SOROLLA. EL COLOR DEL MAR

S O R O L L A , E L C O LO R D E L M A R
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Joaquín Sorolla
ANIVERSARIO Autorretrato
DEL NACIMIENTO
DE
con fondo de mar
JOAQUÍN SOROLLA
1909
Óleo/lienzo, 80,5x105,5 cm
Museo Sorolla, Nº Inv. 817
SOROLLA. EL COLOR DEL MAR
EXPOSICIÓN TEMPORAL
MUSEO SOROLLA
2 4 M AYO — 2 0 O C T U B R E 2 0 1 3
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S O R O L L A , E L C O LO R D E L M A R
Joaquín Sorolla
Autorretrato con fondo de mar
1909
Óleo/lienzo, 80,5 x 105,5 cm
Museo Sorolla, Nº Inv. 817
La exposición “Sorolla. El color del mar” indaga
en la mirada del pintor Joaquín Sorolla, en su
particular manera de analizar el “natural” y de
utilizar el color, centrándose para ello en un grupo
de cuadros dedicados al que fue el tema favorito y
más popular de su pintura: el mar.
La exposición está formada por fondos del Museo
Sorolla y se compone principalmente de lienzos y
algunas “notas de color”, pequeñas tablas o cartones, fácilmente transportables, en los que Sorolla
tomaba sus apuntes del natural y que resultan
imprescindibles para comprender sus métodos de
trabajo; “notas” que, salvo en sus pequeñas proporciones, tienen casi siempre todos los ingredientes de un cuadro completo.
La exposición se dirige a un público general, de
cualquier edad y no especializado, y le ofrece un
acercamiento al color en sí, desde un punto de
vista divulgativo.
Se desarrolla en tres secciones:
1. El espectáculo incesante. Agua
2. Las horas del azul
3. De la naturaleza a la pintura
El hilo conductor de la exposición es el viaje de
Sorolla desde la naturaleza a la pintura.
Sorolla proclamó continuamente su pasión por
“el natural”, y jamás quiso distanciarse de él, ni
sumarse al progresivo alejamiento de la realidad
que las vanguardias artísticas estaban llevando a
cabo. Pero Sorolla era un pintor de su tiempo, y
la exposición pretende llamar la atención sobre el
hecho de que, en el proceso de trasladar al lienzo
su visión de la naturaleza, Sorolla termina dejando que la pintura, su materia y su color, roben el
protagonismo a la naturaleza representada.
Junto a los cuadros y apuntes, que desde las
paredes presentan directamente cómo percibe el
color del mar la pupila entrenada de un pintor
muy dotado como fue Joaquín Sorolla, unas
vitrinas van desarrollando, mediante objetos,
muestras de pigmentos y pinturas, breves textos
y fotografías, un discurso paralelo, el de qué medios tiene Sorolla a su disposición para materializar su visión, y van planteando de forma sencilla
algunas cuestiones básicas de la pintura: qué es
el color, y qué estamos diciendo cuando decimos
“azul”.
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S O R O L L A , E L C O LO R D E L M A R
1 El espectáculo incesante. Agua
Joaquín Sorolla
Mar (Jávea)
1905
Óleo/cartón, 19 x 24 cm
Museo Sorolla, Nº Inv. 726
El mar se convirtió en el tema favorito de Sorolla,
el más personal y posiblemente más representativo.
En su deseo de enfrentarse a la realidad con la mirada limpia de prejucios, Sorolla observa de cerca,
y con pasión, el “natural”. En la orilla misma del
mar descubre los infinitos matices de color, texturas y formas que el agua revela a quien la mira con
intensidad. Los fenómenos ópticos como las transparencias, los reflejos, la refracción o los espejos
del agua sobre la arena, le seducen como enigmas
visuales y como motivos para su pintura.
Al bajar su mirada, el pintor se concentra en un
plano del cual desaparece el horizonte, un plano
de representación bidimensional en el que también
están trabajando los pintores más avanzados del
momento. La propia realidad del mar se prestaba
con facilidad a un tratamiento más moderno. En
la representación del agua no hay nada inmóvil: la
luz se refleja y reverbera, la imagen se fragmenta y
se deshace, y al final el pigmento, la pincelada, el
color, desbordan la imagen original y nos presentan otra realidad, la propia realidad de la pintura.
Joaquín Sorolla
Barcas en Pasajes
Firmado. 1904
Óleo /cartón, 22,8 x 33,9 cm
Museo Sorolla, Nº Inv. 659
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S O R O L L A , E L C O LO R D E L M A R
Joaquín Sorolla
El balandrito
Firmado y fechado, 1909
Óleo/lienzo, 100 x 110 cm
Museo Sorolla, Nº Inv. 838
2
LAS HORAS DEL AZUL
Joaquín Sorolla
Cap Martí, Jávea
1905
Óleo/lienzo, 63 x 95 cm
Museo Sorolla, Nº Inv. 729
Después de esas “inmersiones” en los primeros
planos del agua, Sorolla levanta nuevamente
la mirada para abarcar el mar como paisaje, y
Joaquín Sorolla
Pescadora con su hijo, Valencia
Firmado y fechado. 1908
Óleo/lienzo, 90,55 x 128,5 cm
Museo Sorolla, Nº Inv. 814
respira su color en las diferentes horas del día:
amanecer, atardecer, mediodía, cada uno con su
atmósfera de luz y su dominante de color.
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S O R O L L A , E L C O LO R D E L M A R
Joaquín Sorolla
Saliendo del baño
Fiermado y fechado. 1915
Óleo/lienzo, 130 x 150 cm
Museo Sorolla, Nº Inv. 1115
Una de sus líneas más brillantes y celebradas fue
la que él llamaba “pintura a pleno sol”, generalmente realizada en su Valencia natal, donde
la luz tenía una calidad particularmente atractiva para el pintor y el mar era, como él dice,
“azul, azul”. Pero también los días nublados o
Joaquín Sorolla
El ratón. Guetaria
Firmado y fechado. 1908
Óleo/lienzo, 63,5 x 92 cm
Museo Sorolla, Nº Inv. 811
de tormenta, las luces matizadas de las playas
del norte, los contraluces, en definitiva todas las
experiencias de color que la luz puede ofrecer a
la vista en el amplio escenario del mar, fueron recogidas por el pincel de Sorolla y por sus ansias
de pintar.
Joaquín Sorolla
Rompeolas, San Sebastián
1917-18
Óleo/lienzo, 81 x 104,5 cm
Museo Sorolla, Nº Inv. 1178
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S O R O L L A , E L C O LO R D E L M A R
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De la naturaleza a la pintura
Finalmente una selección de cuadros y apuntes,
de muy distintas fechas, muestra su constante
sensibilidad hacia los momentos especialmente
poéticos del color: son pinturas esencialistas don-
de la forma casi desaparece y el único argumento
es la belleza de los colores combinándose sobre la
superficie pictórica.
Joaquín Sorolla
Mar de Zarauz
1910
Óleo/lienzo, 52 x 72,5 cm
Museo Sorolla, Nº Inv. 1247
Joaquín Sorolla
Cala de San Vicente,
Mallorca
1919
Óleo/lienzo, 72,5 x 51,5 cm
Museo Sorolla, Nº Inv. 1257
La serie de 1919 de la cala de San Vicente en
Mallorca, que cierra la exposición, enlaza con la
serie de San Sebastián de 1918, que se muestra en
la sección anterior, como un ejercicio de observación del color en las distintas horas del día, y
también representa la culminación de esa tendencia mostrada en los apuntes de pequeño formato:
la tendencia a convertir el cuadro en una pura
imagen de color.
6
S O R O L L A , E L C O LO R D E L M A R
La exposición se compone de 66 piezas de pintura, más el material que se incluirá en las vitrinas: “notas de
color” -pequeñas tablas o cartones que Sorolla utilizaba en sus salidas al aire libre-, materiales de pintura
que pertenecieron a Sorolla, algunos objetos interesantes desde el punto de vista del color, y documentos o
cartas relacionados con los colores utilizados por Sorolla, etc.
El catálogo recogerá todas las obras expuestas más algunos materiales complementarios, como fotografías
de Sorolla pintando algunos de los cuadros expuestos, etc. de gran interés para conocer sus procedimientos.
EXPOSICIÓN
ComisariA
Consuelo Luca de Tena
ComisariO ADJUNTO
José Manuel Pascual
ORGANIZA
MUSEO SOROLLA
MINISTERIO DE EDUCACIÓN, CULTURA Y DEPORTE
FUNDACIÓN MUSEO SOROLLA
DISEÑO DE MONTAJE Y CATÁLOGO
Vélera
MONTAJE
Horche
ENMARCADO
Estampa
CATÁLOGO
EDITAN
Fundación Museo Sorolla-Palacios y Museos
En colaboración con Obra Social “la Caixa”, la exposición se mostrará posteriormente en las siguientes sedes:
Espacio Cultural CajaCanarias, Santa Cruz de Tenerife
San Martin Centro de Cultura Contemporánea, Las Palmas de Gran Canaria
CaixaForum Barcelona
CaixaForum Palma
CaixaForum Zaragoza
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Joaquín Sorolla
Autorretrato con fondo de mar
1909
Óleo/lienzo, 80,5x105,5 cm
Museo Sorolla, Nº Inv. 817
150
ANIVERSARIO DEL NACIMIENTO DE
JOAQUÍN SOROLLA
EXPOSICIÓN TEMPORAL
MUSEO SOROLLA
2 4 M AYO — 2 0 O C T U B R E 2 0 1 3
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