Los nazis robaron 91 obras

EXCELSIOR
La bailarina mexicana
vuelve a Bellas Artes con
un elenco internacional
que logró reunir gracias
al apoyo financiero y la
“bendición de su Estado”
>4
martes 19 de julio DE 2016
[email protected]
@Expresiones_Exc
ELISA CARRILLO
No le afecta
la devaluación
Foto: Cortesía ©Arturo Quezada
A un cuarto
de siglo
Hoy se conmemora el 25 aniversario
luctuoso del antropólogo Guillermo
Bonfil Batalla, autor del libro México
profundo, quien estudió a los pueblos
originarios del país >3
Camil en Nueva York
La artista mexicana inauguró en la galería Blum & Poe la
muestra Paneles, pieles y estanterías, una selección de tres
series de piezas que, mediante apropiaciones de la estética
comercial, constituyen una reflexión sobre la cultura del
consumo y la identidad femenina >2
TESORO DE GURLITT
Los nazis robaron 91 obras
EFE
[email protected]
BERLÍN.- Los expertos que
estudian el llamado “tesoro de
Gurlitt” –las mil 578 obras de
arte halladas en la casa de un
anciano en Múnich (Alemania) y después en su domicilio
de Salzburgo (Austria)–, confirmaron que tienen pruebas
que apuntan a que 91 de esas
piezas fueron robadas por los
nazis.
En un balance provisional, el grupo de trabajo que
retomó a principios de año
la investigación de las obras,
explicó que se ha revisado el
origen de cinco centenares de centenares de las obras del
piezas. En 91 casos, de obras “tesoro de Gurlitt” pertenecen
de Toulouse-Lautrec, Max además al denominado “arte
Liebermann o Edvard Munch, degenerado”, piezas retiradas
se han reforzado las sospe- por el régimen nazi de muchas de que se trata
seos alemanes.
de piezas sustraídas
Gurlitt, que muNOTAS
o confiscadas por El grupo de trabajo rió en 2014 a los 81
los nazis.
años, era hijo del
internacional que
Galeristas y co- estudia el origen
marchante de arte
leccionistas judíos de las obras está
Hildebrandt Gurlitt,
fueron las principa- formado por veinte uno de los pocos
les víctimas de este investigadores.
que tuvieron autoexpolio y sus hererización del régideros tratan ahora de presen- men nazi para negociar con
tar pruebas que demuestren esas obras apartadas al conla propiedad de las obras ro- siderarse que contravenían
badas. Los investigadores es- los principios y valores del
timan que alrededor de cinco nazismo.
Según las últimas investigaciones, 33 de esas obras
sospechosas pertenecen legalmente a la familia, ya que
fueron adquiridas a los museos antes del inicio del régimen nacionalsocialista en
1933.
El grupo de trabajo internacional que estudia el
origen de todas estas obras
está formado por veinte
investigadores.
La colección de Gurlitt, que
durante años estuvo viviendo
en un casi absoluto anonimato entre Múnich y Salzburgo,
fue descubierta en 2012 tras
un registro de su vivienda.
Foto: AFP
En los casos de piezas de Toulouse-Lautrec, Max Liebermann o
Edvard Munch se han reforzado las sospechas del robo nazi.
2:
EXPRESIONES
martes 19 de julio DE 2016 : EXCELSIOR
Así es la nuez
ÁLVARO
CHAOS
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La pasiflora y
el heliconio (II)
Hoy, después de nacer, las golosas larvas
devoran su pesebre, luego se dirigen hacia
el tallo para tragar más, pero son detenidas.
L
as poblaciones de pasifloras se hallaban en apuros. Les había salido el tiro por la culata al fabricar
el veneno. Los heliconios reconocían sus flores
por apariencias y coloridos, ya identificadas, se
lanzaban a comer néctar y polen. Saciados, retomaban los aires y las hembras rastreaban las hojas de la
planta para depositar sus huevecillos. Las pasifloras necesitaban que las mariposas descubrieran sus flores para que
las polinizaran, pero, además, debían evitar que hallaran las
zonas donde efectuar la puesta. En sus diferentes poblaciones empezaron a deformar las hojas, a cambiar de apariencia:
las primeras modificaciones las dejaron largas como agujas
o anchas como troncos. Con el paso de las generaciones la
diversidad foliar tuvo un bum impresionante. Las más extrañas son aquellas que parecen conformadas por la unión
de tres partes, recortando un perfil similar a la del arce, árbol
nacional del Canadá, aunque con contornos redondeados y
no zigzagueantes. O esas otras con perfil de media luna mauritana con un pequeño ápice en el centro. El fenómeno volvió
locos a los heliconios, quienes confiados se nutrían, y cuando alzaban vuelo para ir a las hojas pasiflóreas encontraban
con que no existían tales por más que volaran incansables.
El problema nuevamente recaía en la cancha de los heliconios. Las hojudas se transformaban en fantasmas, se camuflaban. Por fortuna, algunas madres lograron registrarlas,
o quizá nada más pusieron sus huevos en las hojas cercanas a las flores. Devuelta la pelota evolutiva. Sin embargo,
la variación biológica, que
da la sensación de inagotaEste cuento de
ble, produjo ciertas alteraciones útiles. Cuando una nunca acabar,
mariposa investiga dónde
engendrar, revisa concien- donde los seres
zudamente si la lámina
está libre de huevos. En vivos están
caso de que los note, nun- obligados a
ca pondrá los suyos en ella
y continuará su búsqueda adaptarse
hasta divisar una libre. Esta
conducta también es váli- continuamente.
da si detecta larvas. Dicha
pauta puede ser usada en su contra de la misma forma que
ellas hicieron con el cianuro. Si las hojas surgen manchadas naturalmente, digamos con pecas, o si presentan protuberancias asemejando siluetas de larvas, las mariposas no
ovarán allí y la planta las habrá engañado. Eso pasó en las
poblaciones de las pasifloras a lo largo de sus generaciones.
Ahora los insectos revoloteaban y veían ocupados todos los
sitios potenciales para albergar sus huevos… hasta que, de
nuevo, una hembra avispada o desesperada ovó en las hojas truculentas. Una vez más tomaron la delantera los insectos. Los vegetales no quedaron inermes y desarrollaron
una característica drástica y mortal. Aparecieron tricomas
uncinados, ganchos en cristiano, sobre los pecíolos. Hoy,
después de nacer, las golosas larvas devoran su pesebre,
luego se dirigen hacia el tallo para tragar más, pero son detenidas por este tipo de pincha neumáticos verde muriendo
atravesadas.
Este cuento de nunca acabar, donde los seres vivos están obligados a adaptarse continuamente a las condiciones de su entorno de manera antagonista, es la hipótesis
de la Reina Roja, dama que gobierna un país en la que uno
debe correr siempre para permanecer en el mismo lugar.
Camarón que se duerme...
Foto: Especial
GALERÍA BLUM & POE. Vista de la exposición Paneles, pieles y estanterías, de Pía Camil.
PÍA CAMIL
El consumo
hecho un arte
La artista mexicana exhibe en la galería Blum & Poe de la ciudad de
Nueva York la exposición individual Paneles, pieles y estanterías
NOTIMEX
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NUEVA YORK.- La artista
mexicana Pía Camil exhibe
en la galería Blum & Poe de
Nueva York una selección de
tres series de piezas que, mediante apropiaciones de la estética comercial, constituyen
una reflexión sobre la cultura del consumo y la identidad
femenina.
Titulada Slats, skins and
shop fittings (Paneles, pieles y estanterías), una parte de la exhibición se inspira
en las estructuras comerciales que se encuentran en las
tiendas de productos de bajo
precio, lo que genera piezas
que evocan al minimalismo
estadunidense.
“Una lectura de la obra
puede ser la manera en que el
cuerpo o la piel puede ser entendida como una pared que
divide lo público de lo privado, y en mi trabajo abordo
esos aspectos, cómo navegar entre esos dos ámbitos”,
expresó Camil (Ciudad de
Una lectura de
la obra puede
ser la manera en
que el cuerpo o
la piel puede ser
entendida como
una pared que
divide lo público de
lo privado.”
PÍA CAMIL
ARTISTA
México, 1980).
La sección hace eco de la
instalación montada por Camil en el atrio del New Museum de Nueva York, titulada
Por for Latch (título inspirado en un sistema de trueque
de indígenas estadunidenses,
que se traduce como Una olla
por un pestillo), exhibida de
enero a abril pasado.
“Sí, uso los mismos
elementos, las rejillas que utilizan los comercios para desplegar sus mercancías. Son
apropiaciones de un tipo de
lenguaje que se ve en muchos
negocios”.
Otra serie se basa en telas
desechadas, que muestran
imperfecciones industriales que forman coloridos patrones abstractos de enorme
atractivo, y que son desplegadas como túnicas. Camil las
concibe como “expresionismo mecánico abstracto”.
“Me interesó retomar las
telas porque son productos
descartados de la cultura de
consumo, pero que visualmente también me parecieron muy bonitas. Tienen algo
especial que sus patrones hayan sido generados por las
manchas y errores de una máquina”, aseveró.
La tercera sección de la exposición está compuesta de
máscaras, inspiradas en los
bustos vagamente femeninos
que se usan en ciertos comercios en México para desplegar
joyas, especialmente collares,
medallones y camafeos.
“Me interesaba resaltar el
lugar que la mujer ocupa dentro de la cultura del consumo,
y como es común ver el cuerpo femenino como una especie de objeto para desplegar y
mostrar artículos de lujo”.
La artista resaltó que las
máscaras fueron hechas mediante una técnica de cerámica tradicional japonesa, lo que
reinterpreta el valor de estos
objetos, meramente utilitarios, para conferirles un cierto
contenido ritual.
Previamente mostrada en
el Centro de las Artes de Cincinnati, la exposición se exhibe desde el 7 de julio y hasta
el próximo 12 de agosto en las
instalaciones de Blum & Poe
en Manhattan.
La obra de Camil ha sido
expuesta, además de en Nueva York y Cincinnati, en el
Centro-Museo Vasco de Arte
Contemporáneo. Próximamente, Pot for Latch será expuesta nuevamente, ahora en
un nuevo recinto de la Universidad UC Davis de California.
EL RADAR EXPRESIONES
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RECOMENDACIONES
EFEMÉRIDES
El Libro
Muere Joaquín de Alarcón
Novela ganadora del Premio Alfaguara 2006, que tiene
como tema la revancha ante las numerosas injusticias
AGENDA
Un día como hoy,
pero de 1891, murió el
narrador español Pedro
Antonio Joaquín de
Alarcón, perteneció al
movimiento realista en
el que destacó como
uno de los artífices
del fin de la prosa
romántica. Nació el 10
de marzo de 1833.
Los parques de Noguchi
Hoy cumple
KATHERINE ALICE APPLEGATE
ESCRITORA / 60 AÑOS
Novelista de géneros como ciencia ficción,
fantasía y aventura.
AUTOR: Eduardo Sacheri
EDITORIAL: Alfaguara, México, 2016; 366 pp.
Coordinador
¿SABÍAS QUE?
En 1656, fue acabado
de pintar, según
Antonio Palomino, la
obra Las meninas, del
pintor Diego Velázquez.
Su novela más famosa es
The one and only Ivan, por la
cual recibió en 2013 el premio
Newbery Medal (Estados
Unidos).
TÍTULO: La noche de la Usina
Víctor Manuel Torres
El trabajo de uno de los escultores
contemporáneos más importantes del siglo
XX se presenta en la ciudad. Ésta es la primera
exposición en el mundo que reúne una
investigación realizada por Isamu Noguchi a lo
largo de 50 años. Esta exposición estará hasta
el domingo 9 de octubre, en el Museo Tamayo,
Paseo de la Reforma 51, Bosque de Chapultepec.
Edgar Hernández
Editor
Paola Rodríguez
Coeditora Visual
www.excelsior.com.mx
Mario Palomera
Diseño
EXCELSIOR : martes 19 de julio DE 2016
POR LUIS CARLOS
SÁNCHEZ
[email protected]
En su famoso México profundo, Guillermo Bonfil Batalla (1935-1991) escribió hace
ya casi tres décadas: “La historia reciente de México, la
de los últimos 500 años, es
la historia del enfrentamiento permanente entre quienes
pretenden encauzar al país
en el proyecto de la civilización occidental y quienes resisten arraigados en formas
de vida de estirpe mesoamericana”. El antropólogo usó la
composición México profundo para referirse al mundo de
los indios, el de los pueblos
más ancestrales de la nación
y también los más olvidados.
Al conmemorarse hoy su
25 aniversario luctuoso, sus
palabras suenan con toda intensidad. La “civilización negada” a la que se refirió, sigue
viviendo “sometida a un sistema de opresión brutal que
afecta todos los aspectos de
su vida y sus culturas” y la
ansiada sociedad plural que
planteó, está lejos de haber
llegado. Bonfil Batalla fue un
observador más bien crítico
de la realidad social, cultural y
política que le rodeaba. Talante que se reforzó en los años
juveniles como estudiante de
etnología en la Escuela Nacional de Antropología e Historia,
a la que ingresó con 18 años.
Becado por la Organización de Estados Americanos en Bogotá, Colombia,
en el Centro Interamericano
de Vivienda y Planeamiento (CINVA) en 1957, también
se doctoró en antropología
por la UNAM (1963-1967) con
la tesis Modernización y tradicionalismo. Dialéctica del
Desarrollo en Cholula de Rivadavia, que fue aprobada
con mención honorífica. Inacabado, murió el 19 de julio
de 1991, a los 56 años de edad
en un accidente automovilístico. Su vida sin embargo, dejó
25 ANIVERSARIO LUCTUOSO
EXPRESIONES
:3
intelectuales como Rodolfo
Stavenhagen, Lourdes Arizpe,
Néstor García Canclini o Carlos Monsiváis, Bonfil Batalla se
volvió crítico de la visión que
buscaba homogeneizar la cultura nacional dejando excluidos a los indígenas. De 1971 a
1976 se convirtió en director
del Instituto Nacional de Antropología e Historia (INAH)
donde creó el Centro de Investigaciones Superiores que
para 1980 se convirtió en el
actual Centro de Investigaciones Superiores en Antropología Social (CIESAS).
Además de múltiples artículos escribió los libros PenEl antropólogo mexicano, quien estudió con detalle los pueblos
sar nuestra cultura, Nuevas
identidades culturales en Méancestrales y olvidados del país, falleció un día como hoy pero de 1991
xico, Simbiosis de Culturas
Los inmigrantes y su cultuProblemas Agrícolas e Indus- ra en México, De eso que llatriales de México, entre 1958 y man antropología mexicana,
1959. Ya como académico for- Culturas Populares y Política
mó parte del Congreso Inter- Cultural y Conciencia étnica y
La historia reciente
nacional de Americanistas y modernidad. En 1982, creó la
de la Asociación Latinoame- que el mismo llamó su “expede México, la de
ricana de Antropología, pero riencia más enriquecedora y
los últimos 500
también trabajó en el Cen- estimulante”, el Museo Nacioaños, es la historia
tro de Bienestar Social Urba- nal de Culturas Populares que
no de la SSA, realizó trabajos hoy depende de la Secretaría
del enfrentamiento
de antropología en el Institu- de Cultura.
permanente.”
Bonfil Batalla, recordaría
to Nacional de Nutrición y en
en una entrevista
el Departamento
que todo comende Investigaciones
NOTAS
zó en 1980 cuanAntropológicas
del
Entre quienes
Bonfil Batalla se
do pasaba un mal
INAH.
volvió crítico de la
pretenden
momento. La SEP
Muy joven toda- visión que buscaencauzar al país
vía, a partir de 1962, ba homogeneizar la le ofreció crear un
museo de artesase convirtió en cate- cultura y excluía a
en el proyecto
nías pero él propuso
drático en diferen- los indígenas.
de la civilización
algo más extenso,
tes seminarios en
occidental y
que reconociera la
su alma mater y fue
existencia
de las culturas poConsejero
Técnico
de
la
carrequienes resisten
ra de Etnología (1967-1968). pulares: “Se planteó un conarraigados
También fue catedrático en la cepto de museo más amplio
Escuela de Antropología y en que el de la mera exposición:
en formas de
la Escuela de Pos-graduados esta sería sólo el pivote para
vida de estirpe
de la Universidad Iberoame- el desarrollo de una serie de
Foto: Especial
mesoamericana.”
ricana; en la División de Estu- actividades con los sectores
Guillermo Bonfil Batalla murió el 19 de julio de 1991, a los 56 años de
dios Superiores de la Facultad involucrados en el proyecto,
GUILLERMO BONFIL edad, en un accidente automovilístico.
de Ciencias Políticas y Socia- tanto previas a la misma como
BATALLA
les de la UNAM, y asesor de participando en su realizaANTROPÓLOGO
huella como artífice de múl- control cultural.
Antropología de la División ción, y en programas de radio,
tiples políticas e instituciones
Bonfil Batalla se formó en Estudios Superiores de la Fa- ediciones de discos, encuenculturales y como ideólogo las ideas de la Escuela Mexi- cultad de Filosofía y Letras de tros, festivales, todo lo que
del pensamiento indio, de la cana de Antropología. Recién la UNAM.
pudiera ayudar a difundir y
cultura popular y del llamado egresado publicó la revista
J u n t o c o n o t r o s darle una proyección mayor”.
El profundo
Bonfil Batalla
4:
EXPRESIONES
martes 19 de julio DE 2016 : EXCELSIOR
AJEDREZ
ARTURO XICOTÉNCATL
BAILARINA
EN POSICIÓN RESTRINGIDA SO ES ARROLLADO
EL FINO OLFATO POSICIONAL DE
MAGNUS THOR CARLSEN
El estadunidense Wesley So no resuelve el planteamiento de la
apertura. Sus piezas adoptan una posición restringida. Las blancas,
orquestadas, por Magnus Carlen disponen de mayor espacio. So
trata de liberarse mediante contrajuego en flanco de dama y la
respuesta se manifiesta en el fino olfato posicional de Carlsen:
con superioridad estratégica sus piezas crean devastadores
combinaciones.
Blancas: Magnus Carlsen, Noruega, 2,855.
Negras: Wesley So, Estados Unidos, 2,770.
Apertura Ruy López, V. Berlín, C65.
R-4, Grand Slam, Bilbao, 16–07–2016.
1.e4 e5 2.Cf3 Cc6 3.Ab5 Cf6 El esquema es de la defensa
Berlinesa. 4.d3 Ac5 5.Axc6 la alternativa es la más frecuente: c3
5...dxc6 6.De2 De7 7.Cbd2 Lo común es enrocarse. Desde d2 el
caballo puede dirigirse a c4 con el fin atacar el punto débil e5 e
incluso dirigirlo a e3 haciendo contacto con el puesto de avanzada
f5. Ciertamente los planes de los maestros cambian. Otra alternativa
era h3. El movimiento permite Ag4. 7...Ag4 8.h3 Ah5 Una posición
que ya se había dado en las partidas entre Dmitry Andreikin (2,418) y
Kirill Klimovets, en el Campeonato Nacional de Rusia para menores
de 14 años en Dagonys, 1–0, en 2004; y el juego que sostuvieron en
Santo domingo Rafael Mendoza (2,390) y Lázaro Bruzón Bautista,
Cuba, (2,620) 0–1, el 02–06–2007. 9.a3 Los maestros juegan por
principios universales con el añadido de ideas propias. El lance y la
posición contienen varias ideas. Las blancas pueden hostigar los
alfiles y atacar el punto débil e5. 9...Cd7 10.b4 Ad6 Parece mejor
que Ab6 porque si el caballo finalmente se dirige a c4 y captura
al A, las negras podrían desdoblar los peones de c. Por otra parte
fortalece e5. Pero hay otra cosa la posición negra empieza a ceñirse
y las piezas blanca se aprecian más flexibles y con perspectivas
de mayor espacio. 11.Cc4 f6 12.Ce3 a5 los engines dan mayor
valoración a Cf8 o Df7. Otra alternativa es enrocarse. So intenta el
contrajuego en el flanco. 13.Cf5 Df8 Mejor 13...Df7 14.bxa5 Txa5
15.Ad2 Ta4=. 14.bxa5 Txa5 15.0–0 Df7 Rectifica So que ha hecho
dos movimientos para instalar la dama en f7. 16.a4 Cc5 Una
imprecisión detectada en un pestañeo por los engines. Si 16...b5
17.De1 Ta6 18.Cxd6+ cxd6 19.Ch4= 17.De1 Se manifiesta el fino olfato
posicional de Carlsen sobre el viejo principio de pieza sin apoyo es
motivo de combinación. Las negras no deben capturar el regalo
de los dánaos. Si: 17...b6 [17...Txa4 18.Txa4 Cxa4 19.Da5 Cb6 20.Dxb6
cxb6 21.Cxd6+ y las blancas ganan. 18.Cd2 Txa4 19.Cc4! La idea
anterior. Los caballos tocan dos veces d6. Y desde ahí al rey y a la
dama 19...Af8 Al quedar centralizado el rey es vulnerable. Si 19...0–0
20.Txa4 Cxa4 21.Ah6! Dd7 con evidente ventaja blanca. 20.Ae3 Rd7
Si 20...Txa1? 21.Dxa1 Ce6 22.Da8+ Cd8 23.Axb6! y si 23...cxb6 24.Ccd6+
ganan las blancas. La dominación estratégica permite que broten
las combinaciones tácticas. 21.Dc3 Con tal superioridad Carlsen se
anticipa a So en el cálculo objetivo. En el umbral del medio juego
al final Carlsen, en una zona movediza y quebradiza, revela mayor
conocimiento y precisión. 21...Cxe4 So recibe la Ley del Talión.
22.Cxb6+ cxb6 23.dxe4 Dc4 24.Dd2+ Rc7 25.g4 Necesario para el
remate final. 25...Ag6 26.Tfd1 Abandonan. Si 26...Txa1? hay mate en
siete jugadas: 27.Dd8+ Rb7 28.Txa1 Da2 29.Dxb6+ Rc8 30.Dxc6+ Rb8
31.Txa2 Aa3 32.Txa3 Ae8 hay tres mates en una sola jugada.
La creatividad y
olfato posicional
de Carlsen: el
monarca mundial
jugó Dd2-d1.
Wesley So va a
responder con b6.
¡Por qué las
negras no capturan el regalo de
los dánaos mediante Txa4?
EN VIDA LO NEGÓ
ATRIBUYEN A FREUD
LONDRES.- Varios expertos en arte
consultados por un popular programa
televisivo de la BBC británica han atribuido
a Lucian Freud una obra cuya autoría
el cotizado pintor negó en vida. Este
descubrimiento arroja luz también sobre
la excéntrica y reservada personalidad del
artista, que falleció el 20 de julio de 2011.
Foto: Especial
ELISA CARRILLO
Bendecida
por su país
POR JUAN CARLOS
TALAVERA
[email protected]
Aunque el mundo de la danza vive hoy una etapa difícil
en todo el mundo, la bailarina Elisa Carrillo reconoció que
en su caso ha logrado mantener sus proyectos. “Porque
siempre he tenido la bendición de mi querido estado y la
bendición de México, aunque
es cierto que estamos pasando por una etapa difícil en el
país y en todo el mundo”, reconoció la primera bailarina
del Staatsballet de Berlín que,
en agosto, volverá con cuatro
funciones de su Gala de Estrellas y un repertorio inédito en
México con obras de Nacho
Duato y Marco Goecke.
Este año la gala contará con cuatro funciones. La
primera se realizará el 5 de
agosto en el Teatro Morelos de Toluca, en el Estado
de México; la segunda será al
día siguiente en el Teatro Elisa Carrillo del Centro Cultural Mexiquense Bicentenario;
el 12 en el Teatro Chimalhuacán, y cerrará con una presentación en la Sala Principal del
Palacio de Bellas Artes.
Una de las novedades
de este año será el debut en
México de los miembros del
Staatsballet de Berlín, así
como el estreno mexicano de
And the Sky on that Cloudy
Old Day (Y el cielo sobre ese
viejo día nublado) de Marco
Goecke, con música de John
Adams; y Arcángelo, de Nacho Duato, con música de
Arcangelo Corelli y Alessandro Scarlatti la cual bordea el
tema del cielo y el infierno.
¿Qué opina de que la crisis
financiera ha afectado a galas
como Despertares del bailarín
Isaac Hernández?, se le preguntó. “No sé realmente qué
habrá pasado. Sé que él tiene
su gala en su estado y me alegro por él”.
¿Nunca han planteado
conjuntar esfuerzos? “Él tiene
su evento y yo el mío. No nos
hemos cruzado, tal vez en el
futuro pueda surgir algo, pero
ahora él tiene sus proyectos y
sus ideas, y yo los míos”.
Durante la presentación
del programa, al que asistirán bailarines europeos como
Lyubov Andreyeva, solista del
Boris Eifman Ballet; Nicoletta
Manni, primera bailarina de la
Scala de Milán; Osiel Gouneo,
que en agosto será la estrella
del ballet de Múnich y Dinu
Tamazlacaru, primer bailarín
de la Staatsballett de Berlín.
Además de Iana Salenko,
primera bailarina del Royal
Ballet; Josua Charles René
Hoffalt, solista de la Ópera de
París; Marian Walter, primer
bailarín del Staatsballett Berlín; Mikhail Kaniskin, primer
bailarín del Ballet de la Ópera
de Berlín, entre otros.
Cabe señalar que este año
el canal de televisión Medici.
tv transmitirá la gala por livestream, para que millones
de personas en todo el mundo conozcan los detalles de
una presentación que se define por la variedad de su
repertorio.
Otra de las novedades de
la gala será la presentación
en México de dos bailarines
mexicanos de los cuales no
se ha escuchado mucho. Se
trata de Rocío Alemán y Pablo von Sternenfels, quienes
La bailarina mexicana presentará
en agosto cuatro funciones de su
Gala de Estrellas, que cerrará en el
Palacio de Bellas Artes
Foto: Karina Tejada/Archivo
Porque siempre
he tenido la
bendición de mi
querido estado
y la bendición
de México,
aunque es cierto
que estamos
pasando por
una etapa difícil.”
(Isaac
Hernández)
tiene su evento
y yo el mío. No
nos hemos
cruzado, tal vez
en el futuro.”
ELISA CARRILLO
BAILARINA
actualmente trabajan como
solistas del Stuttgart Ballet.
Carrillo destacó que a ambos bailarines mexicanos los
conoce desde hace algunos
años, quienes fueron beneficiados por la fundación que
lleva su nombre. “Pablo es un
joven maravilloso con mucho
talento y carisma, a quien conocí en un concurso nacional en Aguascalientes, donde
ganó, y más tarde pude apoyarlo con una beca para llegar a Stuttgart, donde ahora es
solista. Lo cierto es que ambos
hoy son estrellas y en el futuro
pondrán el nombre de México
muy en alto”.
RENOVAR O ABURRIR
Elisa Carrillo también se refirió a la necesidad de que las
compañías de danza en México renueven el repertorio coreográfico para aumentar el
interés del público, la frescura de los bailarines nacionales
y elevar su nivel ante los ojos
del mundo.
“El público necesita cosas nuevas para despertar su
interés, y aunque uno puede
adorar un ballet y verlo cinco
veces, si no te dan algo nuevo te quedas con hambre.
Además, pese a que los bailarines podemos tener ballets
favoritos, necesitamos cambiar de repertorio para mantener el interés”, explicó desde
Alemania para dar a conocer
los detalles de esta gala que
llega a su quinta edición.
Por último, la bailarina
también refirió el tema del terrorismo, luego de los hechos
en Niza. “Por ahora, en Berlín las cosas están relajadas,
pero sí vemos personas que
empiezan a tener un poco de
miedo porque da la impresión
de inseguridad en lugares
abiertos para las celebraciones especiales”.
Al respecto, recordó que
hace unas semanas Nacho
Duato montó un espectáculo
con el Staatsballet de Berlín,
llamado Herrumbre, basado
en las partes negativas de la
sociedad.
“No se trata de un ballet
alegre, pero la gente que lo
vio se sintió muy conmovida
porque con la danza también
podemos expresar lo que pasa
en el mundo… porque a nosotros como artistas nos lastima
que otros seres humanos no
tengan respeto por las demás
personas”.