Resumen de la Décima Sesión del Taller Avanzado de Narrativa Taller Avanzado de Narrativa Factoría de Autores Este documento es simplemente para que dispongas de una orientación acerca de los temas que trataremos en la sesión. No es necesario que lo traigas contigo. 3.5.2 Ordenando las Acciones El orden de la acción suele responder a la siguiente estructura interna: planteamiento, nudo y desenlace. • Planteamiento: es la presentación de los personajes y el establecimiento de la acción que se va a desarrollar, el conflicto a resolver, así como el marco temporal y espacial de la obra. • Nudo: La situación que hemos expuesto empieza a evolucionar, se desarrolla ese conflicto. Suele haber varios conflictos puesto que hay varias tramas, que están relacionadas entre ellas. • Desenlace: Es la resolución del conflicto. Sin embargo, desde mediados del S. XX esta estructura antes casi inamovible ahora se puede romper. Las acciones se pueden organizar de varios modos para constituir el relato. Como norma, el orden es progresivo, respeta el interés progresivo de la historia, desde un inicio hasta el desenlace. Orden Lógico: Es el orden de las acciones de manera cronológica y casual. Orden Libre: Es cuando rompemos el orden lógico y organizamos el relato de un modo diferente. Acciones encadenadas: Sea cual sea el método que hemos elegido, las acciones estarán encadenadas entre sí. Guy Michaud dice: «La acción cosiste precisamente en salir de una situación o, con mayor exactitud, es el paso de una situación a otra». ¿Cómo se realiza ese paso? A través del resorte dramático. Lo que hace el resorte dramático es introducir en la acción una modificación que resulta en una situación nueva. Un nuevo problema dramático que necesitará a su vez de un nuevo resorte para avanzar al punto siguiente de la narración. Acción Simultánea: Un relato de varias acciones también simultáneas que están unidas por un eje o elemento. Acciones Alternas: Un relato alternado de varias acciones que se van retomando y que no tienen por qué ser simultaneas en el tiempo, ni siquiera confluir. Estructura Inversa: El autor adelanta el desenlace de la novela en las primeras páginas y posteriormente se dedica a contar cómo los acontecimientos evolucionan hasta ese final. Es el inicio en extrema res. Este documento es simplemente para que dispongas de una orientación acerca de los temas que trataremos en la sesión. No es necesario que lo traigas contigo. Final Abierto: La historia no acaba de resolverse, de modo que el lector percibe la sensación de que la acción se extiende más allá de los límites del texto. 3.5.3 Hilo Conductor, Personajes y Narrador La acción está constituida por una serie de hechos y actos que forman el argumento de una obra narrativa, lo que significa que las acciones del relato funcionan encadenadas y constituyen un eje, un hilo conductor. Todo relato forma un tejido, de manera que crear un hilo conductor sólido es necesario para que el lector no se pierda a lo largo de la maraña. Siempre debemos ir mostrando el hilo conductor de nuestro argumento, a través del eje de las acciones principales, para que el lector conozca en cada momento en qué punto se encuentra. ¿Cómo planteamos entonces el hilo conductor? Extrayendo los momentos principales y básicos de la narración. Las acciones nos deben permitir ir de un punto a otro de forma lógica y coherente al tiempo que mantienen el interés del lector. No podemos perder de vista que la acción y el personaje están íntimamente ligados. Los personajes son los que intervienen en el proceso narrativo mediante la ejecución de las acciones. Son los personajes los que llevan a cabo las acciones que constituirán la historia. Podemos tener problemas si nuestro protagonista se vuelve pasivo, deja de acometer acciones. Podemos jugar dando momentos de mayor interés a un personaje u otro de manera que no quede claro quién es el protagonista con esto y no dejar claro al lector quién es el verdadero protagonista de nuestra historia. En Alien, no sabemos quién es el protagonista hasta casi el final. Y no podemos olvidar al narrador. En general, se tiene a decir que es mucho mejor mostrar que contar. Ahora bien, tenemos que tener en cuenta que, como decíamos en el curso básico, no podemos mostrarlo todo en escenas. Es necesario también manejar el resumen. Debemos conseguir que las acciones que se van sucediendo sean verosímiles. Recordad que es fundamental que consigamos credibilidad e nuestra obra. 3.5.4 Usando el Tiempo Cuando narramos, lo que estamos haciendo es colocar una serie de acontecimientos en el tiempo. Debemos distinguir entre el tiempo Interno y el tiempo Externo. El tiempo externo es la época en la que se desarrolla la acción, la época en la que sucede lo narrado. Ejemplo: Este documento es simplemente para que dispongas de una orientación acerca de los temas que trataremos en la sesión. No es necesario que lo traigas contigo. Y abandonó Macondo en el tren de regreso, el miércoles veintisiete de Junio de mil novecientos seis a las dos y dieciocho minutos de la tarde. Gabriel García Márquez, El Coronel no tiene quien le escriba Por su parte, el tiempo interno se refiere al modo en el que hemos ordenado cronológicamente los acontecimientos que aparecen en el relato. Su orden puede variar: • Lineal • Retrospectiva. • Prosprectivo. • Desordenada. Además, el narrador puede emplear varias técnicas para manipular la duración de las acciones. • Resumen: una situación dura menos que el acontecimiento descrito. En unas líneas podemos condensar semanas, meses e incluso años. • Pausa: El narrador detiene la acción para introducir descripciones del ambiente, de un personaje o reflexiones de algún tipo (digresión) • Elipsis: El narrador elimina directamente la narración de un hecho importante 3.5.5 Las Claves de la Escena La escena coloca al lector en medio de la acción. Lo invita a asistir personalmente a los hechos. Son los diálogos los que nos permiten ver y conocer a los personajes directamente. Es gracias a los diálogos, unidos a la descripción y a la acción, como logramos meter al lector en una escena. ¿Qué cosas debemos tener en cuenta al plantear las acciones en una escena? • El esqueleto: o El narrador puede señalar las acciones, los espacios adyacentes y la apariencia física o emocional de los personajes. o Podemos confeccionar una lista de acciones antes de escribir, a modo de esqueleto previo. o Recordemos determinar la densidad de la escena: cuántos núcleos de acción contendrán las escenas. Este documento es simplemente para que dispongas de una orientación acerca de los temas que trataremos en la sesión. No es necesario que lo traigas contigo. • El clímax: o En el diálogo de cada escena hay un pequeño clímax, un punto de máxima intensidad, un momento especialmente significativo que genera una serie de expectativas, resulta en una revelación para el lector o bien permite que la acción avance. o El aumento de la tensión, la forma de llegar a ese clímax, es a través de un incremento de la carga emocional. Podemos hacerlo enfatizando la importancia de lo que está ocurriendo: mostrando el valor, o la ira, o el temo, etc. 3.6 Acción y Descripción La acción debe estar entrelazada o bien con el conflicto que se produce entre los personajes o bien con las ideas que vamos exponiendo a fin de mantener la tensión del discurso narrativo. Es necesario por tanto que entre la acción y la descripción exista equilibrio. El narrador debe mostrar los escenarios en los que produce y enmarca la acción y los personajes a los que afectan dichas acciones. Cuando narramos debemos describir. Cuando describimos debemos narrar. Mediante la unión de acción y descripción es como logramos crear la ambientación, que refuerza el estado de ánimo de los interlocutores y la situación que estamos narrando. EJERCICIO: Planteemos una escena en la que la descripción tenga un papel relevante en la acción.