Programa de Introducción al Arte A2016

UNIVERSIDAD DE LOS ANDES
FACULTAD DE HUMANIDADES Y EDUCACIÓN
ESCUELA DE LETRAS
DEPARTAMENTO DE HISTORIA DEL ARTE
PROGRAMA ANALÍTICO DE INTRODUCCIÓN AL ARTE
I.- DATOS DE IDENTIFICACIÓN.
Nombre de la Carrera: Licenciatura en letras mención Historia del Arte.
Nombre de la asignatura: INTRODUCCION AL ARTE.
Prelación: no posee prelación.
T.P.L.U.: Cuatro (4) horas semanales. Cuatro (4) Unidades de Crédito.
Ubicación: Primer semestre.
Tipo de Curso: Obligatorio para la Carrera de Letras y mención Historia del Arte.
II. JUSTIFICACIÓN
El programa de Introducción al Arte ofrece una visión ampliada del objeto
artístico que pretende abarcar un extenso panorama de temas y períodos inscritos
dentro la visión de un mundo global y donde se advierte que el uso de las nuevas
tecnologías son una herramienta de conocimiento y generadoras de arte y
discursos en torno a lo visual. En este curso introductorio, la investigación crítica y
el pensamiento analítico son componentes esenciales, pues la asignatura,
proporciona un recorrido de situaciones y acciones formativas para el conocimiento
de la Historia del Arte (como disciplina) en su espectro histórico y teórico, su
objeto, el Arte y, su manifestación en las obras de arte.
El campo principal de acción está centrado en disertar acerca de cómo mirar
las obras de arte, donde el estudiante pueda desarrollar métodos de análisis,
considerando diversos enfoques, que pueden ir desde las interpretaciones
estéticas, culturales y sociales, hasta las metodologías interdisciplinarias donde se
permita evidenciar los diálogos que establecen los objetos artísticos con sus
entornos socioculturales, geográficos e incluso sus relaciones con la ciencia y la
tecnología. Es preciso que el estudiante experimente un acercamiento a los medios
de difusión de las artes, por ello se plantea una revisión a áreas como la
museografía y patrimonio, el contenido programático está organizado para que los
alumnos posteriormente le sea posible realizar estudios a niveles más avanzados en
el área.
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Objetivo General:
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Proporcionar a los alumnos un recorrido de conocimiento a través de la
Historia del Arte, encauzado por la importancia del hecho artístico y las
elaboraciones intelectivas y sensibles que genera el Arte en el desarrollo
humanístico y cultural del mundo y de un país.
Acercar al alumnado al hacer del Historiador del Arte y al carácter científico
de la disciplina a través de proyecciones críticas que se generen de la
exploración del objeto de estudio, sus manifestaciones y su difusión.
Objetivos Específicos.



Introducir a los alumnos en el conocimiento de la Historia del Arte y de su
espectro teórico-visual mediante la familiarización, acercamiento y manejo
del vocabulario propio y específico de la Historia del Arte.
Estudiar, examinar y explorar algunos de los momentos históricos –
culturales más importantes del mundo, tomando como eje cuatro aspectos
sustanciales, el histórico, el historiográfico del arte, el artístico y el teóricoestético.
Examinar los espacios específicos del Arte, las disciplinas, los campos de
investigación, gestión, extensión y difusión.
Objetivos Terminales. Al culminar esta asignatura el alumno debe
estar en capacidad de:
1. Apreciar y distinguir los aspectos esenciales histórico-artísticos-estéticos en
una obra de arte.
2. Definir algunas de las principales manifestaciones culturales, artísticas y
espirituales reconocidas en la Historia del Arte Universal desde la Historia
del Arte.
3. Ejemplificar a través de relaciones entre las obras de arte y distintos
contextos, artísticos, estéticos, históricos; arte y movimientos religiosos,
políticos e ideológicos, teórico-filosóficos de distintas épocas.
4. Desarrollar el discurso crítico y creativo a través de ejercicios escritos y
recorridos visuales con conocimiento de las problemáticas del campo de
estudio.
5. Comprender que los lenguajes plásticos se modifican en el devenir histórico
tanto sincrónica como diacrónicamente y que por ello la naturaleza de la
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Historia del Arte es interdisciplinaria.
Temario
Unidad I
El Arte
La ausencia de una definición. El origen y la necesidad de un
concepto del arte. Las aproximaciones legitimadas en la historia la
noción de arte: fenómeno, hecho, expresión, imaginación, creación,
cultura, entre otros.
Unidad II
El Arte como objeto de estudio. Estética, Historia, Historiografía y Crítica;
disciplinas y tendencias del pensamiento
La obra de arte y su valor histórico, artístico y estético; la relación del
valor con otros aspectos contextuales, cultura, discurso, ideología,
sociedad, religión, comercio del arte, difusión a la luz de las disciplinas
que tienen por objeto al Arte y a sus manifestaciones, la importancia
de la transdisciplinariedad.
Unidad III
Artes
El mundo de las manifestaciones artísticas: artes bidimensionales,
tridimensionales, artes del tiempo, artes del espacio; arte conceptual
y objetual, procesual y digital. Las formas de arte no convencionales.
Unidad IV
El Arte y sus Historias
Tiempo y Categorías histórico-artísticas en la Historia del arte: estilos,
movimientos, ismos, tendencias, propuestas. Grandes ejemplos en la
Historia del Arte. Las llamadas Obras Maestras. Tradición y Actualidad.
Los Proyectos Curatoriales. El Patrimonio.
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Unidad V
Investigación en Historia del arte, disciplinas y ciencias
Historia del arte y etnografía; Historia del arte y antropología; Historia
del arte y sociología; Historia del arte y semiótica; Historia del arte y
filosofía, teorías y sistemas. Historia del Arte y psicología. Historia del
arte y estudios culturales y visuales; otras relaciones.
Unidad VI
Historia del Arte, gestión cultural y experiencias de vida. Estudio y difusión
del arte
Arte Historia del Arte y entorno. Espacios de discusión y difusión del
arte: museos, galerías, eventos, espacios no convencionales. Difusión en
el espacio –tiempo <cibernéticos>
Estrategias Metodológicas
Este curso es una materia especial, contempla situaciones para generar el
aprendizaje significativo y relacional; propone acciones conducentes a la formación
en el Aula y fuera de ella como por ejemplo, lluvia de ideas, construcción de
debates, elaboración de ejemplarios visuales, visitas a instituciones artísticas,
investigaciones de campo, distintos ejercicios de aula conducentes a la escritura y a
la lectura y comprensión de textos, de imágenes y de obras de arte, recorridos de
reconocimiento en la ciudad entre otros.
Estrategias de evaluación
Esta asignatura se considera materia especial (ME). Dentro del sistema de
evaluación, las evaluaciones son de carácter continuo. El porcentaje a evaluar (100%
equivalente a 20 pts) se distribuye de acuerdo al conjunto de actividades y trabajos
que se realizarán durante el desarrollo del curso. La forma de evaluación tomada en
cuenta es la de EVALUACIONES CONTINUA Y PARCIAL Los medios y actividades de
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evaluación según lo previsto en el reglamento de evaluación vigente determinan la
realización pruebas escritas y trabajos escritos de demostración y de manejo de
contenidos del programa, trabajos escritos (formas monográficas, ensayos,
artículos y avances de investigación) y exposiciones orales.
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