Lenguaje cinematográfico

Marta Galofré
Lenguaje cinematográfico
Lenguaje: sistema de comunicación organizado lógico y racional de
términos para transmitir un mensaje.
El origen del cine es completamente teatral, (la escena del tren,
primer video) la cámara no se mueve, se queda quieta grabando
algo, actualmente esta actitud es anticinematográfica. En función de
la evolución del hombre cambia también el arte del momento, el cine
es el arte que mas ha cambiado en el mínimo tiempo.
1. Tipos de planos:
P.P.
Primer plano
P.M.
Plano Medio
P.A.
Plano americano
P.C.
Plano de Conjunto
Busto 1/4
Cintura arriba 1/2
Fémur arriba 2/3
+ de uno
P.P.P.
G.P.P.
Primer Primerísimo Plano
Gran Primer Plano
Ojos
Cara
P.D.
P.G
G.P.G.
Plano de Detalle
Plano General
Gran Plano General
1r plano objeto
Escena y ambiente
Situar concepto
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2. Otros tipos de planos:
a) Plano ruso o alemán: angulación de la cámara lateral: la
línea del horizonte no está paralela a la línea de encuadre.
Tiene un sentido narrativo, sirve para dar inestabilidad, es decir
que algo malo va ha suceder próximamente.
b) Plano subjetivo: la cámara asume el punto de vista de alguno
de los personajes (Anuncios Black Mirror: “Nenas Wright”).
c) Plano secuencia: secuencia filmada en un solo plano, sin
cortes. Por ejemplo los aficionados al video, donde no hay
montaje.
3. Angulaciones de la cámara:
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4. Movimiento de la cámara:
Los movimientos de la cámara siempre están buscado y tienen algún
significado, no están puestos al azar.
a) Panorámica: movimientos en los que la cámara no se desplaza,
esta fija pero se va moviendo sobre un eje.
PAN.
PAN.
PAN.
PAN.
PAN. CIRC.
b) Traveling: movimiento de la cámara en la que esta se desplaza
sobre unas vías o un Dolly (no necesita raíles y tiene ruedas).
TRAV.
TRAV.
TRAV.
TRAV.
TRAV. CIRC. INT.
TRAV. CIRC. EXT.
-TRAVELING IRREGULAR: aéreo, grúa, en espalda, steady cam y
movie cam.
-TRAVELING ÓPTICO:
· Zoom in: acercarse.
· Zoom out: alejarse.
Este recurso ya no se utiliza mucho, porque fue usado
exageradamente en los años 70 y ya esta “agotado”. Solo lo
utiliza un director de cine llamado Tarantino.
5. El tratamiento del tiempo en el cine:
-Tiempo cinematográfico: tiempo que transcurre en la película.
-Tiempo Real: tiempo que dura la película.
TR=TC
· Plano secuencia.
· Planos cortados que siguen siendo una secuencia.
TR<TC
· Normal en las películas
· Elipsis: corte y salto en el tiempo, aunque el tiempo real
sigue siendo el que es. Elipsis simple: el corte no tiene
importancia y es muy corto. Elipsis indefinida: corte de
mucho tiempo.
TR>TC
· Se producen con un cambio de velocidad. Cámara
lenta: más cantidad de fotogramas. Slow Motion:
multiplican los mismos fotogramas x2 o x3 para alargar la
imagen.
FLASHBACK:
salto hacia atrás
FLASHFORWARD:
salto hacia adelante
CAMBIO DE SENTIDO:
secuencia que va hacia atrás, cámara atrás.
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6. Elementos fundamentales entre los enlaces de planos:
a) Por corte: unión natural, no merece punto y aparte, es como
miramos a le realidad. Es como una coma.
b) Por fundido de negro: de la pantalla en negro va
apareciendo la imagen.
c) Por fundido a negro: la imagen va desapareciendo hasta
que acaba la pantalla en negro.
d) Por fundido de color o fundido a color: lo mismo que las dos
anteriores pero con un color en concreto.
e) Por fundido encadenado: una imagen
paulatinamente mientras aparece la siguiente.
desaparece
f) Por cortinilla: cuando una imagen se desplaza un poco
brusca de arriba abajo, o al revés, de izquierda a derecha o
al revés. Para cambiar a otra imagen.
g) Por barrido: dejas de ver exactamente la imagen y pasa a la
imagen siguiente.
7. Montaje:
Montaje: Unión de los fragmentos de una película previamente
montados.
Los rusos inventan el montaje y el lenguaje cinematográfico. Montaron
un laboratorio para investigar el cine y sus posibilidades. Mientras que
en Estados Unidos y Europa la cámara con la que se graba se queda
en un punto fijo grabando lo que va pasando por delante suyo.
Melies: inventa la magia en el cine, hacia aparececr y desaparecer
cosas mediante el corte y el montaje, pero al diferencia con los rusos
es que no hizo ninguna conclusión, ni el lenguaje que suponía
montarlo.
Experimento ruso:
Imagen hombre +Plato de comida que huele mal = Que cara de asco
Imagen hombre + Chica que es muy guapa = Que cara de deseo
Imagen hombre + Ataúd con un muerto = Que cara de terror
* Aunque en realidad son la misma imagen, la mente nos hace creer
que no, que el actor esta poniendo distintas caras y que actúa muy
bien. Asociamos el rostro con la segunda imagen.
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8. Leyes del montaje:
RACCORD (enlace): tiene que haber enlaces lógicos significativos
entre imágenes.
·Luz: misma iluminación. (White balance)
·Coherencia: que tenga un sentido todo, ha de estar
previamente pensado. (Script: hombre que se dedica a que
todo este igual).
·Perspectiva: que se rompe cuando se rompen las leyes del
montaje.
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