Programación Danza Contemporánea Segundo Ciclo


PROGRAMACIÓN
DE
DANZA
CONTEMPORÁNEA
ENSEÑANZAS
BÁSICAS
DE
DANZA
ASIGNATURA:
DANZA
CONTEMPORÁNEA
2º
CURSO
2º
CICLO
Profesora
Virginia
Ciruela
Bernal
PROGRAMACIÓN
DE
DANZA
CONTEMPORÁNEA
ÍNDICE
1. INTRODUCCIÓN...…………………………………………………………………………3
2. RELACIÓN CURRICULAR ……………………….....………………………………….3
2.1. Objetivos…………...……………………………………………………………………….3
2.2. Contenidos …………...…………………………………………………………………….5
3. METODOLOGÍA…………………………………………………………………………….7
4. UNIDADES DIDÁCTICAS………………………………………...……………………...9
5.
EVALUACIÓN ……………………..……………………………...……………………..…10
6. ATENCIÓN A LA DIVERSIDAD.…..………………………………………………….15
7. BIBLIOGRAFÍA …………………………………………………………………………....16
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PROGRAMACIÓN
DE
DANZA
CONTEMPORÁNEA
MATERIA: DANZA CONTEMPORÁNEA
2º CURSO DEL 2 º CICLO DE ENSEÑANZAS BÁSICAS
1. INTRODUCCIÓN
La danza contemporánea se define como la libertad de movimiento, a través del
control corporal, la búsqueda personal de la energía y el espíritu de investigación que
domina nuestro tiempo, llevándonos a desarrollar diferentes lenguajes artísticos. Esta
danza marca el ritmo de vivir en el presente y permite realizar y expresar la forma y
sentir del propio bailarín. La implantación de esta materia en las enseñanzas elementales
de danza pretende fomentar la creatividad y el movimiento orgánico en el alumnado, a
través de una técnica propia que contribuye a desarrollar la consciencia y el control del
cuerpo y la mente. (ORDEN de 24 de junio de 2009 la que desarrolla el currículo de las
enseñanzas elementales de danza en Andalucía).
Nuestra programación sigue una línea de trabajo coherente al desarrollo del
alumnado, buscando intervenciones para aumentar el conocimiento personal de los
discente, aproximándolos a ellos mismos, a las posibilidades de comunicar con todo su
cuerpo y a establecer las bases de esta materia. Al mismo tiempo, el proceso educativo
se convertirá en un proyecto compartido entre docente y discente en el que se
desarrollarán la capacidad cognitiva, expresiva, motriz y física de forma conjunta.
2. RELACIÓN CURRICULAR
2.1. OBJETIVOS
Objetivos de las Enseñanzas Básicas de Danza.
Los objetivos específicos de las enseñanzas básicas de danza recogidos en el
DECRETO 16/2009 de 20 de enero, por el que se establece la Ordenación y el Currículo
de las Enseñanzas Elementales de Danza en Andalucía, serán los siguientes:
a) Desarrollar la personalidad y sensibilidad del alumnado, a través del aprendizaje
de la danza.
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PROGRAMACIÓN
DE
DANZA
CONTEMPORÁNEA
b) Fomentar la creatividad dancística y la capacidad de acción y transformación de
los conocimientos.
c) Favorecer el interés y una actitud positiva del alumnado, ante el hecho artístico
relacionado con la danza.
d) Potenciar el desarrollo de sus posibilidades y prepararle para su incorporación a
los estudios profesionales de danza.
Objetivos generales de la materia Danza Contemporánea.
1. Valorar y conocer los nuevos recursos del movimiento del cuerpo a través de la
danza contemporánea, la danza creativa y la improvisación guiada por el profesor o
profesora.
2. Realizar pequeñas variaciones de algunos de los distintos estilos de la danza
contemporánea.
3. Desarrollar el trabajo de contacto con el espacio, el suelo y otros cuerpos.
4. Desarrollar el trabajo de la escucha grupal e individual ante una propuesta dada
para la improvisación.
Objetivos específicos de la materia Danza Contemporánea.
1. Iniciarse en términos generales en una nueva forma de danza: Danza
Contemporánea.
2. Conocer la terminología propia de este nivel.
3. Descubrir la importancia de la respiración en el movimiento.
4. Conocer los límites de la movilidad articular y tomar conciencia de las
movilizaciones efectuadas: amplitud, planos de movimiento y posiciones de referencia.
5. Disociar el movimiento de las diferentes partes del cuerpo.
6. Tomar contacto con el suelo como elemento básico de la danza contemporánea.
7. Desarrollar el trabajo de la movilidad de la columna.
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PROGRAMACIÓN
DE
DANZA
CONTEMPORÁNEA
8. Coordinar los movimientos de brazos, cabeza y torso.
9. Iniciarse en el trabajo a partir del concepto de peso y sus cualidades.
10. Explorar el espacio trabajando individualmente y con los compañeros.
11. Desarrollar sentido rítmico y sensibilidad musical en la ejecución de los
movimientos.
12. Desarrollar la capacidad creativa a partir de las técnicas de Improvisación y
Composición.
2.2. CONTENIDOS
Contenidos generales de Danza Contemporánea.
-
Trabajo de la movilidad de la columna, y cambios de ejes en diferentes niveles
espaciales.
-
Trabajo del sentido del peso y de la recuperación para la iniciación a las caídas
desde un movimiento estático o desplazado, desde el giro o el salto.
-
Trabajo de la movilidad articular como motor del movimiento libre.
-
Uso de la respiración al servicio del movimiento.
-
Iniciación al trabajo de contacto mediante el «Contact».
-
Introducción a los elementos básicos de la calidad de movimiento: dinámicas,
energías, coordinación, fluidez, tiempo, acentos y sus aplicaciones en el mismo.
-
Conocimiento y desarrollo de las propias capacidades expresivas, así como la
exteriorización de sensaciones y emociones.
-
La improvisación guiada a través de pautas dadas por el profesor o profesora.
Contenidos específicos de Danza Contemporánea.
 Suelo
-
Alineación y colocación del cuerpo en las distintas posiciones sentadas: 1º posición,
2º posición y paralelo.
-
Posiciones tumbada: decúbito supino y decúbito prono.
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PROGRAMACIÓN
DE
DANZA
CONTEMPORÁNEA
-
Respiraciones simples coordinadas con el movimiento.
-
Trabajo de movilidad articular y disociación del movimiento de piernas, cabeza,
pelvis y extremidades.
-
Trabajo del movimiento a partir del centro del cuerpo y a partir de los extremos
corporales. “Piedra” y “Estrella”
-
Trabajo del redondo y del arco de espalda.
-
Espirales con y sin apoyo de los brazos.
-
Iniciación al movimiento gravitatorio.
-
Iniciación al desplazamiento simple en el suelo.
-
Iniciación a los ascensos y descensos.
 Centro
-
Trabajo articular de la columna: redondo delante y lateral con brazos. Introducción
al arco.
-
Elongación delante o “flat back” e inclinaciones laterales con brazos.
-
Descenso y ascenso articulado a partir del peso de la cabeza.
-
Demi-Plié y Grand- Plié en paralelo y posiciones En-Dehors simples combinados
con movimientos de brazos.
-
Trabajo en paralelo: Battement tendu, Degagé, Développés y Grand Battements.
-
Trabajo específicos de piernas coordinadas En- Dehors: Tendus, Degagés, Rond de
Jambe, Développés o Grand Battements.
-
Ejercicio de sensibilización y expresión de brazos y manos.
-
Variaciones pequeñas que contengan elementos previstos para el curso y permita a
los alumnos expresarse a través de la danza. Uso del espacio, musicalidad,
dinámicas, expresión y coordinación con el movimiento de los compañeros.
 Desplazamientos
-
Caminadas variadas en paralelo y en-dehors combinadas con distintas acciones,
direcciones, frentes.
Triplet simples con brazos.
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PROGRAMACIÓN
DE
DANZA
CONTEMPORÁNEA
-
Desplazamientos variados más informales.
-
Saltos rápidos que combinen paralelo y posiciones en dehors. Variantes rítmicos.
-
Trotters simples.
-
Skip simple.
3. METODOLOGÍA
Nuestra metodología está basada tanto en la ORDEN de 24 de junio de 2009
(Orientaciones metodológicas para las materias de danza), en libros consultados y en
aportaciones propias. En la materia de Danza Contemporánea, la metodología a emplear
deberá ser muy activa y participativa. Para ello tendrá en cuenta los intereses del
alumnado y recogerá sus aportaciones e iniciativas para conseguir introducirlos dentro
del proceso de aprendizaje.
Para facilitar el proceso de aprendizaje, además de usar los métodos propios de la
actividad dancística, podremos emplear recursos metodológicos, tales como juegos,
improvisaciones, observaciones y otros recursos materiales. La improvisación
individual y grupal nos servirá para fomentar el desarrollo de la creatividad, la
sensibilidad artística y la desinhibición.
Nuestra actividad debe de ser continuada en el tiempo por lo tanto recurriremos a la
simultaneidad de los contenidos a lo largo del curso. De esta forma se podrá reiterar,
incidir y combinar los distintos contenidos durante todo el curso. Para alcanzar unos
resultados óptimos en nuestra materia será necesario insistir tanto en aspectos físicos
como psicológicos, ya que de lo contrario, será difícil que el alumnado interiorice los
contenidos trabajados para la consecución de destrezas y habilidades implícitas en esta
disciplina. Por ello, es imprescindible que el trabajo y estudio de los contenidos
conceptuales se realice de forma paralela a los procedimentales y actitudinales.
Las actividades serán diferentes y diversas, graduales y equilibradas tanto en
duración como en dificultad, ayudando así a que el discente experimente un mayor
número de emociones y sensaciones de tipo auditivo, visual, táctil y cinestésico.
Además, deberán de ser atractivas y captar la atención de nuestros alumnos y alumnas
hacia la materia, contribuyendo considerablemente al incremento de la participación del
alumnado, sobre todo la participación creativa.
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PROGRAMACIÓN
DE
DANZA
CONTEMPORÁNEA
Asimismo, deberán permitir tanto el trabajo individual como el trabajo grupal o en
parejas, donde el discente se pueda enriquecer con sus respuestas y las de los demás, de
tal forma que consigamos que descubra sus capacidades expresivas, las personas y su
entorno. En el desarrollo de las clases se emplearán músicas y ritmos atractivos. La
materia de Danza Contemporánea ofrece la oportunidad de usar un amplio repertorio
musical, él cual se adaptará a las necesidades y a los intereses del alumnado.
García Ruso (1997, p.145) distingue dentro de los estilos de enseñanza de la danza,
dos aproximaciones complementarias: una donde lo preponderante es el modelo
(enseñanza mediante la instrucción directa) y otra , donde lo predominante, es la
creatividad (enseñanza mediante la resolución de problemas).
La observación, la imitación y la repetición serán los grandes pilares de sustentación
de la metodología del aprendizaje de la danza, combinando éstos con la búsqueda por
parte del alumnado para resolver los problemas que vayan surgiendo con la indagación
y la creatividad. Todo este proceso irá adoptando los dos enfoques usando cada uno de
ellos tanto de forma individual como complementaria. Estos dos estilos son
compatibles, siendo las interacciones que se producen entre ambos las que se deben
renovar hasta que se alcance el nivel de precisión deseado respecto al nivel de exigencia
fijado tanto en la propia docencia como en el aprendizaje del alumnado.
Las explicaciones se realizarán de forma colectiva y la aclaración de conceptos,
posiciones o movimientos que presenten una mayor dificultad de asimilación, recibirán
atención individualizada.
La metodología en estas enseñanzas deberá prestar especial atención a la
interrelación entre las materias, así como a los principios técnicos básicos de las
diferentes formas de danza actualmente reconocidas y reguladas oficialmente, de forma
que asiente unos cimientos sólidos que faciliten posibles aprendizajes futuros a aquel
alumnado con capacidades para ello.
Por último, el profesorado deberá atender a las necesidades educativas específicas
del alumnado y trabajar en coordinación con el resto del equipo educativo.
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PROGRAMACIÓN
DE
DANZA
CONTEMPORÁNEA
Estrategias metodológicas.
El proceso de enseñanza que utilizaremos para el desarrollo de nuestras unidades
didácticas tendrá en cuenta los siguientes requisitos:
- Partir del nivel de desarrollo del alumnado y de sus aprendizajes previos.
- Posibilitar que los alumnos realicen aprendizajes significativos por sí mismos.
- Favorecer situaciones en las que los alumnos deban actualizar sus conocimientos.
- Propiciar la interacción discente – docente y discente – discente.
- Proporcionar situaciones de aprendizaje que tienen sentido para los alumnos, con
el fin de que resulten motivadoras.
4. UNIDADES DIDÁCTICAS
A continuación, citamos las ocho Unidades Didácticas de nuestra programación de
aula. Las presentes unidades didácticas están formulada a partir de los objetivos y
contenidos de la materia Danza Contemporánea presentes en la ORDEN de 24 de junio
de 2009 por la que se desarrolla el currículo de las enseñanzas elementales de danza en
Andalucía.
La materia de Danza Contemporánea tiene un total de 35 sesiones, eso es debido a
que a esta materia tiene una hora a la semana según establece el horario de las
Enseñanzas Básicas de Danza de la ORDEN de 24 de junio de 2009 Anexo III.
Hemos agrupado las sesiones en UD de 4 o 5 sesiones para poder alcanzar nuestros
objetivos con más facilidad y comodidad para nuestro alumnado.
UNIDADES
DIDÁCTICAS
SESIONES
PRIMER
TRIMESTRE
1‐2‐3
4‐5‐4
SEGUNDO
TRIMESTRE
4‐5‐6
4‐4‐4
TERCER
TRIMESTRE
7‐8
5‐5
Total:
8
Unidades
Didácticas
Total:
35
sesiones
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PROGRAMACIÓN
DE
DANZA
CONTEMPORÁNEA
TÍTULOS
DE
LAS
UNIDADES
DIDÁCTICAS
UD
nº
1
UD
nº
2
La
colocación
en
Danza
Contemporánea.
La
amplitud
de
movimiento
de
la
columna
y
del
torso.
UD
nº
3
Cualidades
del
movimiento.
UD
nº
4
El
espacio
en
la
danza
contemporánea.
UD
nº
5
Iniciación
al
Contact.
UD
nº
6
Distintos
puntos
de
partida
del
movimiento.
UD
nº
7
Las
caídas
en
Danza
Contemporánea
(iniciación).
UD
nº
8
Las
capacidades
expresivas
al
servicio
de
la
Danza
Contemporánea.
5. EVALUACIÓN Y CALIFICACIÓN
Criterios de evaluación.
1. Conocer y reconocer los pasos propios de la Danza Contemporánea estudiados en
el curso, entendiendo su aplicación técnica.
Este criterio permite comprobar si el alumno es capaz de desenvolverse con la
terminología propia de este nivel, diferenciando las características específicas de cada
movimiento y entendiendo su significado técnico en la danza.
2. Realizar correctamente una clase, que irá dividida en ejercicios de Suelo, Centro
y Desplazamiento, marcada por el profesor. En la clase se incluirán los contenidos
trabajados durante el curso.
Con este criterio se pretende comprobar los conocimientos que el alumnado ha
interiorizado en relación a la danza contemporánea y evaluar el grado técnico y artístico
alcanzado por el alumno. Los principales elementos que se evaluarán serán:
-
Colocación y alineación de las distintas posiciones.
-
Desarrollo en el trabajo del Suelo. Alineación, apoyos, dirección y espacio.
-
Trabajo adecuado del movimiento gravitatorio.
-
Utilización correcta de la respiración.
-
Claridad en los distintos movimientos del tronco.
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PROGRAMACIÓN
DE
DANZA
CONTEMPORÁNEA
-
Amplitud en el movimiento.
-
Coordinación y memorización.
-
Musicalidad y ritmo.
-
Uso correcto del espacio.
-
Calidad artística.
3. Realizar una secuencia de movimiento propuesta por el profesor o profesora.
Con este criterio se pretende comprobar la capacidad del alumnado para adaptarse a
los movimientos propuestos.
4. Realizar una variación propuesta por el propio alumno o alumna en la que se
utilice la música como base creativa.
Con este criterio se pretende comprobar la capacidad del alumnado para adaptarse a
un acompañamiento sonoro, unido a su creatividad.
5. Improvisar una secuencia de movimiento personal a partir de una pauta dada por
el profesor y componer una pieza a partir de la improvisación realizada.
Con este criterio se pretende valorar el descubrimiento del alumno hacia su
movimiento personal y la iniciación en la resolución de conflictos. Además de
comprobar el desarrollo creativo del alumno, la capacidad de abstracción, la expresión
artística, la capacidad de composición, y la sensibilidad musical y la relación espacial
del alumno.
Se evaluarán los siguientes conceptos:
-
Comprensión del alumno de las directrices dadas por el profesor.
-
Capacidad para explorar el propio movimiento en relación con la pauta marcada
por el profesor.
-
Desinhibición y capacidad de riesgo.
-
Capacidad creativa.
-
Uso correcto del espacio.
-
Musicalidad y ritmo.
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PROGRAMACIÓN
DE
DANZA
CONTEMPORÁNEA
Criterios relacionados con la actitud del alumno en clase:
Se evaluarán los siguientes aspectos:
-
Puntualidad y asistencia a clase.
-
Interés y participación activa del alumno.
-
Disciplina y habito de trabajo.
-
Relación y comunicación con los demás compañeros.
-
Aportación e implicación personal del alumno.
-
Cumplimiento de las normas básicas de las clases.
Criterios de promoción.
•
Realizar las secuencias y ejercicios propios de este nivel planteados por el profesor
o profesora.
•
Improvisar y solucionar las situaciones motrices planteadas.
Técnicas de evaluación e instrumentos de evaluación.
Definimos la evaluación como el conjunto de actividades programadas para recoger
información sobre la que profesorado y alumnado reflexionan y toman decisiones para
mejorar sus estrategias de enseñanza y aprendizaje.
La observación cotidiana, las reflexiones compartidas y el trabajo realizado en las
sesiones
irán
configurando
nuestra
evaluación.
Teniendo
en
cuenta
estos
procedimientos nuestra evaluación no sólo será formativa, sino formadora, en el sentido
de que ha de estar fundamentada en el autoaprendizaje, pues se trata de que el discente
controle sus propios resultados; ha de ser continuada, pues el proceso artístico exige de
una actitud de valoración permanente; ha de ser comprensiva e inclusiva de lo
multicultural, tomando en consideración las diferencias, los valores, las creencias y los
sentimientos de los sujetos; y ha de ser adaptativa y polivalente, pues ofertará no sólo
alternativas diferenciadas de procedimientos sino que considerará que cualquier
situación de aprendizaje o formación puede ser utilizada con fines evaluadores.
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PROGRAMACIÓN
DE
DANZA
CONTEMPORÁNEA
Como instrumentos de evaluación utilizaremos:
 Observación directa del trabajo en clase
 Diario de clase
 Fichas de control del alumnado
 Registro de faltas
 Registro personal del alumnado
 Pruebas objetivas
 Informes
 Autoevaluación
Criterios de calificación
Según el DECRETO 16/2009, de 20 de enero, por el que se establece la Ordenación
y el Currículo de las Enseñanzas Elementales de Danza en Andalucía, capítulo V
artículo 15.5 y 15.6 la sesión de evaluación y la calificación finales se realizarán en el
mes de junio. Los resultados de la evaluación final de las distintas materias que
componen el currículo se expresarán mediante la escala de calificaciones: Insuficiente,
Suficiente, Bien, Notable y Sobresaliente, considerándose negativa la primera de ellas y
positivas las restantes.
A lo largo del curso se realizarán tres evaluaciones, en cada una de las cuales se
valorará el grado de consecución de los objetivos previstos aplicando la metodología,
los criterios de evaluación y utilizando los distintos procedimientos de evaluación.
Realizaremos una prueba o examen que nos servirá para, junto con la evolución
recogida en la evaluación continua, asignarle una calificación al alumno. La calificación
inferior a 5 supone que el alumno o alumna, en el estadio evaluado, no ha conseguido
alcanzar los mínimos exigidos, tanto de conceptos como de procedimientos y de valores
y normas, ni ha mantenido una actitud de interés y de esfuerzo por superarse, si bien se
le dará la oportunidad de progresar en el período siguiente o al final, según los
principios de la evaluación continua, sumativa y formativa.
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PROGRAMACIÓN
DE
DANZA
CONTEMPORÁNEA
La calificación se establecerá a partir del análisis del aprendizaje y del progreso de
los alumnos. Para ello, este departamento tendrá en cuenta y calificará los siguientes
aspectos del siguiente modo:
Pruebas y exámenes
50%
Esfuerzo habitual y mejora
continua
25%
Hábitos de trabajo y buena
conducta
25%
Además, se valorarán los siguientes aspectos durante el desarrollo del trimestre y al
final de cada uno de ellos se le proporcionará al alumnado un informe individualizado
en el cual cada uno de estos elementos tendrá la valoración de PA (progresa
adecuadamente) o NM (necesita mejorar).
1.Colocación estática:
13.Coordinación de brazos, cabeza y piernas:
2. Colocación dinámica:
14. Técnica de giro:
3. Colocación y alineación de brazos:
15. Técnica de salto:
4.Alineación tobillo-empeine, alineación
cadera-rodilla-pie:
16. Uso del espacio en los desplazamientos y
en relación al otro:
5.Alineación tobillo-flex:
17. Uso de la respiración:
6.Control del tronco:
18. Ritmo adecuado:
7.Control y mantenimiento del paralelo:
19. Expresión:
8.Control y mantenimiento del en dehors:
20. Mirada:
9.Apoyo del pie (estabilidad):
21. Creatividad:
10.Elevación correcta de la pierna:
22. Amplitud de movimiento:
11.Equilibrio sobre las dos piernas:
23. Memoria:
12.Equilibrio sobre una pierna:
En base a los procedimientos de evaluación esbozados y las directrices recogidas
por este departamento, se ha establecido que será necesario superar un 50% como
mínimo de las pruebas y exámenes para poder hacer media con la actitud y el trabajo
diario.
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PROGRAMACIÓN
DE
DANZA
CONTEMPORÁNEA
Para aprobar el curso será necesario aprobar la última evaluación. Asimismo, la nota
final será la que obtenga en la última evaluación, como resultado del trabajo durante
todo el curso académico.
Además de los conocimientos, se establece como criterio decisivo de evaluación su
actitud, comportamiento e interés hacia la asignatura, así como la asistencia regular a
clase, siendo susceptibles de perder el derecho a la evaluación continua todos aquellos
alumnos que tengan un número de faltas de asistencia injustificada superior al 20% del
total de las clases de la materia impartidas durante el trimestre, con lo que se verían
obligados a superar una prueba final para obtener una calificación positiva en la
materia.
Los alumnos que no asistan a clase el día en el que se celebra una prueba
programada, deben justificar ante su profesor la ausencia y éste debe considerar
adecuada la justificación (justificante médico). Las pruebas no realizadas por ausencia
injustificada podrán ser calificadas por los profesores de este departamento con la
calificación de 0.
6. ATENCIÓN A LA DIVERSIDAD
La atención a la diversidad es la respuesta educativa a las diferentes características
del alumnado. La LOE 2/2006 de 3 de mayo, dice en su preámbulo: …” la atención a la
diversidad se establece como principio fundamental que debe regir toda la enseñanza,
con el objetivo de proporcionar a todo el alumnado una educación adecuada a sus
características y necesidades…” . Atendiendo a la ley desarrollaremos adaptaciones
curriculares no significativas para ofrecer una enseñanza individualizada, mientras que
las adaptaciones curriculares significativas serán para aquellos alumnos y alumnas que
precisen de ella.
Respecto a la diversidad y teniendo en cuenta que estamos ante el aprendizaje de
habilidades abiertas, podemos encontrar diferentes ritmos o niveles. Desde una
perspectiva general o global, prestaríamos atención a estos distintos ritmos, por lo que
cada caso concreto lo trataríamos de una forma u otra según el problema o la
circunstancias en la que nos encontrásemos.
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PROGRAMACIÓN
DE
DANZA
CONTEMPORÁNEA
En función de la diversidad del alumnado y de sus necesidades educativas
especiales se puede adoptar formas de agrupamiento que favorezcan el progreso
adecuado de aquellos que lo requieran, disposición de espacios o materiales adecuados a
sus características, modificación de las pautas que permitan simplificar y adaptar a las
capacidades del alumnado las actividades, así como diseño y programación de
actividades ajustadas a determinadas necesidades (de refuerzo o de ampliación).
7. BIBLIOGRAFÍA
-
Baril, J. (1987). La danza moderna. Barcelona: Ediciones Paidós.
-
García Ruso, H. M. (1997). La danza en la escuela. Barcelona: INDE
Publicaciones.
-
Lewis, D. The ilustrated dance technique of José limón.
-
Martín Mata, F. Claves para preparar la programación didáctica en la
oposición. CEN oposiciones.
-
Schinca, M. (2002). Expresión corporal. Técnica y expresión del movimiento, (3
ed.). Barcelona: Praxis.
-
Vivó Murciano, P. Programación y U.D. Editorial Ceploo.
-
Wiener, J. y Lidstone, J. (1972). Movimiento creativo para niños. Un programa
de danza para la clase. Barcelona: Grafinasa.
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