Música y Canto IV - Escuela de Actores de Canarias

GUÍA DOCENTE
AÑO ACADÉMICO 2014 – 15
CURSO: CUARTO Nº DE CRÉDITOS ECTS: 3
ASIGNATURA: MÚSICA Y CANTO IV
TÍTULO SUPERIOR DE ARTE DRAMÁTICO, ESPECIALIDAD INTERPRETACIÓN
1. DATOS DESCRIPTIVOS DE LA ASIGNATURA
ASIGNATURA
CÓDIGO
CENTRO
TITULACIÓN
PLAN DE ESTUDIOS
RAMA DE CONOCIMIENTO
DEPARTAMENTO
CURSO
CARÁCTER
DURACIÓN
Nº CRÉDITOS ECTS
Nº HORAS
DIRECCIÓN WEB DE LA ASIGNATURA
IDIOMA
MÚSICA Y CANTO IV
Lo establecerá el centro
Escuela de Actores de Canarias Centro Superior
Autorizado de Arte Dramático
Arte Dramático especialidad Interpretación
LOE, 2010
Enseñanzas Artísticas Superiores
Voz, Música y Canto
Tercero
Obligatorio
Semestral
3
90 (30h. x crédito)
Se establecerá a través de la web de la EAC
Español
2. PRERREQUISITOS PARA CURSAR LA ASIGNATURA
ESENCIALES
No existen.
RECOMENDABLES
Conocimientos solfísticos básicos.
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3. PROFESORADO QUE IMPARTE LA ASIGNATURA
Profesora: María Dolores Rodríguez Suárez
- Departamento: Voz, Música y Canto
- Centro: Escuela de Actores de Canarias Centro Superior Autorizado de Arte Dramático.
- Sede: Tenerife y Gran Canaria
- Lugar y horario tutoría: (previa cita) Sede Gran Canaria
-Teléfono: 928 33 47 84/86
- Correo electrónico: [email protected]
- Dirección web docente: www.webeac.com
4. CONTEXTUALIZACIÓN DE LA ASIGNATURA
Bloque formativo:
Esta asignatura contribuye a la formación del actor en el desarrollo de sus capacidades
expresivas a través del uso de su voz como instrumento para la interpretación. Su objeto de
estudio es el conocimiento teórico y práctico de las cualidades de la voz humana, yendo más
allá de la voz hablada y dotando al alumno de los conocimientos básicos para una correcta
emisión cantada, basada en una correcta técnica respiratoria y una adecuada técnica de
impostación vocal. Es una asignatura obligatoria de la especialidad.
Perfil profesional:
Esta asignatura dotará a los alumnos de una serie de capacidades que les ayudarán a la hora de
enfrentarse al teatro musical, tanto como solista vocal o coralista.
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5.
COMPETENCIAS A DESARROLLAR EN LA ASIGNATURA
Competencias Transversales del Graduado/a en Arte Dramático
1 Organizar y planificar el trabajo de forma eficiente y motivadora.
Solucionar problemas y tomar decisiones que respondan a los objetivos del trabajo que se
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realiza.
Comprender y utilizar, al menos, una lengua extranjera en el ámbito de su desarrollo
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profesional.
4 Realizar autocrítica hacia el propio desempeño profesional e interpersonal.
5 Buscar la excelencia y la calidad en su actividad profesional.
Contribuir con su actividad profesional a la sensibilización social de la importancia del
6 patrimonio cultural, su incidencia en los diferentes ámbitos y su capacidad de generar valores
significativos.
Competencias Generales del Título de Graduado/a en Arte Dramático
Fomentar la autonomía y autorregulación en el ámbito del conocimiento, las emociones, las
actitudes y las conductas, mostrando independencia en la recogida, análisis y síntesis de la
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información, en el desarrollo de las ideas y argumentos de una forma crítica y en su capacidad
para auto motivarse y organizarse en los procesos creativos.
Comprender psicológicamente y empatizar para entender y sentir las vidas, situaciones y
personalidades ajenas, utilizando de manera eficaz sus capacidades de imaginación, intuición,
inteligencia emocional y pensamiento creativo para la solución de problemas; desarrollando su
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habilidad para pensar y trabajar con flexibilidad, adaptándose a los demás y a las circunstancias
cambiantes del trabajo, así como la conciencia y el uso saludable del propio cuerpo y del
equilibrio necesario para responder a los requisitos psicológicos asociados al espectáculo.
Fomentar la expresión y creación personal, integrando los conocimientos teóricos, técnicos y
prácticos adquiridos; mostrando sinceridad, responsabilidad y generosidad en el proceso
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creativo; asumiendo el riesgo, tolerando el fracaso y valorando de manera equilibrada el éxito
social.
Competencias Específicas del Título de Graduado/a en Arte Dramático en la especialidad de
Interpretación
Dominar los recursos expresivos necesarios para el desarrollo de la interpretación, básicamente
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los referidos a la respiración y a la correcta impostación de la voz cantada.
Participar en la creación e interpretación de la partitura y/o personaje, a través del dominio de
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las diferentes técnicas interpretativas.
Estudiar para concebir y fundamentar el proceso creativo personal, tanto por lo que se refiere a
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la metodología de trabajo como a la renovación estética.
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6. CONTENIDOS DE LA ASIGNATURA
1. Técnicas de respiración.
 Ejercicios para el desarrollo de la capacidad aérea, control del flujo de aire y del
apoyo diafragmático.
 Aplicación práctica de los ejercicios planteados a situaciones reales, basado en el
trabajo de las obras propuestas.
 Activación corporal por medio de la respiración.
2. Iniciación a la técnica de impostación de la voz cantada.
 Estructura de la formación de la voz a nivel fisiológico y articulatorio.
 División de la voz en registros. Clasificación.
 Implementación de la técnica de voz hablada hacia la voz cantada.
 Concepto de voz impostada y voz de cabeza.
3. Desarrollo vocal y auditivo. Canto coral.
 Trabajo de obras corales simples. Cánones.
 Trabajo acórdico.
4. Estilos de canto a través de la historia.
 Ejemplificación de los diversos estilos vocales. Desde el canto gregoriano a las
músicas actuales.
 Trabajo de audiciones y muestra videográfica de ejemplos.
5. Patologías vocales comunes.
 Enumeración y somero estudio de las patologías vocales más comunes y su
proceso de rehabilitación.
4
53%
27%
COMPLEMENTARIO
20%
LECTIVO
7. METODOLOGÍA Y VOLUMEN DE TRABAJO DEL ESTUDIANTE
Créditos: 3
Horas: 90
Horario
Actividades de Aprendizaje
Horas
%
Tipo de docencia
Asistencia a clases teórico-prácticas
32
Presencial
Realización de seminarios
12
Presencial
Presentación de trabajos prácticos
2
Presencial
Realización de exámenes, pruebas de evaluación
2
Presencial
Otras (especificar)
Presencial
48
Presencial
TOTAL H. ACTIVIDAD LECTIVA PRESENCIAL horas
Preparación de ejercicios, escenas, trabajos
4
Presencial
Realización de seminarios
4
Presencial
Tutoría académica-formativa
4
Presencial
Clase Abierta
2
Presencial
Asistencia a espectáculos, exposiciones,
2
Presencial
conferencias
Realización de exámenes, pruebas de evaluación
2
Presencial
TOTAL H. ACTIVIDAD COMPLEMENTARIA
18
Presencial
PRESENCIAL horas
Estudio de escenas, textos, teoría, preparación de
8
Autónoma
exámenes, pruebas de evaluación
Realización de trabajos, ejercicios, escenas, clases
8
Autónoma
abiertas
Elaboración de diseños, maquetas, bocetos,
2
Autónoma
Búsqueda de documentación
2
Autónoma
Asistencia a espectáculos, exposiciones,
2
Autónoma
conferencias
Elaboración de cuaderno diario
2
Autónoma
TOTAL H. ACTIVIDAD COMPLEMENTARIA
24
Autónoma
AUTÓNOMA horas
42
TOTAL HORAS COMPLEMENTARIAS
47%
horas
90
100%
TOTAL HORAS ASIGNATURA horas
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8. BIBLIOGRAFÍA RECOMENDADA
Bibliografía básica
Toda la bibliografía que se propone se considera complementaria.
Bibliografía complementaria
- ALIÓ, M.: Reflexiones sobre la voz (1983) CLIVIS PUBLICACIONS
- CHUNG-TAO CHENG, S.: El Tao de la voz (1991) GAIA EDICIONES
- ESCOLÁ BALAGUERÓ, F.: Educación de la respiración. Pedagotecnia para el rendimiento físico
y la fonación (1989) INDE PUBLICACIONES
- FERRER SERRA, J.: Teoría, anatomía y práctica del Canto (2008) HERDER EDITORIAL
- GARCÍA, L.: Tu voz, tu sonido (2003) EDICIONES DÍAZ DE SANTOS
- GIMENO PÉREZ, F y TORRES GALLARDO, B.: Anatomía de la voz (2008) EDITORIAL
PAIDOTRIBO
- MILLER, R.: Structure of singing (1986) SCHIRMER BOOKS
- MILLER, R.: Solutions for singers (2004) OXFORD UNIVERSITY PRESS
- TULÓN ARFELIS, C.: La voz. Técnica vocal para la rehabilitación de la voz en las disfonías
funcionales.(2009) EDITORIAL PAIDOTRIBO
-
9. SISTEMAS DE EVALUACIÓN Y CALIFICACIÓN
Tipo de Prueba
Trabajos en el aula
Estrategias de evaluación
Criterios
%
 Participar activamente en el desarrollo de las
sesiones.
1, 5, 7, 10, 11,
 Conocimiento y aplicación de los conceptos teóricos 20%
12,
y prácticos relacionados con las técnicas de respiración
e impostación de la voz.
Competencias
Pruebas prácticas
1, 2, 3, 5, 9,
10, 11, 12
Pruebas teóricas
1, 2, 3, 5, 9,
10, 11, 12
Cuaderno/diario
1, 3, 4, 6, 8
Asistencia a clase,
intervención en el
aula virtual
1 a 12
 Realización de los ejercicios que se piden. Nivel de
ejecución de los mismos.
 Correcta ejecución, atención a los detalles,
precisión, nivel de aportaciones e innovación.
20%
 Conocimiento,
síntesis,
claridad
expositiva,
10%
concreción y aportaciones.
 Síntesis, claridad expositiva,
concreción
y
5%
aportaciones.
 Asistencia a clases y número de intervenciones tanto
45%
en el aula presencial como en la virtual.
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10. RESULTADOS DEL APRENDIZAJE






Desarrolla una técnica respiratoria adecuada al acto de cantar (terapia inhalatoria y
exhalatoria, diferentes tipos de respiración, apoyo del aire)
Conoce y aplica las bases de la impostación vocal (levantamiento del velo palatino,
correcto apoyo diafragmático, relajación glótica)
Articula correctamente cada sonido en su lugar (posición articulatoria de las vocales,
molde vocal)
Conoce las posibles patologías producidas por el mal uso vocal (nódulos, pólipos…)
Desarrolla el oído para poder ejecutar obras a varias voces (cánones, corales simples)
Consigue independencia a la hora de interpretar las canciones propuestas. (lectura,
entendimiento, respiración, colocación)
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