Maquetación 2

Universitat d’Estiu 2011
Universidad de Verano 2011
Durant el mes de juliol, l’escola proposa diversos tallers, seminaris i cursos monogràfics per a complementar la formació d’estudiants i persones interessades en el món del disseny i la creativitat.
Aquests cursos estan destinats tant a alumnes de Bau i d’altres escoles de disseny com a professionals i curiosos que es vulguin apropar al món de l’art, la creativitat i el disseny en general.
Durante el mes de julio, la escuela propone diversidad de talleres, seminarios y cursos monográficos para complementar la formación de estudiantes y personas interesadas en el diseño y la creatividad.
Estos cursos están destinados tanto a alumnos de Bau como de otras escuelas de diseño, profesionales y curiosos que se quieran acercar al mundo del arte, la creatividad y el diseño en general.
CURSOS
CURSOS
Photoshop CS5 – Imatge digital. Nivell 1
(UVIC) (10ª edició)
Del 4 al 15 de juliol. 30 hores (3 crèdits)
Grup A: de dilluns a divendres d’11 a 14 h
Grup B: de dilluns a divendres de 17 a 20 h
Preu: 325¤
Professor: Guillem Casino
Objectius i continguts: Orientat a totes aquelles persones
que necessiten una bona base, per a introduir-se en el món
de la imatge digital i aprendre les seves espectaculars
possibilitats i aplicacions.
Dirigit a estudiants i professionals del disseny.
No es requereix un nivell mínim.
Taller de Stop Motion
(3ª edició)
Del 5 al 26 de juliol. 30 hores (3 crèdits)
Grup A: dimarts, dimecres i dijous d’11 a 14 h
Grup B: dimarts, dimecres i dijous de 17,30 a 20,30 h
Preu: 325¤
Professors: Magí del Campo, Nico Juárez, Oscar Núñez
Objectius i continguts: Vols saber com es va fer l’espot
dels conillets de Sony Bravia? T’agraden els vídeos
de Michel Gondry?
D’entre les múltiples tècniques d’animació audiovisual,
un dels formats tradicionals és stop motion. De Mèlies
a Aardman, de Norman McLaren a Tim Burton, una gran
quantitat de creadors han desenvolupat sobre aquest
format algunes de les seves creacions més personals.
A partir de la captura fotogràfica de figures estàtiques
i la seva posterior projecció seqüencial aconseguim
reproduir sobre els objectes inanimats la sensació
de moviment.
Dirigit a estudiants i professionals de l’entorn de la creació
interessats en la narrativa, l’animació audiovisual
i les “manualitats”.
Visual Merchandising
Taller d’introducció a l’aparadorisme
(3ª edició)
(11ª edició)
Del 4 al 15 de juliol. 20 hores (2 crèdits)
Grup A: de dilluns a divendres de 10 a 12 h
Grup B: de dilluns a divendres de 18 a 20 h
Preu: 195¤
Professora: Esther Hidalgo
Objectius i continguts: El punt de venda s’ha convertit
en una de les eines més persuasives del marketing.
A través d’aquest, fabricants i distribuïdors es posicionen,
es diferencien dels seus competidors i sedueixen la ment
del consumidor amb un únic objectiu: crear el desig
de posseir o consumir el seu producte; en definitiva,
vendre. L’evolució de la societat, els canvis de vida
que aquesta comporta i els nous estils i perfils donen
al consum una nova dimensió. El client és molt més exigent
i no es conforma únicament amb adquirir un producte.
Vol, a més a més, una experiència. El merchandiser
ha de conèixer aquestes necessitats i desitjos i saber
traduir-los i interpretar-los a un món adaptat a la ment
del consumidor, gestionant estratègicament la superfície
comercial, amb la finalitat d’obtenir la seva màxima
rendibilitat.
Dirigit a estudiants i professionals del disseny que vulguin
introduir-se en el món del retail.
Del 5 al 26 de juliol. 30 hores (3 crèdits)
Grup A: dimarts, dimecres i dijous d’11 a 14 h
Grup B: dimarts, dimecres i dijous de 17 a 20 h
Preu: 290¤
Professora: Mercè Benet
Objectius i continguts: Aquest curs d’iniciació pretén
desenvolupar habilitats creatives i tècniques relatives
a l’aparadorisme, entès com un art al servei del comerç.
Dirigit a estudiants de disseny i, en general, a persones
amb interès pel tema. No es requereix nivell mínim.
Iniciació a tècniques d’estampació
serigràfiques
(7ª edició)
Del 4 a l’11 de juliol. 18 hores (2 crèdits)
Grup A: de dilluns a divendres d’11 a 14 h
Grup B: de dilluns a divendres de 17 a 20 h
Preu: 205¤
Professor: Manu Gómez
Objectius i continguts: L’objectiu del curs és oferir
les nocions bàsiques d’estampació en serigrafia i les seves
variants.
Es treballarà la preparació dels dissenys, la peça
a estampar i l’estampació; passant per la preparació
de clixés, trames, separació de colors, emulsions, gravació
de pantalla, etc.
Dirigit a estudiants i professionals del disseny.
No es requereix un nivell mínim.
CURSOS
ESTIU
2011
Inscripcions: Online: www.bau.cat · Presencial: a la secretaria de Bau
Bau, Escola Superior de Disseny
Pujades 118
08005 Barcelona
T. 934 153 474 · F. 933 001 552
www.bau.cat
Il·lustració
(9ª edició)
30 hores (3 crèdits)
Del 4 al 15 de juliol. 30 hores (3 crèdits)
Grup A: de dilluns a divendres de 10 a 13 h
Grup B: de dilluns a divendres de 17 a 20 h
Preu: 280¤
Professor: Jaume Cluet
Objectius i continguts: Estudi de les tècniques, materials
i recursos manuals i pràctics per a la creació original
d’il·lustracions en totes les seves modalitats. L’objectiu
principal serà proporcionar a l’alumne el coneixement
dels materials bàsics, els suports i tècniques més adequats
i un gran ventall de recursos per a realitzar il·lustracions
de manera original i creativa.
Dirigit a estudiants i professionals del disseny.
No es requereix un nivell mínim.
Laboratori de Fotografia Analògica
Del 4 al 15 de juliol. 30 hores (3 crèdits)
de dilluns a divendres de 10 a 13 h
Preu: 425¤
Professora: Esther Lorca
Objectius i continguts: El curs de laboratori de fotografia
està dirigit a aquelles persones interessades en els
processos de positivat de la imatge analògica en blanc
i negre dins una àmplia visió, tant tècnica, com estètica
i històrica. Una mirada als processos utilitzats
en la fotografia del passat ens ajuda a entendre les bases
de la fotografia i ens proporciona eines per a reinterpretar
la pròpia imatge contemporània.
Es tracta d’aprofundir en el medi fotogràfic
des de la comprensió històrica i l'experimentació
amb materials, i a l’hora, conèixer les possibilitats
expressives de tècnica analògica dins un laboratori.
Durant el curs es proposen diferents fórmules per a dur
a terme el procés fotogràfic en el positivat d'imatges.
Experimentarem amb diferents emulsions així com amb
d'altres tipus de suports, sense oblidar el clàssic revelat
de negatiu B/N i positivat en ampliadora i paper fotogràfic.
Es treballa en funció de les possibilitats que proporciona
cada tècnica i de les pròpies propostes de l’alumne.
Dirigit a estudiants i professionals del disseny.
No es requereix un nivell mínim.
Fotografia i Moda
Del 4 al 15 de juliol. 30 hores (3 crèdits)
de dilluns a divendres d’11 a 14 h
Preu: 425¤
Professor: Hugo Iglesias
Objectius i continguts: Conèixer els mecanismes
de la fotografia de moda, així com les tendències i els estils
actuals tant dins l’estudi (llum artificial)
com en localitzacions exteriors (llum natural).
Història i tendències de la fotografia de moda, coneixement
de l’equip professional implicat en un encàrrec,
mecanismes d’una producció, coneixement del material
fotogràfic, fotografia d’estudi i fotografia exterior, fotografia
de catàleg i de bellesa. Esquemes d’il·luminació,
la importància del maquillatge, perruqueria, estilisme,
fotografia descriptiva del teixit, recursos creatius
en la fotografia de moda, ...
Dirigit a estudiants i professionals del disseny.
No es requereix un nivell mínim.
Fotografia i Il·luminació
Del 5 al 26 de juliol. 30 hores (3 crèdits)
dimarts, dimecres i dijous de 17 a 20 h
Preu: 425¤
Professor: Eduard Olivella
Objectius i continguts: Taller dirigit a persones que tinguin
un coneixement bàsic de fotografia i que vulguin ampliar
coneixements per a realitzar fotografies d’objectes
i persones amb nova dimensió plàstica.
Coneixement de les característiques de la llum. La llum
com a matèria modulable. Relacions llum/ombra, mesura
de la llum. Fotòmetres. Llum artificial. Equipaments
disponibles en el mercat. Esquemes d’il·luminació.
Personalització dels equips (bricolatge). Fotografia
d’objectes (Bodegó) i de persones (Retrat). Paràmetres
plàstics. Revisió de l’obra dels autors més reconeguts
com a patrons per a derivar-ne formes personals. Pràctiques
en plató amb llum de flash d’estudi i llum contínua.
Dirigit a estudiants i professionals del disseny.
Es requereixen coneixements bàsics de fotografia.
Publicacions electròniques per a nous
suports. Eines d'edició i formats ePUB,
PDF, SWF,...
30 hores (3 crèdits)
Del 4 al 15 de juliol. 30 hores (3 crèdits)
de dilluns a divendres d’11 a 14 h
Preu: 425¤
Professora: Isabel Quiles
Objectius i continguts: Curs pràctic per a entendre
la situació actual de les publicacions electròniques
i conèixer les eines de les que disposem per a la seva
edició i lectura en diferents dispositius (IPad, e-readers,
etc.) InDesign, Sigil, HTML, CSS, Adobe Digital Editions,
Adobe Digital Publishing,...
Dirigit a estudiants i professionals del món editorial.
Es requereixen coneixements a nivell mig d'InDesign.
Ebooks i Publicacions interactives:
com crear una publicació digital
amb recursos interactius (UVIC)
30 hores (3 crèdits)
Del 4 al 15 de juliol. 30 hores (3 crèdits)
de dilluns a divendres de 16 a 19 h
Preu: 325¤
Professora: Glòria Deumal
Objectius i continguts: El curs està destinat a professorat
de batxillerat de qualsevol itinerari, especialment l'artístic,
que estigui interessat en l'edició de documents digitals
proveïts d'interactivitat.
Introducció a l'edició i publicació digital; introducció
al programari proposat; edició o maquetació de documents;
optimització de les imatges per a l'edició digital; aplicació
de recursos interactius; programari: Adobe Photoshop,
Adobe inDesign, Adobe Acrobat; recursos online
per a la publicació.
S'introduirà en l'ús del programari proposat i es realitzarà
la maquetació i edició d'una publicació digital interactiva.
Photoshop CS5 – Imagen digital. Nivel 1
(UVIC) (10ª edición)
Del 4 al 15 de julio. 30 horas (3 créditos)
Grupo A: de lunes a viernes de 11 a 14 h
Grupo B: de lunes a viernes de 17 a 20 h
Precio: 325¤
Profesor: Guillem Casino
Objetivos y contenidos: Está orientado a todas aquellas
personas que necesiten una buena base para introducirse
en el mundo de la imagen digital y aprender
sus espectaculares posibilidades y aplicaciones.
Dirigido a estudiantes y profesionales del diseño.
No se requiere nivel mínimo.
Taller de Stop Motion
(3ª edición)
Del 5 al 26 de julio. 30 horas (3 créditos)
Grupo A: martes, miércoles y jueves de 11 a 14 h
Grupo B: martes, miércoles y jueves de 17,30 a 20,30 h
Precio: 325¤
Profesores: Magí del Campo, Nico Juárez, Oscar Núñez
Objetivos y contenidos: ¿Quieres saber cómo se hizo
el espot de los conejitos de Sony Bravia? ¿Te gustan
los vídeos de Michel Gondry?
De entre las múltiples técnicas de animación audiovisual,
unos de los formatos tradicionales es el stop motion.
De Mèlies a Aardamd, de Norman McLaren a Tim Burton,
una gran cantidad de creadores han desarrollado sobre
este formato alguna de sus creaciones más personales.
A partir de la captura fotográfica de figuras estáticas
y su posterior proyección secuencial, conseguimos reproducir
sobre los objetos inanimados la sensación de movimiento.
Dirigido a estudiantes y profesionales del entorno
de la creación interesados en la narrativa, la animación
audiovisual y las “manualidades”.
Idiomes comprimits: Anglès
Nivell A2 (bàsic)
Nivell B1 (llindar)
Nivell B2 (avançat)
Nivell C1 (domini funcional)
Del 4 al 27 de juliol
60 hores de classe (2 ECTS, 4,5 dels antics crèdits
de lliure elecció) Tot i així cal estar atents a la pròpia
normativa de reconeixement de crèdits.
Preu: 403¤
Matí: de dilluns a dijous de 10 a 14h
Tarda: de dilluns a dijous de 16 a 20h
Impartit per professorat de l'Escola d'Idiomes de la Uvic.
Pinzells i llenç digitals:
eines informàtiques aplicades
a la creació artística (UVIC)
30 hores (3 crèdits)
Del 4 al 15 de juliol. 30 hores (3 crèdits)
de dilluns a divendres de 10 a 13 h
Preu: 325¤
Professora: Glòria Deumal
Objectius i continguts: L'objectiu és proporcionar
al professorat de batxillerat de l'itinerari artístic
que imparteixi assignatures de la modalitat d'Arts
plàstiques, eines i recursos informàtics per a treballar
els conceptes de l'assignatura que habitualment es
realitzen amb tècniques tradicionals. També va destinat
a d’altres professors de qualsevol itinerari
i que ni estiguin interessats.
Introducció a la imatge digital: mapes de bits i vectors,
eines de tractament del color i eines de dibuix artístic
en el programari treballat, pràctiques amb Adobe Illustrator
i Adobe Photoshop, eines de programari lliure (gratuïts):
pràctiques amb Gimp (tractament d'imatges), repositoris
d'imatges lliures de drets per a aplicacions artístiques
i de disseny.
Dirigit a professorat de batxillerat de l'itinerari artístic,
imatge i disseny i d’altres itineraris interessats
en la temàtica.
ACTIVITATS
3es jornades tipogràfiques *
typo week
Durant el proper mes de Juliol, del 5 al 9, Bau organitza
la tercera edició de les Jornades Tipogràfiques: un seguit
de workshops, tallers, exposicions i conferències
relacionades amb el món del disseny tipogràfic i les seves
aplicacions en els àmbits del disseny editorial, el motion
graphics i altres àmbits d’investigació i experimentació.
www.jornadastipograficas.com
Visual Merchandising
(3ª edición)
Del 4 al 15 de julio. 20 horas (2 créditos)
Grupo A: de lunes a viernes de 10 a 12h
Grupo B: de lunes a viernes de 18 a 20h
Precio: 195¤
Profesora: Esther Hidalgo
Objetivos y contenidos: El punto de venta
se ha convertido en una de las herramientas más
persuasivas del marketing. A través de éste, fabricantes
y distribuidores se posicionan, se diferencian
de sus competidores y seducen la mente del consumidor
con un único objetivo: crear el deseo de poseer
o consumir su producto.
En definitiva, vender. La evolución de la sociedad,
los cambios de vida que esta conlleva y los nuevos estilos
y perfiles le dan al consumo una nueva dimensión.
El cliente es mucho más exigente y no se conforma
únicamente con adquirir un producto. Quiere, además,
una experiencia. El merchandiser tiene que conocer estas
necesidades y deseos y debe saber traducirlos
e interpretarlos a un mundo adaptado a la mente
del consumidor, gestionando estratégicamente la superficie
comercial, con la finalidad de obtener su máxima
rentabilidad. Dirigido a estudiantes y profesionales
del diseño que quieran introducirse en el mundo
del merchandising.
Iniciación a técnicas
de estampación serigráficas
(7ª edición)
Del 4 al 11 de julio. 18 horas (2 créditos)
Grupo A: de lunes a viernes de 11 a 14 h
Grupo B: de lunes a viernes de 17 a 20 h
Precio: 205¤
Profesor: Manu Gómez
Objetivos y contenidos: El objetivo del curso es ofrecer
las nociones básicas de estampación en serigrafía
y sus variantes. Se trabajará la preparación de los diseños,
la pieza a estampar y la estampación, pasando por
la preparación de clichés, tramas, separación de colores,
emulsiones, grabación de pantalla, etc.
Dirigido a estudiantes y profesionales del diseño.
No se requiere nivel mínimo.
Taller de introducción al escaparatismo
(11ª edición)
Taller de introducción al Escaparatismo (11ª Edición)
del 5 al 26 de julio. 30 horas (3 créditos)
Grupo A: martes, miércoles y jueves de 11 a 14 h
Grupo B: martes, miércoles y jueves de 17 a 20 h
Precio: 290¤
Profesora: Mercè Benet
Objetivos y contenidos: Este curso de iniciación pretende
desarrollar habilidades creativas y técnicas relativas
al escaparatismo, entendido como un arte al servicio
del comercio.
Dirigido a estudiantes de diseño y, en general, a personas
con interés por el tema. No se requiere nivel mínimo.
Ilustración
(9ª edición)
Del 4 al 15 de julio. 30 horas (3 créditos)
Grupo A: de lunes a viernes de 10 a 13 h
Grupo B: de lunes a viernes de 17 a 20 h
Precio: 280¤
Profesor: Jaume Cluet
Objetivos y contenidos: Estudio de las técnicas,
materiales y recursos manuales y prácticos
para la creación original de ilustraciones en todas
sus modalidades.
El objetivo principal será proporcionar al alumno
el conocimiento de los materiales básicos, los soportes
y técnicas más adecuados y un gran abanico de recursos
para realizar ilustraciones de manera original y creativa.
Dirigido a estudiantes y profesionales del diseño.
No se requiere nivel mínimo.
Laboratorio de Fotografía Analógica
Del 4 al 15 de julio. 30 horas (3 créditos)
de lunes a viernes de 10 a 13 h
Precio: 425¤
Profesora: Esther Lorca
Objetivos y contenidos: El curso de laboratorio
de fotografía está dirigido a aquellas personas interesadas
en los procesos de positivado de la imagen analógica
en blanco y negro dentro de una amplia visión, tanto técnica,
como estética e histórica. Una mirada a los procesos
utilizados en la fotografía del pasado nos ayuda a entender
las bases de la fotografía y nos proporciona herramientas
para reinterpretar la propia imagen contemporánea. Se trata
de profundizar en el medio fotográfico desde la comprensión
histórica y la experimentación con material, y conocer
a la vez las posibilidades expresivas de técnica analógica
dentro de un laboratorio. Durante el curso se proponen
diferentes fórmulas para llevar a cabo el proceso
fotográfico en el positivado de imágenes. xperimentaremos
con diferentes emulsiones así como con otros tipos
de soportes, sin olvidar el clásico revelado de negativo B/N
y positivado en ampliadora y papel fotográfico.
Se trabaja en función de las posibilidades que proporciona
cada técnica y de las propias propuestas del alumno.
Dirigido a estudiantes y profesionales del diseño.
No se requiere un nivel mínimo.
Ebooks y Publicaciones interactivas:
como crear una publicación digital
con recursos interactivos (UVIC)
Pinceles y lienzos digitales:
herramientas informáticas
aplicadas a la creación artística (UVIC)
30 horas (3 créditos)
Del 4 al 15 de julio. 30 horas (3 créditos)
de lunes a viernes de 16 a 19 h
Precio: 325¤
Profesora: Glòria Deumal
Objetivos y contenidos: El curso está destinado
a profesorado de bachillerato de cualquier itinerario,
especialmente el artístico, que esté interesado en la edición
de documentos digitales provistos de interactividad.
Introducción a la edición y publicación digital, introducción
al software propuesto, edición o maquetación de
documentos, optimización de las imágenes para la edición
digital, aplicación de recursos interactivos, software:
Adobe Photoshop, Adobe inDesign, Adobe Acrobat,
recursos online para la publicación.
Introducción en el uso del software propuesto
y realización de la maquetación y edición
de una publicación digital interactiva.
30 horas (3 créditos)
Del 4 al 15 de julio. 30 horas (3 créditos)
de lunes a viernes de 10 a 13 h
Precio: 325¤
Profesora: Glòria Deumal
Objetivos y contenidos: El objetivo es proporcionar
al profesorado de bachillerato del itinerario artístico
o que imparte asignaturas de la modalidat de Artes
plásticas, herramientas y recursos informáticos
para trabajar los conceptos de la asignatura
que habitualmente se realizan con técnicas tradicionales.
También está destinado a profesores de cualquier itinerario
que estén interesados en la temática.
Introducción a la imagen digital: mapas de bits y vectores,
herramientas de tratamientos de color y herramientas
de dibujo artístico en el software trabajado, prácticas
con Adobe Illustrator y Adobe Photoshop, herramientas
de software libre (gratuito): prácticas con Gimp
(tratamiento de imágenes), repositorios de imágenes libres
de derechos, para aplicaciones artísticas y de diseño.
Dirigido a profesorado de bachillerato del itinerario
artístico, imagen y diseño y de otros itinerarios interesados
en la temática.
Idiomas comprimidos: Inglés
Nivel A2 (básico)
Nivel B1 (umbral)
Nivel B2 (avanzado)
Nivel C1 (dominio funcional)
Del 4 al 27 de julio
60 horas de clase (2 ECTS, 4,5 de los antiguos créditos
de libre elección) Aún así es necesario estar atentos
a la propia normativa de reconocimiento de créditos.
Precio: 403¤
Mañana: de lunes a jueves de 10 a 14 h
Tarde: de lunes a jueves de 16 a 20 h
Impartido por profesorado de la Escuela de Idiomas
de la Uvic.
ACTIVIDADES
3as Jornadas Tipográficas*
typo week
Durante el próximo mes de Julio, del 5 al 9, Bau organiza
la tercera edición de las Jornadas Tipográficas: una serie
de workshops, talleres, exposiciones y conferencias
relacionadas con el mundo del diseño tipográfico
y sus aplicaciones en los ámbitos del diseño editorial,
el motion graphics y otros ámbitos de investigación
y experimentación.
www.jornadastipograficas.com
Fotografía y Moda
Del 4 al 15 de julio. 30 horas (3 créditos)
de lunes a viernes de 11 a 14 h
Precio: 425¤
Profesor: Hugo Iglesias
Objetivos y contenidos: Conocer los mecanismos
de la fotografía de moda así como las tendencias
y los estilos actuales tanto dentro del estudio (luz artificial)
como en localizaciones exteriores (luz natural). Historia
y tendencias de la fotografía de moda, conocimiento
del equipo profesional implicado en un encargo,
mecanismos de una producción, conocimiento del material
fotográfico, fotografía de estudio y fotografía exterior,
fotografía de catálogo y de belleza. Esquemas
de iluminación, la importancia del maquillaje, peluquería,
estilismo, fotografía descriptiva del tejido, recursos
creativos en la fotografía de moda,…
Dirigido a estudiantes y profesionales del diseño.
No se requiere nivel mínimo.
Fotografía e iluminación
Del 5 al 26 de julio. 30 horas (3 créditos)
martes, miércoles y jueves de 17 a 20 h
Precio: 425¤
Profesor: Eduard Olivella
Objetivos y contenidos: Taller dirigido a personas
que tengan un conocimiento básico de fotografía
y que quieran ampliar conocimientos para realizar fotografía
de objetos y personas con nueva dimensión plástica.
Conocimiento de las características de la luz. La luz
como materia modulable. Relaciones luz/sombra, medida
de la luz. Fotómetros. Luz artificial. Equipamientos
disponibles en el mercado. Esquema de iluminación.
Personalización de los equipos (bricolaje). Fotografía
de objetos (Bodegón) y de personas (Retrato). Parametros
plásticos. Revisión de la obra de los autores más reconocidos
como patrones para derivar a formas personales. Prácticas
en plató con luz de flash de estudio y luz continua.
Dirigido a estudiantes y profesionales del diseño.
Se requieren conocimientos básicos de fotografía.
Publicaciones electrónicas para nuevos
soportes. Herramientas de edición
y formatos ePUB, PDF, SWF,...
30 horas (3 créditos)
Del 4 al 15 de julio.
de lunes a viernes de 11 a 14 h
Precio: 425¤
Profesora: Isabel Quiles
Objetivos y contenidos: Curso práctico para entender
la situación actual de las publicaciones electrónicas
y conocer las herramientas de las que disponemos
para su edición y lectura en diferentes dispositivos (IPad,
e-readers, etc.)
InDesign, Sigil, HTML, CSS, Adobe Digital Editions,
Adobe Digital Publishing,...
Dirigido a estudiantes y profesionales del mundo editorial.
Se requieren conocimientos a nivel medio de InDesign.
CURSOS
VERANO
2011
2
Inscripciones: Online: www.bau.cat · Presencial: en la secretaría de Bau
Bau, Escola Superior de Disseny
Pujades 118
08005 Barcelona
T. 934 153 474 · F. 933 001 552
www.bau.cat