ARTES ESCÉNICAS Y DANZA PREPÁRATE PARA SALIR A ESCENA CON ALGAR EDITORIAL Según el estudio DICE (Drama Improves Competences Education), llevado a cabo en doce países por expertos de teatro en la educación y con una muestra de 4.500 estudiantes, las artes escénicas contribuyen decisivamente al desarrollo de cinco competencias básicas: 1. La comunicación lingüística 2. La capacidad de aprender a aprender 3. Las habilidades interpersonales, interculturales y sociales 4. El sentido de la iniciativa y el emprendimiento 5. La expresión cultural Además, este estudio concluye que las artes escénicas desarrollan otra competencia sobre la naturaleza del ser humano que han llamado «Todo esto y mucho más». Partiendo de estas ideas, el libro Artes escénicas y danza pretende hacer del alumnado personas: ▶ Ilusionadas, con ganas de aprender cosas nuevas cada día. ▶ Responsables, que se preocupan por hacer el trabajo bien hecho y por presentar los trabajos bien acabados. ▶ Proactivas, para que ejerzan una ciudadanía comprometida y participativa. ▶ Respetuosas con el profesorado, con los compañeros y con el entorno, con el fin de generar un clima donde se pueda crear en equipo. ▶C apaces de valorar las producciones artísticas como un patrimonio común que hay que cuidar entre todos. Todo esto se concreta en 10 unidades que exponen los elementos esenciales del lenguaje teatral y de la danza, con la historia del espectáculo como hilo conductor. Cada unidad, a su vez, se estructura de la siguiente forma: HISTORIA DEL ESPECTÁCULO TEATRAL Y DE LA DANZA ▶ Exposición clara y sintética de los contenidos básicos del teatro y la danza. EXPRESIÓN Y COMUNICACIÓN Nos ponemos en marcha ▶ Actividades sorprendentes para poner en marcha todos los mecanismos y facultades expresivos. ▶ Útiles para romper el hielo y superar el bloqueo y las inhibiciones. Danza y creatividad corporal ▶ Propuestas para tomar conciencia de nuestro esquema corporal. ▶ Análisis y ejercitación de las posibilidades del movimiento. ▶ Adquisición de destrezas expresivas. ▶ Relación del cuerpo con el espacio, los objetos y los cuerpos de otras personas. Juegos de voz ▶ Técnicas sencillas para descubrir el potencial expresivo de la voz. ▶ Mejora de la lectura y la dicción en voz alta. TEATRALIZACIÓN Y CREACIÓN COREOGRÁFICA ▶ Herramientas para dotar de estructura dramática todo tipo de texto o composición musical. ▶ Repaso de los conocimientos trabajados en la unidad, pero incorporando la imaginación y la creatividad de los alumnos. RETROACCIÓN Y EVALUACIÓN ▶ Propuestas para valorar la consecución de los objetivos. ▶ Sugerencias para ampliar y profundizar el tema. ▶ A diferencia de la evaluación tradicional, evaluación creativa de la participación, la implicación en proyectos, la adquisición de recursos expresivos, la integración en el grupo y la satisfacción en el trabajo hecho. ESTRUCTURA DEL LENGUAJE TEATRAL Y LA DANZA ▶ Fundamento teórico de las prácticas realizadas. Material para el profesorado Guía didáctica Programación de aula Ap. de correos 225 46600 Alzira Tel. 962 459 091 Fax 962 403 191 [email protected] www.algareditorial.com