curso avanzado de fotografía - LENS Escuela de Artes Visuales

LENS ESCUELA DE ARTES VISUALES
CURSO AVANZADO DE FOTOGRAFÍA
con Rafael Trapiello y Daniel Mayrit
DATOS PRÁCTICOS
Fechas y horarios
Jueves de 19 a 22 h.
Del 20 de octubre de 2016 al 22 de junio de 2017.
Duración
107 horas lectivas
93 h. presenciales + 1 taller de fin de semana a elegir
Precio
Pago único: 1350 € (está exento de matrícula).
Pago trimestral: 125 € (matrícula) + 450 € (octubre,
enero y abril)
* El precio incluye los gastos de diseño e impresión de
un ejemplar del atlas colectivo para cada alumno.
Número de alumnos
Máximo: 14
OBJETIVOS
alizarán un atlas visual que será publicado en el mes
David Mocha
de junio de 2016 (incluido en el precio del© curso).
• Experiencias fuera del aula: sesiones prácticas + visitas guiadas a exposiciones.
Este curso avanzado está diseñado como un ejercicio
• La aportación teórica y práctica de los profesores
de desarrollo de proyectos que ayude a los partici-
del curso y de los fotógrafos invitados.
pantes a depurar su propio lenguaje.
• El análisis colectivo de los proyectos más significativos de la fotografía contemporánea.
Desarrollaremos proyectos fotográficos individuales y
colectivos en torno a tres ejes temáticos: el territorio, la
Las clases serán participativas y dinámicas. Se facilitará
identidad y la cultura.
el trabajo compartido y la crítica constructiva del trabajo fotográfico de los alumnos con las experiencias
Analizaremos las aportaciones más relevantes de la
que se ofrecerán a lo largo del curso.
fotografía contemporánea y profundizaremos en nuestra manera de disfrutar y practicar la fotografía.
DESTINATARIOS
PROFESORES
COORDINADORES
Rafael Trapiello
Fotógrafos y aficionados con experiencia en desarrollo
Fotógrafo e Ingeniero de Caminos, en la especialidad
de proyectos que quieran enriquecer su mirada y re-
de Urbanismo y Ordenación del Territorio por la UPM. Su
alizar proyectos individuales y colectivos.
trabajo personal como fotógrafo, de corte documental
subjetivo, se ha centrado en el hombre, en el territo-
Alumnos procedentes del Curso Intermedio de Fo-
rio y en las relaciones que se establecen entre ambos.
tografía.
Es coautor de los proyectos 2013 y Nación Rotonda, y
MÉTODO
El curso está basado en varios pilares:
miembro del colectivo NOPHOTO.
Daniel Mayrit
• Una sucesión de ejercicios prácticos: el alumno
Licenciado en Comunicación Audiovisual por la UCM,
explorará temáticas diferentes que le ayuden a
ha vivido y estudiado fotografía en Copenhage y Lon-
encontrar su propia manera de fotografiar.
dres. Sus imágenes han formado parte de exposiciones
• Un proyecto fotográfico colectivo: Los alumnos re-
como Foto8 y Free Range, festivales como SCAN Tarra-
gona, Photo Ireland y PhotoEspaña ‘14.
PROFESORES INVITADOS
Eduardo Nave: El paisaje cargado de significado.
Beca del Colegio de España en París, beca de Artes
Plásticas de la Fundación M. Botín, beca de artes plásticas Casa Velázquez, Premio Revelación PhotoEspaña
2006, Fujifilm Euro Press Photo Awards y Premio Artegory 2008. Ha publicado los libros A la hora en el lugar y
Península.
Gustavo Alemán: Territorio y pertenencia.
© Rafael Trapiello
Máster Internacional de Fotografía EFTI (2006). Director
y comisario de la galería de arte Gatos de Marte en
Murcia (2009-2012). Tutor de las becas de formación
El Invernadero (2011). Participante en festivales como
PhotoIreland, Pa-ta-ta o Encontros da imagen de Braga y en el Encontro de Artistas Novos (2013). Exposición
individual sala Kursala (Cádiz). Exposición colectiva “Libros que son fotos, fotos que son libros” MNCARS(2013).
Publicación fotolibro “(No) soy de aquí! (2013) Miembro
del colectivo Omnivore Photo y fundador del Photobook Club Murcia.
Matías Costa: Identidad e historia familiar.
El trabajo fotográfico de Matías Costa está ligado a
los temas de inmigración, identidad y memoria desde
una narrativa íntima y directa. Con un lenguaje visual muy personal ha cosechado algunos de los premios
internacionales más prestigiosos, como el World Press
Photo, Generaciones Caja Madrid o Descubrimientos
PhotoEspaña. Ha formado parte de la Agencia VU y
Panos Pictures.
la Universidad Federal de Río de Janeiro y ha realizado el Máster de Fotografía, Concepto y Creación en
EFTI. Su proyecto Humanæ, premio Festival Off de PhotoEspaña 2013, participó en el Festival de arte al aire
libre Alwan 338, en Bahrain ; en San José Foto, Uruguay;
en la Bienal de arte contemporánea de la Fundación
ONCE, Madrid y en la edición de PhotoEspaña.br, en
São Paulo.
Juanjo Justicia y Pablo Suárez: Diseño editorial.
Juanjo Justicia, cofundador del estudio underbau, es
licenciado en Publicidad y RR PP por la Universidad de
Sevilla y realizó el máster en Diseño Editorial por el IED.
Ha sido director de arte en Limón Publicidad (Granada), Prasad (Barcelona) y Keydea (Madrid). Ha trabajado para clientes como el Instituto Cervantes, el Centro
Andaluz de la Fotografía, el Centro Atlántico de Arte
Moderno o Casamérica.
Pablo Suárez es diplomado en Arquitectura Técnica y
Arquitectura de Interiores por la Universidad Politécnica
Angélica Dass: Identidad y estereotipos.
Vive y trabaja en Madrid. Licenciada en Bellas Artes en
de Madrid. Posteriormente realizó el máster en diseño
Diseño Editorial por el IED. Ha sido director de arte en
Erretres (Madrid) y desde entonces forma parte del
equipo de underbau. Ha trabajado para clientes como
La Fábrica, KPMG, Mercedes Benz-España, Fundación
Telefónica o el Museo Thyssen-Bornemisza.
PROGRAMA
1. Introducción
• Presentación del curso y de los alumnos.
• ¿Qué es un proyecto?
• Flujo de trabajo durante el curso.
2. Paisaje y Territorio
• El paisaje en los inicios de la fotografía: descubriendo el mundo.
© Eduardo Nave
• El paisaje alterado por el hombre: exposición New
Topographics, la ruptura con el paisaje idílico. Stephen
Shore, Robert Adams, Lewis Baltz…
• El paisaje urbano: De Atget y su viejo París a las
fotografías de Michael Schmidt, Todd Hido, Guido
Guidi…
• Paisaje y ecología: Edward Burtinsky, Mitch Epstein,
Richard Misrach…
• Paisaje y ocio: Massimo Vitali, Xavier Ribas…
• El paisaje geopolitico: Donovan Wylie, Broomberg y
Chanarin,…
• El andar como práctica artística: Robert Smithson y
Hamish Fulton.
• El paisaje conceptual: Taiyo Onorato y Nico Krebs.
Jeff Wall...
Ejercicios prácticos.
© Angélica Dass
3. Identidad
• La moda como instrumento de creación de identidad: Helmut Newton, Annie Leibovitz, Terry Richardson, The Sartorialist...
• Crisis de la identidad establecida y cuestionamiento
de los estereotipos: Cindy Sherman, Larry Sultan, Lorca
diCorcia…
• Autobiografía. Mike Brodie, Rafal Milach, Corey Arnold.
• Tribus en un mundo globalizado: De Miguel Trillo a
Hans Eijkelboom.
• La identidad en la revolución tecnológica. La era
de la afirmación del yo y el estallido del fenómeno
“selfie”.
• La escenificación como herramienta de representación social: Gregory Crewdson, Jeff Wall, Wang Qingsong, Mohammed Bourouissa.
• El nuevo documental subjetivo: Martin Parr, Tom
Wood, Alec Soth, Pieter Hugo, Daniela Rosell, Michael
Cristopher Brown.
• El viaje como descubrimiento: Martin Kollar, Irina Rozovsky, Carolyn Drake.
• Revisitar la historia: Daniel Blaufuks, Simon Menner,
Sophie Ristelhueber, Taryn Simon.
• Cronistas de una época: De Koudelka y Chris Killip a
Vanessa Winship.
• Fotografiar conflictos: Peter Van Agtmael, Gervasio
Sánchez, Richard Mosse, Luc Delahaye, Tim Hether-
Encargos prácticos.
ington,
• El documental expandido: Susan Meiselas.
4. Sociedad/cultura
• El atlas o la comprensión del mundo: De Gerard
Richter a The Sochi Project
• Internet como campo de juego. Doug Rickard, Penelope Umbrico, Michael Wolf, Jon Rafman, Corinne
Vionnet, Intimidad Romero.
• La fotografía en los medios y los medios de la fotografía: De Berliner Illustrirte Zeitung, Vu y Life a Aperture, FOAM o American Suburb X.
Encargos prácticos.
5. Aula Abierta
• Encuentros con fotógrafos invitados con experiencia
en desarrollo de proyectos:
Eduardo Nave: El paisaje cargado de significado.
Gustavo Alemán: Territorio y pertenencia.
Matías Costa: Identidad e historia familiar.
Angélica Dass: Identidad y estereotipos.
Daniel Mayrit: El medio es el mensaje.
© Matías Costa
6. La calle es la escuela
• Ejercicios prácticos fuera del aula.
• Visitas guiadas a exposiciones.
7. Sesiones de visionado y edición
• Sesiones de edición de los trabajos de los participantes.
• Construcción de un mapa de proyecto con imágenes propias y apropiadas.
8. Materialización
• Sesiones de diseño y producción con el diseñador
Juanjo Justicia y Pablo Suárez (Underbau):
© Daniel Mayrit
Planificación.
Otros servicios de la escuela
Edición
Biblioteca y Videoteca de consulta gratuita.
Diseño.
Máquina de café y té. Zona WIFI.
Impresión.
Los alumnos matriculados en este curso disfrutarán de
un 15% de descuento en el importe del resto de talleres
y cursos de LENS Escuela de Artes Visuales.
Durante el curso se realizarán diversas actividades
abiertas a nuestros alumnos: encuentros, visitas a exposiciones, etc.
Consideraciones legales
Al enviar su inscripción por correo electrónico, el alumno recibirá un correo indicando el plazo de vigor de su reserva de plaza, durante el cual deberá
efectuar el pago del curso. Transcurrido ese plazo sin tener constancia del pago, la reserva dejará de tener validez.
La anulación del curso por parte de la escuela dará lugar a la devolución del 100% del importe pagado por el alumno o a su canje por otro curso de
igual importe, a elección del alumno.
El alumno podrá renunciar a participar en el curso o taller con una antelación mínima de 30 días naturales antes del comienzo de los mismos -60 días
en el caso del Máster en Fotografía de Autor y Proyectos Profesionales-, recibiendo el abono del 100% de su importe. Para que la renuncia sea válida
deberá recibirse en la sede de la escuela, por escrito y firmada por el alumno, en correo certificado con acuse de recibo, en el plazo establecido
anteriormente. Transcurrido ese plazo, el alumno no tendrá derecho a compensación de ningún tipo.
Enseñanza no oficial. Titular del Centro: LENS Escuela de Artes Visuales S.L.