CONSIDERACIONES GENERALES PARA CREAR

CONSIDERACIONES GENERALES
PARA CREAR UNA PUBLICACIÓN.
Por el Prof. Marcelo Braz
Planeamiento
El primer paso en cualquier proyecto de impresión y publicación es planear
bien. Esto implica la coordinación del trabajo y el esfuerzo de mucha gente.
El éxito de las publicaciones depende en gran parte del esfuerzo en
conjunto del equipo humano que trabaja. La motivación y el compromiso
del grupo son claves para el éxito del proyecto.
Los objetivos de la publicación tienen que ser establecidos. Y la pregunta
de para quién es realmente la publicación se debe formular. La
información acerca de sus lectores tiene que ser incluida. Averiguar acerca
de sus intereses, cultura, nivel de literatura y la clase de sus publicaciones a
la que están acostumbrados. Esto deberá tenerse en cuenta para la escritura
y todas las decisiones acerca del formato, diseño y por lo tanto de la
impresión.
Distribución
Se deberá considerar la distribución desde el principio en su planeación.
Puntos importantes a considerar son:
• El número de lectores potenciales.
• Como se puede llegar con la publicación a ellos.
• Se venderá o será gratuita.
Estos puntos pueden afectar directamente como va ser diseñada e impresa
la publicación. Por ejemplo, si se va a vender puede necesitar una muy
atractiva cubierta. Y si se va a distribuir gratuitamente se puede necesitar
imprimir sobre un papel liviano para ahorrar el costo de correo. Si
pensamos distribuirla electrónicamente de bebemos pensar en los formatos
que permitan una buena lectura en pantalla. También podemos pensar una
publicación en papel con una versión electrónica en formato PDF.
Costo
Cuando trabajamos en el costo total de la publicación se debe incluir el
costo del transporte, correo, teléfono, etc. así como el costo de
preproducción, impresión y distribución.
No costará mucho más imprimir un número más grande que uno más
pequeño de copias. Considerar por lo tanto el costo por copia, el precio
unitario, para varias medidas de tirajes de impresión. Los editores
comerciales multiplican sus costos de impresión por cuatro o cinco para
obtener su precio de tapa. Si la publicación va ser gratuita, se recolecta la
suma de dinero que se va a necesitar para la producción y distribución. Una
forma de recolectarlo sería por medio de publicidad.
Diseño de impresión
Todos estos elementos implicados en la planificación nos darán pautas
acerca del diseño y el formato.
Para abordar estas discusiones como un grupo, observar tipos similares de
publicación, en términos de contenido, diseño, formato y tipo de impresión.
Esto implicará que clase de estética en imágenes se requerirán y métodos
de impresión más adecuados.
Se debe considerar lo que el grupo puede hacer por sí mismo:
Quién puede hacer el diseño, las ilustraciones, el original y la distribución y
que otras cosas tendrán que realizarla un tercero.
Diseño e ideas
El diseño y la edición necesitan tiempo y reflexión.
Pensar que las fotografías, las ilustraciones y el manejo creativo de la
tipografía pueden transmitir información a veces más efectivas que las
palabras.
El diseño es algo que necesita tiempo, esfuerzo imaginativo y creativo. No
es algo que solo los profesionales pueden hacer. Tampoco hay una forma
correcta de diseño. Solamente hay lo que resulta y eso es lo que comunica
mejor a la gente a la que se quiere llegar.
Es fundamental la observación para tomar lo útil y práctico de las
publicaciones profesionales.
Participación
Cuando se planea es bueno incorporar al grupo en la toma de decisiones
acerca del diseño. Las contribuciones en este sentido pueden ser tan
importantes como la generación de los contenidos.
Para lograr esta participación, hay que hacer un rought, borrador o “mono”
lo suficientemente grande como para discutirlo en grupo.
Métodos de impresión
Cada método de impresión tiene limitaciones y capacidades que los
diseñadores deben tomar en cuenta. Por eso es necesario conocerlos para
optimizar la calidad, los tiempos y el dinero.
Algunos puntos importantes para elegir el método adecuado:
1.
2.
3.
4.
El número de copias que vamos a imprimir “tiraje”.
El tamaño y el formato de la publicación.
La clase de imágenes que se necesitan fotos, color, etc.
Tiempo. ¿Cuánto tiempo se tardará en producir? ¿Para cuándo lo
necesito?
5. Acceso al equipo de impresión. Lo hacemos nosotros o dependemos
de un tercero.
6. ¿Es accesible el sistema a nuestro presupuesto?
Diseño: planteamientos
Debemos hacer el ejercicio de pensar visualmente las piezas de
comunicación. Muchos hemos sido educado solo para pensar en palabras.
Visualización
El diseño es un proceso de poner ideas, palabras, etc., en una forma física y
visual. Es por eso importante pensar en términos visuales. Tratemos de
imaginar la página de nuestra publicación como una ilustración.
Hagamos el dibujo a mano alzada de la página ideal, marquemos los
encabezados con trazos grandes y el texto con líneas delgadas. Las
ilustraciones se pueden indicar con siluetas y borradores sombreados. Esto
nos dará una impresión de la página, de como se verá.
Tratemos de convertir un concepto o una idea de texto en una ilustración,
un diagrama o una foto.
Imaginemos cual sería la imagen ideal que después decidiremos como
ponerla en práctica.
Ideas Creativas
El diseño trata de soluciones creativas a problemas de comunicación.
Tratemos de pensar en 3 o 5 formas completamente diferentes de diseñar la
publicación. Plasmemos cualquier tipo de ideas, hasta aquellas que
parezcan simples o disparatadas.
Elijamos el mejor y hagamos un diseño basado en las mejores partes.
Pensar simplemente puede ser a menudo la mejor forma de solucionar el
problema. Algunos diseños no funcionan por que tienen varias ideas.
Elijamos la idea que realmente funcione.
Análisis de la información
El diseño también trata de comunicar información definida. Tratemos de
analizar esa información cuidadosamente. Determinemos lo que es
realmente importante en la información, y en que situación se va a leer,
cual es la forma más apropiada para esa información.
Numeremos la información en el orden de importancia para darle la
relevancia en tamaño y ubicación.
Hay muchas formas de enfatizar parte de la información que es importante
o diferente.
Por ejemplo el estilo o tamaño de la tipografía, el uso de mayúsculas o
subrayados, bastardillas y colores. Otra forma de resalte es el buen uso del
espacio en blanco alrededor.
También puede ser la inclinación o la alineación. Un dibujo, una foto o una
infografía puede subrayar o enfatizar, un punto en particular de mejor
manera.
Formato
Algunas veces nuestra idea de la clase de publicación no coincide con la
que los lectores esperan.
Un formato rígido puede ser de hecho impropio para la publicación o para
sus lectores. Pero puede ser un punto de partida. Escojamos un modelo bien
diseñado que cumpla todos los requisitos. Estudiemos la diagramación y el
diseño.
Ideogramas, pictogramas…
Una manera es producir un ideograma, símbolo o pictograma para nuestra
publicación.
Ideograma o imagen de palabra es una manera de dibujar las palabras. Esto
sugiere el significado visualmente y también poderse leer como palabra.
Un logotipo es un ejemplo de ideograma que se usa comercialmente. Es a
menudo un nombre marcado que se imprime en un estilo particular y se
asocia con el producto o servicio.
Un símbolo se puede utilizar de la misma manera que un logotipo. Si está
bien pensado será capaz de ser entendible visualmente por la gente y
transmitir conceptos sin palabras.
Los pictogramas son símbolos o dibujos simples que se pueden identificar
y entender fácilmente.
Legibilidad
Hay unas pocas reglas definidas que hacen la impresión más legible.
El diseño claro puede ayudar e involucrar al lector sin advertirlo en la
lectura.
Por ejemplo el largo de la línea puede afectar la lectura. Si es demasiado
larga es difícil encontrar la vía de regreso para comenzar la otra línea.
Si es muy pequeña puede ser que no sea clara y tenga o se empaste con la
impresión. Es correcto utilizar entre 5 ó 10 palabras por línea.
Las tipografías con serif y escritas en minúsculas son más fáciles de leer
que otras sin serif o en mayúsculas en cuerpos chicos.
A veces la justificación de un texto que fuerza a alinear el texto de una
forma forzada no favorece la lectura.
La imagen clara sin detalles innecesarios o confusos puede ser reconocida
más fácilmente y ser más claras que las fotos.
Probando
No todas las palabras y las imágenes que nos gustan y entendamos, serán
entendidas por nuestros lectores.
La interpretación del público no es la misma que la del artista o escritor que
la hizo.
Cuadrículas , Grillas o Retículas
Son la estructura invisible donde armaremos nuestras páginas.
Las cuadrículas o grillas son las líneas que marcan los márgenes y
columnas del texto y las imágenes sobre una página. Es sumamente útil
para los libros, diarios y revistas que deben contener mucha información
bien estructurada y debe ser bien consistente.
En los programas de armado de página podemos visualizar y modificar
fácilmente dichas guías.
Borradores o “Mono”
En cualquier proceso se utilizan borradores que sirven para mostrar con una
sola mirada como se va a ver la publicación y tener una idea de los espacios
destinados a las secciones, y por otro lado podemos tener una idea
aproximada del diseño.
Armado
Si armamos la publicación en la computadora es aconsejable usar
programas de maquetación o de armado de publicaciones, por ejemplo el:
Page Maker, el Quark Xpress, el Indesing, etc.; ya que con ellos tenemos
mucha flexibilidad para combinar textos con imágenes dentro de la grilla.
No es aconsejable usar los procesadores de textos ya que es muy difícil
manejar imágenes y columnas con libertad y sencillez.
Si la publicación tiene pocas páginas se podría armar en un programa de
dibujo como el Illustrator.