Escuela Superior de Bellas Artes Profesorado en Artes Visuales

Escuela Superior de Bellas Artes
Profesorado en Artes Visuales
Departamento: Artes Visuales
Asignatura: Introducción a la Historia del Arte y de la Cultura
Docentes: Marcelo del Hoyo - Belén Lorenzi - Ruth Vergara
Cursos: 1º A (T.N.) y 1º B (T.T.)
Planificación anual
Ciclo lectivo 2015
Fundamentación:
La aproximación a los aportes teóricos que se hacen e hicieron desde la
historia del arte y desde la historia de la cultura son una posibilidad
para pensar la formación docente desde un lugar significativo, tanto para
las y los profesores como para los y las estudiantes. Decimos
“significativo” porque proponemos poner en circulación algunas
herramientas teóricas construidas desde las ciencias sociales y la
crítica de arte que nos permitan un abordaje complejo de los procesos
históricos y artísticos, tal como sostiene el currículo “herramientas
para poder leer, comprender y sintetizar los contenidos históricos,
artísticos y culturales”.
Analizar la realidad social como compleja, cambiante, inacabada, implica
considerar que cada una de nosotras/os somos protagonistas. Es
desentrañar la propia construcción del conocimiento social en el marco de
los contextos sociales de constitución histórica, analizando conceptos
tales como “arte” y “cultura”.
El conocimiento y valoración de las obras artísticas también nos
permitirán construir una visión crítica del llamado “patrimonio
artístico”. Los análisis de las producciones creativas, en cualquiera de
sus modalidades, formatos, soporte o tiempo histórico, nos ayudará a
comprender las tensiones de la memoria en el presente, nos permitirá
desarrollar nuestra conciencia crítica y nuestra sensibilidad por el
entorno en claves estéticas y culturales, situándonos en diferentes
contextos territoriales que enriquezcan la mirada.
Propósitos generales:
Que las y los estudiantes:
* Analicen la realidad socio-histórica desde la complejidad, para pensar
los procesos creativos desde lo complejo.
* Se acerquen a diversas concepciones
construcciones históricas, enmarcadas
contemporáneos, profundizando algunos
la historia del arte y de la historia
de “arte” y “cultura”, en tanto
en los estudios sociales
debates epistemológicos propios de
de la cultura.
* Expliquen, situándolos adecuadamente en el tiempo y en el espacio, los
acontecimientos artísticos y culturales más relevantes de la Historia del
Arte y la Cultura propuestos para esta asignatura en el diseño
curricular, valorando su significación en el proceso histórico-artístico
de producción.
* Realicen actividades de documentación e indagación, de análisis y de
crítica de fuentes y material historiográfico diverso.
* Produzcan “objetos” que les permita interpretar y explicar la
producción artístico/cultural en diferentes contextos históricos y
territoriales.
Propuesta metodológicas:
Se abordarán los problemas fundamentales en torno a los contenidos
mínimos y el programa, a partir de la explicación por parte de las y los
docentes, la lectura, el debate de los textos, la elaboración de trabajos
prácticos y parciales.
Los trabajos prácticos consistirán en profundizaciones de contenidos
específicos. En las clases se socializarán y discutirán los diferentes
textos, promoviendo la toma de posición argumentada. Se abordarán obras
para analizarlas en el contexto de producción general y específico.
Criterios de evaluación y acreditación:
La aprobación del cursado con examen final se producirá por:
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La entrega y aprobación de la totalidad de los trabajos prácticos.
Dos parciales integradores (que tendrán su respectivos
recuperatorios) con una nota de 4 o mayor.
La asistencia establecida en el Reglamento de la ESBA.
Participación en clase.
Aprobación por examen final:

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Desarrollo de un tema del programa, acompañado con imágenes y
dispositivos gráficos.
Los y las profesoras realizará las preguntas que considere
convenientes, respetando el programa regular.
La aprobación de la materia por promoción con coloquio se producirá por:
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La entrega y aprobación de la totalidad de los trabajos prácticos.
Dos parciales integradores con una nota entre 7 y 10 en primera
instancia; no promediable.
La asistencia establecida en el Reglamento de la ESBA.
Participación en clase.
Aprobación con coloquio:
 Desarrollo de un tema del programa propuesto por el equipo
docente. La instancia de coloquio define la nota de la
promoción. La ausencia de la o el estudiante, o la
desaprobación del coloquio implica la regularización de la
materia.
ESCUELA SUPERIOR DE BELLAS ARTES
Profesorado en artes visuales – PLAN 411
1º año (T.T. y T.N.)
Prof. Marcelo del Hoyo - Belén Lorenzi - Ruth Vergara
Introducción a la Historia del Arte y de la Cultura
Programa regular
Año 2015
Módulo I: Introducción a la Historia del Arte y de la Cultura.
Conceptos de arte y de Cultura.
Bibliografía:
GUINTA, Andrea (2009) Escribir las imágenes. Ensayos sobre arte argentino
y latinoamericano. Capítulo 12 “El gran escenario”. Buenos Aires. Siglo
Veintiuno.
SANCHEZ, Fernando (2008) “El orden de la cultura. Ensayo sobre identidad,
política y subjetividad”. En AAVV. Lo Humano en entredicho. General Roca.
PubliFadecs
ZATONYI, Marta (2007) Arte y creación. Los caminos de la estética.
Capítulo “El horizonte histórico”. Buenos Aires, Capital Cultural.
GOMBRICH, E. H. (1992) “Sobre la interpretación de la obra de arte. El
qué, por qué y el cómo.” Transcripción de conferencia en la Facultad de
Filosofía y Letras de la Universidad Complutense. 30 de enero de 1992.
Módulo II: De la Prehistoria a la Antigüedad Clásica
Unidad 1: La “prehistoria”: cultura y arte
Proceso de hominización y proceso de humanización. Modos de subsistencia
en el paleolítico y en el neolítico. Nomadismo y sedentarismo.
Jerarquización social y división del trabajo.
Relación simbólica con el entorno. El arte en el paleolítico y el
neolítico. Fabricación de utensilios, arte mobiliar y parietal.
Megalitismo. Las primeras aldeas y ciudades
Concepto de “arte” y las distintas interpretaciones acerca de las
producciones simbólicas de la prehistoria
Los orígenes de las escritura.
Bibliografía:
Enciclopedia “Historia del Arte”. Editorial Planeta Agostini (selección)
CALVET, Louis Jean (2008) La historia de la escritura. De Mesopotamia a
nuestro días.(selección)
Unidad 2: Sociedades agrícolas complejas: las culturas antiguas y las
culturas indígenas americanas
Las “culturas antiguas”: sociedad, cultura y arte
Mesopotamia y Egipto: Modos de uso de los ríos para la producción. Las
sociedades tributarias. Ejercicios del poder. La religión como
organizadora de la vida social.
La arquitectura: Egipto y la construcción de pirámides, estilos
(mastabas, pirámides e hipogeos). Su relación con la religión y la
visión de mundo. Zigurat en Mesopotamia Antigua.
La escultura en Mesopotamia y en Egipto. El canon. Arte funerario. La
cosmovisión y el arte. Pintura, orfebrería, artesanías.
Concepto de “arte” en estas sociedades.
Culturas indígenas americanas hasta la conquista europea.
Contexto sociocultura: México antiguo y los Andes Centrales
Producciones artísticas, arquitectónicas y urbanísticas; escultura,
cerámica, telares, ajuares funerarios
Bibliografía:
DUKELSKY, Cora (1995) “La vida cotidiana en el arte egipcio” e
“Influencia de las creencias religiosa en el arte egipcio”. UBA
Facultad de Filosofía y Letras.
-
Enciclopedia “Historia del Arte”. Editorial Planeta Agostini (selección)
KEMP, B. (1992)
fragmentos)
El Antiguo Egipto. Crítica, Barcelona. (selección de
LISE, Giorgio (1993) Como reconocer el arte egipcio. Barcelona, Editorial
Médica y Técnica S. A.
SONDEREGUER, Cesar (2000) Arte cósmico. Buenos Aires. Editorial
Corregidor.
AAVV (2001) El mundo precolombino. Barcelona. Océano.
AAVV (2011) Arte precolombino. Florence. Scala
LONGHENA, ALVA (2008) Perú Antiguo. Historia de las culturas andinas.
Barcelona. Folio
LONGHENA, María (2008) México Antiguo. Mesoamérica precolombina.
Barcelona. Folio
VILLACAMPA ARMENGOL Los Incas. Madrid, Tikal.
VILLACAMPA ARMENGOL Los Aztecas. Madrid, Tikal.
Unidad 3: Sociedades esclavistas en torno al Mediterráneo.
Grecia arcaica. Creta y Micenas. Grecia clásica y Helenismo. Mito,
religión y filosofía. Polis: vida cotidiana y política; división social:
libres y esclavos, ciudadanos y extranjeros, propietarios y nopropietarios.
La Polis y su organización espacial. El lugar del templo. Órdenes
arquitectónicos. Escultura. El canon de “belleza”. Concepto de “arte” y
papel de los artistas.
Roma. Etruscos (Monarquía), República e Imperio. Organización política,
división social: Patricios, plebeyos y esclavos. Conflictos sociales.
Arquitectura e ingeniería en Roma: circo, teatro, caminos, acueductos,
termas, foro, villas y domus. Escultura y pintura.
Bibliografía
de BRIL, Rosa y Inés del RíO (1977) “Arte grecoromano. Arte griego
arcáico”; “Arte griego clásico” y “Arte romano” en: Pueblos, hombres y
formas en el arte, CEAL, Bs As.
CONTI, Flavio (1980) Como reconocer el arte griego, Editorial Médica y
Técnica S. A., Barcelona
TARELLA, Alda (1993) Como reconocer el arte romano, EDUNSA, Barcelona
Enciclopedia “Historia del Arte”. Editorial Planeta Agostini. (selección)