Los procesos indirectos de creación estimuladores del

los procesos indirectos de creación estimuladores del aprendizaje
isidro lópez-aparicioy josé antonio rodriguez m m m
"una persona que nunca cometió un error jamás probó nada nuevo"
albert einstein
Está demostrado que en las etapas del crecimiento la educación artística es un elemento básico para la formación íntegra del ser humano. Esta
enseñanza ha venido incluso a ser favorecida, por
el enorme desarrollo que ha existido de las actividades extraescolares, no como tareas ajenas a la
propia institución docente, sino regladas por éstas
e incluidas dentro de la programación del centro.
Existe en las primeras etapas educativas del discapacitado intelectual, una gran oferta de talleres
de manualidades o artes plásticas para su formación, idóneos para comenzar y completar una educación más compleja, en la cual se estimule las
capacidades de investigación, entendiendo investigar como la capacidad del alumno para descubrir
81 algo desconocido, a partir de su capacidad para
Qz cuestionar, idear y racionalizar resultados.
8.g
Sin embargo, en las etapas posteriores, cuando
el
individuo empieza a dirigirse hacia una mayor
Pc.4
madurez, está visión investigadora empieza a
P .
transformarse en los Centros de Educación
82 .E,
Xg;. Especial, llegando en muchos casos a desaparecer
wm
2; como opción de Taller de los Centros
Ocupacionales, que centran sus actividades en
tareas que puedan ser canalizadoras de futuros
trabajos profesionales, cambiando estos estímulos
creativos hacia otros donde intervienen mayormente procesos de carácter puramente manipulativos, dejando de esta forma a un lado partes esen-1 ciales para el desarrollo intelectual, quedando en
muchos casos relegados a actividades empleadas
c * como apoyo terapéutico o experiencias de ocio y
tiempo libre.
Es por tanto que debemos tener las siguientes
consideraciones:
- El propósito de las actividades creativas en las
distintas etapas formativas, no es el mero
,,
Q-
8
-
C
entretenimiento de los alumnos con nuevas
temáticas, sino que son momentos idóneos
para potenciar la capacidad de raciocinio del
alumnolusuario y el desarrollo de su personalidad, pudiendo ésta ser utilizada en un futuro
como modelo a la hora de resolver problemas
y toma de decisiones. Por tanto, cuando a una
persona se le imparten conocimientos y para
que esta formación no sea incompleta, ha de
tener la posibilidad de aplicar metodologías
para el desarrollo de pequeñas investigaciones, que serán las que descubran su potencial
humano e intelectual y al mismo tiempo den al
individuo la experiencia suficiente para que
estas resoluciones no se produzcan de manera
traumática.
- La formación artística en un taller se suele
estructurar a partir de una serie de actividades,
la realización de éstas y su finalización lleva a
su conclusión. Esto, que parece tan obvio, en
muchos momentos impide el fomento de la
toma de decisiones, de la especulación y del
uso de la lógica; dejando de lado una faceta
fundamental en el desarrollo docente y desperdiciando una gran oportunidad. Debemos
evitar la espera pasiva de indicaciones y en su
lugar fomentar la capacidad de descubrir y de
buscar respuestas. Por tanto, más allá de limitar la actividad a determinadas fases del proceso, incitemos al conocimiento global del trabajo que facilite y de seguridad a la hora de
gestionar problemas no conocidos, así como la
búsqueda de recursos que puedan proporcionar dichas soluciones. Estos aspectos específicos en el trabajo repercuten posteriormente
en su actitud ante situaciones cotidianas en
otros ámbitos.
isidro Iópez-aparicio y josé antonio rodríguez
En la enseñanza artística se debe evitar que el
alumno se limite a realizar los ejercicios que se le
proponen, sin un mayor compromiso, aunque se
realicen trabajos aparentemente exitosos.
-En las actividades creativas se puede con
mayor éxito realizar planteamientos más innovadores, debido al propio carácter liberador
que nos permite la experimentación, a través
de la realización de trabajos donde el error no
está considerado como algo negativo, sino
como parte del proceso que nos ayuda a superar situaciones adversas. Permitiéndonos redefinir este concepto de error como soluciones
alternativas, pudiendo llegar a ser incluso
motor para el planteamiento de nuevas propuestas que jamás se hubieran planteado sin la
existencia de estas situaciones. Por lo cual se
debe más que nunca evitar el adiestramiento,
la repetición de conocimientos, la acumulación... que termina limitando y aburriendo al
alumno. Por ello, debemos, encadenar teorías
y conclusiones: cuando un programa se concibe como algo no estable, como algo fluyente
se va perfilando la relación entre docencia e
investigación. Para que esto funcione es fundamental evitar el carácter reiterativo, aportar
opiniones críticas y procedimientos para investigar, aprender y analizar. Debemos de diferenciar lo que es desarrollar una actividad y lo
que implica plantear una actividad como una
investigacióno como resultado de una investigación.
Por otro lado debemos diferenciar dos formas
básicas de trabajo:
- Técnicas directas de creación:
La educación artística que se basa en la realización de ejercicios en los que la creación es directa,
a menudo el alumno tiende a actuar sin preguntarse o plantearse las consecuencias de lo que realiza, y aun existiendo unas ideas previas de lo que
ha de realizar, el trabajo tendrá un carácter
impuesto por las actitudes internas, influidas por
su personalidad, la forma de interpretar y, en
general, como producto de aspectos personales o
de aptitudes innatas. Idóneos para crear propuestas que parten de la capacidad individual con aportaciones al colectivo. Dicho tipo de ejercicios son
de gran interés pero han tendido a ser sobrevalorados al prevalecer la interpretación y la diagnosis
psicológica a partir de ejercicios en los cuales el
subconsciente o consciente se refleja sin ruidos o
interferenciasen su realización, frente a las capacidades creativas, cualidades y valores puramente
artísticos que éstos representan.
- Técnicas indirectas de creación:
La realización de ejercicios indirectos son altamente indicados para estimular las habilidades
manuales, la creatividad y la racionalidad del alumno.
A la hora de afrontar un trabajo se debe potenciar que usen la razón y la observación como armas
de trabajo. En este sentido son idóneos los procesos indirectos, que activan las capacidades intelectuales del alumno.
Los procesos de estampación y grabado son
sumamente característicos de esta condición y sí
tienen una larga trayectoria como actividades realizadas por los alumnos en sus primeras etapas;
pero principalmentese sitúan como ejercicios que
estimulan las habilidades operativas y se obvia lo
que quizás sea su mayor virtud: potenciar las características del pensamiento racional al tener el
alumno que cuestionarse sus realizaciones, pues
no tienen una respuesta inmediata sino que deberá de esperar a una nueva etapa de la realización
para ir vislumbrando el resultado final, facilitando
la capacidad en las decisiones a través de la autovaloración. Primero está la idea y después como Ilevarla a cabo, tan importante es el resultado como
el proceso que conlleva a éste.
Todos los elementos que componen el proceso
deben tenerse en cuenta en la misma medida y
todos deben tender a facilitar un proceso de calidad con elementos de calidad. Ello permite plantear las bases de la investigación dentro de los
parámetros causa-efecto.
Estos han de desarrollarse con amplios márgenes en los periodos de aprendizaje, puesto que primero ha de conocerse el proceso para posteriormente adquirir las habilidades suficientes para
controlarlo con cierta fluidez. Lo que si es fundamental es estimular la comprensión de lo que se
realiza y las consecuencias de cada acción, utilizan.
do un lenguaje técnico amplio, siendo mu)
I
los procesos Indirectos de creación esfimuladores del aprendizaje
exhaustivo y preciso en las indicaciones, el propio
trabajo hará que se superen los posibles obstáculos
iniciales. Una vez realizado dicho ejercicio deberá
de ser analizado, de forma individual y en común,
para intercambiar impresiones, enriquecer el abanico de soluciones gráficas, tomar decisiones,...
Dicha puesta en común suele ser más rica cuando
se realizan este tipo de ejercicios puesto que los
parámetros que sirven de referencia son similares,
y además de hablar de lo que han realizado
podrán hablar de sus descubrimientos en cada
acción y realizar una valoración de la calidad de las
mismas. En un posterior ejercicio el alumno pondrá
en práctica lo aprendido individual y colectivamente y propondrá unos fines, su voluntad condicionará la realización, al conocer el comportamiento del proceso, con lo que estará capacitado
para realizar nuevas propuestasteniendo en cuenta tanto las distintas fases como los aspectos a
tener en cuenta para una correcta realización del
trabajo.
Este tipo de ejercicios indirectos permite especialmente trabajar en grupos, e incluso permite la
S
posibilidad de que los usuarios intercambien los
U
puestos que ocupan en la realización del trabajo
en
cada etapa del proceso, lo que estimula el diág?
o
logo y la participación beneficiándose del tipo de
soluciones
que aporta otra persona, así como la
2
búsqueda
de
soluciones colectivas, surgiendo actiF
o .
tudes
ante
los
diversos problemas a resolver y la
2;
adecuación
al
puesto
de trabajo de cada usuario.
E
En definitiva permitiendo inferir parámetros del
wm
otrabajo
en equipo, base fundamental en la investi?z3
$ 3 gación.
La finalidad general es fomentar el crecimiento
de lo que cada uno posee de especial, armonizando al mismo tiempo la individualidad así lograda
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con la unidad orgánica del grupo. Existe la tendencia a enfrentarnos a un trabajo de forma solitaria, lo cual implica inicialmente menos proble
máticas al tener que discutir tan sólo con uno
mismo, pero es fundamental la actividad grupa1
Cpara desarrollar cualidades que harán superar dificultades más complejas, no sólo intelectuales sino
también sociales derivadas del contacto humano,
obteniendo una dinámica de trabajo donde el
recurso más cercano es el propio compañero. Esta
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O
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. .
educación es fundamental para impartir una
buena formación, amplia y en continuo crecimiento.
En muchos momentos los trabajos en grupo se
realizan y pasan sin que estos objetivos tengan respuesta, debido a que se ha planteado una actividad totalmente cerrada, estructurada de tal forma
que el individuo puede llegar a convertirse en un
elemento más de una cadena de trabajo y donde
desaparecen los aspectos que pueden aportar,
tanto valores personales como una visión global
del proyecto del que se es partícipe. Los parámetros ideales para que los trabajos en grupo funcionen conforme a su naturaleza son los de la investigación, cuando los alumnos en equipo intentan
plantear unos objetivos y desarrollar una metodología para analizar y direccionar sus actividades,
valorando y marcando objetivos surgidos del conjunto bajo la decisión y compromiso de llegar a
conseguirlos, buscando aquellos que sean viables y
asumibles y que por tanto no generaran frustraciones.
Así que, los procesos de estampación y grabado,
ofertan un abanico amplísimo de procesos utilizables tanto para la enseñanza en Centros de
Educación Especial como en los procesos de trabajo en Centros Ocupacionales, siendo de hecho para
estos últimos una propuesta viable para la creación
de talleres, tanto por la multiplicidad de factores
que intervienen en el desarrollo de los trabajos,
como por el amplio número de usuarios que
requiere, partícipes de todas las fases del proceso.
Todos ellos trabajos que estimulan al alumno en la
observación, el análisis y la proyectación, puede
que en muchos casos no se hayan programado, a
pesar de sus virtudes para la formación, debido a
la posible toxicidad de muchos de los materiales
utilizados. Dicho hándicap en la actualidad ha
desaparecido en gran medida pues la industria ha
desarrollado un gran cantidad de alternativas de
procesos no tóxicos, que permiten su utilización sin
riesgos.
Las enseñanzas artísticas han estado rodeadas
de un halo de genialidad aparentemente no accesibles para cualquiera; ésto ha impedido que se
valore la importancia de lo racional en el arte y se
abandone a lo caprichoso y fortuito. Este entender,
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.* ,
nunca más lejano de la realidad, ha impedido e
impide aún en la actualidad que la investigación
artística se desprenda de lo azaroso y subjetivo
para entrar en la investigacióncientífica. Es fundamental racionalizar el proceso creativo y dentro de
unos parámetrostanto históricos como conceptuales, aunar disciplinas para aportar soluciones a las
necesidades expresivas a partir de principios Iógicos de creación, y en definitiva argumentar cada
uno de los pasos realizados en intervención de la
obra o proyecto artístico.
En la actualidad es necesario establecer un enriquecimiento interdisciplinal, al igual que es muy
importante definir los campos, para poder direccionar nuestras tareas de investigación. Es positivo
que los ejercicios concatenados participen en algunas de sus distintas etapas de otras ciencias que
enriquezcan los conocimientos, ayuden a establecer relaciones de utilidad y a descubrir los fundamentos esenciales de técnicas que industrialmente
han adquirido una alta complejidad. Son fácilmente asumibles aspectos de la historia, la química, la
física, las matemáticas... en ejercicios de tallas indirectas, impresiones, de fabricación de papel, reciclajes, vaciados, estarcidos, juegos de compatibilidades-incompatibilidades...
Cuando al alumno se le dota de un nuevo proceso se corre el riesgo de tender a limitarse a recibir los efectos que aporta, pero no desarrollar el
potencial que dicho proceso tiene a partir de unos
objetivos. He aquí la situación fundamental del
profesorlmonitor para el uso adecuado de la metodología. Bajo el termino ((Metodología))entendemos el conjunto de recomendaciones para actuar
en un campo específico de la resolución de problemas. No debe confundirse con una receta, ya que
ésta constituye una rutina, es decir un camino p r e
establecido para lograr un objetivo. La metodología ha de ser considerada como una serie de ((guías
de navegación)) que sirven para la orientación
durante el proceso del proyecto. Se debe de evitar
lo procesal por lo procesal, el que la instrumentación domine a la investigación. Los avances tecnológicos llegan a ofertar tantas posibilidades que a
veces las investigacionestan solo se limitan a probar dichas posibilidades, no a crearlas. No seamos
meros interventores sobre un menú establecido de
opciones sin poder transformarlo, ni ser capaces de
desarrollar nuevas posibilidades más allá de lo preestablecido, el camino a seguir es aquel que pueda
. hacernos crear nuevas opciones, muchas de ellas
planteadas desde un nuevo punto de vista, fruto
del desarrollo intelectualy la investigación.
Pero en la experimentación sólo nos debemos
permitir un trabajo coherente y riguroso, actuar al
mismo tiempo como el mago y como el científico
extrayendo siempre conclusiones que son el inicio
de nuevas búsquedas. La creatividad no es algo
que surja de forma gratuita sino que hay que
entenderla como la capacidad de transformar y es
por esto que nos hace al mismo tiempo evolucionar.
No es lo mismo poner a un grupo de personas a
jugar con un trozo de cartón o hacerlo con un
juego sofisticado: los primeros pueden encontrarse
con el problema de no saber sacarle partido, minimizar sus posibilidades y menospreciarlo, pero en
su esencia potencia la intelectualidad y el trabajo
de investigación. Los segundos tienen el problema
de que el juego ya se encuentra desarrollado y tan
sólo aprenden a usarlo y lo usan, eso sí, correctamente y con gran profesionalidad, disfrutando de
él, pero no llegan a profundizar y a llevarlo más
allá, quizás porque todo está hecho y no oferta
opciones para desarrollarlo; quizás pueda ocurrir
también que al no plantear ninguna problemática,
no estimula la investigacion.
Una cosa es que el alumno disfrute con la investigación y otra que lo Iúdico sea lo que dirija las
coordenadas de la investigacion; confusión muy
habitual y mucho más en el campo artístico, pues se
excusa en lo subjetivo de la creación, y se olvida de
ofertar métodos de análisis, aunque siempre hay
que considerar que una investigación revestida de
algún aspecto Iúdico es mas motivadora que condicionada bajo un prisma excesivamente analítico.
Debemos potenciar la capacidad de observación
pues ésta fomenta la adquisición de información
del entorno, de descubrimientos. La suma de estas
informaciones permiten despertar al alumno en e
planteamiento de combinaciones y relaciones. La
creación artística es en su esencia relaciona,
memoria, habilidades, sensaciones y sentimientos.
Podemos concluir diciendo que las actividade:
de creación indirectas, son una gran oportunidad
para fomentar la investigación en los alumnos.
Mientras seamos conscientes de su complejidad y
los articulemos como algo vivo, nos permitirá
introducir al alumno en los rudimentosde la investigación, usando la razón y la observación como
armas de trabajo.
Olvidemos antiguos esquemas, de formas de
trabajo en las que no se persiga más que el dominio artesanal o lo meramente manipulativo de las
actividades. Potenciemos por tanto, los aspectos
más importantes para el desarrollo intelectual a
través de la motivación en las nuevas acciones que
nos inviten a probar de nuevo, a progresar, Ilevándonos hacia la necesidad de crecer.
Cuando se tiene claro el concepto se comprende, se asimila y se desarrolla mucho mejor la técnica y a la inversa el conocimiento técnico mejora las
posibilidades integrales de creación.
Así que desde este punto de vista, debemos
actuar con un concepto de globalidad que nos permita vislumbrar nuestro destino y de esta forma
nos dé seguridad en la toma de decisiones, cuando
sabemos el camino los imprevistos no se ven como
verdaderos problemas que nos impidan continuar
sino como mera circunstancia dentro del proceso.
No es lo mismo provocar un determinado efecto
gráfico o buscar un resultado específico, que no
saber controlar o desconocer el proceso creativo ya
sea en los aspectos conceptuales o técnicos.
Al fin y al cabo cualquier trabajo llevado con
seriedad, desarrollado con lo que denominamos
profesionalidad, que podamos asumir, nos lleva al
mismo lugar «solucionar problemas)) bien artisticos, bien técnicos, dominar ambas nos hace ser mas
certeros en nuestro trabajo, pudiendo ser ésta una
metodología aplicable a otras propuestas de trabajo no artísticas, en las que se es participedel concepto o producto a desarrollar potenciando de
esta forma el desarrollo intelectual del individuo.
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