COLEGIO JORDÁN DE SAJONIA DOMINICOS SEMINARIO DE METODOLOGÍA

COLEGIO JORDÁN DE SAJONIA
DOMINICOS
SEMINARIO DE METODOLOGÍA
DE LA INVESTIGACION
Monografía:”el papel de la partitura en la guitarra”
Por:
José Daniel Gómez Bautista
2010
NO SE PAGINA LA HOJA DE PRESENTACIÓN
1
2
RESUMEN
Para muchas de las personas que tocan guitarra, la lectura musical es uno más de todos los
conocimientos que presentan acerca de la música, pero cabe notar que si relacionamos el
tema de la lectura musical, el entrenamiento auditivo y la interpretación de la guitarra
podemos hallar relaciones entre los tres aspectos, los cuales nos servirán para desarrollar el
manual de guitarra clásica en la cual se enfoca el proyecto.
Con el testimonio de personas que nos den a conocer aspectos acerca de esta relación,
podremos hallar puntos a favor y en contra de esta analogía de conocimientos entre la
lectura musical, el entrenamiento auditivo y la interpretación de la guitarra, para así poder
llegar a elaborar un manual de guitarra con énfasis en solfeo, que nos ayude para crear una
manera más didáctica y pedagógica de enseñar todos los aspectos de la música en la
guitarra.
3
INTRODUCCIÓN
La lectura musical es el lenguaje por excelencia del músico, en él se plasman toda una
historia de composiciones y conocimientos que acarrean -a partir de estas bases- crear
nuevas obras que desarrollen propuestas musicales.
Los guitarristas hoy en día, tienen que tener buenas bases teóricas para poder interpretar el
instrumento, y es donde entra la aplicación de estos conocimientos al aprendizaje de la
guitarra, con el fin de poder interpretar piezas que enriquecen la memoria musical, el
entrenamiento auditivo y la teoría que han visto en el instrumento.
Aún así hay muchas personas que interpretan la guitarra de manera mecánica y hacen
buenas interpretaciones del instrumento. Es común ver actualmente cómo en una reunión
siempre existe un personaje que puede armonizar el momento, interpretando la guitarra de
una manera ante todo empírica -ya que no se puede asegurar que lo que este tocando sea a
la vez reconocido de manera técnica por el interprete- y realizar una buena interpretación
de la pieza.
Con este panorama se pretende hacer un manual donde apliquemos una nueva técnica
aparte en el aprendizaje de la guitarra, utilizando un modelo muy común hoy en día para la
enseñanza del solfeo –Kodaly- en el cual involucraremos la lectura musical, el
entrenamiento auditivo y la interpretación de la guitarra para hacer un conocimiento
integro partiendo ante todo de aspectos técnicos y empíricos que desarrolla el lector del
manual.
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INDICE
5
TEORÍA
Notación:
Hace referencia a los signos que representa de manera grafica una composición. Se remonta
su aparición aproximadamente 4000 Años A.C cuando las antiguas civilizaciones
plasmaban imágenes con figuras que tal vez podríamos decir que eran las primeras
manifestaciones de escritura musical. Ha avanzado según el avance en la práctica
instrumental a tal punto de crearse notaciones que nos proporcionan el tiempo exacto de
cada nota, la forma de tocarla y la dinámica con la que debemos tocarla.
Lenguaje musical:
Comprende las leyes que tiene la música. La música puede ser interpretada de muchas
formas pero debe tener siempre unos parámetros fijos y es lo que comprende el lenguaje
musical.
Partitura:
Se define como un texto donde se representa una composición para un instrumento, donde
se tienen elementos para poder saber los tiempos, las notas y las dinámicas de la
composición. La evolución de la partitura parte de los inicios de la notación musical con las
figuras que se conservan de hombres tocando instrumentos y cantando, aproximadamente
4000 años A.C. Después se desarrollo la notación alfabética donde ya con la creación del
alfabeto se representaban los sonidos, con sus alturas y la implementación de la duración
corta o larga, más no era un sistema eficaz ya que no se podía precisar la duración exacta
de las notas, a partir de esto apareció la notación con letra de las notas musicales gracias a
los Romanos, lo cual todavía es utilizado. Pero aún faltaba un sistema exacto para poder
plasmar la cantidad de obras que en la mayoría era religiosas y poder interpretarlas de
manera sencilla, es por esto que aparece el sistema de notación occidental en la Edad
Media, el cual fue surgiendo poco a poco empezando por sistemas sencillos como los
neumas donde solo se plasmaban las movimientos de las manos del director, notación
sistemática donde se la dan los nombres a las notas musicales y a su vez a las alteraciones de
estas notas ”Bemoles, sostenidos, becuadros”, después aparece la notación cuadrada donde
ya se implementaban las notas sobre pentagrama, y por ultimo aparece el sistema actual en
el cual están ya las notas con su respectiva duración, alteraciones y dinámicas que le dan la
completa interpretación a la composición.1
Elementos de la partitura:
Pulsación: Es el pulso o latidos que se le siente a las piezas musicales, que en muchos
casos los músicos lo llevan con el pies o con un movimiento corporal.
1
es.wikipedia.org/wiki/Partitura
6
Acento: Hace referencia donde se siente el mayor peso del pulso.
Compas: Se define como la división de tiempos con la cual se desarrolla una
composición, existen los compases simples y compuestos. Los compases simples cada
tiempo se divide en mitades, en los compuestos cada tiempo se divide en tres.
Figuras musicales: Se refiere al símbolo con el cual se le da un valor de tiempo a
cada nota y nos hace más precisa la composición. A continuación aparece el esquema
básico de las figuras musicales:
El puntillo y la ligadura: El puntillo se caracteriza principalmente por añadir la
mitad del tiempo de la figura a la que se encuentra, es decir, si una negra tiene un
puntillo Valera un tiempo y medio. La ligadura también hace relación al incremente
del tiempo, pero esta vez se le agrega el tiempo a la figura de la otra figura a la cual
está unida. Por ejemplo una negra con ligadura en otra negra valdrá 2 tiempos.
Silencios: En la música no solo una partitura está compuesta de sonidos sino a su vez
de silencios que le dan un orden a la obra y a su vez su toque de belleza, es por esto
que se implementan los silencios con la misma característica de las figuras musicales.
En relación con los tiempos de las figuras musicales la duración de cada silencio es la
que mostraré a continuación:
7
2
Aprendizaje de guitarra
Intervalos: Un intervalo hace referencia a la distancia que hay entre dos notas
musicales, el nombre del intervalo varía según los grados que posean de distancia las
notas.
Tonos: Se compone de dos semitonos de distancia, es decir, un grado de distancia.
En el piano se distingue por tocar una nota después de otra alejándolas una tecla de
por medio
Semitono: Se compone por la separación de medio tono de una nota a otra, en el
piano se distingue tocando una tecla seguida a la otra.3
Clases de intervalos:
Segundas: Pueden ser mayores si tienen un tono de distancia “dos semitonos” o
menores si tienen un semitono de distancia.
Terceras: Pueden ser mayores si tienen dos tonos de distancia “cuatro semitonos” o
menores su tienen tono y medio de distancia “tres semitonos”.
Cuartas: Pueden ser justas si tienen dos tonos y medio de distancia “cinco
semitonos” o aumentadas si tienen tres tonos “seis semitonos”.
Quintas: Pueden ser justas si tienen tres tonos y medio de distancia “siete semitonos”
o disminuidas si tienen tres tonos “seis semitonos” o aumentada si tienen cuatro
tonos de distancia “ocho semitonos”.
Sextas: Pueden ser mayores si tienen cuatro tonos y medio de distancia “nueve
semitonos” o menores si tienen 4 tonos de distancia “ocho semitonos”.
Séptimas: Pueden ser mayores si tienen cinco tonos y medio de distancia “once
semitonos” o menores si tienen 5 tonos “diez semitonos”.
2
http://www.juntadeandalucia.es/averroes/ceip_felixplazaramos/recursos/musica/imagenes/arbol%20de%20fi
guras.gif
3 www.doslourdes.net/MUSsec_lenguaje_musical6.pdf
8
Escala: Se define como una sucesión ordenada de sonidos, que en este caso serían las
notas musicales.
Clases de escalas: Las escalas se derivan en dos tipos la mayores y las menores.
Escala mayor: La escala mayor tiene 7 notas. Todas están separadas por un tono con
excepción de los grados III-IV y VII-I
Escala menor: La escala menor se asemeja a la mayor por tener sus 7 grados pero se
puede dividir en tres clases, la menor natural, menor melódica, menor armónica.
Menor natural: En la escala menor natural los semitonos se encuentran entre los
grados II-III y V-VI.
Menor armónica: Posee VII grado de una escala menor natural alterado
ascendentemente.
Menor melódica: Posee VI grado de una escala menor natural alterado
ascendentemente. El propósito principal de esta alteración es facilitar el movimiento
melódico del VI al VII grado, evitando la 2da. aumentada que se forma en la escala
menor armónica.
Acorde: Hace referencia a la sucesión continua de tres o más notas que al sonar
forman un sonido armónico. Se crean a partir de las triadas.
Triada mayor: Decimos que las triadas son mayores si se forman de una 3ra mayor
y una 5ta justa. En las tonalidades mayores encontramos triadas mayores en los
grados I, IV y V.
Triada menor: Decimos que las triadas son menores si se forman de una 3ra menor
y una 5ta justa. En las tonalidades mayores encontramos triadas menores en los
grados II, III y VI.
Triada: Se refiere a un acorde de tres notas.
Triada disminuida: Decimos que las triadas son disminuidas si se forman de una 3ra
menor y una 5ta disminuida. En las tonalidades mayores encontramos una triada
disminuida en el VII grado.
Funciones armónicas: Las funciones armónicas ante todo sirven para tener una
clave para el acompañamiento musical, enfatizándolo en la guitarra. Las principales
funciones armónicas son la tónica, la dominante y la subdominante.
La dominante: Se encuentra en el quinto grado arriba de la tónica.
La subdominante: Se encuentra cinco grados debajo de la tónica.4
Solfeo: Hace referencia a la práctica de la lectura musical, aplicándolo a el
entrenamiento auditivo.
Método Kodály
Zoltán Kodály
4
http://www.emagister.com/cursos
gratis/frame.cfm?id_centro=61174090033066666748506549694552&id_curso=692760200507525466496754556
54548&id_busqueda=1033399
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Nació en Kecskemét en el año 1882 y murió en Budapest en 1967). Fue reconocido
por ser un gran compositor, crítico musical y musicólogo étnico húngaro. Estudió en
el conservatorio de Budapest, en el campo de la composición musical, donde después
desarrollo estudios de Filología. Estudio con su profesor C. Widor, y después ejerció
como profesor del Instituto Musical de la capital.
Trabajó como director de e impartió clases de musicología étnica en el Ateneo de la
capital húngara. Después de estos fue muy reconocido por su nivel laboral
Se le atribuye la invención del método de solfeo más importante a nivel educativo
hoy en día donde toma movimientos corporales para entender la dinámica del solfeo
y sus comprensión a nivel de intervalos.5
Las principales ideas de Kodály para favorecer el aprendizaje musical de las personas, ya
desde pequeños, consisten en reconocer a la música como una necesidad implícita de la vida
humana, al considerar que para educar bien los niños en la música, solo es válida la música
de buena calidad, ser conscientes que la educación musical del niño empieza nuevo meses
antes de que este nazca, y que esta educación es necesario que forme parte de la formación
general del niño integrándola, de lleno en su crecimiento como persona en la vida
incorporándola con una educación conjunta del oído (los sonidos), la vista (la lectura
musical...), la mano (la práctica de un instrumento; ritmo, melodía...) y el corazón
(potenciar la expresividad y la sensibilidad...).6
5
6
http://www.biografiasyvidas.com/biografia/k/kodaly.htm - Biografía Zoltan Kodaly
http://www.arcademusica.com/0000009a521202e0a/0000009a5511cf854.html - Metodo Kodaly
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JUSTIFICACION
El siguiente proyecto de investigación está realizado con el fin de crear un manual de
enseñanza para guitarra en el cual podremos analizar las cualidades que proporciona el
aprender a solfear cuando un joven se ve expuesto a interpretar la guitarra.
Una de las problemáticas que tienen muchas de las personas que interpretan la guitarra de
manera empírica es que no reconocen el papel que juega la partitura en la música. Aun así
tienen muy desarrollado el oído, ventaja que los podría hacer sobresalir de otros músicos.
Pero el solfeo se basa en la relación entre este don de poseer un oído muy fino y relacionarlo
a la teoría musical. Esta cualidad será aplicada en el manual para poder desarrollar un
aprendizaje mas integro de la guitarra, para así poder relacionar aspectos tanto empíricos
“oído” y aspectos técnicos.
Pero no solamente aprender a leer la partitura trae consigo poder interpretar las
composiciones que se plasman en ellas, sino también reconocer las principales bases de las
cuales se despliegan las más relevantes teorías instrumentales, es el ejemplo de las
armaduras, los intervalos, etc. De estas teorías, salen términos como los acordes, las escalas,
enlaces armónicos, etc.
En este caso se puede relacionar la partitura con la interpretación del instrumento. Pero el
problema radica en que muchas de las personas que practican la guitarra de manera
habituada, basándose en la memoria musical no relacionan estos conceptos, por eso
aplicaremos el solfeo como forma de aprendizaje de la guitarra.
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METODOLOGÍA DE INVESTIGACIÓN
Forma de recolección de datos:
Se tendrá en cuenta las preguntas investigativas para realizar una encuesta con el fin de
encontrar las preguntas clave que se le pueden hacer a las personas.
Al plantear unas preguntas claves después de analizar el problema, se puede ir
solucionando los objetivos específicos, realizando la encuesta con preguntas muy específicas
y claras de tal forma que se puedan tabular para hacer los planteamientos específicos.
No solo se tomarán datos con la encuesta, este tema se presta para recolectar información
de experiencias de vida y la única forma de hacerlo es con entrevistas con los implicados en
el problema de investigación. Estas entrevistas toca hacerlas con ayuda de las encuestas ya
que con estos podremos contrarrestar la información obtenida con lo obtenido en las
declaraciones.
Como se hablarán de temas específicos se usará el marco teórico como base temática de las
preguntas.
Análisis de datos:
Respecto a los datos recolectados por medio de las encuestas y las entrevistas, se tabulará
toda la información y se tomarán los datos más relevantes. La encuesta es tan específica que
nos permite sacar los promedios, las relaciones, las diferencias entre los datos para poder
llegar a sacar conclusiones.
Se contrarrestarán los datos de los jóvenes que leen una partitura y los que aún no la leen
para sacar conclusiones a la pregunta investigativa.
Conclusiones:
Las conclusiones se tomarán a partir de los resultados del análisis. Por eficacia se
resolverán primero los objetivos específicos con el fin llegar a las conclusiones para la
elaboración del manual de guitarra clásica.
Aplicación:
Según la conclusión obtenida se podrá tomar los datos más relevantes para llegar a
construir un método de lectura, solfeo y entrenamiento auditivo aplicado en la guitarra,
para que los lectores del método puedan reconocer aspectos teóricos aplicados en el
instrumento y relacionen todas las temáticas de la lectura musical y la teoría de la guitarra.
A continuación aparece la encuesta que será aplicada:
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COLEGIO JORDÁN DE SAJONIA
Dominicos
Monografía “el papel de la partitura en la guitarra”
¿Sabe usted leer una partitura?
Si___
No___
¿Cuánto tiempo practica a la semana la guitarra?
1-5 Horas ___
5-10 Horas___
10-15 Horas___
15-20Horas___
Más de 20 ___
¿Le interesa practicar la lectura musical al momento de interpretar la guitarra?
Si___ No___Porque?____________________________________________________
¿Cree que es importante saber leer una partitura?
Si___ No___Porque?____________________________________________________
----Si respondió “SI”, en la pregunta 1 llenar hasta terminar en la pregunta 8, si respondió
“NO”, contestar desde la pregunta 8 hasta la pregunta 11 ---¿Al momento de relacionar lo que sabe de la lectura musical y la teoría que sabe de
la guitarra, haya algún aporte que le proporcione la partitura?
Si___
No___ Cual(es) _______________________________________________
________________________________________________________________________
¿Cree que la partitura es un buen complemento para los conocimientos que tiene en
la guitarra?
Si___
No___
Porque?________________________________________________
________________________________________________________________________
¿Siente que la lectura musical y la teoría instrumental se relacionan?
Si___
No___
Porque?________________________________________________
¿Le gustaría estudiar un método que aplique la lectura musical con la teoría de la
guitarra?
Si___
No___
Porque?________________________________________________
¿Ha intentado aprender a leer una partitura?
Si___
No___
Porque?________________________________________________
________________________________________________________________________
¿Reconoce algunas de las bases teóricas de la guitarra?
Si___
No___ Cual(es)_______________________________________________
________________________________________________________________________
¿Cómo aprendió a tocar guitarra?
13
________________________________________________________________________
________________________________________________________________________
________________________________________________________________________
Por: José Daniel Gómez Bautista 11B
RESULTADOS
La encuesta fue resuelta por estudiantes de 10 y 11 grado del colegio Jordán de Sajonia.
Esta encuesta tenía como fin desarrollar ideas acerca de la importancia e interés que tiene
el proyecto, con el fin de llegar al resultado que sería el manual de guitarra clásica.
La encuesta constaba de 11 preguntas que se dividen en dos partes según la respuesta de la
pregunta 1, por eso a continuación aparece los datos arrojados en la pregunta 1.
Pregunta 1: ¿Sabe usted leer una partitura?
Personas encuestadas:
Personas que respondieron SI:
Personas que respondieron NO:
10
7
3
A partir de esta respuesta los que respondieron SI, llenaron las todas las preguntas hasta la
8 y los que respondieron no respondieron todas las preguntas menos las 5, 6, 7.
Pregunta 2: ¿Cuánto tiempo practica a la semana la guitarra?
Personas encuestadas:
10
15 - 20
Más de 20, 0,
Horas, 1, 9%
0%
1 - 5 Horas, 5,
46%
10 - 15 Horas,
3, 27%
5 - 10 Horas, 2,
18%
14
Pregunta 3: ¿Le interesa practicar la lectura musical al momento de interpretar la
guitarra?
Personas encuestadas:
10
12
10
8
No
6
Si
4
2
0
Si
No
Pregunta 4: ¿Cree que es importante saber leer una partitura?
Personas encuestadas:
10
15
10
9
8
7
6
5
4
3
2
1
0
Si
No
-Las preguntas 5, 6, 7 y 8 fueron respondidas por los que indicaron SI en la pregunta 1-
Pregunta 5: ¿Al momento de relacionar lo que sabe de la lectura musical y la teoría
que sabe de la guitarra, haya algún aporte que le proporcione la partitura?
Personas encuestadas:
7
No, 2, 29%
Si
No
Si, 5, 71%
Pregunta 6: ¿Cree que la partitura es un buen complemento para los conocimientos
que tiene en la guitarra?
Personas encuestadas:
7
16
8
7
6
5
4
3
2
1
0
SI
NO
Pregunta 7: ¿Siente que la lectura musical y la teoría instrumental se relacionan?
Personas encuestadas:
7
7
6
5
4
3
2
1
0
SI
NO
-La siguiente pregunta la respondieron todos los encuestadosPregunta 8: ¿Le gustaría estudiar un método que aplique la lectura musical con la
teoría de la guitarra?
Personas encuestadas:
10
17
9
8
7
6
5
4
3
2
1
0
SI
NO
-La pregunta 9, 10 y 11 la respondieron los que señalaron NO en la pregunta 1Pregunta 9: ¿Ha intentado aprender a leer una partitura?
Personas encuestadas:
3
NO, 1,
33%
SI, 2,
67%
Pregunta 10: ¿Reconoce algunas de las bases teóricas de la guitarra?
Personas encuestadas:
3
18
4
3
2
1
0
SI
NO
Pregunta 11: ¿Cómo aprendió a tocar guitarra?
Personas encuestadas:
3
Ayuda de
amigos, 1,
33%
Solo, 1, 34%
Ayuda de
internet, 1, 33%
DISCUSIÓN
El tema de la investigación esta propuesto entorno a crear un manual de guitarra enfocado
a aprender con el solfeo, en base al método de Zoltán Kodály, que propone el aprendizaje
de dos aspectos fundamentales del solfeo, los cuales son la lectura musical y el
entrenamiento auditivo por medio de movimientos corporales que facilitan el
reconocimiento de intervalos, entonaciones y otras cualidades que proporcionarían
grandes ayudas al conocimiento de la guitarra clásica.
Las encuestas realizadas se enfocaron en 11 preguntas que partían de una pregunta
fundamental: “¿Sabe usted leer una partitura?” de esta pregunta partió todo el proyecto ya
que fue con la cual se dividió en dos partes toda la investigación, por una parte el proceso
con el cual una persona sin conocimiento de lectura musical aplicaría el solfeo para
aprender la guitarra y una persona que ya tiene conocimientos de lectura, afianzaría sus
conocimientos con el solfeo para atribuirle cualidades en su aprendizaje a la guitarra.
La encuesta fue aplicada a estudiantes del colegio Jordán de Sajonia que cursaban 10 y 11,
ya que son los que más pueden aproximar la idea de la investigación y darían datos
19
confiables. De las 10 personas que fueron encuestadas, 7 tenían conocimientos acerca de la
lectura musical y 3 no tenían ninguna base teórica.
A partir de este dato se puede llegar a encontrar varias incógnitas:
La primera hace relación al tiempo que le invierte cada persona a la guitarra. En
esta pregunta la mayoría respondió que entre 0 y 5 horas el cual es un tiempo
perfecto para aplicar un método que sea de manera dinámica y productiva para
aprender a interpretar la guitarra.
De la pregunta acerca del interés de aprender a leer una partitura en el momento de
ver lecciones de guitarra, el 100% respondió positivamente. Este resultado nos hace
entender que el incluirse en el método toda la teoría en la partitura, sería aceptada
con agrado por todos los lectores del método.
La tercera pregunta hacía referencia a el interés de las personas en practicar la
lectura musical en el momento de interpretar la guitarra, esta pregunta también fue
aceptada con in teres por el 100% de los encuestados, al tener este resultado
podemos asegurar que el implementar el aprendizaje de lectura musical en el
método de guitarra va a ser de aceptación en el público y forma de aprendizaje
didáctico para el lector.
La cuarta pregunta hace referencia a la importancia que tiene para los encuestados
saber leer la partitura, de la cual el 90% respondió positivamente. Es importante
tener en cuenta esta pregunta ya que todo parte de la idea de querer aprender a
tocar guitarra y saber aprender a interpretar una partitura. Lo cual tendría buena
aceptación en el lector del manual.
Las siguientes preguntas fueron resueltas por los 7 encuestados que respondieron
afirmativamente al saber leer una partitura. La pregunta 5 hacía alusión a poder
relacionar lo que se sabe de la lectura musical y la teoría que sabe de la guitarra,
para hallarle un aporte fundamental. Muchos de los aportes mencionados por los
encuestados giraban en torno a la facilidad que genera la interpretación de la
guitarra si se relacionan conceptos armónicos, melódicos, y rítmicos plasmados en
una partitura si se interpretan los conceptos en el instrumento.
La sexta pregunta plantea la opinión acerca del complemento de la partitura en la
guitarra, el 100% de los encuestados ven que la partitura es un complemento
esencial para la interpretación de la guitarra, en base de esto podemos asegurar que
aplicar un método de solfeo donde se vea en primer lugar una teoría didáctica para
el aprendizaje de la lectura musical, va a ser de gran agrado y en segundo lugar la
aplicación del entrenamiento auditivo para el reconocimiento viable del lector.
En la séptima pregunta se busca saber la relación que veían los encuestados entre la
lectura musical y la teoría instrumental, respondiendo afirmativamente a la relación
o negativamente. Afirmativamente respondieron seis personas y negativamente una
20
persona. Entre las relaciones que veían los encuestados estaban el aporte de la
gramática musical y el desarrollo de un buen músico.
La pregunta ocho fue resulta por los 10 encuestados en la investigación y hacía
referencia a la aceptación que tenía el manual de guitarra, de los cuales
respondieron afirmativamente a la aceptación un 80% de los encuestados.
Las preguntas 9, 10 y 11 fueron resueltas por los tres encuestados que afirmaron nos
saber leer una partitura. Estas preguntas están encaminadas a ver las formas con la
cual el manual estará dispuesto para estas personas con bajo conocimiento teórico
para empezar un aprendizaje dinámico. La pregunta nueve indica el porcentaje en
el cual las personas encuestadas han intentado aprender a leer una partitura, de
estas tres personas, dos respondieron que si habían intentado y una q aún no había
intentado aprender a leer una partitura.
En la pregunta diez, los tres encuestados respondieron acerca de si reconocían la
forma de tocar guitarra de la cual los tres respondieron afirmativamente.
La pregunta once nos da a conocer la forma con la cual los tres encuestados
aprendieron a tocar guitarra.
Con las anteriores preguntas, podemos darnos cuenta que la población que se tomó para
encuestar oscila entre jóvenes de decimo y onceavo grado que ya tienen conocimiento en la
guitarra pero aún necesitan un apoyo para seguir con sus estudios. La mayoría ya dominan
la lectura así que el manual se enfocará sin dejar atrás lo básico de la lectura musical, en la
aplicación del entrenamiento auditivo, el movimiento corporal del método Kodaly para
afinación y reconocimiento de intervalos, las técnicas principales de la guitarra clásica para
poder tener bases fuertes de aprendizaje.
El manual se enfocara en tres aspectos, el primero la enseñanza de la lectura musical, el
segundo el reconocimiento auditivo, que será enseñando por medio del método Kodaly,
para así pasar a un último aspecto que sería la aplicación de esto conceptos en la guitarra.
El primer aspecto del manual el cual es la lectura musical será con el cual se empezaran las
primeras bases teóricas del manual ya que a partir de esto se desglosan todos los temas del
manual. Para estos empezaremos desde cero, ubicando al lector en el campo de la música.
El segundo paso está basado en la aplicación del método Kodaly para reconocimiento
auditivo, para estos tendremos en cuenta la entonación y el reconocimiento de intervalos,
para luego pasar a la guitarra y poderlos reconocer en el instrumento.
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Por último aplicaremos el concepto teórico de la guitarra clásica donde ubicaremos al lector
en todos los campos del instrumento para que él mismo pueda implementar lo aprendido a
través del manual en el instrumento.
Es importante tener en cuenta que el uso del método Kodaly será de gran ayuda ya que
podremos utilizar el método corporal que incorpora este método para el reconocimiento
auditivo del lector.
Implementación método Kodaly:
Este método nos proporciona bases que se pueden trabajar mucho con la voz por medio de
colaboración de otras personas o individualmente, ya que la voz es el instrumento más
accesible por todo el mundo. Se trabaja con las melodías tradicionales del país del lector,
esto es a causa que es más fácil interpretar canciones del propio país con este método para
posteriormente introducirlos con las melodías de otros países que complementarían el
aprendizaje.
Otra música que se incorporará para facilitar este proceso serán las canciones infantiles ya
que son una buena herramienta de aprendizaje por tener ritmos y notas similares, (que se
van repitiendo) hace que se inculque el ritmo y las notas al lector progresivamente y de
manera agradable. Este hecho práctico hace que después la teoría sea mucho más
comprensible. Con el instrumento el lector toca las mismas piezas que ha cantado y, que
llega a conocer muy bien. Lo importante es que el lector empiece a aprender esta música de
una manera didáctica que venga de la utilización de las propiedades del oído y genere
buenos dotes de audición musical.
CONCLUSIONES
REFERENCIAS
22
www.doslourdes.net/MUSsec_lenguaje_musical6.pdf
www.babylon.com/definition/Acento_(música)/Spanish
http://www.emagister.com/cursosgratis/frame.cfm?id_centro=61174090033066666748506549694552&id_curso=69276
020050752546649675455654548&id_busqueda=1033399
http://www.juntadeandalucia.es/averroes/ceip_felixplazaramos/recursos/musica/ima
genes/arbol%20de%20figuras.gif
www.musicaparatodos.com
ww.scribd.com/doc/4483835/El-Metodo-Kodaly
blogdelproferaul.blogspot.com/.../metodo-kodaly.htm
www.aulas.ulpgc.es/index.php?...0203kodaly -
23