PROJECTESD T 934 881 360 F 934 881 360 INFO@PROJECTESD

PROJECTESD
T 934 881 360 F 934 881 360
[email protected]
WWW.PROJECTESD.COM
PASSATGE MERCADER, 8 BAIXOS 1
08008 BARCELONA
PIETER VERMEERSCH
10 Mayo – 30 Junio, 2007
Preview: 11 Mayo, 19:30 h.
Horario de galería: Martes-Sábado, 11:30 - 20:30
El trabajo de Pieter Vermeersch (Kortrijk, 1973) es una continua reflexión sobre el proceso de la pintura.
El uso del color, un elemento central en su obra, está en relación con el espacio, la información del espacio
arquitectónico está incorporada en su pintura. Su obra es una constante exploración sobre conceptos como
lo abstracto respecto a lo representativo, lo autónomo respecto a lo heterónomo, lo introspectivo y lo
narrativo, el interior respecto al exterior.
La segunda exposición individual de Pieter Vermeersch en ProjecteSD se compone de tres partes: dos series
de pinturas al óleo de medio formato y una pintura mural desarrollada específicamente para el espacio de la
galería. Todos los trabajos son distintas aproximaciones de la investigación del artista sobre el degradado:
pinturas con un extremadamente preciso, casi científico, cambio gradual de color. Según Vermeersch, los
degradados funcionan como imágenes en transición.
Los nuevos óleos sobre tela presentados, son para Vermeersch rastros pictóricos de imágenes fotográficas.
Cada lienzo se desarrolla a partir del anterior, construído como una secuencia. Surgen de fotografías que
documentaron la pieza de Vermeersch Untitled (2006), presentada en el Muhka (Museum of Contemporary
Art de Amberes). La instalación consistió en una pintura mural en una sala circular del museo y un panel
con doble espejo instalado en el centro de la sala que rotaba sobre su eje. La interacción del color, la luz y
los elementos arquitectónicos de la sala se reflejaban sobre el espejo. La serie fotográfica registró la
interacción de estos tres elementos, esenciales en el trabajo de Vermeersch. Los lienzos presentados ahora
se producen a partir de esta documentación y funcionan como elementos de síntesis, y a la vez como
memoria de la instalación anterior que ahora se resitúa, con una posición física, como nuevo objeto. Son a
su vez una nueva imagen, una cierta representación fotográfica que no es ni abstracta ni representativa,
sino ambas cosas a la vez.
La pintura mural mostrada, un degradado de blanco a gris oscuro, se ajusta a la estructura tri-dimensional
de la galería. Vermeersch escoge la parte de la sala que es menos neutra, la más accidentada en términos
de arquitectura, la zona que confiere una imagen más drástica de la realidad. Aquí, de nuevo, aparece un
elemento de temporalidad, la continua variación de la intensidad de color anula cualquier sentido de
estabilidad y priva al observador de un punto focal específico sobre el cuál centrarse.
En una entrevista con Dieter Roelstraete Vermeersch dice, al referirse a sus trabajos site-specific y a sus
pinturas sobre tela: “hay una interesante interacción que anula, bajo mi punto de vista, la distinción
artificial entre una forma de pintura bidimensional y tridimensional. El trabajo tridimensional, “escultórico”
no existiría sin los estímulos que recibo de mi investigación de la pintura sobre el tradicional lienzo. De la
misma forma, mi actual exploración sobre las posibilidades de la “pintura tradicional” es impensable sin los
incentivos obtenidos a partir mis trabajos en tres dimensiones y de literalmente sentir los límites de la
superfície pictórica”.
En un ensayo sobre la obra de Vermeersch, Hilde van Gelder comenta: “... el color, la luz, el espacio, y la
materia son tan fundacionales en nuestra realidad que, en su presentación artística como tales, se
convierten en totalmente representacionales y significativos. Abstracción y representación al mismo tiempo.
Esto es exactamente lo que Pieter Vermeersch hace. El realismo de su pintura es tan absolutamente,
radicalmente y literalmente impactante que llega un punto en que uno casi se olvida de que está allí”.
Las obras de Pieter Vermeersch se han expuesto en el Contemporary Art Museum de Gante, S.M.A.K,
Programa Art Center en Mexico City, CC Strombeek, Strombeek-Bever (Bélgica), y el MUHKA de Amberes,
entre otros. Vermeersch ha sido seleccionado para el Prix de Jeune Peinture Belge 2007 que se presentará
el próximo mes de junio en el Palais des Beaux Arts en Bruselas. Vive y trabaja en Bruselas.
Hilde van Gelder es profesora de historia del arte moderno y contempóraneo y directora Lieven Gevaert Centre for Photography and Visual
studies de la Universidad de Leuven (Bélgica).
Dieter Roelstraete es editor jefe de la revista AS y comisario en el MUHKA (Museum of Contemporary Art de Amberes, Bélgica).
PROJECTESD
T 934 881 360 F 934 881 360
[email protected]
WWW.PROJECTESD.COM
PASSATGE MERCADER, 8 BAIXOS 1
08008 BARCELONA
PIETER VERMEERSCH
10 Maig – 30 Juny, 2007
Inauguració: 11 Maigf, 19:30 h.
Horari de galeria: Dimarts-Dissabte, 11:30 - 20:30
El treball de Pieter Vermeersch (Kortrijk, 1973) és una contínua reflexió sobre el procés de la pintura. L’
ús del color, un element central en la seva obra, està en relació amb l’espai, la informació de l’espai
arquitectònic està incorporada en la seva pintura. La seva obra és una constant exploració sobre conceptes
com allò abstracte respecte a allò representatiu, allò autònom respecte a allò heteronome, allò introspectiu
o allò narratiu, l’interior respecte al exterior.
La segona exposició individual de Pieter Vermeerscha Projectesd es compon de tres parts: dues sèries de
pintures a l'oli de mig format i una pintura mural desenvolupada específicament per a l'espai de la galeria.
Tots els treballs són diferents aproximacions de la investigació de l'artista sobre el degradat: pintures amb
un extremadament precís, gairebé científic, canvi gradual de color. Segons Vermeersch els degradats
funcionen com imatges en transició.
Els nou olis sobre tela presentats, són per a Vermeersch rastres pictòricos d’imatges fotogràfiques. Cada
tela es desanvolupa a partir de l’anterior, construit como una sequència. Sorgeixen de fotografies que
documentaren la peça de Vermeersch Untitled (2006), presentada en el Muhka (Museum of Contemporary
Art de Amberes). La instal.lació va consistir en una pintura mural en una sala circular del museo i un panell
amb doble mirall instalat en el centre de la sala que rotava sobre el seu eix. La interacció del color, la llum i
els elements arquitectònics de la sala es reflectien sobre el mirall. La serie fotogràfica va registrar la
interacció d’aquests tres elements, essencials en el treball de Vermeersch. Les teles presentades ara es
produeïxen a partir d'aquesta documentació i funcionen com elements de síntesis, i alhora com a memòria
de la instal·lació anterior que ara es resitua amb una posició física, com nou objecte. Són alhora una nova
imatge, una certa representació fotogràfica que no és ni abstracta ni representativa, sinó ambdues coses
alhora.
La pintura mural mostrada, un degradat de blanc a gris fosc, s'ajusta a l'estructura tri-dimensional de la
galeria. Vermeersch escull la part de la sala que és menys neutra, la més accidentada en termes
d'arquitectura, la zona que confereix una imatge més dràstica de la realitat. Aquí, de nou, apareix un
element de temporalitat, la contínua variació de la intensitat de color anul·la qualsevol sentit d'estabilitat i
priva a l'observador d'un punt focal específic sobre el qual centrar-se.
En una entrevista amb Dieter Roelstraete Vermeersch diu, al referir-se als seus treballs site-specific i a les
seves pintures sobre tela: “hi ha una interessant interacció que anul·la, sota el meu punt de vista, la
distinció artificial entre una forma de pintura bidimensional i tridimensional. El treball tridimensional,
“escultòric” no existiria sense els estímuls que rebo de la meva investigació de la pintura sobre el
tradicional llenç. De la mateixa forma, la meva actual exploració sobre les possibilitats de la “pintura
tradicional” és impensable sense els incentius obtinguts a partir els meus treballs en tres dimensions i de
literalment sentir els límits de la superfície pictòrica”.
En un assaig sobre l'obra de Vermeersch, Hilde van Gelder comenta: “... el color, la llum, l'espai, i la
matèria són tan fundacionals en la nostra realitat que, en la seva presentació artística com a tals, es
converteixen en totalment representacionals i significatius. Abstracció i representació al mateix temps. Això
és exactament el que Pieter Vermeersch fa. El realisme de la seva pintura és tan absolutament, radicalment
i literalment impactant que arriba un punt que un gairebé s'oblida que està allí”.
Les obres de Pieter Vermeersch s'han exposat en el Contemporary Art Museum de Gant, S.M.A.K, Programa
Art Center de Mexico City, CC Strombeek, Strombeek-Bever (Bèlgica), i el MUHKA d'Anvers, entre d’altres.
Vermeersch ha estat seleccionat per al Prix de Jeune Peinture Belge 2007 que es presentarà el pròxim mes
de juny en el Palais donis Beaux Arts de Brussel·les. Viu i treballa a Brussel·les.
Hilde van Gelder és professora d'història de l'art modern i contemporani i directora de Lieven Gevaert Centre for Photography and Visual
studies de la Universitat de Leuven (Bèlgica).
Dieter Roelstraete és editor cap de la revista AS i comissari en el MUHKA (Museum of Contemporary Art d'Anvers, Bèlgica).