la génesis del arte contemporáneo dat

FACULTAD DE FILOSOFÍA Y LETRAS
GRADO DE HISTORIA DEL ARTE
CURSO 2012/13
ASIGNATURA: LA GÉNESIS DEL ARTE CONTEMPORÁNEO
DATOS DE LA ASIGNATURA
Denominación: LA GÉNESIS DEL ARTE CONTEMPORÁNEO
Código: 100652
Plan de estudios: GRADO DE HISTORIA DEL ARTE
Curso: 3
Denominación del módulo al que pertenece: CONOCIMIENTOS DE LA HISTORIA DEL ARTE GENERAL Y
UNIVERSAL
Materia: ARTE CONTEMPORÁNEO
Carácter: OBLIGATORIA
Duración: PRIMER CUATRIMESTRE
Créditos ECTS: 6
Horas de trabajo presencial: 60
Porcentaje de presencialidad: 40%
Horas de trabajo no presencial: 90
Plataforma virtual:
DATOS DEL PROFESORADO
__
Nombre: MONTES RUIZ, RAMON
Centro: Facultad de Filosofía y Letras
Departamento: HISTORIA DEL ARTE, ARQUEOLOGÍA Y MÚSICA
Área: HISTORIA DEL ARTE
e-Mail: [email protected]
Teléfono: 957218306
_
DATOS ESPECÍFICOS DE LA ASIGNATURA
REQUISITOS Y RECOMENDACIONES
Requisitos previos establecidos en el plan de estudios
Ninguno.
Recomendaciones
Ninguna.
COMPETENCIAS
CB1
CB2
CB3
CB4
CB5
CB6
CU2
CE1
Poseer capacidad de análisis y síntesis para la elaboración y defensa de argumentos
Dominar la comunicación oral y escrita
Gestionar adecuadamente la información adaptándola a la resolución de problemas profesionales y a los posibles tipos de
públicos
Adaptarse al trabajo en equipo o multidisciplinar
Usar el razonamiento crítico al reflexionar sobre temas relevantes de índole social, científica o ética
Reconocer y asumir la diversidad y la multiculturalidad atendiendo también a los fenómenos minoritarios o marginales
Usar con solvencia las TICs apropiadas a la formación del Grado
Reconocer, comprender y analizar el fenómeno del arte en la historia
LA GÉNESIS DEL ARTE CONTEMPORÁNEO
1/5
Curso 2012/13
CE4
CE5
CE7
CE13
CE16
CE19
Manejar los principios, estructura y conceptos de la historiografía artística en sus diferentes modalidades, tendencias y
metodologías
Emplear las fuentes documentales y literarias idóneas para el análisis de la obra artística
Organizar la información histórico-artística de manera coherente en correspondencia con los espacios y periodos históricos
y según el nivel de estudios alcanzado
Establecer relaciones entre la historia general y la del arte
Leer de manera comprensiva y analítica textos históricos, filosóficos y literarios
Adquirir habilidades en la localización de la bibliografía y en las formas de citar y argumentar con ella según las diversas
materias, actividades o proyectos en que se utilice
OBJETIVOS
- Conocer los principales hechos artísticos del mundo occidental desde finales del siglo XVIII a finales del XIX.
- Analizar las principales obras artísticas de este periodo.
- Valorar la trascendencia del arte de este periodo.
- Conocer las principales tendencias de este periodo (neoclasicismo, romanticismo, realismo,
impresionismo,…)
- Conocer los principales artistas de este periodo.
- Conocer de forma directa, en la medida de lo posible, obras representativas de este periodo.
- Conocer y distinguir la evolución estética de las diversas tendencias de este periodo.
CONTENIDOS
1. Contenidos teóricos
1. Neoclasicismo. Coordenadas neoclásicas. La pintura neoclásica: Jacques-Louis David, Antoine-Jean Gros,
Dominique Ingres, Théodore Gericault y John Constable. La escultura neoclásica: Jean-Antoine Houdon, Antonio
Canova, Bertel Thorvaldsen y José Álvarez Cubero.
2. Romanticismo. Espíritu y temática del romanticismo. .La pintura romántica: Eugéne Delacroix. John
Constable, William Turner y Gaspar D. Friederick. Francisco de Goya, entre el neoclasicismo y el romanticismo.La
escultura romántica: François Rude y Antoine-Louis Barye.
3. Realismo. El realismo en la pintura burguesa. La pintura realista en Francia: Camile Corot, Gustave Courbet,
Honore Daumier. La Escuela de Barbizón. La escultura realista: Honoré Daumier y Jean-Baptiste Carpeaux.
4. Simbolismo, modernismo y simbolismo expresionista. Los pintores simbolistas: Pierre Puvis de Chavannes,
Gustave Moreau y Odilon Redon. La pintura modernista: Edward Burne-Jones, Gustav Klimt. Jan Theodoor
Toorop, Alphonse Mucha y Aubrey Beardsley. Entre el simbolismo y el expresionismo: Edvard Munch, y James
Ensor.
5. Orígenes de la escultura contemporánea. Auguste Rodin. Aristides Maillol. Émile Antoine Bourdelle.
Constantin Meunier.
6. Impresionismo y neoimpresionismo. La banda de Manet y el Salón de los Rechazados. Los pintores
impresionistas: Edouard Manet, Claude Monet, Camille Pissarro, Edgar Degas, Pierre-Auguste Renoir, Berthe
Morisot y Alfred Sisley. El neoimpresionismo: Georges Seurat y Paul Signac.
7. El postimpresionismo. Paul Cézanne. Paul Gauguin. Vincet van Gogh. Henri de Toulouse-Lautrec.
8.Picasso antes del Cubismo. Sus comienzos. Barcelona y París. El periodo azul. El periodo rosa. La época
pompeyana. La influencia ibérica y africana. Las señoritas de Aviñón.
LA GÉNESIS DEL ARTE CONTEMPORÁNEO
2/5
Curso 2012/13
2. Contenidos prácticos
- Reconocimiento y uso del vocabulario artístico específico de este periodo.
- Análisis técnico, temático y compositivo de las obras de arte comentadas.
- Itinerarios artísticos para reconocimiento de diversas obras escultóricas, en la vía pública, de este periodo.
- Realización de trabajos prácticos sobre el contenido teórico de la asignatura.
- Visitas a exposiciones y museos.
METODOLOGÍA
Aclaraciones generales sobre la metodología y adaptaciones metodológicas para los alumnos a tiempo
parcial
No hay alumnos a tiempo parcial
Actividades presenciales
Actividad
Actividades de evaluación
Estudio de casos
Lección magistral
Salidas
Talleres
Tutorías
Total horas:
Grupo
completo
4
30
34
Grupo
mediano
10
6
6
4
26
Total
4
10
30
6
6
4
60
_
Actividades no presenciales
Actividad
Análisis
Búsqueda de información
Consultas bibliográficas
Ejercicios
Estudio
Total horas:
Total
5
5
5
15
60
90
MATERIAL DE TRABAJO PARA EL ALUMNADO
Casos y supuestos prácticos
Cuaderno de Prácticas
Dossier de documentación
Manual de la asignatura
Aclaraciones:
Los materiales de trabajo se le irán suministrando o indicando al alumnado durante el desarrollo de la asignatura
LA GÉNESIS DEL ARTE CONTEMPORÁNEO
3/5
Curso 2012/13
EVALUACIÓN
Instrumentos
Competencias
Casos y supuestos
prácticos
Escalas de
actitudes
Examen tipo test
Comentarios de
obras artísticas
Trabajos o
proyectos
Pruebas de
respuesta larga
(desarrollo)
CB1
x
x
x
x
CB2
x
x
x
x
CB3
x
CB4
x
x
x
CB5
CB6
x
x
x
x
x
x
x
x
x
x
x
CE1
x
CE13
CE16
x
CE19
x
CE4
x
CE5
x
CE7
x
x
x
x
x
x
x
x
CU2
Total (100%)
x
x
x
10%
10%
10%
20%
30%
20%
Periodo de validez de las calificaciones parciales: Haste la convocatoria de septiembre del curso.
Aclaraciones generales sobre la evaluación y adaptaciones metodológicas para los alumnos a tiempo
parcial:
No hay alumnos a tiempo parcial.
BIBLIOGRAFÍA
1. Bibliografía básica:
CALVO SERRALLER, F.: El arte contemporáneo. Taurus, Madrid, 2006.
BOZAL, Valeriano: Goya. Entre neoclasicismo y romanticismo. Ed. Historia del Arte, Madrid, 1989.
DE MIGUEL, P., Del Realismo al Impresionismo, Historia del Arte, Madrid, Historia 16, 1989.
DENVIR, Bernard: El Postimpresionismo. Editorial Destino, Barcelona, 2001.
DUNCAN, Alister: Art Nouveau. Thames and Hudson, Londres, 1994.
E. KRAUSS, Rosalind: Pasajes de la escultura moderna. Ed. Akal, Madrid, 2002.
GIDEL, Henry, Picasso, Barcelona, Plaza & Janés Editores, S.A., 2003.
LA GÉNESIS DEL ARTE CONTEMPORÁNEO
4/5
Curso 2012/13
HAMILTON, George Heard: Pintura y escultura en Europa. 1880-1940. Madrid, Cátedra, 1980.
HOFSTATTER,Hans H., Historia de la pintura modernista europea, Barcelona, Blume, 1981.
HONOUR, Hugh: El Romanticismo. Madrid, 1981.
HONOUR, Hugh: Neoclasicismo. Xarait Ed., Madrid, 1992.
LE ROMAIN-ROMAIN, Antoinette et allí: La escultura. La aventura de la escultura moderna en los siglos XIX y XX.
Skira-Carroggio, Barcelona, 1984.
LEYMARIE, Jean, El Impresionismo, Barcelona, Caroggio, 1991
NOVOTNY, Fritz: Pintura y escultura en Europa 1780-1880. Ed. Cátedra, Madrid, 1978.
VV.AA.: El arte del siglo XIX. El artista entre el sueño de la historia y la materia de lo real. Editorial Universitaria
Ramón Areces, UNED, Madrid, 2010.
2. Bibliografía complementaria:
Existiendo una amplia bibliografía, ésta se le irá suministrando al alumno en función del desarrollo de la
asignatura.
CRITERIOS DE COORDINACIÓN
- Actividades conjuntas: conferencias, seminarios, visitas...
- Criterios de evaluación comunes
- Fecha de entrega de trabajos
- Organización de salidas
- Realización de actividades
- Selección de competencias comunes
LA GÉNESIS DEL ARTE CONTEMPORÁNEO
5/5
Curso 2012/13