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INDICE
Editorial
Fechas Internacionales de Junio
Cumpleaños
Día de la Integración Latinoamericana
wüñoy Tripantu Año Nuevo Indigena
"Descartando la Cultura“
"La tendencia de llevar libros en la piel“
"El desierto,un viaje desconocido“
El caso de las Hadas de Cottingley
“La Qubrada de los Cuervos” por Mateo
Homenaje a :Norberto Federico Fernández Lauretta
Numerología
Arte Forero: Did Gali
El Rincón de Manola
Lecturas recomendadas por Etelsaga
Destacados y Recomendados
Aula Virtual
Anuncios y Propuestas
Editorial
Escritor aficionado en Internet
Por Antifaz
Somos muchísimos los escritores aficionados que exponemos
nuestros textos en Internet. De diferentes partes del mundo, edades,
cultura y condición social, sólo nos une el deseo de ser leídos y una
misma herramienta, el Idioma.
Miles de textos tan disímiles como nosotros mismos, suben
diariamente a las páginas predeterminadas para alojarnos: masivas,
con decenas de usuarios simultáneos, y comunitarias, donde todos
nos conocemos. Solemos estar presentes en ambas y hasta creamos
las personales.
Las masivas se basan en subir un texto y comentar otros tres,
formando así una cadena para que ninguno pase
desapercibido. Hay que tener mucha paciencia porque lo lógico es
recibir comentarios de quienes circunstancialmente subieron al
mismo tiempo que nosotros y se limitan a firmar presencia con
palabras ocasionales. Leemos muchos textos insípidos, reiterativos y
mal escritos antes de encontrar a los
interesantes, con cuyos autores terminamos formando una colonia
dentro de la página. Si el espacio fuera sólo para escritores sería
perfecto por su simpleza, pero el gran número impide controlarlo y
hay que soportar los baneos de los estúpidos que defienden su
derecho a la perversidad.
Las comunitarias, compuestas por escritores que se conocieron en las
masivas, tienen nivel superior. Leer buenos textos ayuda a escribir
mejor. La red social es muy fuerte y se percibe la persona detrás de lo
virtual. Son compañeros que ayudan a construir el espacio porque lo
sienten suyo y entienden el compromiso de vivir entre pares
respetando y siendo respetados. Aquí sí existe una administración que
trabaja y protege a los miembros hasta de los plagios y la página.
resulta ideal para los principiantes.
Una vez establecido, el escritor aficionado se encuentra con un problema
que lo estanca: los comentarios no lo
ayudan a crecer. Alabanzas, protestas o indiferencias, tienen en común
que no le aportan. Deberían sustituirse los calificativos por conceptos; es
decir, en vez de me gustó o no, explicar por qué. Aún los amigos virtuales
sienten pudor de ofender y prefieren callar. Se olvidan de que cualquier
opinión es admisible si se vierte con el debido respeto. El objetivo de
exponer nuestros trabajos es saber cómo repercuten. Si pensamos A,
escribimos B y se entiende C, por más que nos feliciten habremos
fracasado.
La diferencia entre ser profesional o aficionado es el dominio del Idioma,
lo demás es opinable. Ellos reciben
críticas y nosotros comentarios. En ningún caso está en juego la verdad,
simplemente son opiniones que ayudan a iluminar al texto desde diversas
perspectivas. La decisión de corregir o no, es potestad del autor. Un grupo
de pertenencia bien entendido siempre atenderá a lo que el compañero
quiso decir y en ese aspecto lo ayudará. El aficionado tiene los defectos a
la vista y es fácil señalarlos porque se ve mejor la paja en ojo ajeno. És es
el verdadero aporte que recibiríamos y el mejor signo de que se nos
valora.
Este artículo está escrito en primera persona, en vez de la tercera que le
hubiera correspondido, porque testimonia mi experiencia en Internet
recogida en los últimos tres años, donde he proyectado una imagen virtual
subiendo mis cuentos y comentando los de extraños. Un recorrido tan
agradable como útil que aprovecho para agradecer públicamente.
Para escribir hay que saber leer. Tanto, que será nuestra capacidad de
lectura la que determine la calidad de nuestros textos, pues el autor es el
primer lector de su obra. Obviamente, comentar también se baza en esta
cualidad, ya que saber leer implica interpretar correctamente lo
expresado.
Los aficionados solemos confundir simpleza con vulgaridad. Para el caso
vale el ejemplo de Picasso que destinó mucho tiempo a aprender la
técnica del dibujo infantil. Aunque muchos niños pueden hacer palomas
tan hermosas como la suya, sólo el artista fue capaz de trascender a los
trazos dándole un significado al ponerle una ramita de olivo en el pico.
Si bien existen eyaculadores literarios que suben a Internet lo que
sienten tal como les sale, estos parientes
primitivos son material propicio para psicoanalistas y no le interesan al
lector responsable. Un escritor tiene derecho a crear un jeroglífico que
sólo él entienda, porque ser indescifrable no significa que carezca de
lógica o que deje de responder las preguntas que su texto le hizo. Aún
los escritores más rebeldes, verdaderos transgresores del Idioma, tienen
una coherencia interna y un dominio del mismo, que aunque sean
autodidactas, los destacan nítidamente del resto. No es lo mismo leer
grafitis que palabrotas. El poeta que construye
sus imágenes a fuerza de palabras puras, sabe perfectamente todas las
resonancias que está provocando. Y si bien los autores tenemos derecho
a crear neologismos (nuevas palabras), es imperdonable que cometamos
barbarismos (bestialidades).
Por más doloroso que sea, los aficionados debemos entender que para
la Humanidad han transcurrido siglos de narraciones, considerando la
tradición oral, y que ya todo lo sentido por el hombre está en los libros
debidamente preservado. No podemos ser novedosos por el contenido
sino por la forma en que nos expresamos.
Y para que eso sea posible, para que podamos ser traducidos a otras
lenguas comprendidos en las diferentes regiones que practican la
misma, es necesario que aprendamos a utilizar correctamente el Idioma.
La libertad de expresión radica en el amplio dominio de todos los
recursos de que disponemos para comunicarnos. De lo contrario,
seríamos prisioneros de las limitaciones. No nos neguemos la
oportunidad de crecer.
antifaz
4 de junio
17 de Junio
21 de junio Año Nuevo Indígena
24 de junio – Día de la
Integración de América
Latina
26 de junio – De Apoyo a las
víctimas de la Tortura
DÍA DE LA INTEGRACIÓN LATINOAMERICANA
Por Mariazul11
Esto de la integración tiene que ver mucho con la unidad, con
estrechar aún más todo lo común que tienen estos países y el
intercambio cultural, económico y político. Pero llevándolo al plano
más humano, desde mi experiencia y el poder darme el lujo y placer
que significa conocer gente de otros países que unidos por el amor a
las letras se entrelazan entre si también desde lo afectivo,
comprobamos que sin querer estamos usando la lingüística, dichos
de otros países se van incorporando a nuestro lenguaje y conocemos
de qué modo, por ejemplo se llama a determinadas cosas en otros
lugares, lejanos pero muy cerquita porque tienen en común las
etapas de conquista, colonización e independencia.
Con respecto a este día que se celebra el 24 de junio, se refiere a los
países de América Latina y el Caribe.
Pero poniendo ejemplos, tomo el IV Encuentros de escritores y
amigos realizado en Buenos Aires el pasado marzo fue el encuentro
de distintas
identidades nacionales, Ethel desde su Colombia y a través de ella
conocimos términos y modismos nuevos, Lenys desde su Venezuela,
Nacho con ese acento “yyyileno” y su particular estilo, los uruguayos
con todo su bagaje y más similitudes con nosotros, los argentinos, pero
su especial manera de ser, solidaria y cálida, Rosy que es argentina
pero tiene ese especial decir “coyentino”. Y pienso que intercambiando
saberes y culturas se aprende, se crece, se internalizan diferentes
costumbres, en definitiva la cultura se amplía y enriquece, Por todo
esto nosotros, países de América Latina, diferentes pero tan parecidos
en su esencia, tomemos de los otros y demos lo nuestro, qué mejor
integración que unir identidades.
http://es.wikipedia.org/wiki/Asociaci%C3%B3n_Latinoamericana_de_Integraci%C
3%B3n
Año Nuevo Indígena
¿Cómo se celebra el Año Nuevo Indígena?
Desde tiempos inmemoriales los
pueblos indígenas han identificado
los equinoccios y solsticios,
correspondientes a la trayectoria del
Sol, examinando el comportamiento de
su entorno natural. De acuerdo a esas
observaciones, trazaron calendarios
anuales que les permitieron llevar una
convivencia armónica con la
naturaleza. La profunda espiritualidad
indígena está directamente
relacionada con la naturaleza que es la
que da la vida.
Fecha clave en esta concepción de mundo es el solsticio de invierno, que
marca el inicio del nuevo ciclo de vida. En el hemisferio sur esto ocurre en
el mes de junio, entre los días 20 y 24.
Los calendarios Aymara, Quechua, Likan Antai, Rapa Nui y Mapuche,
consideran los movimientos del Sol y la Luna para establecer los tiempos
de la siembra y la cosecha, celebrando las ceremonias espirituales de
agradecimiento correspondientes a cada proceso productivo.
¿Qué significa el Año Nuevo Indígena?
El solsticio de invierno es considerado por los pueblos indígenas como un
renacer. Es el período del año en que la naturaleza se renueva. Ha
finalizado la época de cosecha y el descanso necesario de la tierra, ésta
última ya está preparada para su nuevo tiempo de fertilidad. Se acerca la
siembra. Pronto, los brotes emergerán desde la tierra, los animales
cambiarán su pelaje y el agua de los ríos se nutrirá de lluvias y deshielos.
Este momento es visualizado como el tiempo en que "El sol emprende
su camino de regreso" a la Tierra. Regresa la luz y, con ella, la vida en
todo su esplendor.
La víspera del solsticio es la noche más larga del año, luego de ese
momento clave y durante los seis meses siguientes, las noches se
acortan y los días se alargan. En el ambiente hay más luz disponible y con
ello mayor abundancia.
Pero no sólo la naturaleza se renueva, también los seres humanos. Al
saberse parte de la naturaleza, los pueblos indígenas establecen con ella
relaciones de reciprocidad.
La importancia de esta relación primordial se expresa en la identidad
social, cultural y religiosa de los pueblos indígenas, siempre vinculada al
culto de la naturaleza, a los elementos que la constituyen: el Sol (padre
sol), la Tierra (madre tierra), los árboles como el Canelo o la Araucaria y
los animales, todos sagrados en este mundo donde la vida es el mayor
tesoro.
El Año Nuevo constituye un momento primordial en que ser humano y
naturaleza pactan su vida en armonía, celebrando la ceremonia ritual del
Año Nuevo o del inicio de un nuevo ciclo de vida.
¿Quiénes lo celebran?
Los pueblos de cultura andina: Aymara, Quechua y Atacameños realizan
ceremonias rituales del Año Nuevo. En ellas dan gracias a la madre tierra
(Pachamama) y al padre sol (Tata Inti) y le solicitan les traiga un año
productivo y rico en animales y cosechas para la comunidad. Los Likan
Antai ruegan a la Pata Hoiri (madre tierra) y las comunidades Colla en los
últimos años han realizado ceremonias con el mismo fin.
El pueblo Mapuche celebra el Año Nuevo dando gracias a la madre tierra
(Ñuke mapu) por su generosidad y solicitándole sea benéfica con la
comunidad en el año que comienza, que la tierra sea productiva.
Ceremonias rituales
Machaq Mara aymara
Ceremonia conocida históricamente como el Marat’aqa o separación del
año. Esta fiesta es un momento para corresponder con ofrendas a la
generosidad de la Pachamama. Se hace un pago que es el
reestablecimiento de la armonía.
Inti Raymi quechua
Es una fiesta de agradecimiento a la naturaleza y al astro solar que las
culturas andinas heredaron de los Incas. A mediados del siglo XX y
después que la conquista española suprimiera el rito, la Fiesta del Sol
volvió al Cusco, su antiguo centro ceremonial.
Likan Antai atacameño
En muchos lugares de los Andes, cuando las lluvias se atrasan demasiado,
se realizan ofrendas especiales para llamar a la lluvia con agua de mar o
de manantiales grandes que no se secan nunca.
We Tripantu mapuche
También llamado Wiñoi Tripantu (regresa la salida del Sol). La ceremonia
comienza antes que el Sol se oculte en el horizonte. Habitualmente se
realiza durante la noche del 23 de junio, y se espera hasta el amanecer la
llegada del "nuevo Sol que regresa" por el oeste. El ritual, que invoca a los
antepasados, es dirigido por una machi o por el lonko del lugar.
Colla o Kolla
Se celebra esta ceremonia en la actualidad en el centro ceremonial El
Bolo, ubicado a una hora de Copiapó hacia Inca de Oro. Comienza
después de las siete de la tarde. Luego se enciende una fogata y se
preparan comidas tales como locro y asado de cabrito.
Aringa Ora o Koro Rapa Nui
En ella se festeja el ciclo anual de la vida, relacionado con la fertilidad y
productividad. El ritual se realiza para simbolizar una nueva temporada
de siembra de los recursos naturales, tanto terrestres como marinos.
Fuente: Programa Orígenes, Ministerio de Planificación Nacional del
Gobierno de Chile.
Descartando la cultura
Compendio de art. periodístico de Jorge
Abondanza,Periodista y Crítico de Arte,
extraído de su columna en el Diario El País
En un país de cultura rudimentaria como muchos de América Latina,
mucha gente considera que las actividades artísticas son un aspecto
cosmético de la vida social, un asunto ornamental, bonito y
prescindible. La verdad no es esa. Las actividades artísticas (teatro,
cine, música, danza, ópera, letras, artes visuales, arquitectura) son
factores decisivos en el grado de desarrollo de una comunidad, en su
conocimiento del valor y la belleza de las cosas, en el disfrute de
materia estética, en el afianzamiento de su identidad colectiva y en su
calidad de vida. Pero en los países de cultura rudimentaria, todos esos
factores suelen desestimarse. La cultura no figura como categoría
independiente en el programa electoral o los planes de gobierno de
muchos partidos políticos. El reflejo de ese papel secundario, es el
sitio que ocupa en los medios de comunicación.
Se estima que el 90% de la información que recibe diariamente el
público, lo obtiene a través de los noticieros de televisión. ….En la
duración de esos noticieros -el más breve de los cuales ocupa una
hora- habría lugar de sobra para incluir información calificada sobre
grandes espectáculos escénicos, sinfónicos, cinematográficos, líricos o
coreográficos, pero sin embargo ese material se omite en beneficio de
dos prioridades: las enormes tandas publicitarias y los temas que se
consideran protagónicos, empezando por la sobredosis futbolística y
siguiendo por la abultada agenda de política local, el capítulo sindical
y el catálogo de la violencia (accidentes callejeros, incidentes
domésticos, criminalidad, policiales)..
Desde luego que hay muchos miles de espectadores interesados en el
fútbol y otros miles preocupados por la marcha de la violencia delictiva,
así como por los altibajos de la actividad política, pero quienes diseñan y
dirigen esos noticieros parecen olvidar que igualmente existe un vasto
sector de público interesado en los géneros artísticos, en su calendario,
sus acontecimientos y sus manifestaciones de excelencia, se lo deja de
lado como si sus intereses pertenecieran a un terreno superfluo. …..
Sin embargo, esos fulgores siguen ausentes de la mayor fuente de
información diaria de la gente, que es la televisión comercial. Al dejar de
lado a ese extenso campo de actividades, los noticieros sabrán qué clase
de público están formando, a qué otro público descartan, qué
importancia asignan a la cultura y qué clase de futuro están ayudando a
construir para este país. Parece haber llegado la hora de que todo lo
señalado merezca algún margen de reflexión de parte de quienes se
autodenominan comunicadores.
Hay otro mundo más allá de las canchas, los despachos ministeriales y
los asentamientos irregulares.
Fuente: http://america.infobae.com/notas/71239
El portal Buzzfeed realizó
un artículo dedicado a
recopilar los mejores
tatuajes publicados por
usuarios de redes sociales
con temáticas vinculadas a
elementos icónicos de la
literatura.
Con imágenes que van
desde El Principito, del
francés Antoine de SaintExupéry, hastaEn el
camino, de Jack Kerouac,
los amantes de la
lectura deciden imprimir
sobre su cuerpo
fragmentos que consideran
de gran importancia en sus
vidas.
El principito
Harry Potter
Donde viven los monstruos
Peter Pan
Moby Dick
La naranja mecánica
El principito
El arte del tatuaje se ha inspirado,
desde siempre, en diversas fuentes
que ofrezcan motivos originales y
personalísimos.
Por otro lado, si tomamos en
consideración el valor regenerativo de
la literatura, el hecho de que un libro
puede, literalmente, cambiar nuestra
vida, entonces resulta más que
comprensible que haya personas que
decidan marcar sus cuerpos justo con
una referencia a esa obra que marcó su
existencia.
Crónica del pájaro que da
cuerda al mundo
Alicia en el país de las maravillas
Ernest Hemingway
CUADERNILLOS DE VIAJES.
De LUHEMA
EL DESIERTO, UN VIAJE DESCONOCIDO.
Existe una atracción irresistible en
muchos de nosotros hacia el solitario
desierto, quizá por su luz, por la aridez,
los colores azules grisáceos perlados,
los anaranjados cálidos, marrones
suaves y los dorados reales, nos llama
la atención la ausencia de vida, la nada
ficticia, ya que el desierto está
rebosante de una vida que nos pasa
desapercibida, pero el desierto
esconde siempre el halo de magia que
muchos de nosotros buscamos para
nuestra vida.
Quizá entre la fina arena del reloj del tiempo se encuentre el trance de la
meditación y el bálsamo para nuestra vida, quizá detrás de la duna
habite nuestra alma o tan sólo el adentrarse en el desierto sea para salir
del mundanal ruido y escuchar nuestro sonido interno. Lo cierto es que
hoy me he sentado a recordar como me sentía yo en el desierto. Es mi
vía de escape cuando necesito re-encontrarme.
Quiero describiros las imágenes que se agolpan en mi mente y en mi
corazón desde ese desierto que existe en un lugar de África, desde allí se
divisan un juego de luces y sombras, mágico lugar de reclamo para la
meditación. Lo fue para un gran maestro que permaneció 40 días y 40
noches. La llamada del desierto para los buscadores y pensadores que se
ven atrapados en la ciudad siempre ha sido irresistible, como si el
desierto guardara en la nada de su vida el” todo” que todo lo conoce. Y
es que nosotros lejos del desierto y desconectados de él, creamos
espejismos rotos, nos hundimos en arenas movedizas y somos propensos
a coger el virus más temido, el que se instala en nuestro vientre,
el más visceral, el de la importancia. El parasito que te paraliza como
ser divino y que te invade engordando el orgullo, la vanidad, hasta
llegar a cegar nuestros ojos de fina arena molesta que hace que la
mirada pierda la humildad y dé paso al ser que crees ser, pero que
realmente no eres, y entonces es cuando verdaderamente estas
perdido en el desierto de tu vida. “Y tienes que ser desierto”, no estar
perdido en él.
Ir al desierto es hacer un viaje a lo
desconocido y temido por el
hombre, ¿cuántas veces viajamos a
lugares en busca de lo que nos
sorprenda? Podemos llegar a un
lugar muy particular cada vez que
nos adentramos en ese espacio
extenso, el desierto, nuestro
corazón, y ahí has entrado muy
pocas o en contadas ocasiones
porque le has temido al silencio
que en él habita.
El alma necesita llenarse de silencio, respirar, sí, respirar y colmarse
del aire puro, limpio del tiempo, que contenga la eternidad, que venga
desde el vacío, sin aromas, ni vientos que perturben la mente, sin
horas que marquen necesidades. Esta es la gran suerte de aquél que
se adentra en el manantial de su interior para nutrirse y limpiarse, ya
que tenemos la costumbre de amontonar residuos sobre las espaldas
de lo cotidiano que se van acumulando y acumulando en el perdido
desierto de nuestra vida.
En el desierto, cuando llega la noche te invade el miedo como a un
niño pequeño en la oscuridad y hasta el más fuerte de los fuertes
tirita y no por el frío , sino por temor a lo desconocido, ya no ves los
caminos, estos se borran, los temores y los yinns, genios tentadores y
ladrones del desierto nocturnos, salen para molestar y pueden
convertirse en multitud de formas y sonidos que trae la oscuridad tan
sólo abrigada por el manto de estrellas de la noche, y no vale refugiarse
en cualquier rincón, no puedes desprenderte de ello , de ese temor,
hasta que no te has liberado y abandonado todo resentimiento, todo
pensamiento de superioridad ante lo que te rodea, ahí ves que tú tan
sólo eres un granito del reloj de arena que mide el tiempo de tu
estancia aquí.
Los tuaregs dicen que en el desierto caminando entre la arena y el sol
que quema la piel, se puede ver el alma del hombre noble y que esta
vuela en la noche para convertirse en estrella del firmamento y así no
perderse en el rumbo de la vida. Los verdaderos milagros de la
percepción se sienten en el silencio de lo andado. Quizá mi ignorancia
sea mucha, pero mientras me siento a contemplar qué hay ante mis
ojos y veo el horizonte humeante curvándose ante mí, descubro que
he olvidado qué es el tiempo, que desconozco la distancia entre una
huella dejada por un antepasado y mi huella, y la única sensación que
tengo es la de integración y formo parte del cálido aire , de la fina
arena , del tronco de la palmera y del tuareg que viajando entre el
desierto avanza como avanza la vida a cada momento, lentamente sin
prisa, poco a poco, de esta forma no temo ni pienso en lo que vendrá,
lo que sucederá. Únicamente soy.
© LUHEMA
El caso de las Hadas de Cottingley
Ocurrió a finales de la Primera Guerra
Mundial. Una tarde de julio de 1918, Elsie
Wright y su prima Frances Griffith, dijeron
haber fotografiado hadas en el fondo de
su jardín, en el pequeño pueblecito de
Cottingley, en Bradford (Yorkshire).
La Inglaterra de aquellos años lo tomó
con cierta reticencia, pero la ayuda de la
guerra, que estaba acabando con miles
de jóvenes británicos en los campos de
batalla europeos, y la de insigne escritor y
espiritista, Sir Arthur Conan Doyle,
acabaron por convencer a gran parte del
público.
Por primera vez, desde hacía muchos años, un suceso
feérico consiguió redimir a la gente de tanto
sufrimiento inútil, y muchas miradas se posaron en ese
olvidado pueblecito inglés y en el rostro de dos niñas
de once y dieciséis años, que decían haberse
fotografiado con sus amigos los elementales.
Esta es la historia de uno de los casos más
controvertidos y extraños de cuantos hayan existido,
que hizo correr ríos de tinta y que, aún hoy, no ha
conseguido ser explicado satisfactoriamente.
Una calurosa tarde de julio, Elsie Wright pidió prestada a
su padre la cámara fotográfica Migd de placas, ya que
deseaba hacerse unas fotografías con su prima Frances
junto al arroyo que había en el fondo del jardín.
Quería enviárselas a una prima suya y el señor Arthur
Wright, padre de Elsie, se la dejó, con la condición de
que no se la estropearan.
Las niñas se marcharon muy contentas y cuando regresaron, algunas
horas después, se la devolvieron intacta pero con unas cuantas
impresiones marcadas en las placas.
A excepción de las ropas mojadas de Frances, que accidentalmente se
había caído en el arroyo, nada parecía indicar que las muchachas
hubiesen hecho algo que no fuera jugar y divertirse como de costumbre.
Al caer la noche, el señor Wright se dedicó a revelar las fotografías y
descubrió que en los clisés aparecían unas extrañas manchas blancas
que se anteponían al rostro de Frances.
Cuando le preguntó a Elsie qué creía que podía ser, ésta aseguró que
eran sus amigas las hadas. Arthur se rió con la ocurrencia y las arrinconó
pensando que las manchas podrían ser hojas o papeles arrastrados por
el viento.
Transcurrido unos días, ya en el mes de agosto, la cámara fotográfica
volvió a manos de las niñas y de nuevo el señor Wright se sorprendió al
encontrar otra mancha blanca en el clisé.
En esta ocasión, se veía a Elsie junto a lo que parecía ser un duende.
Convencido de que las niñas pretendían tomarle el pelo, les prohibió
volver a hacer uso de la cámara.
Sin embargo, amoscado por la palabra de las niñas, que insistían una y
otra vez que las imágenes eran auténticas, Arthur Writh y su mujer,
Polly, revisaron en las habitaciones de las dos muchachas intentando
encontrar recortes de revistas o libros de hadas, de los cuales pudieran
haber sacado la inspiración o los moldes para la farsa.
No obstante su esfuerzo, los resultados fueron nulos.
Con el tiempo, la historia de las fotografías de las hadas pasó al
olvido, hasta que un día, al verano siguiente, la señora Polly Writh,
muy aficionada al ocultismo, asistió a una reunión de la Sociedad
Teosófica de Bradford, en la que, precisamente, se estaba
debatiendo la existencia de las hadas.
Polly, recordó entonces las extrañas fotografías de su hija y sobrina,
y lo comentó ante algunos asistentes que pronto tomaron interés
en verlas. En el Congreso de teosofía que se celebró poco después,
dos de aquellas fotografías de hadas fueron pasando de mano hasta
que Edward Gardner, uno de sus miembros más destacados, las
consideró de vital importancia y llevó a la prensa para su
publicación.
A la sazón, Gardner, que veía el revelado de Arthur
Writh poca calidad, creyó conveniente sacar
nuevos negativos de los originales, y se los llevó al
fotógrafo Fred Barlow, para que hiciera de ellas
copias más claras y limpias.
Fue entonces cuando, de verdad, se empezó a
hablar de las hadas de Cottingley.
Sir Arthur Conan Doyle, padre del famoso
personaje de ficción, Sherlock Holmes, tomó
interés en hacerse con las fotos y tras conseguirlas,
escribió un artículo en el Strand Magazine, tratando el asunto
de las hadas. La discusión, había comenzado en las calles.
Al principio, Conan Doyle, desconfiaba de las fotografías y por ello
se las enseñó a sir Oliver Lodge, gran autoridad en las
investigaciones psíquicas En Gran Bretaña, que las consideró un
truco.
Para él, aquellas figuras no eran más que “bailarinas vestidas de
hadas”. Uno de los argumentos de los investigadores que tuvieron
acceso a las fotos, y que negaban que pudieran ser ciertas, era el
extraordinario parecido que tenía el peinado de las supuestas hadas
con las modas parisinas del momento.
Sin embargo, para aquellos que las consideraban auténticas, el hecho
de que las figuras aparecieran movidas, demostraban que las criaturas
estaban vivas en el momento en el que se impresionaron en el clisé.
La empresa de fotografías, Kodak, decía que los clisés habían sido
retocados por un hábil falsificador, pero para Conan Doyle, que visitó a
la familia Writh, ya no cabía duda de que eran ciertas, a tenor de lo
respetable y honesto que le habían parecido los señores Writh.
Entre defensores y detractores, la balanza se inclinó a favor de los
primeros y la prueba de la existencia de los “espíritus de la naturaleza”,
quedaba demostrada con estas fotos.
Pero los detractores seguían siendo muchos y por eso Gardner entregó
a las niñas, en agosto de 1921, unas cámaras fotográficas, con sus
placas correspondientes, con la que realizar nuevas impresiones de las
hadas.
Elsie y Frances recibieron del teósofo un cursillo completo sobre
profundidad de campo y tiempo de exposición, y la caza de
elementales volvió a empezar.
Pero lo que las niñas no sabían, era que las placas
tenían marcas secretas, que impedirían cualquier truco o sustitución.
El resultado no se hizo esperar. A los pocos días, Gardner recibió una
carta de la señora Polly Writh, en la que decía:
El tiempo estuvo nublado y brumoso toda la mañana y no
pudieron tomar fotos hasta la tarde, cuando se disipó la
niebla y salió el sol. Así que las dejé y fui a tomar el té con mi
hermana. Cuando volví quedé bastante desilusionada: sólo
habían podido fotografiar a dos hadas”.
Este artículo escrito por Warlock, contiene textos e información extraidos de: "Diccionario de
las Hadas", de Katharine Briggs; "Gran Enciclopedia de los seres mágicos", de Joel Levy
(revisado y producido bajo auspicios de The Cryptozoological Society of London, por Carrol
and Brown); libros de Roberto Rosaspini Reynolds.
“La Quebrada de los Cuervos”
Por Mateo
Hoy decidí llevarlos de viaje por uno de los rincones de mi
país, que pocos conocen y que quizás es uno de los más
hermoso que pueden encontrar “La Quebrada de los
Cuervos”
La Quebrada de los Cuervos se encuentra en la zona este de Uruguay,
en el departamento de Treinta y Tres; se ubica a 45 km de la capital
departamental y a 330 km aproximadamente de la capital de Uruguay:
Montevideo.
Fue la primer AREA NATURAL PROTEGIDA que tuvo Uruguay y
actualmente integra el Sistema Nacional de Áreas Protegidas (SNAP) en
categoría de Paisaje Protegido.
La quebrada se encuentra en la zona conocida como “Sierras del Yerbal”,
es atravesada por el arroyo Yerbal Chico cuyo trabajo erosivo originó
este paisaje maravilloso.
El nombre Yerbal se debe al árbol
de Yerba Mate(también conocida
como Yerba de los Jesuitas o Yerba del
Paraguay cuyo nombre científico es Ilex
paraguariensis) que se puede
encontrar en esta zona.
Otra de las especies características de
la zona es la Palmera
Pindó (Arecastrum romanzoffianum)
cuya presencia abundante se destaca
entre la vegetación de la quebrada.
Flora y Fauna de la Quebrada de los Cuervos
La quebrada es un formidable reservorio natural de flora y fauna con
especies que solo se pueden encontrar en esta zona.
Periódicamente se descubren nuevas especies que son objeto de
estudio de la comunidad científica internacional.
En lo que refiere a fauna se destacan entre otros el cuervo de cabeza
roja (especie que le da nombre al lugar), el tatú de rabo molle, la
seriema, el dragón, la culebra de Almada, el tamanduá (especie de oso
hormiguero), el gato margay, etc.
Seriema
Viudita
Tatú de rabo
Caburé
Dragon
Blanca
molle
Culebra de
almada
Taman
duá
Margay
En cuanto a flora proliferan gran cantidad de especies favorecidas por los
microclimas únicos que se forman en la quebrada.
Además de las características Palmeras Pindó y del árbol de Yerba
Mate se pueden encontrar árboles indígenas, variedad de helechos,
pajonales, romerillos, guayabos, anacahuitas, etc. Existen también
especies características de climas subtropicales como por ejemplo la falsa
mandioca.
Recorrido de la Quebrada de los Cuervos
Existe un camino diseñado para recorrer la quebrada, tiene un largo total
de 3 km y medio aproximadamente e insume alrededor de 3 horas de
caminata. Hay quienes prefieren recorrer solamente el primer trayecto de
unos 200 metros que termina en un mirador donde se puede apreciar en
forma panorámica toda la belleza de la quebrada.
El recorrido está señalizado y cuenta en algunas partes con senderos de
madera para facilitar el desplazamiento. A los visitantes se les entrega un
folleto explicativo indicando los puntos principales del trayecto.
En la Quebrada de los
Cuervos es posible
encontrar paisajes de una
belleza increíble con una
vegetación y microclimas
únicos en el país (se dice
que la mayoría de las
especies autóctonas del
Uruguay provienen de esta
zona), cursos de agua
calmos o torrentosos,
arroyos, lagunas, cascadas,
etc.
Solo como muestra estas
imágenes donde se pueden
apreciar algunos paisajes de
la quebrada y sus
alrededores.
La quebrada era conocida
como “Sierra de los
Ladrones” debido a que los
matreros o bandidos la
usaban para esconderse.
Estos bandidos rurales
planeaban algún robo en la
ciudad o en sus
alrededores y luego
escapaban a esta zona
favoreciéndose de este
paisaje agreste e
inaccesible para la policía.
Cañada del Brujo
La Cañada del Brujo se
encuentra en las
proximidades de
la quebrada, es un
paisaje hermoso con un
salto de agua de
aproximadamente 6
metros que termina en
un lago.
Según la leyenda el
nombre se debe a que en
la zona vivía un
curandero o brujo que
atendía a personas con
distintas enfermedades.
Cascada de los Olivera
Otro de los lugares que se
destacan en las proximidades
de la quebrada es la Cascada
de los Olivera (conocida
como “La Cachoeira”,
nombre que proviene del
portugués:
cachoeira=cascada), el paisaje
es muy hermoso con la
cascada rodeada por la
vegetación de la zona.
Fuente: http://www.turismolugares.com
1945 - 2013
Quienes hemos tenido el honor de conocerlo, sabemos de su
gran humanidad, de su entrega a las letras y el acervo cultural.
Maestro y amigo, no vemos mejor forma de homenajearlo,
trascribiendo la entrevista que le hiciera Mándala Literaria y que
muy gentilmente, uniéndose a este homenaje, nos han cedido
Constructor de utopías:
Norberto Federico
Fernández Lauretta
Entrevista realizada por Loreto Silva, publicada
en la Revista Mandala Literaria No. 18,
junio 2011
Empresario, creativo, sensible y
soñador, la mezcla necesaria para
emprender proyectos como reunir
voluntades para resucitar a la vida
literaria a la Sociedad Argentina de
Escritores – Seccional Provincia de San
Luis (SADE), crear una Escuela Virtual
de Narrativa y Guión de Cine (ENGC),y
además darse tiempo para escribir.
Quien conoce a Norberto, ojo de lince para los amigos, no puede
sustraerse al encanto de su bonhomía natural, su don de gente y la
corrección en el trato. Delgado, jovial, buen cocinero, excelente
conversador y hombre de proyectos ambiciosos. Hace varios años
disfruto de su amistad, fui su alumna en la Escuela Virtual y debo
reconocer que mis textos literarios mejoraron mucho, gracias a su
paciente enseñanza y excelente disposición.
Se agradece su permanente intento de obtener lo mejor de cada
uno demostrando una tolerancia y diplomacia admirables. Es una
persona que disfruta la vida rural y que mantiene intactas ciertas
costumbres campesinas, como levantarse de madrugada, tema en
el cual definitivamente carecemos de afinidad.
Que mejor que conocerlo en sus propias palabras. Norberto, amigo,
tienes la palabra
. Nací el 19 de julio del año de 1945, cuando los aliados firmaban la paz y
concluía la Segunda Guerra Mundial, quizá por ello me siento un hombre
pacífico, aunque con algunos personajes que nos toca vivir y convivir libro
una guerra constante, la del poder político y económico de ellos con el
poder intelectual-cultural. Me siento así un ganador de batallas, pues en
mi bando desarrollamos el juicio crítico y es ese entendimiento el que da
la fuerza incorporal e indestructible del hombre libre.
Mi niñez y adolescencia transitó entre las llanuras pampeanas del centro
sur argentino y el piedemonte de las sierras de Los Comechingones, al
noroeste de la provincia de San Luis, mi tierra ancestral. Los mejores
recuerdos de mi feliz infancia son del pueblito Villa Larca y todo su
entorno de montaña y valle, que recorría a caballo. Un mundo mágico
para mí, lleno de delicias.
¿Cómo ha sido tu ámbito familiar? Con mi primera esposa mantengo una
buena relación, me dio tres buenos hijos Javier, Irma Rut y Alejandro.
Todos ellos con más títulos que yo y con mejores ingresos. Es lo que todo
padre desea de sus vástagos ¿no? Me enorgullecen.
Hoy mi vida transita junto a Lía, mi compañera de venturas, algunas
desventuras menores y aventuras, que no faltan y nos meten en cada lío.
Pero aprendimos a superarlos; y, si bien no fue mi única mujer, será la
última… Bueno, Lía también es un desafío. Sabido es tarea ardua la
convivencia de dos artistas, cuando la pasión anida.
Cuéntanos de tu paso por el mundo empresarial. Hasta 1993 desarrollé
diversas actividades, desde mi vida de estudiante, pasando por
representante de ventas, comerciante minorista en rubros del hogar,
mayorista de almacén, de agroquímicos, hasta consignatario y martillero
de haciendas vacunas y actividades rurales. Siempre había estado ligado
con el campo, y tuve momentos muy prósperos y otros muy adversos; y
ahí fue cuando me dije “zapatero a tus zapatos”… Toda mi vida fue un
cúmulo de experiencias que se me representan hoy como nubecillas de
verano que se sucedían, a veces espesas y tormentosas; y aquí estoy,
desde 1993 en mi tarea de escritor de tiempo completo.
¿Dónde resides actualmente y a qué te dedicas hoy?
Continuo viviendo en la provincia argentina de San Luis, aunque ahora
resido en Villa Mercedes; y me dedico a la tarea de escritor; incluida la
docencia literaria y la gestión de presidir la SADE Seccional Provincia de
San Luis y la delegación provincial de la Unión Hispanoamericana de
Escritores (UHE), además de dirigir la flamante Editorial SADE SAN LUIS.
Sin duda tenía signado un destino. Siempre fui un lector compulsivo y
desde niño me sentí un escritor, pero deseaba llegar a serlo de
profesión y ya intuía que debía pasar por las experiencias que la vida
me daría. Mi mundo es literario y no todo de ficción, como quisiera,
porque la ficción me aleja y descansa de las peripecias del vivir.
¿Cuándo resolviste cambiar tu vida burguesa por la azarosa del
escritor? Nunca fui un burgués, pues este encierra un conformismo
social que no poseo; siempre me sentí un escritor y viví como tal, aún
cuando era para mí, por años y hasta la madurez, una tarea subalterna.
Eran tiempos de vivencias. Hoy estoy persuadido que la experiencia es
la matriz de todo texto literario que se precie. Si en una ficción hago
vivir a los personajes una situación, es porque de manera igual o
semejante ya he vivido esa lección.
Hasta donde sé, tienes más de 24 libros escritos ¿cuál de los libros que
has publicado te ha brindado más satisfacciones?
Fue un placer escribir y publicar en el 2004 “Andamios del Arte”, un paseo
por los giros literarios del ensayo y una fusión con el relato en primera
persona, tarea que emprendí por vía de solaz y que continué con un
propósito serio. Estoy pensando en una segunda edición del mismo,
actualizada y enriquecida con contenidos universales.
¿Cómo y cuándo nace la Escuela Virtual? Haré un poco de historia. Me
remonto al año 2007, cuando comenté una inquietud en círculos
académicos y fue el hoy guionista y cineasta, Fernando Andrés Saad,
quien estimuló en mí el desafío de unir nuestros saberes. Así nació la
ENGC y nos dividimos las tareas de manera natural, conforme a nuestro
tiempo disponible. Así tenemos hoy la administración tecnológica para él
y la dirección académica para mí.
¿En qué proyectos estás ahora? Organizando las Segundas Jornadas de
Literatura y Educación a Distancia de la Provincia de San Luis; y haciendo
realidad dos certámenes literarios en una convocatoria mundial que
entró en vigencia el 1° de abril donde Mandala Literaria, la S.A.D.E.
Provincia de San Luis, y la UHE son organizadores y difusores.
¿Qué piensas acerca de los Talleres Literarios? La lectura es el mejor
taller literario que conozco. No existe un escritor que no sea o haya sido
un buen lector. La experiencia es la única escuela que habilita a escribir
luego sustanciosamente, es la matriz de toda narrativa. Emilio Salgari
Escribió “Sandokán, el Tigre de la Malasia”, sin conocer Malasia. Fue
lectura e imaginación
Norberto junto a su
Esposa Lía Accetta
¿Cuál es tu percepción del futuro? El mundo que vemos venir asusta
al más pintado, pero hay que tener en cuenta que los siete pecados
capitales nos acosan desde que el mundo es mundo y el hombre
conviviente. Comprenderlo es recorrer un arduo sendero. Pasamos
por un período de crisis de valores y de dirigentes que sean
referentes para nuestra juventud. Soy un hombre de fe y creo que las
controversias y sus luchas por dirimirlas son la causa de todo el
desarrollo humano. En occidente son muchos los filósofos que
sostienen la idea de la evolución dialéctica de la humanidad. Lo
apreciamos en nuestras vidas: Lo bueno y lo malo; la oscuridad y la
luz; la tempestad y la calma; el sufrimiento y la sabiduría…
Una respuesta muy filosófica, y si agrego: ¿eres un hombre feliz?
Creo que la felicidad, como la libertad, debe conquistarse día a día.
No siempre se logra. Por lo pronto a mi me pasa que escribiendo se
me va sin darme cuenta cualquier sinsabor en menos de una hora.
Ello me hace un hombre feliz.
¿Qué dirías a nuestros lectores? Me nombraron padrino oficial de
Mandala Literaria, un título honorífico y el mayor galardón recibido en
mi vida de escritor. Me siento parte espiritual e indisoluble de ella.
Me llena de orgullo, como sus creadoras, cultoras de mi más cálido y
sincero sentimiento.
Muchas gracias Norberto, aprecio la sinceridad y entrega en tus
respuestas,
así amigos, después de conocer a este hombre
multifacético, concluimos la grata entrevista de este mes.
Norberto Fernández, junto a un grupo de Escritores de San Rafael
Junio!!!!
No se puede creer!! Mitad de año ya? Sí, señores, mitad de año!!
Así como un suspiro, pasará la otra mitad del año y en un abrir y cerrar
de ojos, estaremos festejando las fiestas tradicionales.
Bueno, pero estoy aquí como todos los meses, para hablar de aquello
qué nos tiene preparado JUNIO en lo que respecta a Numerología.
Vibración del mes: 12/3.
Qué podemos esperar?
• Período de espera
• cambio de perspectiva
• Inversión
• sumisión
Ha llegado el tiempo para detenerte, mirar y escuchar: se produce ahora
una tranquila pausa en tu vida y dispones de tiempo para pensar, para
aprender a ver las cosas cómo son realmente y no como aparentan ser.
Enfocando en tu mente los extremos en apariencia conflictivos, será
posible crear una armonía interior que se reflejará en tu medio ambiente.
Medita sobre el hecho de que las miserias de este mundo nos vienen
impuestas, causadas por procesos negativos de pensamiento.
Somos el resultado de nuestros pensamientos. Todo a nuestro alrededor
es el resultado de cómo pensamos.
Si vivimos en un mundo de desarmonía, es necesario comprender que
nuestros mismos pensamientos crean los problemas y que se impone
entonces, un cambio de perspectiva.
La meditación, las excursiones a la playa o al campo, las clases de
temas profundos, ya sean filosóficos o metafísicos, que hablen de la
esencia de la vida y de quienes somos en realidad, ayudarán a ponerte
en contacto con la fuerza que opera bajo la superficie. Es decir, aquello
que sabemos que existe, aunque no lo veamos.
Sometiendo tu mente consciente a la mente universal, empezaras a
ver los errores que sin querer cometemos al pensar.
Tus asuntos se resolverán por sí solos durante éste período, sin ningún
esfuerzo de tu parte.
Algunas situaciones, podrán llegar a su punto crítico, y muchas se
estancarán, pero debes suspender toda decisión.
Deja que el presente ciclo actúe en tu lugar.
Tú...observa, reflexiona y medita.
Busca la serenidad ofrecida por las vibraciones de éste número.
Si permaneces absorto en las cuestiones físicas, puedes sufrir reveses
en la amistad y la fortuna.
Se te exigirán sacrificios en forma de pruebas y pérdidas.
En lugar de luchar contra esas fuerzas, déjate arrastrar por ellas.
Obtendrás lo que quieres permaneciendo pasivo, receptivo y discreto,
puesto que la presente vibración sólo aporta el éxito a cambio de la
aceptación.-
LEMA DEL MES: “Deja fluir al Universo...y, él trabajará
por ti. Tú limítate a crear buenos pensamientos.”
Arte
Dib Gali
Ethel Saavedra G.
En este mes, la fotografía y la
explicación de nuestro compañero
Dib Gali sobre su trabajo:
Esta fotografía está tomada para
lograr un color azulado, usando un
Slim-Ligth de 35 watts. No tiene
retoque ni retrabajo en laboratorio.
La modificación de los colores a partir de jugar con la luz, es la
técnica de la fotografía. La fotografía de la izquierda juega con la
luz y la de la derecha, con luz natural y como los cánones
mandan.
Como cada mes , comenzamos un recorrido por
Letras y Algo Más.
De la mano de Manola les vamos mostrando algo mas de nuestros
compañeros, compartimos sus historias, y sus obras.
En esta ocasión, les presentamos a otros tres exponentes de
nuestro portal.
En esta ocasión encabezo el rincón de este mes con un compatriota
mío, muy cerca de mis verdes valles, esta la tierra de este compañero
que se llama Alfonso Balbontin Alonso y a quien todos conocemos por
Adanhiel, pues bien el es de tierra de cántabros mas concretamente de
Torrelavega, también conocida por la comarca del Besaya, llegó a
nuestro portal, navegando por internet y se topó como bien el dice, con
nosotros, y su voz interior que nunca le falla, (palabras textuales de
nuestro amigo) le dijo “este es el lugar “ y aquí se quedó para dicha de
quienes gustamos de leer sus trabajos y de él mismo que dice estar
contentísimo de su estadía.
Cuando le pregunto el porque escribe es claro y conciso en su respuesta
y para no perder ni un ápice de ella se la transcribo tal cual:
“Escribo por una inefable necesidad interior, sana costumbre sin la cual
no podría subsistir, la verdad; me manejo con mas soltura en la prosa,
pero el verso me permite decir mas cosas, ahondar mas profundamente
en sentimientos que de otra forma se me hacen ciertamente
inexpresables...
No es una cuestión de preferencias y si de complementariedad creativa”.
Yo he leído como es de suponer muchos de sus trabajos y he quedado
gratamente sorprendida de que tanto en prosa como en poesía sus
letras son excelentes, y de gran calidad.
Ahora dejo que ustedes mismos lo juzguen a su criterio y les aporto un
trabajo que ha subido al foro de
Mitología,Filosofía,Ideologías,Reflexiones
Me cuesta sobremanera el definirme coloquial y contextualmente, más
que nada por no encuadrarme en ninguna clasificación que me delimite.
Nunca osaría, aun en ingenua insensatez, infligirme tal castigo; ¡que
sean otros los que se encarguen de cumplimentar tan indigna y
catalogadora tarea! Pues es seguro son muchos los que disfrutan en ella.
No obstante aquí me encuentro haciéndome esta socorrida y
existencialista pregunta... ¿acaso ustedes no lo han hecho alguna vez?
Por qué iba yo a ser menos entonces.
Siempre creí pertenecer (a pesar de lo expresado y sin contradecirme en
demasía) a una especie en franca vía de extinción... ¡los autodidactas!
Mas empiezo a cuestionármelo; aunque si bien es cierto que busco en
mí mismo, unas veces encontrando y otras no, lo que apenas puedo
mentar, extrayendo pequeñas pero significativas conclusiones de los
variopintos matices captados, también lo es el que influencias de todo
tipo y orden chácenme mella, en especial las de nivel subliminal, que
escapan en gran parte a la superficial consciencia. En todo caso la
definición de la palabra autodidacta, como aquel que se instruye por sí
mismo, no es del todo exacta porque, fundamentalmente, se aprende a
través de los demás (aunque esos "demás" no sean mayoritariamente
solícitos), y SIEMPRE, intrínsecamente, existe un maestro que reside en
nosotros, ¡el más comprensivo y sabio! al que, desgraciadamente,
acostumbramos a desoír, cual rebeldes y díscolos discípulos.
A ese maestro pido perdón y se lo seguiré pidiendo por las veces en las
que, a pesar de lo vivido, a pesar de lo sentido, a pesar de lo pensado,
no sabré, o lo que es peor, no querré revertir la enlodadora negatividad
en franca, líquida y fluyente positividad, aunque sólo la segunda me
pertenezca por derecho y me defina como pretendo en mi honesto
encabezamiento.
Me voy ahora a tierras de tango a la ciudad de Buenos Aires de
donde es el compañero que voy a presentarles, se llama Ricardo
Colella y puedo decirles que aparte de un buen escritor es también
un músico al que he tenido ocasión de escuchar a través de videos, y
me ha parecido excelente.
Siempre que hago esta pregunta de “que les gusta mas en el ámbito
literario” las respuestas de mis compañeros no se hacen esperar, y
Ricardo no ha sido menos y esto es lo que el me ha contestado:
“¿Qué si me gusta la poesía, la prosa o la narrativa? Pues mira... Lo
que cuadre. Digamos que: Comienza a rondar una idea por mi cabeza.
Un pensamiento que bien puede ser poético o filosófico, trato de
visualizarlo con la mejor nitidez posible y luego veo donde cae. Si en
reflexiones, poesía o etc. etc.”
Su llegada a nuestra pagina ha sido por pura casualidad, a través de
Facebook o quizás, como yo suelo pensar, halla sido el destino quien
trajo a nuestro foro, sea como fuere, se siente contento de estar aquí
y nosotros de tenerle haciéndonos participes de sus buenos trabajos,
de los que doy fe .
Les transcribo ahora uno de sus escritos que ha subido
concretamente al foro de :
Mitología,Filosofía,Ideologías,Reflexiones
Todo cuanto traemos, lo bueno y lo malo, lo traemos desde la niñez,
desde ese estado tan puro de la existencia.
Recuerdo esos partiditos de fútbol, esos picaditos, que se improvisaban
en cualquier potrero o en la misma calle cuando había una pelota. Lo
triste del caso era, que detrás de cada pelota había un dueño de la
misma. Circunstancia tal, que terminaba desvirtuando y dando por el
piso, con la propia alegría que el momento propiciaba.
Pues era el dueño de la pelota quien impartía las consignas del juego,
quien habría de jugar y quien no, para cual u otro bando. Además, quien
validaba o anulaba los goles, a su antojo. Justificado y respaldado en el
abominable argumento de que la pelota era de su propiedad.
También recuerdo, con una claridad tan nítida, el comportamiento de
todos los demás niños, es decir, los que no éramos los dueños de la
pelota.
Algunos, en su afán de jugar, y, aún mas, de asegurarse un triunfo en el
partido, la iban de entrañables amigos hacia el dueño del balón,
sobándole el lomo, prometiéndole que luego del partido lo invitarían a
tal o cual cosa que habría de gratificarlo. Otros se comportaban con
mucha mas imparcialidad, dejando a la buena de Dios el momento en el
que, vaya a saber por que motivos o antojo del dueño de la pelota,
tendrían que abandonar el juego. Por ultimo, estábamos aquellos, que
sencillamente y con cierto orgullo, invitábamos al dueño de la pelota, a
que se la meta en el culo.
Algunas veces, recuerdo... A consecuencia de esto, ha sucedido el haber
quedado solo el dueño de la pelota con uno o dos mas. Pues, ese día, no
se encontraban los imparciales.
A la distancia y allende la niñez, no puedo dejar de emocionarme al
evocar esos momentos tan vívidos de la vida, valga la redundancia. Al
mismo tiempo comprobar, sin sorpresa alguna, como se siguen
repitiendo los mismos patrones de comportamiento, en quienes hace
luengos años ya, hemos dejado atrás ese tan feliz estadio de la vida, que
es la niñez.
Me voy a Montevideo, donde vive este compañero, natural de Paysandú,
pero que por motivos de su carrera universitaria a tenido que trasladarse a
la capital del país Uruguayo, esta en la “Escuela de Nutrición & Dietética “.
También él es conciso a la hora de responderme el porque escribe, y me
da tres razones:
1- Porque me gusta el juego de palabras.
2- Porque me llena de vida.
3- Porque me gusta llenar de vida las palabras.
Me dice que en el arte escrito se basa en cualquier estilo, pues nunca ha
llegado a tener definida la pertenencia a un tipo concreto de expresión
literaria.
Me dice que le gusta experimentar en lo que conoce, sumarle lo que va
aprendiendo, y es paciente a la hora de esperar novedades, de las cuales
suele aferrarse, para formar algo nuevo entre las tres situaciones que me
ha citado anteriormente.
Últimamente esta desarrollando la prosa narrativa, pero según me
confiesa no aguanta en un único estilo escrito.
Llegó a nuestro foro por una recomendación que le hizo alguien que
estuvo de paso por su cuenta del Facebook, comentándole una de sus
prosas y recomendándole nuestra página, en la que se siente muy a gusto.
Les dejo uno de sus trabajos esperando sea del agrado de todos ustedes.
Por ahora tengo algo que decir. Claro, porque soy "claramente
decente".
He sido bueno, he sabido servirle siempre.
He sido blando, seco por dentro y muerto por fuera.
No soy más de lo que me permita ser.
Y soy así. Feliz de cara, alegre para usted, señor.
Es verdad, soy esa, eso y ese.
Soy lo que diga. Una sonrisa, un llanto o nada que ver.
No seré hombre, ni bestia, ni cosa. Seré algo.
¡O Tíreme! Cámbieme si no le encajo bien al gusto personal.
Y he mentido, a él, a ella, a mí y los que señor, su orden le ha antojado.
Porque...
...Le seré fiel, más que ellos, más que todos.
...Le seré seco por dentro y muerto por fuera.
No pensaré de esta manera -si así me lo ordena-.
Soy frío de alma y alegre para usted, señor.
Por ahora no tengo nada más que decir. Claro, si puedo, me deja, me
permite.
La "decencia" ante todo.
Hoy su esclavo, mañana también.
Libros Recomendados
Ethel Saavedra G.
Antología Poética
Letras y algo más
Cuando se prepara una Antología
poética de este estilo siempre nos
queda la certeza que podría
haberse escogido muchos más
poemas y hasta mejores, pero no Cada poema está registrado y protegido
habríamos cumplido con ofrecer por la ley de propiedad intelectual
C.C) y el código penal vigente.
una visión global del pensamiento y (licencia
Puede ser reproducido siempre que
acredite la autoría de los mismos. No
el sentir de nuestros poetas.
ser usados por medios virtuales
Creemos que, ante todo, la misión pueden
o materiales cuyo propósito sea ofensivo.
de una Antología es «dar» a los
la misión de una Antología es “dar” a los poetas en sus
distintos tonos, y si uno de ellos interesa o conmueve más
que otro, entonces el lector ya guiado, podrá ir a buscar las
fuentes de este universo poético que aquí, apenas les
mostramos.
En esta Antología de diversos autores, estimulante delicada,
la forma poética combino los temas sencillos y la riqueza
expresiva en una asociación innovadora donde palpita una
dimensión universal.
Descubrirla, sentirla, depende de ustedes, lectores, de
nosotros intentar compartírsela.
Cynthia Harte R.
TEXTOS
“El Elegido”de Ricardo Colella
“Los optimistas y el Queso” de Angelcaído
POESÍA
“Ulceras de Humanismo” de Adanhiel
“Espejo del Mar” Guaroj de Edgardo Alejandro Rodriguez
Prosa poética:
Elevaciones de Ibis
Blanco albedrío de Adanhiel
ESPACIO JUVENIL
“Las Vocales” de Trina de Leé de Hidalgo
MITOLIGÍA, FILOSOFÍA, IDEOLOGÍAS, REFLEXIONES.
“He sufrido demasiado” de Francisco de Sales
PARANORMALES:
"SUEÑOS" de María Elisa Giupponi
Fotografía:
“Una fotografía de portada” de Did Gali
Errores más comunes de
ortografía
Ahí vs ¡Ay! vs Hay
Creo que es de los errores más comunes, ya que las tres palabras
suenan igual.
Ahí: sirve para indicar una dirección, un lugar.
Ahí está la salida.
El camino correcto es por ahí.
Hay: viene del verbo HABER, por lo tanto se escribe con hache y
significa que existe algo.
En esta caja hay tres juguetes.
Todavía hay posibilidades de ganar el partido.
¡Ay!: es una exclamación, esto significa que lo utilizarás cuando ocurra
algo sorpresivo.
¡Ay, mis hijos!
¡Ay! Me diste un balonazo.
Compara:
¡Ahí nos vemos!
¡Ay que dolor!
Todavía hay mucho por hacer.
Tú vs Tu
Tú: hace referencia a tu interlocutor (segunda persona). Es un
pronombre, por lo que siempre va a usarse cuando quieras indicar a
alguien.
¡Solamente tú puedes salvar al mundo!
Tú vales mucho y mereces respeto.
Tu: lo utilizarás cuando quieras indicar que una segunda persona
posee algo.
Tu perro apesta.
Éste es tu libro
Compara:
Fuiste tu verdugo (esa persona fue su propio verdugo).
Fuiste tú el culpable (esa persona tiene la culpa).
Mas vs Más
Mas: sin acento es una conjunción, esto quiere decir que une dos
oraciones (equivale a: pero, aunque, sin embargo, no obstante, antes
bien).
Quisiera un Ferrari, mas no tengo suficiente dinero [... pero no tengo
suficiente dinero].
Más: adverbio de cantidad, significa que al comparar dos cantidades
o medidas una será mayor.
Quiero más sopa.
Canadá tiene más territorio que Filipinas
El vs Él
Sólo (Solo) vs Solo
El: es un artículo (igual que la, los
y las).
El perro es blanco.
Estoy buscando el sombrero gris.
Solo: cuando una persona se
encuentra en soledad (si puedes
sustituirlo por “solito”, entonces no
lo acentúes).
Después de la fiesta se
quedó solo en su habitación [... se
quedó solito en su habitación].
Se sentía tan solo que decidió
comprarse un caballo [... tan solito
que decidió...].
Él: éste es otro pronombre y al
igual que “tú”, se utiliza cuando
hagas referencia a alguien.
Él escribe de maravilla.
No estoy seguro, pero creo que
es él a quien buscamos.
Compara:
El viernes tenemos junta con el
alcalde.
Él siempre está contando chistes.
Sólo: si puedes sustituir en tu
oración la palabra “sólo” por
“solamente“, entonces lleva acento.
Prometo escribirte una canción,
pero sólo si me perdonas [… pero
solamente si me perdonas].
Sólo quiero saber por qué no
acentúas bien [Solamente quiero
saber...].
Compara:
Si no estuviera tan solo, estaría más
acompañado.
Si sólo pudiera conseguir la llave,
saldría más rápido.
Que, Quien, Como, Donde, Cuando vs Qué, Quién, Cómo, Dónde,
Cuándo
Aunque parezca confuso, estos son los más fáciles de distinguir: si
utilizas signos de admiración (¡!) o interrogación (¿?)… entonces ¡ponle
tilde! Otra forma de saber si le pones o no le pones acento es
preguntándote: ¿me refiero a una pregunta o exclamación? Si la
respuesta es sí, entonces ponle tilde.
¿Cómo puedo saber si lleva acento?
Durante el asalto no sabía ni quién estaba junto a mí [“... quién estaba
junto a mí”, al llevar acento, da una muestra de inquietud, duda o
desconocimiento de lo que se está hablando, por lo que sigue siendo una
pregunta aunque no se encuentre entre signos de interrogación. Si no
llevara a acento, “... quien estaba junto a mí” estaría dando un sentido de
señalización y por lo tanto de seguridad o confianza. Ejemplo: él fue
quien estaba junto a mí (dando respuesta a la pregunta “quién estaba
junto a mí”)].
¿Cuándo no le debo poner acento? Cuando no te refieras a una pregunta
o exclamación (observa con cuidado las oraciones anteriores).
Cuando termines tu comida tendrás tu postre.
Donde veas el árbol torcido da vuelta a la izquierda.
Compara con atención:
No sé para cuándo terminaré mi tarea.
Cuando termine la tarea podré salir a jugar.
Donde te vuelva a ver, te mato.
¿Dónde dejaste las llaves?
Quien se atreva a tocar mi comida, recibirá su castigo.
¿Quién es Hideki Cuamatzi?
volveré como pueda.
¡Cómo te atreves a mentirme!
He visto ahora cómo lo has hecho.
Como pasta todos los días [Aquí podemos observar una particularidad del
“como”: puede referirse tanto a la manera en que algo es realizado y a la
conjugación del verbo “comer” en primera persona del presente (yo
como pasta...)].
Este/Esta, Aquel (y similares) vs Esté/Está vs Éste, Aquél (y similares)
No llevan acento cuando a lo que te estás refiriendo se encuentre
seguido inmediatamente (o en la misma oración) del pronombre. Llevan
acento cuando el objeto, persona o lugar se encuentra atrás del
pronombre, por ejemplo, en una oración antecesora de donde estás
usando la palabra ‘este’, ‘aquel’, etc. Las únicas excepciones son ESTO,
ESO, ESTOS y ESTOS ya que NUNCA SE ACENTÚAN.
[Hay una particularidad con “este”. Hay que fijarse en qué contexto se
está utilizando, ya que cuando no lleva acento, puede referirse a una
dirección cardinal: oriente. Es muy fácil identificar estas situaciones.
Ejemplo: El Sol sale todos los días por el este/oriente.]
Cuando se acentúan funcionan como pronombres; cuando no se
acentúan funcionan como artículos (?).
Compara con atención:
Esto es lo más difícil que he visto en mi vida.
Este perro me mordió
Necesito éste y éste [No estás mencionando a lo que te refieres en la
misma oración donde usas ‘éste’, por lo tanto, queda implícito que se
trata de algo ya mencionado o tomado en cuenta (quedó “atrás” de la
oración usada). Para que no llevaran acento, el enunciado quedaría así:
“Necesito este y este" (como cuando se señala algo)].
Aquel policía quiere mordida.
No me refería a ti, sino a aquél.
¿Ha visto a esta sospechosa?
¿Y a ésta?
Agradecemos quienes participaron en la convocatoria
"Propuesta
Homenaje a la Madre 2013".
Los invitamos a entrar al link para que lean los aportes
dejados, donde a partir de los sentires se rindió un homenaje
a ese ser que nos dio la vida.
http://www.letrasyalgomas.com/t28551-homenaje-a-lasmadres-2013
Comenzó desde mediados de abril a estar nuevamente en el
aire, nuestra radio
“Voces y Letras”, por el momento los programas ya fijados son:
“Música es vida”, música para todos los gustos y temas de
debates
Conduce: Mariazul11
Sábados 18:30 hrs
Hay más programación que saldrá en unos días, pero por
problemas técnicos aún no podemos dar fecha de cuando.
Toda la programación pueden escucharla en nuestra página:
http://letrasyalgomas.com o en el blog de la radio
Para participar en vivo pueden hacerlo a través del chat de
Letras que se encuentra en la cabecera de la página
Ediciones DeLetras
Diseño de portada: Federico Rodrigo
Diseño gráfico y diagramación: Cynthia Harte
Colaboradores:
Ethel Saavedra García
Susy Selios
Mateo Espondaburu
Manola Vázquez López
Lili Frezza
Mario Espondaburu
Ignacio Araya D.
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Artículos:
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reconoce los Derechos de Autor
correspondientes, siendo Letras y Algo Más
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