BBK ha presentado el proyecto cultural BBK Museo Hiria

Un paseo por Bilbao
con mucho arte
Viajar por el universo pictórico de Miguel Ángel sin necesidad de visitar la Capilla
Sixtina, husmear en los secretos de la corte de Felipe IV pintados por Velázquez sin
retroceder al siglo XVII o presenciar la llegada de los pescadores que reflejó Zubiaurre
ya es posible gracias a la muestra Bilbao Museo Hiria, una exposición virtual con las
obras más destacadas de la Historia del Arte Universal que tendrá lugar los días 15,16
y 17 de septiembre en las calles de Bilbao.
Esta muestra constituye un museo al aire libre que ofrece la recreación de piezas de
artistas de la talla de Botticelli, Delacroix, Goya, Rembrandt o Arteta.
Desde su fundación, en los primeros compases del siglo pasado, BBK ha estado muy
comprometida con la promoción de la cultura vasca, pero también con el fortalecimiento
de los lazos con las manifestaciones artísticas procedentes del exterior.
En BBK estamos convencidos de que la cultura es una herramienta clave para la
construcción de sociedades más cohesionadas, libres, tolerantes, abiertas y plurales.
Por estos motivos, la iniciativa Bilbao Museo Hiria no es más que la consecuencia natural
de nuestra vocación histórica por apostar por el acercamiento de la ciudadanía a la
mejor producción cultural de todos los tiempos con el objetivo de impulsar su desarrollo.
Esperamos que disfrutéis recorriendo este paseo por el arte tanto como nosotros hemos
disfrutado proyectándolo.
Xabier Sagredo, Presidente de BBK
Información de utilidad
Entrada Gratuita
Fechas
Del jueves 15 al sábado 17 de septiembre
Horarios
Pintura
De 21:00 a 00:00 horas
Escultura en la Sala BBK (Aforo limitado)
Jueves 15 entre las 21:30 y las 00:00 horas
Viernes 16 y sábado 17 de 18:00 a 00:00 horas
Visitas guiadas
Las visitas guiadas de BBK Museo Hiria que se celebrarán los días 15, 16 y 17 de septiembre,
partiendo del Teatro Arriaga, se articularán de esta manera:
21.00h (castellano)
22.00h (euskera)
23.00h (castellano)
Cómo inscribirse en las visitas:
De manera presencial, en la Sala BBK (Gran Vía López de Haro 19-21. Bilbao), los siguientes
días y en el horario indicado a continuación:
9 de septiembre, viernes, de 11:00 a 14:00 h. y de 16:30 a 21:00 h.
12 de septiembre, lunes, de 11:00 a 14:00 h. y de 16:30 a 21:00 h.
13 de septiembre, martes, de 11:00 a 14:00 h. y de 16:30 a 21:00 h.
Vía teléfono (94 405 88 24) o mail ([email protected]), hasta las 14.00h del día 14 de septiembre.
Información requerida: Nombre y apellidos.
Concierto Extraordinario de la
Orquesta Sinfónica de Euskadi
Cuadros de una exposición de Mussorgsky-Ravel es hablar de gran sonido sinfónico y es
la obra con la que la Orquesta Sinfónica de Euskadi se muestra a su público de Bilbao
para presentar de forma muy especial un evento artístico de extraordinario interés como
es BBK MUSEO HIRIA/CIUDAD MUSEO, que tendrá lugar en las calles de Bilbao los días
15, 16 y 17 de septiembre. Es una gran oportunidad para expresarse como la gran
orquesta que es y mostrar su gran versatilidad y capacidad para adaptarse a múltiples
formatos y escenarios.
Esta voluntad de trascender los escenarios frecuentes le lleva ahora a estrenarse en un
nuevo espacio abierto y singular como es el Azkuna Centroa, donde su vocación de
punto de encuentro se convierte en el mejor aliado para conocer un poco más el camino
de la Orquesta Sinfónica de Euskadi. El programa será completado con la obra de
Debussy Preludio para la siesta de un fauno.
Programa
Preludio para la siesta de un fauno. Claude Debussy
Cuadros de una exposición. Modest Músorgski/Maurice Ravel
Director: Robert Trevino
AZKUNA CENTROA
Jueves 8 de septiembre, 20.00 h
Entrada gratuita. Aforo limitado.
BBK Museo Hiria/Ciudad Museo
BBK Museo Hiria/Ciudad Museo es una intervención artística dentro de la que se exhibe
una insólita y sugerente visión de 12 de las más importantes obras maestras de la
pintura universal y 3 esculturas. Mediante una avanzada técnica de inmersión en 3D,
y proyección holográfica en el caso de las esculturas, la propuesta ofrece una nueva
aproximación a las obras que convierte su contemplación en una experiencia única e
irrepetible.
Para su emplazamiento se han seleccionado 12 escenarios en las calles, plazas y
palacios de la ciudad que conforman un atractivo itinerario en el centro y que conforman
un seductor museo al aire libre. Este paseo visita lugares tan emblemáticos como el teatro
Arriaga, las Iglesias de San Vicente y San Nicolás, los palacios de Ibaigane y de la
Diputación Foral de Bizkaia, los singulares edificios del Ilustre Colegio de Abogados de
Vizcaya y la Biblioteca Foral de Bizkaia, las plazas de Biribila y Eguillor, los jardines de
Albia y la sede de la Fundación BBK en la Gran Vía bilbaína.
La relación de las obras seleccionadas conforman un indiscutible panorama de lo
mejor del arte universal: El nacimiento de Venus de Botticelli, El descendimiento de Van
der Weyden, La creación de Adán de Miguel Ángel, El entierro del Señor de Orgaz de
El Greco, El rapto de Europa de Martin de Vos Las Meninas de Velázquez, Lección de
anatomía del doctor Nicolaes Tulp de Rembrandt, El 3 de Mayo en Madrid, de Goya. El
28 de julio: La Libertad guiando al pueblo de Delacroix. ¿De dónde venimos? ¿Quiénes
somos? ¿A dónde vamos? de Gauguin, Regreso de pescadores de Zubiaurre e Idilio
en los campos de sport de Aurelio Arteta. Las 3 esculturas seleccionadas asimismo no
admiten discusión pues se trata de La Victoria de Samotracia, Laocoonte y sus hijos y el
David de Miguel Ángel.
Para la producción de este BBK Museo Hiria/Ciudad Museo, se han tenido en cuenta
las características únicas de cada pieza (tamaño, formato, técnica) adecuando su
proyección a los escenarios elegidos, y se ha hecho una cuidadosa selección de fondos
musicales que proporcionan la banda sonora del evento.
Descripción Técnica
Conversión e inmersión en 3D de obras de arte.
Partiendo de las imágenes digitales de las obras en altísima resolución se realiza un
estudio personalizado del espacio tridimensional de cada obra con el fin de crear
diferentes planos de profundidad.
Una vez completado este estudio tridimensional se procede a tratar individualmente
cada elemento de las obras. Para conseguir la perfecta integración de cada plano
ha sido necesario una cuidadosa reconstrucción de los fondos y detalles de las obras
respetando las características de la pincelada y paleta de cada artista.
Con el estudio del espacio tridimensional y todos los elementos de cada obra, mediante
la técnica de “parallax” se produce una sensación de 3D. Estos planos se integran en
un software que permite la grabación con cámaras virtuales que realizan un recorrido a
través de los detalles más significativos de la obra.
Finalmente, el resultado se concreta en un vídeo de alta resolución que permite al
público adentrarse en las obras y ofrece perspectivas de los cuadros que sólo se pueden
observar con esta técnica y que convierte el visionado de la obra en una experiencia
única e irrepetible.
La proyección de cada una de las pinturas está determinada fundamentalmente
por las características de la misma y los emplazamientos seleccionados, dando
prioridad evidentemente a la más fiel reproducción de la obra original y respetando
escrupulosamente sus proporciones, si bien, en la mayoría de los casos, se proyectan en
un mayor tamaño que en la realidad para facilitar la contemplación de las obras en un
entorno urbano al mayor número de personas posible.
Sólo queda añadir que el conjunto de la potencia de proyección de las 12 obras
seleccionadas, más las 3 esculturas, supera los 140.000 lúmenes.
Proceso Escultórico
Partimos de una serie de escáneres 3Ds en el caso de las dos primeras esculturas, Victoria
de Samotracia y Laocoonte y sus hijos. En el caso del David de Miguel Ángel debido al
gran tamaño de la escultura real, no se han realizado escáneres, por lo que partimos de
dos modelos realizados por profesionales de la escultura orgánica digital: Un modelo
específico, con gran detalle de la anatomía del cuerpo; y un segundo modelo, un busto,
con mayor definición a nivel facial.
Una vez tuvimos el material base, el siguiente paso consistió en fusionar ambas
esculturas, con un complejo proceso de transfusión de malla.
A continuación, agregamos detalles y retocamos el modelo fusionado hasta conseguir
el mayor parecido con la realidad. Cabe destacar, como proceso más laborioso, el
logro de representar con exactitud la expresión facial. Los párpados, forma de los ojos,
las facciones y el gesto, requieren de sutiles cambios que otorgan vida a la escultura.
El siguiente desafío fue representar la textura que más se asemeja a la realidad:
aunque las tres esculturas han sido realizadas en mármol, el tratado de éste no ha
sido el mismo en los tres casos: La sutil rugosidad del mármol en el caso de Victoria de
Samotracia, dista en gran medida del pulido de Laocoonte y sus hijos, que alcanza el
punto culminante con el gran protagonista, David de Miguel Ángel.
Por último, la iluminación: cada volumen requiere de un trato lumínico distinto, por
lo que fue necesario realizar tres esquemas de luces diferentes: El difuminado de
las sombras proyectadas por las alas de Victoria de Samotracia, la iluminación de
tres figuras simultáneas en el caso de Laocoonte y sus hijos, fueron los procesos más
complejos en esta parte del proyecto.
Para la visualización de las esculturas se utilizará la última tecnología en pantallas
holográficas. La pantalla Peeper captura un 60 % más de luz y mejora la definición de
la proyección en un 70%. Es la primera vez que se utiliza esta tecnología de pantallas
en España. Hasta el momento estos efectos se generaban con “holostage” o con gasas
de tul debidamente iluminadas.
Las obras y el itinerario
La selección de las localizaciones de las obras se ha realizado de forma cuidadosa
procurando utilizar espacios emblemáticos de la ciudad, y que en la mayoría de los casos
puedan tener alguna relación con el contenido de las obras, especialmente en aquellas
de carácter religioso como es el caso de El descendimiento o El entierro del Señor de
Orgaz. Se ha cuidado especialmente que el recorrido se pueda realizar de manera
cómoda para que la visita se pueda convertir en un agradable paseo por el centro.
1. Iglesia de San Nicolás
El descendimiento
Rogier Van der Weyden
Siglo XV. Óleo sobre tabla. 220x262 cm
©
Museo Nacional del Prado. Madrid.
Música: Tomás Luis de Victoria. “Amicus Meus”
2. Teatro Arriaga
Las Meninas
Diego Rodríguez de Silva y Velázquez
Siglo XVII. Óleo sobre tabla. 276x318 cm
©
Museo Nacional del Prado. Madrid.
Música: Johann Sebastian Bach. “Cello Suite Nº 1, Prelude”
3. Bilbao Turismo
¿De dónde venimos? ¿Quiénes somos? ¿A dónde vamos?
Paul Gauguin
Siglo XIX. Óleo sobre lienzo. 364,6 x139,1 cm.
Museum of Fine Arts, Boston.
©
Música: Canto tahitiano. “Vahine Tahiti”
4. Jardines de Albia
El rapto de Europa
Martin de Vos
S. XVI. Óleo sobre tabla. 174,5x133,7 cm.
©
Museo de Bellas Artes de Bilbao
Música: Claudio Monteverdi. “Lamento della Ninfa”
5. Parroquia de San Vicénte Mártir de Abando
El entierro del Señor de Orgaz
Doménikos Theotokópoulos El Greco
Siglo XVI. Óleo sobre lienzo. 360x480 cm.
©
Parroquia de Santo Tomé. Toledo.
Música: Giovanni Pierluigi da Palestrina. “Quando Veneris Domine”
6. Ilustre Colegio de Abogados del Señorío de Vizcaya
Lección de anatomía del doctor Nicolaes Tulp
Rembrandt Harmenszoon Van Rijn
Siglo XVII. Óleo sobre lienzo. 216x170 cm
Mauristhuis. La Haya. Países Bajos.
Música: Johann Sebastian Bach. “Tocata y Fuga en Re menor”
7. Palacio de Ibaigane
Idilio en los campos de sport
Aurelio Arteta
Siglo XX. Pastel sobre papel. 49,5 x69,5 cm.
Colección del Athletic Club de Bilbao.
Música: Jesús Guridi. “Amorosa, Diez Melodías Vascas”
8. Plaza del Ensanche
El 3 de Mayo en Madrid
Francisco de Goya y Lucientes
Siglo XIX. Óleo sobre lienzo. 347x266 cm
©Museo Nacional del Prado. Madrid
Música: Wolfang Amadeus Mozart. “K626 Requiem. Dies Irae”
9. Plaza Eguillor
El nacimiento de Venus
Sandro Botticelli
Siglo XV. Pintura al temple. 278,5 x172,5 cm
Galleria degli Uffizi. Florencia, Italia.
Música: Antonio Vivaldi. “Double Mandolin Concerto In Sol Major. Rv532-1. Allegro”
10. Biblioteca Foral de Bizkaia
El 28 de julio: La Libertad guiando al pueblo
Eugène Delacroix
Siglo XIX. Óleo sobre lienzo. 325 x260 cm.
Musée du Louvre-Lens. Lens, Francia.
Música: Piotr Ilich Tchaikovsky. “Obertura 1812”
11. Palacio de la Diputación Foral de Bizkaia*
La creación de Adán
Michelangelo Buonarroti
Siglo XVI. Fresco. 480x230 cm
Cappella Sistina. Ciudad del Vaticano
Música: Canto Gregoriano. “Veni Creator Spiritus”
*Trasera
12, 13, 14 y 15. Sala BBK
Regreso de pescadores
Laocoonte y sus hijos*
Ramón de Zubiaurre
Agesandro, Polidoro y Atenodoro de Rodas
Siglo XX. Óleo sobre lienzo. 200 x 155,5 cm.
Colección BBK
Siglo I a. de C. Escultura en mármol. 245 cm.
Museo Pio-Clementino, Ciudad del Vaticano
Música: José María Usandizaga. “Dans la mer”.
Música: Claude Debussy. “Prélude à l’après-midi
d’un faune”.
Victoria de Samotracia*
David*
Autor desconocido
Michelangelo Buonarroti
Siglo II a. de C. Escultura en mármol. 211 cm.
Musée du Louvre, París, (Francia)
Siglo XVI. Escultura en mármol. 426 cm.
Galleria dell’Accademia, Florencia (Italia)
Música: Claude Debussy. “Prélude à l’après-midi
d’un faune”.
Música: Claude Debussy. “Prélude à l’après-midi
d’un faune”.
*Las hologramas de las tres esculturas se proyectan en el interior de la Sala BBK.