Universidad Autónoma del Estado de México Dirección de Patrimonio Cultural EXPOSICIONES ITINERANTES Título: “Perspectivas del Edificio Central de la Rectoría” Técnica: Oleografía Autor: José Luis García Suarez Número de obras: 8 cuadros 50 x 60 cms. García Suarez, estudio en la Facultad de Arquitectura y arte de la Universidad Autónoma del Estado de México. Despliega su extraordinario talento que lo lleva a definir un estilo propio, perfeccionista, exacto, hiperrealista. Monumento al Maestro Vista del edificio Central Monumento al Maestro y segundo torreón Universidad Autónoma del Estado de México Dirección de Patrimonio Cultural Título: “Grabado” Técnica: Grabado Autor: Agapito Rincón Piña Número de obras: 24 cuadros 30 x 40 cms. Extraordinario pintor, grabador y dibujante originario del Distrito Federal (1897-1973). Realizo sus estudios en la Escuela Nacional de Bellas artes, antigua academia de San Carlos, a la que ingresa en 1911. De 1931 a 1933 asistió a clases de huecograbado con el Maestro Carlos Alvarado Lang, conocedor de las técnicas de la estampa, llegando a dominar este delicado proceso. Rincón Piña plasma en su obra en su obra un sentido regionalista de corte costumbrista sin complicaciones teoricistas, son la simpleza de la pura interpretación de la naturaleza y del fenómeno lumínico. Con una acendrada vocación social y su profundo amor a la tierra que lo vio nacer, Rincón Piña, ofrece su mejor expresión no sólo a la evolución de las artes plásticas, sino fundamentalmente, al campo de la reflexión y de la sensibilidad humana. Esta colección exhibe un compendio retrospectivo de la obra magnifica, realizada por este singular artista, uno de los grandes creadores contemporáneos mexicanos. Guanajuato, Gto. VI El Paricutín Vista Oriente de la catedral Universidad Autónoma del Estado de México Dirección de Patrimonio Cultural Título: “Armando Pineda” Técnica: Óleo sobre tela Autor: Armando Pineda Número de obras: 7 piezas 60 x 90 cms. Estudió en la Academia de San Carlos, en la Escuela Nacional de Artes Plásticas de la Universidad Nacional Autónoma de México. Incursiona en el mundo de la cerámica, diseñando para el Centro de Investigación y Desarrollo Artesanal del Estado de México. Colaboró en la Casa de las Artesanías de Toluca, como jefe de escultura en madera donde decide trabajar con este material. Fue nominado en 1992 por la Universidad Autónoma del Estado de México al Premio Nacional de Ciencias y Artes. Dentro de su formación artística ha contado con diversas experiencias vivenciales a través de las diversas colecciones de obras maestras del Museo del Prado en Madrid, España, Museo Louvre en Paris, Museo Británico de Londres, Museo del Vaticano en Roma, Capilla Sixtina, El Arte Renacentista en Florencia, Italia, Museo del Hermitage en San Petesburgo, Rusia, su más reciente exposición fue en la Universidad del Norte de Texas, USA, compartiendo este foro con el Mtro. Leopoldo Flores. Su obra ha sido expuesta en foros nacionales como internacionales. TABASCA TEHUANA HUICHOL Universidad Autónoma del Estado de México Dirección de Patrimonio Cultural Título: “Andanzas, petición de lluvias al Xinantécatl” Técnica: Fotografía digital Autor: Edgar Valtiago Número de obras: 27 piezas 33.5 x 50.5 cms. Edgar Valtiago, sensativo artista de la lente, manifiesta sus emociones que se desbordan, en esta ocasión en singular acto ritual: Petición de lluvia al Xinantécatl. Realizar el mito en este escenario natural y representarlo, en un ciclo completo. Edgar va más allá, registra en su bitácora, in situ, las acciones que proceden en el ceremonial. El Nevado de Toluca, escenario y protagonista donde se realiza esta acción petitoria, este acto ancestral de fe, ritual por medio de la andanza, complementada por la tradicional flor y canto, para que la comprenda el corazón y las entrañas de la madre tierra, quien dará amor y sustento a sus hijos. Es así como la tradición viva del Xinantécatl se atreverá en las raigambres otomíes, matlatzinca y náhuatl en la Danza de los concheros. Universidad Autónoma del Estado de México Dirección de Patrimonio Cultural Título: “Fernando Cano” Técnica: Esculturas en madera Autor: Fernando Cano Número de obras: 7 piezas 1.70 mts. (Diferentes tamaños) Tócame… mi yo interno Azul en cuatro cuerdas Incompleta sin ti Universidad Autónoma del Estado de México Dirección de Patrimonio Cultural Título: “Grandes maestros del Paisaje Mexicano” Técnica: Litografías Autor: Varios Número de obras: 25 piezas 40 x 52 cms. El extraordinario interés, artístico y documental, que tienen diversas obras pictóricas del siglo XIX en las que el tema representado ha sido, diversos aspectos del paisaje mexicano, por ello hoy, presentamos a ustedes, esta colección de pinturas escogidas, de varios artistas, mexicanos o no, relacionadas entre sí por algo que, a la luz de los resultados, intuimos como algo grandioso y complejo. Los artistas aquí presentados han vibrado de modo distinto delante del paisaje mexicano y produjeron obras diferentes. Geniales artistas como José María Velasco, Pedro Gualdi, Daniel Thomas Egerton, Eugenio Landesio y Juan Moritz Rugendas, son los que conforma esta selección de litografías. México El Valle de México desde las inmediaciones del molino del Rey Universidad Autónoma del Estado de México Dirección de Patrimonio Cultural Título: “Trasmutación” Técnica: Fármacos sobre acrílico Autor: Leonardo Montelongo Número de obras: 30 piezas 67x 52 cms. En la actualidad el arte motiva a la reflexión acerca de los que somos o creemos ser ante una sociedad que cambia constantemente a la par de la urbe. El nombre de Transmutación trae a la mente un ensamble de líneas, que en relación al espacio universal, se asemeja a la forma de un cuerpo perdido en la ciudad transformándose en formas amorfas que se fusionan hasta dar un sentido a las mismas. Una transformación de trazas de calles, manzanas urbanas, que contiene edificios que a la vez crean formas en el paisaje urbano, basándose en la totalidad de la urbe, donde el mapa sintetiza el paisaje. Los rasgos característicos de la propuesta hibrida es el campo de tensión e interacción que es expresado entre las formas geométricas del paisaje arquitectónico y las orgánicas, en particular, la vida salvaje. Esta hibridación entre técnica y propuesta estética da como resultado final una BestiaArquitectura. L angustia victoriosa clavan sobre mi cráneo su negro pabellón Retrato tres Universidad Autónoma del Estado de México Dirección de Patrimonio Cultural Título: “Grabado” Técnica: Grabado Autor: Patricia Figeroa Número de obras: 10 piezas 28.5 x 38.5 cms. Originaria de la Ciudad de Toluca. Desde los 12 años estudia pintura al óleo y acuarela con diferentes profesores en la ciudad de Toluca, en 1989 se titula en Arquitectura y Urbanismo. Desde entonces ha impartido clases de arte para niños y adultos. Ha participado en 53 exposiciones colectivas dentro del Estado de México. D.F. e Italia y cuanta con 29 exposiciones individuales. Abstracto o aura S/C S/C Universidad Autónoma del Estado de México Dirección de Patrimonio Cultural Título: “Famous Gallery” Técnica: Pastel Autor: René Jassó Número de obras: 28 piezas 34 x 52 cms. René Jasso, egresado de la facultad de Arquitectura y diseño de la UAEM, imparte cursos y talleres de dibujo, ha obtenido reconocimientos por sus muestras pictóricas. Jasso presenta al espectador una colección de personajes del cine, la televisión y de la historia, los cuales han sido plasmados en la técnica de pastel sobre papel con una destreza sin igual. El talento que muestra en cada uno de sus trabajos la frescura del trazo y la sensibilidad plástica que le permiten al espectador descubrir un mundo diferente dibujando por este creativo. De ahí el talento sea de orden enigmático, como el mundo que dibuja y que ahora podamos apreciar en esta obra singular. Madre Teresa Emiliano Zapata X-Men Universidad Autónoma del Estado de México Dirección de Patrimonio Cultural Título: “Escultural en Metal” Técnica: Metal Autor: Fernando Cano Número de obras: 10 piezas 190 x 104 x 100 mts. 29 de mayo pero de 1939, nació el pintor, escultor y Doctor Honoris Causa de nuestra universidad Fernando Cano en el municipio de El Oro de Hidalgo, Estado de México. Desde muy temprana edad tuvo contacto con materiales como el metal a causa de del trabajo en plomería, herrería, etc. Posteriormente estudió en la escuela “La Esmeralda” Ha realizado exposiciones individuales y colectivas. Su obra se encuentra diseminada en su entidad de origen, así como en toda la república y en el extranjero, lo cual lo ha hecho acreedor a diferentes galardones entre los que destaca el Reconocimiento Especial “León Guzmán” en 1992 otorgado por el Gobierno del Estado de México; por su labor académica otorgado por la Universidad Autónoma del Estado de México, por su labor en beneficio de la plástica mexiquense por el Instituto Mexiquense de Cultura, entre otros. Actualmente colabora como docente, investigador y creador en la Universidad Autónoma del Estado de México; es considerado como innovador en México de la figura humana, en hierro forjado en tamaño natural. Universidad Autónoma del Estado de México Dirección de Patrimonio Cultural Título: “El Sexto día, los cristos” Técnica: Inyección de tinte sobre estireno (reproducción) Autor: Leopoldo Flores Número de obras: 15 piezas 80 x 92.5 cms. La exposición está integrada por 15 obras en las que nuestro artista universitario representó la complejidad del hombre, el sufrimiento humano y los procesos que lo llevan a transformarse y cambiar su entorno. Universidad Autónoma del Estado de México Dirección de Patrimonio Cultural Título: “Sebastián, Escultor” Técnica: Esculturas en Broce Autor: Sebastián Número de obras: 13 piezas Doctor Honoris Causa de esta Universidad, quien ha sido reconocido mundialmente por su obra monumental, así como por la modernidad de sus creaciones, nace en Ciudad Camargo, en el estado de Camargo de Chihuahua, en 1947, bajo el nombre de Enrique Carbajal. Fue en 1964, con tan solo dieciséis años de edad, cuando se trasladó a la Ciudad de México para iniciar sus estudios de arte en la Academia de San Carlos. Un año después obtuvo el primer lugar premio en el concurso Anual de la Escuela Nacional de Artes Plásticas de la UNAM y es donde el mismo adopta el seudónimo de “Sebastián”. La producción escultórica se rige por los principios de la geometría. A partir de ella crea objetos tridimensionales racionales y modernos que poseen un perfecto sentido del equilibrio. Algunas de las características importantes de sus piezas son el ritmo y el movimiento; este último, fundamental en sus esculturas articuladas. Las superficies de las piezas de Sebastián son los colores brillantes intensos y en ellas la sencillez es sólo aparente, pues detrás de estas creaciones hay un razonamiento por conocimiento científico.