01-TAPA TIE 2014x

C MY K
La Plata, domingo 20 de abril de 2014 - Suplemento semanal del diario HOY
Universos paralelos
Literarias:
López Merino
El palacio, el poeta
y su amistad
con Borges
La ciencia ante nuevas evidencias
sobre otras realidades que
podrían dar respuesta a los
enigmas de la astrofísica
Las tres
Gracias
de La Plata
Mapa del
folclore
platense
La conexión del
zoológico local con el
matrimonio Bonaparte
Un recorrido por
nuestras peñas
y festivales
NOTICIAS INSOLITAS
La Plata, domingo 20 de abril de 2014
ola
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¿Jugo de
cangrejo?
Tendrá su propio programa de TV
El seductor de Twitter
Aún vive con su madre, pero
asegura que se acostó con más de
200 mujeres en un año gracias a la
red social
Un hombre asegura que
ha logrado acostarse con más
de 200 mujeres en un año
gracias al poder de las redes
sociales. Su fórmula: lanzar
20 tuits diarios que, asegura, le
permiten conocer a más y más mujeres.
Benjamín James (@Officialben_) tiene 25
años y manda mensajes picantes todos los días
logrando cientos de retuits de mujeres quienes
incluso le envían fotos de ellas completamente
desnudas. Asegura que dos o tres de éstas le
piden salir algún día y tiene de 4 a 5 citas al
mismo tiempo.
El joven vive en Crydon, un barrio al sur de
Londres. Tiene actualmente 74 mil seguidores
en la red social y asegura que
la clave de su éxito es la de
tener el ingenio para mandar
mensajes que nadie
más publicaría.
Ben envía
alrededor de 20 tuits
diarios. “Envío mensajes
graciosos, a veces casi al
límite, y luego gano retuits
cientos de veces. Las chicas
me envían muchísimos de mensajes
diariamente” asegura.
“Normalmente sólo le digo a una chica
que quiero dormir con ella en vez de hacerla
pensar que quiero una relación”, cuenta
Ben. Agrega que generalmente realiza un
plan de sus actividades como llevar a su
citas al zoológico o cenar, entre otras cosas.
El joven vive con su madre jubilada y
dice que a ella no le importa el estilo de vida
que lleva. “Cree que solo tengo una chica, a
la que veo todo el tiempo”. Cuenta además
que su padre, de joven, fue igual a él, pero
sin tecnología.
Ben trabaja como productor de
televisión y se encuentra en conversaciones
con MTV para hacer un reality que llevaría el
nombre de “Es una cosa de Londres”.
Hace algún
tiempo
apareció en la web
la imagen de una
lata de “jugo de
cangrejo”. La
noticia se convirtió
en viral en pocas
horas, dado que
esa es la bebida que
Homero Simpson toma
en uno de los capítulos de la serie
animada. Pero, el elixir no estaba a la
venta. Ni en su envase figuraba la
empresa fabricante. De todas formas
¿Alguien querría tomar jugo de
cangrejo? Lo dudamos, pero la simple
conexión con el dibujo animado
bastaba para que se llene de
coleccionistas buscando el preciado
refresco. Todo se trataba de un truco
publicitario de una página, que por
problemas legales ya ha dejado de
funcionar, donde se ofrecía al público
a diseñar su propia lata de refrescos.
Así aparecio el “Crab juice”, entre
tantas otras opciones personalizadas.
La venganza será terrible
En Brasil, la policía arrestó a una
mujer que contrató criminales
para que le corten el pene a su ex
novio
La policía brasileña detuvo a una
médica que mandó cortar el pene de
su ex novio porque éste la dejó 3 días
antes de casarse. Myriam Priscilla
Castro, de 33 años, pagó a un grupo
de ex convictos para que realicen el
ataque contra Wendel Souza, pues
se sentía humillada. Tres personas
atacaron al muchacho y lograron su
cometido en la calle Juiz de Fora al
sudoeste de Brasil, en 2002. Castro
fue arrestada luego pero salió en
libertad bajo fianza. Luego se mudó a
San Pablo. Allí continuó trabajando
como médica de cabecera. La mujer
se casó finalmente en 2012 pese a
que en 2009 fue sentenciada a 6
años de prisión, sin ella presente.
Finalmente, la policía dio con su
paradero y ahora deberá dejar su
departamento de lujo para
trasladarse a la prisión de Belo
Horizonte. Planea apelar.
Un cuartito con dulce de leche granizado, Demokratia: el videojuego que se
burla de la política rusa
torroncino y Viagra, por favor
El heladero ya reconocido
mundialmente, Charlie Harry,
ha creado un nuevo sabor de
helado hecho de viagra y con
sabor a champagne, que
recibió como nombre
“excitación”.
La encargada de fabricar la
invención color azul de Harry
fue la empresa “Lick Me I’m
Delicious” (Lámeme, soy
delicioso), quien lo hizo a
petición de una celebridad,
para una fiesta.
En una entrevista, el creador
del helado aseguró que no
podía dar detalles de la
celebridad por tratarse de un
cliente VIP con el que firmó un
acuerdo de privacidad, sin
embargo reveló que tanto su
cliente como los invitados a su
fiesta quedaron muy contentos.
Asimismo, el británico
aseguró que pese a que esta
fue una creación “bajo
pedido”, no descarta
producirla de forma industrial,
si consigue los permisos.
Comprar votos, desviar fondos y, al final,
convertirse por lo menos en zar: el
videojuego “Demokratia” se burla de la vida
política en Rusia y tiene un
enorme éxito en el país de
Vladimir Putin.
Cerca de 2 millones de
usuarios ya pusieron a
prueba este juego, que
cada mes suma 100.000
nuevos adeptos, según
afirma la empresa
NeskinSoft, la creadora de
la aplicación.
El principio de la
“democracia a la rusa” es
sencillo: hay que juntar tres
elementos idénticos para
convertirlos en otro más
valioso.
Tres billetes verdes se
transforman en una oveja,
tiempos / Suplemento semanal del diario HOY
2
DIRECTORA
Myriam Renée Chávez Balcedo
ARTE & DISEÑO
Pablo Gerardi
tres ovejas en un
elector, tres
electores en un
circuito electoral; y el jugador seguirá
ampliando de ese modo su influencia
hasta llegar a la cima del poder.
Para realizar sus ambiciones, el
jugador tiene que desviar fondos
presupuestarios, violar la Constitución,
sobornar a un diputado. Algunos
elementos, como el “jurista preso”
(una alusión a un abogado opositor
llamado Alexei Navalny), pueden ser
buenas cartas contra militantes
oficialistas o, inclusive, contra “un
coronel de la KGB” (como lo fue el
propio Putin). La “democracia” estará
por fin construida cuando ya no
queden casilleros libres en la pantalla.
Expertos en la materia afirman que no
sería muy difícil hacer una versión
argentina de semejante videojuego.
h t t p : / / w w w. d i a r i o h o y. n e t
EDITOR
Federico F. Valenti
FOTOGRAFÍA
Demian Alday, Hernán Fouillet
y archivo Diario Hoy
Redacción : 32 Nº426 e/ 3 y 4 - Tel. 433-8900 - La Plata
Oficinas Comerciales: Tels.: (0221) 489-2831 / 421-1978 / 423-1514 Fax (0221) 423-1448
La Plata, Provincia de Buenos Aires - Argentina
C MYK
La Plata, domingo 20 de abril de 2014
Inforexia
LO UBICAMOS AL RUBIO
Se casó el Backstreet boy
Fue en febrero de 2013 cuando Nick Carter
anunció mediante la red social Instagram que le
había propuesto matrimonio a su novia, Lauren Kitt.
A más de un año de este hecho, el cantante de 34
años y su entrenadora física finalmente se casaron el
sábado pasado. La pareja decidió dar el "sí acepto" en
un lujoso resort ubicado en Santa Barbara. De
acuerdo con la prensa, entre los invitados estuvieron
sus compañeros de la banda de pop que cautivó a
tantas ex adolescentes, los Backstreet Boys: AJ
McLean, Howie Dorough y
Brian Littrell. De hecho
Nick Carter
la hija de AJ, Ava,
en la época
fue quien llevó la
que
cola de la novia.
comenzó
con su
La ceremonia se
banda
tornó muy emotiva
cuando Nick y
Lauren
intercambiaron sus
votos: mientras el
cantante le
dedicaba unas
palabras, ella
puso su mano
sobre su pecho.
La situación se
tornó aún más
romántica
Acosador de Selena
Gómez enfrenta juicio
cuando intercambiaron anillos, pues la novia
comenzó a llorar y mientras se secaba las lágrimas
con una mano, la otra la tenía sostenida con la de su
hoy esposo.
"Se dieron el beso más largo que he visto,
después de un minuto, ellos continuaban. Están
enamoradísimos y felices por haberse casado. Se veía
el amor", comentó un asistente.
Katy Perry recurre a la hipnosis
para olvidar a su ex
Katy Perry y John Mayer terminaron por
segunda vez su romance en febrero de 2014 y,
al parecer, la cantante sigue herida por el fin de
su relación, pues hizo una terapia de hipnosis
para acabar con sus recuerdos. Al parecer, la
cantante no quiere tener en su mente ningún
recuerdo que la lleven a otra posible
reconciliación con
el músico. Perry y Mayer estuvieron juntos por
dos años, en los que experimentaron un breve
truene. "Katy se quedó hundida cuando
rompieron. Habían hablado de matrimonio y ella
creía que él había cambiado, pero Katy cree en
el poder de los tratamientos alternativos por lo
que quiere, a través de la hipnoterapia, olvidarse
de él para siempre. Quiere
que su cerebro no
acepte la vuelta de
John. Quiere dejar
de considerarlo
atractivo" contó
una fuente a
la prensa.
Un hombre que fue arrestado
dos veces en una semana en la
casa de Selena Gómez fue
acusado de acoso agravado y de
violar una orden judicial de
mantenerse alejado de la
cantante y actriz.
“Che” Cruz, de 20 años, se
declaró inocente el lunes 31 de
marzo por la tarde y se le
impuso una fianza de 160.000
dólares. Fue arrestado el viernes
4 de abril tras haber regresado a
la casa de Gómez , apenas unas
horas después de haber salido
de la cárcel y pese a la orden
judicial.
La oficina del fiscal de Los
Ángeles dijo que Cruz saltó la
cerca de la casa de Gómez antes
de su segundo arresto. De ser
hallado culpable, podría pasar
hasta cuatro años en prisión.
La primera vez que Cruz fue
arrestado había entrado sin
autorización a la casa de
huéspedes de Gómez el 30 de
marzo, y el pasado miércoles
admitió que había allanado la
propiedad. Se le ordenó
mantenerse alejado de Gómez
y su casa, fue puesto en
libertad condicional y fue
enviado a la cárcel por hasta
45 días, pero fue liberado dos
días después. Horas después
las autoridades lo arrestaron
en la casa de la cantante.
Gómez, ex actriz de Disney y
ocasional pareja de Justin
Bieber, se encontraba en su
casa cuando Cruz fue
arrestado la primera vez. No se
sabe si estaba en su casa
durante la intrusión del viernes
4 de abril. Miedo.
Liam Gallagher queda divorciado
tras admitir su adulterio
El ex cantante de la banda
británica Oasis, Liam
Gallaguer, se ha
divorciado de la cantante
Nicole Appleton tras seis
años de matrimonio,
después de haber
reconocido su adulterio,
confirmó un tribunal
familiar de Londres.
La pareja formada por la
cantante de 39 años del
grupo All Saints y el líder
de la extinta formación de culto de pop,
de 41, concretó un "divorcio rápido" en la
División Familiar del Tribunal Superior de
Londres.
Gallaguer y Appleton, que tienen un
hijo de doce años en común, se
casaron en 2008 . Entre los
documentos hechos públicos por el
juzgado a cargo de su divorcio se
conoció un comunicado firmado por ella
en el que señalaba que Gallagher
"admitió adulterio antes de que se
hiciera público en los diarios".
En esa nota, la hasta entonces
esposa del músico indicaba que
la mujer con la que su marido
la engañaba, una periodista
estadounidense, tenía un hijo
fruto de esa relación.
Appleton se enteró de las
infidelidades de Gallagher en
julio de 2013. Desde
entonces no vive con
él, pues encontraba la
situación
"intolerable".
Suplemento semanal del diario HOY / tiempos
3
FAMA
La Plata, domingo 20 de abril de 2014
Sigue la novelita de
Jennifer Lopez
“A Jennifer le da igual si Marc o
Shannon piensan que se está
comportando de forma inmadura, ya
que no puede fingir que está conforme
con esta relación y que se siente feliz por
ellos. Sólo la presencia de sus hijos en
alguno de estos eventos familiares le
obliga a mantener las formas y a
relajarse cuando tiene delante a
Shannon”, explicó el mismo informante.
Otra de las razones que explican el
rechazo frontal que ha desplegado ante
los planes sentimentales de Marc
Marc
Anthony,
su ex
Casper, su novio actual
L
a cantante estadounidense Jennifer
Lopez sacó a relucir sus celos ante la
idea de que su ex marido vuelva a
pasar por el altar con la modelo
Shannon de Lima, a quien la intérprete no
soporta.
Aunque el supuesto compromiso
matrimonial de Marc Anthony y su actual
pareja ni siquiera ha sido confirmado por
sus dos protagonistas, las meras
especulaciones sobre su futuro sentimental
habrían caído como un balde de agua fría
sobre la cantante, quien estuvo casada con
el intérprete portorriqueño hasta 2011.
“Jennifer siempre odió a Shannon, esa
es la verdad, y por eso no puede creer que
Marc haya decidido dar una segunda
oportunidad a su relación (la pareja
Anthony tiene que ver con las “inevitables”
comparaciones que ella misma establece
en relación a su propia vida amorosa, ya
que la felicidad de la que hace gala el
intérprete estos días contrasta con las
“dudas” que Jennifer alberga todavía sobre
su historia de amor con el joven bailarín
Casper Smart, como
revela el mismo
confidente.
protagonizó un breve romance a mediados
de 2012). No quiere admitirlo, pero está
muy celosa y no puede soportar la idea de
que Marc vaya a pasar por el altar de
nuevo y antes que ella; sobre todo con una
chica que es mucho más joven y atractiva
que ella”, aseguró a la revista de
espectáculos Star una fuente cercana a
la estrella de la música.
Lejos de mostrarse amistosa y
conciliadora en presencia de Marc y
Shannon, Jennifer habría dejado bien
claro en sus encuentros con la pareja
que no tiene intención alguna de forjar
una estrecha amistad con la persona que
ocupa el corazón de su ex marido. Sólo la
presencia de sus hijos, los mellizos Max y
Emme, le habrían hecho moderar su odio.
Shannon de Lima, comprometida con Marc
Enjuician al paparazzi que dio a conocer
las infidelidades del presidente de Francia
El paparazzi
El paparazzi que
sacó a la luz el
supuesto romance del
presidente de Francia,
Francois Hollande,
con la actriz
Julie Gayet se
sentará en el
banquillo
de los
acusados, al
igual que
uno de sus colaboradores y
dos responsables de la revista
que publicaron la noticia.
Así lo revelan medios
4 tiempos / Suplemento semanal del diario HOY
El presidente, su mujer y su amante
franceses citando como fuente a la
Fiscalía de Nanterre, a las afueras de
París, que abrió una investigación por
atentado a la vida privada tras la
denuncia presentada por
Gayet.
La demanda se
refiere a unas fotos
publicadas por la revista
de espectáculos «Closer»
una semana después de
destapar la supuesta relación.
El semanario ya fue condenado a una
multa de 15.000 euros por la publicación
de las imágenes que develaron el
romance en enero.
FAMA
La Plata, domingo 20 de abril de 2014
La nieta de Grace Kelly
¿la nueva princesa de los medios?
H
ace 23 años, el príncipe Alberto
de Mónaco jugó un partido de
tenis en Mónaco que no olvidará
jamás. Allí conoció a Tamara Rotolo, una
camarera americana que intentaba olvidar
su divorcio haciendo un viaje con amigas.
Dos semanas fueron suficientes para
engendrar a Jazmine Grace Grimaldi
Rotolo (22), a la que el príncipe
monegasco no reconoció como
descendiente hasta julio de 2006.
Se la bautizó de segundo nombre
como Jazmin Grace, en recuerdo a su
abuela fallecida, Grace Kelly.
Hace tres años se graduó de
secundaria en Los Ángeles, donde residía
con su madre. Dicen que lleva el apellido
con orgullo y que mantiene una estrecha
relación con su padre. Se la ha incluido en
el testamento como heredera, pero no
está en la línea de sucesión al trono.
La muchacha fue toda su vida muy
discreta, al igual que
su madre, aunque
llegó a desfilar en
2007 para el
diseñador Lloyd Klein.
Ahora estudia en la
Universidad de
Fordham, en Nueva
York, un centro
regentado por los
Jesuitas. Dicen que es
una de sus alumnas más
excelentes.
Sin embargo, ahora
se deja llevar por el
ambiente social de la
lo, la mamá
Tamara Roto
Gran Manzana y se
n
o
t
p
U
e
t
a
K n actor durante
hiere a u ión de una
la filmac e sexo
escena d
mostró en el estreno del filme “El
último Joe” la semana pasada en el
Landmark Sunshine Cinema de
Nueva York, donde coincidió con
estrellas como Nicolás Cage y Olivia
Palermo. ¿Estamos ante el
nacimiento de una nueva princesita y
nuevo fetiche de los paparazzis? El
tiempo lo dirá.
Alberto junto a la ex nadadora
sudafricana Charlene de Mónaco, su
esposa En 2010 se casó con el
monarca, ya padre de Grace
Grimaldi Rotolo. Alberto antes había
sido padre de un muchacho.
Alberto en su infancia,
junto a su madre, antes de
convertirse en un picaflor
El actor Nikolaj Coster-Waldau, quien protagoniza junto a
la supermodelo Kate Upton “The Other Women”, contó que
ella lo lastimó sin querer durante una escena de sexo
desenfrenado.
Según el relato
del “pobre hombre”,
sucedió en
momentos en los
que ella debía
pegarle con un
látigo. Al parecer, a
Kate se le fue la
mano y le dejó
marcas importantes.
No estaba en los
planes del director
lograr una escena
tan real. Aunque,
así como se filmó
quedó impresa.
Habrá que
esperar al estreno
Nikolaj Coster, muy afectado
para verlo.
Suplemento semanal del diario HOY / tiempos
5
FAMA
La Plata, domingo 20 de abril de 2014
Las chicas
de Gonzalo,
siempre difíciles
Lucía Saravia, la joven
modelo uruguaya,
hermana de la también
modelo Vitto Saravia,
cobró protagonismo
mediático en nuestro
país luego de que
trascendiera la noticia
de su relación
amorosa con Gonzalo
Valenzuela, ex de
Juanita Viale.
Según cuenta la
prensa, la muchacha
se comporta con los
periodistas con
reacciones bastante
similares a las que tiene
Juanita Viale
Juana
Viale
cuando se enfrenta
a la prensa, es
decir, la misma actitud que tiene el
actor chileno.
“No voy a hablar de mi vida privada.
Nada es real, todo es ficción. No me
interesa hacer mi vida privada pública hoy
en día”, aseguró ella, mostrando además
un perfil completamente diferente al de
su hermana Victoria, ex novia de Diego
Forlán y de Pablo Mouche, y ex
columnista de Intratables.
Lucía Saravia, actual novia de Valenzuela
y hermana de Vitto
De entrecasa, íntima, con su
pijama y su ropa interior, María
Eugenia “China” Suárez despliega
toda su belleza.
La actriz y modelo protagoniza
la campaña para la última
colección otoño - invierno de
Sweet Lady, y deja ver sus
curvas y facciones perfectas.
A los 22 años la “China”
luce radiante y relajada. Los
hombres “mueren” por ella y
las chicas imitan su look. En
cada trabajo, su pequeña hija
Rufina, de 8 meses, la
acompaña .
Si bien se la vinculó con el
Chino Darin y actualmente la
relacionan con el actor Coraje
Avalos, ella no desmiente ni
afirma nada y se prepara para
volver a la actuación en la
Eugenia Tobal
6 tiempos / Suplemento semanal del diario HOY
¿Comienza la
temporada
de videos
hot 2014?
El 2014 estuvo plagado de
imágenes. Primero apareció Camus
Hacker, quien distrajo nuestra
atención por una semana con sus
presuntos hackeos y recolecciones de
imágenes hot de famosas argentinos.
Ahora, según dicen, comienza una
nueva temporada de videos, pero
internacionales.
Un video sexual de Demi Lovato
en la cama con su novio Wilmer
Valderrama puede ser difundido en
La China,
con trabajo, hijo
y novio
nuevo
nueva novela de Telefé, “Camino al amor”, donde
interpretará a Pía, una chica millonaria que será pareja
de Vitto, personaje al cual dará vida Mariano
Martínez.
La ex de Nicolás Cabré, con quien el
actorcito romanceó tras abandonar a su
esposa Eugenia Tobal, dice que está
en su mejor momento: “Toda la
vida quise ser mamá joven y se
me cumplió. No
me arrepiento
de nada de lo
que hice en mi
vida”.
“Me hubiera
encantado lograr la
familia unida, pero si no
se puede, no se puede.
Lo que tengo clarísimo es
que volvería a elegir a
Nico como el padre de
mi hija. Este amor me
dio lo mejor que
tengo: Rufina“,
Coraje Avalos,
concluyó.
su actual pareja
Cabré, el
padre de
su hija
Internet en
cualquier
momento, y
eso tiene a
la actriz y
cantante muy preocupada.
Las autoridades siguen
investigando quien filtró las imágenes
sexuales de la artista en la web, y
una fuente cercana a Lovato afirma
que ella teme que lo peor todavía
esté por venir.
FAMA
La Plata, domingo 20 de abril de 2014
La restauradora del Eccehomo participará en un videoclip
C
ecilia Giménez, la restauradora
del Eccehomo de Borja
(Zaragoza), obra que adquirió
fama internacional tras sus
“retoques”, participará en un videoclip
del cantante y compositor aragonés
Ángel Petisme, que recientemente ha
sacado una canción inspirada en la obra
Angel Petisme, todo un oportunista
de la pintora. El disco de Petisme,
titulado El ministerio de la felicidad, es
una mezcla de canciones sentimentales
acerca de sus experiencias de adopción y
paternidad y de temas de denuncia
social, e incluye una composición
inspirada en Cecilia en la que el
Eccehomo se dirige a su restauradora
para darle las gracias, ha explicado el
cantante en una entrevista. En la
canción, el eccehomo agradece a Cecilia
el detalle de haberle restaurado, porque
estaba "abandonado, alejado de la
mano de Dios y cascarillándose",
temática que se trasladará al vídeo
musical, en el que Cecilia ya ha
Petisme (Calatayud, Zaragoza,
aceptado participar.
1961) ha afirmado que los retoques
El Eccehomo de Borja es una
a la conocida pintura le recuerdan
pequeña pintura mural, del autor
a un acto de amor, ya que, según
Elías García Martínez, que está desde
el músico, en algunas ocasiones es
hace décadas en un pared del
así: "A veces te sientes como el
Santuario de La Misericordia de esa
Eccehomo original y de repente
localidad de 4.000 habitantes, una
aparece alguien y te restaura.Lo
obra que había pasado desapercibida
Cecilia Giménez, célebre por su fallida restauración
importante es el gesto generoso de
pero que adquirió relevancia mundial
tras el intento de restauración de esta
cuando se disponía a concluirla no pudo quien lo ha hecho y no el resultado, a
veces el amor también sale rana",
pintora, que no llegó a acabar su obra.
hacerlo por la trascendencia que
explicó el artista.
La autora había empezado su trabajo y
adquirió el resultado de su restauración.
Tanto critican a Arjona, pero…
Bajo el fuerte sol de la costa
centroamericana, Ricardo Arjona colocó
la primera piedra de la segunda escuela
de su Fundación “Adentro” en la villa El
Porvenir, del municipio de Alotenango,
Sacatepéquez, a 60 kilómetros al sur de
la ciudad de Guatemala.
La escuela está destinada a la
música y expresión artística de los
niños y llevará el nombre de
Enrique Castillo Monje, uno de
los fundadores del Consorcio
CBC, un grupo que aglutina a
varias embotelladoras de
gaseosas de Guatemala. Los
empresarios de ese negocio
millonario se unieron al
pedido de caridad que el
cantautor hizo en enero
pasado, pidiendo aportes para
invertir en la educación de su
país.
Arjona agradeció el aporte
y dijo que este es el inicio
de muchos proyectos
más.
"La idea final
era, sin lugar a
dudas,
conseguir
cómplices",
expresó el
artista. "Esta
es la primera
escuela
porque el
primer
cómplice fue Pepsi cola. Ojalá que la
semilla contagie a la iniciativa privada
del país y cualquier entidad internacional
que quiera apegarse y dar justo en el
blanco de los problemas de cualquier
país".
El Porvenir es una
comunidad pobre
donde la mayoría de
las 350 familias
locales viven de la
agricultura, no
cuentan con rutas
asfaltadas,
drenajes ni
agua potable.
Jordan Belfort
El verdadero “Lobo de Wall Street”
contra Leonardo Di Caprio
Jordan Belfort, el bróker de la bolsa
en el que está inspirada la película El
lobo de Wall Street, se encuentra
molesto con el actor Leonardo DiCaprio.
La prensa norteamericana asegura que
"Belfort siente que Leo lo ha usado
para hacer dinero con su película". Y
es que según parece, la relación
entre el actor y el corredor de bolsa
ya no es la misma que hace unos
meses, cuando preparaban juntos
el papel principal de la película.
Belfort se encontraba cenando
hace dos semanas con dos
productores de la película en
un lujoso hotel de Beverly
Hills, cuando, muy molesto
por la situación, dijo que Leo
le había prometido ayudarle en su
carrera cinematográfica. El verdadero
lobo de Wall Street, decepcionado con el
comportamiento de Dicaprio afirmó "he
pasado incontables horas con Leo,
ayudándole con el papel, y él por mí no
ha hecho absolutamente nada".
Belfort se siente utilizado por el
actor e incluso ha llegado a decir que, el
que fue el protagonista de Titanic, ya no
responde a sus llamadas. La cinta, que
recaudó más de 400 millones de dólares
en todo el mundo, ha sido aclamada por
la crítica y contó con cinco
nominaciones a los Oscar aunque
finalmente se fue con las manos vacías
en la gala celebrada el 2 de marzo en
Los Ángeles.
Suplemento semanal del diario HOY / tiempos
7
MODA
La Plata, domingo 20 de abril de 2014
La Plata Moda difusión
L
a XVII edición de
La Plata Moda
difusión, nuestra
Semana de la moda platense,
tuvo lugar el pasado fin de
semana en el Centro
Cultural Islas Malvinas.
Allí presentaron las nuevas
colecciones para la
temporada otoño - invierno
más de veinte diseñadores
y marcas, que
compartieron pasarela con
diferentes espectáculos.
El evento tuvo la atenta
organización de Francy
Lezcano, directora de la
agencia de modelos que
lleva su nombre, y Horacio
Alvarez, director del Centro
Cultural. Se donó un
porcentaje de las entradas a
Apas (Asociación de
Padres y Amigos del niño
Sordo e hipoacusico).
Francy Lezcano,
directora de la
agencia de
modelos del
desfile, junto a
José Zárate,
conductor del
evento
Modelos en la previa de la pasarela del desfile de la diseñadora Catalina Del Castillo
8 tiempos / Suplemento semanal del diario HOY
Las transparencias siguen siendo una tendencia reinante
C MYK
LO ULTIMO
MODA
La Plata, domingo 20 de abril de 2014
Hemisferio norte: tres tendencias
Funky Offish
La palabra funky se utilizo
originalmente en los años 50
para describir un determinado
estilo de jazz, propio de la
cultura negra.
Etimológicamente, funk deriva
de la palabra “pánico”, en
referencia a los temibles
lugares donde se tocaba esta
peculiar música en sus inicios.
Por ello es que se entiende
que el estilo es un poco
escandaloso.
Pero no es lo mismo funky
que funky offish. El nuevo estilo
guarda la provocación pero le agrega elegancia, sin llegar
a lo formal.
Se traduce en prendas urbanas, deportivas, holgadas,
con combinaciones estrafalarias, en las que usar vestidos
y pantalones al mismo tiempo está aceptado.
Pixie Geldof, modelo creadora del nuevo término,
asegura que el funky offish es “una forma de vida, antes
que una moda”. Para graficarlo, inunda sus cuentas en
redes sociales con ejemplos noventosos, en tre los que
abundan imágenes de la película Clueless y de niñas bien
usando ajuares y accesorios ligados al rap.
Ratchet
El episodio de la famosa cantante
blanca Miley Cyrus bailando twerking, un
baile de origen negro, no fue sino la punta
del iceberg de las mofas a las jóvenes de
barrios bajos neoyorquinos. Pero para su
sorpresa, sus movimientos se sumaron al
tren de los blancos que visten como negros.
Cuando se empezó a cuestionar si Miley
tenía derecho a adoptar la estética de una
forma de vida que desconocía, las maneras
de las jóvenes de Harlem y el Bronx ya
estaban instaladas en la moda. ¿Qué significa
toda esta moda afroamericana usada por
blancos, a la que se llama “ratchet” (y que ya
llegó a nuestro país)?
Hoy las tiendas de lujo de EE.UU. se llenan de camperas de cuero
rockeras, aros con piedras ostentosas, cadenas doradas, zapatillas de
colores estridentes y complementos con una palabra impresa: Ratchet. La
palabra se interpreta de varias formas, pero quizá el concepto más
acertado sea definirla como ”diva del ghetto”.
En la moda se traduce a remeras grandes,
de equipos de básquet, pañuelos atados en la
cabeza, aros y anteojos gigantes y mucha,
mucha bijouterie dorada de fantasía.
Normcore
Hace más de una década
que el escritor de ciencia
ficción William Gibson pintó la
primera imagen del aspecto
que se ha convertido en el
símbolo de la estética
normcore. En su novela,
Reconocimiento de Patrones ,
Gibson describe a una
muchacha “logo fóbica”, su
protagonista, llamada Cayce
Pollard, que vestía : "Una
camiseta negra de niño, un
sweater fino con cuello escote
en V que se vendía de a media
docena a las escuelas de Nueva Inglaterra, y un
par de pantalones negros. Con cada una de sus
marcas retiradas
cuidadosamente ". Un look,
sin duda, para nada
llamativo. Fue esta imagen,
de un estilo meticulosamente
funcional, la que inspiró a la
agencia de tendencias
noeoyorquina “K-Hole” para
acuñar el término en octubre
del año pasado. "El Normcore
no quiere la libertad de
convertirse en alguien",
anunciaron. "Se aleja de la
frialdad que se basa en la
diferencia. Y construye una
post-autenticidad que opta por la igualdad"
explican. El normcore se define como un
anti-estilo : "Hay un agotamiento por tratar de
parecer diferentes". Asi surge una moda rápida y
sencilla que deja de lado las formas
inconformistas, exóticas o que hagan notar
cualquier estilo definido. Ideal para los que odian
a los que se esfuerzan por destacarse, todo un
tema en cuestión de moda.
En términos de moda, normcore es diseño
sin detalles, anónimo. Es un estilo apenas audible
que sugiere autoridad arraigada y confianza
interior. Lo opuesto a los cocodrilos, caballos de
polo y cuadrados de cuatro colores. “Para
nosotros, la razón por la que hay un cambio es
que ahora la crisis de ser especial es la crisis de
todo el mundo, debido a la Internet y la
globalización” explican los adeptos a la novedosa
y creciente tendencia.
Suplemento semanal del diario HOY / tiempos
9
LA CAJA DE PANDORA
La Plata, domingo 20 de abril de 2014
¿Qué tienen que ver
las bombas atómicas
y los bikinis?
La primera prenda
de dos piezas se
llamó “átomo”
debido a su
diminuto tamaño,
“el más pequeño
de la materia”
explicó
uando vemos pasear por la
playa a una chica en
bikini, lo último que se
nos viene a la cabeza es
una bomba atómica. O un átomo.
Sin embargo, el bikini está
íntimamente relacionado con esos
términos.
Desde 1946 a 1958, los
estadounidenses llevaron a cabo
ensayos con bombas atómicas en el
atolón de Bikini, en el océano
Pacífico. Y precisamente en 1946, el
diseñador francés Jacques Heim
C
Jaques Haim
Ursula
Andrews, la
primera chica
Bond, en bikini
diseñó un traje de baño de dos
piezas al que bautizó como
“átomo”. En realidad, el
nombre nada tenía que ver con
las bombas atómicas, sino con
que el átomo era la porción más
pequeña de materia, y aquella
pieza de ropa era realmente
pequeña.
Si hoy en día al bikini no le
llamamos átomo (lo cual sería
ciertamente divertido) es porque
otro modisto rival, Louis Reard,
sólo tres semanas más tarde que
Heim, lanzó al mercado su propia
colección de mallas de dos piezas.
Reard bautizó su ropa como
“bikini” porque aquella palabra
Mapa del atolón de Bik
ini
estaba de moda en todos los
titulares de prensa a raíz de las pruebas
nucleares del atolón .
Como las pruebas nucleares, la prenda
de ropa también generó mucha polémica por
lo escandalosa que resultaba. Pero entre 1950
y 1960, el bikini se fue imponiendo, sobre
todo a raíz de que Brigitte Bardot lo vistiera
para la película Y Dios creó a la mujer (1956).
En 1962, Ursula Andress emergió de las aguas
con un bikini en la primera película de
James Bond, James Bond contra el doctor No,
erigiéndose así como primera chica Bond.
Brigitte Bardot
terminó de
poner de moda
la prenda en
sus películas
10 tiempos / Suplemento semanal del diario HOY
C MYK
MARKETING
La Plata, domingo 20 de abril de 2014
George Lois
y su
versión
de
Hollywood,
Don Draper
El hombre detrás de Mad Men
La exitosa y multipremiada serie fue inspirada en un famoso publicista
que acaba de lanzar su “método” en un libro. Conozca algunos de los
secretos de uno de los hombres más influyentes de las últimas décadas
G
eorge Lois es uno de los creativos más
celebrados y controvertidos de
nuestro tiempo. De hecho, sin él, el
panorama publicitario mundial sería hoy
quizá bastante distinto del que conocemos.
Lois fue uno de los pioneros de la revolución
creativa que vivió la publicidad durante los
años 60 y en él se basa el personaje principal de
la exitosa serie Mad Men, Don Draper.
Desde que se estrenó en 2007, todo indica
que él y su agencia fueron la mayor referencia
de la historia de los publicistas de la calle
Madison (de esa palabra sale lo de Mad, que
además significa loco).
“El auténtico Don Draper” es también
quién más energía ha invertido en negar que
el personaje sea él. George Lois detesta la
serie. Lois, acaba de publicar en la editorial
Phaidon un libro donde lo aclara, llamado
Damn good advice for people with talent (que
en el mercado castellano mal se tituló “¡Que
buen consejo! Para gente con talento”). Y uno de
sus consejos bien podría ser “no actuar nunca
como Don Draper”.
“Todo el mundo insiste en que el
personaje está basado en mi carrera, pero
cualquiera que conozca mi trabajo y mi ética
sabe que no me parezco en nada a ninguno de
esos imbéciles sin talento”, asegura el creativo
publicitario a los 81 años, explicando que
“Mad Men no es más que un culebrón situado
en una glamourosa oficina poblada por
machistas del traje gris sin talento,
republicanos de camisa planchada, racistas
que se pasan el día manoseando a sus bien
peinadas secretarias, apurando martinis y
fumando hasta morir, ignorando todos los
movimientos revolucionarios de los 60”. Sus
tips para el mundo publicitario, que aquí
reproducimos, son buenos para la publicidad
como para la vida, y allí radica su
importancia…
innovador”, subraya Lois. “Los museos son
custodios de las epifanías y estas epifanías
entran en el sistema nervioso central y en los
recovecos de la mente”. Lois utilizó el cuadro
“El martirio de San Sebastián”, de Piero del
Pollaiuolo, para diseñar la mítica portada
protagonizada por Muhammad Ali en la
revista Esquire, en la que el boxeador era
retratado como blanco del gobierno
estadounidense.
Lo bueno, si breve,
dos veces bueno
Una idea simple convirtió a un canal en un
ícono. “Quiero mi MTV” gritaban los
espectadores por teléfono a los
cableoperadores
“Si el cliente tarda más de diez minutos
en hablarme sobre su negocio, no hay
ninguna gran idea”, asegura Lois. Fruto de su
amor por la brevedad, hizo la campaña “I
want my MTV” (¡Quiero mi MTV!), gracias a
la cual una pequeña cadena de televisión por
cable se convirtió en un gran canal
internacional. Además, el publicista asegura
que primero viene la palabra y después todo
lo demás. Lo más importante es “escribir la
idea” sin dejarse llevar por la inspiración
visual. Por eso, la palabra debe preceder a la
imagen. “Una gran campaña sólo puede
expresarse con palabras”, dice.
Andy Warhol en una de las más importantes
tapas de la revista Esquire
dicen, hay posibilidades de que digan algo
que prenda la mecha de una idea” explica.
Asi surgió su plan de poner al mismo nivel a
la por entonces nueva marca Tommy
Hilfiger, con otras tan importantes como
Ralph Lauren, Pierre Ellis y Calvin Klein.
“Ante el éxito de nuestra publicidad sobre la
marca, el señor Clavin Klein me cruzó en un
restaurante y me dijo enojado ¿Sabías que
me llevó 20 años posicionar a mi marca
donde está? Y le respondí, Idiota, por qué
tardaste 20 años si lo podías haber logrado en
20 días?”
Ir al museo
La clave está en escuchar
En 1962 el comisionado de carreteras de
Nueva York, Robert Moses, quería construir
una autopista entre una línea de casas de
veraneo. Opuesto a destruir un lugar tan
apacible, Lois hizo una campaña que llamó El
onceavo mandamiento. “Moises, no
construirás una autopista” rezaban las
pancartas en las que Dios hablaba a Moises
(Moses). Nunca se construyó.
Ir con los tiempos y
confiar en el instinto
George Lois hoy,
a sus 81 años
En 1985 apareció una publicidad en los
principales centros urbanos de EE.UU. que
invitaba al público completar con nombres.
“Los 4 diseñadores de ropa masculina más
importantes son..” decía el anuncio en el que
fácilmente se podía situar a Ralph Lauren,
Perry Ellis y Calvin Klein ¿Pero quién era
T---- H-------? Se trataba de Tommy Hilfiger,
una nueva estrella en el mapa que gracias a
este anuncio se ponía a su altura
La pasión de Muhammad Ali, fue inspirada en
El martirio de San Sebastián, óleo de Pietro
Perugino (1448-1523)
“Cuando las personas te hablan sobre
sus negocios y permanecés atento a lo que
“Cuando quieres hacer algo innovador,
tienes que conocer lo que fue antes
En el negocio de la publicidad, hay que
tener las orejas muy abiertas para captar
tendencias, explica Lois. “Las agencias de
publicidad hacen todo tipo de
investigaciones de mercado para saber lo
que quiere la gente en lugar de crear las
cosas que ellas quieren. Si hacés algo y lo
entendés, el resto del mundo también lo
entenderá. Confía en tus propios instintos,
en tu propio intelecto y en tu propio
sentido del humor”, señala.
Suplemento semanal del diario HOY / tiempos
11
PSICO
La Plata, domingo 20 de abril de 2014
Cómo convertirse en la persona
más estresada del mundo
Ofrecemos algunos consejos para convertiré en el ser más irritable,
angustiado y nervioso que hayas conocido
E
n estos tiempos, ser una
persona tranquila y en paz es
una rareza. Así que si querés
pertenecer a la mayoría y
alinearte con el grueso de la población y
sentirte parte del mundo “normal”,
envuelto en estrés y apuros, seguí los
siguientes consejos.
y, si podés, revisá Facebook una y otra
veces mientras estás echado. Sobra
repetir los numerosos estudios que
muestran que la falta de ejercicio puede
acarrear problemas físicos y psicológicos.
Moverte libera químicos positivos en tu
cerebro, lo cual mejora tu estado de
ánimo y tus funciones cognitivas en
general.
convivimos con gente cuyos ritmos
cardiacos y respiratorios van muy rápido,
tendemos a mimetizarnos. Retirate de
personas así lo más que puedas.
Sacrificá tu pasión
por tu salario
Permanecé conectado
las 24 hs, todos los días
Si querés el mejor atajo hacia el
estrés, tratá de pasar el mayor tiempo
posible con tus dispositivos electrónicos
cerca tuyo. Hay evidencia científica que
avala este tipo de locura. De acuerdo a
un estudio de University of Southern
California Marshall School of Business,
para el 2015 la persona promedio pasará
casi 16 horas al día pegado a la media
digital. La ya famosa “angustia digital”,
aunada a la “soledad de usuario” debería
ser suficiente para convencernos de que
pasar la vida conectados es una de las
fuentes más confiables de estrés.
Contené tus problemas
Nada hace que nuestros sentimientos
incómodos y dolorosos se queden más
tiempo como evadir lo que te está
afligiendo. Al no reaccionar y buscar
alternativas, estás permitiendo que el
estrés se absorba hasta tus huesos. Si
suprimís tus ganas de llorar o no abordas
el problema que te está estresando,
podrías estar lastimando tu salud física y
mental.
Sé un
sedentario
absoluto
Si querés
mantener el
estrés en su lugar,
sé estacionario. No
te muevas de un sillón
El dinero siempre ayuda,
pero también ayuda a que
confundamos la felicidad con
otra cosa. Si realmente querés
vivir en el esmog del estrés,
pensá en el dinero como
un fin en sí mismo y no como un
medio. Pensar constantemente en
que no te va a alcanzar para comprar
algo o para pagar alguna cuenta es un
ingreso directo de angustia. Intentá pensar
que podés ser muy feliz con pocas cosas y
no cambies tus experiencias por la
comodidad.
Sé un
perfeccionista banal
Los perfeccionistas banales quieren
tener todo en el lugar exacto y este
impulso puede llevar a un estilo de vida
estresante. Quizá estén procrastinando
una tarea porque esperan el momento en
que todos los elementos estén justo donde
ellos quieren que estén, o quizá están más
preocupados en proyectar una imagen
que en vivir la vida… Lo cierto es que en
cualquiera de sus manifestaciones, el
perfeccionismo es un drenaje mental. Así
que si querés vivir sin experiencias
significativas, dedícate al perfeccionismo
banal y estarás del otro lado.
Sobreanalizá todo
Sobreanalizar las cosas es una
tendencia muy humana para tratar de
entender una situación. El problema
es que el sobreanálisis es parálisis.
No hacemos nada al respecto y
sólo saboteamos nuestro
bienestar psicológico. Cuando
la mente se satura se convierte
en un caos que no nos deja
movernos ni hacia adelante ni
hacia atrás. Dejá de pensar tanto
y hacé algo al respecto.
12 tiempos / Suplemento semanal del diario HOY
Creete el dicho:
“Dormiré
cuando
esté muerto”
Comprá
todo
lo que
puedas
Consentirte
con un poco de
compras
caprichosas es una
de las aclamadas y practicadas formas de
no resolver absolutamente nada. De
acuerdo con un pequeño estudio llevado a
cabo en la Universidad de Michigan, los
participantes que catalogaron como
materialistas en el estudio tuvieron mucho
más tendencia a experimentar síntomas de
estrés post-traumático y más
probabilidades de hacer compras
compulsivas. Los investigadores también
encontraron que el materialismo
intensifica los efectos del estrés.
Aliméntate del estrés
de otras personas
¿Tu amigo está estresado? La mejor
manera de incrementar tus niveles de
estrés es permitirte a vos mismo dejarte
llevar por sus problemas. Si estás tratando
de ser un buen amigo al incluirte en los
problemas del otro, estás tomado parte
voluntaria en el estrés de segunda mano.
Lo mismo sucede cuando pasas mucho
tiempo alrededor de alguien neurótico o
muy estresado. Los humanos tendemos a
imitar lo que tenemos enfrente, y si
Si no dormís lo
suficiente lograrás ser
una persona
realmente irritable y
voluble. La privación
del sueño no nos
permite lidiar con nuestros
problemas. Se vuelven mucho más
grandes que nosotros. Esta es
seguramente la causa principal de estrés
inmanejable. Así que tratá de no dormir si
querés quedarte preso de tus
circunstancias.
Hacé caso omiso
de tus finanzas
De acuerdo a una investigación
liderada por el economista Sendhil
Mullainathan, el estrés financiero incluso
puede causar disminución de coeficiente
intelectual. Tratá de pagar tus impuestos a
tiempo, tus deudas de crédito lo más
rápido que puedas, aunque tengas que
sacrificar algunos pesos de uso personal.
Dejar las deudas financieras para después
es una fuente constante y punzante de
estrés prolongado.
CULTURA LOCAL
La Plata, domingo 20 de abril de 2014
El folclore platense, según sus referentes
n abanico variado de opciones se despliega
en territorio platense para disfrutar de este
género popular. Así, desde peñas hasta
festivales tienen como protagonistas a
intérpretes y espectadores jóvenes, muchos de los
cuales se trasladan desde el interior del país a la
ciudad para estudiar en la Universidad. En franco
crecimiento, esta movida cultural suscita cantores
y grupos que aportan nuevos sonidos a un estilo en
constante renovación.
A más de 50 años de lo que se denominó el
U
“boom del folclore”, como género principal de la
música popular nacional junto al tango, en La Plata
se puede observar una variada actividad cultural
del estilo. De este modo, en sus epicentros, donde se
puede bailar y escuchar melodías tradicionales, se
le suman solistas, grupos, escuelas formativas,
ballets, academias y festivales con amplia
convocatoria.
El circuito platense recobra una importancia
crucial al valorar las raíces culturales autóctonas,
dotándolas hoy de nuevas estéticas y significados.
Si el folclore (o folklore, en inglés, folk: pueblo y
lore: saber) suele definirse como el conjunto de usos
y costumbres de un pueblo que se transmite de
generación en generación y por diferentes medios,
habrá que leer en clave todas estas expresiones que
hablan de quiénes somos y hacia dónde vamos.
En esta nota, Tiempos hace un repaso de peñas,
solistas, bandas y festivales que afloran en la
ciudad, dando cuenta de un crecimiento sostenido
de propuestas artísticas folclóricas en tiempos
posmodernos.
En primera persona
Para Luis Salamanca, conocido
músico de instrumentos de viento y
creador de la Casa de Cultura y Peña La
Salamanca de La Plata, el folclore local
“se encuentra, al igual que a nivel
nacional, en un proceso de renovación
constante pero superficial”. Desde su
óptica “falta avanzar en los contenidos y
entenderlo no sólo como una
manifestación artística, como cantar y
bailar, porque es más que eso” aunque
destacó que “algunos se incorporan
desde ahí”.
En este sentido, agregó: “El folclore
es una identidad formadora de valores,
como la pertenencia territorial. Es la
cultura misma de los pueblos. Si ha
crecido es por su trabajo autónomo”.
Mientras que Pablo Liciaga, profesor
de la Escuela de Danzas Tradicionales
José Hernández y vicepresidente del
Fortín Tradición Argentina Teófilo Olmos,
señaló: “Veo que el folclore platense,
tanto la danza como lo musical, creció
mucho y cada vez son más los jóvenes
que se interesan por aprender nuestros
amplios ritmos y gracias a los artistas
jóvenes, como Abel Pintos, Soledad
Pastorutti, Raly Barrionuevo y Bruno
Arias, entre tantos otros, mucha
juventud escucha más folclore y eso es
algo muy positivo para las generaciones
futuras.
Un recorrido por las peñas
En La Plata hay un variado repertorio
de peñas que se fue gestando en
diferentes espacios tales como pubs,
casas, clubes y centros culturales. El valor
de sus entradas es “accesible” e incluye
siempre un show. Si algo las caracteriza es
que son lugares de encuentro entre
intérpretes populares y públicos, donde
además de bailar y escuchar melodías
nativas se puede disfrutar de comidas
típicas.
Hay peñas que son fijas, otras que se
hacen
esporádicamente y
algunas son
organizadas por
grupos folclóricos.
Por lo general, se
trata de proyectos
autogestionados que
durante la semana se
abren a la comunidad
ofreciendo talleres de
danzas tradicionales,
clases de
instrumentos
autóctonos como guitarra y
bombo, entre distintas
disciplinas. Asimismo, en
ellas se puede divisar la
unión de generaciones
jóvenes y adultas,
constituyendo situaciones
únicas en las que se
socializan todas las
edades.
Una de las peñas que
más llama la atención por
>>Continúa en página 14
Suplemento semanal del diario HOY / tiempos
13
CULTURA LOCAL
La Plata, domingo 20 de abril de 2014
Escuela Superior Provincial
de Danzas Tradicionales
Argentinas José Hernández
L
a Escuela de Danzas Tradicionales
Argentinas "José Hernández", fundada
en la ciudad de La Plata en 1948, es un
Instituto Superior de Arte con Formación
Docente y Técnico Artístico Profesional en
Folclore, dependiente de la Dirección de
Educación Artística de la Dirección General
de Cultura y Educación de la Provincia de
Buenos Aires.
Desde sus inicios, su oferta académica
incluyó las carreras de Tecnicaturas,
Magisterios y Profesorados de Arte en
Danza Folclórica con Titulación Oficial y
Nacional, que habilita a sus graduados
para desempeñarse como docente en
todos los niveles de la enseñanza, en el
ámbito de todo el país. Uno de sus
proyectos anuales más importante es el
Congreso Internacional de Danza
Folclórica, primero en la República
Argentina, convocando a los más
destacados investigadores y artistas de
la disciplina.
Se viene la 6ta edición del
Festival Internacional Folclore
Buenos Aires (FIFBA)
Organizado por el Instituto Cultural
de la provincia de Buenos Aires, el
encuentro propone conciertos nacionales
e internacionales,
baile, sonidos
ancestrales y
digitales, leyendas,
vanguardia, raíz y
los tesoros
escondidos de
América Latina.
Habitualmente, el FIFBA se lleva a
cabo durante tres días del mes de octubre
en el Paseo del Bosque de la ciudad de La
Plata. El año pasado contó con alrededor
de 50 shows gratuitos y la presencia de
más de 180 mil espectadores.
>>Viene de página 13
irrumpir en el espacio público, es la que se
lleva a cabo todos los domingos en Plaza
Italia, 7 y 44, en el marco de la histórica
feria de artesanos. Allí participan grupos
folclóricos y la gente se suma de forma
espontánea a bailar o simplemente se
queda contemplando la puesta en escena.
Otra muy importante es la que
realizan los músicos del grupo La
Cincha, todos los últimos sábados de
cada mes en el Club Brandsen, ubicado en
calle 60 entre 23 y 24, donde
habitualmente actúan los anfitriones junto
a cantores invitados.
Cabe subrayar que una de las peñas
por excelencia es la de la Casa de Cultura
y Peña La Salamanca,
fundada por el jujeño Luis
Salamaca. La misma, si
bien tuvo algunas
interrupciones de acuerdo
“a los avatares del país”,
está emplazada en la
ciudad desde la década del
90. Actualmente, se sitúa
en la esquina de 10 y 60 y
está abierta anualmente de
jueves a sábados.
También se suma a
esta lista de opciones La
14 tiempos / Suplemento semanal del diario HOY
Tapera peña y bar que se da cita todos
los jueves, en 49 entre 6 y 7, con diversos
espectáculos en vivo. A su vez, en el
centro cultural La Casa de La Trova,
diagonal 79 y 57, y en La Mattera, 46
entre 4 y 5, se efectúan este tipo de
eventos los fines de semana.
Por su parte, en el Centro Social y
Cultural Olga Vázquez, suelen
desarrollarse asiduamente encuentros de
folklore, con peña de danzas y música, en
su casa de 60 entre 10 y 11.
CULTURA LOCAL
La Plata, domingo 20 de abril de 2014
Los jóvenes afianzan el folclore de la ciudad
L
a Plata aloja a múltiples
bandas, músicos y
compositores jóvenes que
revitalizan con sus cantos y
acordes la tradición
folclórica argentina.
Algunos son platenses y
otros adoptados por la
ciudad, muchos oriundos de
los más remotos puntos del
país. Protagonistas de las
noches de peña, se
presentan en festivales,
hacen giras y suelen actuar
en los escenarios
nacionales más
importantes junto
a artistas de
renombre
Milena
Salamanca
integrado por dos músicos platenses y
un bisnieto del recopilador y compositor
santiagueño Andrés Chazarreta.
Sus miembros, Benjamín Molina
Chazarreta (Violín), Emanuel Lazarte
(Guitarra y Voz), Pedro Pinceti (Flauta
Traversa), Carlos Palermo (Bajo) Pablo
Vignati (Batería y Voz), son todos
jóvenes estudiantes de la carrera de
música de la UNLP.
Lo que quedó de anoche: Es un
trío folklórico platense, creado a
principios de 2009, compuesto por Juan
Manuel Eberto y Martín Barra, en
guitarras y voces, y Nicolás Marchesotti
como responsable de la percusión.
La Cincha: Este grupo se constituyó
en la Ciudad de City Bell, a
fines del año 2005. Desde
entonces, viene
presentándose en escenarios
de distintas provincias como
Córdoba, Santiago del
Estero, Tucumán y Buenos
Aires. También ha actuado
en peñas de Capital Federal
y alrededores.
Sus integrantes son:
Andrés Martínez (Voz),
Santiago Novatti (Voz),
Mauro Botes (Teclados),
Alejandro Marchesotti
(Percusión), Pablo Santillán
(Guitarra y voz) y Daniel
Barbusano (Bajo Eléctrico).
La Cincha
E
ntre los solistas de la
región se distinguen: Javi
Caminos, Sebastián Cayre,
Yoli Campos, Magalí
Juárez, Paloma Massei
Farina, Pato Molina,
Fernando Rossini, Fran
Lanfré, Alejandra
Rodríguez, Gabriela
Fernández, Fiorella Ayllón
y Milena Salamanca, entre
una creciente lista.
El grupo Lo
que quedó
de anoche
Ritmos
autóctonos en el
Olga Vázquez
investigación musical propia.
Grupos folclóricos
Con respecto a los grupos folclóricos
locales se destacan “Los Chaza”, “Lo
que quedó de anoche”, “La Cincha”,
“Los Colorados”, “Lumbre”, “La
Chura”, “La Típica Santiagueña” y
“Los Hermanos Herrera”, entre otros.
Javi Caminos (1984) es un joven
cantautor que nació en la
ciudad de Berisso. En la
actualidad, actúa y
comparte junto a grandes
artistas del país -como
León Gieco, Soledad
Pastorutti, Mercedes Sosa y
Víctor Heredia- los
escenarios de más alto
nivel. Realiza giras por el
interior de forma
constante. En su nuevo
material “Sonidos de
Ciudad”, consigue reflejar
con sencillez e ilustración
los paisajes urbanos y
autóctonos, a partir de una
Milena Salamanca (1993) nació y
vive en La Plata. Pertenece a una familia
hermanada con la música popular. Ganó
en enero de 2012 el Pre-Cosquín en la
categoría solista vocal femenina como
miembro de la delegación de Alejandro
Korn. Gracias a ese logro, subió al
escenario Atahualpa Yupanqui y fue
elegida revelación. Ovacionada ante más
de 14 mil personas, se lució con dos
temas: el vals "Esperando a mi madre",
de Jorge Viñas y Suma Paz; y la canción
"El surco", de Chabuca Granda.
Los Chaza: Es un grupo folclórico
formado en la ciudad de La Plata,
Los Colorados
Interpretan canciones del
repertorio popular tradicional y
contemporáneo de autores como
Eduardo Falú, Jaime Dávalos y Alfredo
Zitarrosa. La interpretación se
caracteriza por un estilo tradicional,
con guitarras criollas, bombo y voces
claras.
Los
Chaza
Los Colorados
Suplemento semanal del diario HOY / tiempos
15
NOTA DE TAPA
La Plata, domingo 20 de abril de 2014
El misterio de los
Universos Paralelos
Mientras la física sigue
sin dar respuesta
a diferentes
comportamientos
atómicos, nuevos
descubrimientos realizados
por el telescopio europeo
El estudio del universo ha llevado a la comunidad científica al debate de la existencia de Planck refuerzan la idea de
planos o realidades paralelas. Numerosas teorías ya lo sugerían, pero la falta de pruebas
que existen otras
convertía al tema en una cuestión más cercana a la ciencia ficción que a la realidad. Pero
realidades equidistantes
desde hace algunos meses, todo ha cambiado…
a la nuestra
Primero debemos recordar algunos
datos crudos: nuestro universo tiene
una edad aproximada de 13.800
millones de años. El evento que dio
inicio a su existencia se denomina Big
Bang.
La novedad es que ha entrado en escena el “El flujo oscuro”. El telescopio
europeo Planck, lanzado al espacio en 2009, descubrió recientemente una serie de
anomalías gravitatorias que hacían que grandes cúmulos de galaxias se expandieran a
una velocidad mayor que la que expande el universo y hacia una región concreta del
límite de universo observable.
La fuerza que ocasiona estas
anomalías es conocida como el flujo
oscuro
Después de ello, el universo
comenzó a expandirse hasta llegar a su
condición actual, y continúa
haciéndolo. Dentro de él esta nuestro
planeta, nuestra galaxia y todas las
demás galaxias conocidas.
Pero ¿En qué consiste exactamente
el descubrimiento? Dada la complejidad
del tema, lo sintetizaremos con un
ejemplo...
Estas bolas, al caer, rodarían por el
suelo a una velocidad parecida y de
forma aleatoria, desordenada. Esto
seria lo normal. Y esto es lo que se
supone que esta pasando con la
expansión de las distintas galaxias, a
consecuencia de la expansión del
universo
Imaginémos que tenemos arriba de
la mesa una serie de bolitas de acero. Y
que por accidente se caen al suelo
16 tiempos / Suplemento semanal del diario HOY
Ahora imaginemos que esas bolitas
de acero no caen todas de forma igual
al suelo. Imaginemos que una parte de
ellas caen a más velocidad y se van
ordenadamente hacia una parte
concreta de ese suelo
Tras la sorpresa inicial, buscaríamos
la causa de tal fenómeno ¿Por qué van
hacia un sector puntual?
Y la causa más probable seria la
presencia de algún objeto magnético
en una zona de la casa. Esto mismo es
lo que ha descubierto el telescopio
Planck
NOTA DE TAPA
La Plata, domingo 20 de abril de 2014
Y eso es lo que esta pasando con la constelaciones de Vela y Centauro (al
extremo norte de nuestra Vía Láctea). Se mueven a mayor velocidad, a un punto
concreto en la zona de la constelación de Hidro.
Mapa virtual de nuestro Universo, con una anomalía en la zona de la
constelación de Hidro, que atrae a otras contelaciones hacia ella
Zona de atracción
Flechas: expansión
constante
Imagen completa del Universo conocido generada por el telescopio Planck
¿Pero qué causa
esta anomalía?
Sencillamente, algo esta tirando de
ellas. Lo más probable es que sea la
fuerza gravitatoria. Pero, ¿De dónde
viene? ¿De un universo paralelo? Si esto
es así, afirmar que estamos solos sería
mas complicado aun, ya que no
podemos ver que es lo que está “del
otro lado”.
Lo más apasionante empieza ahora:
Si se admite la existencia de universos paralelos, podríamos tener perfectamente mundos paralelos y realidades
paralelas.¿Mundos alternativos, en dónde Barcelona ganó la Copa del Rey, o planos paralelos y similares al nuestro, con otras
leyes físicas, desde donde se cuela la fuerza de gravedad que padecemos? La ciencia estudia las alternativas, suponiendo que la
segunda opción es más probable.
Entrada a agujero
de gusano
Salida de agujero
de gusano
Si esto es asi, ¿Habría
algún mecanismo que
podría unir estas
realidades? La respuesta
podría estar en la relación
con los agujeros negros,
cuyo poder gravitatorio es
tan grande que ninguna
particula material, ni
siquiera la luz, pueden
escapar de su influencia.
O en los agujeros de
gusano, atajos por donde
la materia entra de por
espacio, y sale por otro
Nuestro universo
Otro universo
Intentando descifrar las
incógnitas de la física
Imaginar una explicación para todo lo que hay en
el universo es el sueño que ha cautivado a los
científicos desde siempre. El universo en el que vivimos
parece no ser el único. Podría haber un número infinito
de universos, cada uno con sus propias leyes físicas.
Desde los años 20 los físicos han tratado de dar
sentido a un descubrimiento perturbador. Cuando
intentaron marcar con precisión la ubicación de exacta
de partículas atómicas como los electrones,
encontraron que era completamente imposible. No
tenían una única ubicación.
Las partículas tienen la posibilidad de estar en más
de un lugar a la vez.
Una explicación que brindan los defensores de las
teorías de los múltiples universos es que las partículas
no solo existen en nuestro universo. Parecen también
existir en otros universos entre los que se desplazan
rápidamente.
Suplemento semanal del diario HOY / tiempos
17
COSECHA LOCAL
La Plata, domingo 20 de abril de 2014
Proyectar y producir
al estilo Freak
E
l ciclo de cine Cinefreak es la cita
obligada que a diario tienen los
amantes del séptimo arte para disfrutar de las variadas y alternativas miradas
que aportan los actuales realizadores.
Jorge Gil, Roberto Mallo y Federico Tunelli,
amigos y cinéfilos apasionados, fantaseaban
con la idea de poder ver sus películas favoritas
en la pantalla grande. Motivados por tal deseo,
en 1995 consiguieron un viejo proyector Panasonic (de la época del mundial 78) y un auditorio húmedo cedido por la facultad de Bellas Artes. Desde aquella primera proyección
se cuentan cientas hasta la actualidad. El
viejo auditorio dio paso a la coqueta sala
del primer piso cita en el Pasaje Dardo Rocha. La programación ideal de los tres amigos se amplió notablemente conforme nuevas voces y criterios se sumaron al proyecto.
Así las funciones quincenales se hicieron
diarias.
Coka Kreiter es una estudiante avanzada
en la carrera de Comunicación Audiovisual
que integra el staff del Cinefreak desde hace 2
años. “En el momento en que comenzó el
Freak muchas películas no podían conseguirse, como por ejemplo Cabezaborradora
(Eraserhead) de David Lynch. No se tenía el
acceso al material que se tiene hoy día. Las
películas se rastreaban. El afortunado que las
tenía era porque un familiar o amigo había
viajado a Europa” relata. “Siempre se trató
de exhibir las películas que no llegaban a las
salas comerciales. Ése es el criterio de nuestra
selección”.
El ciclo les ofreció a muchos la posibilidad
de ver grandes clásicos del cine por primera
Ir al Cielo, producción
100% platense
Además de proyectar, el grupo Freak
materializa historias usando La Plata
como escenario
18 tiempos / Suplemento semanal del diario HOY
vez en pantalla grande, y a otros el reencuentro con grandes amores. “En una
retrospectiva del director Alain Resnais,
se presentó Hiroshima moun amour. Una
señora comentó cuán alegre se sentía por
ver nuevamente la película a cuyo estreno asistió” recuerda Coka. “El cine
genera esas emociones”.
La puerta del festival
El Cinefreak promovió dos grandes
proyectos: La organización anual del
Festival de cine Festifreak y la creación
de la productora de cine Festifreak produce. Este año el Festifreak, donde compiten tanto cortometrajes como largometrajes nacionales, cumple los 10 años. La
programación incluirá además una
muestra de películas internacionales, actividades especiales y espacios formativos.
La productora Festifreak produce, que
Coka integra en calidad de realizadora, realizó en 2009 una serie de cortos para estudian-
tes de cine y secundarios. En 2011 el guión de
Al cielo gana el concurso de guiones, encarando la productora la película. Al cielo, realizada enteramente en con actores de la ciudad,
recorrió
diversos
festivales
internacionales y fue vendida a la televisión
inglesa.
Los nuevas tecnologías y medios de entretenimiento que han surgido en las últimas décadas parecen atentar contra el que era uno
de los planes más esperado en la semana: ir
al Cine. Sin embargo continúa siendo uno de
los pocos lugares sagrados donde nos evadimos de la cotidianeidad bajo los efectos magnéticos de la enorme pantalla y el silencio
más encantador.
ARTE
La Plata, domingo 20 de abril de 2014
Las tres Gracias platenses
Nuestro zoológico alberga una escultura que nos conecta
con la mitología greco-romana y que originalmente fue concebida
por pedido del matrimonio Bonaparte
Detalle de la versión
original. Actualmente
la obra se exhibe en el
Museo Hermitage de
San Petesburgo
N
i la eventual exaltación de los
animales ó el murmullo
provocado por los visitantes,
logran distraer a las jóvenes de la
complicidad que mantienen. El zoológico
de la ciudad alberga una copia de las “Tres
Gracias”, escultura característica del
artista italiano Antonio Canova, adquirida
en 1911 e instalada en 1918. Símbolo de la
belleza propia de la juventud y la
fertilidad, las ninfas fueron encargadas
por Josefina Bonaparte, en uno de los
períodos más tristes de su vida e
integraron una de las colecciones de arte
Las Tres Gracias del zoológico platense
más ricas de todos los tiempos. Todo indica
que la ciudad la adquirió en 1911 y fue
colocada en el paseo recién en 1917, para el
décimo aniversario de su fundación. La
copia, como el original, sigue la
composición tradicional de la escena. Se
desconoce el nombre del realizador de la
reproducción.
Su llegada al predio es mérito del primer
director de la institución, el Dr. Alfredo
Plot, quien tuvo a su cargo la tarea de
delimitar los principales caminos
interiores y la distribución de los
ambientes. Las tareas iniciales de
emplazamiento
Psique reanimada fueron realizadas
por el beso del con la
amor, popular concurrencia de
escultura de Canova internos de un
hoy expuesta en el establecimiento
museo del Louvre penal que por
entonces estaba
ubicado en donde
hoy se encuentra
La Escuela
Nacional de
Educación
Técnica Nº1
“Albert
Thomas”. Cabe
destacar que
“don Alfredo” fue
el inspirador de
la idea de su
creación como un
ámbito capaz de
brindar
esparcimiento, instrucción, educación y
cultura general a la población. Estamos
hablando de tiempos lejanos, en los que
Hipólito Yrigoyen era presidente
Tradición
greco-romana
La tradición griega llamó a las
jóvenes, de menor a mayor, Áglaya
(“Belleza”), Eufrósine (“Júbilo”) y Talia
(“Floreciente”). Las Cárites o Gracias
encarnaban la belleza, el regocijo de la
naturaleza y la fertilidad. Se las ha
relacionado con el arte, el intelecto, la
inspiración en general y el placer. Solían
ser consideradas hijas de Zeus y la ninfa
del océano Eurínome, aunque su
ascendencia está en duda. Homero escribió
que integraban el séquito de Afrodita. Las
Cárites presidían las actividades lúdicas,
los banquetes y las celebraciones, y como
muestra de ello se las suele retratar
bailando. La mitología romana identificó a
las divinidades bajo los nombres de
Castitas, Pulchritude y Voluptas es decir la
virgen, la esposa y la amante. Así la tríada
latina representa tres arquetipos
diferentes de mujer.
encontró en Antonio Canova uno de sus
máximos exponentes. Lector apasionado,
su amplio conocimiento de la iconografía
clásica le permitió retirar los elementos
innecesarios para crear una pieza que
remitiera a la antigüedad pero que estaba
cubierta con nuevos significados. A
diferencia de las composiciones artísticas
anteriores (Sanzio, Rubens y Boticelli)
donde la ninfa central quedará de espaldas
al espectador y las restantes mirarán hacia
los extremos, el creador italiano colocará a
la figura central frente al espectador. Las
“Tres Gracias” no sólo se observan, sino
que además se abrazan y acarician. Los
cuerpos más gruesos propios de la
concepción barroca darán paso a una
silueta más esbelta.
>>Continúa en página 20
Antonio Canova,
escultor italiano
La inspiración
del autor
El neoclasicismo, tendencia estilística
que revalorizó la tradición artística grecoromana con un propósito moralizante,
Suplemento semanal del diario HOY / tiempos
19
ARTE
La Plata, domingo 20 de abril de 2014
Napoleón como
Marte pacificador
(1803-1806), obra
de Canova que sucitó
polémica por
materializar desnudo
al gobernante
>>Viene de página 19
La
fascinación
del
matrimonio
Bonaparte
La representación
en mármol del mito de la
“La Psique y Cupido”
conmovió
particularmente al
matrimonio Bonaparte.
Napoleón y Josefina no
dudaron en convocar al
artista, quien realizó
diversas obras para el
emperador y su círculo. El
innovador “Napoleón
como Marte pacificador”
no fue bien recibido por el
militar ni tampoco por la
crítica. La obra de tres
metros de altura
presentaba al francés
desnudo, considerado
pasar el resto de sus días.
La emperatriz sufrió el escarnio
público ante la falsa acusación de negarse
a darle un hijo a Napoleón. Las razones no
han podido ser determinadas pero es
posible que la mujer encontrara
dificultades para concebir a su edad.
Josefina acepta divorciarse para que
Napoleón pudiera casarse y tener el
heredero que tanto quería. Al año del
divorcio, en 1811 el militar contrae
matrimonio con la Archiduquesa María
Luisa de Austria, con la que
Trabajo de Canova
tuvo ese mismo año un hijo:
Paulina Bonaparte,
Napoleón II de Francia.
hermana menor de
Josefina antes de su
Napoleón, como
muerte encargó con
Venus
nostalgia “Las Tres
Gracias” a Canova. La obra
que esta dama de las artes
no llegó a conocer quedó
asociada paradójicamente a
su figura, siendo estas
ninfas el ícono de la
belleza, juventud y
fertilidad.
aceptable en personificaciones
mitológicas pero no para figuras públicas
vivas.
Del núcleo del emperador el artista
sintió predilección por Josefina con quien
mantuvo una relación amistosa tras su
divorcio. La dama de las artes se dedicó a
coleccionar obras y relacionarse con
algunos de los artistas más importantes
de su tiempo. Continuó viviendo en el
castillo de Malmaison, propiedad que el
matrimonio Bonaparte había elegido para
Otras Gracias de la historia
El mito fue retratado, desde épocas anteriores
a Cristo, de diferentes fórmas pictóricas y
escultóricas. Presentamos algunos de
los ejemplos
Las Gracias,
más recode Rafael
(1504 - 1505 )
nocidos
Museo Condé
Chantilli
mundialmente...
Las tres Gracias en
La Primavera.
Sandro Botticelli,
1477 - 1478.
Galería Uffizi,
Florencia
Las tres Gracias. Siglo II a.C.
Biblioteca Piccolomini, Siena
Las tres Gracias. Fresco pompeyano,
s. I d.C. Museo Arqueológico, Nápoles
20 tiempos / Suplemento semanal del diario HOY
Las tres
Gracias.
P.P. Rubens,
1636 - 1639.
Museo del
Prado,
Madrid
La Plata, domingo 20 de abril de 2014
CULTURA LOCAL
El palacio del poeta platense
Taza conmemorativa de
“Panchito”
Elogiado por la precocidad de su escritura
y su composición madura, el joven poeta
Francisco López Merino se destacó entre
los escritores de su tiempo. A pesar
de su corta y trágica vida, su legado es
admirado hasta el día de hoy
E
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Fuente: La
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Aires, 1925
l matrimonio López-Merino de
nacionalidad uruguaya tuvo 6
hijos. Francisco era el único varón.
En la gran casona que perteneció a la
familia ubicada en calle 49 núm 835,
popularmente conocida como “El palacio
Merino”, vivió una infancia alegre rodeado
por sus hermanas con quienes compartió el
gusto por la música y el teatro. Francisco
contaba sólo con 7 años al morir su padre,
el escribano Francisco Toribio López. Con el
correr de los años, el niño inocente daría
paso a un joven retraído que encontró en la
literatura la forma de canalizar sus tristezas.
En lo que respecta a su educación,
“Panchito” (como se lo apodó
cariñosamente) cursó sus estudios primarios
de manera particular, cosa que era usual en
aquel entonces. Inició el bachillerato en el
Colegio Nacional de La
Plata, pero
abandonó al
año. Se
dedicó con
fervor a la
lectura.
Borges y López Merino
Declarado “Bien de Interés Histórico
Provincial” e incorporado al
Patrimonio de la Provincia de Bs As el
Palacio Merino alberga actualmente el
Complejo Bibliotecario Municipal. El
complejo está integrado por tres
bibliotecas: La Biblioteca Central
Aprendió a traducir y hablar francés por sus
propios medios. Entre sus escritores
favoritos, se destacan maestros de la
literatura francesa como Valery, Baudelaire,
Rousseau entre otros. Leyó también a
Virgilio, Rubén Darío y Poe.
Abocado a la poesía, su carrera literaria
comenzó con publicaciones en distintos
diarios y revistas del país,
fundamentalmente en el periódico platense
El Argentino y la revista Crónica Social de la
misma ciudad. También lo hacía en La
Nación, La Razón, El Tribuno y la mítica
revista de vanguardia de la época Martín
Fierro. El autor y sus libros Tono menor y
Las Tardes recibieron elogiosas críticas de
los diarios más importantes del país. El
respaldo de la crítica no logró animar al
jóven escritor hundido en la más terrible
melancolía. La posterior muerte de su
hermana por una tuberculosis no hizo más
que agravar su estado. Nadie imaginó que
el poeta, gozando del reconocimiento de la
crítica y sus pares, pusiera punto final a su
vida el 22 de Mayo de 1928, un mes y
medio antes de cumplir 24 años.
Jorge Luis Borges, íntimo amigo de
López Marino, quedó profundamente
conmovido tras la muerte del platense. En
los libros de poemas Cuaderno de San
Martín y Elogio de una sombra el escritor
porteño dedica dos poemas a la memoria
del autor platense. La estrofa final del
poema dice “Si esto es verdad y si cuando
el tiempo nos deja, nos queda un
sedimento de eternidad, un gusto del
mundo, entonces es ligera tu muerte, como
los versos en que siempre están
esperándonos, entonces no profanarán tu
tiniebla estas amistades que invocan”.
(universitaria), la Biblioteca Almafuerte
(juvenil) y la Biblioteca María Elena
Altube (infantil). La colección del
complejo está compuesta 65000 que
incluyen libros, revistas, diarios y
normas técnicas. El complejo brinda
distintas actividades de extensión
cultural y educativa.
El hogar de quien fue el escritor
más trascendente de la ciudad de La
Plata sirve hoy día como espacio para
la recolección, preservación y difusión
de la literatura platense, honrando así
su memoria.
El palacio a principios del siglo XX
Suplemento semanal del diario HOY / tiempos
21
TIEMPOS EXTREMOS
La Plata, domingo 20 de abril de 2014
Entre
la
banana
loca
e
b
u
Kite T
y el paracaidismo
E
ste deporte extremo “no
oficial” da un paso más entre
los tradicionales
entretenimientos de deslizamiento.
¿Una colchoneta acuática remolcada
por una lancha motora? Esa es la idea.
Esta nueva práctica está entre el
paracaidismo ascensional y la banana
acuática en el que quizá conocimos en
el verano de la costa atlántica.
Estamos hablando de una especie de
flotador volador llamado Kite tube.
Además de deslizarse en el agua, debe
tirarse de las manijas que tiene la
nariz de un peculiar flotador que hará
que quien esté montandolo salga
volando por los aires, hasta alcanzar
una altura de 3 o puede que hasta 4
metros.
Hay diferentes tipos de
plataformas inflables capaces de hacer
volar a los intrépidos que se animen al
reto, que si bien se practica sobre el
agua, al alcanzar velocidades
considerables convierte una caída en
un golpe que puede ser trágico.
Tras el lanzamiento al mercado
de la plataforma marca Wego
Kite Surf, la más popular del
deporte, se produjeron varias
muertes y su empresa
productora dejó de fabricarlo y
hizo circular advertencias sobre
la peligrosidad de su utilización
22 tiempos / Suplemento semanal del diario HOY
SOCIEDAD
La Plata, domingo 20 de abril de 2014
Los niños ricos de Instagram
“T
ienen más dinero que vos y esto
es lo que hacen" es el eslogan de
Rich Kids of Instagram, un perfil
en la red social Tumblr que recoge las mejores
imágenes sacadas de las cuentas de Instagram
de un montón de jóvenes ricos. Se los puede
ver bebiendo champagne, subiéndose a
aviones privados, tomando drogas en los
baños más lujosos, andando en autos
deportivos nuevos o retozando cerca de
piscinas gigantes.
Esta iniciativa empezó por un error.
Según explica su creador "una serie de
búsquedas equivocadas en Instagram me
llevaron a encontrar toda esta opulencia, que
pedía a gritos ser mostrada en Tumblr". Desde
que el 12 de julio del año pasado se abrió la
cuenta en la red social más artística, su
creación se ha hecho muy popular: gracias a
ella, el común de los mortales nos podemos
asomar a la vida de los hijos de la elite
Un perrito muy refinado, retratado bebiendo Dom Perignon
perfiles fueran
privados, cosa que no
sucede, o si las
imágenes estuvieran
sujetas a algún tipo de
derechos de propiedad
intelectual, aunque no
parece el caso.
Rich Kids of
Instagram junta una
serie de imágenes sin
hacer ningún tipo de
comentario irónico o crítica,
dejando a libre interpretación
del visitante críticas, envidias
o una obsesión por visitar el
lujo, cuanto menos en la red
(su millón de visitas
mensuales podrían servir
para sacar conclusiones
freudianas).
La novela
financiera.
Pero a los
protagonistas de las
imágenes no les ha hecho
ni un poco de gracia.
Annabel Schwartz, una
chica de 19 años que
aparece en una fotografía
rodeada de amigas y frente
a un helicóptero que las
acaba de dejar en SaintTropez (Francia) se ha
quejado amargamente ante
el programa de tv Good
Morning America: "ni mis
s
para poco
amigas ni yo nos queremos
un gustito
ampagne,
ch
en
s
ro
ver vinculadas a ese horrible
20.000 eu
proyecto. Me da vergüenza. Si
alguien elimina ese Tumblr, la verdad es que
nos sentiríamos bastante aliviadas".
Fue tal el éxito que generó el sitio
de internet, que Los chicos ricos de
Instagram se convirtieron en una
novela, pronta a editarse. La tapa del
libro será un dólar de 100 con una
línea de cocaina encima, que bien
puede sintetizar su contenido.
Perfectamente legal
El obtener fotografías de un perfil público
de Instagram y publicarlas en uno de Tumblr
es una acción totalmente legal, según los
términos y condiciones de la popular red
social de fotografía. Otra historia sería si los
Volar en primera clase puede ser un exceso
para algunos. Pero no para los chicos ricos de
Instagram, que incluso pagan un asiento para
su perrito en ese área del avión
Suplemento semanal del diario HOY / tiempos
23
TECNO
La Plata, domingo 20 de abril de 2014
Cortana: la asistente
de voz de Windows
M
icrosoft tomó las mejores partes de
los asistentes virtuales de Apple y
Google y les agregó algunas
herramientas útiles. El resultado
es Cortana, nombrado así por un personaje
de inteligencia artificial en la serie de
videojuegos "Halo" de Microsoft.
La mejora general en el nuevo sistema
Windows, Windows Phone 8.1, que
incluye a Cortana, se incluirá en los
nuevos celulares a partir del
próximo mes, mientras que los
teléfonos que ya están funcionando
podrán descargarlo gratis en los
próximos meses. Hoy Microsoft
puso a disposición una versión
de prueba para desarrolladores
de software.
El asistente virtual de
Apple, Siri, para los iPhone e
iPad, tiene una personalidad
alegre. Da buenas respuestas
para preguntas como "¿Cuál es
el significado de la vida?",
también ayuda a encontrar
direcciones, recomendaciones de
restaurantes y recuerda citas.
Google Now en los teléfonos Android
parece aburrido en comparación, pero
es mejor para adivinar las necesidades
del usuario y darle información incluso
antes de que se lo pida.
Cortana tiene la personalidad de
Siri con el instinto de Google Now
para la anticipación.
El asistente también posee una
herramienta para bloquear llamadas,
mensajes de texto y notificaciones en el
momento que se elija, mientras que deja
hacer excepciones para gente en especial o
emergencias (definidas como cuando alguien
trata de llamar otra vez en menos de tres
minutos).
Un paso más en la
inteligencia artificial
Cortana también puede identificar el
nombre de las canciones que suenan en el
ambiente, lo que hacen aplicaciones
La función, presente en la versión 8.1 del sistema operativo de Microsoft para móviles,
logró acercarse a sus pares de iOS de Apple y Android de Google. Aun no llegará a
Argentina, pero ya se está trabajando en su versión en castellano
Microsoft dice que con el tiempo Cortana
sabrá diferenciar entre el lugar en el que vive
el usuario y en el que se trabaja.
Cortana aún está en pruebas, así que es
normal que se necesiten ajustes. La empresa
planea mantener a Cortana en su versión
beta y ofrecerla sólo en Estados Unidos hasta
el segundo semestre, cuando el asistente
también llegue a Gran Bretaña y China.
Mientras tanto, vale la pena interactuar
con Cortana, incluso pedirle que cante una
canción.
separadas como SoundHound o Shazam.
Otras de sus características son:
Cortana pregunta en vez de
asumir.
Cuando se usa Cortana por primera vez
se realiza un pequeño cuestionario para
conocer los intereses del usuario. Si es
necesario se puede tocar un ícono para
Frente a frente
cambiarlos.
También puede revisar el correo para
encontrar vuelos u otras actividades que
deba recordar. A diferencia de Google Now,
Cortana pregunta si se debe dar seguimiento
a algún vuelo. Google Now hace eso
automáticamente y por error toma
itinerarios enviados por otras personas.
Además, Google Now solo trabaja con Gmail,
mientras que Cortana funciona con casi
todos los servicios importantes a excepción
de Yahoo!, que según Microsoft tiene
términos de servicio distintos.
Aunque Cortana evita errores al
preguntar, requiere un poco más de parte del
usuario. Después de preguntarle sobre el más
reciente partido de fútbol, se debe acceder a
un vínculo para tener más actualizaciones
automáticamente. En Google Now no se debe
hacer nada, pero el asistente asume que como
se busca una empresa una vez el usuario
desea recibir el precio de las acciones.
Cortana permite continuar
haciendo preguntas relacionadas
con un tema.
Después de preguntarle a Cortana sobre
restaurantes de comida mexicana, se le
preguntó cuáles estaban abiertos para hacer
más específica la búsqueda y después cuáles
eran buenos. Cortana respondió con
restaurantes de comida mexicana abiertos y
24 tiempos / Suplemento semanal del diario HOY
que tienen al menos cuatro estrellas en Yelp.
Siri y Google Now tienden a tomar cada
pregunta como si fuera nueva, aunque ambos
dejan hacer reservaciones con OpenTable.
Cortana solo dice si un lugar requiere
reservaciones.
El sitio Windows Phone Central fue uno
de los que accedió a las pruebas sobre
Cortana y realizó un video comparativo entre
los sistemas de Microsoft, Apple y Google.
Al pedir que se apague el Wi-Fi del
dispositivo, solo el sistema de Google no
cumple la orden debido a que realiza una
búsqueda web.
Algo similar ocurre al pedir que se inicie
una llamada por Skype. Mientras el equipo
con Android realiza una búsqueda web, Siri
redirige a una llamada a un número móvil.
Cortana, surgida de las mismas filas de
Microsoft que Skype, cumple la demanda del
usuario.
Cortana también se destaca al pedir
realizar un check-in en Foursquare: al igual
que Google, ofrece una lista de lugares. Siri
no cumple el pedido.
El sistema de Apple tampoco consigue
buscar vuelos de manera adecuada, algo en
donde Google y Microsoft sí operaron
con éxito.
ARTE
La Plata, domingo 20 de abril de 2014
San Poggio,
http://www.sanpoggio.blogspot.com
el constructor
de ciudades
infernales
E
ste artista plástico platense
tiene 34 años. Sus pinturas
son auténticas arquitecturas
repletas de múltiples melodramas
ficticios. En diálogo con Tiempos,
adelantó que tras su paso por la
feria porteña ArteBA, el mes
próximo expondrá en una muestra
colectiva en el museo Brandts de
Odense, Dinamarca. El año pasado,
en el mismo país, realizó una
presentación individual en el Mohs
Exhibit de Copenhague.
San (Santiago) Poggio nació en
La Plata en 1979. Es profesor y
Licenciado en Artes Plásticas de la
Facultad de Bellas Artes de la
UNLP. Sus obras se distinguen por
ser increíbles planificaciones
urbanas de formas geométricas, en
las que predominan terrazas,
pasadizos, habitaciones y escaleras
junto al desarrollo de múltiples
situaciones ilógicas en las que casi
siempre aparecen cuerpos
desmembrados y personajes
relacionándose -entre sí o con
objetos- desde diversas
perspectivas.
Además, en sus pinturas son
explícitas las referencias al tiempo
actual ya que sus protagonistas se
encuentran conectados por medio
para tratar de descifrar algunos de
estos misteriosos.
Primera muestra
a los 15 años
San Poggio
de computadoras, sensores,
teléfonos, micrófonos, televisores,
auriculares y cámaras, entre otros
aparatos. Un mismo lugar repleto
de diferentes relatos que expresan
¿desilusión por el presente?, ¿una
mirada tergiversada sobre los
vínculos humanos?, ¿el
sometimiento del hombre?
Habrá que zambullirse en sus
dibujos para dotar de
interpretaciones a todos esos
signos y escenarios ficticios.
Tiempos charló con San Poggio
Desde chico Poggio hizo cosas
relacionadas a lo manual y visual,
pero “sin pensar en el arte”. Más
tarde pasó por algunos talleres e
ingresó en el Bachillerato de Bellas
Artes que “fue un gran estímulo”
para comenzar a interesarse más
profundamente por las artes
visuales.
A los 15 años presentó su
primera muestra individual en la
biblioteca Euforión: “En paralelo
con el Bachillerato iba al taller de
Guillermo Cicchino, y él me dijo
que tenía bastantes trabajos como
para hacer una muestra. A mí no
se me hubiera ocurrido algo así...
no recuerdo bien cómo, pero
terminé exponiendo en ese lugar.
Las obras, o mejor llamadas
ejercicios, eran pinturas de
mediano formato y algunas
grandes, eran una mezcla de no
figuración con figuración”,
rememoró.
Tiempo y atención
Con frecuencia, Poggio
produce obras que representan
sistemas complejos que requieren
del espectador cierta atención y
tiempo frente a ella. “Supongo que
esperar lenguaje hablado de un
trabajo que, intento sea puramente
visual, es un tanto imposible. Las
palabras, pienso, tienen cierto
límite en cuanto a sus significados”
cuenta.
Sobre los actores de sus obras
señaló: “En muchos trabajos el
protagonista es el espacio que aloja
personajes que son parte de la
funcionalidad de ese lugar. Otras
veces son escenas entre los
intérpretes. No estoy tan loco para
seguir pensando en esos personajes
más allá de la pintura. No sé donde
viven, ni que les pasa, ni que
quieren. Son lo que se ve en la
imagen, ahí van a estar siempre,
cada uno de ellos puede llegar a
insinuar sentimientos o lo que sea
en los gestos o acciones que se
sitúan en un determinado instante
del tiempo detenido ficticio de la
representación pictórica”.
Estilo “melodrama
tecnocrático”
Poggio definió su estilo como
“melodrama tecnocrático” ante la
imposibilidad de elegir uno,
porque “hoy en día no hay noción
de estilo en el arte
contemporáneo”.
Sus referentes son muchos y
de diferentes ramas. Entre ellos
destacó a: Kubrick, Buñuel,
Cándido López, Bach, Bruegel,
Proust, Pina Bausch, Borges,
Philip Dick, The Flaming Lips,
Francis Alÿs, Mark Manders, los
hermanos Chapman y “muchos
más entre artistas visuales,
escritores, músicos, y lo que sea”.
En tanto que sus fuentes de
inspiración son producciones
artísticas en general, que pueden
incluir vivencias, escenas vistas en
la calle, casas abandonadas y cosas
de las más heterogéneas índoles.
Antropología
Ficción
“Antropología Ficción, es una
serie de trabajos que comencé en el
2003. En ese momento, fue una
serie de más de 80 libros y revistas
apócrifos. Luego sumé otra serie,
en 2005, de cajas de video VHS, con
carátulas de films apócrifos; y en
2008 una serie de empaques de
productos inexistentes. Fui
sumando elementos en diferentes
series de objetos de una supuesta
cultura que los utilizó”, explicó.
En esta colección de pseudos
productos culturales, que poseen
una estética de los años ´30, el
artista plástico parodia, por
ejemplo, el avance de la tecnología
y de los psicofármacos que vuelven
dóciles y útiles a los hombres bajo
un sistema de gobierno totalitario.
Algunas muestras
individuales
"No one can write a book", Mohs
Exhibit (Copenhague, Dinamarca,
2013)
"Alguna Edad de Oro", Museo
Emilio Caraffa (Córdoba, Argentina,
2013)
"Moloch", Artis Galeria (Córdoba,
AR, 2013)
“El tiempo perdido buscando”, 2da
Bienal de Arte y Cultura (La Plata, AR,
2012)
"Los primeros fríos", Centro
Cultural Recoleta (Buenos Aires, AR,
2010)
"Madrigales, motosierras y otras
cosas", Jardin Oculto Galería (Buenos
Aires, AR, 2010)
Suplemento semanal del diario HOY / tiempos
25
TV
La Plata, domingo 20 de abril de 2014
Series: finales
de temporada
La dulce espera
“El que espera, desespera”, reza el refrán, y eso es justamente lo que le pasa a
millones de fanáticos cada vez que su serie favorita llega al final de la temporada,
más allá de opiniones (y cada quien tiene una distinta sobre si la serie terminó
“bien” o “mal”, si tiene cuerda para rato o está en la curva descendente, etcétera
etcétera) e incomprobables especulaciones a futuro. Como el calendario
televisivo norteamericano tiene particularidades que lo hacen único, ya a esta
altura del año vimos unos cuantos de esos “season finale” y elegimos, como de
costumbre, los que más nos gustaron.
Justified
True Detective
El fenómeno del año en materia
de series fue este relato detectivesco
en dos tiempos (la Louisiana rural
pre- y post-Katrina), cruza entre el
neo-noir más perturbador y ese estilo conocido como “gótico sureño”.
La lujosa dupla protagónica integrada por Woody Harrelson y Matthew McConaughey ayudó al éxito
arrasador de la serie creada por Nic
Pizzolatto para HBO, a la que muchos comparan con la mítica Twin
Peaks.
Como True Detective tiene formato de antología –cada temporada
contará una historia independiente y
tendrá un elenco distinto–, no es mucho
lo que se sabe sobre su continuación,
además de que el relato “se meterá con
el sistema de transporte norteamericano”, como adelantó Pizzolatto. Uno
de los nombres que más suenan para
coprotagonizar esa segunda temporada
es el de Brad Pitt.
Nadie que se precie de seriófilo
puede ignorar a la más sólida, atrapante y brillante de todas las series, un
western contemporáneo inspirado (y,
hasta su muerte el año pasado, producido) por el escritor Elmore Leonard. El
largo duelo entre el marshall Raylan
Givens y su némesis Boyd Crowder –el
mejor villano que haya visto la TV en
años– en el áspero paisaje de Harlan,
Kentucky, promete resolverse en la
The Walking
Dead
¡Qué final de temporada, por dios! El
cliffhanger (ese recurso narrativo de interrumpir el relato con los personajes
metafóricamente al borde del abismo,
para que el “continuará” pegue más
fuerte) del episodio 16 fue, para las
huestes zombificadas por la gloriosa
adaptación del cómic de Image, como
un balazo en la frente.
Atrapado junto a los suyos en Terminus, el paraíso prometido al que llega-
Community
La vuelta de su creador Dan Harmon hizo olvidar enseguida al “año
perdido”, como puso en boca de
sus propios personajes en el primer
capítulo de esta quinta temporada,
con el humor ácido y autoconsciente que fue siempre (bueno, menos durante el año pasado) la
marca de esta revolucionaria comedia de culto.
¿Llegará Community a esas “six
seasons and a movie” (seis temporadas y una película) que sus fanáticos convirtieron en tendencia
mundial de Twitter hace algunos
años? Sólo el tiempo y la NBC lo dirán, pero ojalá que así sea: Harmon
y sus excéntricos, hermosos perdedores pop del Glendale Community
College se lo tienen bien ganado.
26 tiempos / Suplemento semanal del diario HOY
sexta temporada, que será la última.
La quinta, que terminó tras trece
episodios hace algunas semanas, preparó el terreno para ese esperadísimo
desenlace limpiándolo de subtramas.
Incluida la del criminal interpretado
por Michael Rapoport, principal antagonista de Givens esta temporada, que
se despidió con un tiro en la garganta
y otro ahí abajo, donde más duele.
ron menos por confianza que por vicisitudes diversas (durante la cuarta temporada de la serie que resucitó al género zombi en toda su gloria, Rick
Grimes y el resto de su grupo se movieron por separado), el tan traumatizado
como curtido protagonista suelta la
frase que nos va a dejar con la sangre
en el ojo hasta ¿octubre?: “Vamos a demostrarles que se metieron con la gente
equivocada”.
CINE
La Plata, domingo 20 de abril de 2014
Vuelven los Muppets
No es fácil ser verde
S
Si los cines están abiertos durante el Día del Trabajador, la rana Kermit (o René, como solíamos conocerla por
aquí) y su troupe de obreros del espectáculo animarán desde ese jueves las salas argentinas con una nueva película
“sensacional, inspiracional, celebracional, Muppetacional”.
Con el comediante Ricky Gervais como partenaire humano (además de los mil cameos de rigor, claro) de las célebres
marionetas, los Muppets se embarcan en una gira mundial que enseguida se complica, cuando Kermit es suplantado por un
malévolo batracio y enviado a un gulag siberiano. Y sí, ya sabemos que todo terminará bien, pero qué divertido es verlo en
pantalla grande. No siempre tuvimos esa suerte con las Muppet-aventuras…
Llegan los Muppets (1979)
Estrenada en pleno furor
del programa televisivo
(y aquí en plena dictadura, que como tal
nunca comprendió la
esencia fundamentalmente subversiva de la
comedia), la primera película Muppet puso toda
la carne, todas las canciones y todo el peluche
en el asador. En su accidentado camino hacia la
fama a través de Estados
Unidos, Kermit conoce al
oso Fozzie, la cerdita Miss Piggy, el…
bueno, a Gonzo, y
a todos los demás.
Ningún comediante
de la época quiso
perderse la oportunidad de figurar en
este hitazo de boletería (merecidísimo
por su humor surrealista, inteligente y
meta-cinematográfico: un villano localiza a los Muppets
porque ¡tiene en su poder el guión de esta
misma película!), y por ahí andan Mel Bro-
The Great Muppet
Caper (1981)
oks, Bob Hope y Steve Martin. Pero la frutilla en la torta de cameos queda para el final, cuando hace su gloriosa aparición un
tal Orson Welles.
The Muppets Take Manhattan (1984)
“Primero tomamos Manhattan”, cantaba Leonard Cohen,
pero los Teleñe-
cos (no íbamos a dejar
de mencionar esa hermosa traducción ibérica)
dejaron el asalto a la isla
para su tercer film, posiblemente el mejor de
esta primera etapa y el
último filmado en vida
de Henson. El Muppet
mayor iba a darle voz a
Kermit y unos cuantos
personajes más en esta
sátira woodyallenesca
del mundo del espectáculo
(que presenta a los “Muppet
Babies” en una secuencia onírica digna de Buñuel) antes de
dedicarse a su testamento fílmico, la nunca suficientemente
valorada Laberinto. Henson
murió joven (por siempre jo-
Muppets from Space (1999)
Sí, Una navidad con los Muppets (1992) se estrenó en Argentina, tuvo la mala suerte de competir contra Mi
pobre angelito 2, y después vino Muppet Treasure Island. Pero en ambas películas las marionetas eran casi actores
de reparto en adaptaciones más o
menos fieles de, respectivamente, Dickens y Stevenson. Así que, para Muppets noventosos, nos quedamos con
esta aventura extraterrestre que revela, o algo así, la verdadera naturaleza del inclasificable Gonzo. Eso sí:
no hay canciones, y Kermit (¿por
respeto a la voz insustituible de
Henson?) casi ni figura.
ven, al igual que sus criaturas
eternas y felices), en 1990 en
la Nueva York que aquí retrató
como pocos.
Quién sabe por qué, tras el éxito del primer film
de los Muppets, su continuación no se estrenó
en nuestro país. Lo cierto es que eso ocurrió con
la única película de la serie dirigida por su genial
creador, Jim Henson. Como sugiere la palabra
“caper” de su título original, se trata de un relato
policial extravagante, con mucho humor absurdo: Kermit, Fozzie y Gonzo son periodistas
que investigan el robo de unas joyas en Londres;
los dos primeros, además,
son gemelos
idénticos a
quienes sólo
puede distinguirse cuando
el oso se pone
su sombrero
(¡!). No hay
tantos cameos, pero
está el Monty
Python John
Cleese y con
eso alcanza.
Los Muppets (2011)
Una auténtica vuelta
olímpica, de la
mano del fanático /
comediante / productor / guionista
Jason Segel y las
nuevas canciones
del Flight of the
Conchords Bret
McKenzie (una
de las cuales,
“Man or Muppet”, retomó la sana
tradición Muppet de ganar el Oscar). La cruza
perfecta entre nostalgia y renovación –hasta
en los cameos, que van de Mickey Rooney y
Whoopie Goldberg a Selena Gomez y Jim Parsons de The Big Bang Theory–, y el punto de
partida perfecto para muchas Muppeteadas
más. ¡Maná maná!
Suplemento semanal del diario HOY / tiempos
27
CINE
La Plata, domingo 20 de abril de 2014
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Hero
Mujeres bellas y fuertes
Hace rato que la acción
cinematográfica dejó de ser
exclusivamente cosa de hombres.
Cada vez más y con personajes casi
siempre más complejos que los
Schwarzeneggers y Van Dammes de
antaño, las chicas van al frente
repartiendo piñas, patadas,
disparos y flechazos a quienes osen
cruzarse en su camino. A juzgar por
Pam Grier: Pionera del black power
Esta dama de armas tomar fue
una avanzada total en la materia. Después de un papel pequeño en la icónica cinta de
culto Más allá del valle de las
muñecas (1970), se lució como
heroína en las candentes y tormentosas películas “WIP” (women in prison, o sea “mujeres
en la cárcel”). De este subgénero de acción pasó a otro rubro afín, el llamado blaxploitation. Básicamente, películas
baratas destinadas al público
afroamericano, en donde los
protagonistas son negros y no
se escatiman escenas de violencia. Siempre dio vida a mujeres fuertes que tomaban justi-
los resultados en la taquilla y el
juicio de buena parte de la crítica, a
todos nos encanta que el cine de
género tenga cromosomas XX. Eso
sí: para ganar el Oscar las
guerreras siguen teniendo que
esconder las armas y lagrimear en
algún dramón…
Michelle Rodriguez: Ruda y latina
Otra con posgrado en cine de
acción. Su imagen angulosa y
sus rasgos latinos la mandaron directo al rol eterno de
chica dura, y Rodriguez –pura
versatilidad a ambos lados
del mostrador de la justicia–
aprendió a abrazar su destino. Actuó en todas, o casi
todas: varias Rápido y furioso, S.W.A.T., Resident
Evil, Avatar, Machete, Inva-
cia por mano propia, haciéndose muy popular en la comunidad negra norteamericana de
los setenta. Cuando casi nadie
la recordaba, en 1997 Tarantino la llamó para protagonizar
la gloriosa Jackie Brown, y
también (se) hizo justicia.
sión del mundo - Batalla: Los
Ángeles, etcétera etcétera.
Igual, siempre la recordaremos por encarnar a la sexy y
bravísima Ana Lucía en Lost.
Esta belleza latina, además
de ser una chica-problema en
pantallas grandes y chicas,
fue encarcelada varias veces
en la vida real por conducir
borracha y resistirse a la autoridad.
Angelina Jolie: ¿El ocaso de una reina?
Jennifer Lawrence: Ella, la mejor de todas
La diosa de las chicas superpoderosas. Los labios más carnosos de todo Hollywood. ¿Qué
se puede decir de ella? No mucho que no se sepa. Pero vale
la pena recordar que antes de
ser la amante esposa de Brad
Pitt y recolectar huérfanos de
todos los países pobres que se
pueda, Angelina fue una heroína de acción. Quizá su papel
más recordado sea su encarnación –en el sentido más extremo del término– de Lara
Croft, la sexy protagonista virtual y tridimensional del videojuego Tomb Raider. Por más increíbles que hayan sido las
curvas de la Croft digital, nosotros los humanos respiramos
el mismo aire que Angelina,
una verdadera bomba.
Shailene Woodley: La que viene
Con sus poquísimos (¡veintitrés!) años de edad cosecha
una carrera más que notable.
Se dio a conocer como una joven promesa en sus no tan lejanos inicios en películas independientes como Winter’s
Bone, que le valió su primera
nominación al Oscar. Del indie
a la alfombra roja como un
rayo, e ida y vuelta, lo mismo
interpreta a la camaleónica mutante Mystique en X-Men: Primera generación como a una
ex ninfómana que quiere bailar
en El lado luminoso de la vida.
Por esta última habrá ganado
el Oscar, pero nosotros siempre la preferiremos por su deslumbrante, aguerrida tiraflechas
Katniss Everdeen en la saga de
Los juegos del hambre.
28 tiempos / Suplemento semanal del diario HOY
Al igual que Jennifer Lawrence,
Shailene se hizo conocida en
películas de corte independiente, pero este año está preparada para dar el gran salto.
En la recientemente estrenada
Divergente, otra saga basada en
un bestseller sobre un futuro
distópico (escrita por una chica
de escasos veinte añitos). Su futuro es prometedor y podrán
comprobarlo pronto...
CINE
La Plata, domingo 20 de abril de 2014
Un documental homenajea
al gran Farías Gómez
E
l legado de nuestro folclore es
quizá el más ninguneado
últimamente en los medios
masivos de comunicación. Claro que
Los Nocheros, La Sole o Mercedes Sosa
tienen ya horas y horas de aire en todos
los medios, pero no dejan de ser los
menos. Por lo general, la música
folclórica es cosa de viejos, o parte de
un paisaje lejano y sosegado, ajeno a las
corridas por el rating y los éxitos de
taquilla. Por eso, y por muchas cosas
más que detallamos a continuación,
resulta notable el estreno de un
documental como La del Chango, ópera
prima (como realizador, ya que tiene
vasta experiencia como sonidista) del
joven Milton Rodríguez.
Estrenado en la sección Música del
último BAFICI, el documental de
Rodríguez desborda de testimonios en los
que amigos, parientes, compañeros y
LA DEL CHANGO
Milton
Rodríguez
admiradores del Chango Farías Gómez
recuerdan al cantante fallecido en el 2011
y evocan su imborrable paso por la
música argentina. Y además de
recordarlo, lo cantan a capela, lo tocan
en instrumentos, lo recorren en
canciones y en anécdotas que
pintan de cuerpo entero al
hombre que, desde los Huanca
Hua primero y luego como
solista, cambió la historia del
folclore en nuestro país.
Entre las muchas sorpresas
que depara La del Chango, hay
un recurso bastante particular: a
su protagonista lo oímos poco y
lo vemos casi nada. No sin
paradoja, esa ausencia termina
por otorgarle más fuerza a su
figura. Y aunque el Chango ya
no estuviera entre nosotros
cuando el proyecto comenzó a
tomar forma, la decisión de
recurrir poco o nada al archivo
pasó por otro lado. En diálogo
con Tiempos, Rodríguez aclaró: “Te
cuento lo primero que le dije a los
montajistas: soy fanático del Chango,
entrevisté a todos sus amigos, a
familiares y a sus músicos, y hablamos
básicamente de él o de sus ideas. Ahora,
en el montaje, olvidémonos de contar al
Chango; armemos la mejor película que
podamos con estos materiales y el
Chango va a aparecer solito”.
Y claro que aparece nomás, el
Chango, de la mano pero sobre todo en
las voces de su hermana Marián Farías
Gómez; de Verónica Condomí, Peteco
Carabajal y Rubén “Mono” Izarrualde…
Esos son sólo algunos de los nombres
ilustres –muchos otros están
congregados en la “Orquesta Popular de
Cámara Los Amigos del Chango”– que
consiguen traer al renovador del folclore
de vuelta en esta hora y media de
documental.
Contento con las tres proyecciones
del festival porteño, expectante ante el
futuro de su primer largometraje y
trabajando en nuevos proyectos (su
debut en la ficción y otro documental,
sobre Los Libros del Quirquincho),
Rodríguez concluye: “Lo más
reconfortante fue escuchar que muchos
descubrieron al Chango y se fueron
derechito a tratar de conseguir su
música, o que van a ir a ver a su
orquesta el 5 de junio en La Trastienda.
Por mi parte, misión cumplida.”
La del Chango: la más pura y
musical demostración de que los amigos,
el recuerdo y nuestro legado, pero sobre
todas las cosas el arte, sobreviven al
silencio de la muerte.
Suplemento semanal del diario HOY / tiempos
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Gourmet
La Plata, domingo 20 de abril de 2014
Recetas de coleccion
Pollo Crispy
Inspirados en la cocina
norteamericana, les
presentamos este plato de pollo
crujiente ( evitando el re-re-frito
y las grasas saturadísimas)
planeado para 4 comensales. O
como dirían los americanos: el
Crispy Chicken. Se trata de una
receta especial para preparar el
pollo empanado, sin incurrir en
la complicada receta
de pollo frito a
presión que se
realiza en la popular
cadena KFC (que
hace poco llegó a
Argentina). Claro
que este
empanizado puede
utilizarse también
para carne, cerdo,
etc. Puede acompañarse con
una suave salsa de tomate,
aunque recomendamos más la
salsa de barbacoa (disponible
en cualquier hipermercado) a la
que pueden agregarse unas
gotitas de whisky bourbón
(como el Jack Daniels), para
completar acabadamente el
estilo norteamericano del plato.
Ingredientes:
1 kg de pechuga de pollo
fileteada
250 gr. pan rallado
2 cucharadas colmadas de
perejil picado
1 diente de ajo picado
1 cucharadita de pimentón
dulce
6 cucharadas de
cereales integrales sin
azúcar
1 o 2 huevos
aceite de oliva
Preparación:
Trozar los cereales
no muy pequeños,
para que después
crujan al masticar. En
un plato, mezclar el
pan rallado
con el ajo, el
perejil (si se
prefiere,
puede
comprarse el
pan rallado que ya
lleva ajo y perejil),
los cereales, y el
pimentón.En un bol, batir 1
huevo con una pizca de sal
(reservar el otro huevo por si
hiciera falta). Salar los filetes de
pechuga e introducirlos en el
cuenco donde está el huevo
batido para que se impregnen
bien. El huevo sirve de
“pegamento”. De uno en uno,
pasar los filetes por el pan
rallado, presionando bien para
que se peguen todos los
ingredientes.
Cubrir con 1 dedo de aceite
una sartén no
muy grande.
Calentar el aceite a potencia
media – alta y cuando esté
caliente, introducir los filetes para
que empiecen a dorarse.
Cocinarlos 2 minutos por cada
lado, aproximadamente y
dependiendo de lo dorados que
te gusten. Al sacarlos, colócalos
en un plato cubierto con papel
de cocina para que absorba el
aceite sobrante. No dejar mucho
tiempo sobre el papel o se
reblandecerán.
Petto di monacca
El nombre de este postre no tiene
nada que ver con las ventosidades: su
inventor fue un pastelero italiano de
Barcelona que las llamó petto di
monacca, en referencia a su forma de
pecho (pecho de monja), y que derivó
en el nombre de pets de monja.
Ingredientes:
La ralladura de 1 limón
3 huevos
150gr de azúcar
250gr de harina
Preparación:
Precalentamos el horno a 170º y
pesamos los ingredientes. Batimos los 3
huevos con el azúcar hasta que
blanquee. Con una espátula de goma
vamos añadiendo la harina tamizada.
Mejor no añadir la harina de golpe así
30 tiempos / Suplemento semanal del diario HOY
puede controlarse el espesor de la
masa. El resultado debe ser una
masa algo espesa y pegajosa. La
masa debe ser menos espesa que
la masa de pan. Si nos queda muy
líquida, añadir un poco de harina,
y si vemos que espesa mucho
dejar de añadir harina. La idea es
que cuando se haga un
montoncito no se desparrame
mucho, pero que se pueda
dosificar la masa con una manga.
Si es muy, muy espesa tendremos
que estrujar demasiado la manga. Una
vez integrada la harina, añadimos la
piel rallada del limón, y la mezclamos
en la masa con la misma espátula de
goma. Ponemos la masa dentro de una
manga pastelera con una boquilla lisa
redonda, no muy gorda, que tenga una
boca de un 1cm de diámetro, más o
menos. Ponemos papel de horno en
una bandeja y con ayuda de la manga
vamos haciendo montoncitos. Los
montoncitos han de ser de grandes,
máximo, como una moneda de 10
centavos. Con la bandeja llena de
montoncitos de masa, se hornea unos
10 minutos o hasta que estén
doraditos.
La Plata, domingo 20 de abril de 2014
ENTRETENIMIENTOS
Suplemento semanal del diario HOY / tiempos
31
ENTRETENIMIENTOS
La Plata, domingo 20 de abril de 2014
El Humor de Vigo
el corte prolijo, y la de
Amigos barbas mantener
candado,de moda en nuestro medio
Hoy les chamuyaré a mis
compinches varones. Barba es
una mala palabra para las damas,
salvo cuando se acurrucan en las nuestras.
Ahora en serio, pero no mucho.
La barba debe adecuarse a la forma y al
tamaño de cada rostro. A los de cara tipo
diamante, con la frente ancha y la pera finita
como un cono invertido (sin suspicacias), se les
recomienda la barba completa porque ensancha la
jeta. A los de rostros cuadrados se les aconseja la
de candado tradicional, para achicarles la carota.
A los tipos pintones como nosotros y de rostro
ovalado nos permiten usar cualquier tipo de
barba.
Las barbas actuales son: las rockers, que usan
los músicos del rock; las modernas, que son
delgadas y requieren un afeitado diario para
desde 1995.
En general se las llama chivas, no por el olor,
sino por su similitud con los pelos que les crecen
en la quijada a las chivas y a los chivos, muchas
veces expiatorios. A la barba se le atribuyen dones
como la sabiduría, el estatus social alto o
simplemente por roña, que más que un don es un
bajón. La barba más larga del mundo la luce un señor
inútil llamado Sarwan Sing y mide 1895 metros.
Algunos dichos y sobrenombres la
mencionan: “Poner las barbas en
remojo”, “Se fue a las barbas”, “Barba
roja” y “Barba azul”.
No hagamos ninguna
barbaridad porque el Barba
vigila y nos castigará.
Por Joel Vigo/ Cardiólogo y humorista gráfico www.joelvigo.com /
[email protected]
Por Juan Chaves
32 tiempos / Suplemento semanal del
diario HOY