DISEÑO EDITORIAL.

QUE ES DISEÑO EDITORIAL
Se conoce como una rama del diseño gráfico dedicada a la composición, maquetación y
diagramación de publicaciones tales como periódicos, revistas y libros. En la cual incluye la
grafica tanto del interior como del exterior de los textos, teniendo en cuenta presente la
estética ligado al concepto que define a cada publicación y con ello a los diferentes tipos de
impresión y de recepción.
Cuando la agencia de publicidad Estilo y Diseño realiza un proyecto de diseño editorial buscan
de una u otra manera una unidad armónica entre los textos, las imágenes y la diagramación,
que permita expresar de una manera clara el mensaje del contenido, teniendo en cuenta el
valor estético y que impulse comercialmente a la publicación del editorial.
Otro aspecto a tener en cuenta para la realización del diseño editorial es mantener un estilo
propio y coherente en cada página de las publicaciones, logrando así que el consumidor se
enlace con la publicación y que conlleve a las ventas y por ende al crecimiento de la empresa.
 Contexto
El diseño editorial debe moldearse de acuerdo al mercado y a lo que se quiere
comunicar; no es lo mismo entregarle una revista especializada para niños a un adulto
mayor, el cual quiere leer su periódico o una revista de temas políticos. El contenido
define el diseño a realizar y su enfoque define todo un complejo sistema de tendencias
de diseño tales como: Estilo gráfico informativo; -Art nouveau, Pop art; entre muchas
otras.
El diseño editorial o la "maquetación" incluye muchos términos técnicos que pueden
resultar confusos y complejos. La comprensión de los términos usados en la
maquetación puede fomentar la articulación de ideas creativas entre los diseñadores, los
clientes que realizan el encargo, los impresores y demás profesionales que también
participan en la producción del diseño. El conocimiento y uso de términos industriales
estándar minimiza el riesgo de malentendidos.
 El proceso de creación
Antes de realizar un trabajo de diseño editorial se tiene que seguir un orden de reglas
para la ejecución del trabajo, y estas pueden ser.:
1.
2.
3.
4.
5.
Definir el tema (sobre la base de este que es lo que se quiere comunicar)
Definir el objetivo de comunicación del diseño a realizar.
Conocer el contenido (en caso de publicaciones especializadas)
Cuáles son los elementos más adecuados.
Realizar un proceso de bocetación (pequeños dibujos que lleven a definir un
buen concepto, tanto de composición como del desarrollo del tema y de su
posible evolución).
6. Realizar una retícula, ya que por ejemplo en la creación de una revista u otro
impreso que contenga varias páginas, estas tienen que tener una homogeneidad
 Partes de un editorial
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Texto: Se pueden encontrar titulares, subtítulos, bloques de texto, pie de foto y
eslogan.
Titulares: Nombran cada artículo o tema a tratar, son los más importantes dentro de
cada composición
Pie de foto: Es un texto que aparece en el borde inferior de una imagen, con
frecuencia sobre impuesto a ella, aportando información adicional sobre la misma.
Cuerpos de texto: Son los considerados el alma de toda publicación porque en ellos
radica toda la información de cada artículo, estos bloques de texto deberán hacerse
más legibles, claros y sin carga de saturación ni caos. Por ejemplo: el Pie de foto
describe la foto, su nombre y el del autor...
 Secciones y partes de una publicación
Una revista:
Portada, Contraportada, Editorial, índice, Sumario, Directorio, Artículos, Textos, Fotos,
Ilustraciones, Anuncios publicitarios.
Un libro:
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Portada, 1ª de forros, 1ª de Cubierta o simplemente Cubierta: Lleva la información
primordial del libro, el título del libro, el nombre del autor y la casa editorial.
2ª y 3ª de cubierta, también conocidas como Guardas, que cuando las hay, son las
hojas en blanco que se encuentran inmediatamente después de la portada y antes de
la contraportada, aunque en función de la calidad del libro pueden contener los datos
legales del mismo o bien anteceder a estos datos como una protección ante la posible
pérdida de alguna de las cubiertas o forros.
Contraportada o 4ª de Cubierta: Lleva una pequeña reseña del libro o del autor,
también algunas de sus obras.
Hoja de Presentación o portadilla: Lleva la misma información de la portada del libro.
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Prólogo: Introducción al contenido del libro, aporte o acotación de otro autor a la
obra.
Índice: Contenido del libro.
La sobrecubierta: Protege el libro, le da mayor calidad a la publicación.
Lomo: Es donde se unen todas las hojas con las pastas.
Los diseñadores no sólo se ocupan del exterior de las obras sino que procuran organizar
textos, titulares e imágenes además asignar tipografías que permitan una legilidad y una
lecturabilidad eficiente, procurando una composición coherente que refleje tema, estilo
o intención del texto.
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Programas para la diagramación
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Adobe InDesign
QuarkXPress
Scribus
Macromedia Freehand
PageMaker
MAQUETACION Y DIAGRAMACION
La maquetación, también llamada a veces diagramación, es un oficio del diseño
editorial que se encarga de organizar en un espacio, contenidos escritos, visuales y en
algunos casos audiovisuales (multimedia) en medios impresos y electrónicos, como
libros, diarios y revistas.
Estrictamente, el acto de maquetar tan solo se relaciona con la distribución de los
elementos en un espacio determinado de la página, mientras que el diseño editorial
incluye fases más amplias del proceso, desde el proyecto gráfico, hasta los procesos de
producción denominados pre-prensa (preparación para impresión), prensa (impresión) y
post-prensa (acabados). Sin embargo, usualmente todo el aspecto gráfico de la actividad
editorial y periodística se conoce por el término maquetación.
En el caso de un diario, la maquetación sigue los objetivos y líneas gráficas y editoriales
de ese impreso. Las principales líneas editoriales para la maquetación de un diario
incluyen la jerarquización de los artículos por orden de importancia. Las
consideraciones gráficas incluyen legibilidad e incorporación balanceada y noobstructiva de los anuncios publicitarios.
La edición incorpora principios del diseño gráfico que, a su vez, es una profesión
independiente o presente en licenciaturas relacionadas con el diseño, más allá de ser una
disciplina que hace parte del currículo de profesiones como el periodismo, la publicidad
y algunos cursos de arquitectura en universidades y facultades. Otros términos que
sirven para referirse al proceso de maquetación son: layout, makeup o pasteup.

Elementos y aspectos
Para maquetar el contenido editorial, la actividad de maquetación necesita trabajar con
elementos gráficos (categorías de contenido visual) y aspectos (variables que pueden
modificar el resultado final).
Las medidas utilizadas en maquetación son generalmente en picas y puntos, siendo 1 pc
(una pica) correspondiente a 12 pt (doce puntos).
Al espacio delimitado de impresión dentro de una página se le llama caja tipográfica,
donde cae tinta sobre el papel; fuera de estos límites, nada puede ser impreso. En los
casos en que la caja sobrepasa los bordes del papel, se dice que la impresión es
sangrada.
Algunos de los elementos utilizados en el proceso de maquetación son:
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Texto — el llamado «cuerpo de texto» es el tipo en que será impreso el contenido
principal del impreso ya sea libro o publicación periódica (artículos, columnas,
crónicas, editoriales, cartas etc.). La masa de texto acostumbra llenar más de la mitad
de toda la mancha gráfica del periódico y debe ser delimitada por los otros elementos.
Un formato común para el cuerpo de texto en periódicos es el tipo serifado, con
cuerpo (tamaño) 12 puntos.
Títulos o titulares — desde el titular de la primera página, hasta los titulares menores
de artículos. Son subdivididos en:
o subtítulos o subtitulares — colocados abajo de la titular principal,
complementan la información e incitan a leer el texto.
o antetítulos o ante titulares — colocados arriba de la titular principal,
complementan la información e incitan a leer el texto.
o intertítulos, intertitulares o quiebras — colocados en el medio del texto, para
seccionarlo y facilitar la comprensión.
o destacados u ojos — colocados en el medio de la masa de texto, entre
columnas, para resaltar trechos y sustituir quiebres; son muy utilizados en
entrevistas.
Fotos — fotografías, que en los diarios y revistas siempre vienen acompañadas por pie
de fotos descriptivos y el crédito del fotógrafo.
Arte — lo que se llama arte en maquetación son imágenes producidas para ilustrar o
complementar visualmente la información del texto. Pueden ser:
o Infografías — que incluyen mapas, gráficos estadísticos, secuenciales y
esquemas visuales;
o Caricaturas — dibujos generalmente satíricos con personajes del noticiero;
o Ilustraciones — todo tipo de dibujo ilustrativo para el texto periodístico.
Viñetas — mini-titulares que marcan un tema o asunto recurrente o destacado;
pueden incluir mini-ilustraciones y generalmente vienen arriba de la titular del artículo
o en el alto de la página.
Boxes o caja — un box es un espacio gráficamente delimitado que usualmente incluye
un texto explicativo o sobre el asunto relacionado al artículo principal.
Hilos — existen para separar elementos que, por algún motivo, pueden ser
confundidos.
Encabezado y pie — marcan la cumbre y la base de la página, respectivamente,
incluyendo marcas básicas como nombre del periódico, editoría, fecha, número de la

edición y número de la página; cuando es usado en la primera página, la cabecera
incluye aún la marca del diario, precio y algunos nombres del equipo periodístico
(presidente, director, editor-jefe).
Espacios para publicidad, único elemento de contenido no-editorial de la
maquetación, producido por el equipo comercial
Los aspectos que determinan la composición de estos elementos en la página son, entre
otros:
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Número de columnas — la distribución del texto en columnas verticales de tamaño
regular, espaciado y válido para encajar los elementos. Actualmente, el patrón en
diarios estándar es la división en 6 columnas, pero el uso de 8 columnas ha sido
predominante.
Color — uso de colores y matices en periodismo, que confiere sentido y modifica el
mensaje, muchas veces sutilmente; hasta mediados del siglo XX, los diarios de gran
circulación no utilizaban impresión en colores, dependiendo de la escala de grises para
matizar sus elementos.
Espaciamiento — interlínea, entre columnas y entre cada elemento gráfico.
Tipología — variedad y tipos de fuentes tipográficas utilizadas.

Tamaño de las publicaciones
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Para diarios, hay cuatro tamaños fundamentales de páginas:
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Estándar — página entera, con caja tipográfica variando alrededor de 120 pc por 70
pc, y bordes de dos a tres centímetros. La mancha gráfica de O Globo (periódico
brasilero), por ejemplo, es de 125 por 70 picas.
Tabloide — mitad del tamaño estándar; generalmente (pero no necesariamente) son
diarios populares que utilizan profusión de recursos gráficos, poco texto y muchas
fotos.
Medio tabloide — casi un formato carta.
Europeo o berlinés — más alto que el tabloide y más estrecho que el estándar, con 47
cm de altura por 31,5 cm de anchura; es adoptado por el The Guardian, Le Monde y
por el Jornal do Brasil, entre otros.
Para revistas, el tamaño estándar es 26,5 por 20 centímetros.
ESTILOS PERIODISTICOS
El estilo periodístico se define como la forma de expresar los mensajes
periodísticos a través de los medios de comunicación. Es el lenguaje de los
medios de comunicación.
Según E-mil Dovifat citado por José Luis Martínez Albertos (2004:62) refieren
“El estilo es la suma de los medios de expresión regulados de modo unitario y
adecuado por las facultades personales”. Lo cual quiere decir que frente al
modo de expresión particular de los distintos géneros periodísticos, que se
distinguen por la técnica reaccionar y estrategia discursiva aplicada, además
de su estructura particular; el periodista también expone su estilo, su firma
personal y auténtica a través de una construcción lingüística libremente
seleccionada.
Fernando Lázaro Carretel sigue en las citas de Martínez Albertos y puntualiza
que “el estilo es el conjunto de rasgos de ideación y de expresión propios de
una época, un género o una persona. Cuando hablamos de estilo periodístico
(o lírico o novelístico, etc.) queremos aludir a caracteres de ideación y
expresión de un género, frente a los demás géneros”.
Los siguientes planteamientos muestran más detalladamente a qué se refiere
El estilo según la expresión lingüística: “Según Buffon, el estilo es el orden y el
Movimiento que se pone en los pensamientos. Orden, en cuanto al arreglo, a
La coordinación, a la organización de todas las piezas de ese tablero de
ajedrez que es una oración, una página, un capítulo. Movimiento en cuanto a
la colocación de las palabras, la combinación de las estructuras de la oración,
las expresiones, los giros, el tono, todo lo cual produce la intensidad, el efecto,
la energía, el relieve.” (Metz. 1999:108).
El estilo es pues, la colocación de cada elemento gramatical y el revestimiento
Del pensamiento escrito.
Los estilos periodísticos son: informativo, opilativo, interpretativo y ameno.
1.1. Objetivos de un buen estilo periodístico
Lograr la comprensión
Un buen estilo persigue que el lector entienda, comprenda lo expuesto; exige
Un mínimo esfuerzo por parte del lector.
Si el periodista logra que el lector comprenda lo que escribe, puede afirmarse
que ha cumplido su propósito y que el mensaje ha sido efectivo.
Captar la atención del lector
El estilo periodístico debe estar orientado a despertar el interés del lector desde el
comienzo del texto; pues de qué vale un texto perfectamente escrito, claro y
comprensible si no logra atraer al lector para que lo lea. El lector abandonaría cualquier
texto si no logra atraparlo con su expresión.
1.2. Funciones del lenguaje periodístico
Función comunicativa: algunos autores dirían que la función básica del
Lenguaje o estilo periodístico es informar, pero con ello se estaría restringiendo
Su amplia función como lo es comunicar; pues es su función básica o esencial.
Hasta ahora no ha habido ningún tipo de discusión acerca del carácter
comunicacional del periodismo y su necesidad para la sociedad. El lenguaje
tiene que manifestarse en función de ese carácter, así debe servir de
instrumento para el logro de los objetivos.
El periodismo no sólo comunica a la sociedad los hechos o acontecimientos ocurridos u
ocurrirles; es decir, no se agota en el estilo informativo, también comunica opiniones,
investigaciones y entretenimiento, entre otros, y busca efectos en el lector.
La función del lenguaje de los medios, responde a la necesidad misma del ser
Humano de comunicarse con sus semejantes y vivir en sociedad.
Función pedagógica: Alexis Márquez, en su texto “La Comunicación
Impresa”, recuerda que existen dos tipos de educación, la sistemática o
dirigida, que se imparte en las aulas de clase y se rige por normas; y la
asistemática, que es la proveniente de la convivencia social del individuo. En
ésta última el periodismo cumple una función importante, pues contribuye con
la educación sistemática a la formación del individuo; condición que se ha
potenciado en la actualidad, ya que ahora más que nunca los medios disponen
de recursos tecnológicos avanzados que permiten llegar a cualquiera y su
penetración en las masas es inimaginable.
La tecnología comunicacional contemporánea ha visto agigantar su función pedagógica,
de allí que le corresponda al lenguaje desempeñar un papel de singular importancia en la
actualidad.
El lenguaje de los medios debe ser, ante todo, correcto. Debe contribuir a
Desarrollar y robustecer el idioma y principalmente la lengua nacional.
En este sentido se habla de educación como “modificación conductual”
(Márquez, 1996:42) término que supone la creación de hábitos en el individuo.
En la sociedad contemporánea el periodismo ejerce gran influencia en la
Formación de hábitos y dentro de éstos, poseen enorme importancia los hábitos
Lingüísticos, pues forman parte de la idiosincrasia.
La televisión por ejemplo, transmite y forma estereotipos; en ésta se
Presentan directa o indirectamente mensajes que pueden conformar
Una actitud en el individuo.
“El mal uso de la lengua por parte de periodistas y en general de
Quienes tienen acceso a los medios, ha venido determinando, lenta,
pero fatalmente, una deformación progresiva de la lengua”. y con
esto además, “un relajamiento del sentimiento cultural nacional, un
sentimiento de minusvalía, y aun de desprecio, por la lengua y la
cultura propias.” (Márquez. 1996:43)
El lenguaje periodístico debe cumplir su deber y contribuir con su
Responsabilidad con la sociedad.
Función estética: el lenguaje periodístico tiene un papel importante en
La formación y desarrollo del buen gusto del público. Alexis Márquez (1996)
refiere que la función estética tiene mucho que ver con la educativa y
pedagógica, sin embargo, le concede un punto separado para darle la
importancia que se merece. Sostiene que la palabra impresa, radial y televisiva
que se adopta consciente o inconscientemente, hace factible que a través de
los medios se forme y desarrolle en el público una arraigada preferencia por el
lenguaje hermoso y elegante. “Lenguaje que, desde este punto de vista
estrictamente estético, sea equidistante de los dos extremos que en tal sentido
constituyen por igual graves riesgos: la chabacanería, la vulgaridad, la
ordinariez, por un lado, y la pedantería, preciosismo y el rebuscamiento cursi y
ridículo, por el otro. Un sabio uso de la lengua nacional, incluidas sus formas
propiamente populares, con una equilibrada alquimia de las tradiciones
lingüísticas propias de nuestra cultura y las necesidades expresivas
comunicativas del momento histórico: he aquí el ideal más deseable en ese
aspecto.” (Márquez. 1996:40).
Estilos periodísticos
El Lenguaje Periodístico debe ser por encima de todo, un español bien escrito, simple y
llanamente.
Como tal, posee 4 virtudes principales que todo periodista debe cultivar: Claridad,
Precisión, Concisión y la Fuerza.
1.- CLARIDAD.El lenguaje periodístico no llama la atención sobre sí mismo, sino sobre la historia que
pretende contar: debe ser claro.
El poeta, el literato tiene libertad para complicar el lenguaje a su antojo, a sabiendas de
que sus lectores lo quieren así. En cambio, el lenguaje periodístico debe alcanzar a un
público mucho más amplio y heterogéneo.
Se debe escribir para que nos entienda todo el mundo; desde el más docto hasta el
menos, el erudito hasta el no erudito, el muy inteligente y el menos inteligente
(Ledesma José Luis, 2004).
Lo que se debe hacer es dar una visión clara de los hechos o de las ideas y su exposición
neta. Escribe claro quién piensa claro. Es preciso utilizar un lenguaje fácil, a base de
palabras transparentes y frases breves. Conseguir que el pensamiento del que escribe
penetre sin esfuerzo en la mente del lector.
El primer paso, es un dominio completo de la Gramática: la Sintaxis y la Puntuación.
La corrección en el escribir debe ir acompañada de la SENCILLEZ. Se redacta para
complacer al lector, no al que escribe.
Es necesario huir de las palabras ampulosas (complicadas) y usar un vocabulario
accesible (natural).
¿Por qué complicar la escritura?
Escribiremos:
Muerte y no deceso; Pago y no estipendio; Tipo y no índole; Finalizar y no finiquitar;
Aclarar y no apostillar.
El periodista resulta presuntuoso cuando sustituye expresiones comunes por otras, que
piensa dan un toque de clase a su escritura, Ejemplo:
En el momento actual, en vez de utilizar, ahora; Mantuvieron una reunión, en vez de
utilizar, se reunieron; A considerable distancia, en vez de utilizar, lejos; Hizo su
aparición, en vez de utilizar, llegó; Estampó su firma, en vez de utilizar, firmó.
Estas frases pretenciosas, ni añaden información al escrito, ni lo hacen más
considerable. Al contrario, alargan las frases y dificultan al lector.
La LONGITUD de las oraciones, es fundametal para la comprensión inmediata del
texto.
Es máxima periodística tratar de limitarse a una idea por frase, dejando que los puntos
seguidos y no las comas separen las diferentes ideas. Pero no dejar un texto
entrecortado, que parezca entrecortado. Lo ideal es combinar frases de distinta longitud
y complicación, que den variedad y equilibrio al texto.
2.- PRECISIÓN.El trabajo del periodista consiste en transmitir al lector los hechos ocurridos lo más
fielmente posible. Esto implica precisión - exactitud, tanto en la recolección de la
información, como en la manera de expresarla.
Un primer problema que hay eliminar es la VAGUEDAD, como afirma Vivaldi, 1999;
la tendencia a lo general por encima de lo específico. El uso de expresiones y palabras
específicas tiene la ventaja de crear en la mente del lector una imagen del hecho
descrito. Así es más interesante leer, por ejemplo:
Un techo hundido, que daños en la vivienda.
Una limusina blanca, que un lujoso vehículo.
Hay que escoger los términos más específicos, más precisos, que se ajustan a los
hechos. Así:
Enfermedad
Cultivos
Insectos
Un
fraude
Estafa
Arma blanca - Cuchillo, etc.
por
15
millones
Cáncer
Viñedos
Abejas
de
Bs.
Otra característica de la escritura poco pulida es el ABUSO DEL CLICHÉUTILIZACIÓN DE METÁFORAS. El periodista debe evitar estas expresiones, como
por
ejemplo:
Calurosa ovación por un aplauso de cinco minutos con todo el público puesto en pie.
También: El beneficio de la duda, decidir el destino, frío como el hielo, acalorada
discusión, etc...
3.- CONCISIÓN.La brevedad ayuda al lector a entender mejor los conceptos vertidos en cada nota. La
inteligencia al escribir está en la síntesis.
Algunas palabras son casi siempre innecesarias como: Entonces, actualmente, ahora.
Una de las formas en que se presentan las palabras innecesarias es el exceso de
modificadores, principalmente: Adjetivos y adverbios, que usados exageradamente, se
convierten en una carga:
Resultado
Destrucción
Salió
Amigo
Pequeño de tamaño.
final.
completa.
afuera.
personal.
También existen expresiones que con un mínimo de esfuerzo, pueden ser eliminadas sin
afectar el contenido de la frase: (Warren, 1998).
Llevaron a cabo una reunión…se reunieron.
Fue el ganador de…ganó.
Decidieron nombrar…nombraron.
Está desarrollando actualmente…desarrolla.
Hizo una denuncia…denunció.
Han llegado al acuerdo de…acordaron.
Dio su aprobación…aprobó.
Tomó en consideración…consideró.
Algunos miembros del público….algunas personas.
El periodista debe revisar sus textos en busca de las frases, palabras estorbos.
4.- FUERZA.El lenguaje periodístico debe ser: VIGOROSO-DIRECTO-CON PALABRAS LLENAS
DE SIGNIFICADO Y CAPACES DE EVOCAR IMÁGENES.
Al lector hay que mostrarle los hechos, no contárselos, ni comentárselos. El periodista
se limita a mostrar cómo suceden las cosas. Los adjetivos se convierten en enemigos de
la redacción periodística.
Técnicas para darle el vigor que exige la redacción periodística (Ledesma José Luis,
2004):
A) USAR VERBOS FUERTES Y NO DÉBILES.
VERBO DÉBIL VERBO FUERTE
Ocurrió un derrumbamiento El edificio se en el edificio derrumbó
El arresto tuvo lugar Lo arrestaron
El susto lo hizo gritar Gritó del susto
Estaba empleado en el taller Arreglaba autos
Dijo que quería justicia Exigió justicia
De todos los verbos, los más débiles son: (ser y estar), se debe sustituirlos cuando se
pueda, por verbos más ágiles.
VERBO
DÉBIL
(SER-ESTAR-PARECER) 


El
criminal
se
corriendo huyó
Su
enfermedad
grave enfermedad
La
postura
del
fue de rechazo rechazó, etc...
VERBO
fue
es
secretario
FUERTE
El
Sufre
El
criminal
una
secretario
B) Otro tanto sucede con las formas impersonales del verbo haber: hay, había, habrá.
(Casi todas las oraciones que comienzan con ellas se pueden modificar para darles vida)
VERBO
(HABER)
DÉBIL
VERBO
FUERTE
Había miles de personas Se concentraron concentradas miles...
Habrá muchos gastos.. Se gastará mucho...
No
hay
su decisión...
razones
para
No
dió
razones..
C) Utilizar VERBOS EN VOZ ACTIVA EN VEZ QUE EN VOZ PASIVA.
VOZ
El hecho fue denunciado por la víctima...
PASIVA:
VOZ
La víctima denunció...
ACTIVA:
VOZ
El accidente fue causado por una avería....
PASIVA:
VOZ
Una avería causó...
ACTIVA:
VOZ
Es considerado por los críticos...
PASIVA:
VOZ
Los críticos lo consideran...
ACTIVA.
ELEMENTOS DE LA DIAGRAMACION
Como en toda operación se necesita conocer las herramientas con las que se
van a trabajar, así como la preparación del lugar de trabajo. Sin estos requisitos
no podríamos organizar nada, es más, la definición de estos aspectos resuelven
al menos el cincuenta por ciento del trabajo total pues una correcta definición
de todos los detalles que gobernarán el desarrollo de todo el proceso creativo
harán de éste una actividad entretenida, atractiva y fácil de manejar.
Cuando no se le da importancia a esta etapa, porque aparentemente se puede
resolver «en el camino», se corre el riesgo de estar modificando las pautas con
la consiguiente pérdida de tiempo y la conversión del proceso creativo en una
actividad complicada.
ARMONÍA: FUNCIÓN Y FORMA
Es entendido que a estas alturas el diseñador tiene conocimiento de todos los
detalles de la futura publicación: sus objetivos, público al que va dirigido,
contenido, dinámica periodística, el grupo humano con el que va a trabajar, en
fin todo aquello que va a determinar la personalidad del proyecto.
En la edición periodística hay dos planos que el diseñador debe diferenciar con
toda claridad: el plano periodístico y el plano gráfico. Esto plantea la necesidad
de definir una estructura periodística y una estructura gráfica donde esta última
debe interpretar el espíritu que la primera quiere asignarle a cada una de las
páginas.
Se trata de armonizar la función con la forma, contenido y diseño gráfico. La
comunicación entre el periodista y diseñador gráfico es fluida en la medida que
el primero debe trasmitir los objetivos de su mensaje y el segundo tendrá que
saber interpretarlos gráficamente. En ambos casos aportarán lo que sus
profesiones ofrezcan para lograr un resultado unitario, integral y sobre todo
eficaz; es decir, que el mensaje sea comprendido y cumpla el objetivo principal
que es el de comunicar.
ESTRUCTURA PERIODÍSTICA Y ESTRUCTURA GRÁFICA
En la estructura periodística se definen las grandes secciones que tendrá la
publicación; se definen las secciones especiales y las características que
tendrán, además, se precisa el orden y los pesos que tendrán cada una de ellas.
Ya en la sección propiamente dicha el editor definirá sus componentes, los
géneros (reportajes, entrevistas, columnas de opinión, infografías). Todo esto
deberá ser convertido a una estructura gráfica que armonice con las intenciones
del editor (definición de tipografías, colores, criterios compositivos, tratamiento
de las imágenes, aplicación de recursos gráficos como: líneas, tramas, texturas
de fondo, recuadros, marcadores de leyendas, de autores —redacción y
fotografía—, viñetas, etc.). Esta relación convierte al producto final en una
síntesis de la función y la forma de un mensaje impreso.
Del tamaño de una hoja de resma se pueden derivar 2, 4,8
páginas a la vez
LOS ELEMENTOS
DEFINICIONES
El formato se refiere al tamaño final de la publicación. Este tema está relacionado
con otro: el papel, y es que dependiendo del tipo de soporte se puede establecer un
formato.
El papel se comercializa en bobinas y en paquetes denominados resmas. En el
primer caso es usado para impresos de alto tiraje como los periódicos; en el
extranjero también es utilizado para imprimir revistas de alto tiraje, en nuestro
medio recién está usándose para algunas revistas. El papel en resma es el
generalizado en nuestro medio para imprimir revistas.
Aunque en el mercado nacional se encuentran una gran cantidad de alternativas,
los papeles se comercializan básicamente en los siguientes formatos:
Tamaño 61x86, 72x 102 (en cm)
Tipo bond, periódico folkote (calibre
10,12 y 14)
Peso desde 60 hasta 350 g
Dependiendo del formato básico que se seleccione se derivará en un tamaño que
responda a las necesidades del editor, aunque esto también está relacionado con el
tamaño de la máquina impresora que podría imprimir dos, cuatro u ocho páginas a
la vez.
En el gráfico observamos el formato aproximado de algunas de las revistas más
conocidas que circulan en el medio.
Caretas
27,5 cm
21 x
Gente
28 cm
20 x
Gisella
29 cm
20 x
Sin embargo, es importante saber que la determinación de un formato es un asunto
serio, no es solamente tomar una hoja de tamaño resma y dividirla en cuatro u
ocho partes.
El formato también necesita tener una armonía, y para esto recurrimos al aporte de
la «proporción áurea», en el gráfico de la siguiente página*, se presentan algunas
alternativas para la construcción de un formato armónico.
LOS MÁRGENES definen la caja de diagramación que es el lugar donde van a ir
principalmente los textos; las imágenes podrán distribuirse en toda la página
aprovechando el trazado de la rejilla de diagramación. Normalmente la altura de la
caja de diagramación debe coincidir con el interlineado asignado al cuerpo de texto.
LAS COLUMNAS podrán establecerse en número único (una, dos, tres, cuatro,
etc.) o combinar (de una y dos, de una y tres, de dos y cuatro; de dos, tres y
cuatro, etc.), esto depende de la estructura periodística. Las columnas definen la
modulación vertical.
Las columnas no necesariamente serán del mismo ancho, por ejemplo para algunas
publicaciones en dos idiomas esto es ideal. Los programas de diseño de los
ordenadores incorporarán la capacidad para diagramar con columnas onduladas y
otras alternativas que ya se ven en los programas de dibujo.
LOS ESPACIOS ENTRE COLUMNAS se pueden dimensionar de acuerdo a un tipo
de diseño; en ocasiones cuando se considera la colocación del hairline (línea de
pelo) se le da un poco más de 5 mm que es la separación estándar.
Formatos basados en el cuadrado
CUADRÍCULA, PLANTILLA, REJILLA
Para lograr la elaboración de una rejilla, una plantilla, o una cuadrícula de
diagramación es necesario trazar divisiones horizontales en la caja de
diagramación. Estas divisiones pueden ser de dos, tres, cuatro, cinco, seis, etc.
Estos trazados forman la modulación horizontal los mismos que se combinan con
las columnas (modulación vertical) para definir los espacios que servirán para
ubicar los elementos de la diagramación. Es la síntesis del uso de columnas y filas
creado para el ordenamiento básico de datos literales y numéricos.
Para los maestros de la Bauhaus* el uso de la retícula era muy importante,
Kandinski decía: «... es el prototipo de la expresión lineal», Theo van Doesburg del
movimiento De Stijl: «... la retícula... es el origen fundamental del arte...», de Stijl
influyó en Moholy Nagy, Albers, Bayer y Schmidt. Para Paul Klee fue la base de su
arte, coincidimos en reconocer que «... conforme se dominen las retículas y
elementos geométricos se estará en mejores condiciones para acercarse al
naturalismo, conforme más se controle cada una de las cuatro direcciones de la
retícula se podrá tener la libertad de ir hacia la extensión infinita del plano...».
Saussure decía que el lenguaje también es una especie de retícula; «una retícula es
un lenguaje», afirma Lupton.
La definición de una rejilla, cuadrícula o plantilla de diagramación es indispensable
porque permite estandarizar los criterios de diseño; hace más fácil crear un sistema
para que la diagramación sea fluida.
La retícula es una forma estructural que permite organizar los elementos, conforme
vayamos interiorizando la necesidad de trabajar sobre un espacio virtualmente
ordenado nos iremos desprendiendo de la rigidez real, no se puede concebir la
libertad en el diseño si no se conocen los límites. La pugna no es reciente, nos lo
recuerda Ellen Lupton; efectivamente, Ruder en su Manual de diseño tipográfico
ensaya una serie de condiciones geométricas para el diseño, sin embargo,
considera a la intuición como la base de las decisiones finales. Sabemos que esa
intuición no es sino la confirmación de un cabal conocimiento de teorías
fundamentales: proporciones, formas, contrastes, tonalidades, ritmo, cinética, etc.
Según Gestener,* «cuanto más exactos y completos son los criterios, tanto más
creativa es la obra. El acto creativo se reduce a un acto de selección».
La creación de los programas para diseño confirman estas ideas puesto que el
programador se basa en ecuaciones matemáticas para producir ventanas, cuadros
de diálogo, así como para realizar de manera automática las operaciones que
permiten construir objetos y componerlos en el espacio virtual de una pantalla de
ordenador, lugar en el que se busca romper esos ejes x e y para expresar la
libertad ansiada del diseño.
Elementos de la diagramación
LAS IMÁGENES
. Ilustraciones manuales.
. Ilustraciones digitales.
. Fotografías.
. Fotomontajes.
. Infografías.
. Diagramas/cuadros estadísticos.
. Viñetas.
. Logotipos.
LOS TEXTOS
. Títulos.
. Antetítulo.
. Subtítulo.
. Gorro.
. Capitular.
. Leyendas.
. Extractos
. Cuerpo de texto.
. Autores de texto y fotografía.
. Número de páginas.
. Encabezado de sección.
. Cintillos.
LOS RECURSOS GRÁFICOS:
. Líneas.
. Tramas.
. Signos señalé ticos.
. Marcadores de leyendas.
. Fondos textura dos.
. Recuadros para texto.
• COMPONENTES DE LA REJILLA, PLANTILLA, CUADRÍCULA BASE, CAJA DE
DIAGRAMACIÓN
Los programas de autoedición permiten colocar guías no imprimibles: guía de regla
(hay que elaborarlas manualmente), guía de margen (se crea automáticamente) y
guía de columna (se crea automáticamente).
• ENSAYEMOS LA DIAGRAMACIÓN DE UNA PÁGINA UTILIZANDO LA
REJILLA.
El redactor prepara los textos y el editor selecciona las imágenes que se colocarán,
es decir, se recolectan los ingredientes para el diseño.
Italia indignada con la OTAN
«Síndrome de los Balcanes» es producto del uranio empobrecido.
El Síndrome de los Balcanes se ha convertido en un escándalo
diplomático internacional. Tanto que el primer ministro italiano,
Giuliano Amato, exigió ayer a la OTAN para aclarar si el uso de uranio
empobrecido en Bosnia y Kosovo ha provocado la muerte de soldados
trasalpinos.
«La OTAN —dice Amato— debe asumir la responsabilidad de hacer las
indagaciones necesarias que permitan reconstruir la historia del uranio
empobrecido. Hemos sabido siempre que se había usado en Kosovo,
pero no en Bosnia, y que su peligrosidad se limita a casos de contacto
excepcionalmente altos; pero, ahora comenzamos a tener miedo de
que las cosas no fueran tan sencillas».
Italia está conmocionada, confundida, nerviosa y el gobierno mira
irritado hacia Bruselas... Las autoridades de la OTAN están en la
picota: ¿Qué sabía la Alianza Atlántica sobre los riesgos que corrían los
soldados destacados en los Balcanes?
«Con la vida de los soldados no se juega», opinaba el diario romano Il
Messaggero.
Pronunciamiento
Por su parte, un portavoz de la OTAN informó en Bruselas que ese
organismo tratará el próximo 9 de enero el denominado «Síndrome de
los Balcanes», tras la muerte de cáncer de al menos siete italianos y
un español destacados en la región donde habrían estado expuestos a
las radiaciones del metal mortal empleado como munición por tropas
estadounidenses.
El comunicado de la OTAN llega tras la petición del primer ministro
italiano, Giuliano Amato, de que el pacto defensivo arroje luz sobre el
tema.
Fotografía
Leyenda: Soldados europeos son víctimas del uranio empobrecido.
• APLICANDO LOS CRITERIOS: TIPOGRÁFICOS Y COLOR
ASIGNANDO TIPOGRAFÍAS: en este caso optamos por la tipografía garamond y
sus variaciones de la siguiente manera
PROCEDEMOS A ENSAYAR UN CRITERIO DE COLOR: escogemos tonos del azul
en vista que la foto tiene tonos oscuros y trataremos de presentar una página que
armonice con esto.
• AHORA, COMPONEMOS LA PÁGINA APLICANDO ALGUNA TÉCNICA
VISUAL
Jerarquizamos las fotografías y añadimos algunos recursos gráficos como líneas,
tramas. Consideraremos también un capitular y un gorro. De igual forma añadimos
el número de página. Trataremos de construir un ritmo, en la diagramación de
páginas de revistas; esto no es muy complicado pero sí lo es en el caso de
periódicos debido al formato más amplio que tienen.
• ALGUNOS DETALLES
Constituyen recursos ornamentales con los que el diagramador puede jugar. Éstos
pueden ser: una textura de fondo, algunas barras en la fotografía y en el texto
(subtítulo), así como algunas líneas.
• LA VERSIÓN FINAL
En esta versión, las guías generadas por la rejilla desaparecen.
• ZONIFICACIÓN Y JERARQUIZACIÓN EN EL DIAGRAMADO DE
PERIÓDICOS
Una introducción.
Seleccionar una zona, permite controlarla totalmente en una pantalla de
computadora, logrando precisar los detalles que requiere el diseño. La cuadrícula
resulta siendo un recurso de gran utilidad, pues, prácticamente, los elementos van
ubicándose solos. Es necesario recordar que el manual de diseño es indispensable
para lograr la unidad que diariamente presenta el periódico.
La noticia principal lidera la jerarquía de la página, en este caso, la primera plana.