INDICE Editorial Fechas Internacionales de Junio Cumpleaños Día de la Integración Latinoamericana wüñoy Tripantu Año Nuevo Indigena "Descartando la Cultura“ "La tendencia de llevar libros en la piel“ "El desierto,un viaje desconocido“ El caso de las Hadas de Cottingley “La Qubrada de los Cuervos” por Mateo Homenaje a :Norberto Federico Fernández Lauretta Numerología Arte Forero: Did Gali El Rincón de Manola Lecturas recomendadas por Etelsaga Destacados y Recomendados Aula Virtual Anuncios y Propuestas Editorial Escritor aficionado en Internet Por Antifaz Somos muchísimos los escritores aficionados que exponemos nuestros textos en Internet. De diferentes partes del mundo, edades, cultura y condición social, sólo nos une el deseo de ser leídos y una misma herramienta, el Idioma. Miles de textos tan disímiles como nosotros mismos, suben diariamente a las páginas predeterminadas para alojarnos: masivas, con decenas de usuarios simultáneos, y comunitarias, donde todos nos conocemos. Solemos estar presentes en ambas y hasta creamos las personales. Las masivas se basan en subir un texto y comentar otros tres, formando así una cadena para que ninguno pase desapercibido. Hay que tener mucha paciencia porque lo lógico es recibir comentarios de quienes circunstancialmente subieron al mismo tiempo que nosotros y se limitan a firmar presencia con palabras ocasionales. Leemos muchos textos insípidos, reiterativos y mal escritos antes de encontrar a los interesantes, con cuyos autores terminamos formando una colonia dentro de la página. Si el espacio fuera sólo para escritores sería perfecto por su simpleza, pero el gran número impide controlarlo y hay que soportar los baneos de los estúpidos que defienden su derecho a la perversidad. Las comunitarias, compuestas por escritores que se conocieron en las masivas, tienen nivel superior. Leer buenos textos ayuda a escribir mejor. La red social es muy fuerte y se percibe la persona detrás de lo virtual. Son compañeros que ayudan a construir el espacio porque lo sienten suyo y entienden el compromiso de vivir entre pares respetando y siendo respetados. Aquí sí existe una administración que trabaja y protege a los miembros hasta de los plagios y la página. resulta ideal para los principiantes. Una vez establecido, el escritor aficionado se encuentra con un problema que lo estanca: los comentarios no lo ayudan a crecer. Alabanzas, protestas o indiferencias, tienen en común que no le aportan. Deberían sustituirse los calificativos por conceptos; es decir, en vez de me gustó o no, explicar por qué. Aún los amigos virtuales sienten pudor de ofender y prefieren callar. Se olvidan de que cualquier opinión es admisible si se vierte con el debido respeto. El objetivo de exponer nuestros trabajos es saber cómo repercuten. Si pensamos A, escribimos B y se entiende C, por más que nos feliciten habremos fracasado. La diferencia entre ser profesional o aficionado es el dominio del Idioma, lo demás es opinable. Ellos reciben críticas y nosotros comentarios. En ningún caso está en juego la verdad, simplemente son opiniones que ayudan a iluminar al texto desde diversas perspectivas. La decisión de corregir o no, es potestad del autor. Un grupo de pertenencia bien entendido siempre atenderá a lo que el compañero quiso decir y en ese aspecto lo ayudará. El aficionado tiene los defectos a la vista y es fácil señalarlos porque se ve mejor la paja en ojo ajeno. És es el verdadero aporte que recibiríamos y el mejor signo de que se nos valora. Este artículo está escrito en primera persona, en vez de la tercera que le hubiera correspondido, porque testimonia mi experiencia en Internet recogida en los últimos tres años, donde he proyectado una imagen virtual subiendo mis cuentos y comentando los de extraños. Un recorrido tan agradable como útil que aprovecho para agradecer públicamente. Para escribir hay que saber leer. Tanto, que será nuestra capacidad de lectura la que determine la calidad de nuestros textos, pues el autor es el primer lector de su obra. Obviamente, comentar también se baza en esta cualidad, ya que saber leer implica interpretar correctamente lo expresado. Los aficionados solemos confundir simpleza con vulgaridad. Para el caso vale el ejemplo de Picasso que destinó mucho tiempo a aprender la técnica del dibujo infantil. Aunque muchos niños pueden hacer palomas tan hermosas como la suya, sólo el artista fue capaz de trascender a los trazos dándole un significado al ponerle una ramita de olivo en el pico. Si bien existen eyaculadores literarios que suben a Internet lo que sienten tal como les sale, estos parientes primitivos son material propicio para psicoanalistas y no le interesan al lector responsable. Un escritor tiene derecho a crear un jeroglífico que sólo él entienda, porque ser indescifrable no significa que carezca de lógica o que deje de responder las preguntas que su texto le hizo. Aún los escritores más rebeldes, verdaderos transgresores del Idioma, tienen una coherencia interna y un dominio del mismo, que aunque sean autodidactas, los destacan nítidamente del resto. No es lo mismo leer grafitis que palabrotas. El poeta que construye sus imágenes a fuerza de palabras puras, sabe perfectamente todas las resonancias que está provocando. Y si bien los autores tenemos derecho a crear neologismos (nuevas palabras), es imperdonable que cometamos barbarismos (bestialidades). Por más doloroso que sea, los aficionados debemos entender que para la Humanidad han transcurrido siglos de narraciones, considerando la tradición oral, y que ya todo lo sentido por el hombre está en los libros debidamente preservado. No podemos ser novedosos por el contenido sino por la forma en que nos expresamos. Y para que eso sea posible, para que podamos ser traducidos a otras lenguas comprendidos en las diferentes regiones que practican la misma, es necesario que aprendamos a utilizar correctamente el Idioma. La libertad de expresión radica en el amplio dominio de todos los recursos de que disponemos para comunicarnos. De lo contrario, seríamos prisioneros de las limitaciones. No nos neguemos la oportunidad de crecer. antifaz 4 de junio 17 de Junio 21 de junio Año Nuevo Indígena 24 de junio – Día de la Integración de América Latina 26 de junio – De Apoyo a las víctimas de la Tortura DÍA DE LA INTEGRACIÓN LATINOAMERICANA Por Mariazul11 Esto de la integración tiene que ver mucho con la unidad, con estrechar aún más todo lo común que tienen estos países y el intercambio cultural, económico y político. Pero llevándolo al plano más humano, desde mi experiencia y el poder darme el lujo y placer que significa conocer gente de otros países que unidos por el amor a las letras se entrelazan entre si también desde lo afectivo, comprobamos que sin querer estamos usando la lingüística, dichos de otros países se van incorporando a nuestro lenguaje y conocemos de qué modo, por ejemplo se llama a determinadas cosas en otros lugares, lejanos pero muy cerquita porque tienen en común las etapas de conquista, colonización e independencia. Con respecto a este día que se celebra el 24 de junio, se refiere a los países de América Latina y el Caribe. Pero poniendo ejemplos, tomo el IV Encuentros de escritores y amigos realizado en Buenos Aires el pasado marzo fue el encuentro de distintas identidades nacionales, Ethel desde su Colombia y a través de ella conocimos términos y modismos nuevos, Lenys desde su Venezuela, Nacho con ese acento “yyyileno” y su particular estilo, los uruguayos con todo su bagaje y más similitudes con nosotros, los argentinos, pero su especial manera de ser, solidaria y cálida, Rosy que es argentina pero tiene ese especial decir “coyentino”. Y pienso que intercambiando saberes y culturas se aprende, se crece, se internalizan diferentes costumbres, en definitiva la cultura se amplía y enriquece, Por todo esto nosotros, países de América Latina, diferentes pero tan parecidos en su esencia, tomemos de los otros y demos lo nuestro, qué mejor integración que unir identidades. http://es.wikipedia.org/wiki/Asociaci%C3%B3n_Latinoamericana_de_Integraci%C 3%B3n Año Nuevo Indígena ¿Cómo se celebra el Año Nuevo Indígena? Desde tiempos inmemoriales los pueblos indígenas han identificado los equinoccios y solsticios, correspondientes a la trayectoria del Sol, examinando el comportamiento de su entorno natural. De acuerdo a esas observaciones, trazaron calendarios anuales que les permitieron llevar una convivencia armónica con la naturaleza. La profunda espiritualidad indígena está directamente relacionada con la naturaleza que es la que da la vida. Fecha clave en esta concepción de mundo es el solsticio de invierno, que marca el inicio del nuevo ciclo de vida. En el hemisferio sur esto ocurre en el mes de junio, entre los días 20 y 24. Los calendarios Aymara, Quechua, Likan Antai, Rapa Nui y Mapuche, consideran los movimientos del Sol y la Luna para establecer los tiempos de la siembra y la cosecha, celebrando las ceremonias espirituales de agradecimiento correspondientes a cada proceso productivo. ¿Qué significa el Año Nuevo Indígena? El solsticio de invierno es considerado por los pueblos indígenas como un renacer. Es el período del año en que la naturaleza se renueva. Ha finalizado la época de cosecha y el descanso necesario de la tierra, ésta última ya está preparada para su nuevo tiempo de fertilidad. Se acerca la siembra. Pronto, los brotes emergerán desde la tierra, los animales cambiarán su pelaje y el agua de los ríos se nutrirá de lluvias y deshielos. Este momento es visualizado como el tiempo en que "El sol emprende su camino de regreso" a la Tierra. Regresa la luz y, con ella, la vida en todo su esplendor. La víspera del solsticio es la noche más larga del año, luego de ese momento clave y durante los seis meses siguientes, las noches se acortan y los días se alargan. En el ambiente hay más luz disponible y con ello mayor abundancia. Pero no sólo la naturaleza se renueva, también los seres humanos. Al saberse parte de la naturaleza, los pueblos indígenas establecen con ella relaciones de reciprocidad. La importancia de esta relación primordial se expresa en la identidad social, cultural y religiosa de los pueblos indígenas, siempre vinculada al culto de la naturaleza, a los elementos que la constituyen: el Sol (padre sol), la Tierra (madre tierra), los árboles como el Canelo o la Araucaria y los animales, todos sagrados en este mundo donde la vida es el mayor tesoro. El Año Nuevo constituye un momento primordial en que ser humano y naturaleza pactan su vida en armonía, celebrando la ceremonia ritual del Año Nuevo o del inicio de un nuevo ciclo de vida. ¿Quiénes lo celebran? Los pueblos de cultura andina: Aymara, Quechua y Atacameños realizan ceremonias rituales del Año Nuevo. En ellas dan gracias a la madre tierra (Pachamama) y al padre sol (Tata Inti) y le solicitan les traiga un año productivo y rico en animales y cosechas para la comunidad. Los Likan Antai ruegan a la Pata Hoiri (madre tierra) y las comunidades Colla en los últimos años han realizado ceremonias con el mismo fin. El pueblo Mapuche celebra el Año Nuevo dando gracias a la madre tierra (Ñuke mapu) por su generosidad y solicitándole sea benéfica con la comunidad en el año que comienza, que la tierra sea productiva. Ceremonias rituales Machaq Mara aymara Ceremonia conocida históricamente como el Marat’aqa o separación del año. Esta fiesta es un momento para corresponder con ofrendas a la generosidad de la Pachamama. Se hace un pago que es el reestablecimiento de la armonía. Inti Raymi quechua Es una fiesta de agradecimiento a la naturaleza y al astro solar que las culturas andinas heredaron de los Incas. A mediados del siglo XX y después que la conquista española suprimiera el rito, la Fiesta del Sol volvió al Cusco, su antiguo centro ceremonial. Likan Antai atacameño En muchos lugares de los Andes, cuando las lluvias se atrasan demasiado, se realizan ofrendas especiales para llamar a la lluvia con agua de mar o de manantiales grandes que no se secan nunca. We Tripantu mapuche También llamado Wiñoi Tripantu (regresa la salida del Sol). La ceremonia comienza antes que el Sol se oculte en el horizonte. Habitualmente se realiza durante la noche del 23 de junio, y se espera hasta el amanecer la llegada del "nuevo Sol que regresa" por el oeste. El ritual, que invoca a los antepasados, es dirigido por una machi o por el lonko del lugar. Colla o Kolla Se celebra esta ceremonia en la actualidad en el centro ceremonial El Bolo, ubicado a una hora de Copiapó hacia Inca de Oro. Comienza después de las siete de la tarde. Luego se enciende una fogata y se preparan comidas tales como locro y asado de cabrito. Aringa Ora o Koro Rapa Nui En ella se festeja el ciclo anual de la vida, relacionado con la fertilidad y productividad. El ritual se realiza para simbolizar una nueva temporada de siembra de los recursos naturales, tanto terrestres como marinos. Fuente: Programa Orígenes, Ministerio de Planificación Nacional del Gobierno de Chile. Descartando la cultura Compendio de art. periodístico de Jorge Abondanza,Periodista y Crítico de Arte, extraído de su columna en el Diario El País En un país de cultura rudimentaria como muchos de América Latina, mucha gente considera que las actividades artísticas son un aspecto cosmético de la vida social, un asunto ornamental, bonito y prescindible. La verdad no es esa. Las actividades artísticas (teatro, cine, música, danza, ópera, letras, artes visuales, arquitectura) son factores decisivos en el grado de desarrollo de una comunidad, en su conocimiento del valor y la belleza de las cosas, en el disfrute de materia estética, en el afianzamiento de su identidad colectiva y en su calidad de vida. Pero en los países de cultura rudimentaria, todos esos factores suelen desestimarse. La cultura no figura como categoría independiente en el programa electoral o los planes de gobierno de muchos partidos políticos. El reflejo de ese papel secundario, es el sitio que ocupa en los medios de comunicación. Se estima que el 90% de la información que recibe diariamente el público, lo obtiene a través de los noticieros de televisión. ….En la duración de esos noticieros -el más breve de los cuales ocupa una hora- habría lugar de sobra para incluir información calificada sobre grandes espectáculos escénicos, sinfónicos, cinematográficos, líricos o coreográficos, pero sin embargo ese material se omite en beneficio de dos prioridades: las enormes tandas publicitarias y los temas que se consideran protagónicos, empezando por la sobredosis futbolística y siguiendo por la abultada agenda de política local, el capítulo sindical y el catálogo de la violencia (accidentes callejeros, incidentes domésticos, criminalidad, policiales).. Desde luego que hay muchos miles de espectadores interesados en el fútbol y otros miles preocupados por la marcha de la violencia delictiva, así como por los altibajos de la actividad política, pero quienes diseñan y dirigen esos noticieros parecen olvidar que igualmente existe un vasto sector de público interesado en los géneros artísticos, en su calendario, sus acontecimientos y sus manifestaciones de excelencia, se lo deja de lado como si sus intereses pertenecieran a un terreno superfluo. ….. Sin embargo, esos fulgores siguen ausentes de la mayor fuente de información diaria de la gente, que es la televisión comercial. Al dejar de lado a ese extenso campo de actividades, los noticieros sabrán qué clase de público están formando, a qué otro público descartan, qué importancia asignan a la cultura y qué clase de futuro están ayudando a construir para este país. Parece haber llegado la hora de que todo lo señalado merezca algún margen de reflexión de parte de quienes se autodenominan comunicadores. Hay otro mundo más allá de las canchas, los despachos ministeriales y los asentamientos irregulares. Fuente: http://america.infobae.com/notas/71239 El portal Buzzfeed realizó un artículo dedicado a recopilar los mejores tatuajes publicados por usuarios de redes sociales con temáticas vinculadas a elementos icónicos de la literatura. Con imágenes que van desde El Principito, del francés Antoine de SaintExupéry, hastaEn el camino, de Jack Kerouac, los amantes de la lectura deciden imprimir sobre su cuerpo fragmentos que consideran de gran importancia en sus vidas. El principito Harry Potter Donde viven los monstruos Peter Pan Moby Dick La naranja mecánica El principito El arte del tatuaje se ha inspirado, desde siempre, en diversas fuentes que ofrezcan motivos originales y personalísimos. Por otro lado, si tomamos en consideración el valor regenerativo de la literatura, el hecho de que un libro puede, literalmente, cambiar nuestra vida, entonces resulta más que comprensible que haya personas que decidan marcar sus cuerpos justo con una referencia a esa obra que marcó su existencia. Crónica del pájaro que da cuerda al mundo Alicia en el país de las maravillas Ernest Hemingway CUADERNILLOS DE VIAJES. De LUHEMA EL DESIERTO, UN VIAJE DESCONOCIDO. Existe una atracción irresistible en muchos de nosotros hacia el solitario desierto, quizá por su luz, por la aridez, los colores azules grisáceos perlados, los anaranjados cálidos, marrones suaves y los dorados reales, nos llama la atención la ausencia de vida, la nada ficticia, ya que el desierto está rebosante de una vida que nos pasa desapercibida, pero el desierto esconde siempre el halo de magia que muchos de nosotros buscamos para nuestra vida. Quizá entre la fina arena del reloj del tiempo se encuentre el trance de la meditación y el bálsamo para nuestra vida, quizá detrás de la duna habite nuestra alma o tan sólo el adentrarse en el desierto sea para salir del mundanal ruido y escuchar nuestro sonido interno. Lo cierto es que hoy me he sentado a recordar como me sentía yo en el desierto. Es mi vía de escape cuando necesito re-encontrarme. Quiero describiros las imágenes que se agolpan en mi mente y en mi corazón desde ese desierto que existe en un lugar de África, desde allí se divisan un juego de luces y sombras, mágico lugar de reclamo para la meditación. Lo fue para un gran maestro que permaneció 40 días y 40 noches. La llamada del desierto para los buscadores y pensadores que se ven atrapados en la ciudad siempre ha sido irresistible, como si el desierto guardara en la nada de su vida el” todo” que todo lo conoce. Y es que nosotros lejos del desierto y desconectados de él, creamos espejismos rotos, nos hundimos en arenas movedizas y somos propensos a coger el virus más temido, el que se instala en nuestro vientre, el más visceral, el de la importancia. El parasito que te paraliza como ser divino y que te invade engordando el orgullo, la vanidad, hasta llegar a cegar nuestros ojos de fina arena molesta que hace que la mirada pierda la humildad y dé paso al ser que crees ser, pero que realmente no eres, y entonces es cuando verdaderamente estas perdido en el desierto de tu vida. “Y tienes que ser desierto”, no estar perdido en él. Ir al desierto es hacer un viaje a lo desconocido y temido por el hombre, ¿cuántas veces viajamos a lugares en busca de lo que nos sorprenda? Podemos llegar a un lugar muy particular cada vez que nos adentramos en ese espacio extenso, el desierto, nuestro corazón, y ahí has entrado muy pocas o en contadas ocasiones porque le has temido al silencio que en él habita. El alma necesita llenarse de silencio, respirar, sí, respirar y colmarse del aire puro, limpio del tiempo, que contenga la eternidad, que venga desde el vacío, sin aromas, ni vientos que perturben la mente, sin horas que marquen necesidades. Esta es la gran suerte de aquél que se adentra en el manantial de su interior para nutrirse y limpiarse, ya que tenemos la costumbre de amontonar residuos sobre las espaldas de lo cotidiano que se van acumulando y acumulando en el perdido desierto de nuestra vida. En el desierto, cuando llega la noche te invade el miedo como a un niño pequeño en la oscuridad y hasta el más fuerte de los fuertes tirita y no por el frío , sino por temor a lo desconocido, ya no ves los caminos, estos se borran, los temores y los yinns, genios tentadores y ladrones del desierto nocturnos, salen para molestar y pueden convertirse en multitud de formas y sonidos que trae la oscuridad tan sólo abrigada por el manto de estrellas de la noche, y no vale refugiarse en cualquier rincón, no puedes desprenderte de ello , de ese temor, hasta que no te has liberado y abandonado todo resentimiento, todo pensamiento de superioridad ante lo que te rodea, ahí ves que tú tan sólo eres un granito del reloj de arena que mide el tiempo de tu estancia aquí. Los tuaregs dicen que en el desierto caminando entre la arena y el sol que quema la piel, se puede ver el alma del hombre noble y que esta vuela en la noche para convertirse en estrella del firmamento y así no perderse en el rumbo de la vida. Los verdaderos milagros de la percepción se sienten en el silencio de lo andado. Quizá mi ignorancia sea mucha, pero mientras me siento a contemplar qué hay ante mis ojos y veo el horizonte humeante curvándose ante mí, descubro que he olvidado qué es el tiempo, que desconozco la distancia entre una huella dejada por un antepasado y mi huella, y la única sensación que tengo es la de integración y formo parte del cálido aire , de la fina arena , del tronco de la palmera y del tuareg que viajando entre el desierto avanza como avanza la vida a cada momento, lentamente sin prisa, poco a poco, de esta forma no temo ni pienso en lo que vendrá, lo que sucederá. Únicamente soy. © LUHEMA El caso de las Hadas de Cottingley Ocurrió a finales de la Primera Guerra Mundial. Una tarde de julio de 1918, Elsie Wright y su prima Frances Griffith, dijeron haber fotografiado hadas en el fondo de su jardín, en el pequeño pueblecito de Cottingley, en Bradford (Yorkshire). La Inglaterra de aquellos años lo tomó con cierta reticencia, pero la ayuda de la guerra, que estaba acabando con miles de jóvenes británicos en los campos de batalla europeos, y la de insigne escritor y espiritista, Sir Arthur Conan Doyle, acabaron por convencer a gran parte del público. Por primera vez, desde hacía muchos años, un suceso feérico consiguió redimir a la gente de tanto sufrimiento inútil, y muchas miradas se posaron en ese olvidado pueblecito inglés y en el rostro de dos niñas de once y dieciséis años, que decían haberse fotografiado con sus amigos los elementales. Esta es la historia de uno de los casos más controvertidos y extraños de cuantos hayan existido, que hizo correr ríos de tinta y que, aún hoy, no ha conseguido ser explicado satisfactoriamente. Una calurosa tarde de julio, Elsie Wright pidió prestada a su padre la cámara fotográfica Migd de placas, ya que deseaba hacerse unas fotografías con su prima Frances junto al arroyo que había en el fondo del jardín. Quería enviárselas a una prima suya y el señor Arthur Wright, padre de Elsie, se la dejó, con la condición de que no se la estropearan. Las niñas se marcharon muy contentas y cuando regresaron, algunas horas después, se la devolvieron intacta pero con unas cuantas impresiones marcadas en las placas. A excepción de las ropas mojadas de Frances, que accidentalmente se había caído en el arroyo, nada parecía indicar que las muchachas hubiesen hecho algo que no fuera jugar y divertirse como de costumbre. Al caer la noche, el señor Wright se dedicó a revelar las fotografías y descubrió que en los clisés aparecían unas extrañas manchas blancas que se anteponían al rostro de Frances. Cuando le preguntó a Elsie qué creía que podía ser, ésta aseguró que eran sus amigas las hadas. Arthur se rió con la ocurrencia y las arrinconó pensando que las manchas podrían ser hojas o papeles arrastrados por el viento. Transcurrido unos días, ya en el mes de agosto, la cámara fotográfica volvió a manos de las niñas y de nuevo el señor Wright se sorprendió al encontrar otra mancha blanca en el clisé. En esta ocasión, se veía a Elsie junto a lo que parecía ser un duende. Convencido de que las niñas pretendían tomarle el pelo, les prohibió volver a hacer uso de la cámara. Sin embargo, amoscado por la palabra de las niñas, que insistían una y otra vez que las imágenes eran auténticas, Arthur Writh y su mujer, Polly, revisaron en las habitaciones de las dos muchachas intentando encontrar recortes de revistas o libros de hadas, de los cuales pudieran haber sacado la inspiración o los moldes para la farsa. No obstante su esfuerzo, los resultados fueron nulos. Con el tiempo, la historia de las fotografías de las hadas pasó al olvido, hasta que un día, al verano siguiente, la señora Polly Writh, muy aficionada al ocultismo, asistió a una reunión de la Sociedad Teosófica de Bradford, en la que, precisamente, se estaba debatiendo la existencia de las hadas. Polly, recordó entonces las extrañas fotografías de su hija y sobrina, y lo comentó ante algunos asistentes que pronto tomaron interés en verlas. En el Congreso de teosofía que se celebró poco después, dos de aquellas fotografías de hadas fueron pasando de mano hasta que Edward Gardner, uno de sus miembros más destacados, las consideró de vital importancia y llevó a la prensa para su publicación. A la sazón, Gardner, que veía el revelado de Arthur Writh poca calidad, creyó conveniente sacar nuevos negativos de los originales, y se los llevó al fotógrafo Fred Barlow, para que hiciera de ellas copias más claras y limpias. Fue entonces cuando, de verdad, se empezó a hablar de las hadas de Cottingley. Sir Arthur Conan Doyle, padre del famoso personaje de ficción, Sherlock Holmes, tomó interés en hacerse con las fotos y tras conseguirlas, escribió un artículo en el Strand Magazine, tratando el asunto de las hadas. La discusión, había comenzado en las calles. Al principio, Conan Doyle, desconfiaba de las fotografías y por ello se las enseñó a sir Oliver Lodge, gran autoridad en las investigaciones psíquicas En Gran Bretaña, que las consideró un truco. Para él, aquellas figuras no eran más que “bailarinas vestidas de hadas”. Uno de los argumentos de los investigadores que tuvieron acceso a las fotos, y que negaban que pudieran ser ciertas, era el extraordinario parecido que tenía el peinado de las supuestas hadas con las modas parisinas del momento. Sin embargo, para aquellos que las consideraban auténticas, el hecho de que las figuras aparecieran movidas, demostraban que las criaturas estaban vivas en el momento en el que se impresionaron en el clisé. La empresa de fotografías, Kodak, decía que los clisés habían sido retocados por un hábil falsificador, pero para Conan Doyle, que visitó a la familia Writh, ya no cabía duda de que eran ciertas, a tenor de lo respetable y honesto que le habían parecido los señores Writh. Entre defensores y detractores, la balanza se inclinó a favor de los primeros y la prueba de la existencia de los “espíritus de la naturaleza”, quedaba demostrada con estas fotos. Pero los detractores seguían siendo muchos y por eso Gardner entregó a las niñas, en agosto de 1921, unas cámaras fotográficas, con sus placas correspondientes, con la que realizar nuevas impresiones de las hadas. Elsie y Frances recibieron del teósofo un cursillo completo sobre profundidad de campo y tiempo de exposición, y la caza de elementales volvió a empezar. Pero lo que las niñas no sabían, era que las placas tenían marcas secretas, que impedirían cualquier truco o sustitución. El resultado no se hizo esperar. A los pocos días, Gardner recibió una carta de la señora Polly Writh, en la que decía: El tiempo estuvo nublado y brumoso toda la mañana y no pudieron tomar fotos hasta la tarde, cuando se disipó la niebla y salió el sol. Así que las dejé y fui a tomar el té con mi hermana. Cuando volví quedé bastante desilusionada: sólo habían podido fotografiar a dos hadas”. Este artículo escrito por Warlock, contiene textos e información extraidos de: "Diccionario de las Hadas", de Katharine Briggs; "Gran Enciclopedia de los seres mágicos", de Joel Levy (revisado y producido bajo auspicios de The Cryptozoological Society of London, por Carrol and Brown); libros de Roberto Rosaspini Reynolds. “La Quebrada de los Cuervos” Por Mateo Hoy decidí llevarlos de viaje por uno de los rincones de mi país, que pocos conocen y que quizás es uno de los más hermoso que pueden encontrar “La Quebrada de los Cuervos” La Quebrada de los Cuervos se encuentra en la zona este de Uruguay, en el departamento de Treinta y Tres; se ubica a 45 km de la capital departamental y a 330 km aproximadamente de la capital de Uruguay: Montevideo. Fue la primer AREA NATURAL PROTEGIDA que tuvo Uruguay y actualmente integra el Sistema Nacional de Áreas Protegidas (SNAP) en categoría de Paisaje Protegido. La quebrada se encuentra en la zona conocida como “Sierras del Yerbal”, es atravesada por el arroyo Yerbal Chico cuyo trabajo erosivo originó este paisaje maravilloso. El nombre Yerbal se debe al árbol de Yerba Mate(también conocida como Yerba de los Jesuitas o Yerba del Paraguay cuyo nombre científico es Ilex paraguariensis) que se puede encontrar en esta zona. Otra de las especies características de la zona es la Palmera Pindó (Arecastrum romanzoffianum) cuya presencia abundante se destaca entre la vegetación de la quebrada. Flora y Fauna de la Quebrada de los Cuervos La quebrada es un formidable reservorio natural de flora y fauna con especies que solo se pueden encontrar en esta zona. Periódicamente se descubren nuevas especies que son objeto de estudio de la comunidad científica internacional. En lo que refiere a fauna se destacan entre otros el cuervo de cabeza roja (especie que le da nombre al lugar), el tatú de rabo molle, la seriema, el dragón, la culebra de Almada, el tamanduá (especie de oso hormiguero), el gato margay, etc. Seriema Viudita Tatú de rabo Caburé Dragon Blanca molle Culebra de almada Taman duá Margay En cuanto a flora proliferan gran cantidad de especies favorecidas por los microclimas únicos que se forman en la quebrada. Además de las características Palmeras Pindó y del árbol de Yerba Mate se pueden encontrar árboles indígenas, variedad de helechos, pajonales, romerillos, guayabos, anacahuitas, etc. Existen también especies características de climas subtropicales como por ejemplo la falsa mandioca. Recorrido de la Quebrada de los Cuervos Existe un camino diseñado para recorrer la quebrada, tiene un largo total de 3 km y medio aproximadamente e insume alrededor de 3 horas de caminata. Hay quienes prefieren recorrer solamente el primer trayecto de unos 200 metros que termina en un mirador donde se puede apreciar en forma panorámica toda la belleza de la quebrada. El recorrido está señalizado y cuenta en algunas partes con senderos de madera para facilitar el desplazamiento. A los visitantes se les entrega un folleto explicativo indicando los puntos principales del trayecto. En la Quebrada de los Cuervos es posible encontrar paisajes de una belleza increíble con una vegetación y microclimas únicos en el país (se dice que la mayoría de las especies autóctonas del Uruguay provienen de esta zona), cursos de agua calmos o torrentosos, arroyos, lagunas, cascadas, etc. Solo como muestra estas imágenes donde se pueden apreciar algunos paisajes de la quebrada y sus alrededores. La quebrada era conocida como “Sierra de los Ladrones” debido a que los matreros o bandidos la usaban para esconderse. Estos bandidos rurales planeaban algún robo en la ciudad o en sus alrededores y luego escapaban a esta zona favoreciéndose de este paisaje agreste e inaccesible para la policía. Cañada del Brujo La Cañada del Brujo se encuentra en las proximidades de la quebrada, es un paisaje hermoso con un salto de agua de aproximadamente 6 metros que termina en un lago. Según la leyenda el nombre se debe a que en la zona vivía un curandero o brujo que atendía a personas con distintas enfermedades. Cascada de los Olivera Otro de los lugares que se destacan en las proximidades de la quebrada es la Cascada de los Olivera (conocida como “La Cachoeira”, nombre que proviene del portugués: cachoeira=cascada), el paisaje es muy hermoso con la cascada rodeada por la vegetación de la zona. Fuente: http://www.turismolugares.com 1945 - 2013 Quienes hemos tenido el honor de conocerlo, sabemos de su gran humanidad, de su entrega a las letras y el acervo cultural. Maestro y amigo, no vemos mejor forma de homenajearlo, trascribiendo la entrevista que le hiciera Mándala Literaria y que muy gentilmente, uniéndose a este homenaje, nos han cedido Constructor de utopías: Norberto Federico Fernández Lauretta Entrevista realizada por Loreto Silva, publicada en la Revista Mandala Literaria No. 18, junio 2011 Empresario, creativo, sensible y soñador, la mezcla necesaria para emprender proyectos como reunir voluntades para resucitar a la vida literaria a la Sociedad Argentina de Escritores – Seccional Provincia de San Luis (SADE), crear una Escuela Virtual de Narrativa y Guión de Cine (ENGC),y además darse tiempo para escribir. Quien conoce a Norberto, ojo de lince para los amigos, no puede sustraerse al encanto de su bonhomía natural, su don de gente y la corrección en el trato. Delgado, jovial, buen cocinero, excelente conversador y hombre de proyectos ambiciosos. Hace varios años disfruto de su amistad, fui su alumna en la Escuela Virtual y debo reconocer que mis textos literarios mejoraron mucho, gracias a su paciente enseñanza y excelente disposición. Se agradece su permanente intento de obtener lo mejor de cada uno demostrando una tolerancia y diplomacia admirables. Es una persona que disfruta la vida rural y que mantiene intactas ciertas costumbres campesinas, como levantarse de madrugada, tema en el cual definitivamente carecemos de afinidad. Que mejor que conocerlo en sus propias palabras. Norberto, amigo, tienes la palabra . Nací el 19 de julio del año de 1945, cuando los aliados firmaban la paz y concluía la Segunda Guerra Mundial, quizá por ello me siento un hombre pacífico, aunque con algunos personajes que nos toca vivir y convivir libro una guerra constante, la del poder político y económico de ellos con el poder intelectual-cultural. Me siento así un ganador de batallas, pues en mi bando desarrollamos el juicio crítico y es ese entendimiento el que da la fuerza incorporal e indestructible del hombre libre. Mi niñez y adolescencia transitó entre las llanuras pampeanas del centro sur argentino y el piedemonte de las sierras de Los Comechingones, al noroeste de la provincia de San Luis, mi tierra ancestral. Los mejores recuerdos de mi feliz infancia son del pueblito Villa Larca y todo su entorno de montaña y valle, que recorría a caballo. Un mundo mágico para mí, lleno de delicias. ¿Cómo ha sido tu ámbito familiar? Con mi primera esposa mantengo una buena relación, me dio tres buenos hijos Javier, Irma Rut y Alejandro. Todos ellos con más títulos que yo y con mejores ingresos. Es lo que todo padre desea de sus vástagos ¿no? Me enorgullecen. Hoy mi vida transita junto a Lía, mi compañera de venturas, algunas desventuras menores y aventuras, que no faltan y nos meten en cada lío. Pero aprendimos a superarlos; y, si bien no fue mi única mujer, será la última… Bueno, Lía también es un desafío. Sabido es tarea ardua la convivencia de dos artistas, cuando la pasión anida. Cuéntanos de tu paso por el mundo empresarial. Hasta 1993 desarrollé diversas actividades, desde mi vida de estudiante, pasando por representante de ventas, comerciante minorista en rubros del hogar, mayorista de almacén, de agroquímicos, hasta consignatario y martillero de haciendas vacunas y actividades rurales. Siempre había estado ligado con el campo, y tuve momentos muy prósperos y otros muy adversos; y ahí fue cuando me dije “zapatero a tus zapatos”… Toda mi vida fue un cúmulo de experiencias que se me representan hoy como nubecillas de verano que se sucedían, a veces espesas y tormentosas; y aquí estoy, desde 1993 en mi tarea de escritor de tiempo completo. ¿Dónde resides actualmente y a qué te dedicas hoy? Continuo viviendo en la provincia argentina de San Luis, aunque ahora resido en Villa Mercedes; y me dedico a la tarea de escritor; incluida la docencia literaria y la gestión de presidir la SADE Seccional Provincia de San Luis y la delegación provincial de la Unión Hispanoamericana de Escritores (UHE), además de dirigir la flamante Editorial SADE SAN LUIS. Sin duda tenía signado un destino. Siempre fui un lector compulsivo y desde niño me sentí un escritor, pero deseaba llegar a serlo de profesión y ya intuía que debía pasar por las experiencias que la vida me daría. Mi mundo es literario y no todo de ficción, como quisiera, porque la ficción me aleja y descansa de las peripecias del vivir. ¿Cuándo resolviste cambiar tu vida burguesa por la azarosa del escritor? Nunca fui un burgués, pues este encierra un conformismo social que no poseo; siempre me sentí un escritor y viví como tal, aún cuando era para mí, por años y hasta la madurez, una tarea subalterna. Eran tiempos de vivencias. Hoy estoy persuadido que la experiencia es la matriz de todo texto literario que se precie. Si en una ficción hago vivir a los personajes una situación, es porque de manera igual o semejante ya he vivido esa lección. Hasta donde sé, tienes más de 24 libros escritos ¿cuál de los libros que has publicado te ha brindado más satisfacciones? Fue un placer escribir y publicar en el 2004 “Andamios del Arte”, un paseo por los giros literarios del ensayo y una fusión con el relato en primera persona, tarea que emprendí por vía de solaz y que continué con un propósito serio. Estoy pensando en una segunda edición del mismo, actualizada y enriquecida con contenidos universales. ¿Cómo y cuándo nace la Escuela Virtual? Haré un poco de historia. Me remonto al año 2007, cuando comenté una inquietud en círculos académicos y fue el hoy guionista y cineasta, Fernando Andrés Saad, quien estimuló en mí el desafío de unir nuestros saberes. Así nació la ENGC y nos dividimos las tareas de manera natural, conforme a nuestro tiempo disponible. Así tenemos hoy la administración tecnológica para él y la dirección académica para mí. ¿En qué proyectos estás ahora? Organizando las Segundas Jornadas de Literatura y Educación a Distancia de la Provincia de San Luis; y haciendo realidad dos certámenes literarios en una convocatoria mundial que entró en vigencia el 1° de abril donde Mandala Literaria, la S.A.D.E. Provincia de San Luis, y la UHE son organizadores y difusores. ¿Qué piensas acerca de los Talleres Literarios? La lectura es el mejor taller literario que conozco. No existe un escritor que no sea o haya sido un buen lector. La experiencia es la única escuela que habilita a escribir luego sustanciosamente, es la matriz de toda narrativa. Emilio Salgari Escribió “Sandokán, el Tigre de la Malasia”, sin conocer Malasia. Fue lectura e imaginación Norberto junto a su Esposa Lía Accetta ¿Cuál es tu percepción del futuro? El mundo que vemos venir asusta al más pintado, pero hay que tener en cuenta que los siete pecados capitales nos acosan desde que el mundo es mundo y el hombre conviviente. Comprenderlo es recorrer un arduo sendero. Pasamos por un período de crisis de valores y de dirigentes que sean referentes para nuestra juventud. Soy un hombre de fe y creo que las controversias y sus luchas por dirimirlas son la causa de todo el desarrollo humano. En occidente son muchos los filósofos que sostienen la idea de la evolución dialéctica de la humanidad. Lo apreciamos en nuestras vidas: Lo bueno y lo malo; la oscuridad y la luz; la tempestad y la calma; el sufrimiento y la sabiduría… Una respuesta muy filosófica, y si agrego: ¿eres un hombre feliz? Creo que la felicidad, como la libertad, debe conquistarse día a día. No siempre se logra. Por lo pronto a mi me pasa que escribiendo se me va sin darme cuenta cualquier sinsabor en menos de una hora. Ello me hace un hombre feliz. ¿Qué dirías a nuestros lectores? Me nombraron padrino oficial de Mandala Literaria, un título honorífico y el mayor galardón recibido en mi vida de escritor. Me siento parte espiritual e indisoluble de ella. Me llena de orgullo, como sus creadoras, cultoras de mi más cálido y sincero sentimiento. Muchas gracias Norberto, aprecio la sinceridad y entrega en tus respuestas, así amigos, después de conocer a este hombre multifacético, concluimos la grata entrevista de este mes. Norberto Fernández, junto a un grupo de Escritores de San Rafael Junio!!!! No se puede creer!! Mitad de año ya? Sí, señores, mitad de año!! Así como un suspiro, pasará la otra mitad del año y en un abrir y cerrar de ojos, estaremos festejando las fiestas tradicionales. Bueno, pero estoy aquí como todos los meses, para hablar de aquello qué nos tiene preparado JUNIO en lo que respecta a Numerología. Vibración del mes: 12/3. Qué podemos esperar? • Período de espera • cambio de perspectiva • Inversión • sumisión Ha llegado el tiempo para detenerte, mirar y escuchar: se produce ahora una tranquila pausa en tu vida y dispones de tiempo para pensar, para aprender a ver las cosas cómo son realmente y no como aparentan ser. Enfocando en tu mente los extremos en apariencia conflictivos, será posible crear una armonía interior que se reflejará en tu medio ambiente. Medita sobre el hecho de que las miserias de este mundo nos vienen impuestas, causadas por procesos negativos de pensamiento. Somos el resultado de nuestros pensamientos. Todo a nuestro alrededor es el resultado de cómo pensamos. Si vivimos en un mundo de desarmonía, es necesario comprender que nuestros mismos pensamientos crean los problemas y que se impone entonces, un cambio de perspectiva. La meditación, las excursiones a la playa o al campo, las clases de temas profundos, ya sean filosóficos o metafísicos, que hablen de la esencia de la vida y de quienes somos en realidad, ayudarán a ponerte en contacto con la fuerza que opera bajo la superficie. Es decir, aquello que sabemos que existe, aunque no lo veamos. Sometiendo tu mente consciente a la mente universal, empezaras a ver los errores que sin querer cometemos al pensar. Tus asuntos se resolverán por sí solos durante éste período, sin ningún esfuerzo de tu parte. Algunas situaciones, podrán llegar a su punto crítico, y muchas se estancarán, pero debes suspender toda decisión. Deja que el presente ciclo actúe en tu lugar. Tú...observa, reflexiona y medita. Busca la serenidad ofrecida por las vibraciones de éste número. Si permaneces absorto en las cuestiones físicas, puedes sufrir reveses en la amistad y la fortuna. Se te exigirán sacrificios en forma de pruebas y pérdidas. En lugar de luchar contra esas fuerzas, déjate arrastrar por ellas. Obtendrás lo que quieres permaneciendo pasivo, receptivo y discreto, puesto que la presente vibración sólo aporta el éxito a cambio de la aceptación.- LEMA DEL MES: “Deja fluir al Universo...y, él trabajará por ti. Tú limítate a crear buenos pensamientos.” Arte Dib Gali Ethel Saavedra G. En este mes, la fotografía y la explicación de nuestro compañero Dib Gali sobre su trabajo: Esta fotografía está tomada para lograr un color azulado, usando un Slim-Ligth de 35 watts. No tiene retoque ni retrabajo en laboratorio. La modificación de los colores a partir de jugar con la luz, es la técnica de la fotografía. La fotografía de la izquierda juega con la luz y la de la derecha, con luz natural y como los cánones mandan. Como cada mes , comenzamos un recorrido por Letras y Algo Más. De la mano de Manola les vamos mostrando algo mas de nuestros compañeros, compartimos sus historias, y sus obras. En esta ocasión, les presentamos a otros tres exponentes de nuestro portal. En esta ocasión encabezo el rincón de este mes con un compatriota mío, muy cerca de mis verdes valles, esta la tierra de este compañero que se llama Alfonso Balbontin Alonso y a quien todos conocemos por Adanhiel, pues bien el es de tierra de cántabros mas concretamente de Torrelavega, también conocida por la comarca del Besaya, llegó a nuestro portal, navegando por internet y se topó como bien el dice, con nosotros, y su voz interior que nunca le falla, (palabras textuales de nuestro amigo) le dijo “este es el lugar “ y aquí se quedó para dicha de quienes gustamos de leer sus trabajos y de él mismo que dice estar contentísimo de su estadía. Cuando le pregunto el porque escribe es claro y conciso en su respuesta y para no perder ni un ápice de ella se la transcribo tal cual: “Escribo por una inefable necesidad interior, sana costumbre sin la cual no podría subsistir, la verdad; me manejo con mas soltura en la prosa, pero el verso me permite decir mas cosas, ahondar mas profundamente en sentimientos que de otra forma se me hacen ciertamente inexpresables... No es una cuestión de preferencias y si de complementariedad creativa”. Yo he leído como es de suponer muchos de sus trabajos y he quedado gratamente sorprendida de que tanto en prosa como en poesía sus letras son excelentes, y de gran calidad. Ahora dejo que ustedes mismos lo juzguen a su criterio y les aporto un trabajo que ha subido al foro de Mitología,Filosofía,Ideologías,Reflexiones Me cuesta sobremanera el definirme coloquial y contextualmente, más que nada por no encuadrarme en ninguna clasificación que me delimite. Nunca osaría, aun en ingenua insensatez, infligirme tal castigo; ¡que sean otros los que se encarguen de cumplimentar tan indigna y catalogadora tarea! Pues es seguro son muchos los que disfrutan en ella. No obstante aquí me encuentro haciéndome esta socorrida y existencialista pregunta... ¿acaso ustedes no lo han hecho alguna vez? Por qué iba yo a ser menos entonces. Siempre creí pertenecer (a pesar de lo expresado y sin contradecirme en demasía) a una especie en franca vía de extinción... ¡los autodidactas! Mas empiezo a cuestionármelo; aunque si bien es cierto que busco en mí mismo, unas veces encontrando y otras no, lo que apenas puedo mentar, extrayendo pequeñas pero significativas conclusiones de los variopintos matices captados, también lo es el que influencias de todo tipo y orden chácenme mella, en especial las de nivel subliminal, que escapan en gran parte a la superficial consciencia. En todo caso la definición de la palabra autodidacta, como aquel que se instruye por sí mismo, no es del todo exacta porque, fundamentalmente, se aprende a través de los demás (aunque esos "demás" no sean mayoritariamente solícitos), y SIEMPRE, intrínsecamente, existe un maestro que reside en nosotros, ¡el más comprensivo y sabio! al que, desgraciadamente, acostumbramos a desoír, cual rebeldes y díscolos discípulos. A ese maestro pido perdón y se lo seguiré pidiendo por las veces en las que, a pesar de lo vivido, a pesar de lo sentido, a pesar de lo pensado, no sabré, o lo que es peor, no querré revertir la enlodadora negatividad en franca, líquida y fluyente positividad, aunque sólo la segunda me pertenezca por derecho y me defina como pretendo en mi honesto encabezamiento. Me voy ahora a tierras de tango a la ciudad de Buenos Aires de donde es el compañero que voy a presentarles, se llama Ricardo Colella y puedo decirles que aparte de un buen escritor es también un músico al que he tenido ocasión de escuchar a través de videos, y me ha parecido excelente. Siempre que hago esta pregunta de “que les gusta mas en el ámbito literario” las respuestas de mis compañeros no se hacen esperar, y Ricardo no ha sido menos y esto es lo que el me ha contestado: “¿Qué si me gusta la poesía, la prosa o la narrativa? Pues mira... Lo que cuadre. Digamos que: Comienza a rondar una idea por mi cabeza. Un pensamiento que bien puede ser poético o filosófico, trato de visualizarlo con la mejor nitidez posible y luego veo donde cae. Si en reflexiones, poesía o etc. etc.” Su llegada a nuestra pagina ha sido por pura casualidad, a través de Facebook o quizás, como yo suelo pensar, halla sido el destino quien trajo a nuestro foro, sea como fuere, se siente contento de estar aquí y nosotros de tenerle haciéndonos participes de sus buenos trabajos, de los que doy fe . Les transcribo ahora uno de sus escritos que ha subido concretamente al foro de : Mitología,Filosofía,Ideologías,Reflexiones Todo cuanto traemos, lo bueno y lo malo, lo traemos desde la niñez, desde ese estado tan puro de la existencia. Recuerdo esos partiditos de fútbol, esos picaditos, que se improvisaban en cualquier potrero o en la misma calle cuando había una pelota. Lo triste del caso era, que detrás de cada pelota había un dueño de la misma. Circunstancia tal, que terminaba desvirtuando y dando por el piso, con la propia alegría que el momento propiciaba. Pues era el dueño de la pelota quien impartía las consignas del juego, quien habría de jugar y quien no, para cual u otro bando. Además, quien validaba o anulaba los goles, a su antojo. Justificado y respaldado en el abominable argumento de que la pelota era de su propiedad. También recuerdo, con una claridad tan nítida, el comportamiento de todos los demás niños, es decir, los que no éramos los dueños de la pelota. Algunos, en su afán de jugar, y, aún mas, de asegurarse un triunfo en el partido, la iban de entrañables amigos hacia el dueño del balón, sobándole el lomo, prometiéndole que luego del partido lo invitarían a tal o cual cosa que habría de gratificarlo. Otros se comportaban con mucha mas imparcialidad, dejando a la buena de Dios el momento en el que, vaya a saber por que motivos o antojo del dueño de la pelota, tendrían que abandonar el juego. Por ultimo, estábamos aquellos, que sencillamente y con cierto orgullo, invitábamos al dueño de la pelota, a que se la meta en el culo. Algunas veces, recuerdo... A consecuencia de esto, ha sucedido el haber quedado solo el dueño de la pelota con uno o dos mas. Pues, ese día, no se encontraban los imparciales. A la distancia y allende la niñez, no puedo dejar de emocionarme al evocar esos momentos tan vívidos de la vida, valga la redundancia. Al mismo tiempo comprobar, sin sorpresa alguna, como se siguen repitiendo los mismos patrones de comportamiento, en quienes hace luengos años ya, hemos dejado atrás ese tan feliz estadio de la vida, que es la niñez. Me voy a Montevideo, donde vive este compañero, natural de Paysandú, pero que por motivos de su carrera universitaria a tenido que trasladarse a la capital del país Uruguayo, esta en la “Escuela de Nutrición & Dietética “. También él es conciso a la hora de responderme el porque escribe, y me da tres razones: 1- Porque me gusta el juego de palabras. 2- Porque me llena de vida. 3- Porque me gusta llenar de vida las palabras. Me dice que en el arte escrito se basa en cualquier estilo, pues nunca ha llegado a tener definida la pertenencia a un tipo concreto de expresión literaria. Me dice que le gusta experimentar en lo que conoce, sumarle lo que va aprendiendo, y es paciente a la hora de esperar novedades, de las cuales suele aferrarse, para formar algo nuevo entre las tres situaciones que me ha citado anteriormente. Últimamente esta desarrollando la prosa narrativa, pero según me confiesa no aguanta en un único estilo escrito. Llegó a nuestro foro por una recomendación que le hizo alguien que estuvo de paso por su cuenta del Facebook, comentándole una de sus prosas y recomendándole nuestra página, en la que se siente muy a gusto. Les dejo uno de sus trabajos esperando sea del agrado de todos ustedes. Por ahora tengo algo que decir. Claro, porque soy "claramente decente". He sido bueno, he sabido servirle siempre. He sido blando, seco por dentro y muerto por fuera. No soy más de lo que me permita ser. Y soy así. Feliz de cara, alegre para usted, señor. Es verdad, soy esa, eso y ese. Soy lo que diga. Una sonrisa, un llanto o nada que ver. No seré hombre, ni bestia, ni cosa. Seré algo. ¡O Tíreme! Cámbieme si no le encajo bien al gusto personal. Y he mentido, a él, a ella, a mí y los que señor, su orden le ha antojado. Porque... ...Le seré fiel, más que ellos, más que todos. ...Le seré seco por dentro y muerto por fuera. No pensaré de esta manera -si así me lo ordena-. Soy frío de alma y alegre para usted, señor. Por ahora no tengo nada más que decir. Claro, si puedo, me deja, me permite. La "decencia" ante todo. Hoy su esclavo, mañana también. Libros Recomendados Ethel Saavedra G. Antología Poética Letras y algo más Cuando se prepara una Antología poética de este estilo siempre nos queda la certeza que podría haberse escogido muchos más poemas y hasta mejores, pero no Cada poema está registrado y protegido habríamos cumplido con ofrecer por la ley de propiedad intelectual C.C) y el código penal vigente. una visión global del pensamiento y (licencia Puede ser reproducido siempre que acredite la autoría de los mismos. No el sentir de nuestros poetas. ser usados por medios virtuales Creemos que, ante todo, la misión pueden o materiales cuyo propósito sea ofensivo. de una Antología es «dar» a los la misión de una Antología es “dar” a los poetas en sus distintos tonos, y si uno de ellos interesa o conmueve más que otro, entonces el lector ya guiado, podrá ir a buscar las fuentes de este universo poético que aquí, apenas les mostramos. En esta Antología de diversos autores, estimulante delicada, la forma poética combino los temas sencillos y la riqueza expresiva en una asociación innovadora donde palpita una dimensión universal. Descubrirla, sentirla, depende de ustedes, lectores, de nosotros intentar compartírsela. Cynthia Harte R. TEXTOS “El Elegido”de Ricardo Colella “Los optimistas y el Queso” de Angelcaído POESÍA “Ulceras de Humanismo” de Adanhiel “Espejo del Mar” Guaroj de Edgardo Alejandro Rodriguez Prosa poética: Elevaciones de Ibis Blanco albedrío de Adanhiel ESPACIO JUVENIL “Las Vocales” de Trina de Leé de Hidalgo MITOLIGÍA, FILOSOFÍA, IDEOLOGÍAS, REFLEXIONES. “He sufrido demasiado” de Francisco de Sales PARANORMALES: "SUEÑOS" de María Elisa Giupponi Fotografía: “Una fotografía de portada” de Did Gali Errores más comunes de ortografía Ahí vs ¡Ay! vs Hay Creo que es de los errores más comunes, ya que las tres palabras suenan igual. Ahí: sirve para indicar una dirección, un lugar. Ahí está la salida. El camino correcto es por ahí. Hay: viene del verbo HABER, por lo tanto se escribe con hache y significa que existe algo. En esta caja hay tres juguetes. Todavía hay posibilidades de ganar el partido. ¡Ay!: es una exclamación, esto significa que lo utilizarás cuando ocurra algo sorpresivo. ¡Ay, mis hijos! ¡Ay! Me diste un balonazo. Compara: ¡Ahí nos vemos! ¡Ay que dolor! Todavía hay mucho por hacer. Tú vs Tu Tú: hace referencia a tu interlocutor (segunda persona). Es un pronombre, por lo que siempre va a usarse cuando quieras indicar a alguien. ¡Solamente tú puedes salvar al mundo! Tú vales mucho y mereces respeto. Tu: lo utilizarás cuando quieras indicar que una segunda persona posee algo. Tu perro apesta. Éste es tu libro Compara: Fuiste tu verdugo (esa persona fue su propio verdugo). Fuiste tú el culpable (esa persona tiene la culpa). Mas vs Más Mas: sin acento es una conjunción, esto quiere decir que une dos oraciones (equivale a: pero, aunque, sin embargo, no obstante, antes bien). Quisiera un Ferrari, mas no tengo suficiente dinero [... pero no tengo suficiente dinero]. Más: adverbio de cantidad, significa que al comparar dos cantidades o medidas una será mayor. Quiero más sopa. Canadá tiene más territorio que Filipinas El vs Él Sólo (Solo) vs Solo El: es un artículo (igual que la, los y las). El perro es blanco. Estoy buscando el sombrero gris. Solo: cuando una persona se encuentra en soledad (si puedes sustituirlo por “solito”, entonces no lo acentúes). Después de la fiesta se quedó solo en su habitación [... se quedó solito en su habitación]. Se sentía tan solo que decidió comprarse un caballo [... tan solito que decidió...]. Él: éste es otro pronombre y al igual que “tú”, se utiliza cuando hagas referencia a alguien. Él escribe de maravilla. No estoy seguro, pero creo que es él a quien buscamos. Compara: El viernes tenemos junta con el alcalde. Él siempre está contando chistes. Sólo: si puedes sustituir en tu oración la palabra “sólo” por “solamente“, entonces lleva acento. Prometo escribirte una canción, pero sólo si me perdonas [… pero solamente si me perdonas]. Sólo quiero saber por qué no acentúas bien [Solamente quiero saber...]. Compara: Si no estuviera tan solo, estaría más acompañado. Si sólo pudiera conseguir la llave, saldría más rápido. Que, Quien, Como, Donde, Cuando vs Qué, Quién, Cómo, Dónde, Cuándo Aunque parezca confuso, estos son los más fáciles de distinguir: si utilizas signos de admiración (¡!) o interrogación (¿?)… entonces ¡ponle tilde! Otra forma de saber si le pones o no le pones acento es preguntándote: ¿me refiero a una pregunta o exclamación? Si la respuesta es sí, entonces ponle tilde. ¿Cómo puedo saber si lleva acento? Durante el asalto no sabía ni quién estaba junto a mí [“... quién estaba junto a mí”, al llevar acento, da una muestra de inquietud, duda o desconocimiento de lo que se está hablando, por lo que sigue siendo una pregunta aunque no se encuentre entre signos de interrogación. Si no llevara a acento, “... quien estaba junto a mí” estaría dando un sentido de señalización y por lo tanto de seguridad o confianza. Ejemplo: él fue quien estaba junto a mí (dando respuesta a la pregunta “quién estaba junto a mí”)]. ¿Cuándo no le debo poner acento? Cuando no te refieras a una pregunta o exclamación (observa con cuidado las oraciones anteriores). Cuando termines tu comida tendrás tu postre. Donde veas el árbol torcido da vuelta a la izquierda. Compara con atención: No sé para cuándo terminaré mi tarea. Cuando termine la tarea podré salir a jugar. Donde te vuelva a ver, te mato. ¿Dónde dejaste las llaves? Quien se atreva a tocar mi comida, recibirá su castigo. ¿Quién es Hideki Cuamatzi? volveré como pueda. ¡Cómo te atreves a mentirme! He visto ahora cómo lo has hecho. Como pasta todos los días [Aquí podemos observar una particularidad del “como”: puede referirse tanto a la manera en que algo es realizado y a la conjugación del verbo “comer” en primera persona del presente (yo como pasta...)]. Este/Esta, Aquel (y similares) vs Esté/Está vs Éste, Aquél (y similares) No llevan acento cuando a lo que te estás refiriendo se encuentre seguido inmediatamente (o en la misma oración) del pronombre. Llevan acento cuando el objeto, persona o lugar se encuentra atrás del pronombre, por ejemplo, en una oración antecesora de donde estás usando la palabra ‘este’, ‘aquel’, etc. Las únicas excepciones son ESTO, ESO, ESTOS y ESTOS ya que NUNCA SE ACENTÚAN. [Hay una particularidad con “este”. Hay que fijarse en qué contexto se está utilizando, ya que cuando no lleva acento, puede referirse a una dirección cardinal: oriente. Es muy fácil identificar estas situaciones. Ejemplo: El Sol sale todos los días por el este/oriente.] Cuando se acentúan funcionan como pronombres; cuando no se acentúan funcionan como artículos (?). Compara con atención: Esto es lo más difícil que he visto en mi vida. Este perro me mordió Necesito éste y éste [No estás mencionando a lo que te refieres en la misma oración donde usas ‘éste’, por lo tanto, queda implícito que se trata de algo ya mencionado o tomado en cuenta (quedó “atrás” de la oración usada). Para que no llevaran acento, el enunciado quedaría así: “Necesito este y este" (como cuando se señala algo)]. Aquel policía quiere mordida. No me refería a ti, sino a aquél. ¿Ha visto a esta sospechosa? ¿Y a ésta? Agradecemos quienes participaron en la convocatoria "Propuesta Homenaje a la Madre 2013". Los invitamos a entrar al link para que lean los aportes dejados, donde a partir de los sentires se rindió un homenaje a ese ser que nos dio la vida. http://www.letrasyalgomas.com/t28551-homenaje-a-lasmadres-2013 Comenzó desde mediados de abril a estar nuevamente en el aire, nuestra radio “Voces y Letras”, por el momento los programas ya fijados son: “Música es vida”, música para todos los gustos y temas de debates Conduce: Mariazul11 Sábados 18:30 hrs Hay más programación que saldrá en unos días, pero por problemas técnicos aún no podemos dar fecha de cuando. Toda la programación pueden escucharla en nuestra página: http://letrasyalgomas.com o en el blog de la radio Para participar en vivo pueden hacerlo a través del chat de Letras que se encuentra en la cabecera de la página Ediciones DeLetras Diseño de portada: Federico Rodrigo Diseño gráfico y diagramación: Cynthia Harte Colaboradores: Ethel Saavedra García Susy Selios Mateo Espondaburu Manola Vázquez López Lili Frezza Mario Espondaburu Ignacio Araya D. Mándala Literaria Artículos: Los artículos e información sacados de diferentes fuentes están con su link correspondiente y se le reconoce los Derechos de Autor correspondientes, siendo Letras y Algo Más Digital solo difusores de las misma Edición Digital: Montevideo-Uruguay Junio 2013 Junio 2013