175 Años de Objetos Fotográficos del daguerrotipo al selfie

175 Años de Objetos Fotográficos
del daguerrotipo al selfie
175 años de Objetos
Fotográficos, del
daguerrotipo al selfie
El Museo del Objeto del Objeto, MODO, presenta la exposición
titulada 175 años de objetos fotográficos, del Daguerrotipo al selfie,
que hará una revisión de la historia de la fotografía a través del
acervo fotográfco del MODO, nunca antes expuesto.
La muestra hará un recorrido por todas las técnicas fotográficas
desde sus inicios hasta la fecha, así como por los diferentes usos
que se ha dado a la fotografía desde su creación. Se expondrán
también cámaras y objetos relacionados con el mundo de las
imágenes.
La estructura de la
exposición está dividida
en 8 núcleos temáticos
Objetos e Imágenes
emblemáticos que se
encuentran en la
exposición
Núcleo 1 - Primeras tecnologías
Núcleo 2 - Retratos articuladores de identidades
Núcleo 3 - La fotografía informativa: política, farándula y hazañas
Núcleo 4 - Lugares y arquitectura
Núcleo 5 - Portabilidad
Núcleo 6 - Fotografía doméstica
Núcleo 7 - De lo análogo a lo digital
Núcleo 8 - Imagen virtual y socialización
1. Linterna mágica.
2. Cámara Daguerre y daguerrotipos.
3. Más de cien cámaras que presentan la evolución de las aparatos
fotográficos desde siglo XIX hasta el XXI.
4. Ejemplares inéditos de fotógrafos mexicanos y extranjeros como:
Guillermo Kahlo, Félix Nadar, Los Hermanos Valleto, Los
Hermanos Mayo, Octaviano de la Mora, entre muchos otros.
5. Artículos para laboratorio fotográfico.
6. Cámaras instantáneas.
7. Primeras cámaras digitales.
8. Selfies y material fotográfico digital.
175 Años de Objetos Fotográficos
del daguerrotipo al selfie
Numeralia
Semblanza curadora
Eugenia Macias
1. Más de 900 fotografías
2. 164 cámaras
3. Más de 500 objetos relacionados con la fotografía
Restauradora por la Escuela Nacional de Conservación del INAH,
donde ha sido docente de Antropología e Historia del Arte. Premio
INAH Paul Coremans 2000. Maestra en Antropología Social por el
CIESAS-D.F. Doctora en Historia del Arte por la UNAM. En 2008 el
Museo de Historia Natural de Nueva York le otorgó un grant para
investigar la Colección Fotográfica Carl Lumholtz. Trabajó en el área
de Curaduría e Investigación en el Museo de Arte Moderno-INBA
especializándose en Historia de la Fotografía en México.
Es profesora-investigadora de la Escuela Nacional de Estudios
Superiores de la UNAM en Morelia. Ha laborado en la Escuela de
Conservación de Occidente y en el INAH y presentado y publicado
trabajos en la Asociación de Estudios Latinoamericanos (LASA),
Congreso Internacional de Americanistas, CREFAL, CIESAS, UAM,
Revista Alquimia y Colecciones de Divulgación y Obra diversa del
INAH, el cual junto con editorial Plaza y Valdés publicaron en 2005 su
libro La restauración en una comunidad rural. El caso de Yanhuitlán,
Oaxaca. En 2012 realizó la coordinación editorial del libro Colección
fotográfica del Museo de Arte Moderno. Orígenes y Continuidades.
Semblanza curador
Antonio Soto
Licenciado en Artes Visuales por la Universidad Autónoma de Nuevo
León. Se ha desempeñado en campos de producción visual,
curaduría, conservación de bienes muebles y gestión cultural en
diversas instituciones de México y el extranjero tales como Museo de
Arte Contemporáneo de Monterrey, Museo de la Ciudad de México,
Haus der Kulturen der Welt, Berlín, Darb 1718 Art Center, El Cairo,
Egipto. Vive y trabaja en la Ciudad de México.
175 Años de Objetos Fotográficos
del daguerrotipo al selfie
Semblanza directora
MODO
Paulina Newman
Es Administradora de Empresas por la Universidad Iberoamericana.
Entres sus principales proyectos destacan, su labor como
responsable de la restauración de inmuebles de principio de siglo
XX en la colonia Roma, D.F con la Inmobiliaria 1823 y su incursión en
la publicación de libros con el sello La Gunilla Editores, especializado
en temas de diseño, comunicación y cultura.
En 2008 inició los trabajos de restauración y adaptación, para dar
sede al Museo del Objeto del Objeto -MODO-, institución que a la
fecha dirige. El MODO, es el primer espacio museístico en la Ciudad
de México, dedicado a coleccionar, preservar, exhibir y difundir
diversas expresiones del diseño y de la comunicación, bajo una
perspectiva histórica, a través de sus exposiciones temporales y
proyectos especiales. Al día de hoy el Museo ha presentado diez
exposiciones, en su mayoría conformadas con piezas de su propia
colección.