Vicent Píco Biel Catala Cristian Belloso FEDERICO GARCÍA LORCA INTRODUCCIÓN Nació en el municipio de Fuente Vaqueros también llamada "La Asquerosa", Granada (España), en el seno de una familia de posición económica desahogada, el 5 de junio de 1898, y fue bautizado con el nombre de Federico del Sagrado Corazón de Jesús García Lorca; su padre fue Federico García Rodríguez, un hacendado, y su madre, Vicenta Lorca, maestra de escuela que fomentó el gusto literario de su hijo. fue un poeta, dramaturgo y prosista español, también conocido por su destreza en muchas otras artes. Adscrito a la llamada Generación del 27, es el poeta de mayor influencia y popularidad de la literatura española del siglo XX. Como dramaturgo, se le considera una de las cimas del teatro español del siglo XX, junto con Valle-Inclán y Buero Vallejo. Murió ejecutado tras el levantamiento militar de la Guerra Civil Española, por su afinidad al Frente Popular y por ser abiertamente homosexual. INFANCIA Desde la edad de 2 años Federico García Lorca mostró su habilidad para aprender canciones populares, y a muy tierna edad escenificaba en miniatura oficios religiosos. Su salud fue frágil y no empezó a andar hasta los cuatro años. Leyó en su casa la obra de Víctor Hugo y de Miguel de Cervantes. Como estudiante fue algo irregular. De niño lo pusieron bajo la tutela del maestro Rodríguez Espinosa, en Almería, ciudad en la que residió con su familia entre 1906 y 1909. EDAD ADULTA Inició el bachillerato de vuelta a su provincia natal y abandonó la Facultad de Derecho de Granada para instalarse en la Residencia de Estudiantes de Madrid (1918–1928); pasado un tiempo, regresó a la Universidad de Granada, donde se graduó como abogado, aunque nunca ejerció la profesión, puesto que su vocación era la literatura. La ubicación meridional de Granada, donde se encontraba viva la herencia mora, el folclore, el oriente y una geografía agreste, estos elementos quedaron reflejados en su poesía, donde los romanceros y la épica se funden de manera perceptible. Después de su madre , el que le inspiro fue Fernando de los Rios. En 1917 Lorca escribió su primer artículo sobre José Zorrilla, en su aniversario. La España de García Lorca era la de la Edad de Plata, heredera de la Generación del 98,ya que se basaba en los temas de la generación del 98 sobre españa. Influyeron en la poesía de Lorca muchos de los antiguos poetas españoles tales como :Lope de Vega, Azorín , etc... Durante su edad adulta Lorca viajo a Nueva York, La Habana donde escribió algunas de sus obras. Durante la segunda República , Lorca co-direcciono una compañía teatral que se llamaba “La Barraca” durante este periodo pudo adaptar algunas de las obras del siglo de oro español al teatro. Viajo a Argentina para presentar algunas de sus obras teatrales. Cuando estallo la guerra civil en España se le aconsejo a Lorca que no volviera por miedo a que le sucediera algo , pero el rechazo este consejo y volvió a Granada en Verano. Pero fue el 16 de agosto de 1936 , cuando las autoridades recibieron una denuncia anónima , cuando Lorca fue detenido , la orden de ejecución fue dada por el gobernador civil de Granada, José Valdés Guzmán, ordenado la detención del poeta. Lorca fue fusilado la madrugada del 19 de agosto de 1936, Lorca fue ejecutado en el camino que va de Víznar a Alfacar, y su cuerpo permanece enterrado en una fosa común anónima en algún lugar de esos parajes, entre los cuales se encontraban otros individuos con el enterrados. Lorca fue ejecutado por ser republicano y homosexual , lo cual se consideraba un crimen en esta epoca. Romancero gitano Es una obra poética de Federico Gracia Lorca, publicada en 1928. Está compuesta por dieciocho romances con temas como la noche, la muerte, el cielo, la luna. Todos los poemas tienen algo en común, tratan de la cultura gitana. El autor hace muchas descripciones al mundo los gitanos. Presenta una gran síntesis entre la poesía popular y la alta, transcurre entre dos motivos centrales, Andalucía y los gitanos, tratados de manera metafórica y mítica. La obra refleja las penas de un pueblo perseguido que vive al margen de la sociedad y que se ve perseguido por los representantes de la autoridad, y por su lucha contra esa autoridad represiva. El libro tiene mucha sensualidad y muchas metáforas que marcan la historia. Análisis Espacio de la obra: Ambientado en Andalucía, en los barrios gitanos. Recursos: Metáforas, personificaciones, comparaciones, repeticiones Estilo Lorca pretende fundir el lenguaje narrativo con el lírico, sin que ninguno de ellos pierda su calidad. Recoge así la tradición del romancero: historias que comienzan en in media res y tienen un final inacabado, descripciones, narrador y diálogos en estilo directo entre los personajes. En ocasiones este diálogo se amplia al narrador. Se trata de una historia de amor y sangre, un ambiente lírico que lo envuelve todo y dos personajes que dialogan en un boceto del drama. Formado por pequeños versos, gana mucha importancia y es uno de los más conocidos de Lorca. Los personajes Caracterizados por ser gitanos, manteniendo Lorca sus ideologías y rasgos. El tratamiento de los hombres y mujeres de la obra es muy tradicional, condicionado a la época en que se ubican. • El hombre; mantiene una actitud casi siempre pasiva porque quienes se lamentan o quejan en la obra son las mujeres. Los hombres representan rasgos de madurez, sensatez y capacidad de reacción. Destaca la ausencia casi total de descripciones físicas de los hombres. • La mujer; aparece descrita detalladamente tanto física como psíquicamente. En la obra son personajes débiles ante las dificultades, haciendo con ello que el personaje masculino cobre más fuerza. Lorca las describe con melena de pelo negro, tratándolas como algo muy sensual y erótico. Soledad Montoya o la monja gitana son las representaciones de lo que significa la mujer para los gitanos Símbolos de la obra • Metales (cuchillos, yunque, anillos...): la vida de los gitanos y la muerte. • Aire o viento: el erotismo masculino. • Color verde: la muerte. • Espejo: el hogar y la vida sedentaria. • Agua: (en movimiento) la vida, (en reposo) la pasión estancada. • Caballo: la pasión desenfrenada que conduce a la muerte. • Luna: aparece 218 veces, simbolizando la muerte. • Alcohol: la negatividad. • Leche: lo natural. • Mujer: el erotismo. • Color negro: la muerte. • Color blanco: la vida, la luz. Fue el nombre de un poemario escrito por Lorca entre 1929 y 1930 durante su estancia en la universidad de Columbia( Nueva York) , pero fue publicado 4 años desupes de la muerta del poeta. Poeta en Nueva York supuso un cambio crucial en la evolución poética del autor granadino, iniciada con Canciones en la tradición lírica clásica con un marcado sello popular y una métrica basada en el cancionero y el romance. En cualquier caso, los 35 poemas de Poeta en Nueva York aparecen organizados en diez secciones Poemas de la soledad en Columbia University Los negros Calles y sueños Poemas del lago Eden Mills En la cabaña del Farmer (Campo de Newburg) Introducción a la muerte (Poemas de la soledad en Vermont Vuelta a la ciudad Dos odas Huida de Nueva York (Dos valses hacia la civilización) El poeta llega a La Habana Poemas de la soledad en University Columbia. Vuelta de paseo Asesinado por el cielo, entre las formas que van hacia la sierpe y las formas que buscan el cristal, dejaré crecer mis cabellos. Con el árbol de muñones que no canta y el niño con el blanco rostro de huevo. Con los animalitos de cabeza rota y el agua harapienta de los pies secos. Con todo lo que tiene cansancio sordomudo y mariposa ahogada en el tintero. Tropezando con mi rostro distinto de cada día. ¡Asesinado por el cielo!