Descarga - Fundación Hispano

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C UARTETo
aUIROGA
Cibrán Sierra
vror-ÍN
Aitor Hevia
vrolÍN
Lander Etxebarria
VIOLA
Elena Escalza
VIOLONCHELO
HOTEL RITZ, SALON ALFONSO XIII
MARTES, z6 Or. OCTUBRE DE 2oo4
PROGRAMA
Snsesrren
Bncu (r68 r-:r7jo)
JoHenN
El arte de la Íuga, BWV. roSo
C O N T R A P U N C T U S1
DEAnnrece(r8o6-18z6)
Ju¡tt CnrsósroMo
Cuarteto de cuerdasnúm. 3 en mi bemol mayor
ALLEGRO
PASTORALE.ANDANTINO
MENUETTO. ALLEGRO
PRESTOAGITATO
INTERMEDIO
L u n w l c v e l vB n u r H o v E N
(tllo-t9z7)
Cuarteto de cuerdasen re mayor, op. r8, núm. 3
ALLEGRO
ANDANTE CON MOTO
ALLEGRO
PRESTO
UARTETO
aurRocA
El Cuarteto Quiroga nace con la voluntad de homenajear a la figura del gran violinista gallegoManuel Quiro ea (1892-7961).Creado
en el seno del EnsembleUtopía, bajo la dirección de CharlesAndré Linale, el Cuarteto Quiroga ha obtenido importantespremios en concursosde Alemania, Suecia,EstadosUnidos y Países
Bajos.El cuarteto ha ofrecido conciertosen Galicia y en el País
Vasco y en la actualidad, completan su formación en el Instituto
de Música de Cámara Fundación Caja Madrid de la Escuela
Superior de Música Reina Sofía, cuyo Titular esel ProfesorRainer
Schmidt.
t-ihránSierra vrolÍN
porel Conservatorio
Orense,1979.Es
TituladoSuperior
en violíny músicadecámara
deMúsicade
Vigo,"\,f¿5¡srin FineArts) por la UniversidaddeGotemburgoy "Artist Diploma" por la Universidad
de Oberlin,(Ohio). Ha estudiadocon losprofesores
DeboraHamburger,
Malin Broman,PerEnoksson
y Milan Vitek. Ha recibidoel primerpremioen la "2001 Voldrich IntemationalCompetitiono(Suecia),
en el Concurso"XóvenesConcertistas"de Galicia (1998),y en el "Concerto Competition" de la
Universidadde Gotemburgo.Recientementeha recibido también el PremioGuido Vecchi 2003
(Goteborg).Ha sido miembrode la JovenOrquestaNacional de España(JONDE), ha colaborado
con la GothenburgSymphonyOrchesffa,la National Orchestraof Sweden,la OrquestaSinfónicade
Galicia, la HuaródsChamberOrchestra,la AmsterdamSinfoniettay ha actuadocomo solistacon
Orquestas
de Españay Suecia.
.{,itor Hevia
vroLrN
Oviedo, 1978.Inicia susestudiosmusicalescon su padrej. RamónHevia, continuándoloscon Yuri
Nasoushkhine,con quién obtieneel Título Superiorde violín en el Conservatoriode Oviedo.Ha recibido clasesdeJ. Glickman en la Guildhall Schoolof Music and Dramade Londres,Keiko Watayae Ilya
Gruberten el ConservatoriodeAmsterdam,asícomoclasesdeperfeccionamiento
con Alexei Mikhline,
EugeniaChugaeva,Félix Ayo, León Ara y BorisGarlitzky.Ha ganadoel primerpremioen el Concurso
de Cámarade Manresa.Ha sidoconcertinode la JONDE y miembrode la JovenOrquestade la Unión
Europea.Ha actuadocomosolistacon la OrquestaSinfunicadel PrincipadodeAsturias,la OrquestaJoven
de Zurich, asícomo con diversasagrupaciones
de Cámaraen Asturias,PaísVasco,Cataluña,Madrid y
Hamburgo.Paralelamente
a su actividadcomo instrumentista,realizaactividadesde docencia.
Lander Etxebarria
v r oL A
Vizcaya,1978.Finalizacon PremioFin de Carrerasusestudiosde violín en Bilbaoy obtieneel Título
de Posgrado
con la profesora
KeikoWatayaen la UniversidaddeUtrecht.RecibesuDiplomaSuperior
de viola trasestudiarcon la profesoraNobuko Imai en el Conservatoriode Amsterdam.Ha sido integrantede la JONDE y de la JovenOrquestade la Unión Europea.En la actualidadesprimer viola
invitadode la Orquesta"Filarmoníade Bilbao" y colaboracomoviola principalde la OrquestaSinftnica
de Euskadi.Asimismo ha dadonumerososconciertosy recitalescomo solista.Paralelamentea su
actividadcomoinstrumentista.
realizaactividades
de docencia.
E l e n aE s c a l z a v r o L o N C H E L o
Bilbao, 1975.Realizasusestudiosmusicalesen el ConservatorioSuperiorJuanCrisóstomoArriaga.
y el "Konzertsolistin".
Ha estudiado
con Maríade
Obtieneen Alemaniael diploma"Orchestermusik"
Macedoy Lluis Claret en Madrid y con Gary Hoffman en París.En el año 1997obtieneel primer
premiodel ConcursoNacionalde Músicade Cámarade Juventudes
Musicalesy el premio "Nicanor
Zabaleta,,de la Diputación de Guipuzcoay la Kutxa; en 1998 el SegundoPremio del Concurso
Internacional"BeethovenKlavierTrio Wettbewerb"de Mannheim,Alemania.Desarrollauna intensaactividadconcertistatanto de solistacomoen recitalescon piano y músicade cámara,y ha actuado en festivalesv conciertosen ltalia. Alemaniav ReinoUnido.
PUNTES
SOBRE
LAS
OBRAS
Á1rr"to Guibert
J.S. Bach (r685-r75o)
El artede la fuga
El título de estamúsicaesapócrifo,porqueno selo pusoel autor, y espurio, porque la expresi'ón"El arte de la fuga" sugiereun propósitodidáctico o demostrativoque no viene al caso.Estapartitura no encierraun tratado profesoral,ni u\chado
de logrostécnicos,sino una empresacrea-
tiva, una gran obra de arte que corona con brillantez el catálogode Juan
SebastiánBach.
.El artede la fuga', fue la última obrade suautory, de hecho,quedó
incompleta.La muertesellevó por delanteal compositorcuandotrabajaba en la piezanúmero 22, una triple fuga. A partir de una indicación de
uno de sushijos, Carl Philipp Emanuel,la tradición dice que el viejo músico murió poco despuésde dejar escrito en esa fuga el motivo Si
bemol-La-Do-Si, que en solfeoalemánselee B-A-C-H. Inmejorable cuadro final para una biografíaromántica¡con el último aliento, el artista
pone firma a su obra...y a su vida.
Peroel Bach de "El arte de la fuga" no puedeestarmáslejosde esas
posestrágicas.Todo1ocontrario¡Bachsesabeen la cima de suoficio y aborda con tenacidadracional una empresaartfsticafascinantey abstracta:busca
construiruna obra instrumentalde gran formato acudiendoúnicamenteal
contrapunto imitativo, esdecir, trenzandocadamelodíacon copiasde sl
misma.Si las copiasson exactamenteigualesa la hebra original, la ffenza
constituyeun <canon>.Si son variantesy se acompañande otras hebras
de contraste,entoncessehabla de "estilo fugado".
En t749 o 1750,cuandosecomponeuEl arte de [a fuga", estetipo
de textura trenzadaeraya <estiloantiguo>.Lo modemoerael canto acompañado,con primacla de la voz superiory con una armonfade acordes
Por ahí vino el futuro. Peroel pénsucesivos
másquede vocessuperpuestas.
dulo de la historia habíade volver una y otra vezal contrapuntoimitativo,
cadavezmásafilado,hastaconvertirseen punta de vanguardia(el último
Beethoven,el último Webem, el Ligeti másrompedor).
por "La ofrendamusical',
"El artede la fuga" sigueel caminoabierto
en el sentidode quesus22 piezasempleantodasun único sujeto.Al mismo
tiempo,"El artede la fuga" constituyela otra carade la monedade uElclave
bien temper¿d6".En éste,Bachrepartlacuarentay ocho fugasen lasvein-
mientrasque en 'El arte'' Bach acumula
ticuatro tonalidadesposibles,atazÍnde dosfugascadauna,
menor.Si la sumade todosloscoloresda blanveintitantasfugasy cánonesen el color tonal único de re
de estapasióncontfapuntísticadel viejo
co y la ausenciade color da negro,diremosque el resultado
Bach esun soberbioblanco Y negro'
Hoy oiremosel primero de ellos que'
Lasfugasde *El arte' llevan el título de 'contrapun¡e5''
concreto:lo mismo lo puedeinterpretarun
al igual de los demás,nació sin destinatarioinstrumental
cuartetode cuerda'
clavecinista,que un grupode viento o que' como hoy' un
J. C. Arriaga
(r8o6-t826)
Cuarteto en mi bemol mayornúm' 3
apenas 20 años' Tán temprana muerte acrecien'
La vida de Juan crisóstomo Arriaga duró un suspiro'
para bride Aniaga no necesita estos aditamentos
ta su levenda, como siempre pasa, pero el talento
de *el Mozart español', pero puestos a etiquellar deslumbrantemente. Se le suele ad¡udicar el mote
o Rossini' Comparte con ellos esahechura clá'
¡¿r, ¡¿l vez fuera más adecuado llamarle Mendelssohn
romántica'
sica que, sin llegar a descuadrarse,vibra con agitación
a los 16 años' Su profesor de armonía' el
El bilbaíno Arriaga llegó al conservatorio de París
al término de los cuales Fetis cesó de enseñar'
influyente Frangois-JosephFetis, le duró tres meses'
pasó también por la clasede Baillot y de Cherubini'
le y pasó a cantar susalabanzas.En París,Arriaga
Arriaga escribió su *Primer libro de cuartetos>'
quien enseguidale hizo profesor ayudante. Con 17'
obras maestrasque constituyen la base de su
que acabaríasiendo también el último. Contiene tres
prestigio como comPositor'
la perfección formal de lo clásico' pero nin'
Los cuartetos de Arriaga tienen' como hemos dicho,
al oyente las chispasde un talento inquieto'
guno de susmovimientos deja pasar mucho rato sin ofrecer
ese estilo bisagra, que vislumbra lo nuevo sin
El Cuarteto en Mi bemol es perfecto ejemplo de
monoun *allegro' tradicional' El molde de la sonata
alejarse de lo sabido. El primer movimiento es
en la armonía y de riqueza en el tratamiento de
remática, que toma de Haydn, se llena de origipalidad
del
es aquí entre dos temas' sino entre dos variantes
las ideas secundarias.El contraste dramático no
tónica y dominante' El motivo inicial de este
mismo tema, o a fin de cuentas, entre dos tonalidades:
la 'Opus 18" de Beethoven'
tema único no está lejos del que sirve de comienzo
principal oímos rústicas canciones y en
El *Andantino> es una égloga apacible. En el episodio
mediana, cuyos trémolos refrescan más que asusIa sección contrastante nos sorprende una tormenta
porque su sencillez está tocada por la gracia'
tan. Es imposible decir que esta música es ingenua,
l.
'
\fenuetto>, aun llamándoseasí, tiene el tempo y el impulso de un scherzobeethovenrano
-:.:( su gesto inicial en do menor recuerdaal
"Scherzo" ds l¿ "Quinta sinfonía"). Arriaga trae
. rrli.,Jio de contraste un sorprendentetrío bailable. El
"Presto agitato> es algo más convenciocr. .r ctrot€Dido,pero cierra sin desdoroun ciclo de cuartetosde primerísimo nivel.
L. \. Beethoven
(tl I o- r8z7)
l-'u¿rrtetoen re mavor núm. 3
I .'. seiscuartetosde cuerda opus 18 fueron publicados en 1801 con dedicatoria al príncipe Lobkowitz
-. lueron compuestosen los dos
años anteriores.Representanel desembarcode Beethoven en un
iénero que, en susmanos,acabaríacorriendo la misma suerteque los demás(la sonata,la sinfonía): prirrero el pleno dominio, luego la producción de tesorosy, por fin, la trasfiguracióndel géneroy su ascen.r.in, por escalerasde contrapunto, a alturas misteriosas.Aún hoy nos miran desdearriba los últimos
cuartetos,las últimas sonatasv la última sinfonía de Beethoven.
En el "Veni, vidi, vici" de este césarde la música, los cuartetosopus 1B representanel .veni',
que no es aprender,sino hacerseuna composición de lugar. El primer cuarteto, en re mayor, que en la
eJición apareceríacomo número tres y que es,precisamente,el que hoy oiremos, no nació de la nada,
sino de la experiencia que este Beethoven treintañero había acumulado componiendo tríos de cuerda
v sonataspara el violín y el violonchelo. Había aprendido mucho, además,del violonista Schuppanzigh
v del cuartetista Aloys Fórster.
El hecho es que la primera página cuartetísticade Beethoven es ya un pozo de bellezatranquila y una maravillosa ocasión de tertulia camerísticapara los cuatro instrumentos.
Igual que su primera sinfonía, el primer cuarteto de Beethoven empieza rompiendo. Lo primero
que suena no es 1o esperado,la tónica, sino 1o inesperado,la dominante. El primer violín pronuncia en
solitario dos notas, en violento salto de séptima,que dan al primer tema un carácter inestabley tonalmente difuso. Curiosamente, el segundo tema se verá también difuminado en su ser tonal por una rara
modulación a do mayor. Digamos que Beethoven tantea desdeel principio los bordes del género.
El "And¿¡¡.', mientras canta una canción sencilla,da a su autor la ocasiónde jugar con las texturas. En los últimos compases,el cuarteto encuentra colores nuevos y delicados. El .Scherzo, es
poco agitado y lleva un trío en modo menor. El
"Finale", de estirpe haydiniana, es,por el contrario muy
y
movido termina en una coda refrenada, que no remacha el fortísimo sino que lo suaviza.