Al
intervenir el espacio público Barreiro captó momentos de gran belleza
dados por fértiles contrastes y texturas. Se aprecia, así, el diálogo del
ballet con otras luminosidades no
tan evidentes como el niño que imita
la postura de una bailarina. O formas
sublimes recortadas en el horizonte
de la rambla contrapuestas a la espontaneidad de un puñado de niños
con ojos muy abiertos. La delicadeza
de una figura en puntas de pie sobre
un fondo de baldosas rotas y una pared resquebrajada, o el toque casual
de otra bailarina, de corta edad, que
se desliza delante de un mostrador
de bar de barrio ante un hombre mayor, periódico en mano, que se rasca
el mentón.
Hay chispas de sorpresa, desconcierto, admiración o diversión en
los espectadores de cualquier edad
que observan cómo los brazos y
piernas de los bailarines trazan,
azarosamente, líneas armónicas
con el entorno.
¿Qué es el ballet para mí?, se pregunta en medio del libro María Noel
Riccetto. Y esto es parte de lo que
responde, en un texto al lado de una
imagen de sí misma, suspendida en
el aire en medio de una feria vecinal:
“Mi cuerpo, ese instrumento con el
que la vida me premió, logra comunicarse con gente de todos lados, de
diferentes realidades y sin importar
los idiomas”.
Este libro capta ese espíritu.
17
SAMUEL FLORES FLORES
“El arquitecto
no hace más que
envolver a la persona”
EN NOVIEMBRE DE 2015 se cumplieron
100 años de la creación de la Facultad de
Arquitectura. Dentro de los reconocimientos que surgieron, no solo a nivel local sino
también mundial, un nombre que mereció
especial atención fue el de Samuel Flores
Flores. Se trata de uno de los creadores de
la arquitectura blanca; uno de los arquitectos que integró la delegación uruguaya en
la Bienal de Venecia y participó en la Exposición de Arquitectura Latinoamericana
organizada en el MOMA de Nueva York. Un
arquitecto-escultor con más de 260 proyectos ejecutados en Buenos Aires, Montevideo y Punta del Este.
Una carrera de más de 50 años fue perfeccionando su concepción de la arquitectura
blanca u orgánica, que se basa en la persona, en brindarle el mejor entorno para
que se desarrolle física, mental y espiritualmente. Una arquitectura envolvente,
como a él le gusta definirla, que además
se relaciona con respeto y armonía con su
entorno natural.
19
Samuel Flores Flores supo desde siempre
que sería arquitecto. Antes de ingresar a la
facultad trabajó como dibujante con Juan
Antonio Scasso, creador entre muchas otras
obras, del Estadio Centenario. Flores Flores
demoró bastante en recibirse de arquitecto; recién a los 30 años obtuvo el título, y
muy rápidamente comenzó a desarrollar
el concepto de arquitectura blanca. Al poco
tiempo fue invitado a trabajar en Argentina.
Llegó al vecino país para encargarse de un
par de obras y se quedó tres décadas.
Hoy día vive en Punta del Este y sigue trabajando, “encuevado” como él mismo dice,
en un estudio escondido en un complejo
comercial sobre la calle Roosevelt. Una
“cueva” acogedora y cálida, donde reina la
armonía de las líneas y los objetos, todos
ellos singulares y con historia, con ese estilo geométrico tan característico de los arquitectos, con grandes fotografías de obra,
cuadros, maquetas, fotos personales y
hasta un retrato de su antepasado Venancio Flores, pintado por Blanes.
¿CÓMO ES QUE LLEGA A ARGENTINA?
Habíamos empezado un movimiento de arquitectura blanca. Éramos dos uruguayos,
Joel Petit de la Villeon y yo, y un argentino de un estudio muy grande —Agostini—.
Nacimos haciendo arquitectura blanca sin
premeditarlo, cada cual tenía su estudio.
Ahí nació un gran movimiento que durante
años fue importante en el Río de la Plata.
Tenía motivos sociales, económicos, plásticos, políticos, fue todo un manifiesto. La
arquitectura es un arte que manifiesta lo
que es una comunidad. Todo eso se vino
abajo con los militares y los tupamaros.
Coincidió que un argentino andaba buscando para hacer una obra en Buenos Aires y
no encontraba al arquitecto en Argentina.
Y allá me fui. Después me fui con una beca
a Francia pero luego los argentinos me insistieron nuevamente para que volviera y
yo no me quería quedar allá, el inmigrante
siempre paga el precio. Me fui para Argentina a hacer un par de obras y me quedé
treinta años y pasé fantástico.
¿QUÉ ES LO QUE
MÁS APRENDIÓ EN ESE PAÍS?
Los arquitectos somos hombres de ciudades, hacemos obras, es nuestro material,
la ciudad es parte de nuestro hábitat. Por
eso siempre me interesó Buenos Aires.
Además soy navegante a vela y Buenos Aires tiene uno de los desarrollos náuticos a
vela más grandes del mundo. Como es metrópolis hay ahí un caldo cultural fantástico. Yo asistía a conferencias de todos los
órdenes. Los alumnos de Ortega y Gasset,
por ejemplo. Julián Marías venía todos los
años a dar conferencias sobre el idioma
español a Buenos Aires. Iba al Colón donde venían los mejores artistas del mundo
y no era nada caro. Estaba la Sociedad de
Arquitectos de Buenos Aires… Yo aprendí
arquitectura pasiva ahí, sin asistir a la universidad. Toda la arquitectura solar que sé
la aprendí ahí como algo natural. Por otro
lado, confieso que siempre tuve una debilidad por el porteño. Es un ser humano especial, independientemente de su elegancia
natural, tanto en hombres como mujeres.
Se cuida. Viaja. Y en su ciudad es un anfitrión fantástico. Cálido, confiado, todo lo
que no parece que es afuera. Además el
argentino en sí es un audaz de la vida. Los
uruguayos somos muy conservadores en
el mal sentido de la palabra. No queremos cambios. Seregni perdió hace 40 años
cuando dijo “Vamos a cambiar el Uruguay”.
Macri acaba de ganar con el grito de “Cambiemos” al peronismo, que es una máquina
terriblemente fuerte. Así que el porteño es
la antítesis del montevideano.
¿CÓMO EVOLUCIONÓ SU PROPUESTA
DE ARQUITECTURA BLANCA A LO LARGO
DE 50 AÑOS?
A pesar de que la obra última que he hecho
es muy distinta a la primera, el crítico de
arte encuentra que hay una coherencia en
todas ellas. No he sido muy propenso a la
moda ni he sido un arquitecto comercial;
he tenido muchas limitantes en el mundo
real. Y, sin embargo, Buenos Aires que es
una ciudad potentemente económica, me
permitió hacer mi arquitectura porque no
veía en mí un hacedor de un negocio sino
un negocio de una envolvencia espacial.
La palabra “envolvente” es muy especial,
no la usaba nadie y le llegó al argentino.
Mi trabajo siempre estaba al lado de las
personas. Contra las ideologías, contra los
sistemas. El arquitecto no hace más que
envolver a la persona. Ese es mi oficio.
Protegerla. En el ambiente físico, potenciar
su espiritualidad, por eso la arquitectura
es misterio. Para mí la arquitectura es una
especie de templo laico en el cual la pareja se desarrolla, la familia crece, la comunidad se organiza. Es un amplio espectro
sociopolítico y se hace alrededor de la persona. Si se hace como negocio, como veo
acá al lado con los motores, lo que hace
es destruir a la persona. Esa persona después está incómoda, es violenta, es intolerante. Porque ya es intolerante su medio
ambiente.
21
¿POR QUÉ VOLVIÓ A URUGUAY?
Ah… porque donde se nace… Yo soy creyente. Si Dios me hubiera preguntado qué
quería ser no creo que le hubiera dicho
uruguayo. Pero soy uruguayo y eso lo
marco.
¿CÓMO HACE PARA CONVIVIR CON LA
CONSTRUCCIÓN INCESANTE DE TORRES EN
PUNTA DEL ESTE?
Desde que he vuelto acá no he hecho más
que pelearme. Ahora estoy más tranquilo
porque tengo 83 años. Yo vengo a Punta del
Este desde que me conozco, navegaba con
mi barquito así que siempre fue un lugar
que me atrajo por eso estoy viviendo aquí.
Cuando llegué acá yo ya tenía el nombre
que tenía. A mí la facultad me dio todo,
gratis. Yo costé 40-50 mil dólares. Yo fui un
mal estudiante, así que costé muy caro. Y
luego me enriquecí en Buenos Aires. Pero
me fui porque me expulsaron porque es un
país del no. Y las comunidades no crecen
con un no, crecen con un sí condicionado.
El no produce violencia, frena. Si con 83
años sigo soñando es porque creo en el
sí y el sí no es un ser liviano. Es sí pero
con condiciones. Pero si me pongo a hablar contigo y me decís enseguida no, ya
me trancaste. En la arquitectura me pasó
ese tipo de cosas. Y cuando volví, vine acá
y me encontré con gobiernos blancos, colorados, frenteamplistas, y todo reventado
Punta del Este. Y lo siguen haciendo. Entonces me rebela eso. Tuve muchos líos
luchando contra las torres. Y no contra las
torres en sí porque tengo muy buenos ami-
“Yo soy
medio gitano, cada
seis años
me mudo
por razones psicofísicas, está
estudiado
que es
bueno.
Cada seis o
siete años
uno cambia. Tenemos que
aceptar el
cambio.
Si uno no
acepta el
cambio no
acepta la
evolución.”
gos torristas. Las torres nacieron con Safema, así, invasivamente, cambiaron Punta
del Este, una ciudad que era elitista… La
élite existe. Es reconocer que no somos
iguales, somos similares, pero nunca iguales. Con el cuento de la tolerancia y de que
estamos dando trabajo nacieron las torres.
Y aquella ciudad que era excelente, que no
era ciudad, aquel lugar que era Punta del
Este… ¡la gente venía a buscar lo que no
había en otros lugares!, fue perdiendo esa
imagen. ¿En función de qué? Del negocio
exclusivamente. Peleé contra las torres,
sin éxito, estoy metido acá, no las veo. Es
un micromundo que nos hemos creado. Y
Punta del Este es tan fantástica en su naturaleza que tolera estos daños que le han
hecho.
ESTE AÑO HA FORMADO PARTE DE UNA
MUESTRA COLECTIVA DE ARQUITECTOS
URUGUAYOS EN EL MOMA. ¿CÓMO LE FUE?
Nunca pensé ir al MOMA. Voy siempre porque soy un buen viajero. Soy antitorrista
pero me parece fantástico Manhattan. Hay
que saber gozar la excelencia. En Manhattan, donde está el MOMA, están los
creadores de los rascacielos. No nacieron
como una cuestión económica, fueron los
creadores de la Bauhaus, un movimiento
europeo pavoroso que cambió la historia
del mundo en la arquitectura y que durante
el nazismo fue echado de Europa. Y, ¿dónde se refugia? En el país de las libertades,
que nos guste o nos disguste se llama Estados Unidos. Hace 200 años que ahí dicen
lo que se les ocurre dentro de los límites
de la Constitución, que no ha cambiado.
Entonces los europeos de origen alemán,
franceses, judíos, pero todos revolucionarios, se refugian en el país que los recibe
y ahí crean la arquitectura famosa de los
Chicagos. Ahí nace el rascacielos, en la ciudad de los vientos. Luego está Manhattan,
la ciudad de los negocios. Tiene todo un
sentido. Y luego nosotros importamos eso,
pero no importamos al que está adentro,
somos mediterráneos, somos latinos. No
tenemos los problemas del viento, no tenemos la evolución de Manhattan, solo tenemos el negocio.
¿QUÉ OPINA DEL PUENTE SOBRE
LA LAGUNA GARZÓN?
Estamos hablando del único arquitecto internacional que tiene Uruguay que casi es
argentino porque se educó allí, triunfó en
Argentina y se fue de ahí a Manhattan, el
padre de Macri lo llevó. Le voy a contestar
con ironía. Viñoly ha aplicado el sistema
einsteniano relativo. Einstein afirma que la
línea más corta entre dos puntos es la línea
curva y eso es cierto en el espacio, pero la
Tierra es recta. Entonces Viñoly se ha ingeniado en hacer un puente que puede medir
40 metros pero hizo uno que mide 80, el
doble de lo que la razón indica. Además un
puente que puede tener cuatro pilotes y ya
es grave para el medio ambiente, tiene 8,
o 16. Me parece que el arquitecto Viñoly
con todo el talento que tiene ha tenido demasiado trabajo junto y no se puede tener
demasiado trabajo. Tiene 200 arquitectos
trabajando para él. Viñoly es más que ese
puente. ¿Sabe cómo se soluciona eso? Lo
vi en Argentina y en Norteamérica. Con
cinco vigas prefabricadas que se trasladan
con un enorme camión.
SI TUVIERA EL PODER DE DECIDIR ALGO
AHORA EN RELACIÓN A PUNTA DEL ESTE,
¿QUÉ DECIDIRÍA?
Ya Punta del Este no puede ser lo que fue,
hay que aceptar eso. Volver para atrás es
una contradicción. Ahora hay que potenciar lo que es. Uruguay mezcló Carmel con
Miami. En Carmel o en los Hamptons no
hay torres. Ahora es necesario que Punta
del Este sea más ciudad para tener más
cultura, más arte. Más ciudad pero sin altura. La altura siempre es mala.
NOVEDADES
HORARIOS DE VERANO EN EL ESTE
DURA LUCHA POR LA VICTORIA
Como cada temporada, Autolider Punta del Este tendrá
su horario especial de verano. Podrá visitarnos en nuestro Showroom de ventas de lunes a sábados de 10 a 14
hrs. y de 16 a 20 hrs. y nuestras oficinas de postventa
de lunes a sábados de 9 a 13 hrs. y de 14 a 18 hrs.
La Asociación de Corredores de Gran Turismo (ACGT)
concluyó su primera temporada de automovilismo
de pista como entidad organizadora. La 7.ª fecha del
año y final del campeonato se disputó en el autódromo Polideportivo de la ciudad de Mercedes (Soriano)
durante dos días de muchísima temperatura ambiente.
Las categorías Mercedes Benz Súper Premium Race,
Premium Race y Premium Race Light compitieron por
primera vez en forma conjunta y los primeros premios
del campeonato 2015 en cada una de las categorías
fueron para: Nicolás Collazo, Andrés De Araújo y Javier
Blanco respectivamente.
Pascual Gattás esq. San Francisco (detrás de Punta
Shopping). Agendar al teléfono 4249 2732.
DISTINGUIDOS VINOS VIK
TRAJES DE BAÑO PARA SOÑADORES
La cosecha VIK 2011 recibió una puntuación de 97
puntos por parte de La Cav, una publicación de vinos
chilena muy prestigiosa. La misma surge de una cata
a ciegas con algunos de los más experientes profesionales de la industria del vino. En la primera ronda los
expertos pudieron ver los varietales de la uva, los valles
y el rango de precios pero en la ronda final todos los
detalles informativos se quitaron y VIK obtuvo, junto a
otro vino, el espectacular puntaje de 97 puntos.
Marané Punta del Este es una marca de trajes de baño
de alta calidad para hombres, inspirada en la belleza
natural de Uruguay, que inaugura local esta temporada
en Manantiales.
El nombre Marané proviene de Yvy Maraney, que significa “tierra sin mal” en guaraní. Marané innova con la
técnica de costuras adheridas, que crea una impecable
terminación en las telas, que llegan de los mejores productores europeos.
Nadar simboliza la libertad, conecta con lo más profundo de uno mismo. Por eso para esta marca los nadadores son soñadores.
Marané está en Manantiales. (18 de Julio y Montevideo,
enfrente de la panadería La Linda).
Se trata de un gran logro pues es esta la primera cosecha que se lanza al mercado, con vinos que tienen solo
cuatro años. Cada año, a medida que van madurando
los vinos, VIK ha ido mostrando una gran mejora que
habla del alto potencial de estos vinos.
TRAVESÍA EN UNA ESTANCIA
EN EL CORAZÓN DE LAS SIERRAS DEL ABRA DE ZABALETA
Experiencia
off road
27
A FINES DE NOVIEMBRE se realizó la
Mercedes-Benz Off Road Experience, una actividad sin precedentes
para los clientes SUV. La experiencia
comenzó una vez que los clientes
llegaron al showroom de Carrasco,
donde se los dividió en dos grupos
y se les entregó un kit de bienvenida
que contenía un handy, el mapa de
ruta, recomendaciones y un pack de
desayuno para cada integrante del
vehículo. A la hora prevista partió
la caravana rumbo a la estancia La
Manuela, ubicada en las Sierras del
Abra de Zabaleta (Lavalleja), donde
participaron camionetas MercedesBenz modelo GL, GLA 45 AMG, GLC,
GLK, ML y ML 63 AMG.
En la entrada de la estancia los
clientes fueron recibidos con un refrigerio y luego comenzó la esperada travesía por caminos internos y
rocosos entre las sierras para disfrutar de pintorescos paisajes de
nuestro país. Durante la misma, los
clientes pudieron poner a prueba el
rendimiento de las camionetas así
como las distintas funcionalidades
con las que cuentan: DSR - DownhillSpeed-Regulation para descender
pendientes con seguridad, 4MATIC,
el programa TodoTerreno, la suspensión neumática ARIMATIC, etc.
El recorrido finalizó frente a una espectacular cascada donde los participantes pudieron tomar fotografías
y descansar para luego retornar al
casco de la estancia.
Allí los clientes disfrutaron de un
show de ilusionismo para luego
dar comienzo a un almuerzo con
la clásica “parrilla uruguaya”. En
la tarde los participantes pudieron
conocer las nuevas SUV GLE, GLE
Coupé y GLC, además de realizar
nuevos recorridos. Sin duda, una
experiencia única.
29
Elegante
obsesión
ZAPATOS: PLACER Y DOLOR
33
DESDE TIEMPOS INMEMORIALES
LOS ZAPATOS HAN SIDO UN OBJETO
DE CULTO Y HAN GENERADO
SENTIMIENTOS Y SENSACIONES
ENCONTRADAS. LA GRAN
FASCINACIÓN POR MODELOS
SOFISTICADOS Y LUJOSOS HA
TENIDO SU CONTRAPARTE CON EL
ASPECTO AGONIZANTE DE USAR
CALZADO INCÓMODO AL PUNTO
DEL SUFRIMIENTO.
El poder transformador de estos
elementos que cubren los pies ha
sido explorado en la exhibición de
verano del Victoria & Albert Museum
de Londres, Zapatos: placer y dolor,
donde se han exhibido más de 250
pares de zapatos históricos y contemporáneos. La muestra abarca
más de 2.000 años, con ejemplares
que se consiguieron de colecciones
internacionales, los placares de personas privadas y algunas celebridades como Marilyn Monroe, Queen
Victoria, Sarah Jessica Parker, Lady
Gaga y Kylie Minogue. Así, se puede
apreciar desde un par de sandalias
decoradas en oro puro originarias
de Egipto a unos zapatos futuristas
creados con una impresora 3D.
Hay algunas piezas emblemáticas
como las zapatillas de ballet diseñadas para Moira Shearer para el film
Los zapatos rojos de 1948. Hay también calzado para hombres y mujeres de 70 diseñadores de renom-
MUCHOS DE LOS
ZAPATOS EXPUESTOS
PERTENECEN A
CELEBRIDADES
bre como Manolo Blahnik, Christian
Louboutin, Jimmy Choo y Prada.
La curadora de la muestra, Helen
Persson, afirmó que “los zapatos
son uno de los aspectos que dicen
más de la forma en que una persona se viste. Hermosos y esculturales
objetos, son indicadores potentes de
género, estatus, identidad, gusto e
incluso de preferencia sexual. Nuestra opción sobre los zapatos que
usamos ayuda a proyectar la imagen
de quién queremos ser”.
A lo largo y ancho de dos pisos se
encuentran dispuestos los más extravagantes ejemplares. En el piso
base se reflexiona sobre tres temas:
transformación, estatus y seducción.
En la sección de Transformación se
presentan zapatos vinculados a historias clásicas y mitos como los de
Cenicienta pero también otros más
modernos que tienen que ver con el
empoderamiento que a nivel mediático se promete con muchos zapatos
como los championes de fútbol.
Por otra parte, el área titulada Status, revela lo incómodo y torturante que llegó a ser el uso de ciertos
calzados para poder mostrar que
se pertenecía a cierta clase. A su
vez, el diseño y material de los mismos ha marcado la forma en que
las personas caminaban con ellos
y cómo eran vistas por los demás.
Algunos de estos modelos han sido
inspiradores para la moda actual
como el Pompadour, que utilizaban
algunas mujeres vanguardistas de
35
LA MUESTRA ABARCA
MÁS DE 2.000 AÑOS EN
LA CREACIÓN DE ZAPATOS
la corte francesa del siglo XVIII. Algunos de estos modelos reposan al
lado de otros más modernos creados por Alexander McQueen y Sophia Webster.
Por último en la sección Seducción
se aborda a los zapatos como objetos fetichistas que representan
una forma de poder sexual. Las
altas geta japonesas, los tacos extremos o botas ajustadísimas se
muestran como íconos de la moda
más sensual.
La muestra incluye también rincones donde se puede ver el proceso
de elaboración de los zapatos, desde el diseño a todas las etapas posteriores que incluyen una buena dosis de tradición y otra de tecnología
e innovación. A su vez, los zapatos
son vistos también como commodities y como objetos de colección.
Todo un universo que vale la pena
explorar y que estará disponible
hasta fines de enero de 2016 en la
capital británica.
ÍCONOS DE LA
MODA MÁS
SENSUAL
PERO TAMBIÉN
OBJETOS QUE
DAN ESTATUS
FITO SAYAGO
Jugar con
la materia
A LOS DIEZ AÑOS FITO SAYAGO tenía claro qué le gustaba hacer: jugar
al básquetbol y pintar. Su primera
ventana al mundo plástico se la había abierto José Arditti, quien aparte
de ser un reconocido artista, era su
maestro de dibujo en primer año en
el colegio Crandon. Grado tras grado
Fito iba eligiendo las clases extracu-
rriculares de pintura con él; además
asistía a clases de carpintería y de
electricidad en el colegio. Mientras
probaba con formas y colores crecía
también su pasión por el básquetbol. Al punto que con los años llegó
a jugar en primera división en Nacional, formó parte del plantel que salió
campeón, y fue directivo.
La oportunidad de exponer por primera vez se dio cuando tenía 23
años. Fue en el Cuartel de Dragones,
en el Museo Didáctico Artiguista. En
una sala exponía Carmelo de Arzadun; en otra Arditti y sus alumnos,
casi todos del Crandon. Muchos
compañeros suyos también se destacaron en pintura como Phillip Da-
37
EL INTERCAMBIO
CON JAPÓN LO
CONTACTÓ CON
OTROS ARTISTAS
DEL MUNDO E
IMPULSÓ LA
VENTA DE SU
OBRA
vies, Diego Donner y Claudia Olaso.
En esa primera exposición vendió
toda su obra y más (porque le hicieron encargos) lo cual determinó que
decidiera dejar el básquetbol y dedicarse de lleno a la pintura.
Así, se concentró en sus ya clásicas
marinas. Pasados algunos años la
suerte tocó su puerta. Unos japoneses que tenían una galería vieron
en un hotel unos cuadros de su autoría. Quedaron prendados de sus
barquitos en la arena, el mar, las gaviotas, el tema de la pesca. Tal vez
por el fuerte simbolismo que estos
elementos detentan en la cultura
japonesa. Japón es un pueblo que
convive con el mar, que está en permanente contacto con el agua y lo
peces. Las olas, para ellos, son si-
nónimo de fuerza; el faro, una suerte de guía espiritual que puede ser
de un familiar muerto; la gaviota es
un símbolo de libertad; la barca es
vista como algo noble que sale al
mar y le da trabajo a la gente. Al ver
estos cuadros en el hotel, los japoneses lo contactaron. Le compraron
obra. Luego lo invitaron a exponer
en Japón. Y así empezó un contacto
riquísimo con este país que ya lleva
unas dos décadas, muchas estadías
de un mes, idas de hasta tres veces
en un año a ese país. Un intercambio
fermental que lo contactó con otros
artistas del mundo, muchos franceses y americanos. Muchos artistas
veteranos, a través de los cuales fue
conociendo distintas técnicas (grabado, acuarela, escultura). De los
japoneses le interesó el collage, el
39
papel, el uso que hacen de la tinta,
las técnicas de recortar pedacitos
de papel y pegar. Le llamó mucho
la atención la gestualidad de los japoneses en la pintura, sus pinceles
muy grandes y su forma de pintar
como bailando. Se fijó también en la
paciencia que tienen y en cómo viven en espacios pequeños.
En Uruguay lo marcaron varios artistas, entre ellos Ángel Tejera, íntimo amigo. Según él eran iguales en
muchas cosas. Pasaba mucho tiempo con este artista en Punta del Este.
Tejera lo ayudó mucho en la parte
pictórica. También fueron importantes Enrique Medina y Raúl Rial.
La demanda de Japón lo llevó a fortificar el oficio, a sintetizar y a soltarse. Si bien conserva el aspecto fi-
gurativo, fue usando más la mancha
para definir. Sus cuadros de músicos fueron cambiando, perdieron los
rasgos definidos de las caras y mostraron más ritmos con las cuerdas y
los vientos. En definitiva fue llegando
a un lenguaje propio, explorando con
su propia gestualidad. Un cielo grande, comenta, requiere un movimiento corporal más expansivo, mientras
que cuando la pintura es en formato
pequeño hasta tiene que contener la
respiración. La temática de los músicos la tuvo durante años en la cabeza. Pero no fue hasta que se rompió
el talón de Aquiles jugando al básquet de forma amateur que se puso
a trabajar sobre pentagramas.
Es claro que el deporte y el arte
siempre se mezclan en su vida. No
extraña entonces su participación en
las obras del Parque Central. Como
activo hincha de Nacional ha hecho
tareas creativas allí. Realizó los crisoles tricolores de Nacional donde la
gente escribía y firmaba. Consiguió
que muchos artistas amigos trabajaran estéticamente en la tercera
etapa de las obras. Lo más reciente
fue ayudar en la campaña de Turcatti y Durán. Para ello pintó un cuadro
de Nacional, del cual hizo mil copias
numeradas y firmadas que vendió
muy bien.
Actualmente bajó un poco el ritmo
de trabajo con Japón. Artísticamente
está en una etapa más tranquila, trabajando el paisaje desde otro lugar,
deteniéndose en la nocturnidad en la
tela, en los reflejos de los fogones. Y
creando con las maderas. En su chacra tiene los muebles de su madre,
que falleció, a los que les está dando
nueva vida en sus composiciones, en
sus bibliotecas de diverso tamaño.
Estos muebles queridos conviven
con pedazos de barco, de muelle,
con persianas, y con otras “porquerías” que va juntando en el pueblo
cercano a la chacra. Con todo eso
elabora ritmos, texturas. Experimenta, prueba, juega, se deja llevar por la
intuición, deja que el azar sea protagonista en la elaboración.
Según la época del año, elige dónde
trabajar. En invierno, en su casa de
Carrasco norte, a veces la playa La
Mulata; en primavera en la chacra y
en Punta del Este donde tiene vista
al puerto. Allí pinta con luz natural,
lo que hace una gran diferencia en
los colores. Empieza a las seis de
la mañana y sigue de largo hasta la
tardecita.
Y así pasan sus días: pintando, haciendo collage en madera, recreando
una orquesta. Las horas transcurren
en ese juego, casi sin darse cuenta,
como cuando era niño.
ACTUALMENTE
ESTÁ TRABAJANDO
EL PAISAJE DESDE
OTRO LUGAR,
DETENIÉNDOSE EN
LA NOCTURNIDAD Y
LOS FOGONES
GLE COUPÉ
Naturalmente
deportiva y
todoterreno
43
SENSUALIDAD Y CLARIDAD son los dos
polos que han marcado el lenguaje de la
marca Mercedes-Benz por casi 130 años.
Su origen está en la naturaleza de los dos
inventores del automóvil, Karl Benz y
Gottlieb Daimler: Benz era más racional
en su comportamiento mientras Daimler
se dejaba llevar por su pasión. El nuevo
Mercedes-Benz GLE Coupé demuestra
cómo este puente entre inteligencia y
emoción, tradición y modernidad se funde
en una atractiva simbiosis.
A primera vista la nueva GLE Coupé impresiona con sus expresivas proporciones. Y
no es para menos pues es un modelo que
combina dos categorías de vehículos: el
estilo deportivo de la coupé y los atributos
de un todoterreno (SUV). La silueta típica
de la primera con sus potentes resaltes
longitudinales sobre el capó, y las grandes
llantas y elementos típicos del SUV, le confieren un porte especial.
DA MÁS LA SENSACIÓN DE ESTAR
EN UN AUTO DEPORTIVO QUE EN
UN TODOTERRENO
A pesar de su similitud con el SUV por
la elevada posición de los asientos y una
vista ampliada muy expansiva para una
coupé, los ocupantes tienden a sentir que
están más en un auto deportivo que en
un todoterreno. El sonido remite a este
tipo de autos y, combinado con la respuesta espontánea y directa a todos los
comandos, está garantizado un aumento
del pulso cardíaco. Por otra parte puede provocar un sentimiento superior de
calma gracias a sus espectaculares dinámicas de manejo. Accionando el control
DINAMIC SELECT se puede determinar
el carácter del vehículo, desde un relaje
confortable hasta una respuesta extremadamente deportiva del cambio y los
amortiguadores. Dos sensaciones placenteras muy diferentes, en un mismo auto.
El sistema activo de curvas con un rol activo de estabilización también forma parte
de los sistemas deportivos especiales que
se activan cuando el conductor selecciona
SPORT o SPORT+.
Por otra parte, el cambio en 9G-TRONIC
entusiasma con una respuesta deportiva,
una recuperación potente y cambios suaves de relación. Y contribuye a mantener el
bajo consumo.
Pocos aspectos estimulan tanto a los ingenieros de Mercedes-Benz como la investigación en nuevas tecnologías de seguridad.
Ya en los años cincuenta establecieron un
primer hito en la búsqueda de la seguridad
integral con la creación del habitáculo indeformable de seguridad, inventado por
Béla Barényi. En la actualidad no es sino
45
una pieza más dentro del concepto integral
de seguridad que aproxima a los vehículos
de Mercedes-Benz a nuestro objetivo prioritario: una conducción sin accidentes.
La mayoría de los accidentes empiezan
mucho antes de que se produzca una colisión: una distracción, falta de visibilidad o
un peligro imprevisto. El concepto de seguridad de Mercedes-Benz contribuye a que
los viajes sean seguros con numerosas medidas que favorecen una conducción relajada en condiciones normales y le ayudan a
enfrentarse con éxito a situaciones críticas.
En esta clase, la suspensión neumática
AIR MATIC con ADS Plus y característica
variable de la amortiguación en cada rueda combina en todo momento dinamismo y
confort así como un manejo verdaderamente estable.
Esta nueva coupé encarna una filosofía
muy rutera y posee un habitáculo espacio-
ENCARNA UNA
FILOSOFÍA MUY
RUTERA Y POSEE
UN HABITÁCULO
ESPACIOSO
so. Se puede encontrar en tres motorizaciones: un diesel 350d 4Matic de 258 CV y
dos gasolina de 333 y 367 CV, versiones
que van equipadas con cambio automático
de nueve velocidades 9G-TRONIC y tracción integral permanente 4MATIC.
El GLE 450 AMG 4MATIC se desmarca de
sus competidores con su impresionante
dinamismo transversal y agilidad. La elevada potencia y un relaje especialmente
deportivo del tren de rodaje acreditan su
liderazgo.
LA SUSANA
Rústico,
fresco y
chic
49
GLC 250
Es un parador de playa, bastante reservado, en la playa mansa de José
Ignacio, dentro del complejo Vik. Mucha madera, quincho y arena son el
marco natural de este punto de encuentro para almorzar, picar algo
o disfrutar de buenos tragos con la
playa a unos metros. Un lugar fresco, con brisa de mar y grandes estufas que prometen noches amenas
cuando el calor se retira en el Este.
La decoración es sencilla, rústica y
cálida. Un gran mostrador con estanterías llenas de platos blancos
conecta la cocina con un hall abierto
que da a los distintos ambientes.
El espíritu de La Susana es de distensión, de disfrute con amigos y de
la buena mesa simple. La gastronomía en este lugar tiene que ver con
los productos de la zona: carnes y
pescados. José Ignacio de por sí ya
es un polo gastronómico con varios
restaurantes que heredaron la fuerte impronta del chef argentino Francis Malman y La Susana no es la excepción. Comida simple, del lugar, de
buena calidad, bien elaborada.
El chef a cargo es Marcelo Betancourt. Es su séptima temporada con
Vik. Comenzó con la Estancia Vik,
aplicando todos sus conocimientos
adquiridos en el Gato Dumas, Cordon
Bleu, Cornell en Estados Unidos, una
escuela de chocolatería en Barcelona, entre otros cursos. Pero un día se
dio cuenta de que lo que más se valoraba en este lugar era una buena
carne asada o un rico pescado fresco. El mejor risotto los clientes de Vik
lo suelen comer en Italia y el mejor
sushi en Japón, por lo cual la clave
era concentrarse en el producto regional. Así, dejó de lado platos más
elaborados y comenzó a enfocarse en estas opciones en apariencia
más sencillas pero que también requieren su vuelta de tuerca. Las ensaladas que acompañan, por ejemplo, cobraron mayor protagonismo.
Así, fueron surgiendo platos como
pejerrey a la plancha con ensalada
de chauchas y cherries; ensalada de
lentejas frías con ajo, perejil, remolacha, morrón y queso fetta; langostinos nigerianos asados; pescadilla o
brótola al horno de barro; gazpacho
muy sui géneris; ensalada en base
a quinoa, maíz, almendras tostadas,
higos y repollo; ceviches; pechito de
cerdo con remolachas escrachadas;
salmón a la parrilla, entre otros.
51
COMIDA
SIMPLE,
DEL LUGAR,
DE BUENA
CALIDAD
EL ESPÍRITU
DE LA SUSANA
ES DE
DISTENSIÓN,
DE DISFRUTE
CON AMIGOS
Marcelo Betancourt dirige este restaurante así como también los otros
que tiene Vik en el Este; su mano derecha es Matías Sanjurjo, quien está
atento a que todo marche a la perfección en tiempo y forma.
Los postres sorprenden con propuestas como mousse de banana y
dulce de leche, palito helado de chocolate, granita de maracuyá y frutos
rojos, tarta caramel con helado de
tonka (una baya africana, delicioso).
El entorno de playa se potencia con
buena música y tragos preparados
por el bartender, Ciro Tarquini. Uno
de los clásicos tragos es el Red Hot
Caipi; también piden mucho el Botanical Tonic. Aparte de disponer de
una cuidada carta de vinos, la mayoría proveniente de Chile, de Viña Vik,
la casa matriz.
NOVEDADES
AVIANCA, ELEGIDA LA MEJOR
AEROLÍNEA DE SUDAMÉRICA
CONTEMPORÁNEO
RINCÓN DE ITALIA
Casa Roberto abre sus puertas
después de más de dos años de
restauraciones, convertida en un
hotel especial y una alternativa
original en el campo del interiorismo,
la gastronomía y los eventos. Esta
elegante casona ubicada en el centro
de Montevideo, cuya construcción
data de 1912, con acabados de valor
y una excelente conservación, se ha
transformado en el primer hôtel de
charme de Montevideo, una tipología
muy de moda desde hace unos años
en Europa y que poco a poco se está
difundiendo en todo el mundo.
La casa es, además, un centro de
decoración y diseño de interiores
basado en la experiencia de Roberto
Begnini y su equipo. Los orígenes
italianos del dueño se reflejan
también en el campo gastronómico.
En su restaurante destacan grandes
clásicos de la verdadera cocina tradicional italiana como los spaghetti
alla puttanesca al risotto primavera,
las melanzane alla parmigiana y la
lasagna bolognese.
Maldonado, 1159 (Montevideo). Tel.
(+598) 2903 25 07 – móv. 091 059
376 www.casaroberto.uy
Los viajeros de negocios y lectores de la revista Business Traveler North America eligieron a Avianca como la mejor aerolínea de Sudamérica y
América Latina en el año que termina. La revista especializada publicó los
resultados de su tradicional encuesta a los viajeros de negocios, cuyo objetivo se centra en conocer sus preferencias de acuerdo con sus experiencias
de viaje alrededor del mundo.
El reconocimiento es el resultado de los esfuerzos adelantados por más de
20.000 colaboradores debidamente capacitados y comprometidos con la
atención efectiva de las necesidades de aquellos que eligen a Avianca para
sus viajes de trabajo y/o placer.
Avianca es una aerolínea líder en Latinoamérica cuya red de rutas incluye más
de 100 destinos en 27 países en el continente americano y Europa, con centros
de conexión en Bogotá, El Salvador y Lima. Diariamente ofrece vuelos desde
Montevideo hacia destinos en Colombia vía conexiones en Lima y Bogotá.
PROGRAMAR EL TEST DRIVE
Cada verano, Autolider ofrece la posibilidad de acceder a un test drive de
sus nuevos modelos en su showroom de Punta del Este.
Durante el mes de enero quienes estén interesados en conocer los nuevos modelos Clase A, Clase C, GLA y GLC, podrán acercarse a nuestro
showroom en Punta del Este y realizar un test drive. El mismo es exclusivo
para mayores de 18 años con libreta de conducir emitida en Uruguay.
Quienes se acerquen a realizar el test drive recibirán de obsequio una botella
de Agua Virgen, el agua Premium de Uruguay, para hidratarse este verano.
Para agendar su test drive consulte al 4249 2732.
Único taller en proceso
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autorizado Mercedes-Benz
Mercedes-Benz
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Teléfonos: 2200 9761 – 2203 1977
Fax: 2200 9761
e-mail: [email protected]
7.ª FECHA DEL
CAMPEONATO URUGUAYO
DE LA ACGT
Un paseo
AMG en
Garzón
EL SÁBADO 5 DE DICIEMBRE Autolider invitó a clientes Mercedes-AMG a
disfrutar de una experiencia única en
Garzón, en las tierras de Agroland: “la
pequeña Toscana uruguaya”.
La jornada comenzó en el local de
Autolider Carrasco, donde se le entregó a cada invitado un delicioso
pack de desayuno y un handy para
estar comunicado durante todo el
trayecto.
Al llegar al lugar, se encontraban en
exhibición varios automóviles, entre
los que se destacaban un MercedesBenz C 450 AMG y un Mercedes-AMG
GT. Recordemos que el C 450 AMG
4MATIC es un atractivo modelo para
ingresar al mundo de AMG. Por otra
parte, el Mercedes-AMG GT se mantiene fiel al legado del primer Mercedes que fue un auto de carreras.
Los clientes fueron recibidos con un
almuerzo al aire libre y luego realizaron una visita guiada por la planta
de aceite de oliva de Agroland. Esta
compañía se dedica a elaborar productos alimenticios y forestales de
máxima calidad.
Asimismo, la travesía contó con la
cobertura de RSA Seguros, que benefició a los asistentes abonando
el importe del deducible en caso de
siniestro durante el evento. Además,
los invitados participaron en el sorteo por un Seguro Riesgo Total Plus
durante un año. Esta cobertura es la
más completa del mercado, ya que
incluye repuestos originales y el auxilio mecánico más completo del Automóvil Club del Uruguay.
La jornada finalizó con un paseo
por los olivares, donde los invitados
pudieron admirar los coloridos paisajes que brinda nuestro país. Una
propuesta diferente de Autolider
disfrutada por sus clientes en todo
momento.
57
PRIMERA PERSONA
Sofía Ruiz
61
“DE CHICA ERA LA QUE CAMBIABA TODO
EN CASA Y REARMABA LOS AMBIENTES.
Un día compré pintura y pinté mi cuarto;
todo lo quería hacer yo. Con los elementos que tenía trataba que los espacios se
vieran más lindos. Pero tenía que hacer la
carrera profesional tradicional. Probé con
medicina, nutrición, veterinaria. Mientras
estudiaba, empecé a hacer un curso de diseño de interiores, de noche, y me encantó.
Ahí le dije a mi mamá: ‘quiero dedicarme a
esto’. Me anoté en la ORT y terminé la carrera. Pero era una época complicada para
trabajar. Busqué pasantías y opciones en
el exterior. Siempre me gustó mucho viajar entonces busqué la manera de abrir
mis horizontes. Conseguí una pasantía en
Miami, en un estudio buenísimo que en ese
momento estaba ranqueado como el tercero mejor de Estados Unidos. Entré en un
departamento que era de yachts y residencias; estaba en Fort Lauderdale donde hay
astilleros muy grandes. Era muy divertido
porque diseñábamos las ambientaciones
de los barcos que eran gigantes. Todo era
novedoso para mí y a mí me encantaba. En
ese momento me propusieron quedarme
a trabajar. Pero ya había pasado un año y
vino lo del 11 de setiembre, era una situación medio caótica, estaba todo muy feo,
yo extrañaba a mi familia y decidí volver.
Ahí puse un local comercial con una socia, Decó and vintage. Hacíamos muebles,
comprábamos cosas en anticuarios y en
remates y las restaurábamos y las vendíamos. Así empezaron a surgir nuestros
primeros clientes (en realidad mi primer
cliente fue antes de irme a la pasantía en
Miami; me presenté a un concurso de publicidad, lo gané e hice la casa para Lucky
Strike en Punta del Este; todo un desafío).
Luego con el local aparecieron clientes que
nos pedían algo más integral y empecé a
dedicarme más a los proyectos. Después
de cinco años me separé de mi socia y
puse este estudio.
Al principio me ponía muy nerviosa con los
clientes; trataba de convencerlos. Ahora se
da natural, la gente confía realmente en
lo que hacés y no te está condicionando.
Es como mejor salen las cosas. Cuando te
empiezan a limitar empezás a encontrar
obstáculos en la parte creativa y no salen
resultados buenos. Sucede que cada clien-
te es un nuevo mundo, es un abanico de
cosas diferentes porque cada persona es
diferente: la manera de vivir en la casa, si
tienen hijos o no, qué edades tienen los hijos. Hay gente a la cual le gustan los colores, a otros las cosas neutras. Yo tengo
una impronta de mezclar muchos estilos
y trato de adaptarme a cada persona. Tengo casas muy tradicionales con muebles
de estilo y alfombras persas, y otras más
bien modernas, frescas, para personas
con hijos jóvenes. Lo lindo de esto es poder variar. Son varias reuniones en las que
vas escuchando lo que quieren. A esta altura en el estudio somos casi psicólogas.
En una entrevista ya me doy cuenta qué
les gusta, cómo viven, vas a su casa y te
enterás más. A veces hasta miro los vestidores, veo la paleta de colores de la ropa
que usan. Y te encariñás con la gente; hay
proyectos que son muy largos, que pueden
durar 6 o 7 meses, una casa completa por
ejemplo, y cuando llega el momento de
separarte extrañás. Lo ideal cuando van
a construir una casa es que nos llamen al
mismo tiempo que al arquitecto así vamos
trabajando en conjunto para ir afinando
detalles, tanto del estilo como de la arquitectura para que congenien. Es más difícil
decorar una casa cuando ya está pronta;
trabajar con los arquitectos es productivo
sobre todo en la parte eléctrica y de las luminarias. A veces un arquitecto hace su layout —tantas dicroicas, tantos enchufes—
pero no sabe qué es lo que va a ir ahí. Si
trabajamos juntos le puedo decir: ‘este va
a ser el equipamiento, necesito enchufes
acá, luz alta aquí, luz baja allá, acá vamos
a focalizar este nicho…’. Cuando la casa ya
está hecha es diferente. A veces hay que
adaptarse a los muebles que tienen y quieren conservar. Trato de mantener el valor
sentimental de las cosas de la gente, le
buscamos la vuelta, quizás reciclándolo o
pintándolo. Se negocia mucho todo y siempre hay clientes más complicados que
otros. Lo más difícil es decorar oficinas
porque normalmente hay muchos socios
para decidir, normalmente tienen que ser
ambientes muy sobrios, hay muchas idas y
venidas, muchas normas… En una casa es
más fácil. Igualmente para mí cuanto más
desafío más me divierte.
Para la inspiración lo más importante es
salir al mundo y ver cosas. Me fijo mucho
en lo que sucede en Europa —Londres, París, Roma— y Nueva York. Un lugar que a
mí me sorprendió mucho es Hong Kong, es
una mezcla de Londres con la perfección
de los chinos. Hay una especie de Soho
con vistas increíbles… Y yo soy de la teoría que está todo inventado. Lo que hacés
es fusionar cosas. Se te puede ocurrir el
delirio más grande y buscás en Google y
está. El tema es cómo combinar las cosas
y que cada casa sea única, con elementos
diferentes. No sé si se aprende a combinar.
Creo que sale solo.
En una casa lo más importante es la caja
contenedora, la calidad del edificio. Podés
gastarte una fortuna en un sillón brutal
pero si las puertas son malísimas y la pintura de la pared también, se vuelve muy
difícil. Cuando la base es buena, ponés una
linda alfombra, una buena iluminación, le
hacés un buen tratamiento a la madera…
Me gustan las cosas viejas pero sin abusar
de lo vintage. No soy de llenar de cositas.
Mi estilo es ecléctico y trato de hacerlo
atemporal lo cual es bastante difícil porque hay tendencias muy marcadas. Ahora
está todo el mundo con Pinterest y la gente
te pide cosas. Cuando empecé a trabajar
la tendencia era la madera de wengué, esa
casi negra, todo minimalista, el estilo medio zen, muy oriental. Ahora es al revés, la
madera reventada, rústica, hasta con grietas. La idea es hacer un intermedio porque
“PARA LA INSPIRACIÓN LO
MÁS IMPORTANTE ES SALIR
AL MUNDO Y VER COSAS”
63
“AHORA LA TENDENCIA
ES LA MADERA LAVADA,
LAS LÍNEAS PURAS, SIN
MUCHA VUELTA”
las tendencias se van modificando. Una
tendencia que ya medio fue es el shabby
chic, las maderas pintadas de blanco, pátina, un poco como es Casa Chic en Colonia,
muchas florcitas, colores pastel. Ahora la
tendencia es la madera lavada, las líneas
puras, sin mucha vuelta, más tipo la casa
Paul en La Barra. En esas cosas es importantísima la calidad. Me baso siempre en
las texturas naturales y eso implica que
sean colores naturales. El lino es color lino,
y acentúo con algunos colores que destaquen, un almohadón, una pared, una buena
obra de arte. No me gustan los acrílicos, se
notan. Preferible poner poco y bueno. Me
gusta mucho el arte, que haya libros para
armar una linda biblioteca mezclada con
cosas graciosas. Siempre pongo algún toque de humor para descontracturar.
¿Mi casa? En casa de herrero cuchillo de
palo. Vivo en un apartamento recontra clásico, todo lo que pongo trato de que no me
aburra. Todo muy atemporal. Cambio todo
el tiempo pero siempre cosas muy clásicas. No sé si es porque vivo comprando objetos de tendencia que para lo mío busco
cosas muy simples.”
Tengo un clase A gris hace un año y lo que más valoro es la
seguridad. Desde chica papá tenía Mercedes-Benz y siempre
me pareció que era seguro. De este modelo me gustó que
fuera compacto, el más sobrio dentro de la línea, juvenil,
fresco. Y pienso pila en la seguridad de mi hija, yo hago
mucha ruta. Además trabajo mucho con el auto, este trabajo
implica mucho recorrido. Cuando lo estaba comprando
estaba saliendo el GLA que costaba lo mismo, pero prefería
algo más tranquilo. Hace tiempo que me gusta el A.
SE PRESENTARON LOS NUEVOS MODELOS GLC, GLE Y GLE COUPÉ
El universo
todoterreno de
Mercedes-Benz
El lugar elegido por Autolider para el lanzamiento de
estos tres modelos fue el showroom de Rambla Baltasar
Brum, donde clientes y prensa disfrutaron de un evento
al estilo de la marca. La ex Miss Uruguay, Katja Thomsen, presentó la nueva GLE; el reconocido artista plástico, Fito Sayago, la nueva GLC; y por último, el destacado
comunicador, Alejandro Figueredo, la GLE Coupé.
Durante la velada se proyectaron tres cortos audiovisuales de producción nacional, en donde se enfatizaron los
rasgos de cada personaje, su profesión y personalidad
asociados a los atributos de cada SUV. En simultáneo,
para sorpresa de los presentes, los vehículos ingresaron
en vivo conducidos por cada uno de ellos.
vas que lo convierten en un referente en su segmento.
Fito Sayago bajó de la nueva GLC junto a su última obra
y la firmó en vivo frente al público. La GLC representa
un paso adelante en varios frentes con sistemas de asistencia de vanguardia y eficiencia energética excepcional,
además de una presencia destacada con sus formas atléticas alternadas con superficies angulosas. Alejandro
Figueredo, por su parte, que fue quien llegó en la GLE
Coupé, fue el encargado de saludar y dar inicio al evento.
La nueva GLE Coupé combina atributos típicos de coupé,
tales como deportividad, dinamismo y agilidad, con la sólida presencia, versatilidad y robustez de un SUV.
Katja Thomsen desplegó su belleza y estilo frente a la
nueva GLE, un vehículo que tiene todos los ingredientes
para continuar la historia de éxito de su antecesor, con
un diseño con trazos más atractivos y medidas extensi-
Autolider aprovechó la instancia para invitar a todos sus
clientes a formar parte de una travesía Off Road la cual se
desarrolló el pasado 28 de noviembre mediante un registro online en su web www.autolider.com.uy
67
67
Calma,
calidez
y alegría
en tierras
cafeteras
COMO ES SABIDO, quedaron atrás
aquellos tiempos donde viajar a
Colombia era algo que nos generaba cierta duda. Destinos como Cartagena, Bogotá e incluso la misma
Medellín, ciudad que hace algunas
décadas fue cuna de narcotrafican-
tes y que hoy integra rankings de las
mejores ciudades de Latinoamérica
para vivir, se han posicionado como
destinos turísticos.
Esto ha tenido que ver con que poco
a poco se han comenzado a explorar, desarrollar y en algunos casos
revalorizar, diferentes zonas del país
totalmente desconocidas, no solo
para turistas de otros países, sino
también para los propios habitantes
de Colombia.
Sitios, por ejemplo, como La Guajira,
donde el desierto de arenas naran-
TEXTO E IMÁGENES: JOAQUÍN ESCARDÓ
69
jas se funde con el mar turquesa. O
Nuquí, un paraíso de selva y agua
cristalina sobre las no tan presentes
costas del Pacifico. Caño Cristales,
también conocido como el río de siete colores considerado el más hermoso del mundo. O el llamado Eje
Cafetero, declarado Patrimonio de la
Humanidad por la UNESCO en 2011.
Todos ellos hacen de Colombia un
destino único donde la naturaleza, la
biodiversidad, la cultura y las tradiciones nos rompen los ojos de tanto
asombro que provocan.
La Ruta del Café, también conocida
como el Triangulo del Café y más conocida como El Eje Cafetero, es sin
duda ejemplo de todo esto.
Revista Mercedes-Benz viajó a esta
zona tan hermosa de Colombia que
está comprendida por los departa-
mentos de Caldas, Risaralda y Quindío, en
el centro-oeste del país. Una zona denominada por la Unesco como Paisaje Cultural
Cafetero, en la que por ciertas características del lugar —bosque tropical andino—
se produce uno de los mejores cafés del
mundo, entre otras cosas.
Llegamos por la noche a la ciudad de Pereira, ciudad principal del eje para hospedarnos en el hotel Movich, un hotel de ciudad
clásico, pero muy bien ubicado y excelente
servicio, gastronomía e infraestructura.
A la mañana siguiente, nos esperaba un
largo día a bordo de un antiguo pero inmaculado Willys del año 54, vehículo típico de
esta zona. Comenzamos nuestro recorrido
cafetero en el cual pudimos vivir de cerca
muchas de las costumbres y tradiciones
que hacen a la cultura del café, algo tan
cotidiano en nuestras vidas, pero de lo cual
no siempre sabemos mucho.
Recorrimos caminos rodeados de densa
vegetación, subimos y bajamos montañas
atravesando nubes por momentos. Visitamos pintorescos pueblos coloridos y bulliciosos en donde a su vez, la calma y calidez de su gente se palpaba en el ambiente.
Pijáo y Córdoba, a diferencia de otros pueblos más promocionados, asombran por
su autenticidad y belleza.
71
La música, en su mayoría con una base
de alegres acordeones, fue una constante
que nos acompañó durante todo nuestro
recorrido. Cada paraje, cada pueblo que
visitamos, tenía este denominador común
que, por cierto, contagiaba alegría.
Nuestro destino final fue la Finca Cafetera Don Alberto, la cual ostenta el título de
tener el café de mejor calidad y más premiado en Colombia. Allí pudimos recorrer
los plantíos de café en plena cosecha, salpicados por bananeros, guaduas gigantes
(bambú americano) y plantas de hibiscos.
De la misma manera que los rosales son
utilizados en los viñedos aquí se utilizan
los hibiscos para detectar plagas y enfermedades tempranamente.
También conocimos a fondo y en terreno
el proceso de quíntuple selección (grano
por grano), factor determinante en la calidad del café colombiano, así como los
procesos de lavado, secado y tostado del
COMO LLEGAR
VUELOS DIARIOS A PEREIRA
DESDE MONTEVIDEO
VÍA CONEXIONES EN LIMA Y BOGOTÁ
grano para finalmente pasar a la sala de
degustación. Allí, guiados por el master
blend de la finca, realizamos una cata de
diferentes tipos de cafés y así conocimos
distintos aspectos que determinan cuando un café es realmente bueno.
Aquí, a diferencia de Brasil o países de
África en los que se cultiva la especie de
café denominada Robusta, se cultiva en su
mayoría el café de denominación Arábico
que tiene como característica principal la
suavidad, algo que supimos apreciar en
nuestra cata.
El paisaje cafetero no está dotado de
grandes lujos en cuanto a servicios debido a que aún es un destino en pleno
desarrollo aunque sin duda con potencial por delante. Aquí el lujo radica en
la experiencia en sí misma que sin dudas es de esas que no solo nos deja un
aprendizaje, sino que además será difícil
de olvidar.
LEER
bajo el sol
EL URUGUAY COMO
PROBLEMA
LA VOZ Y LA PALABRA
Alberto Methol Ferré, Hum
Se trata de una selección de textos
que vienen acompañados de la voz
de Eduardo Galeano, Mario Benedetti,
Idea Vilariño, Paco Espínola, Washington Benavides, Circe Maia y Mauricio
Rosencof. Cada palabra y cada frase
adquieren hondura y dimensiones
insospechadas al ser atravesadas
por el aliento de su creador, magia
ancestral del relato oral. Además de
estos autores hay algunos textos de
Horacio Quiroga que son leídos por
quien recopiló estas obras, el escritor
Ignacio Martínez. Asimismo, se incluye una breve ficha bio-bibliográfica
para quienes deseen acceder a otros
títulos de los autores.
Un clásico de la literatura política del Río de la Plata se edita por
quinta vez. Para quienes no han
oído hablar de él, se trata de una
trascendente y lúcida reflexión sobre el papel histórico y el destino de
Uruguay. Publicado en 1967 y hace
tiempo agotado, la lectura actual
de esta obra destaca la naturaleza
profética de sus planteos. Methol
Ferré fue un pensador católico latinoamericano reconocido como uno
de los principales referentes de las
corrientes del revisionismo histórico latinoamericano, del continentalismo y de la Teología de la Cultura.
ALGUIEN COMO TÚ
LA LEY DEL MENOR
Sara Rattaro, Doumo Nefelibata
Ian McEwan, Anagrama
Dos cajas repletas de libros, títeres
y fotos. El mundo de Margherita
está lleno de pequeñas cosas. En su
hombro, su amado violín y en sus
manos, un billete de avión a Italia, el
país donde nació y adonde, después
de 15 años, ha de volver. Allí hay
alguien que la espera: Francesco, un
hombre al que no ve desde hace diez
años, cuando su madre se fue con
ella a Dinamarca y la separó de él,
su padre. Francesco pensó entonces
que sólo se trataba de un viaje; sin
embargo, fue la peor pesadilla de su
vida. Ahora la pesadilla ha llegado
a su fin y Margherita regresa a su
lado. Sabe que será difícil reparar lo
que ha permanecido roto tanto tiempo. Una novela conmovedora escrita
con calidez e inspiración.
Fiona, una jueza de un Tribunal
Superior especializada en familia,
vive la encrucijada que le plantea
su marido al borde de la sesentena:
vivir una primera y última aventura con otra mujer. Al no obtener la
aprobación Jack se va de su casa y
Fiona debe encarar ese drama y los
otros que se apilan en la mesa de
su despacho: casos complicados de
disputas por menores. Entre ellos
el caso de Adam Henry, un joven
hermoso y anormalmente maduro
que rechaza una transfusión como
tratamiento de la leucemia que padece por ser Testigo de Jehová. La
que debe decidir ahí es Fiona quien
se embarca en una historia conmovedora y sutil.
Libro + CD, Banda Oriental
MINDFULNESS
EN LA ERA DEL MIEDO
Y LA ANSIEDAD
Clara Badino, Grijalbo
Una enseñanza que proviene del budismo, Mindfulness significa intención,
atención pura, recepción y presencia
del corazón. Propone regresar a uno
mismo, cultivar la atención relajada
y entrenarse en la calma. En tiempos
vertiginosos y acelerados como los que
vivimos, el miedo y la ansiedad parecen haber monopolizado nuestra mente y lo que debería darse naturalmente
simplemente no sucede. Mindfulness
es una práctica de meditación que modifica la manera de percibir el mundo y
enseña a ejercitar la aceptación: observarnos sin juicios, sin interpretaciones
ni críticas. Clara Badino es embajadora
de esta práctica en Argentina.
75
LA ZONA DE INTERÉS
EL ARTE DE
DESAPRENDER
ARTE Y ARQUITECTURA
EN URUGUAY 1930-1970
Es la última novela de uno de los
escritores británicos estrella de la
actualidad y ha desatado polémica y
sentimientos encontrados. El tema:
una historia de amor y celos en medio de un campo de concentración
nazi. Con la maquinaria de la crueldad como telón de fondo, la novela
indaga en el horror, en personajes
grotescos, en las profundidades
del alma humana, con una trama
muy bien construida e incómodos
planteamientos. La crítica ha sido
muy buena tanto en Estados Unidos
como en Gran Bretaña donde la
obra ha sido saludada como una de
las mejores de su autor.
Enric Corbera, El grano de mostaza
Rafael Lorente Mourelle
En esta obra el reconocido orador
y escritor expone las teorías de la
ciencia de vanguardia en las que
basa y fundamenta el método de
la bioneuroemoción, una terapia
que integra múltiples disciplinas
y que ha consolidado a partir del
tratamiento de las emociones. Sus
propuestas son tan sensatas como
evidentes: favorecer la coherencia
emocional entre lo que sentimos
y hacemos y aprender a tomar
nuestro poder saliendo de la posición de víctimas en general y de los
programas heredados de nuestros
ancestros en particular.
El arquitecto y artista plástico recoge
en este libro una serie de casos de
arquitectura nacional que están fuertemente vinculados al arte. Una fuerte
impronta torresgarciana en muchos
de los edificios o monumentos estudiados, la presencia importante del
mural, la construcción de edificios que
han sido como esculturas por la forma
en que fueron ideados y concretados.
Como dice Lorente en la introducción,
este trabajo roza lo autobiográfico por
incorporar reflexiones, vivencias y recuerdos que lo han acompañado desde niño, de una casa paterna poblada
de obras de arte y visitantes ilustres.
LA HISTORIA
DOMESTICADA
LIGERAMENTE
DESENFOCADO
DE VIAJE POR
EUROPA DEL ESTE
Juan Martín Posadas,
Editorial Fin de siglo
Robert Capa, La Fábrica
Gabriel García Márquez,
Sudamericana
Martin Amis, Anagrama
Este libro reúne una serie de artículos
periodísticos sobre las versiones de la
salida de la dictadura, los dolores que
dejó y la doble necesidad de volver
sobre lo que pasó, sin quedar prisioneros de eso, resistiendo las historias
oficiales. Posadas, periodista y político combativo, cree que la entrada
en dictadura está mal contada, como
también se ha contado mal cómo se
salió de ella, por eso hay tantos rencores latentes que no se aplacan con
el recambio generacional. Asimismo,
el libro refleja situaciones y problemas del Uruguay de estos días, como
la falta de comunicación, de diálogo
o debate político. Temas actuales con
raíces en el pasado.
“Mi hermano, Robert Capa, se propuso
a sí mismo el siguiente proyecto fotográfico: retratar el infierno creado por
el hombre y para el hombre, la guerra”.
Así comienza el prólogo de Cornell
Capa en este libro que es una especie
de autobiografía de uno de los fotógrafos más importantes de todos los tiempos. Aquí se reúnen textos y fotos de
este hombre que vivió el conflicto con
su cámara al cuello pero también activamente formando parte del pelotón, tirándose en paracaídas. A través de sus
palabras y de sus imágenes Capa nos
sumerge en un periplo trepidante por
la Europa en guerra aportando un relato apasionante, con su carga inevitable
de violencia pero también con toques
de humor y elocuencia.
En los años cincuenta un joven Gabriel
García Márquez realizó un viaje por los
países socialistas. De esa experiencia
surge esta crónica testimonial que muestra un análisis perspicaz y no exento de
ironía de los acontecimientos sociales
y políticos de una época. Su viaje por el
enclave comunista arranca en la Alemania Oriental, sigue por Checoslovaquia,
Polonia, Hungría y la antigua Unión
Soviética. Allí intenta develar la verdadera cara del comunismo ideado por Lenin:
un régimen kafkiano apenas cuestionado
por un pueblo asustado que parece resignarse a su destino. Escrito y publicado
por entregas, este trabajo es un ejemplo
del arduo trabajo de investigación y gran
rigor, pilares del periodismo de calidad.
NOVEDADES
NUEVO VINO DE PUEBLO EDÉN
A la vanguardia del desarrollo de la nueva zona vitivinícola del Uruguay
nace Viña Edén, una moderna bodega situada en el km 26 de la panorámica
ruta 12, a minutos de Punta del Este.
ARTE MODERNO Y
CONTEMPORÁNEO SE
SUBASTA
Sobre las pedregosas sierras de Pueblo Edén se hayan estos viñedos en los
cuales el carácter mineral de sus suelos y la influencia oceánica producen
condiciones ideales para la creación de vinos de estilo único. De aquí es que
surge Viña Edén Gran Reserva 2013, partida limitada de un vino tinto de
corte de las variedades Tannat, Merlot y Marselan.
Este mes de enero, por décima vez,
Castells realizará en Punta del Este
la subasta de arte moderno y contemporáneo. Este año serán dos
subastas, los días 14 y 15 de enero,
en el Hotel Conrad. En la primera se
podrán encontrar importantes obras
de artistas latinoamericanos, como el
argentino Felipe Noé, el brasileño Antonio Amaral, el ecuatoriano Oswaldo
Guayasamín y los uruguayos Juan
Ventayol, los hermanos Jorge y Carlos
Páez Vilaró, José Cúneo Perinetti e Ignacio Iturria, entre otros que integran
el selecto grupo de 65 obras.
Se trata de la primera cosecha de estos viñedos, donde se está construyendo, además, un lugar de destino, un espacio para disfrutar de la naturaleza,
la gastronomía local y vinos excepcionales. www.vinaeden.com
El 15 de enero se llevará a cabo la
segunda subasta, donde se exhibirán 70 obras del matrimonio José
Pedro Costigliolo - María Freire.
Este remate abarca gran parte de
los períodos de ambos artistas y, sin
dudas, será uno de los puntos más
altos del primer semestre del año
en lo relativo a la plástica nacional.
Desde el mes de noviembre Autolider comercializa autos seminuevos
certificados en 80 puntos por el programa Star Select. Bajo el lema:
“tan Mercedes como la primera vez”, los clientes pueden hallar la mejor
selección de autos Mercedes-Benz. Star Select permite adquirir un auto
inspeccionado y certificado por Autolider en 80 puntos de control donde se
examinan: chasis, exterior, interior, motor, sistema eléctrico, frenos, ruedas,
y acceder al “Full Service history”.
Exhibición: Lunes 11 de enero 11
a 14 horas y de 18 a 24 horas. Más
información: www.castells.com.uy
TAN MERCEDES COMO LA PRIMERA VEZ
Asimismo, los vehículos cuentan con los siguientes beneficios: garantía de
Autolider por 12 meses o 40.000 km, cobertura de seguro RSA por 2 años,
50% contado y 50% financiado en 36 meses con Santander Select,
documentación en orden y completa, lista para transferir, kilometraje
certificado, confiabilidad y seguridad en la compra.
CHAMPAGNE SELECTION
COSECHA ESPECIAL
EXTRA BRUT
BRUT MÉTODO
TRADICIONAL
BRUT
CUVEE TRADITION
BODEGA NORTON. LUJÁN DE CUYO,
MENDOZA, ARGENTINA
100% CHARDONNAY
CASA BIANCHI. SAN RAFAEL,
MENDOZA, ARGENTINA.
CHARDONNAY 62%,
PINOT NOIR 33%, VIOGNIER 5%
MIOLO WINE GROUP.
SERRA GAÚCHA, BRASIL
CHARDONNAY Y PINOT NOIR
Edmund James Palmer Norton conoció
el suelo mendocino durante la construcción del tren que unía Mendoza con Chile. Admirado por el terroir, fundó Bodega
Norton al sur del río Mendoza con una
plantación de vides importadas de Francia. El empresario austríaco Gernot Langes-Swarovski compró Bodega Norton
intuyendo el alto potencial e impactado
por la belleza de la zona al ser la única
bodega tradicional rodeada por sus propios viñedos.
Los espumosos de Bianchi siempre
fueron un producto genuino y de óptima calidad, en los que se cuidan todos
los detalles, desde la recolección de la
uva hasta la puesta en el mercado. Esto
también se ha logrado gracias al microclima excepcional de la zona de San
Rafael, favorecido por el tipo de suelo
arenoso-calcáreo.
Consumir durante 2016.
Espumante que se presenta de color
amarillo verdoso. Con pequeñas burbujas que ascienden formando un rosario.
Aromáticamente delicado y con sutiles
recuerdos a frutas tropicales mezclado
con el aroma a panificados. En la boca
su entrada es amplia con sabores de
frutas cítricas y la complejidad que brinda la segunda fermentación en botella.
Final largo y placentero.
Temperatura de servicio: 7 grados.
Tomar durante 2016.
Vino espumoso de color amarillo dorado
con sutiles tonalidades verdosas. Aromáticamente intenso, con aromas de
frutas blancas maduras y con recuerdos
de notas de panificados y vainilla. En
boca su entrada es equilibrada, de cuerpo redondo, delicado final.
Temperatura de servicio: 7 grados.
Elaborado por el método tradicional
Champenoise. Este espumante natural
brut permanece 12 meses sobre borras,
envejeciendo en las cavas subterráneas
de la bodega, en el Vale dos Viñedos en
Río Grande del Sur.
Visualmente de color amarillo paja con
reflejos verdosos, corona elegante, con
un perlage de burbujas muy finas, delicadas y constantes. Aromáticamente
delicado con recuerdos de frutas tropicales, con destaque de ananá y melón,
y notas de menta y pan tostado. Su entrada en boca es de alto frescor apoyado
por su acidez equilibrada. Buena potencia gustativa en su final.
Consumir hasta 2017.
Temperatura de servicio: 7 grados.
NOTAS DE CATA
por Gastón Figún / [email protected]
PROGENIE III
EXTRA BRUT
BRUT BLANC
DE BLANCS
CASTELAR
EXTRA BRUT
BODEGA VISTALBA. LUJÁN DE CUYO,
MENDOZA, ARGENTINA
CHARDONNAY 50%, PINOT NOIR 50%
GIMÉNEZ MÉNDEZ. LAS BRUJAS,
CANELONES, URUGUAY
50% VIOGNIER, 50% CHARDONNAY
FAMILIA DEICAS.
CANELONES, URUGUAY
90% CHARDONNAY, 10% VIOGNIER
Progenie es uno de los métodos tradicionales para la elaboración de vinos espumosos utilizado en la zona de la AOC
Champagne en Francia. Consiste en una
segunda fermentación del vino dentro de
la botella encerrando así el gas producido
por las levaduras. Esta segunda fermentación es inducida por el agregado de algunos gramos de azúcar y levaduras. Progenie es criado sobre levaduras por varios
meses para luego realizar el removido de
las mismas en antiguos pupitres.
Espumoso blanco natural elaborado
bajo el método Champenoise. Giménez
Méndez incursionó en el mercado local
de los vinos burbujeantes queriendo
marcar una diferencia.
Elaborado siguiendo el méthode traditionnelle de Champagne. Producido bajo
la dirección técnica del prestigioso chef
de cave Pierre Yves Harang.
Espumoso que se presenta con tonos cobrizos, con desprendimiento constante de
burbujas, corona densa que cubre toda la
super¬ficie. Aromáticamente es un coctel
de frutas, donde se destacan manzana deliciosa, ananá y frutillas de buena intensidad y muy elegantes. Su entrada en boca
es frutada, cremosa, fresca y persistente.
Consumir durante 2016.
Temperatura de servicio: 6 grados.
Se presenta de color amarillo dorado
atrayente, con pequeñas burbujas que
forman un ascensor para terminar en
un nutrido rosario. Aromáticamente clásico; predominan los aromas a frutas cítricas y panificados. En boca su entrada
es refrescante, burbujas que llenan el
paladar. Con final placentero.
Consumir durante 2016.
Temperatura de servicio: 7 grados.
Este espumoso natural fue creado pensando en tener un diferencial de los
espumosos hasta la actualidad en Uruguay. Desde el momento de la cosecha
se persigue ese fin con la uva; la misma
posee excelentes características para
vinos espumosos y no para vinos tranquilo.
Visualmente se presenta de color amarillo oro con reflejos verdosos. Aromáticamente es perfumado con recuerdos
de limón verde, frutos tropicales y notas
de flores blancas. Su entrada en boca es
equilibrada. Suavidad, elegancia y potencia confluyen en su persistencia final.
Consumir hasta 2017.
Servicio: 5 grados.
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