Educación Plástica y Visual EL CINE 2º E.S.O El Arte de la imagen y el movimiento. Con el cine se ha hecho realidad una de las principales aspiraciones de los artistas a lo largo de la historia:reproducir fielmente la realidad, captar el movimiento y los cambios continuos del entorno que nos rodea. El teatro de sombras de Java, las sombras chinescas, las linternas mágicas, el zootropo o el praxinoscopio han sido algunos de los antecedentes creados por el ser humano para lograr una unión aceptable entre la imagen y el movimiento. La posibilidad de registrar imágenes abrió un nuevo universo para la difusión de ideas y del conocimiento humano, y para la creación artística. A partir de los hermanos Lumiére, sus creadores, el cine ha formado un lenguaje narrativo propio. Las historias que contemplamos en la pantalla son el resultado del trabajo de todo un equipo de profesionales que dan lo mejor de su oficio para nuestro disfrute. El cine G UI O NI ST A Fundamentos físicos y DISEÑADOR DE PRODUCCIÓN técnicos R O T C E R I D O T R A P E R E D Z I R T C A El Cine: Fundamentos físicos Persistencia Retiniana. Aunque el estímulo no esté presente, la retina sigue mandando información visual al cerebro durante un tiempo muy breve. Una película tiene fotogramas transparentes, y entre ellos partes opacas que durante la proyección hacen que la sala quede totalmente a oscuras. Al aparecer un nuevo fotograma el cerebro lo conecta con el anterior, por lo que no somos conscientes de que durante unos instantes no hemos visto absolutamente nada El cine G UI O NI ST A La técnica del cine DISEÑADOR DE PRODUCCIÓN R O T C E R I D O T R A P E R E D Z I R T C A Los planos Los planos del cine El término plano hace referencia a la parte de la realidad que aparece en la pantalla. El cámara, según las órdenes del director, el guión o el storyboard, selecciona sólo lo que interesa, eliminando todo lo demás. Esta manera de estructurar el espacio y su terminología se utiliza también en el cómic. Los planos del cine Gran Plano General. Plano General. Plano de Conjunto. Plano Entero. Plano Americano. Plano Medio. Primer Plano. Primerísimo Plano o Plano Detalle G.P.G. P.G. P.C. P.E. P.A. P.M. P.P. P.P.P. o P.D. G.P.G. P.G. P.C. P.E. P.A. P.M. P.P. P.P.P. P.D. El cine Gu ion ista I lu m in ad or La técnica del cine Los movimientos Ac triz de cámara de r r Diseñador de producción o t c e r i D ep art o Los movimientos de cámara La cámara no sólo cambia las distancias con respecto al actor o la actriz, sino que también se mueve en distintas direcciones. Estos movimientos están escrupulosamente planificados en la preparación de la película por parte del director/a. Como cualquier otro elemento que aparezca en la película, los movimientos de cámara están al servicio de la comprensión por parte del /de la espectador/a los acontecimientos que se narran en la película. Los movimientos de cámara PANORÁMICA: La cámara gira sobre su eje hacia un lado o hacia el otro (Panorama Horizontal), o arriba-abajo y viceversa (Panorama Vertical). Los movimientos de cámara TRAVELLING: La cámara, montada sobre una plataforma que se desplaza sobre raíles, avanza o retrocede pudiendo ir desde un P.P.P. hasta un P.G. La cámara también puede moverse paralela a la acción o acompañando, desde delante o desde atrás, el movimiento de los actores. Los movimientos de cámara GRÚA: La cámara se coloca en una grúa o ascensor, lográndose de esta manera movimientos muy amplios. La “Dolly” es una grúa formada por un brazo mecánico de ocho a diez metros y de gran movilidad, al final del cual se instala la cámara. Los movimientos de cámara STEADYCAM o cámara al hombro: Tanto la panorámica como el travelling se pueden realizar cargando la cámara al hombro del operador/a. El Steadycam ofrece frescura a la narración y un tono visual parecido al documental. El/la operador/a lleva un arnés especial. OPERADOR DE CÁMARA CON UNA STEADYCAM El cine Gu ion ista I lu m in ad or La técnica del cine Las angulaciones Diseñador de producción r o t c re i D Ac triz de rep art o La angulación es el punto de vista que la cámara ofrece de la imagen que está tomando. Según la posición en la que coloquemos la cámara podemos obtener diferentes posibilidades. NORMAL O NEUTRA: La cámara está en paralelo al actor o la actriz, es decir, está a la altura de sus ojos. Este tipo de angulación da veracidad y realismo. BANCO DE IMÁGENES DEL CNICE ÁNGULO PICADO: La cámara está más elevada que el actor o la actriz. Transmite sensación de inferioridad e indefensión, por lo que se utiliza en escenas en las que se quiere reflejar la soledad o la angustia. BANCO DE IMÁGENES DEL CNICE ÁNGULO CONTRAPICADO: La cámara está por debajo del actor o la actriz, lo que hace que gane en importancia y poder. BANCO DE IMÁGENES DEL CNICE Este material didáctico ha sido elaborado por el Departamento de Dibujo del I.E.S. LA ALGAIDA. Río San Pedro. Puerto Real. Cádiz.