El Modernismo Una actitud de fin de siglo Modernismo Expresión de fin de siglo “Punto de arranque” hacia la modernidad Primer y último estilo unitario desde el Barroco Dura 25 años La “voluntad de estilo” como detonador “infierno del ornamento” (cursi) “arte industrial” Ideales comunes en busca de la unión del arte y la vida Resultado: sinestesia, conjunción de todas las artes hacia un fin común (uso de todos los sentidos en la percepción) Arquitectura como síntesis Influencia • • • Japón • Exposiciones Universales ponen en contacto • a los artistas con el arte oriental • Composición asimétrica (disposición descentralizada) Nuevos temas sobre naturaleza y sociedad Atención al vací Libre belleza de la línea Xilografías Grabados en planchas de madera Visión en forma de cortes Toulouse-Lautrec Utagawa Kunimasa Filosofía Friedrich Nietzsche, filósofo y escritor alemán: Búsqueda de nuevos valores y la convicción de que el hombre es el creador de sus propios principios a través de su “voluntad de poder”. La vida tiene su justificación en sí misma y no en el más allá John Ruskin, crítico de arte, sociólogo y escritor inglés: Anhelo de espiritualidad nueva, rechazo a la sociedad industrial, enemiga de la vinculación a la naturaleza externa e interna Resultado • La necesidad de despertar todos los sentidos: – Olfato – Gusto – Vista – Oído – Tacto • En busca de: – sensualidad – Erotismo » Franz von Stuck “Salomé” 1907 Literatura y Música • Stéphane Mallarmé (simbolista, cuidado de la forma, musicalidad, precisión de las palabras) • Gustav Mahler (expresionismo, disonancias, temas trágicos, pesimismo) • Gustave Flaubert (realismo, meticuloso, observador, perfeccionista) • Claude Debussy (impresionista, simbolista, psicólogo infantil) • Guy de Maupassant (cuento, limpieza de estilo, “humilde verdad”) • Maurice Ravel (impresionista) • Eric Satie (tendencia cubista, armonía discordante) • Charles Baudelaire (aspectos sórdidos de París, la fealdad y miseria de las grandes urbes) • Émile Zolà (el caso Dreyfuss, en contra de injusticia y discriminación, corriente naturalista y genética; tema: trabajo) Pintura • • Postimpresionismo, compromiso emocional (Paul Gauguin, Vincent van Gogh) • Fauvismo, exagerado uso del color, extravagantes formas, uso de perspectiva (Henri Matisse, Raoul Dufy) Impresionismo, paisajes, naturalezas muertas, figuras comunes y corrientes, falta de compromiso emocional, la luz como elemento esencial, la inspiración subordinada a la técnica para obtener efectos ópticos (Renoir, Monet, Manet, Dégas) Paul Cézanne, padre del “arte moderno” • • • • • Willem Kalf, 1653 Naturaleza Muerta con cuerno para beber y langosta Virtuosismo en el dibujo y representación de la realidad • • • • Paul Cézanne, 1882 Naturaleza Muerta Exploración del color y los sólidos = manzana Balance en el diseño = base del frutero fuera de centro Visualizar todo el conjunto de figuras sobre la mesa = inclinó hacia delante Profundidad sin sacrificar la intensidad del color Composición ordenada sin sacrificar la profundidad Sacrificar: los contornos convencionales Más exploraciones • Georges Seurat (teoría científica de la visión del color: usando puntillismo) • Vincent van Gogh (pinceladas individuales llenas de emoción) • Paul Gauguin (en busca de la sencillez, lo virginal, lo primitivo) Pintura • Cubismo, (nace de Cézanne) distorsiones del mundo visible, no abstracto, uso de varios puntos de vista en la perspectiva (Pablo Picasso, Georges Braque, Fernand Léger) • Futurismo, la figura dividida en diferentes posiciones (Umberto Boccioni, Giacomo Balla, Antonio Sant’Elia) • Expresionismo, (nace de Van Gogh) líneas remarcando figuras, uso de negros y cafés para expresar tensión sentida por la vida “angst” (Edvard Munch, Paul Klee, Emile Nolde, Wassily Kandinsky, Oscar Kokoschka) Arquitectura como síntesis • Uso de la ciencia a favor de la arquitectura: – Moderna – Práctica – Materiales nuevos – Cristal/hierro – Transparencia/ligereza • El maquillaje de esta eficiencia con ornamentación • La obra global: “overalldesign” Revolución Científica Biología: Charles Darwin (Teoría de la Evolución, la supervivencia del que tiene mayor capacidad de adaptación, proceso de selección natural) Medicina: Louis Pasteur (procesos de eliminación de bacterias, inmunización y vacunación) Química y Física: Marie y Pierre Curie (radioactividad) Inventos • Electricidad • Fierro fundido (método Bessemer de fundición de acero, 1856) • Motor de gasolina (a base de explosión usando petróleo) • Daguerrotipo • Puentes colgantes (1873) • Teléfono (1879) • Nuevas instalaciones urbanas: gas • Elevador (1885) • Transporte público masivo sobre rieles (de superficie o subterráneo) • Concreto armado • Rascacielos (1895) Las ciudades crecen cada vez con mayor velocidad Los cambios debilitan las formas de gestión tradicionales Por lo tanto, exigen la renovación del ambiente construido La ciudad posliberal 1. 2. La administración gestiona espacio mínimo para que funcione la ciudad (infraestructuras, equipamientos, espacio público). La iniciativa privada administra el resto. La administración “compite” con los demás propietarios por territorio La administración limita las medidas de los edificios y la relación con las colindancias. Los propietarios se benefician del plusvalor que da la inversión del Estado que lo considera gasto a fondo perdido 3. Centro de ciudad = edificios alineados 4. Periferia = edificios remetidos 5. Suburbio = terrenos mayores para industria, almacenes 6. Integración de parques públicos al trazado de la ciudad central como muestra artificial del campo 7. Construcción de vivienda popular a través del presupuesto público, pero insuficiente 8. Predio adquiere valor de cambio y no sólo de uso, independiente al edificio, intercambiable, modificable, demolible 9. Traza de ciudad posliberal se yuxtapone a la ciudad antigua. Se respetan monumentos como parte de la estructura 10. Separación entre factibilidad técnica, factibilidad económica y forma: especialistas en papel secundario; nadie controla el producto como un todo único Siglo XIX: empobrecimiento del lenguaje arquitectónico y urbano • Pérdida de identidad de los antiguos asentamientos • Sin muralla, a merced de la especulación, la ciudad creció inexorablemente, y como elementos primarios la fábrica, el ferrocarril, el tugurio • El problema: combinar la ciudad abierta al campo, la flexibilidad, y un cierto orden espacial Siglo XIX: empobrecimiento del lenguaje arquitectónico y urbano • Creación de numerosos usos constructivos • Uso arbitrario de formas arquitectónicas prestadas de estilos del pasado • La iglesia y el palacio pierden su “status” como usos primarios, estructuradores • Se dio lugar al monumento, el museo, la vivienda, el teatro, la sala de exposición, la fábrica y el edificio de oficinas • Los estilos reservados a ciertos usos se vieron transferidos a las nuevas tipologías, empobreciendo significado y carácter NO A LA CIUDAD DESHUMANIZANTE Ciudad y Territorio • Camillo Sitte: patrones medievales, esquema de espacios públicos • Ebenezer Howard: ciudad-jardín, control y renta del suelo en manos de la comunidad, cooperativas Hampstead Garden Suburb Influencia del Garden City en Europa Martin Wagner, Bruno Taut, Hugo Häring • Onkel-Toms-Hütte en Zehlendorf • Hufeisensiedlung, en Britz, al sur de Berlín Siemensstadt, Berlín Ciudad y Territorio: Patrick Geddes • • • Patrick Geddes: ciudad ente biológico, ligado a clima, paisaje, economía, herencia histórica. Idea de “región”. Acuña la palabra “conurbación” Ciudad y Territorio: Otto Wagner • • • Otto Wagner: manzana bloque de 5 niveles, reserva territorial municipal para controlar especulación y desarrollo Plan de crecimiento de Viena, ligado a la construcción del “Metro” Aunado a la Secesión Nikolai Aleksándrovich Miliutin y la Ciudad Lineal • • • • • • Nueva ciudad soviética Desaparición de los barrios (expresión del sistema de clases) Desaparición de la diferencia en campo y ciudad que ideológicamente es la desaparición de la diferencia entre burguesía y proletariado Ordenación lineal en bandas paralelas Centros de producción localizados según factores económicos, políticos o naturales Sosgorod y Magnitogorsk Moisei Ginzburg y “Ciudad Verde” • • • • • • Fundación de OSA (Organización de Arquitectos of Contemporáneos) “Desurbanista” Retorno a los orígenes Recuperación del espacio natural, ideología antiurbana • Casa de Trabajadores de Zuev de Golosov • Club de la Fábrica Svoboda de Melnikov, Moscú Ivan Leonidov, Magnitogorsk Ciudad Tecnológica Ciudad y Territorio: Arturo Soria y Mata • Ciudad lineal ligada a transporte (FFCC) • Ciudad abierta y rural • Ruralizar la ciudad y urbanizar el campo • “Una sola calle de 500 m. de ancho de Bruselas a Beijing • Teléfono, tranvía y ffcc suburbano de circunvalación en Madrid Ciudad y Territorio: Tony Garnier • La ‘Cité Industrielle’ • Utopía socialista • 35,000 habitantes Cité Industrielle Tony Garnier: • concreto armado • zonificación Cité Industrielle, Tony Garnier Ciudad y Territorio: Hendrik Petrus Berlage • alta densidad • edificio bloque • mezcla con equipamiento más que con comercio El modernismo cobra personalidad propia de acuerdo al país o región Moderno = nuevo = joven • Gran Bretaña: • Arts & Crafts Movement • Francia: • Art Nouveau, Style Guimard, Style Métro • Países Bajos: • Nieuwe Kunst Escuela de Ámsterdam (expresionismo) • Italia: • Lo Stile Liberty, lo stile florale • España: • Modernismo • Alemania: • Jugendstil • • Rusia: Austria y Hungría • • Futurismo Estilo Secesión Inglaterra • • • • • • • • • Movimiento “Arts and Crafts” Nueva estética Retorno a la belleza de la tierra En busca de la justicia social y la dignidad humana Artes aplicadas, arte decorativo “The Red House” Philip Webb Edward Burne-Jones Walter Crane “los caballos de Neptuno” Glasgow • Charles Rennie Mackintosh • Simplicidad y unidad • Glasgow School of Art • Hill House • Margaret McDonald, diseñadora gráfica • Poeta lírico belga Maeterlinck (lo etéreo, lo espiritual) París • Esteticismo basado en una idea de lo bello • Decadentismo del “fin de siècle” • El arte por el arte, fuera de vinculaciones sociales y utilitarias • Expo Universales que despiertan interés en la estética de las máquinas • Hector Guimard, imitación de la naturaleza: la no-simetría • Auguste Perret, la planta libre, la estructura a base de columnas, el concreto armado, el “roofgarden” • Alfons Maria Mucha Bélgica • • • • • Simbolismo Víctor Horta, cambio ‘tipo’ Hacer justicia a los materiales (Violletle-Duc) El hierro esbelto, musculoso, estáticamente efectivo Henry van de Velde, dejar el ornamento floral por algo más abastracto (arabesco) Holanda • Hendrik Petrus Berlage: fidelidad al material, usarlo aprovechando sus características propias, poco ornamento • Michel de Klerk, elementos del simbolismo, diseño de barcos, arte decorativo y folclórico • Franqueza en la factura • Utilidad social de la arquitectura Italia • Retorno al naturalismo expresivo del arte medieval • Influencia de los ingleses con su reforma de los objetos de uso (diseño industrial) • Tienda de decoración londinense de Arthur Lasenby “Liberty” Barcelona • Influencia del arte “morisco” • Escultura-arquitectura • Antoni Gaudí i Cornet • Estudioso de Viollet-le-Duc • Intentó superar el gótico evitando contrafuertes y arbotantes reemplazándolos con un soporte (inclinado) en dirección del empuje • Plasticidad barroca, asimetría extrema Alemania • Los artistas modernistas alemanes venían del “arte” y no vacilaron en descender a las regiones “inferiores” de las artes aplicadas: la manufactura de los objetos de uso diario, producidos con máquinas (superando así a Morris, quien los inspiró) • Formación de colonia de artistas patrocinado por el Gran Duque Ernst Ludwig de Hesse • Peter Behrens (de artista/diseñador a diseñador industrial) Viena • Otto Wagner, el Ringstrasse y el ferrocarril urbano • Josef Hoffmann (talleres vieneses) • • Josef Maria Olbrich • Adolf Loos, “lo carente de adornos”, la “habitabilidad” de la aquitectura, belleza, simetría, plan espacial Gustav Klimt, grafista e ilustrador Escandinavia • Eliel Saarinen • Edvard Munch República Checa y Rusia Nueva York y Chicago • • • • • Norteamérica: el país de las posibilidades ilimitadas El doble juego de lo funcional y lo orgánico Louis Henry Sullivan y la Chicago School of Architecture “form follows function” Frank Lloyd Wright Louis Comfort Tiffany Siglo XIX, principios Siglo XX Calle de Orizaba Col. Roma Con las leyes de Reforma, la desamortización de los bienes de la Iglesia, y el crecimiento demográfico que causa presión sobre terrenos hacendarios en antiguas periferias, se libera suelo para ser urbanizado. Con la Revolución Industrial y el Porfiriato La urbanización de las ciudades en Europa permite que cobre especial importancia el diseño del espacio público que se traduce en fraccionamientos nuevos con bulevares y plazas destinadas al confort de peatones y nuevas formas de locomoción. Siglo XIX, principios Siglo XX Estructura Primaria y sistemas de parques Col. Industrial en la Gustavo A. Madero, (Orizaba y Álvaro Obregón formando cardo y decumanus, Parque Ma. Luisa y encrucijada, rematando con Parques Río Parque Marìa del Carmen, jerarquia de de Janeiro, Luis Cabrera y Alejandro calles, remates visuales, vivienda obrera. Pushkin. Parque Santa María la Ribera Parque María del Carmen, GAM Parque Río de Janeiro México