Entrevista con Debra de “EVOLVE MAGAZINE” Intro: Patrick

Entrevista con Debra de “EVOLVE MAGAZINE”
Intro: Patrick Bernard (anteriormente Bernhardt) crea composiciones originales
en la tradición del canto devocional e invita a sus oyentes a estados realmente
centrados de meditación. En sus grabaciones, los milenarios mantras de
sanación y cánticos universales sagrados son traducidos a una forma musical
contemporánea, usando progresiones sintetizadas multicorales de alta
tecnología y muchos instrumentos acústicos antiguos. Patrick recientemente ha
cambiado su apellido de Bernhardt a Bernard para simbolizar el principio de un
nuevo ciclo. En la cúspide del lanzamiento de su CD recopilatorio, "Supreme
Moment", Patrick comparte su filosofía de música divina.
MÚSICA COMO YOGA: Una Entrevista con Patrick Bernard por Debra Hiers
para "EVOLVE"
DH: ¿Patrick, podrías contarnos un poquito sobre ti y tu trasfondo en la
música?
PB: Yo nací en Argelia, África del Norte. Esta era una colonia francesa antes
de la guerra. Este lugar de nacimiento es bastante interesante en relación a mi
música porque en este tiempo África del Norte era realmente un gran cruce de
caminos culturales. En mi música tengo mezclada música cristiana tradicional
con conjuros Islámicos tradicionales mezclados con rezos judíos mezclados
con algunas manifestaciones espirituales animístas. Y son todos del mismo
lugar realmente. Así desde el mismo principio yo tenía esta clase de inspiración
universal. Volví a Francia para asistir a la universidad y después de mis
estudios de universidad, comencé a hacer algunos estudios filosóficos y
algunos estudios musicales en la composición y la educación musical clásica.
Luego fui a Amsterdam. Eran los años psicodélicos y la música era muy
importante como una cultura, con las canciones de protesta. Realicé que la
música no es sólo una especie de entretenimiento sino que podría ser, y es, un
modo de transmitir ciertas clases de mensajes, cambiar el comportamiento de
las entidades vivientes y la sociedad, y también cambiar los estados de
nuestras emociones.
DH: ¿Como descubriste la tradición vedica?
PB: Conocí a mi profesor de sánscrito en 1975, en Suiza; su nombre era
Prabhupada y él se convirtió también en mi maestro espiritual. Después conocí
a mi instructor védico en India; su nombre era Sridhar Maharaj y su ashram se
encuentra sobre los bancos del sagrado Ganges en el Oeste de Bengala. Por
su gracia tuve muchas revelaciones muy importantes. Entendí que la música
para mí no era un modo de hacer una especie de espectáculo. Esta se volvió
mi viaje de vida interior, un camino para descubrir mi alma, dediqué mi música
a las oraciones, la meditación, y finalmente el yoga. Así que éste es el
itinerario, es mi pequeño mapa sobre mí y mi música desde el comienzo.
DH: Patrick tu mencionaste antes que fuiste uno de los primeros músicos que
usó los cantos sánscritos en su música. ¿Cuál era tu intención?
PB: En sánscrito encontramos la palabra Mantras. Todo el mundo habla de los
mantras hoy en día. Es muy popular. Pero la definición real de la palabra es
una combinación entre dos palabras sánscritas. La primera es "mana", que es
la mente, y la otra es "tatra", que es el rescate, la liberación. De manera que
juntas, mana tatra (mantra) quiere decir el rescate de la mente. Esto es lo que,
de hecho, trato de alcanzar en mi música: liberación de la mente, la libertad de
deshacerse de la mente para entrar en el corazón. Entonces el objetivo de mi
música es de quitar la cubierta del corazón para sentir alguna verdadera
conexión espiritual. Y es por eso qué mi música es un yoga. De hecho mi
nuevo libro que sale en primavera del 2004 de la Compañía de Publicaciones
Mandala, se titula la Música como el Yoga " El Arte de la Paz Interior ". Esto no
es música para yoga. Esto es música como yoga. Si vamos a las raíces del
sánscrito, la verdadera definición de la palabra yoga, es acoplar, encontrar un
vínculo, una conexión con Dios con el Absoluto. No significa permanecer joven
por siempre lo cual es imposible de todos modos en este dominio material.
Entonces se trata de encontrar una conexión con el Absoluto al mismo tiempo
que encontramos una conexión con nuestro verdadero ser. Para alcanzar ése
objetivo, canto los santos nombres de Dios. Uso cánticos sagrados de la
tradición cristiana, la tradición judía, y desde luego la tradición sánscrita, y a
veces incluso voy a las tradiciones nativas americanas, y también la Sufi y la
esotérica. Así en todos estos cánticos sagrados, provenientes de todas éstas
diferentes tradiciones, encontramos los diferentes nombres de Dios, los
diferentes nombres del Absoluto y según esta tradición del mantra, el secreto
consiste en que el nombre y el nombrado son uno. Así por escuchar los
nombres de Dios estamos unidos con Él, esto es el Yoga Mantra.
DH: ¿El nombre y el nombrado son uno?
PB: Sí. El nombre y el nombrado son uno. Como por ejemplo, en este mundo
material si decimos la palabra agua en realidad no tenemos el elemento agua
¿cierto?. Pero espiritualmente hablando, el nombre de Dios es uno con El, o
con el absoluto. Por escuchar el nombre de Dios podemos sentir la presencia
del Dulce Absoluto . Por eso digo que mi música es yoga. Canto los nombres
de Dios en tradiciones diferentes y por escuchar y cantar las vibraciones
transcendentales incluidas en los nombres de Dios soy capaz de evitar la
mente e ir directamente al corazón y encontrar la presencia divina allí.
Entonces mi música no es nada más que una transmisión de energía espiritual.
Por eso también lo llamamos canto devocional, porque hay un aspecto de
devoción, de servicio, en este cantar y escuchar. Esto es el Bhakti-yoga.
DH: ¿Cómo se benefician los oyentes?
PB: Ante todo el humor de los oyentes es muy, muy crucial en este proceso.
Ellos se benefician porque en los nombres de Dios hay una potencia
encantadora. Esta energía, esta potencia, no viene de mí, desde luego. Esto es
una transmisión de energía espiritual pero esto no es una transmisión de mí. Es
una transmisión a través de mí. Los oyentes se benefician al recibir a través de
sus oídos la vibración del sonido trascendental, porque estos sonidos están
absolutamente cargados con energía espiritual. Tan solo por escucharlos, los
oyentes pueden tener una verdadera experiencia espiritual. Somos capaces de
sentir emociones genuinas espirituales. Las vibraciones de sonido espiritual
son energías y las puedes sentir. Es como tener dos dedos en el enchufe.
Puedes sentir algo. Entonces el objetivo de esta música es de conseguir el
gusto de la realidad espiritual.
DH: Varios de los sonidos que oímos en el mundo hoy, parece tener un efecto
opuesto. A diario estamos sujetos al sonido constante del tráfico, sirenas,
máquinas.
PB: Sí. Este es un muy buen punto. Estamos cada vez más lejos de los
sonidos de naturaleza. Los sonidos de la naturaleza son realmente
beneficiosos para el sistema nervioso, para la mente y para el cuerpo
emocional. Cuando tu escuchas el sonido puro de una pequeña corriente, del
cantar de los pájaros, el viento en los árboles, las olas del océano... esta clase
de vibración sonora natural nos trae mucha paz y alegría. Pero es un hecho
que esta civilización trata de matar la naturaleza y esta explotación esta
matando las vibraciones de sonido de curación naturales. Y esto es una
vergüenza realmente. Por eso sobre mis CDS, usted encuentra muchos
sonidos naturales, algunos pájaros, las ballenas.
Tengo una pequeña minidisc digital y en cualquier parte donde yo vaya,
cuando encuentro algún lugar donde hay un sonido hermoso registro esto y
tengo muchas grabaciones así. Y puedo decirte francamente que es muy, muy
difícil ahora mismo encontrar un lugar donde haya silencio, donde sólo puedas
escuchar los sonidos de naturaleza porque hay siempre un motor o un avión.
DH: Recientemente lanzaste un disco recopilatorio de tu música, “Suprem
Moment”. ¿Qué significa esto para ti, en éste momento de tu carrera?
PB: Sí. Pienso que es importante. Para mí, realmente, es sobre la celebración
de quince años de éxtasis devocional. Por eso lo hago. Esto podría ser el
principio de algo o el final de algo que no conozco aún. Pero esta compilación
es una señal para mí porque cuando comencé a hacer esta clase de música
hace quince años yo estaba bastante solo. Y ahora hay mucha gente que lo
hace. Lo que trato de hacer con esta compilación, es decir que no podemos
cantar cualquier sonido para alcanzar este objetivo de encontrar una conexión
con Dios. Hay quienes dirán que puedes cantar " bablua bablua " por ejemplo,
y s lo haces de corazón, entonces te volverás uno con Dios en un abrir y cerrar
de ojos. Y no puedo aceptar esa clase de tonterías. Esto no es un arreglo
rápido, este no es un proceso barato. Debemos seguir las reglas y las
tradiciones de cantar los nombres de Dios, aun cuando no haya reglas
estrictas. Pero no podemos cantar cualquier sonido y decir que esto es el
nombre de Dios al mismo tiempo. De modo que al lanzar éste compilado trato
de neutralizar esta filosofía "bablua". El mantra apropiado debe ser dado por el
profesor a través del proceso de iniciación y la ventaja del mantra depende
mucho de la realización del profesor que imparte la esencia del mantra.
DH: ¿Cuáles son algunos de tus cantos y mantras favoritos que haz incluido en
tu CD recopilatorio?
PB: Me gusta muchísimo el Hare Krishna Maha Mantra. ¿Conóces éste
mantra? Es el mantra más antiguo en las escrituras védicas y es el mantra con
el nombre Hare, Hare es el aspecto femenino de Dios. Es muy interesante
porque en el mantra el Absoluto es una pareja divina. Realmente me gusta el
nombre Adonai de la Tora, representando la vieja tradición. Hay una conexión
con la opulencia y la abundancia, la abundancia espiritual que incluye toda la
abundancia material. En mi corazón, también soy cristiano y me gusta cantar
los nombres de Jesús según la tradición griega. Está el "Om Jesum Christum"
mantra. Este es mi favorito.
DH: ¿Crees tu que existen sonidos, por ejemplo el AUM o el OM, que son
universales?
PB: Como en Amén. Es casi AUM. Esta es la vibración original universal. La
palabra, como decimos en la Biblia, en el comienzo fue la palabra. Todo
proviene de éstas vibraciones sonoras. Me gusta también muchísimo Om Mani
Padme Hum de la tradición budista Tibetana. Mucha gente conoce este mantra
y ellos cantan conmigo cuando lo canto en mis conciertos. Esto realmente es
un símbolo del objetivo que quiero alcanzar en mi música, que debe abrir el
corazón. Pienso que esta es la enfermedad del mundo moderno. El corazón
está cerrado. Como tenemos miedo de mostrar nuestro amor y compasión y
devoción, esto parece una debilidad. Pero en realidad esto no es una debilidad.
Hay gran energía y fuerza en la compasión, la devoción, y el amor. Y realmente
creo que el futuro de esta civilización debe abrir el corazón. Si no abrimos el
corazón por ningún medio, entonces no sobreviviremos. Realmente tenemos
que abrirlo. Entonces esto es lo que trato de hacer con mi música... abrir el
corazón. Todo lo que tenemos que hacer es que nuestra energía de amor
natural aparezca de la fuente del corazón como la función interior del alma
divina.