introduccion al arte del renacimiento

UNIVERSIDAD NACIONAL AUTÓNOMA DE MÉXICO
FACULTAD DE FILOSOFÍA Y LETRAS
LICENCIATURA EN HISTORIA
ASIGNATURA: INTRODUCCION AL ARTE DEL RENACIMIENTO
CARÁCTER: OPTATIVO
ÁREA: CONOCIMIENTO HISTÓRICO.
SUBÁREA: 2- ARTE MODERNO
CREDITOS: 4
NÚMERO DE HORAS: 2 a la semana / 32 al semestre
PROFESOR: ANA ORTIZ ISLAS
SEMESTRE: 2015-2
1. OBJETIVO(S):
1. Conocer, comprender, analizar y reflexionar sobre los aspectos sustantivos del arte del
Renacimiento en sus diversas manifestaciones culturales en Europa durante los siglos XIV al XV
contemplando el contexto histórico social.
2. Conocer e identificar los principales artistas del Trecento y Quatrtrocento en la región de Italia.
3. Ubicar a las principales familias de mecenas y el papel que jugaron en este periodo. Los Médicis:
un estudio de caso.
4. Desarrollar los conocimientos para elaborar análisis formales de la imagen.
2. CONTENIDO :
1. Introducción al arte del Renacimiento.
1.1. Conceptos generales. Definiciones. Ubicación geográfica e histórica del periodo.
1.2. Entre la Edad Media y el Renacimiento: Pervivencias e innovaciones.
1.3. El Trecento: Las escuelas de Siena y Florencia y sus principales representantes.
2. El arte del Quattrocento en Italia.
2.1. La Escultura de Lorenzo Ghiberti y Donatello.
2.2. La Arquitectura de Filippo Brunelleschi.
2.3. La invención de la perspectiva y el trabajo de la cúpula de Santa María de las Flores.
2.4. La Pintura de Masaccio, el concepto de naturalismo y cuerpo humano.
3. El mecenazgo. Familias italianas en pro de la cultura.
3.1. La ciudad de Florencia y sus gremios.
3.2. Los Médicis un estudio de caso: Cosme el Viejo y Lorenzo el Magnífico.
3.3. Otras familias florentinas e italianas.
3.4. Representación del mecenas en las obras.
4. Análisis de imagen: Principales temáticas artísticas en diversos materiales.
4.1. Principales elementos para elaborar un análisis de la imagen: línea, formas, textura, color, luz,
espacio, composición.
4.2. La imagen de acuerdo a los materiales : tablas, frescos, telas, madera, mármol, piedra.
4.3. Principales representaciones de temáticas religiosas.
4.4. Tratamiento del espacio y la visión del cuerpo humano.
3. TÉCNICAS DE ENSEÑANZA-APRENDIZAJE
• Exposición individual del profesor con el apoyo de imágenes por lo cual en todas las
sesiones se requiere de un cañón, computadora, lector de dvd y bocinas para poder
proyectar las imágenes.
• Discusión e interrogatorio orales a los alumnos sobre las lecturas asignadas para cada
sesión.
• Elaboración de ejercicios tipo mapas conceptuales o lluvia de ideas dentro de la clase para
valorar el aprendizaje.
• Entrega de un trabajo de investigación sobre una obra de arte para lo cual el alumno tendrá
que asistir de manera independiente al Museo Nacional de San Carlos y al Museo Soumaya
(ejercicio fuera de clase) con la finalidad de seleccionar la pieza y tener la experiencia de
trabajo directo sobre la obra y no solamente con la imagen.
4. CRITERIOS DE EVALUACIÓN
Se considera varios puntos:
1. Participación obligatoria en clase sobre las lecturas asignadas para cada sesión -discusión y
análisis de los textos- (30%). Si no se realiza la lectura asignada se quita el porcentaje de
participación en la calificación final.
2. Entrega impresa de un trabajo de investigación sobre una obra de arte en la sesión 14
(20%).
3. No se aceptan trabajos enviados por internet y fuera del día y horario de clase.
4. Un examen parcial que consta de diez preguntas de identificación de la imagen (20%).
5. Un examen final de diez preguntas análisis de la imagen y abarca todos los temas del curso
(30%).
6. Se debe de cumplir con el 80% de asistencia.
7. Se exige puntualidad, la clase inicia a las 12:00, a los 15 minutos de iniciada la sesión se
pasa lista y se cierra el salón, no hay retardos.
BIBLIOGRAFÍA BÁSICA
Antal, Frederick, El mundo florentino y su ambiente social, Madrid, Alianza Forma, 1989.
Baxandall, Michael, Pintura y vida cotidiana en el Renacimiento, Barcelona, Gustavo Gili, 2000.
Belting, Hans, Florencia y Bagdad. Una Historia de la Mirada entre oriente y occidente, Madrid, Akal,
2012.
Cennini, Cennino, El libro del arte, Buenos Aires, Argos, 1947.
Cesati, Franco, Los Médicis, Historia de una dinastía europea, Florencia, Mandrágora, 1999.
Fleming, William, Arte, Música e Ideas, México Interamericana, 1984.
Gombrich, Ernst H., La historia del arte, Londres, Phaidon, 2009.
Gombrich, Ernst H., El legado de Apeles, Madrid, Alianza Forma, 1982.
Hollingsworth, Mary, El Patronazgo artístico en la Italia del Renacimiento. De 1400 a principios del
siglo XVI, Madrid, Akal, 2002.
Letts, Rosa, Introducción a la Historia del Arte. El Renacimiento, Barcelona, Editorial Gustavo Gili y
Cambridge University Press, 1985.
Vasari, Giorgio, Las vidas de los más excelentes arquitectos, pintores y escultores italianos: desde
Cimabue a nuestros tiempos, Madrid, Tecnos, 1998.
(http://www.diccionariohistoriadelarte.blogspot.com/2013/10/descargar-la-vida-de-los-masexcelentes.html)
Woodford, Susan, Como mirar un cuadro, Barcelona, Editorial Gustavo Gili y Cambridge University
Press, 1985.
FUENTES ELECTRÓNICAS:
Diccionario de historia del arte: http://diccionariohistoriadelarte.blogspot.com/search/label/V
Web Gallery of Art: http://www.wga.hu/index1.html
BIBLIOGRAFÍA COMPLEMENTARIA
Baxandall, Michael, Modelos de intención. Sobre la explicación histórica de los cuadros, Madrid,
Herman Blume, 1989.
Burke, Peter, El Renacimiento Italiano: Cultura y Sociedad en Italia, Madrid, Alianza Forma, 1993.
Burke, Peter, Visto y no visto, El uso de la imagen como documento histórico, Barcelona, Crítica,
2001.
Blunt, Anthony, Teoría de las artes en Italia 1450-1600, Madrid, Cátedra, 1987.
Burckhardt, Jacob, La cultura del Renacimiento en Italia, México, Porrúa, 1984.
Cellini, Benvenuto, Tratados de orfebrería, escultura, dibujo y arquitectura, Madrid, Akal,
1989.
Chastel, André, Arte y humanismo en Florencia en la época de Lorenzo el Magnífico,
Madrid, Caátedra,1991.
Domínguez, García, Ángel, Análisis histórico de la arquitectura del renacimiento, México, UNAM,
1995.
Garriga, Joaquín, Fuentes y documentos para la historia del arte: Renacimiento en Europa,
Barcelona, Gustavo Gili,1983.
Gombrich, Ernst H., Nuevas Visiones de viejos maestros. Estudios sobre el arte del Renacimiento IV,
Madrid, Alianza Forma, 1987.
Granada, A. Miguel, Cosmología, religión y política en el Renacimiento, México, Anthropos, 1988.
Hale, J.R. The Thames and Hudson Encyclopedia of the Renaissance, Londres, Thames and
Hudson, 1992.
Hartt, Frederick, History of Italian Renaissance art. Painting Sculpture, architecture, New York, Harry
N. Abrams, 1994.
Hauser, Arnold, Historia social de la literatura y el arte, Barcelona, Guadarrama, 1980.
Huizinga, Johan, El otoño de la Edad Media, Madrid, Alianza, 1996
Kristeller, Paul Oskar, El pensamiento Renacentistas y sus fuentes, México, Fondo de Cultura
Económica, 1982.
Maquiavelo, Nicolás, El Príncipe, Madrid, Alianza Editorial, 2000.
Meiss, Millard, Pintura en Florencia y Siena después de la peste negra. Madrid, Alianza Forma,
1988.
Panofsky, Erwin, Renacimiento y Renacimientos en el arte Occidental, Madrid, Alianza
Editorial,1985.
Panofsky, Erwin, El significado de las artes visuales, Madrid, Alianza Editorial,1983.
Panofsky, Erwin, La perspectiva como “forma simbólica”, Barcelona, Clotet-Tusquets, 1983.
Shearman, John, Mannerism, Londres, Penguin Books, 1986.
Thornton, Peter, L’epoque et son style. La Renaissance italienne 1400-1600, París, Flammarion,
1991.
Vinci, Leonardo da, Tratado de Pintura, Madrid, Akal, 2007.
Vitruvio Polión, Marco Lucio, Los diez libros de arquitectura, Madrid, Alianza, 1997.
Wittkower, Rudolf, La escultura. Procesos y principios, Madrid, Alianza, 1983.
Wölffin, Heinrich, El arte clásico. Una introducción al Renacimiento italiano, Madrid, Alianza Forma,
1982.
* Sitios web oficiales de: Museo del Louvre, Museos Vaticanos, Museo Nacional del Prado,
Rijksmuseum, The National Gallery de Londres.
CALENDARIO DE LECTURAS
SESIÓN
SESIÓN
1
FECHA
29
Enero
SESIÓN
2
5
Febrero
SESIÓN
3
12
Febrero
SESIÓN
4
19
Febrero
CONTENIDO TEMATICO
1. Introducción al arte del
Renacimiento.
1.1. Conceptos generales.
Definiciones. Ubicación
geográfica e histórica del
periodo.
1.2. Entre la Edad Media y el
Renacimiento: Pervivencias e
innovaciones.
1.3. El Trecento: Las escuelas
de Siena y Florencia y sus
principales representantes.
1.3. El Trecento: Las escuelas
de Siena y Florencia y sus
principales representantes.
2. El arte del Quattrocento en
Italia.
2.1. La Escultura de Lorenzo
Ghiberti y Donatello.
SESIÓN
5
26
Febrero
2.2. La Arquitectura de Filippo
Brunelleschi.
SESIÓN
6
5
Marzo
2.3. La invención de la
perspectiva y el trabajo de la
cúpula de Santa María de las
Flores.
SESIÓN
7
12
Marzo
2.4. La Pintura de Masaccio, el
concepto de naturalismo y
cuerpo humano.
LECTURA/ PROYECCION/ACTIVIDAD
Evaluación y conocimiento del tema.
Revisión geografía de Europa e Italia.
Estudio y revisión de Terminología.
Fleming, William, Arte, Música e Ideas, México
Interamericana, 1984, “Parte III. El Renacimiento. 9. El
estilo de comienzos del Renacimiento italiano”, pp. 144157.
Vasari, Giorgio, Las vidas de los más excelentes
arquitectos, pintores y escultores italianos: desde
Cimabue a nuestros tiempos, Madrid, Tecnos, 1998. (Vida
de Giotto. Pintor escultor y Arquitecto)
http://www.diccionariohistoriadelarte.blogspot.com/2013/10
/descargar-la-vida-de-los-mas-excelentes.html
Giotto, Arena (Scrovegni) Chapel, Padua, c. 1305
http://youtu.be/47QgqdeSi0U Ver las cuatro partes.
Letts, Rosa. Introducción a la Historia del Arte. El
Renacimiento, Barcelona, Editorial Gustavo Gili y
Cambridge University Press, 1985. “2. El Primer
Renacimiento en Florencia 1400-1450”, pp. 20-34.
http://www.diccionariohistoriadelarte.blogspot.com/2013/11
/donato-di-niccolo-di-betto-bardi-mas.html.
Donatello.
Gombrich, Ernst H., La historia del arte, Londres, Phaidon
Press, 2009. “12. La conquista de la Realidad. Primera
mitad del siglo XV”, pp. 223-236.
Understanding Linear Perspective
http://youtu.be/on2FKHDsaCM
Linear Perspective: Brunelleschi's Experiment
http://youtu.be/bkNMM8uiMww
Linear Perspective in the work of Masaccio and Mantegna
http://youtu.be/1npSBkOR9jM
Gli affreschi della Cappella Brancacci (Masaccio, Masolino,
Lippi): http://youtu.be/MbflvuZmdyA
SESIÓN
8
19
Marzo
SESIÓN
9
26
Marzo
SESIÓN
10
9
Abril
SESIÓN
11
16
Abril
SESIÓN
12
23
Abril
SESIÓN
13
30
Abril
SESIÓN
14
7
Mayo
Examen Parcial
3. El mecenazgo. Familias
italianas en pro de la cultura.
3.1. La ciudad de Florencia y sus
gremios.
3. El mecenazgo. Familias
italianas en pro de la cultura.
3.1. La ciudad de Florencia y sus
gremios.
3.2. Los Médicis un estudio de
caso: Cosme el Viejo y Lorenzo
el Magnífico.
3.3. Otras familias florentinas e
italianas.
3.4. Representación del
mecenas en las obras.
4. Análisis de imagen:
Principales temáticas artísticas
en diversos materiales.
4.1. Principales elementos para
elaborar un análisis de la
imagen: línea, formas, textura,
color, luz, espacio, composición.
4.2. La imagen de acuerdo a los
materiales : tablas, frescos,
telas, madera, mármol, piedra.
4.3. Principales
representaciones de temáticas
religiosas.
Entrega impresa de un trabajo
de investigación
SESIÓN
15
14
Mayo
SESIÓN
16
21 Mayo 4.4. Tratamiento del espacio y la
visión del cuerpo humano.
Examen 28
final
Mayo
4.4. Tratamiento del espacio y la
visión del cuerpo humano.
Examen final
Antal, Frederick, El mundo florentino y su ambiente social,
Madrid, Alianza Forma, 1989, “1. Historia económica,
social y política”, pp. 27-45.
Cesati, Franco, Los Medici, Historia de una dinastía
europea, “El alba del poder y la Época del Magnífico”, pp.
19- 47.
Hollingsworth, Mary, El Patronazgo artístico en la Italia del
Renacimiento. De 1400 a principios del siglo XVI, Madrid,
Akal, 2002, “4. Cosme de Médicis”, “5. Para Dios, Para su
ciudad y para si mismos”, pp. 56- 93.
Gombrich, Ernst H., El legado de Apeles, Madrid, Alianza
Forma, 1982, “Luz, forma y textura en la pintura del siglo
XV al norte y sur de los Alpes”, pp. 49-81.
Cennini, Cennino, El libro del arte, Buenos Aires, Argos,
1947, “De la Pintura al Fresco, cap. LXVII”, pp. 21-27; 7383.
Woodford, Susan, Como mirar un cuadro, Barcelona,
Editorial Gustavo Gili y Cambridge University Press, 1985,
“6. Imágenes religiosas”, pp. 55-68.
Baxandall, Michael, Pintura y vida cotidiana en el
Renacimiento, Barcelona, Gustavo Gili, 2000, “II. El ojo de
la época”, pp. 45-78.
Belting, Hans, Florencia y Bagdad. Una Historia de la
Mirada entre oriente y occidente, Madrid, Akal, 2012,
“5. La medición de la mirada por Brunelleschi. La
perspectiva matemática del teatro”, pp. 137-169.
Baxandall, Michael, Pintura y vida cotidiana en el
Renacimiento, Barcelona, Gustavo Gili, 2000, “II. El ojo de
la época”, pp. 78-137.
Examen final