Tangos con destino de clásicos

Página 2/Sección 4/LA NACION
Espectáculos
2
3
Miércoles 20 de mayo de 2009
TEATRO/DANZA
(Bambalinas)
Por Pablo Gorlero
Off the record. Aunque El
fantasma de la ópera está
primero en la taquilla y,
aparentemente, deja tranquilos a sus productores,
no llegará más allá de
2009. Ya estaría casi confirmado que la empresa
productora brasileña t4f
estaría dispuesta a reestrenar el musical de Disney La Bella y la Bestia,
el año que viene, en el
Opera. Hace unos años,
la Disney renovó la estética de la obra y realizó un montaje levemente
más despojado que el original. Este, que se acaba
de estrenar el 29 de abril
en San Pablo, viajaría
luego a Buenos Aires.
Trascendió que tendrán
prioridad algunos de los
intérpretes que hicieron
la versión de 98, pero se
tomarán audiciones para
todos los personajes.
El musical de Wedekind.
Muchos pensaron que
Cris Morena convocaría
a los actores adolescentes
de Casi ángeles u otros
de sus juveniles elencos,
pero sorprendió a todos
La nueva puesta de La Bella y la Bestia estará en 2010
con el llamado a audiciones abiertas
para el musical Despertar
de primavera,
basado en la
obra de Frank
Wedekind. La
idea de descubrir nuevos
talentos no
es nueva paCris, Del Mastro y muchos aspirantes
ra la productora, quien
esta misma semana está harán los reemplazos.
tomando las primeras En esta primera etapa se
pruebas para elegir a los audicionará a todos aquetres protagonistas, a los llos que se han inscripto a
seis papeles secundarios través de la página www.
y a los otros cuatro que despertardeprimavera.
Carla Pantanali Sandrini
integran el coro y que com, en una prueba que
será unicamente vocal.
Al concluir la misma se
llevará a cabo una conferencia de prensa donde
Cris Morena y los creativos involucrados en el
proyecto, darán a conocer los pasos siguientes
en la búsqueda de los intérpretes para los distintos papeles y el ensamble de la obra. Al cierre
del mencionado evento
se pondrá en escena un
tema del musical, donde
los seleccionados en las
audiciones abiertas, podrán demostrar su talento. De todos modos, como
ocurre en todos los musicales, también habrá
pruebas cerradas, para
aquellos que ya tienen
experiencia. La idea y la
producción general es de
la creadora de Chiquititas, la dirección general
de Ariel del Mastro; la
dirección musical de Federico Vilas; la dirección
actoral de Rubén Viani y
la coreografía de Gustavo
Carrizo.
Nieta de estrellas. Luis
Sandrini y Malvina Pastorino estarían orgullosos porque, aunque su
hija Sandra dejó la carrera artística desde hace
tiempo, ahora es su nieta
Carla Pantanali Sandrini, quien continúa con
la vocación familiar. La
joven actriz, de 31 años,
está a punto de debutar
en el San Martín, en Marat Sade, la obra de Peter
Weiss que dirige Villanueva Cosse. El año pasado trabajó en Cremona,
en el Cervantes; y tiempo atrás, en la miniserie
Vientos de agua, y en la
película Más que un hombre. Su hermana Roberta,
es cantante.
Los Ballets Russes de Diaghilev
A cien años del debut
Un hito en la historia de la danza y del arte del siglo XX
En mayo de 1909, los Ballets Russes de Sergei Diaghilev ofrecían su
primera función en el Théâtre du
Châtelet París, con un programa
que incluía Las sílfides, creación de
Michel Fokin, que, en consecuencia,
también cumple hoy cien años. Por
lo tanto, la danza en el mundo conmemora este mes (y este año) el siglo cumplido desde que aquel empresario propulsó la revitalización
del ballet con obras de arte que integraban danza, música, diseño vi-
sual y libreto. Entre los talentos más
grandes que hicieron de los Ballets
Russes una compañía emblemática
estuvieron Fokin y los bailarines Anna Pavlova y Vaslav Nijinsky; músicos, como Igor Stravinsky y RimskyKorsakov, y plásticos, como Picasso
y Matisse, entre otros grandes. Claro,
uno de los rasgos más singulares de
Diaghilev fue su capacidad de reunir
intelectos, característica que signó
al elenco por 20 años de actividad,
hasta la muerte de su mentor.
Nijinsky integró la troupe desde 1909
MUSICA POPULAR
Tangos con destino de clásicos
Bardos Cadeneros estrenaron sus notables composiciones en Clásica y Moderna
Muy bueno
((((
Recital de Bardos Cadeneros. Hernán
Lucero (cantor), Carlos Viyer (guitarras y
arreglos), Pablo Budini (guitarra, requinto y
arreglos), Sergio Barberis (guitarrón). Los
miércoles de mayo, a las 22, en Clásica y
Moderna, Callao 892.
El concierto de Bardos Cadeneros
resultó un doble acontecimiento,
por el estreno de un grupo de composiciones nuevas, que demostraron
estar a la altura de clásicos legendarios y, por el otro lado, por la sola
presencia de la señora Nelly Omar,
sentada en primera fila y que bendijo la actuación de esta agrupación
con una larga data en revisar la estética de los cantores nacionales con
guitarras de los años treinta.
Hernán Lucero es un cantor que
evoca las mejores lecciones aprendidas de escuchar los discos de Ignacio Corsini, Carlos Gardel y la propia Nelly Omar. Mientras que el trío
de guitarras que conforman Sergio
Barberis, Pablo Budini y Carlos Viyer otorgan ese característico punteo
orillero, que le da personalidad a la
sonoridad de Bardos Cadeneros.
Conceptualmente el grupo rastrea
la huella perdida de ese tango urbano,
que va recorriendo esa topografía difusa entre el campo y la ciudad, para
confundirse con el color criollo que
aportan tonadas cuyanas, milongas
camperas y valsecitos.
En la recreación de esa atmósfera
vintage y de la mano de una nueva
cancionística, los Bardos Cadeneros
crean su propio imaginario criollo a partir de canciones estreno,
compuestas por la dupla de Hernán
Lucero en música y Tute en letras
y otras de Pablo Budini. La apuesta se completa con otro grupo de
SOLEDAD AZNAREZ
Lucero y el trío de guitarras: el sonido ideal para sus canciones criollas
temas olvidados donde entran las
obras camperas de Homero Manzi,
perlitas de Gardel-Razzano, y hasta
la colaboración entre el folklorista
Raúl Carnota y el dibujante Caloi
en “El tranvía de Bartolo”.
Lucero es un intérprete cuya sobriedad estilística cala perfecto en
esos versos de profunda sencillez y
da probada muestra de ser uno de los
mejores cantores de su generación,
gracias a un fraseo íntimo y sensible.
La herencia puntana no pasa desapercibida en su interpretación de
las piezas más folklóricas: “Me dijo
la cueca” y los aires de marinera de
“Las líneas de tu mano”.
La sorpresa llega con el estreno
del tango canción “Ella de madrugada”, uno de esos temas capaces de
hacer llorar al más duro de los aficionados y que Carlos Gardel podría
haber incorporado a su repertorio.
La ovación, al final del tema, es consagratoria y provoca la fuerza emotiva de otros tangos del repertorio
como “Mano blanca”. Las nuevas
“El vals de las sombras” y “Milonga
del guitarrero”, otro de los números
fuertes de su repertorio, son aplaudidas a rabiar por Nelly Omar.
A mitad de show, Lidia Borda forma una exquisita dupla con Lucero para la canción “Mentiras”, que
muestra otra veta compositiva de
Lucero y Tute. Recostados en ese
repertorio nuevo y acusando recibo de la influencia y el aura que
ejerció Nelly Omar en el sonido del
grupo se despiden con un final inmejorable de clásicos: “Llorarás,
llorarás”, “Campo afuera”, “Suerte
loca” y “Bajo Belgrano” de AiettaJiménez, para cerrar un círculo
perfecto de canciones.
Para la agrupación no se trata de
un ejercicio de estilo. Los Bardos
Cadeneros sienten el sonido criollo e intervienen en ese imaginario
–una de las estéticas más sensibles
y populares que dio el tango– para
trazar una huella propia, gracias a
un cancionero maduro y con destino de clásico.
Gabriel Plaza