Programa Macbeth

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ÓPERA 2016
Macbeth
GIUSEPPE VERDI
JEFE DE GOBIERNO
Horacio Rodríguez Larreta
VICEJEFE DE GOBIERNO
Diego Santilli
JEFE DE GABINETE
Felipe Miguel
MINISTRO DE CULTURA
Ángel Mahler
DIRECTORA GENERAL
DIRECTOR ARTÍSTICO
María Victoria Alcaraz
Darío Lopérfido
El Colón
desde adentro
TEATRO COLÓN
Descubrí todo lo que pasa dentro y alrededor del Colón
en el Canal de la Ciudad y en La Once Diez
DIRECTORA GENERAL
DIRECTOR ARTÍSTICO
DIRECTORA EJECUTIVA
DIRECTOR GENERAL
DE PRODUCCIÓN ARTÍSTICA
DIRECTORA GENERAL
ESCENOTÉCNICA
Guillermo Scarabino
María Cremonte
María Victoria Alcaraz
María Videla Rivero
Darío Lopérfido
DIRECTORES VOCALES
Carlos Lorenzetti
Eugenia Schvartzman
Hugo Gervini
DIRECTORA GENERAL TÉCNICA,
ADMINISTRATIVA Y LEGAL
DIRECTORA DE ESTUDIOS MUSICALES
DIRECTOR DEL CENTRO DE
EXPERIMENTACIÓN
Eduviges Picone
ESPECIALES DEL TEATRO COLÓN
Conducción: Victoria Casaurang
SÁBADOS 20h
ABONO 1110
Conducción: Martín Leopoldo Díaz
LUNES A JUEVES 20h
Telecentro canal 71 / Cablevisión canal 2 / Cablevisión Digital canal 702
Maximiliano Guerra
Enrique Arturo Diemecke
• El Teatro Colón se reserva el derecho de cambiar las fechas de las funciones, programas o elencos por razones de fuerza mayor, en cuyo caso informará oportunamente sobre la
reprogramación realizada. Las entradas no tienen cambio ni devolución.
• Se solicita al público apagar por favor los teléfonos celulares o cualquier equipo con alarma o radiollamada antes del comienzo de la función.
• No está permitido el uso de cámaras fotográficas y filmadoras en la sala.
• Una vez comenzada la función el público no podrá entrar a la sala, salvo en los momentos de pausa o intervalo y con la guía del personal del Teatro.
Miguel Galperin
DIRECTOR DEL BALLET ESTABLE
DIRECTOR DE LA ORQUESTA
FILARMÓNICA DE BUENOS AIRES
DISPOSICIONES GENERALES
Cristina Hammermüller
DIRECTORA EJECUTIVA DE LA ORQUESTA
FILARMÓNICA DE BUENOS AIRES
Diana Canela
Martín Bauer
DIRECTOR DEL INSTITUTO
SUPERIOR DE ARTE
Claudio Alsuyet
DIRECTOR DEL CORO DE NIÑOS
César Bustamante
DIRECTORA GENERAL
DE RECURSOS HUMANOS
Elisabeth Sarmiento
Hugo García | JEFE DE PRENSA
Daniel Varacalli Costas | PUBLICACIONES
Carolina Prieto y Brian Majlin | EDICIÓN DE CONTENIDOS
Virginia Blache | RELACIONES INSTITUCIONALES-DIRECCIÓN ARTÍSTICA
Evangelina Ibarra, Andrea Nantón y Bárbara Soriano | DISEÑO
Arnaldo Colombaroli y Máximo Parpagnoli | FOTOS
Arnaldo Colombaroli y Lucas Stinziano | FOTOS DE COMENTARIOS
Cristian Mealla
DIRECTOR GENERAL DE PLANEAMIENTO
DIRECTOR DEL PROGRAMA
COLÓN CONTEMPORÁNEO
DIRECTOR DEL CORO ESTABLE
Miguel Martínez
GERENTE GENERAL
Bruno Faccone
DIRECTORA DE RELACIONES
INTERNACIONALES
Zulema Scarabino
DIRECTOR TÉCNICO OPERATIVO
Juan Manuel López Castro
UNIDAD DE AUDITORÍA INTERNA
Rogelio Rodriguez Diaz
UNIDAD DE CONTROL DE GESTIÓN
Manuela Cantarelli
Macbeth
ÓPERA EN CUATRO ACTOS (1847)
MÚSICA DE GIUSEPPE VERDI
LIBRETO DE FRANCESCO MARIA PIAVE, CON LA COLABORACIÓN DE ANDREA MAFFEI
BASADO EN LA OBRA HOMÓNIMA DE WILLIAM SHAKESPEARE
AÑO SHAKESPEARE
DIRECTOR MUSICAL
Stefano Ranzani
DIRECTOR DE ESCENA
Marcelo Lombardero
COREOGRAFÍA
Ignacio González Cano
DIRECTOR DEL CORO ESTABLE
Miguel Martínez
DISEÑO DE ESCENOGRAFÍA
Y DE PROYECCIONES
Diego Siliano
DISEÑO DE VESTUARIO
Luciana Gutman
ASISTENTE DE DIRECCIÓN DE ESCENA
Zosia Dowjat
ASISTENTE DE ESCENOGRAFÍA
Isabel Gual
ASISTENTE DE VESTUARIO
Michelle Krymer
ASISTENTES DE ILUMINACIÓN
Jesica Montes de Oca
Andrea Czarny
DISEÑO DE ILUMINACIÓN
Horacio Efron
GA | Gran Abono. FE | Función Extraordinaria. AV | Abono Vespertino.
ANT | Abono Nocturno Tradicional. ANN | Abono Nocturno Nuevo
SEPTIEMBRE
OCTUBRE
MARTES 27, 20 h GA
SÁBADO 1, 20 h FE. DOMINGO 2, 17 h AV. MARTES 4, 20 h ANT.
MIÉRCOLES 5, 20 h FE. VIERNES 7, 20 h ANN
Duración total aprox.: 2h 30m. Acto I: 50m. Intervalo. Acto II: 35m. Intervalo. Acto III y IV: 1h 5m
Ópera | 9
REPARTO
DIRECCIÓN DE ESTUDIOS MUSICALES
DIRECTORA DE ESTUDIOS MUSICALES
Eduviges Picone
MACBETH
Fabián Veloz (27,2,4,7)
GUILLERMO BRIZZIO | DIRECTOR MUSICAL DEL ESCENARIO
SUSANA FRANGI, MARCELO AYUB | MAESTROS PREPARADORES
GUILLERMO SALGADO, IVÁN RUTKAUSKAS | MAESTROS DE ESCENARIO
MÓNICA ZAIONZ | TRADUCCIÓN Y ADAPTACIÓN PARA SOBRETITULADO
LEONARDO MARCONI | ASISTENTE TÉCNICO-MUSICAL DE ESCENA
Douglas Hahn (1, 5)
LADY MACBETH
Chiara Taigi (27,2,4,7)
Eiko Senda (1, 5)
BANQUO
Aleksander Teliga (27,2,4,7)
Homero Pérez Miranda (1, 5)
MAESTROS PREPARADORES DEL REPERTORIO LÍRICO
Irene Amerio, Marcelo Ayub, Guillermo Brizzio, Bruno D’Astoli, Cecilia Fracchia, Susana Frangi,
Leonardo Marconi, Miguel Martínez, Horacio Rogner, Iván Rutkauskas, Guillermo Salgado, Elvio
Suárez, Jorge Ugartamendía, Cecilia Varela
MACDUFF
DAMA DE LADY MACBETH
COORDINADORES DE PRODUCCIÓN ESCÉNICA
MALCOLM
Gastón Olivera Weckesser
DOCTOR
Iván García
Gustavo López Manzitti
Rocío Giordano
Angela Boveri, Mariana Ciolfi
COORDINADOR DE ARTISTAS Y MAESTROS
Sebastián Nicolás
PRIMERA APARICIÓN
ASISTENTE DE COORDINACIÓN DE DIRECCIÓN DE ESTUDIOS
SEGUNDA APARICIÓN Victoria Gaeta
TERCERA APARICIÓN
Dante Lombardi
Mariano Fernández Bustinza
Luciana Zambarbieri
COORDINACIÓN GENERAL DEL ESCENARIO
SICARIO
Juan Pablo Labourdette
COORDINADOR GENERAL
SERVO
Sebastián Sorarrain
Matías Cambiasso
COORDINADORES PRINCIPALES
Marcelo Mora, Juan Carlos Zambarbieri
AYUDANTES DE COORDINACIÓN
Rodrigo García, Diego Beneduce
10 | Ópera
ORQUESTA ESTABLE DEL TEATRO COLÓN
CORO ESTABLE DEL TEATRO COLÓN
Ópera | 11
Stefano
Ranzani
DIRECTOR DE ORQUESTA
Nació en Milán, donde inició sus estudios
musicales. Se graduó en violín en 1979 y
continuó su formación en piano, composición
y dirección orquestal con Leonard Bernstein.
En 1980 se convirtió en uno de los principales
violinistas de la Orquesta y la Filarmónica de
la Scala de Milán. Como director comenzó
su carrera en 1983 asistiendo a Gianandrea
Gavazzeni. Habitualmente es director invitado
del Teatro alla Scala de Milán, la Ópera de
Viena, Washington Opera, Teatro Liceu de
Barcelona, Teatro Real de Madrid, Teatro del
Maggio Musicale Fiorentino, Teatro Colón,
Glyndebourne Festival, Opéra Comique
de Paris, Ópera de Berlín, Ópera de Zurich,
Bayerische Staatsoper, Teatro Municipal de
Santiago de Chile, Dallas Opera y la Ópera
Estatal de Hamburgo, entre otras instituciones.
En el campo sinfónico hizo su debut con la
Orquesta de la Scala en 1987. Desde entonces es
invitado para conducir importantes formaciones
como la Orquesta del Maggio Musicale
Fiorentino, Pomeriggi Musicali di Milano,
Orquesta Mozarteum de Salzburgo, English
Northern Philharmonia, Bayerische Rundfunk,
Filarmónica de Berlín, Sinfónica de Hamburgo
y Orquesta Filarmónica de Tokio, entre otras.
De 2007 a 2008 fue director musical del Teatro
Massimo Bellini de Catania (Sicilia), donde
llevó a cabo varios conciertos sinfónicos y
producciones de ópera. Durante la temporada
2014-2015 fue el director musical de Simon
Boccanegra y Lucia di Lammermoor en la
Scala de Milán, Tosca en el Teatro Carlo Felice
de Génova, Madama Butterfly en Bayerische
Staatsoper de Munich, El elixir de amor en el
Teatro Alighieri di Ravenna, Cavalleria rusticana
y Le Toréador en el Teatro Massimo de Palermo.
Entre sus próximos compromisos figuran Lucia
di Lammermoor en el Teatro Regio de Parma,
Madama Butterfly en Bayerische Staatsoper de
Munich y en la Staatsoper de Berlín, La bohème
en el Teatro di San Carlo en Nápoles, Tosca en
Deutsche Oper de Berlín, Cavalleria rusticana
y Pagliacci en Dresden Semper y El elixir de
amor en el Teatro Comunale di Bologna.
Ópera | 13
Marcelo
Lombardero
DIRECCIÓN DE ESCENA
Integró el Coro de Niños y luego el Coro Estable
del Teatro Colón de Buenos Aires, antes de
desarrollar su carrera como barítono en teatros de
América y Europa. Tras retirarse como cantante
en 2005 para asumir la dirección artística del
Colón –donde también recreó y dirigió la Ópera
de Cámara–, comenzó su actividad como director
de escena en el Centro de Experimentación
de ese teatro (CETC). Allí montó Mahagonny
Songspiel de Brecht-Weill, Al claro de luna
con música de Monteverdi, Ravel y Debussy, y
Aventuras y Nuevas Aventuras de Lygeti. En 1994
debutó en la sala principal del Teatro Colón con
la puesta de El castillo de Barbazul. En 2002
realizó allí una nueva producción de La fanciulla
del West. Le siguieron Diálogos de carmelitas
de Poulenc, El emperador de la Atlántida de
Ullman, El rey Kandaules de Zemlinsky, Jonny
spielt auf de Krenek y Wozzeck de Berg.
Trabajó también en salas de Europa, Estados
Unidos y América Latina, además de hacerlo en
otros centros musicales de Argentina. Realizó las
puestas en escena de Otello de Verdi y Rossini,
14 | Ópera
La vuelta de tuerca de Britten, La vida breve de
De Falla, Tristán e Isolda, La carrera del libertino,
Lady Macbeth de Mtsensk, Carmen, El oro del
Rin, La flauta mágica, Parsifal, y Auge y caída de
la ciudad de Mahagonny, entre otros títulos.
Fue distinguido con el Premio de la Crítica
Musical Argentina 2004, cuatro premios A.C.E.,
tres premios de la Asociación de Periodistas de
Espectáculos de Chile, Premio Clarín (2000) y
Konex (Diploma al Mérito 2009), entre otros.
Lady Macbeth de Mtsensk (Teatr Wielki, Poznan)
fue galardonada como la mejor producción de
ópera en la temporada 2011-2012 de Polonia.
Carmen (Palacio de Bellas Artes, México) recibió
el premio Lunas del Auditorio de México; y su
puesta de Billy Budd de Britten, en Santiago de
Chile, fue distinguida por el Círculo de Críticos
de Arte. En 2013, tras la creación del TMC
(Teatro Musical Contemporáneo) produjo el
espectáculo Bromas y Lamentos, y el estreno
de la ópera Ultramarina, de Edgardo Cozarinsky
y Pablo Mainetti. Actualmente es Director
de la Ópera de Cámara del Teatro Colón.
Ópera | 15
Diego
Siliano
Luciana
Gutman
DISEÑO DE ESCENOGRAFÍA
DISEÑO DE VESTUARIO
Trabajó durante diez años en el taller del Teatro
Colón y fue diseñador de arte para distintas
compañías de Hollywood en Estados Unidos.
Recibió el Premio Beca Héctor Basaldúa (1995),
otorgada por la Asociación Amigos del Museo
de Arte Moderno y el Teatro Colón, y el
Premio Trinidad Guevara (2012) por creatividad
escenográfica. Representó al país en 2007 en la
Cuadrienal de Praga de escenografía y arquitectura
teatral. Trabajó en las principales salas del país y en
teatros de Europa y América. Entre sus realizaciones
se destacan las óperas Carmen (premio Lunas del
Auditorio México 2013), Las bodas de Figaro (premio
ACE a la mejor producción 2006), Tristán e Isolda
(premio de la crítica chilena y mejor producción
2007), Lady Macbeth de Mtsensk (premio a la
mejor producción 2009 Chile) y Don Giovanni
(premio ACE mejor producción 2015), entre otras
producciones. Actualmente investiga y profundiza
en los recursos plásticos-multimediáticos
produciendo escenografías virtuales.
Vestuarista y directora de arte, diseña para teatro
desde 1997. Recibió la Beca Fondo Nacional de las
Artes-Embajada de Francia (2002), el premio de la
crítica chilena a la mejor producción extranjera
por las óperas La vuelta de tuerca (2006), Tristán
e Isolda (2007), Lady Macbeth de Mtsensk (2009),
Billy Budd (2013); y el premio ACE a la mejor
producción escénica por Diálogos de carmelitas
(2003), Las bodas de Fígaro (2006) y Don Giovanni
(2015). Trabajó para teatros de Francia, Grecia,
Estados Unidos, México, Colombia, Brasil, Chile,
Uruguay, República Checa, Polonia y Letonia.
En Argentina diseñó vestuarios y escenografías
para obras presentadas en los teatros más
importantes. Diseñó los vestuarios para óperas
como Il prigioniero, La fanciulla del West,
Diálogos de carmelitas, El barbero de Sevilla, La
clemenza di Tito, Rigoletto, Tosca, Otello (de Verdi
y Rossini), Manon Lescaut, Macbeth, La flauta
mágica, Parsifal y Auge y caída de la ciudad de
Mahagonny.
Ópera | 17
Horacio
Efron
Ignacio
González Cano
DISEÑO DE ILUMINACIÓN
COREÓGRAFO
En 1984 comenzó sus actividades en el
espectáculo como asistente de iluminación y
ha pasado por todas las áreas de un montaje.
Ha diseñado para La flauta mágica, Aliados,
Don Giovanni, Mahagonny Songspiel, Bromas
y Lamentos, Carmen, Tristán e Isolda, Werther,
Diario de un desaparecido/El pobre marinero,
Elektra, La carrera del libertino, Fausto, Macbeth,
Jonny Spielt Auf, Otello, Onieguin, Las bodas
de Figaro, Rigoletto y Tosca, entre otras óperas.
Es miembro de la Asociación de Diseñadores
Escénicos Argentinos. Trabajó en teatros de
América, Europa y Oriente bajo la dirección de
Marcelo Lombardero, Paul Fourny, Rita Cosentino,
Claudio Gallardou, Lia Jelín, Mario Pontiggia,
Gerardo Hochman, Larry Raven, Diego Coran Oria,
Enrique Federman, Riky Pashkus, Leonor Manso,
Gabriela Ricardes, Marcelo Peruso y Raul Sansica,
entre otros. Entre 2012 y 2014 estuvo a cargo de
la Dirección de Producción Técnica en el Teatro
Argentino de la Plata.
Comenzó su formación en su pueblo natal,
Alberdi, y la completó en la ciudad de Buenos
Aires. Trabajó con coreógrafos y directores como
Ana María Stekelman, Oscar Araiz, Laura Roatta,
Alfredo Rodríguez Arias, Marcelo Lombardero, Jean
François Casanovas y Claudio Gallardou. Como
bailarín actuó en Francia, Inglaterra, Italia, Rusia,
China, Canadá, Estados Unidos y Alemania, entre
otros países. Con Marcelo Lombardero como
director, realizó las coreografías de Carmen (20122013), Parsifal y Rusalka (2015) y Mahagonny (2016).
Fue también el coreógrafo de las óperas Jenufa,
Don Giovanni y Romeo y Julieta. Estrenó las obras
Taco Teco y La muerte de Tommy Tango. Dirigió
los musicales El tango es puro cuento (infantil),
Cuatro Noches...y el miedo a estar solo (para
público adulto) y realizó la puesta en escena del
espectáculo de malambo Pura Sangre. En 2016
dirigió Gardel, el musical, de Guillermo Fernández,
y realizó la régie de Díptico Kröpfl en el Centro de
Experimentación del Teatro Colón.
Ópera | 19
Nació en Ayacucho (Buenos Aires) donde
comenzó sus estudios antes de ingresar al
Instituto Superior de Arte del Teatro Colón,
para formarse con Lucía Boero en técnica
vocal y con Bruno D´Astoli y Juan Pablo Scafidi
en repertorio lírico. Luego se perfeccionó en
los Estados Unidos con Jorge Parodi y Joan
Dornemann, y formó parte del Voice Experience
Program bajo la dirección del célebre Sherril
Milnes. Debutó en el estreno sudamericano de
Estaba la madre, en el Teatro Argentino de La
Plata y, luego, interpretó a Figaro en El barbero
de Sevilla en el Teatro Avenida, trabajo que
le valió el Premio Estímulo 2009 y el Premio
Mejor Cantante Argentino 2013 de la Asociación
de Críticos Musicales de la Argentina. Desde
entonces, se posicionó como una de las
figuras destacadas de su generación en la lírica
argentina, interpretando los principales roles
de su cuerda en producciones como Lucia Di
Lamermoor, Don Giovanni y Madama Butterfly
en el Teatro Argentino de La Plata, y en Don
Pasquale, Carmina Burana, Il Trovatore en el
20 | Ópera
Fabián
Veloz
Chiara
Taigi
BARÍTONO
SOPRANO
porteño Teatro Avenida, entre otros montajes.
En 2009 debutó con I due Foscari en el
Teatro Colón, donde también actuó en Simon
Boccanegra, La Forza del Destino, Otello, Las
bodas de Figaro, Un Ballo In Maschera, Edipo,
Falstaff, Don Carlo y, más recientemente,
Tosca. En forma paralela a la actividad en
el país, desarrolla una intensa carrera en el
exterior. Interpretó Nabucco en Split (Croacia)
y en Trieste, donde posteriormente interpretó
Macbeth; Pagliacci y Black El Payaso en el
Teatro de la Zarzuela de España; Rigoletto en
Omaha Opera (Estados Unidos) y en el Teatro
Comunale di Modena. En el Metropolitan
Opera House de Nueva York debutó como
Enrico en Lucia Di Lamermoor. Algunos de sus
próximos compromisos son I puritani (Modena),
Lucia Di Lamermoor, La Traviata y Fanciulla
del West (Nápoles), Aida (Hong Kong y Macao)
y Macbeth (Teatro Colón, Buenos Aires).
En sus veinticinco años de carrera internacional
abordó repertorios diversos en el campo de
la ópera y en conciertos, bajo la dirección de
maestros como Abbado, Muti, Tate, Chailly,
Pappano, Scimone, Pido, Gardiner, Queler,
Metha, Maazel, Gergiev, Temirkanov y Koenig.
Lo hizo junto a grandes cantantes como Plácido
Domingo, José Cura y Marcelo Álvarez. En los
principales teatros líricos de Italia y del mundo
ha interpretado títulos de lo más variados.
Desde producciones como L’ amor rende
sagace de Cimarosa, La Marescialla d’Ancre
de Nini, La vuelta de tuerca y Peter Grimes
de Britten, El huésped de piedra de Tritto, Il
domino nero de Rossi y Pentesilea de Schoeke;
hasta óperas más populares como La Bohème,
Turandot, Andrea Chénier, Tosca, Nabucco,
I due Foscari, Simon Boccanegra, Un ballo in
maschera, Aida, Attila, Otello, Medea, La fuerza
del destino y Manon Lescaut, entre otras.
Con una especial inclinación por la música sacra,
su repertorio en este terreno abarca el Réquiem
de Mozart y la Misa de Requiem de Verdi. En el
Aula Nervi “Pablo VI” en el Vaticano, en mayo de
2013, cantó en el estreno mundial del Réquiem
y del Magnificat del compositor cardenal
Domenico Bartolucci, ex director de la Capilla
Musical Pontificia Sistina; y el Stabat Mater de
Lorenzo Perosi en la academia di Santa Cecilia.
En el Metropolitan de Nueva York interpretó
Francesca da Rimini, luego cantó Tosca en
Seúl y por cuarta vez regresó al Festival Bellini
en el Teatro greco-romano de Taormina
como Nedda en Pagliacci. En el Festival
del Mediterráneo en el Teatro de Siracusa
participó de Norma, luego fue Donna Anna en
Don Giovanni en el Festival de Taormina. Sus
próximos compromisos incluyen Tosca y Aida
en Rusia, y un Concierto de Año Nuevo en San
Petersburgo, entre otros. En junio 2016 recibió
el premio Massimo Troisi a la trayectoria.
Ópera | 21
Graduado de la Facultad de Artes Vocales
y Teatro de la Academia de Música de
Lvov –y antes entrenado por el profesor
Aleksander Wrabel-, ha adquirido reputación
como un eminente cantante en Polonia
(donde vive desde 1989), así como uno de
los más destacados bajos de Europa.
Ha trabajado en los más prestigiosos teatros
de ópera del mundo, en países como
Argentina, Austria, Canadá, Chile, República
Checa, Estonia, Francia, Alemania, Irlanda,
Italia, Japón, México, Omán, Rusia, España,
Suecia, Suiza, Holanda y Estados Unidos. Es
habitué del Bolshoi y de la Scala de Milán.
Ha participado en festivales prestigiosos.
Entre otros: el Richard Wagner Festival en
Bayreuth (Alemania), el Opera Festival en
St. Margarethen (Austria), el Festival Arena
di Verona (Italia), el Fiodor Szalapin Festival
(Kazan, Rusia), el Lorelei Classic Festival
(Alemania) y el Wexford Festival (Irlanda).
22 | Ópera
Aleksander
Teliga
Gustavo
López Manzitti
BAJO
TENOR
Aleksander Teliga ha cantado con figuras
de la talla de Daniela Dessi, Galina Kalinina,
Elena Obraztsowa, Dagmar Schellenberger,
Giovanni Bartolini, Kurt Rydl, Paolo Gavanelli,
Walter Donati, Dmitrij Hvorostovski, Roberto
Scandiuzzi, Misha Didyk o Vladmir Galuzin;
bajo la batuta de, entre otros, Yuri Temirkanov,
Vladimir Jurowski, Daniele Gatti, Daniel
Barenboim, Vasili Synajski, Kazushi Ono, Lukasz
Borowicz, Rani Calderon y Gabriel Chmura.
Nació en Buenos Aires. Sus maestros de técnica
vocal fueron Carlos Guichandut, Giovanni
Consiglio, Peter Elkus, David Christopher, Nino
Falzetti, María Rosa Farré y Horacio Amauri.
Realizó la carrera de piano en el Conservatorio
Nacional “Carlos Lopez Buchardo” y estudió
armonía, composición y dirección orquestal
con Irma Urteaga y José Martí Llorca.
Entre sus presentaciones cabe mencionar el
concierto “A Night of Stars” en Opera Tampa
(Estados Unidos),invitado por el barítono
Sherrill Milnes en febrero de 2011. Allí fue
designado por el tenor Plácido Domingo
como la revelación de la temporada.
En el escenario operístico, sus interpretaciones
incluyen los roles de Chénier (Ópera Real de
Estocolmo), Turiddu y Canio en Cavalleria
rusticana y Pagliacci (Sarasota Opera, Virginia
Opera, Teatro Argentino de La Plata, Windsor
Symphony de Ontario y Atlantic Coast Opera
Festival), Jacopo en I due Foscari (Teatro Colón,
en el Coliseo), Carlos en Don Carlos, versión
original en francés (Sarasota Opera), Manrico
Sus logros artísticos incluyen varias grabaciones
para radio y televisión, en Alemania, Italia,
Polonia e Irlanda. Además, grabó discos
como The Silesian Philharmonic and its
Guests, Parade of Stars y dvd´s de Aida,
bajo dirección de Giorgio Croci con la
Orquesta Stagione d’Opera, de Italia) y de
Nabucco, dirigida por Michael Lessky con la
Orquesta Junge Philharmoniker de Viena.
en El trovador (Orlando Opera, Virginia Opera,
Opera Tampa, Anchorage Opera y Teatro
Argentino), Cavaradossi en Tosca (New York
Grand Opera, Opera Tampa, Opera Delaware),
Don José en Carmen (Grand Théâtre de
Québec en Canadá, Teatro Argentino de La
Plata, Teatro de Montevideo, Opera Delaware,
Tulsa Opera), entre otros. Cantó también
en las óperas de Virginia, Tampa y Real de
Estocolmo. En el Teatro Colón se presentó
en Rigoletto, Carmen, I Lombardi, Doña
Francisquita, Armide, Mahagonny, Maldoror,
Simon Boccanegra, Bebe Dom o La ciudad
planeta, Idomeneo, Werther y Beatrix Cenci.
Integró el grupo Les Luthiers; estrenó
junto a Norma Aleandro la obra Master
Class, dirigida por Agustín Alezzo; y con
el músico y escritor uruguayo Leo Maslíah
integró el dúo Maslíah-Manzitti.
Ópera | 23
Douglas
Hahn
Eiko
Senda
BARÍTONO
SOPRANO
Nacido en Joinville, Brasil, se formó con Rio
Novello y Neyde Thomas. Debutó en 1996 en
Florianópolis en la ópera El Guaraní y, al año
siguiente, cantó en el Teatro Municipal de San
Pablo. En Buenos Aires interpretó Poliuto en el
Teatro Avenida. Recibió el premio Edino Krieger
en 2009, de manos de la Academia Catarinense
de Letras e Artes. Entre sus últimos trabajos, se
destacan Romeo y Julieta en el Festival de Ópera
Amazonas, Loreley en el Teatro Avenida de Buenos
Aires, Don Pasquale en el Teatro São Pedro en
San Pablo, Aida en Porto Alegre, y Tristán e Isolda
en el Teatro Argentino. Se destacó, además, en
Las bodas de Figaro en Rio de Janeiro, L’amore
dei tre rè y Falstaff en San Pablo, Carmen en
Florianópolis. En el Teatro Colón encarnó a Renato
en Un Ballo in Maschera. Paralelamente a su
carrera como solista, desde 2014 colabora como
director artístico de la Sociedad Harmonia Lyra de
Joinville, promoviendo proyectos de formación
de público y fomento de la música clásica.
Nació en Osaka, Japón. Comenzó a estudiar
piano, flauta y canto a los seis años y se graduó
en la Universidad en Pedagogía Musical y Canto.
Estudio técnica vocal con Andrea Bandoni,
Tamaki Sakamoto y Teiichi Nakagawa. Radicada
en Brasil, en 1999 ganó las audiciones para una
nueva producción de Madama Butterfly como
reemplazante en los teatros Alfa y Municipal
de San Pablo, pero tras la cancelación de Youko
Watanabe debutó como Cio-Cio San. Cantó más
de 80 funciones de este rol en los teatros más
importantes de América Latina. En 2002 ganó el
Concurso Internacional Maria Callas. Interpretó
a Alice (Falstaff), Leonora (La forza del destino),
Ariadne (Ariadna en Naxos), Amelia (Un ballo in
maschera), Nedda (Pagliacci), Senta (El holandés
errante). Para el Colón interpretó a Crysothemis
(Elektra) en el Teatro Coliseo (2007). En 2010
cantó el protagónico de Violanta y en 2016 el de
Tosca, consolidándose como una de las figuras
femeninas más elogiadas de América Latina.
Ópera | 25
Homero
Pérez Miranda
Argumento
BAJO-BARÍTONO
ROCÍO GIORDANO
GASTÓN OLIVEIRA WECKESSER
ACTO I
Nació en La Habana, donde inició sus estudios
musicales antes de mudarse a Chile. Desarrolló su
carrera principalmente en Sudamérica, cantando
en Chile, Argentina, Uruguay, Perú y Ecuador.
En 2012 debutó en Europa como Escamillo en
Carmen, en el Teatro Massimo Bellini de Catania,
y Mefisto en Fausto en Metz, Francia. Como
barítono interpretó a Wotan (El oro del Rin), El
holandés (El holandés errante), Scarpia, Amonasro,
Don Pizarro, Don Giovanni, Nabucco, Sharpless,
Schaunard, entre otros. Como bajo encarnó a
Attila, Felipe II, Silva, Zaccaria, Fiesco, Banquo,
Sparafucile, Ferrando, Ramphis, los cuatro villanos
en Los Cuentos de Hoffmann, Nick Shadow,
Mefistófeles, Alidoro, Vodnik y Fray Lorenzo,
entre otros. Su repertorio sinfónico-coral abarca
Réquiem de Verdi, Gran Misa en Do menor y
Réquiem de Mozart, Stabat Mater de Dvorák y la
Novena Sinfonía de Beethoven. En la temporada
2016 debutará en Chile Las Indias Galantes,
Los Miserables y La condenación de Fausto.
26 | Ópera
IVÁN GARCÍA
MARIANO FERNÁNDEZ BUSTINZA
ACTO II
VICTORIA GAETA
JUAN PABLO LABOURDETTE
Los hijos del rey, Malcolm y Donalbain, no creen en la versión de la mujer,
pero lo ocultan y se marchan, facilitando que Macbeth sea proclamado
rey de Escocia. Éste sigue intranquilo y ordena que maten a Banquo
y a su hijo Fleance, pero éste logra escapar. Durante un banquete, el
fantasma de Banquo se aparece a Macbeth y lo atormenta.
ACTO III
Macbeth consulta de nuevo a las brujas. Ellas le advierten que tenga cuidado
con Lord Macduff, pero enigmáticamente le profetizan que ningún hombre
nacido de mujer lo vencerá y que seguirá invicto si el bosque de Birnam no
se mueve para luchar con él. La familia de Macduff es masacrada y éste, al
enterarse, se alía con Malcolm, hijo de Duncan, para reclamar el trono.
ACTO IV
Lady Macbeth empieza a sufrir remordimientos y alucinaciones. Malcolm y
Macduff, con la ayuda de Inglaterra, invaden Escocia y atacan el castillo con
un ejército camuflado con ramas del bosque de Birnam. Lady Macbeth se
suicida, pero su esposo decide combatir hasta que se entera que Macduff
había nacido luego de que su madre muriera. La profecía doble se ha cumplido.
Macduff mata a Macbeth y Malcolm es coronado rey de Escocia.
DANTE LOMBARDI
SEBASTIÁN SORARRAIN
Duncan, rey de Escocia, acaba de impedir una invasión a su tierra.
Macbeth ha tenido gran desempeño en esa lucha, por lo que es
distinguido con el título de barón. Macbeth cabalga junto a su
compañero Banquo y, a su paso, las brujas le anuncian la distinción y le
profetizan que será rey, al igual que los descendientes de Banquo.
Macbeth ambiciona el trono y escribe a su esposa contándole la profecía. Lady
Macbeth concibe entonces la idea de asesinar a Duncan, quien pernoctará en su
castillo, y convence del plan a su marido, quien finalmente mata al rey mientras
duerme. Sin embargo, Macbeth ha sido presa de visiones y remordimientos
terribles, que su esposa mitiga culpando del crimen a los criados.
Ópera | 27
28 | Ópera
Rojo y negro
POR MARÍA DEL CARRIL
CHIARA TAIGI,
MARCELO
LOMBARDERO
Y FABIÁN VELOZ,
EN EL ENSAYO
DE MACBETH
30 | Ópera
Macbeth nos arrebata como una pasión o
como una música, escribe Borges, para quien el
sanguinario rey de Escocia era más verdadero
y creíble que el epigramático príncipe Hamlet.
Todos los que leímos Macbeth conocimos
ese arrebato, excepto quizás la escritora Mary
McCarthy, que ve a Macbeth como un hombre
pedestre, literal y supersticioso, con rasgos de
golfista. Inspirada en las Crónicas de Raphael
Holinshed, en las que se narra, entre otras, la
vida del rey de los escoceses entre 1040 y 1057,
la tragedia escrita por William Shakespeare tiene
la atmósfera de una pesadilla. Se cree que fue
representada por primera vez en el año 1606.
La obra empieza con tres brujas en un
descampado, entre truenos y relámpagos, y la
intensidad de este comienzo expresionista no
decae nunca. El rojo y el negro son los colores
dominantes. Macbeth es una pieza nocturna,
oscurísima, una serie de pinturas negras. La
mayor parte de la acción transcurre de noche.
En medio de las tinieblas en las que se mueven
los personajes, se distingue a veces la luz de
una vela o una antorcha. La negrura de las
imágenes incluye el graznido de un cuervo
ronco anunciando la muerte de un rey, aullidos
de lobos, gritos de búhos que comen halcones,
zumbidos de murciélagos, escorpiones que
anidan en la mente, bosques de cornejas y
caballos frenéticos que se devoran entre sí. El
rojo corresponde a la abundante sangre que
se derrama durante toda la obra y que aparece
desde el principio, con el capitán ensangrentado
que refiere al rey Duncan la actuación de
Macbeth, general del ejército y primo del rey,
en el combate en el que derrotaron a las fuerzas
aliadas de Noruega e Irlanda. En esta crónica
se nos muestra a Macbeth descuartizando al
enemigo, empuñando una espada humeante
de sangre. Bastarán, acto seguido, el saludo
profético de las tres brujas (“¡Salve Macbeth,
que en el futuro serás rey!”) y, más tarde, la
lengua filosa de su mujer para que Macbeth se
vea tentado a seguir su deseo más profundo.
“Lo más grande está detrás”, se dice en un
aparte, cuando es nombrado Barón de Cawdor.
Lo más grande es la corona, el cetro y el trono.
El nuevo título palidece antes de ser estrenado;
Macbeth quiere ser rey. La envidia y la ambición
están en el origen de lo que él mismo reconoce
como su drama.
LA VOLUNTAD DE PODER
En el segundo acto, Macbeth ha dejado de
ser el general noble y victorioso de la batalla
para convertirse en un asesino. Matar a un rey
mientras duerme plácidamente en su cama es
una idea que muchos hombres podrían tener.
Podría ser, incluso, la fantasía de un niño. Pero
en Macbeth la fantasía no se conforma con su
Ópera | 31
“Matar a un rey mientras duerme es una idea
que muchos hombres podrían tener.
Podría ser, incluso, la fantasía de un niño.
Pero en Macbeth la fantasía no se conforma
con su limitado reino y pasa a la acción”.
CHIARA TAIGI EN EL ENSAYO
DE MACBETH
32 | Ópera
limitado reino y pasa a la acción. “Cada primer
impulso de mi corazón será primer impulso de
mi mano”, decide mucho antes de que Friedrich
Nietzsche escribiera, hacia fines del siglo XIX,
que la vida es voluntad de poder y que el
hombre es demasiado débil para tener el valor
de sus instintos. Nietzsche, que critica de forma
implacable el ideal ascético del hombre y ataca
toda moral basada en la compasión, el amor al
prójimo y la renuncia a sí mismo, y para quien no
somos, por desgracia, lo suficientemente malos,
verá en Macbeth a un hombre persiguiendo
regiamente su ambición. “¿Temes ser en acciones
y en valor ese mismo que eres en deseos?”,
pregunta Lady Macbeth a su marido, entre las
sombras de su castillo, incitándolo a aniquilar
el abismo que la conciencia construye entre
el deseo y el acto, entre una fantasía y su
realización. Los Macbeth son voluntad de poder
en estado puro. Quieren el reino y en el camino
de su ambición van a sacrificar la felicidad, el
sueño, la cordura y la vida. El carnicero muerto
y su demoníaca reina, como se los define al final
de la obra, serán desde su invención el arquetipo
sublime de toda power couple. Es Lady Macbeth
la que arma de valor a su marido para que él
pueda llevar a cabo sus deseos más hondos.
No obstante, a pesar de la sed de poder que
los une y que los lleva a cubrirse de sangre, los
Macbeth son más humanos y atormentados que
diabólicos, y no podrán disfrutar largamente
sus conquistas. Las grandiosas invocaciones de
Lady Macbeth a los espíritus del mal para que
espesen su sangre y la conviertan en la más
espantosa crueldad sin remordimientos, no
serán contempladas. Los deseos, dice Macbeth,
son oscuros y profundos. El ojo tendría miedo
de verlos. Por eso, antes de actuar, le pide a las
estrellas que oculten sus fuegos, así como su
mujer le pide a la noche que se amortaje con el
humo más negro del infierno. Por eso esta obra,
que gira alrededor del deseo, transcurre en una
tenebrosa penumbra, lejos del escrupuloso día.
Ópera | 33
Orquesta Estable
Teatro Colón
CONCERTINO
Freddy Varela Montero
Concertino adjunto
Oleg Pishenin
Primeros violines
Natalia Shishmonina SOLISTA
Serdar Geldymuradov SUPLENTE SOLISTA
Angel Randazzo SUPLENTE SOLISTA
Carlos Sanguino SUPLENTE SOLISTA
Amilcar Carfi
Raúl di Renzo
Martha Cosattini
David Bellisomi
Sergio Polizzi
Martín Centeno
Lucrecia Herrero
Daniela Sigaud
Verónica Novara
Myrian Gandarillas
David Coudenhove
Demetrio Grigoriev*
VIOLAS
Gabriel Falconi SOLISTA INTERINO
Adrián Felizia SOLISTA ADJUNTO
Rubén Jurado
Cecilia Russo
Jorge Sandrini
Alejandro Varady
Cristina Tonelli
Pablo Fusco
Gonzalo Quecuty*
Juan Ignacio Veracierto*
Sepehr Marjouei Nouri*
Scott Moore*
VIOLONCHELOS
Sebastián Zoppi SOLISTA INTERINO
Nicolás Giordano SOLISTA ADJUNTO
Stanimir Todorov SOLISTA INTERINO
Jorge Bergero SOLISTA ADJUNTO INTERINO
Esdras Campos* SUPLENTE SOLISTA
Néstor Tedesco
Leandro Kyrkiris
Daniel Tavella
Mario Kyrkiris
Nicolás Rossi
Alma Quiroga* SUPLENTE SOLISTA
Diego Tejedor
Carlos Ferreiro Habra*
Olga Pinchuk*
Katharina Deissler*
Hugo Tagliavini
Cecilia Carnuccio
Federico Wernicke*
María Teresita Di Marco*
CLARINETES
TROMBONES
CORNOS: Rodolfo Roson, Mario
CONTRABAJOS
Carlos Céspedes SOLISTA
Daniel Kovacich SOLISTA ADJUNTO
Carlos Fernández CLARINETE BAJO
Marcelo Ruíz Schulze
Guillermo Astudillo
Henry Bay SOLISTA
Abel Larrosa SOLISTA ADJUNTO
Enrique Schneebeli TROMBÓN BAJO
Ingrid Bay
Adrián Nalli
Elián Ortíz Cárdenas SOLISTA
Mariano Slaby
FAGOTES
TUBA
Tenreyro*, Ñawin Rodríguez*,
Enrique Faure*
TROMPETAS: Agustina Guidolín,
Oscar López Calatayud
TROMBONES: Abel Larrosa, Adrián
Nalli, Manuel Campos*
TAMBOR: Gerardo Cavanna.
Oscar Bazán SOLISTA
Ezequiel Fainguersch SOLISTA ADJUNTO
Alfredo Ciani CONTRAFAGOT
Diego Armengol
Abner da Silva*
Pedro Pulzován
SUPLENTE SOLISTA INTERINO
SEGUNDOS VIOLINES
INTERINO
34 | Ópera
Roxana Valle
Gabriela Olcese
Alfredo Hess
Luis Sava
Alejandro Beraldi
Valentina González
Anabella Fernández
Amarilis Rutkauskas
Carlos Vega
Ciro Buono
Adrián Valansi
Ricardo Cánepa
Matías Cadoni*
Pastor Mora*
Santiago Bechelli *
Pedro Salerno*
FLAUTAS
Jorge de la Vega SOLISTA
Fabio Mazzitelli SOLISTA INTERINO
María Cecilia Muñóz
SOLISTA ADJUNTA INTERINA
Martín Auza FLAUTÍN
Laura Falcone
OBOES
Rubén Albornóz SOLISTA
Gerardo Bondi SOLISTA ADJUNTO
Marcelo Baus CORNO INGLÉS
Raquel Dottori
Alejandro Lago
CORNOS
Domingo Zullo SOLISTA
Rodolfo Roson SOLISTA INTERINO
Marcos Molo
Gustavo Berri
Dante Yenque*
Constanza Dougall*
Verónica Foti*
José Melgarejo*
Federico Schneebeli *
SECRETARIO OPERATIVO
TIMBALES
Federico Bondar*
Franco Rapetti* SOLISTA
COORDINADOR
Ricardo Nelson García
PERCUSIÓN
AYUDANTE DE COORDINACIÓN
Néstor Astutti SUPLENTE SOLISTA
Florencia Barrientos SUPLENTE SOLISTA
Gustavo Alfieri* SUPLENTE SOLISTA
Gerardo Cavanna
Christian Frette *
Gabriel Roson*
MÚSICO COPISTA CORRECTOR
Claudio Ramos
Federico Taboada
LUTHIER
ARPAS
Silvia Guillermina Sneider SOLISTA
Sarah Solomon Stern SOLISTA ADJUNTA
Carlos González VIENTOS
Gervasio Barreiro CUERDAS)
ARCHIVO MUSICAL
BANDA DE ESCENA Y BANDA INTERNA
Horacio Lagrassa JEFATURA
Antonio Battipaglia 2DA. JEFATURA
TROMPETAS
FLAUTA: Laura Falcone
Osvaldo Lacunza SOLISTA)
Oscar López Calatayud
OBOE: Alejandro Lago
CLARINETES: Patricia Maya*,
TÉCNICO AFINADOR
TROMPETA PÍCCOLA
Roberto Gutiérrez*, Uriel
Kaufman*, Elizabeth Cueli*
FAGOTS: Ezequiel Fainguersch,
Alfredo Ciani
Ricardo Quintieri
Agustina Guidolín
Cristian Martinelli
Werner Mengel*
* CONTRATADOS
Ópera | 35
Actores
Figurantes
Coro Estable del Teatro Colón
MTRO. MIGUEL FABIÁN MARTÍNEZ | DIRECTOR
ACTORES FIGURANTES EN MACBETH
ASISTENTE DE DIRECCIÓN
TENORES PRIMEROS
TENORES SEGUNDOS
Mtro. Ulises Maino
Diego A. Bento
Eduardo Bosio
Fermín Prieto
Juan Eduardo Borja
Juan González Cueto
Lucas Emmanuel Arrieta*
Marcelo Monzani
Marcos Padilla
Nazaret Aufe Ferrari
Néstor Sosa
Pablo Alejandro Truchijak*
Reinaldo Alcides Samaniego
Ricardo Ochoa
Ruperto Martínez
Walter Perretta
Ariel Casalis
Carlos Duarte
Carlos Sampedro
Cristian Karim Taleb*
Daniel Andrés González Martínez*
Diego Facundo Emmanuel
Domínguez*
Fernando Ferrigno
Garbis Adiamanian
Hernán Sánchez Arteaga
Juan Summa
Manuel Terrizano
Marcelo Eduardo Gómez*
María Castillo De Lima
Nicolás Ignacio Sánchez*
Ramiro Pérez
Teófilo Adam
COORDINACIÓN CORO ESTABLE
Alejandro Díaz
AYUDANTE DE COORDINACIÓN
Jeannette Dennisse Reta *
SOPRANOS PRIMERAS
Alicia Dagnino
Alicia Del Valle
Carmen Fabiano
Carmen Nieddu
Constanza Castillo Altamirano
Corina Inés Díaz
Dolores Díaz María
Elisabeth Guerrero
Gabriela Anapios
Julia Manzitti
Kathryn Power
Laura Polverini
Laura Rizzo
María Corbacho
Maria Eugenia Coronel Bugnon*
Mariana Mederos
Rocío González
Silvia Gatti
Susana Benítez
Tamara Pepe*
Verónica Ishigaki*
36 | Ópera
SOPRANOS SEGUNDAS
Analía Lorena Sánchez*
Araceli Edit Quijano
Carina Höxter
Claudia Arce
Gabriela Ceaglio
Graciela Murtagh
María Angélica Caruso
Marta Del Giorgio
Natacha Malte Nocetti*
Romina Patricia Jofre Muñoz*
Roxana Horton
Selene Lara Iervasi
Vera Golob
Monserrat Maldonado De Matto
Sabrina Rosa Laura Contestabile*
Vanesa Mautner
BARÍTONOS
Alberto Ingolotti
Carlos Flores
Cristian Maldonado
Crosio Mariano
Enrique Borlengui
Enrique Gibert
Esteban Hildebrand
Gabriel Vacas
Jorge Balagna
Jorge Rabuffetti
Juan Trupia y Rodríguez
Leandro Matías Sosa
Luis Alberto Loaiza Isler*
Marcelo Lombardero
MEZZOSOPRANOS
Ana Ruanova
Cecilia Díaz
Cintia Velázquez
Daniela Prado*
Graciana Yza
Jacinta Lanusse
Laura Benítez
Lidice Robinson
Livia Tarsitano
María del Rosario Mesiano*
Mariela Barzola
Patricia Neme
Silvia Sacchi
Sylvia Barrios
Verónica Cano
BAJOS
Augusto Nicolás Nureña Santi
Carlos Esquivel*
Christian Peregrino
Claudio Rotela
Cristian De Marco
Edgardo Zecca
Enrique Borlenghi
Horacio Ferrere
Jorge Moncagatti
Juan Barrile
Julio Palacios
Leonardo Fontana
Román Modzelwski
Sergio Gustavo Núñez
CONTRALTOS
Ana Larreategui
Carolina Andrea Paredes Blanco *
Cecilia Jakubowicz
Celina Torres
Ericka Cussy Alcon
Mairin Esperanza Rodríguez
Briceño
María Gabriela Kreig
Myriam Casanova
Nora Balanda*
* CONTRATADOS
Lorenzo Abascal
Andrés Araya García
Claudio Armesto
Carlos del Río (Rey Duncan)
Alejandro Escaño
Darío Galán
Emanuel González
Gerardo Maleh
Nicolás Manservigi
Kevin Mateu
Felipe Moreno
Maximiliano Nalasco
Pablo Pereira
Maximiliano Regueiro
Rubén Santti
Martín Segura
Francisco Sendra
FIGURANTES-BAILARINES
Juan Manuel Firmani
María Aguirre Gómez Corta
Erika Flores
Pamela Garegnani
Cecilia Gómez
Andrea Grassi
Olga Lotes
Silvina Méndez
Aldana Pascual
NIÑO FIGURANTE
Luca Palota
ACTORES –FIGURANTES ESTABLES
Emilce Aliscioni
Osmar Di’ Stefano
Enrique Leyes
COORDINADOR
Oscar Omar Ortiz
ASISTENTE DE COORDINACIÓN
Jimena Mangione
Ópera | 37
Coordinación
General de Escenario
COORDINADOR GENERAL
COORDINADORES PRINCIPALES
AYUDANTE DE COORDINACIÓN
Matías Cambiasso
Marcelo Mora
Juan Carlos Zambarbieri
Rodrigo García
Staff Escenotécnico
MARÍA CREMONTE | DIRECTORA GENERAL ESCENOTÉCNICA
ANTONIO GALLELLI | COORDINADOR GENERAL
JEFE TÉCNICO ESCENARIO
ESCENOGRAFÍA
PREVENCIÓN RIESGOS ESCÉNICOS
Alberto Azzinari
Enrique Dartiguepeyrou
Alberto Luna
PRODUCCIÓN ESCENOTÉCNICA
ESCULTURA
REDES Y COMUNICACIÓN ESCÉNICA
Verónica Cámara
Claudia Valerga
Cristian Escobar
PRODUCCIÓN EJECUTIVA
HERRERÍA TEATRAL
SASTRERÍA TEATRAL
Jorge Negri
José Di Pietrantonio
Stella Maris López
ASISTENCIA DE PRODUCCIÓN
INFRAESTRUCTURA ESCÉNICA
TAPICERÍA
Omar Duca
Arq. Adriana Giugno
Alfredo Arias
AUDIO
LUMINOTECNIA
UTILERÍA
Federico Guastella
Rubén Conde
Carlos Suárez
DOCUMENTACIÓN
MAQUINARIA ESCÉNICA
VIDEO
Arnaldo Colombaroli
Alberto Azzinari
Karina Barresi
ELECTRICIDAD ESCÉNICA
PELUQUERÍA Y CARACTERIZACIÓN
ZAPATERÍA
Ricardo Azzaritti
María Eugenia Palafox
Blanca Villalba
EFECTOS ESCÉNICOS
PINTURA Y ARTESANÍA TEATRAL
Ricardo Giménez
Claudia Vega
38 | Ópera
CONSEJO DE
ADMINISTRACIÓN
PRESIDENTE HONORARIA
Teresa Aguirre
Lanari de Bulgheroni
COMITÉ EJECUTIVO
PRESIDENTE
María Taquini de Blaquier
VICEPRESIDENTE PRIMERO
Guillermo Ambrogi
VICEPRESIDENTE SEGUNDA
Nelly Arrieta de Blaquier
SECRETARIO
Jorge di Lello
TESORERO
Gerardo R. Lo Prete
PROSECRETARIA
Lily De Benedetti
PROTESORERO
Gonzalo Bruno Quijano
VOCALES
Víctor Cañardo
Salvador Carbó
Rodolfo A. Ceretti
Alejandro Cordero
Antonio Estrany y Gendre
Alicia Farias
Teresa Grüneisen de Maronese
Eric Guillermo Le Comte
María Inés Llach de Lo Prete
Alejandro Massot
Sergio Meller
Marcelo E. Podestá
Liliana Santarelli de Roux
MECENAS DE PLATINO
NELLY ARRIETA DE BLAQUIER
PAN AMERICAN ENERGY LLC
(SUCURSAL ARGENTINA)
ALEJANDRO CORDERO
BANCO GALICIA
LILY DE BENEDETTI
ITAÚ
ANÓNIMO
MECENAS DE PLATA
TERESA AGUIRRE LANARI DE
BULGHERONI
TERESA GRÜNEISEN DE
MARONESE
MARÍA PODESTÁ HERRERA
ANÓNIMO
MIEMBROS BENEFACTORES
PAOLO ROCCA
MARTA CH. DE CARBÓ
MARCELO E. PODESTÁ
ANÓNIMOS
ADHERENTES PROTECTORES
SALVADOR CARBÓ
SUSANA MITJANS DE CLOSA
RAFAEL GALANTERNIK
CARLOS E. ZENI Y LILA B.
RODRIGUEZ DIEZ DE ZENI
NOEMÍ LAMURAGLIA
LILIANA Y JULIÁN ROUX
JUAN JOSÉ LUIS PIANA
LÍA VICTORIA CAÑAS
STELLA MARIS ETCHEPARE
MARÍA ISABEL SIRITO
ANÓNIMOS
ADHERENTES PATROCINADORES
MARÍA ROSA CASSINI
SERGIO E. MELLER
ELENA FATTY SAINT
ALEJANDRO Y MARÍA JOSÉ MASSOT
FELISA ROCHA DE QUESADA
LILIANA LEWIS DE MARTÍNEZ CASTRO
ALUAR ALUMINIO ARGENTINO SAIC
EN MEMORIA DE SUSANA
CRESPO
DIARIO LA NUEVA PROVINCIA
MARÍA MARTHA RIVERO
HAEDO DE BLAQUIER
ALBERTO Y M. VICTORIA ANCHORENA
EN MEMORIA DE RUY
PANIAGUA BIGIO
IRMA C. DE ABERASTURY E
INÉS ABERASTURY
MARÍA ISABEL Y JORGE WINOGRAD
LEDA BOHCALI DE
KARAGOZIAN
RICARDO DE AGUIRRE HITA
ANÓNIMOS
ADHERENTES CONTRIBUYENTES
ELSA CACCHIONE
PATROCINIO ANA MARÍA
GALINDO RAMÍREZ
SANTIAGO GONZÁLEZ CRAVINO
ADELA MACKINLAY DE CASAL
GRACIELA A. DEL R. MENDOZA PEÑA
JOSEFINA CRESPO
ROBERTO PONS Y ROXANA
RODRÍGUEZ ZUBRIN DE PONS
ANA MARÍA ROMANO
CARLOS A. WEIL
M.ANGÉLICA CÁCERES SCLAUZERO
FLAVIA DE LA TOUR D’
AUVERGNE Y ALEJANDRO DE
LA TOUR D’ AUVERGNE
ARTURO GARCÍA ROSA Y
JANINA KOOK
GERARDO R. LO PRETE Y SRA.
INÉS MAGRANE DE BORN
C. M. PASQUETTI
RODOLFO A. ROBALLOS
GERMÁN Y MÓNICA DE ELIZALDE
MAITA BARRENECHEA
SERGIO PEDRO BRODSKY
LEÓN CHAITA
LUISA ATUCHA
RAQUEL AJZIN
FELIXAZPIROZ COSTA
GRACIELA BALL
SONIA BELTRÁN DE LANÚS
ANA MARÍA BERTI DE BETTA
SUSANA BLOTTA
SUSANA BRAUN DE
SANTILLÁN
RODOLFO Y CARMEN
CARRANZA
VÍCTOR CAÑARDO
ROBERTO DERITO
CARINA ESCASANY DE OLMOS
ADELA FALCONIER DE VÁZQUEZ
JACOBO FITERMAN
NÉLIDA VICENTA GARBARINI
IRENE GONZÁLEZ GODOY
TOMAS GOWLAND LLOBET
CARLOS FEDERICO GREEN
CARMEN Y RAMÓN JUEGUEN
AMELIA M. MICHELINI
ANNA MOSCHINI
PABLO NAZAR
IRMA PIANO DE ALONSO
ADELA POLITZER
MARIO RICCI
GABRIELA TROTTA
MARCELA ZINN
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DRA. NORA PÍNNOLA
SERGIO ELOY DOMÍNGUEZ
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MIHURA DE HESS
THOMAS LEONHARDT
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ALEJANDRO L. DE ELIZALDE Y
CRISTINA FERNANDES JAHRMANN
ANA MARÍA A. DE PISCITELLI
JUAN CARLOS DENICOLAY
EN MEMORIA DE AÍDA
BEATRIZ DORIA
MARÍA CRISTINA ESPECHE
SILVINA Y GUSTAVO GLASSERMAN
HÉCTOR MARIO FIORI Y SRA.
CARLOS FONTÁN BALESTRA Y SRA.
GUSTAVO ADOLFO GARCÍA
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JUAN ARCHIBALDO LANÚS
ELENA LEVIN
FAMILIA NADALES
SYLVIA OLGUÍN
LILIANA POROLLI DE PULENTA
JOSÉ LUIS PURICELLI & ASOC.
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