03D7 Curso monográfico de Teatro Inglés: La tragedia de venganza

03D7 Curso monográfico de Teatro Inglés: La tragedia de venganza
isabelina y jacobea
Curso: 4º
Créditos: 6
Profesor: Keith Gregor
Descripción de la asignatura:
Cuatrimestre: 2º
Tipo: Optativa
El curso tiene por objeto ampliar los conocimientos que hayan adquirido los alumnos de
la obra dramática del Renacimiento inglés (finales del siglo XVI y principios del XVII),
así como de las condiciones históricas, teatrales y literarias en las que se produjo, con
especial atención al género de la llamada “tragedia de venganza”. Se harán estudios
especiales de una selección de obras teatrales de este período siguiendo un criterio
básicamente cronológico. En la medida de lo posible, se estudiará igualmente la
dimensión teatral de las obras seleccionadas, tanto a través del texto como por medio de
vídeos o dvds. Se alternarán las clases teóricas (exposición de temas) con las prácticas
(análisis y comentarios de textos y, en su caso, materiales audiovisuales). Los alumnos
deberán haber leído estas obras antes del comienzo del curso.
Objetivos y Metodología:
Aspecto teórico: Adquisición de los conocimientos relativos al período histórico tratado
y de los autores y obras objeto de estudio, según la lista de contenidos.
Aspecto práctico: Capacidad para el comentario práctico de textos y materiales
complementarios (vídeos, etc.) mediante su análisis y explicación en exposiciones orales
de los alumnos sobre escenas o pasajes de cada una de las obras de lectura, así como en
trabajos escritos acordados con el profesor.
Contenidos:
1. Los nuevos teatros comerciales: literatura, usos y convenciones.
El período isabelino:
2. Concepto de venganza y nacimiento del género de la tragedia de venganza.
3. Prototipos dramáticos: Thomas Kyd, The Spanish Tragedy.
4. Christopher Marlowe. Innovaciones. Verso. The Jew of Malta.
El período jacobeo:
5. Apogeo y declive del género: Thomas Middleton, The Revenger’s Tragedy.
6. John Webster y el teatro del exceso: The Duchess of Malfi.
7. El incesto como motivo: John Ford, ‘Tis Pity She’s a Whore.
Evaluación:
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1) Una prueba escrita a fin de curso (70% del total): 1ª parte: preguntas sobre
contenidos de la asignatura (40% del examen escrito). 2ª parte: dos comentarios de
texto (60% del total).
2) 2 exposiciones orales sobre pasajes de las obras (30% del total).
3) Trabajo escrito voluntario (acordado con el profesor). En caso de aceptación,
puede subir la nota hasta un 20%.
Tanto en el examen final como en el trabajo escrito será imprescindible que los
alumnos se expresen en inglés con la suficiente claridad, precisión, corrección y
coherencia.
Bibliografía básica:
Ediciones recomendadas: (1) Las de la colección The New Mermaids (London & New
York), completas y económicas; (2) Las de la colección The Revels Plays (Manchester
University Press), en general más extensas y eruditas que las de The New Mermaids.
Bibliografía fundamental:
Además de las historias generales de la literatura inglesa previamente recomendadas, se
pueden consultar:
The Revels History of Drama in English. 1975-96. London: Routledge.
Bradbrook, M.C. 1994. Themes and Conventions of Elizabethan Tragedy. Cambridge:
Cambridge U.P.
Braunmuller, A. R. & M. Hattaway (eds). 1990. The Cambridge Companion to English
Renaissance Drama. Cambridge: Cambridge U.P.
Bregazzi, J. 1999. Shakespeare y el teatro renacentista inglés. Madrid: Alianza.
Dollimore, J. 1984. Radical Tragedy. London & New York: Routledge.
Kastan, D.S. & P. Stallybrass (eds). 1991. Staging the Renaissance: Reinterpretations of
Elizabethan and Jacobean Drama. New York & London: Routledge.
Kerrigan, J. 2001. Revenge Tragedy: Aeschylus to Armageddon. Oxford: Clarendon P.
Simkin, S. (ed). 2001. Revenge Tragedy. Basingstoke: Palgrave.
A lo largo del curso se facilitará al alumno la bibliografía especializada necesaria.