Descargar Guía didáctica "ALÍ BABA Y LOS 40 LADRONES"

GUIA DIDÁCTICA
ALÍ BABÁ Y LOS
CUARENTA LADRONES
Una producción de Ópera de Cámara de Navarra.
Conciertos escolares temporada 2013/2014.
Guía realizada por: Izaskun Úcar Álvarez.
ÍNDICE
1. LA ÓPERA
1.1. Generalidades
1.2. Partes de la ópera
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2. EL CUENTO
2.1 Generalidades
2.2 Historia original de Alí Babá
2.3 Adaptaciones del cuento
2.4 Sinópsis de Ópera de Cámara de Navarra
2.5 El libretista
2.6 Los personajes
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6
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9
3. LA PUESTA EN ESCENA
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4. LA MÚSICA
4.1 El compositor
4.2 Instrumentación original
4.3 Instrumentación que vamos a escuchar
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5. ACTIVIDADES
1. La forma musical
2. Intervalo
3. La voz
4. Clave rítmica
5. La voz
6. Actividades de repaso
7. Partituras y letras para imprimir
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6. BIBLIOGRAFÍA
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GUÍA DIDÁCTICA DE “ALÍ BABÁ
Y LOS 40 LADRONES”
1. LA ÓPERA
1.1. Generalidades
La ópera es una obra que tiene como característica principal el canto, es decir, todo el
libreto y sus diálogos son cantados, aunque permite en ocasiones textos hablados. Los
talentosos artistas son acompañados por una orquesta, que deleita con la música. La ópera
está relacionada con otros géneros teatrales como la opereta, el musical y la zarzuela.
La historia de la ópera nació en Italia a finales del siglo XVI. Podría ser una evolución
de los madrigales italianos, que consistían en escenas con diálogo acompañadas con
música. Cuando nació, la ópera se consideraba principalmente como una forma literaria,
siendo la música sólo una añadidura. Los músicos comenzaron a buscar un lenguaje
musical que expresara apropiadamente los textos que acompañaban. Además, los músicos
asociados con estudiosos (asociación que llamaron “camareta”) deseaban revivir el drama
de la Antigua Grecia y su estilo musical. La ópera se hizo muy popular en Italia,
especialmente en Venecia y Roma. A fines del siglo XVII surgió la ópera napolitana que
con una música melodiosa y entretenida logró expandirse por casi todo Europa en el siglo
XVIII. El secreto del éxito de la ópera es que las personas estaban acostumbradas a oír
música religiosa y especialmente en latín. La ópera trajo nuevos temas cotidianos como
el amor y temas sociales, y más adelante, temas cómicos y satíricos en el caso de la ópera
cómica y bufona. Hoy, aún hay muchos que disfrutan de las óperas, pero se ha visto una
disminución del público debido a que hay in interés mayor en las corrientes modernas.
La ópera, al ser un drama, contiene elementos del teatro, como escenografía,
vestuario, maquillaje y actuación del libreto, que como se mencionó anteriormente, en
lugar de hablarse, se canta. Además, las actuaciones tienen un acompañamiento
instrumental, que a veces es una orquesta completa, logrando que los sentimientos que se
quieren expresar sean más intensos.
Los cantantes líricos destacan por sus voces y según sus registros están
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clasificados desde el sonido más agudo al más grave, como: sopranos, mezzosopranos y
contraltos, en mujeres, y tenores, barítonos y bajos, en hombres.
1.2.
Partes de la ópera
OBERTURA: Es la parte inicial de una ópera. Es instrumental. Normalmente es
breve y sirve como introducción al espectáculo. Muchos de los temas que se escuchan en
la obertura aparecerán después a lo largo de la ópera.
RECITATIVOS: Son partes cantadas por solistas en las que se desarrolla la acción.
Existen dos tipos de recitativo: Secco (acompañamiento sólo de bajo continuo) o
Acompagnato (con acompañamiento de orquesta). Sirven para resumir la escena que
vamos a ver después.
ARIAS: Son las partes más importantes y más vistosas de la ópera. Realizadas por
solistas; ahora la acción se para y el cantante expresa sus sentimientos por medio del
lucimiento de su voz.
COROS: Son fragmentos en los que canta un numeroso grupo de personajes.
INTERLUDIOS: Partes instrumentales que se intercalan entre todos los fragmentos
anteriores. También se denominaron "ritornellos".
Además de estos apartados, en la ópera también puede haber dúos, tríos, etc...
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2. EL CUENTO
2.1. Generalidades
Alí Babá es un personaje de ficción descrito en el cuento de aventuras Alí Babá y los
cuarenta ladrones, perteneciente a Las mil y una noches. Algunos creen que esta historia
fue añadida al libro por uno de sus transcriptores europeos que pudo haberla oído de forma
oral a un cuentista de Alepo.
Las mil y una noches son relatos que surgen uno del otro, es decir, al contarse uno
de repente surge otro y ese otro crea otro cuento hasta que termina el primero, como cajas
encerradas en otras cajas. Schariar, un sultán lleno de odio hacia las mujeres debido a que
había sido engañado sentimentalmente por su mujer, ordena tener una mujer cada noche y
después de esa noche decapitarla. Pero este horrible designio es quebrado por Sherezada,
hija del visir. Ella trama un plan y lo lleva a cabo: se ofrece como esposa del sultán y la
primera noche logra sorprender al rey contándole un cuento. El sultán se entusiasma con el
cuento, pero la muchacha interrumpe el relato antes del alba y promete el final para la
noche siguiente. Así, durante mil noches. Al final, ella da a luz a dos hijos y después de mil
noches y una, el sultán conmuta la pena y viven felices (con lo que se cierra la primera
historia, la de la propia Sherezada).
Las historias son muy diferentes, incluyen cuentos,
historias de amor o tanto trágicas como cómicas,
poemas, parodias y leyendas religiosas musulmanas.
Algunas de las historias más famosas de Sherezade
circulan en la cultura occidental traducidas como
Aladino y la lámpara maravillosa, Simbad el marino y
Alí Babá y los cuarenta ladrones; sin embargo,
Aladino y Alí Babá fueron añadidos a la compilación
en el siglo XVIII por Antoine Galland, quien las
escuchó de forma oral de un cuentista de Alepo en
Siria. En muchas historias se representa a genios,
espíritus fantásticos, magos y lugares legendarios
que son mezclados con personas y lugares reales. A
veces algún personaje en los cuentos de Sherezade
comienza a contarle a otros personajes una historia
propia, y esa historia puede incluir otra historia dentro de ella, lo que resulta en una textura
narrativa jerárquica.
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2.2 Historia original de Alí Babá
La historia original habla de Alí Babá, un pobre leñador de Arabia que oye por
casualidad a una gran banda de ladrones visitando el escondite de su tesoro en el bosque
en el que cortaba madera. El tesoro de los ladrones está en una cuya boca queda sellada
mágicamente: se abre con las palabras «Ábrete, Sésamo» y se cierra con «Ciérrate,
Sésamo». Cuando los ladrones se marchan, Alí Babá entra en la cueva y se lleva parte
del tesoro a casa. El hermano rico de Alí Babá, Kassim, descubre la repentina riqueza de
su hermano, quien le cuenta su descubrimiento de la cueva. Kassim acude a ella para
llevarse algo del tesoro, pero en su avaricia y nerviosismo ante las riquezas olvida las
palabras mágicas para salir de la cueva y los ladrones le encuentran en ella, matándole.
Cuando Kassim no regresa, su hermano va a la
cueva a buscarle y encuentra su cuerpo, llevándolo a
casa. Con la ayuda de Morgiana, una lista esclava de
la familia de Kassim, logran enterrarle apropiadamente
sin levantar sospechas sobre su muerte.
Los ladrones viendo que el cuerpo ha
desaparecido, se dan cuenta de que alguien más sabe
su secreto, y se disponen a localizarlo. Los primeros
intentos son Frustrados por Morgiana, ahora al servicio
de Alí Babá, pero finalmente logran averiguar la
ubicación de la casa de Alí.
El jefe de los ladrones se hace pasar por un
comerciante de aceite, necesitando de la hospitalidad
de Alí Babá, llevando con él mulas cargadas con cuarenta tinajas, una llena de aceite, las
otras 39 con los ladrones de la banda. Los ladrones planean matar a Alí Babá cuando
éste duerma, pero de nuevo Morgiana descubre y frustra el plan, matando a los ladrones
ocultos en las tinajas llenándolas de aceite hirviendo. Cuando el jefe va a buscar a sus
hombres, descubre que todos están muertos y huye.
En venganza, algún tiempo después, el jefe de los ladrones se establece como
mercader y traba amistad con el sobrino de Alí Babá, que ahora está a cargo del negocio
de Kassim. Es invitado a cenar en casa de éste, pero Morgiana le reconoce y ejecuta una
danza con una daga en honor a los comensales clavándosela el ladrón en el corazón
cuando éste estaba desprevenido. Así la historia termina felizmente para todos salvo para
los Cuarenta ladrones y Kassim.
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2.3 Diferentes adaptaciones del mismo cuento:
(haz clic sobre la imagen)
Lee el cuento
Escucha el cuento
Observa el cuento
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2.4. Sinópsis de Ópera de Cámara de Navarra.
Ópera de Cámara de Navarra presenta una nueva versión del cuento Alí Babá en la
que se comienza por el amor de Zulema por la música y su violín, que será el
desencadenante de toda la trama.
Se pretende que a lo largo de la hora que dura la ópera, el público (tanto niños como
mayores), se sumerja en el cuento y disfrute del mismo. El protagonista es el cuento
contado con la música. En la versión que veremos, los ladrones son niños, y no hombres
corpulentos y violentos. Se ha desarrollado el cuento quitándole la agresividad que en el
original existe en algunos momentos, pero sin perder en ningún momento la esencia de la
historia. El hecho de que los ladrones sean niños, acerca más al público infantil a la obra,
ya que se sienten identificados con ellos mucho más que si fueran adultos.
Alí Babá y su hija Zulema descubren por casualidad la morada en la que unos ladrones
esconden su tesoro. La codicia de Kassim, el hermano de Alí, le llevará a convertirse en
ladrón de ladrones, lo que desencadenará la furia de Osmán, el jefe de la banda.
La propuesta de OCN para este cuento extraído de "Las mil y una noches" mezcla su
genuino sabor oriental con el lenguaje circense, desarrollando el aspecto lúdico y gestual
que contiene la historia.
Al
mismo
tiempo,
se
propone
una
reflexión acerca
del
excesivo
poder del dinero,
que en ocasiones
como ésta aboca
a los niños a ser
utilizados
en
provecho de la
codicia de los
adultos.
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2.5. El libretista
El libretista, es decir la persona que ha escrito el texto de la Ópera Alí Babá y los
cuarenta ladrones es Pablo Valdés.
Estudió
en
el
Laboratorio Teatral William
Layton de Madrid, becado
por el Gobierno de Navarra.
De
pequeño
había
estudiado solfeo y violín,
por eso disfruta tanto
cuando se mezclan la
música y el teatro.
Ha trabajado en el
Centro Dramático Nacional
como
Ayudante
de
Dirección de José Carlos
Plaza
(Hamlet,
La
Orestiada, Comedias Bárbaras), Miguel Narros (Marat-Sade), Josefina Molina (Los últimos
días de Emmanuel Kant), Eduardo Fuentes (Dos historias del mar y la aventura) y Álvaro
del Amo (La Emoción).Ha trabajado en el Centro Dramático Nacional como Ayudante de
Dirección de José Carlos Plaza (Hamlet, La Orestiada, Comedias Bárbaras), Miguel Narros
(Marat-Sade).
Para Ópera de Cámara de Navarra ha adaptado los siguientes títulos:
El traje nuevo del emperador (2003), Alí Babá y los cuarenta ladrones (2007), Cuento de
Navidad (2012) La princesa árabe (2013).
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2.6. Personajes
Alibabá: Es un leñador que trabaja día a día para poder darle lo
mejor a su hija Zulema y enseñarle que todo se puede conseguir
a base de esfuerzo sin necesidad de tomar caminos más cortos.
Sólo con trabajo y perseverancia. En la ópera está interpretado
por un Tenor.
Zulema: Es la hija de Alí. Toca el violín y admira a su padre. Necesita
comprar un nuevo violín ya que el suyo se le ha roto. Interpretado por
una soprano.
Kassim: Es el hermano mayor de Alí. Es un prestamista
avaricioso y con la única pretensión de tener más y más dinero. A
pesar de eso tiene mucho miedo de que roben su dinero.
Interpretado por tenor.
Osmán: Es el jefe de los ladrones. Tiene
bajo su cargo a un buen número de niños
huérfanos que hacen lo que él les ordena
con tal de llevarse un bocado de pan a la
boca. Interpretado por un Barítono.
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Selina: Es la criada de Kassim, se encarga de contar y recontar una y otra
vez todo el dinero que su amo va ganando. Interpretado por una
Mezzosoprano.
Ladrones: Son los niños y niñas que van robando por todas las casas y llevan el dinero a
la cueva secreta. Únicamente se abrirá la cueva con la consecución de unas notas que
sólo ellos saben entonarlas. Interpretado por un coro de voces blancas.
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3. LA PUESTA EN ESCENA
El mundo visual de la Ópera Alí Babá dirigida por Pablo Ramos recurre a varias
referencias, que tienen como principal objetivo establecer un lenguaje visual basado en la
magia y el juego imaginativo para la creación de los diferentes espacios y situaciones
dramáticas. Estos tres mundos referenciales proporcionan elementos expresivos con los
que invitar al espectador a entrar en el juego teatral y la visualización de una historia, a
partir de elementos utilizados fuera de su contexto habitual.
El carácter de la escenografía utilizada por Ópera de Cámara de viene dada por el
carácter sugestivo y mágico de la música de Iñigo Casalí y la interpretación que Pablo
Valdés hace del cuento.
• Por un lado se observa el espacio circense y el propio espectáculo del circo,
los cuales van a ser utilizados para construir los diferentes espacios en los que
se desarrolla la acción de la Historia de Alí Babá. Para ello se utilizarán durante
la representación, lonas del circo, trapecio, alfombras, taburetes…
• La magia y el poder de la imaginación también estarán presentes en las
imágenes que se proyectarán en blanco y negro, heredadas del cine mudo de
principios del siglo.
• El paisaje de un desierto como marco cultural de la historia que se está
representando.
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4. LA MÚSICA
4.1. El compositor.
Iñigo Casalí Sarasibar
nació en Pamplona el 20
de Octubre de 1972.
Estudió la carrera de flauta
de pico y de musicología.
Su actividad profesional la
desarrolla en tres campos:
La
docencia,
la
interpretación
y
la
composición.
COMO DOCENTE
Desde Septiembre de 1999 trabaja en el Conservatorio de música “Pablo Sarasate” de
Pamplona como profesor de flauta de pico y de música de cámara.
COMO INTÉRPRETE
Divide su actividad interpretativa en dos facetas: la de flautista y la de cantante.
Flautista:
Miembro del grupo “Ensamble durendal” y colabora con otros grupos.
Cantante:
Desde el año 2003, recibe clases de canto y repertorio a cargo de la “Escuela de canto
Eugenia Echarren”
COMO COMPOSITOR
Ha escrito obras de diversos estilo, como oratorios, conciertos para instrumento solista,
bandas sonoras y cabe destacar su colaboración con Ópera de Cámara de Navarra en el
encargo de poner música a diferentes óperas infantiles como “El flautista de Hámelin”,
“El traje nuevo del Emperador” “Alí Baba y los cuarenta ladrones” “Hansel y Gretel” y
“Cuento de Navidad” todas ellas estrenadas con gran éxito.
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4.2 Instrumentación original de la ópera.
Esta ópera está compuesta para orquesta de cámara (instrumentos de diferentes familias
pero no gran número de integrantes); y voces femenina, masculina y coro de voces
blancas.
La orquesta, integrada por las siguientes familias:
INSTRUMENTOS DE VIENTO: Aquéllos cuyo sonido se produce a través de una
columna de aire que vibra dentro de un tubo. Pueden ser de dos clases, madera y metal.
Viento Madera: Se llaman así porque tradicionalmente estaban hechos de madera y porque
se tocan mediante lengüeta de madera.
Instrumentos de viento madera:
La flauta travesera que a pesar de ser de metal es de la familia del viento madera por sus
antepasados y por su sonido dulce. Sobresale de la orquesta por sus agudos y dulzura.
El oboe: es un instrumento de doble lengüeta, cada instrumentista elabora las lengüetas
con las que posteriormente tocará. Siempre es el encargado de tocar la nota LA para la
cuerda y Sib para los vientos, antes de empezar a tocar cualquier pieza. Suele ser el
encargado de las melodías principales en la sección de los vientos.
El fagot: Es de gran tamaño y de los llamados de doble lengüeta. Su sonido es grave y se
carateriza por realizar melodías muy contrapuntísticas.
El clarinete: Es de lengüeta simple. Tiene un sonido muy dulce y una extensión muy
amplia; es decir puede hacer notas muy agudas y muy graves.
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Viento metal:
Trompeta: Es un instrumento que tiene una embocadura por donde se emite
el aire y una serie de pistones que sirven para producir las notas del instrumento.
Trombón: Es el único instrumento de metal que utiliza una vara en lugar de pistones. Son
muy variados en tesituras, aunque el que más se utiliza en la orquesta es el tenor y a
veces el bajo. Su boquilla es similar a la de la trompeta. El intérprete al correr la vara
alarga el tubo en semitonos produciendo una serie armónica en cada una de las siete
posiciones, con lo que cada nota se produce sin dificultad.
Trompa: La Trompa es uno de los instrumentos más antiguos. Originariamente
estaba hecha con cuernos de animales. Para tocar, el músico introduce la mano derecha
dentro de la campana y ésta hace de sordina, de manera que dependiendo de la posición
de la mano el instrumento varía en su timbre. Con la otra mano se accionan las válvulas
que producen las notas.
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Cuerda: Los instrumentos de esta familia producen el sonido por la vibración de
las cuerdas que poseen. Pueden ser de tres maneras: cuerda frotada, como el violín, viola
y chelo; cuerda percutida, como el piano y cuerda pinzada como el arpa y el clave. En Ali
Babá encontramos los de la familia de cuerda frotada. Todos poseen la misma forma,
mismo número de cuerdas 4 afinadas a una distancia de 5ª Justa (excepto el contrabajo
que afina a una distancia de 4ª justa) y las mismas partes, pero cuanto más grandes son,
más grave suenan, y menos instrumentistas son necesarios. Los cinco instrumentos se
pueden tocar tanto con el arco, como pizzicato (pellizcando las cuerdas con los dedos)
Comenzando por el tamaño más pequeño encontramos el violín que es el más agudo de la
familia y quien suele llevar las melodías principales. Se dividen en dos, cuando hablamos
de una orquesta:
Violines primeros: Son los más numerosos y tocan las melodías más agudas.
Violines segundos: Suele haber menos número de músicos e interpretan las
contramelodías y/o acompañamientos.
Un poco más grande y tocado de la misma manera que el violín tenemos a la viola. Tiene
mucho más cuerpo y un sonido más grave y dulce; proporciona un relleno armónico a la
melodía.
El violonchelo se toca sentado y apoyando la pica (una pica que sale de la parte más
ancha de la caja y que se poya en el suelo para sujetar el instrumento) en el suelo. Tiene
un sonido grave, y en los agudos se puede confundir con la viola.
El contrabajo, el instrumento más grande de la familia de las cuerdas frotadas en
ocasiones encontramos contrabajos de 5 cuerdas.
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Percusión (sonido indeterminado): timbales y percusión étnica (propia de los países
árabes, tales como, darbukas, sonajas, crótalos, etc…
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4.3 Instrumentación que vamos a escuchar en la representación.
Las voces. Como en todas las óperas, en Alí Babá hay voces femeninas, masculinas y
coro, en este caso coro juvenil.
Soprano: Se denomina a la voz más aguda de entre las que forman el registro vocal
humano. En contextos corales y operísticos, la línea de soprano suele llevar la melodía.
Escucha la canción del Arlequín de la zarzuela “La Generala” de Amadeo
Vives.
Mezzosoprano: Es la voz media que se encuentra por debajo de la soprano y por encima
de la contralto. Es una voz de timbre rotundo y bastante más grave que la de la soprano.
Un mezzosoprano puede cantar algunos papeles de soprano o de contralto, pero lo que
diferencia a una mezzosoprano de las otras dos voces femeninas es el color de la voz y
que la mezzosoprano sostiene mejor las notas medias. Escucha la Habanera de la ópera
“Carmen” de G. Bizet
Tenor: Es el segundo registro más agudo de la voz masculina. Se distingue del Barítono y
el Bajo por su timbre claro y brillante.
Escucha Funiculí Funiculá de Luigi Denza
Barítono: Cantante cuya tesitura se encuentra ubicada entre la de un bajo y el de un tenor.
Sus agudos se diferencian de la voz del tenor por ser más oscuros y sus graves se
diferencian de la voz del bajo por ser más ligeros y brillantes. Es considerada la voz
masculina expresiva por. En la ópera y el teatro musical, el papel de villano y/o de hombre
poderoso en la trama suele ser interpretado por un barítono. Escucha el Aría de Fígaro de
la Ópera “El barbero de Sevilla” de G. Rossini
Coro juvenil: Se denomina de esta manera a un coro formado por niñas y niños a los
cuales no les ha cambiado la voz y jóvenes en proceso de cambio de registro. El hecho de
que haya también jóvenes hace que el coro posea más potencia que si se tratase solo de
voces blancas.
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Los instrumentos: En esta ocasión los instrumentos que veremos en la representación
de Alí Babá menos que los expuestos anteriormente ya que se pone en escena una ópera
de cámara y por lo tanto los instrumentos deben estar acordes a la sala y a las
circunstancias del momento. En este caso veremos y escucharemos los siguientes
instrumentos:
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5. ACTIVIDADES
1. Forma musical: El canon, es una forma de composición musical de carácter
polifónico basada en la imitación estricta entre dos o más voces separadas por un
intervalo temporal. La primera voz interpreta una melodía y es seguida, a distancia de
ciertos compases, por sucesivas voces que la repiten, en algunos casos transformadas en
su tonalidad o en otros aspectos.
Existen varios tipos de canon, en este caso el Compositor Casalí ha utilizado el recurso
de Canon por aumentación, esto quiere decir que la primera vez presenta el tema en
figuras más cortas, en este caso semicorcheas, y conforme va pasando la melodía se van
convirtiendo en valores más largos, corcheas, negras hasta llegar a las blancas.
Aprende el canon “Nada de comer”
El canon es una forma musical muy apropiada para poder improvisar sobre un bajo que
se repite constantemente.
Sobre el bajo del Canon de Pachelbel improvisa con la escala de Do Mayor.
Escríbelo en el cuaderno de pentagramas. Debes inventar 24 compases. La primera
nota y la última tienen que ser Do. Como en la ópera puedes usar diferentes
recursos (aumentación, disminución, repetición de notas…) por ejemplo empezar
en blancas o redondas e ir disminuyendo los valores. Deja que suene primero una
frase del bajo e inmediatamente después improvisa.
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2. Intervalo: Es la diferencia de altura entre dos notas musicales. Se clasifican de la
siguiente manera:
Ascendente cuando va de la nota grave a la nota aguda.
Descendente cuando va de la nota aguda a la nota grave.
Simples los intervalos no mayores que una octava.
Compuestos a los que la exceden.
Armónico al intervalo cuyos sonidos suenan simultáneamente
Melódico a aquel cuyos sonidos suenan sucesivamente.
Conjunto son notas que van seguidas
Disjunto están a más distancia de una 2ª.
Para poder entrar en la cueva del tesoro es necesario cantar una serie de intervalos
de manera afinada. Vamos a escuchar 6 intervalos y únicamente 3 son los
correctos para poder acceder al valiosísimo tesoro.
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3. La voz
Canta con el coro de ladrones: Estamos viendo una ópera y qué mejor manera que
trabajarla con nuestro propio instrumento. La voz. Vamos a aprender “Qué gran
botín que gran botín”
4. Clave rítmica. En la siguiente pieza se repite constantemente el mismo ritmo en la
percusión. Eso se conoce con el nombre de clave, se utiliza sobre todo en la música
cubana, la rumba o las canciones africanas.
Escucha esta pieza y después interpreta el ritmo con las claves, palmas, cajas
chinas…
5. La voz.
Una vez aprendida la clave cubana, vamos a aprender y a cantar la canción.
“Calypso”
6. Actividades de repaso.
En el siguiente enlace puedes hacer un crucigrama con lo aprendido anteriormente.
Haz cuatro equipos en clase y juega al juego de la Oca que proponemos a
continuación.
21
22
23
7. PARTITURAS Y LETRAS
Pincha en cada enlace que aparece a continuación para descargar la partitura y la
letra de cada una de las canciones
.
Nada de comer
¡Qué gran botín!
Calypso
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6. BIBLIOGRAFÍA.
Wikipedia enciclopedia libre http://es.wikipedia.org/wiki/Wikipedia:Portada
ENLACES WEB
Libro digital http://www.educapeques.com/flipbooks-cuentos/ali-baba/#/0
Audio libro http://www.goear.com/listen/1b6d3ab/ali-baba-y-los-40-ladronescuentos-infantiles
Vídeo Alí Babá http://www.youtube.com/watch?v=qkmJz1yr4v4
La generala
https://www.dropbox.com/s/xrlc71lutmknpdk/Amadeo%20Vives%20%27Canci%
C3%B3n%20del%20arlequ%C3%ADn%27%20de%20%27La%20generala%27%20
%281912%29.mp3
Habanera Carmen
https://www.dropbox.com/s/5s1485w2y975g6m/._Bizet%20%20%20Carmen%20
%20%20Habanera.wav
https://www.dropbox.com/s/jf3lvrmh1levr70/Bizet%20%20%20Carmen%20%20%
20Habanera.mov
Funiculi
https://www.dropbox.com/s/8wrkuzepibiyyxr/Funiculi%2C%20Funicul%C3%A1%
20%20%203%20Tenores.mp3
https://www.dropbox.com/s/cxu3wjn1aoatd3p/Funiculi%2C%20Funicul%C3%A1
%20%20%203%20Tenores.mov
El barbero de Sevilla
https://www.dropbox.com/s/lsve2n82btxggzm/The%20Barber%20of%20Seville%
20%20%20Figaro%27s%20Aria.mp3
https://www.dropbox.com/s/iwev80tyd6gk9ty/The%20Barber%20of%20Seville%2
0%20%20Figaro%27s%20Aria.mov
coro juvenil
https://www.dropbox.com/s/3tid4xagcnh7uy7/BOHEMIAN%20RHAPSODY%2C%
20%20CORO%20JUVENIL%20ESCUELA%20DE%20MUSICA%20%27JULIAN%20
GAYARRE%27%20DE%20NOAIN.mov
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Actividad “nada de comer” http://musescore.com/node/128114
https://www.dropbox.com/s/g6aaf6lei08j2wp/Nada_de_comer%20partitura.pdf
Bajo canon pachelbel
https://www.dropbox.com/s/90q6ezsnek1fl8m/canon%20pachelbel.WAV
intervalos
https://www.dropbox.com/s/mzk8k487c4kd5nl/intervalos.wav
actividad gran botin
https://www.dropbox.com/s/hy3su0gvop4hwri/Que_gran_botin%20partitura.pdf
http://musescore.com/node/128399
Escucha las claves
https://www.dropbox.com/s/hnsnro2gt22ikmc/Gustavo%20Dudamel%20%20%20
Danz%C3%B3n%20No%202%20%28Arturo%20M%C3%A1rquez%29.mov
Canción Calypso
https://www.dropbox.com/s/dbkb5tmkhsq10n5/Calypso%20partitura.pdf
http://musescore.com/node/129075
Crucigrama
www.educaplay.com/es/recursoseducativos/995327/ali_baba.htm
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