Arte Moderno en México - Diplomados y Cursos

Arte Moderno en México
Coordinadora: Dra. Ana Ortíz Islas
Profesores:
Dra. Ana Ortíz Islas
Doctora en Historia y Civilizaciones por la Escuela de Altos Estudios en Ciencias Sociales de
París donde obtuvo la mención Très Honorable en la realización de su tesis que versó sobre
la historia de los Hospitales de la Orden de San Juan de Dios en Nueva España. Maestra en
Museología por la Escuela de Louvre y Maestra en Historia por la Escuela de Altos Estudios
en Ciencias Sociales, París. Licenciada en Historia del Arte por la Universidad
Iberoamericana.
Su área de investigación es el México virreinal con especial interés en los aspectos de salud
y su vinculación con las problemáticas sociales y artísticas.
Ha sido docente universitaria desde 1988 en diversas instituciones académicas,
especialmente en la Universidad Iberoamericana donde dirigió el Departamento de Historia
del Arte de 2001 a 2004. Conferencista en diversos foros académicos y de difusión cultural.
Cuenta con varias publicaciones en distintas editoriales, a la vez trabajó como crítica de
arte para Organización Editorial Mexicana (OEM). Coordinó dos proyectos editoriales para
la Colección JAPS, en los cuales se estudian las obras de arte de esta excelsa colección
privada.
En el ámbito de museos ha trabajado en México (CONACULTA-INBA, Museo Franz Mayer) y
París (UNESCO-ICOM), como investigadora, curadora independiente y directora de los
departamentos de Investigación, Curaduría y Exhibición. Dirigió el Departamento de
Investigación y Curaduría del Museo Franz Mayer de 2006-2007.
Es miembro de varias organizaciones culturales, consejos académicos y seminarios de
investigación como del Centro de Estudios Hispánicos e Iberoamericanos, Comité
Dictaminador de Becas Fullbright (COMEXUS), Consejo Académico del Museo Nacional de
Arte (INBA), Comité Mexicano de Historia del Arte, Seminario de Estudios de Salud y
Enfermedad de la Dirección de Estudios Históricos (DEH-INAH).
Actualmente es docente de la Universidad del Claustro de Sor Juana y del Instituto Cultural
Helénico, trabaja para el proyecto de Salud y Enfermedad en la Dirección de Estudios
Históricos del INAH y a título personal realiza una investigación sobre la historia de las
instituciones hospitalarias en México.
Dr. Alejandro Ugalde Ramírez
Licenciado en Historia del Arte por la Universidad Iberoamericana (mención especial),
Diplomado en Ideas e Instituciones de México por el ITAM, Maestro en Historia y Maestro
en Historia del Arte por Columbia University, y Doctor (Ph. D.) en Historia (distinción), por
Columbia University en la ciudad de Nueva York.
El Dr. Ugalde se ha desempeñado como profesor de licenciatura y posgrado en el Instituto
Tecnológico de Estudios Superiores de Monterrey, la Universidad Iberoamericana, la
Universidad del Claustro de Sor Juana y el Centro de Cultura Casa Lamm. Su principal línea
de investigación es la historia del arte comparada y es autor de varias publicaciones sobre
la diplomacia artística entre México y Estados Unidos en el siglo XX, destacándose “The
presence of Mexican Art in New York beween the World Wars: Cultural exchange and art
diplomacy” (Ann Arbor, Michigan: Proquest, 2003, 580 pp.).
 Realizar un recorrido por las principales manifestaciones artísticas del arte mexicano del
siglo XIX a la época actual.
 Estudiar las obras de arte más representativas de cada periodo tomando en cuenta el
contexto histórico-social en el que fueron producidas.
 Fomentar en los alumnos el valor del patrimonio artístico de México.
Público en general.
1. El Arte del siglo XIX – Del Neoclásico al Modernismo.
1.1. Una escuela de arte consolidada: la Real Academia de las Tres Nobles Artes de San
Carlos. Los primeros maestros.
1.2. El arte al servicio de una nueva nación: Independencia y nuevas imágenes.
1.3. Una mirada interna: retrato académico.
1.4. Una mirada ajena: los artistas viajeros y su visión de México. Paisaje urbano y
natural.
1.5. La Reestructuración de la Academia. Imágenes propicias a un partido conservador.
1.6. El arte en tiempos de guerra: la Reforma una larga guerra de ideas en tres años.
1.7. La intervención francesa y el advenimiento del Segundo Imperio.
1.8. Maximiliano: un monarca liberal y su apoyo a las artes.
1.9. La República Restaurada y la reconstrucción de una nación.
1.10. La caricatura política y la “libertad de prensa”.
1.11. El inicio del Porfiriato y una idea de cultura.
1.12. El ocaso de un régimen con un gran festejo: el Centenario en 1910.
2. El Arte Moderno en México - siglos XX y XXI
2.1.La Revolución y y el Renacimiento Mexicano en la década de los veinte.
2.2. El Muralismo y La Escuela Mexicana de Pintura durante la posrevolución
2.3. Las vanguardias en la primera mitad del siglo XX
2.4. El Estridentismo y los Contemporáneos
2.5. La renovación del sistema artístico en las décadas de los cincuenta y sesenta
2.6. La influencia de los artistas exiliados europeos
2.7. La generación de la Ruptura
2.8. La socialización y politización del arte a través de los conceptualismos
2.9 Los Grupos y el arte feminista
2.10 El performance y las arte no objetuales
2.11 El neomexicanismo
2.12 El escenario del arte contemporáneo
2.13 Teresa Margolles, Francis Alÿs, Gabriel Orozco
2.14 El presente y el futuro del arte mexicano
OBSERVACIONES:
Durante el curso los alumnos tendrán que asistir por su parte a diversos museos como:
Museo Nacional de Arte, Museo de Arte Moderno, Antiguo Colegio de San Ildefonso,
Academia de San Carlos y Palacio Nacional (murales).
30 horas