Tema 1 de La casa de Bernarda Alba

LA CASA DE BERNARDA ALBA
Federico García Lorca
TEMA 1:
GARCÍA LORCA Y EL TEATRO ANTERIOR A 1936
El teatro español anterior a 1936 es muy variado. Destaca, junto a García Lorca, la obra dramática
de Valle-Inclán, creador del esperpento. Pero antes de centrarnos en estos dos grandes escritores,
vamos a trazar un panorama del teatro español durante el primer tercio del siglo XX.
El teatro que triunfa en la época es la comedia burguesa de Jacinto Benavente. En sus primeras
obras rompe con las tradición melodramática y declamatoria del teatro del siglo XIX, pero pronto,
con el objetivo puesto en el éxito comercial, dedicó sus esfuerzos y conocimientos escénicos a la
llamada “alta comedia”, cuyos objetivos se resumían en complacer al público burgués con una
técnica y un tono realistas que reflejan los modos de vida de la burguesía, como se demuestra en su
obra Rosas de otoño. Se sale de esta línea con la obra que se considera su obra maesra, Los
intereses creados (1907), farsa guiñolesca que supone un alegato contra la hipocresía burguesa.
En otra tendencia, también exitosa, se encuentran los autores costumbristas y de humor, como
Carlos Arniches y los hermanos Álvarez Quintero, que llevan la idealización y estilización de la
realidad madrileña y andaluza hasta el extremo de convertirla en irreal. Otro autor que alcanzó gran
éxito fue Pedro Muñoz Seca con las llamadas “astracanadas”, piezas cómicas de gracia desenfada,
juegos de palabras y chistes chabacanos que el público festejaba con grandes carcajadas.
Por otra parte, también hay un teatro en verso de tipo neorromántico y con aportaciones
formales del Modernismo (verso sonoro, efectos coloristas), caracterizado por una ideología
tradicionalista que exalta los ideales nobiliarios y los grandes hechos del pasado. Sus dos
representantes más significativos son Francisco Villaespesa y Eduardo Marquina.
La tendencia más importante, totalmente opuesta a las anteriores, es la innovadora, si bien no
gozó del éxito del público. Sobresale aquí la figura capital de Ramón María del Valle-Inclán, que
rompe con el teatro de los autores anteriores. Ya en sus primeras obras de influencia modernista, como
El marqués de Bradomín, se observa el rechazo de Valle-Inclán al sistema realista de construcción del
espacio dramático. Entre 1907 y 1920 escribe dramas ambientados en una Galicia mítica habitada por
personajes que viven dominados por pasiones violentas y primarias (crueldad, lujuria, soberbia,
despotismo) en una sociedad arcaica y supersticiosa. A este grupo pertenece,
entre otros, su drama Divinas palabras. En la época que va de 1920 a 1936 crea
el esperpento, considerado un hito fundamental en la historia del teatro
contemporáneo. El esperpento es una estética que ofrece una visión trágica y
grotesca de la realidad (momento histórico, aspectos sociales, personajes de
diversos ámbitos...). La técnica esperpéntica supone una crítica hacia el mundo y
la sociedad burguesa, reflejando sus aspectos más degradados e inauténticos de
forma grotesca, corrosiva y despiadada. Según la crítica, los personajes y la
realidad se presentan sistemáticamente deformados, exagerando sus rasgos y su
comportamiento, con la intención de ofrecer la auténtica verdad. La primera obra
del ciclo esperpéntico es Luces de bohemia (1924), drama en el que el poeta
ciego Max Estrella y don Latino de Hispalis recorren, a lo largo de una noche, diferentes calles y
escenarios de Madrid, espejo deforme de una España miserable, cruel, opresiva y empobrecida.
Dentro de esta misma dirección renovadora cabe señalar a otros autores que tampoco triunfaron en
los escenarios: Unamuno, cuyos dramas presentan los conflictos humanos y existenciales que le
obsesionaban, con diálogo intenso y personajes profundos en un escenario prácticamente desnudo;
Azorín, que realizó unos experimentos teatrales que iban en la línea de lo irreal y lo simbólico;
Jacinto Grau, un autor innovador por excelencia que triunfó en el extranjero con El señor de
Pigmalión (1921), obra que plantea la relación entre unos muñecos que toman vida y se rebelan contra
su creador; y otros autores que cultivaron, también sin éxito, el teatro vanguardista (Ramón Gómez
de la Serna, Rafael Alberti, Pedro Salinas o Max Aub).
Junto a Valle-Inclán, el otro gran renovador del teatro español contemporáneo es Federico García
Lorca. El conjunto de su producción teatral ha sido agrupada en varios grupos:
a) Farsas de títeres. Es un teatro popular con un propósito didáctico. La obra más representativa
de este grupo es Los títeres de Cachiporra.
b) Farsas humanas: Amor de don Perlimplín con Belisa en su jardí y La zapatera prodigiosa. En
esta última, la protagonista es una zapatera joven que se casa con un viejo al que atormenta con
su mal carácter hasta que él decide abandonarla. La marcha del esposo provoca el disgusto de su
joven esposa, que dedica a esperarlo hasta que vuelva para recibirlo entonces con los brazos
abiertos.
c) Obras vanguardistas: Así que pasen cinco años o El público. Son difíciles de interpretar y
representar.
d) Obra centrada en la tierra granadina: Mariana Pineda. Fue la heroína de Granada que fue
ajusticiada por bordar una bandera liberal.
e) Tragedias: Bodas de sangre, Yerma y La casa de Bernarda Alba. Con ellas nos adentraremos en
su teatro más auténtico y de mayor fuerza trágica.
El tema principal de esas tres tragedias es la lucha de unos personajes
contra el orden social y la autoridad para conseguir la libertad. En
Bodas de sangre asistimos a la fuga de una novia el día de su boda con su
antiguo galán; el novio los persigue y consigue matar al amante, pero
también él muere a causa de las heridas. En Yerma se presenta una sociedad
en la que la maternidad es indicio de realización; la protagonista, ante su
frustración por no poder tener un hijo y la incomprensión de su marido, lo
asesina. En La casa de Bernarda Alba, una madre, que recientemente ha
quedado viuda, impone un estricto luto de ocho años a sus hijas, que sólo
desean ser libres y casarse. El enfrentamiento entre el autoritarismo de la madre y el anhelo de
libertad de las hijas desemboca en la trágica muerte de Adela, la hija menor.